很多人认为侦探片就应该像《福尔摩斯》那样严谨、神秘、高智商，却忽略了电影的现实意义。侦探电影的最重要意义应该是引发人们对现实的反思。我想在这方面，此部电影可算是佳作了。
影片讲的是两个妻管严的男人，顶住家庭、生活压力在侦探行业实现自我价值的故事。与电影中三个相互交换杀死自己妻子的人形成显明的对比。交换杀妻的情节，反应到现实中，不禁让人毛骨悚然。现代社会给予男人的压力是空前绝后的，现代男人如何找准自己的位置，看待家庭的地位。电影给出很好的反思。把生活中的不如意转嫁到伴侣身上，不禁让人唏嘘。在这方面，不论男女都有值得反思的地方。
希望看到续集。继续这种现实戏谑风格的侦探片，给侦探电影丰富不一样的元素。

导演在盲目的快节奏中迷失了方向。本片的确是节奏快，快的让人还在回想前面一句话时，后面一句你有准备在30S后回味。纵然是烧脑推理，那也必须是有推理的过程不是。本片的演员们有这个推理过程，而观众们，却没有足够的时间推理回味。这就是个悲剧，观众被带着乱跑，却不知跑哪里了。
再看本片的重点“推理”，其实本片的所谓的推理都勉勉强强，没有丝毫的引领情绪，反而东一榔头、西一棒槌的胡乱打破观影情绪。而且这些推理太散漫了。

不少人看过《唐人街探案》的人都对这种轻松幽默中夹带严谨推理的电影说三个字：

有意思！

这部电影类型较为相似：犯罪推理喜剧，它也被一些观众称为韩国版的《唐人街探案》——《侦探》。

姜大万，一家面临倒闭的漫画店老板，店铺经营不善的原因是他过多地投入到推理探案，每天去警局寻求侦破案件的时间多过开店经营的时间。实际上，大万运营着国内未解决案件和犯罪分析的同好会和博客，是福尔摩斯热忠粉，也是天才侦探。

卢泰洙，经验丰富的爆裂刑警，分析案情以经验为依据，易怒，见谁怼谁，有传闻他在探案过程中暴打犯罪者，甚至将犯罪者清理掉，外号“食人鲨”。

两个南辕北辙的人，却有一个共同的特点：妻管严。于是，“奶爸神探”故事开始了。

交换杀人事件。

某天宿醉醒来的大万，发现自己在朋友镕圭家睡着过了一夜，并且发现镕圭的妻子已经倒在血泊中失去了呼吸。

调查的警官泰洙，经验老道地断言：妻子死亡，谋杀她的肯定是丈夫。

由于大万是直接的时间证人，让镕圭摆脱嫌疑，却意外令好友俊秀被控谋杀。为了洗脱俊秀的嫌疑，大万主动要求和“食人鲨”泰洙合作破案。

调查越深入，牵扯出来的案情越复杂。原来这不是一桩单纯的谋杀案，与之前无法破解的多起案件交织在一起，其实是早有预谋的集体交换杀人案。

为了制造不在场证明，几个有预谋的犯人帮同伴除掉他想杀害的对象，制造出意外或者劫杀的假象，如此让彼此逃脱罪责。细思恐极！

权相佑此次在电影里一改往日的苦情形象，改走鬼马搞怪风格，令人眼前一亮，谁能想象曾经《天国的阶梯》里深情款款成俊哥摇身一变，成了爱妻款“趴耳朵”。

左手尿不湿，右手推理的奶爸侦探；人前食人鲨，家里小绵羊的爆裂刑警。生活气息浓烈的侦探电影，休闲时刻来一部还是相当不错的。

公众号：紫式杂谈

2015年内地票房排行前10的影片里有三部纯喜剧：《港囧》、《夏洛特烦恼》、《煎饼侠》，榜首《捉妖记》也以逗乐为主。加上另外一部不争气的喜剧《万万没想到》。这五部影片几乎囊括了目前国内喜剧制造笑点的主要手法。

《夏洛特烦恼》，开心麻花团队注重语言，小品和话剧中的搞笑包袱，并适当搭配无厘头风格
《煎饼侠》，在延续大鹏的屌丝男士风格之外（也是偏无厘头），将一堆喜剧明星配角各自的逗乐风格组合起来，内容充实。

《万万没想到》，叫兽无厘头风格的正常延续，万宜天合的搞笑风格让我们很容易看到周星驰的影子。但说到最原汁原味的周星驰式无厘头，作为周星驰头号脑残粉的卢正雨更有发言权，以模仿周星驰出道的他，近些年他已经完全被周星驰招安，老老实实地给星爷当编剧，曝光度及热门的作品过于贫乏，逐渐被大家淡忘。

《捉妖记》，很老实地复制了好莱坞动画片的搞笑路线，可爱的萌怪，一对欢喜冤家，跳跳舞，唱唱歌，正义搞死邪恶，合家乐悠悠。

《港囧》，为什么把港囧放到最后，因为它和我想要介绍的这部棒子喜剧《侦探：为了原点》有相似的地方。搭档组合，巨大的性格差异和身份差异产生的喜剧感，同时需借助夸张的演技。但是《港囧》属于将低笑点强行拔高，通过令人作呕的扭曲表情和夸张形体来企图实现逗乐，又一次被迫回忆起包贝尔在《港囧》里灾难的演出，心力憔悴…..

所以，就以《侦探：为了原点》为例，来看看这类喜剧风格的正确打开方式。首先来一张GIF，这是本片里我认为最能表现棒子表演风格的一段动图

颜技
首先，一般棒子电影里有必不可少的三大规定动作：飞脚踹人；咆哮；吃面/拌饭。飞脚需要演员果断干脆，不一定要飞起来，但一定要扎扎实实踢到身上，而且最好自己还要重重的摔在地上（《杀人回忆》里最为标准），对演员的表演要求不是很高；吃面/拌饭，吃东西本身不太需要演技，但要配合剧中人物的情绪，在吃的过程中表达出人物性格，心情状态还是需要一点难度。而说到咆哮，这是韩国所有演员几乎人人具备的特殊技能，在大声咆哮时配合上扭曲而丰富的夸张表情，形成最为纯正的棒子特色，而喜剧片里的咆哮，则需要更加完备的表演功底，准确地说是：颜技功底

棒子电影产业比较让人尊敬的是，有一帮全力投入的各路配角.....这些“奇形怪状”的配角，甚至盒饭演员一起为棒子电影贡献了足够的能量。你很难在一部韩国电影看见出戏的群众演员，一个个演的非常投入。特！别！是！各！种！小孩子！

充满喜感的暴力
在棒子的犯罪题材电影里，总会有那么一两个超级暴力的警察。在喜剧里配合夸张的动作，达到搞笑效果。哦，对了。扔东西也是棒子电影表现暴力的最佳方式.....

不一定只是无厘头
因为周星驰的影响，无厘头的喜剧风格早就深入人心，各类模仿也层出不穷，从目前来看也是百试不爽的好方法。而近几年催生出的通过各种“冷笑话”和各种“梗”的堆砌而形成的“对话式”或者“聊天式”喜剧片也慢慢增多，不过充其量也是当初冯小刚的贺岁喜剧系列电影的喜剧风格的延伸和变异，加之《疯狂的石头》的巨大影响，这种强行制造“名言警句”的搞笑方式也被电影创作者们所看重，所以现在喜剧片里的男女主角总想从嘴里说出点什么企图成为流行语的台词，人人都想做“道哥”。但把时间再往后十几二十年，香港的喜剧电影，特别是警察类的喜剧电影，多是靠“毛头小子”或者“笨蛋”菜鸟警察们的各种“阴差阳错”，各种“以下犯上”，各种“肢体上、表情上的滑稽表演”来实现喜剧效果。或者是类似“DUANG-DUANG大哥”的把坏人当猴耍来实现搞笑。这些是属于咱们父母辈的喜剧，逗乐包袱简单易懂，很容易达到阖家的欢乐。说实话，现在的很多无厘头喜剧，估计很难让父母辈的人找到笑点......

棒子喜剧似乎还在沿用这种方式，但也不仅仅是单纯沿用这种方式。为了让电影变得“有意思”，电影创作们善于间各种类型的电影混搭，这部《侦探：为了原点》完全就是两条路线，一条妻管严双雄的嬉笑怒骂，相互拆塔；另一条则是较为严谨的案件推理。让观众在紧张和欢乐的频道间相互切换，增加了电影的观赏性。最近的这部《唐人街探案》感觉会有类似的效果（电影下好了，一直没看），也是比较期待。这些最“原始”的搞笑手法，至少对我依然适用.....