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剧照
详细剧情
迈克尔(汤姆•汉克斯 Tom Hanks 饰)是美国芝加哥一个黑帮老大鲁尼的养子，他一直是鲁尼得力的左右手――帮派中令人恐惧的杀手“死亡天使”。迈克尔虽然杀人不眨眼，但现实中却是一个温文尔雅，烟酒不沾的好丈夫、好父亲。他的两个儿子一直都不知道父亲的职业，直到大儿子小迈克尔12岁了。一天他偷溜进父亲的汽车决定探知父亲的职业。
小迈克尔目睹了一起杀人案，他的行为也被帮会知悉了。帮会怕他走漏风声，然而迈克尔却以“他是我的儿子”为由保证他一定不会走漏消息。然而，迈克尔的妻子和他的小儿子却遭帮会误杀了，他们本来的目标是他和小迈克尔。父子两开始了亡命天涯和复仇之路!
长篇影评
1 ) 接近完美的门德斯
故事很简单：有史以来面目最为可憎的007脑壳少根筋干掉了汉克斯的老婆和幼子汉克斯找007的老豆黑帮教父纽曼要个说法却遭遇纽曼护犊子心切盛怒之下汉克斯带上侥幸逃生的长子麦克亡命天涯找007复仇纽曼也请来帅哥杀手裘德洛反制汉克斯父子最终汉克斯得偿所愿报仇成功却与裘德洛同归于尽留下麦克平平安安长大从此再未踏入黑帮走父亲老路结束时麦克说这就是我的父亲潜台词是我爱我的爸爸。
在这样俗套的故事里，我能想象得出，导演会安排多少枪战、追车、爆破、1挑n、绝地反击、阴谋与反阴谋这些俗套的戏。然而我错了，门德斯把男人间的快意恩仇以一种根本不加修饰的面目呈现，居然还那么淋漓尽致。一边是落叶狂舞白鸽乱飞两把枪互指对方脑门却打死也不开枪反而后空翻接转体360度落地很稳，一边是看不到枪听不到枪声唯有漫天音乐缓缓而下生死边缘如同二人合作的钢琴曲奏到尾声，意境之高下立判。
门德斯是反对暴力的，片中多处暴力的场面都被他处理得温情脉脉，尤其是代表着血腥杀戮的裘德洛最后出场时，一张俊俏的脸上布满缝针后留下的疤痕，丑陋怪异得无以复加，这也许正说明了门德斯对“暴力美学”的态度。某种意义上，《毁灭之路》和《疤面煞星》刚好是黑帮片两个极端的集大成者，同样无法错过。
最后感谢狂马大葛格曾在博客推荐此片。
2 ) 《毁灭之路》暗黑之路没有光明
你有什么样的人生，是因为你选择了那样的路。
我觉得汤姆·汉克斯的就是电影品质的保障。《毁灭之路》也没让人失望。
麦克是芝加哥黑帮老大的养子，从小被卡彭·鲁尼抚养长大，他也是一直为鲁尼家族效命。也就是说，麦克手中的一切，都是卡彭给他的。麦克有一个幸福的家庭，一个贤惠漂亮的妻子，两个儿子，大儿子迈克尔，小儿子彼得。
好奇心害死猫这话果然不假。小迈克尔藏在他爹麦克的车上，麦克和老鲁尼的儿子康纳一起去麦高文家里。麦高文也是鲁尼下面的人，他的弟弟被害了，在葬礼上麦高文有些愤懑不平，扬言要查出真相。麦克一行主要是和麦高文聊聊，而不是真要刀枪相见。结果，康纳早就不怀好意，他偷袭麦高文将其杀死，无奈之下，麦克只得开枪杀死麦高文手下众人。两人发现现场还有一人，麦克追出去才发现是大儿子迈克尔。麦克以“迈克尔是我儿子”保证，迈克尔不会把事情说出去。可是，康纳早已暗藏杀心。
悲剧发生了。康纳给了麦克一张条子，叫麦克去收帐，实际上条子上面写的是要对方杀死麦克。幸好麦克及时发现，把对方全部干掉，赶紧回到家里。康纳是一不做二不休，来到麦克家里，杀死了麦克的妻子和小儿子彼得。迈克尔外出回来，幸免于难。父子二人悲伤不已。麦克只得带着迈克尔逃命，麦克一定要为妻子和儿子报仇，走上了毁灭之路。
麦克先是找到尼提先生，希望为他办事，然后报仇，可是尼提和卡彭是一伙的。卡彭势力太过强大，一个父亲怎么会把自己儿子送上死路呢。麦克的复仇之路也正是开始。卡彭决定让尼提安排杀手杀死麦克和迈克尔。尼提找到了为四人拍照的顶尖杀手。
麦克先是杀死为卡彭传话的手下，拒绝了卡彭的善意。接着麦克抢走了卡彭存在各个银行的钱。麦克找到康纳贪污偷钱的证据，交给了卡彭，卡彭早就知道了，劝麦克赶紧离开。在此过程中，麦克和杀手两次交锋，一次是麦克仓皇而逃，二次是收集证据时，打伤了杀手的侧脸。
在一个雨夜麦克再次出现，他杀死了卡彭所有的手下，只留下卡彭自己。卡彭终于妥协了，他让尼提告诉麦克，告知康纳的地址，然后一切结束。于是，麦克来到酒店毫不留情地杀死了康纳。至此，告一段落。就在麦克和迈克尔一起来到妻子的姐姐家里时，杀手不期而至，麦克被杀害，最后一口气解决了杀手。
小迈克尔终究没走上父亲的那条路。
3 ) 汤姆-汉克斯演的不弱，就是发挥不出彩
4 ) 纽曼不是王莽
看懂了这句话，就找到了破译这部电影的核心。
不过好像少了后半句，“一旦有了麻烦，老子就得负责到底”。
片中一切人物设定和故事情节，都从这句话开始。
片中核心人物有四个，汉克斯父子，和保罗纽曼父子。
两个父亲，都是高山仰止的人物，一是一呼百应的潇洒枭首，一是神出鬼没的杀人专家。
纽曼将汉克斯视如己出，但，毕竟不是亲生父子。
还记得那段“二手联弹”的钢琴合奏吧？美妙吧？正是非父子还要搞得像亲生父子那么暧昧，把所有人送上了“毁灭之路”。
两位演员都是美国的偶像。有了这两座巍峨的山，便可点缀数座奇峰峻岭其中，比如裘德洛，比如克雷格（克雷格那几个007加到一块儿也赶不上这部片里的力度），不一而足（就连地下酒吧那个被崩了的小老板都是演技了得）。
纽曼，不是王莽。
他明知道儿子是个混蛋，是个废物，是个成事不足败事有余的逆子，但他明知道仔是错的，也“必须”去维护。因为，我是爹。
这一点，在他和儿子那场边打边哭的戏中已经一览无余。留意一下那场戏的背景，耐人寻味。
纽曼知道，自己很可能因为儿子陷入万劫不复，但是，不能退让。
他与汉克斯的最后一场对话，说得明明白白。
他在雨中，死得从容典雅。
因为他早就知道，这一天迟早到来。
开枪的是自己视如己出的干儿子，欣慰，是自己培养的。可惜，是干的。
如果非要说这部电影哪里不完美，那就是，还可以再隐晦一些。
汉克斯的这个角色，对于他至关重要。他终于找到了一次展示黑暗面的机会。
这个人物厚重，立体。
他其实是很可怕的，如果你以前不认识汉克斯。
从那些黑白老大们护着他，纽曼拿他没辙，只能让儿子躲开。就知道这个人物有多么不好惹。
还记得汉克斯进那个地下酒吧前的报名吗，那个胖子的表现也印证了这一点。
这个人物，看起来没那么可怕，“汉克斯"多朴素厚道啊，但这恰恰印证了他有多么可怕。
汉克斯知道后果是什么，但他唯一的愿望就是，我入地狱不足惜，儿子不行，他要上天堂。
对此，纽曼也表示了友好的祝福。
“毁灭之路”的诅咒就像一个怪圈，让上道的人身处漩涡，无法自拔。
如果最后大儿子向裘德洛扣动了扳机，他也就走上了这条不归路。
所以，儿子一定不能开枪，一定是老爸开的，老爸死了，这个诅咒才能破除。有点“死神来了”的味道。
裘德洛的杀手出场，是世界级的，放到影史上，这个“开脸”也毫不逊色。
大家回忆一下他掏出手帕捂死第一个被拍的“死者”，三个镜头连切，真令人不寒而栗。
这部电影里，裘德洛也找到了展示自己阴暗面的绝佳机会。
那个公路旁小吃店的对话，又是一出“影史”级的好看段落。
这个人物至关重要，没有他，汉克斯就不会死，就不能完成“牺牲自己也要让儿子上天堂”的闭环。
裘德洛让这部电影上升到“可以传世”的境界。
故事通篇讲的就是父子，父亲舍身护子的牺牲精神。
这与舍身饲虎的精神没有本质的区别。
如果结尾你落泪了，说明你已经感受到了这股情感的力量。
托马斯纽曼的配乐和康拉德大师级的摄影，都狠狠的参与了叙事，将此片彻底送上影史经典的不归路。
这是我第八次看，不同的，是在大银幕。过瘾。
整个影片的节奏，导演都牢牢的控制在一种”深藏不露“的状态之下。
对了，如果还有人纠结为什么那么大的黑帮势力愣是拿这对父子没办法，我只能送一句话：
”高手的事情，你不要管。“
5 ) 21分钟至25分钟视听分析
下面我想从这几个方面加以浅显的分析。
1， 视觉语言。
A：光影。本片的暗调摄影肯定是很多人过目难忘的。《毁灭之路》一片，影调大概分为三个层次，前71分钟左右影片均是阴郁、幽暗的影调。从71分钟到104分钟，父子踏上逃亡复仇之路后影片逐渐明亮起来。到104分钟后父子完成复仇，影片进入高调段落。而我分析的这个段落恰好处在暗调段落，气氛是雨夜。而全片中唯一一个下雨的气氛也就是这里（连迈克尔家破人亡的戏都没有运用特殊气氛）。我认为这个冬雨的气氛的选择十分贴合故事的情绪。男孩第一次知道自己父亲是黑帮的杀手，而且亲眼见到自己的父亲杀人，而这个冰冷的雨夜能够十分准确渲染这种情绪。而且如果非要讨论象征意义的话，那么雨夜是不是也算是男孩成长为男人的一种洗礼？！这个我不懂，也不在视听讨论的范畴内。言归正文，这个段落的用光大多以逆光、顶光和束光为主，把整个画面气氛控制的极为压抑冷峻。尤其是男孩迈克尔趴在地上偷看杀人的时候，仓库内都是顶光，极为像一个舞台。而投射在迈克尔脸上的一束光也非常像是戏院里观众脸上的光。这样把一个男孩看到杀人过程这样一个真实残酷的故事，转化为一种亦真亦假的梦幻。
B：镜头。本片均是以男孩迈克尔的视角为线索展开，因此很多镜头的处理和机位的选择都是以此为基准的，在这个段落中更是如此。迈克尔趴在大门下的偷窥导演选择了简练的不能再简练的，主观和客观相结合。客观镜头对准迈克尔的时候，机器都是选择长焦固定拍摄；而迈克尔的主观视角的时候，都是选择手持广角拍摄，而且镜前还有遮挡。这个段落前面镜头运用极为克制，导演没有选择戏剧效果更强的机位和镜头焦段，而是冷静的运用全景和遮挡这样更加真实的镜头语言来向观众交代事情的进展。但是当迈克尔第一次看到枪杀的场面的时候，摄影运用了高速摄影的手法和长焦距镜头，突出和强化了迈克尔的心理感受，而反复的眼睛的大特写和被枪杀者缓慢栽倒的对应剪接，让观者更能体会这个场面给迈克尔心灵的震撼。前面的隐忍不发，才有了后面爆发时刻。
C：视觉元素。《毁灭之路》的故事背景是发生在1931年的芝加哥，片中大量的典型视觉元素都在为整个影片增加厚重感。在这个段落中，给我印象最深的就是那挺汤姆逊机枪。这挺机枪在影片中被反复提到，这不是没有来由的。影片中父亲麦克是芝加哥黑帮成员，而汤姆逊机枪的绰号叫“芝加哥打字机”。绰号的来由就是当时芝加哥的黑帮特别偏爱这款近距离火力威猛的机枪，据说30米之内不需要瞄准，因其枪声像打字机一样而得名。虽然在这个段落中，这支枪没有完全的出现，但是它那奇特的弹鼓一出现，大家就都能猜得到。芝加哥黑帮配汤姆逊就像是日军配卫生胡一样，都是视觉标志性的符号。
2， 听觉语言
这个段落在听觉处理上给我印象非常深的有三处。第一处是，22分钟处。迈克尔听到父亲在组装机枪，而他感到异常的恐惧。这个地方导演只是用迈克尔的喘息声和车座外的组装枪械的声音进行处理。按常识，这种处理会让人觉得不真实，但是放在此处，夸张的喘息和夸张的枪械组装声拼在一起，却十分恰当的表现出迈克尔的紧张。第二处是24份50秒，康诺开枪打死了芬恩，此时片中响起了一种类似于耳鸣的特殊声效。伴随高速摄影，芬恩夸张的而又缓慢的倒下，加上这种特殊声效的渲染，让我深深的体会到那种时间凝固的感觉，这让人很容易体验到迈克尔第一次看到一个人被打死的震撼感受。而紧接着是，第三处是第25分04秒，麦克开枪打死芬恩的手下，被夸张机枪声和弹壳掉落在地上的声音又把迈克尔拉回到现实中。这个段落处理的干净利落，未见鲜血遍地，却让人感到暴戾之气十足。最近听到一个词，说古典的恐怖片都有一种“干燥的恐怖感”。就我的浅见以为，这可能是针对于如今的恐怖片动辄就血浆遍地而言的。与其他的血花飞溅的黑帮题材电影不同的是，这部《毁灭之路》鲜有特别血腥的场面。但是导演在处理中运用了其他的手段，如这个段落的声效处理，让如我等观众还是感觉到了那种“干燥的暴力”。
6 ) 有点自命不凡的复仇~
老头说：Sons are put on this earth to trouble their fathers.
7 ) 故事梗概
故事发生在1931年的美国，"禁酒令"仍然存在，帮派大佬约翰靠此发家。
而故事的主人公并不是年迈的教父"约翰"，而是他的养子兼头号帮手麦克，以及他的大儿子小麦克。
麦克在外是杀人不眨眼的黑帮分子，但在家他是好丈夫和好父亲。小麦克也不知道父亲是干什么的。
一场追悼晚会上，死者哥哥芬恩对约翰有所不满，但被麦克和约翰的儿子康纳推出门去。
于是在一个雨夜，麦克和康纳前去寻找芬恩。
而在这个夜晚小麦克决定偷偷藏在车中，查看父亲的职业。
麦克和康纳来到仓库会见芬恩，未曾聊几句，康纳却突然开枪将芬恩杀掉。
显然芬恩知道康纳的一些见不得人的事情。
无奈，麦克只好开抢杀掉芬恩的手下。
而这一切全都被趴在门外的小麦克看见，在他惊慌未定的时候，被麦克和康纳发现。
二人追出门外，发现是小麦克，麦克向康纳保证不会泄露，康纳暂时收住杀心。
次日，康纳遣麦克去一地下酒吧收保护费，麦克前往却发现被康纳设计，险些死去。
麦克顿时明白，康纳仍旧想杀人灭口。他奔回家中，妻子和小儿子已经中弹身亡。
小麦克因滞留学校回家较晚而躲过一劫，眼睁睁见康纳杀人离去。
康纳在父亲的庇护下躲起来，麦克只好带着儿子前去芝加哥，踏上复仇之路。
麦克前去芝加哥寻求帮派大佬帮助，但约翰从中作梗，麦克无法获得援助。
想要复仇杀掉约翰，他唯一的选择就是靠自己，还有小麦克。
于是他教小麦克开车，二人决定抢劫芝加哥黑帮的银行存款，逼迫其放弃保护康纳。
与此同时约翰已经找到了一名更加残酷冷血的杀手，追杀麦克。
杀手身材瘦削，长发而秃顶，是一名专门为死人拍照的摄影记者。
他甚至为了拍照将未死之人的杀掉。
一场螳螂捕蝉黄雀在后的追逐开始了。
麦克父子银行抢劫非常顺利，但影响依旧不够，于是麦克前去寻找黑帮的会计，拿到账单。
这时杀手也追杀到此，一场激烈的枪战，杀手脸部中弹，麦克手臂受伤，父子协力逃出困境。
在一户农家经过一番调整之后，麦克重回小镇，将康纳的背叛高速约翰，希望约翰能放弃康纳。
无论如何，康纳毕竟是约翰的儿子，他无法将康纳交到麦克手上。
在一个雨夜，街道外，约翰在手下的陪同下正要开车离去。
麦克一人一枪将随从杀掉，最后还是痛苦地杀掉了养父约翰。
失去了父亲的庇护，麦克顺利杀掉康纳。
复仇到此结束，麦克和小麦克在海边买下房子决定开始新的生活。
然而，那个固执冷血的杀手又来了，麦克中弹。
所幸，在小麦克的帮助下，麦克临死前还是干掉了杀手。
小麦克在经历了这一系列人生波浪后，选择回到农家，归隐于江湖。
镜头节奏无懈可击，弱在汉克斯，气质不对，或者说父亲一面很成功，杀手一面很失败。
本片有希臘悲劇般色彩的黑社會背景，幽暗的攝影以及充滿質感的美術設計，被譽為《教父》之後另一種類型的黑幫片。較為特別是編導有意迴歸傳統黑幫片的處理，以代表美國精神的好好先生湯姆漢克斯來飾演黑幫殺手，無疑是一種六十年代反文化的變奏，令人懷念《獨行殺手》的阿蘭德龍以及《雌雄大盜》的沃倫比蒂，但湯姆漢克斯卻無阿蘭德龍那般有存在主義的疏離與焦慮（儘管兩者都是一樣沉默寡言），而是偏向美國人的沉默堅強，因此本片也無舊式黑幫片對經濟結構的憤怒，主流社會的叛逆以及資本主義的焦慮，而是脫離不了家庭價值的執迷。儘管本片達不到《教父》那種史詩般的格局，但對這種身不由己，以暴制暴的矛盾感無疑也反映了當時美國社會的現狀。
资料馆2013.3.29.7pm 1.雨中的升格、帽檐上的水滴、远处喷射的火焰光点、周围色彩各异的窗户。2.玻璃上映出大海小孩与狗、父亲倒地露出背后的摄像师杀手，堪比《公民凯恩》的三重景别。| 全片光线都比较暗，阴郁且抒情的氛围贯彻全片，使得结尾段落的阳光灿烂变得危机四伏。农场结尾也说的过去。
大雨滂沱下的西装革履，观前观后一样的感官。摄影师Conrad L. Hall生命的最后一部电影，稳重派摄影登顶学院技术部门。汉克斯完全不适合演这种苦大仇深的角色，死亡边缘摄影师裘德洛的艺术创作绝对是可以全面展开的视角。
黑帮复仇父子杀手
雖然是一部黑社會電影，但對父子間的感情卻描寫深動感人。不論是想保護做錯事殺錯人的朗尼，還是不希望大兒子走上不歸路的麥克，顯現出即使身在黑社會，即使殺人不眨眼，對自己的兒子卻有著無數的牽掛與期望。尤其是片末麥克為兒子開槍的那段，令人感動。
打仗亲兄弟，上阵父子兵…那雪地里的单车，是我不再的童年！镜头缓缓向前，教堂里父亲，海边的儿子，摄影真心好，大爱导演的表达…加上安静却又充满灵气的配乐，天衣无缝！
9.0/10 分。2018.08.22，重看，福克斯版蓝光。年轻时看过，剧情忘记了，还以为是老大下令杀男主的。今天重看，才发现众星云集呀，老大是保罗·纽曼，蠢儿子是007丹尼尔·克雷格，裘德·洛是摄影爱好者。007还是有演技的，把个猪队友坑爹货演得很好。会计是《傲骨贤妻》里的杀妻狂魔，超搞笑。年轻时看黑帮片总以为是狂吼猛杀才好看，好像港片里老大的那种癫狂。本片就拍得极其克制，所有人除了那个蠢儿子，智商都在线上。剧情、剪辑、摄影、灯光、音乐，全都可圈可点，看似波澜不惊，实则风起云涌。韵味十足，值得细心品味，佳作！
本剧最为精彩的角色是裘德洛，此前此后再没见他演过这么有存在感的角色，不耍帅，走心。汤姆汉克斯一直这么稳，他也极度符合父亲一词在我心中的定义，宽厚的肩膀，有力的承担。最后一幕美得让人心碎。
不适合我看的电影，配乐真是…可能男生会更喜欢吧。杀手和父亲怎么平衡，几乎所有的电影都会回归父亲的身份。
【A】门德斯真的是个非常精明的导演，尤其体现在他拍片的类型手法上。处女作《美国丽人》尚且可以配合奇情的剧本，但在《毁灭之路》中基本全靠复杂精巧而不嚣张的炫技。各种设计更加刻意，所以也需要更加庄重的仪式感来让观众相信。门德斯的目的极其纯粹——好看，技巧的堆叠绝不乏味，光影魔术带来感官愉悦，绝对实诚的show off。康拉德·霍尔的摄影更是无与伦比，自然光、剪影以及镜像反射，每一个镜头都能带来视觉欢愉，哪怕是狄金斯都不一定能做得更好。
“我看见父亲唯一的恐惧，就是儿子步上他的后尘”~~
温情又热血
还行吧，总觉得有点东西过头了
杀手的文艺悲歌。影片在剧情和人物塑造上略显单薄，但视听语言极其出众，体现在摄影、美工和音乐上的风格让人感到主题外的震撼。ConradLHall大师的谢幕之作，他和萨姆门德斯继《美国丽人》后再次合作，打造了独具一格赏心悦目的光影世界。
“我很庆幸是你”演技是没得挑的。
酷，利落，除了编剧，从门德斯到裘德洛到小麦克的所有其他人都能拿极高的分数。纽曼对窗整理仪容、裘德洛拍照等处的光学原理有匠心。可惜故事本身漏洞太多，前后照应也欠缺，比如汉克斯找会计那幕放过裘德洛、纽曼后半部分戏份的骤减。几幕本可成为经典的镜头（如杀光保镖独留义父）都差了点劲，可惜。
有点文艺的黑帮片（配乐方面）。这电影给人感觉有点怪的原因应该是剧本，这故事实在太不对劲了，该给力的地方不给力。要命的是，我觉得汤姆汉克斯没有黑帮腔调，他还是适合演慈父（或者基佬，如果瘦）。。当然整个影片还是可以的，保罗纽曼多帅也不用我多说了
父子关系，英国=对称构图，用光，雨中大戰的攝影值得反復研究。Conrad L. Hall最后一部电影。带子雄狼
重看，相互重叠又错位的父子关系是核心，场面戏极为杀人，康拉德·霍尔对雨雪、玻璃和镜子的光影运用出神入化；不过到最后还是显得缺乏些许惊喜。