电影不如预期，这锅请导演丁晟背一下。

说是改编，其实并没有多少创新，并不是宣传所说只保留了原版的人物关系，其实基本情节都没有大变化。

那就不得不说说86版在我这个90后的眼中是什么样子的。86版我是看这部电影之前才看的，老实说，我并不喜欢，剧情不够饱满，故事太过简单，人设中二，演员表演浮夸。我不知道这部电影是怎么封神的，那个时代的电影我也看过，《喋血街头》《辣手神探》感觉都比《英雄本色》好看。

因为剧情并没有大变，所以86版的问题依然存在，还添了新的问题。对于故事不够丰满的问题，看得出丁晟有尝试去解决，他给周凯和马珂都配了女朋友，但效果却差强人意。先说周凯线上的美林，导演加入美林这个人物无非是想体现男主铁汉柔情的一面，同时给男主的复仇增加情感上的砝码，包括周凯因为不知情而对美林的误解，这些铺垫本应该在谜底揭晓时有一个很好的爆发，但这个包袱最后却哑了。导演的镜头没有去描写周凯和美林之间的深厚感情，也没有描写美林的悲惨，周凯的愧疚，只在把阿仓绑到船上以后，给了周凯一次情感的爆发，其实那次爆发王凯的戏已经出来了，他已经快把观众带到入戏的门口了，但导演却在我正开门的一刹那切镜头了……我真是无话可说。这就要说到丁晟的另一个问题，他的剪辑太碎片化了。每一个镜头时间太短，观众无法在导演的镜头语言中捕捉足够的信息，也很难在碎片化的剪辑中体会人物的情绪变化和情感升级，这对于英雄本色这样的弱情节重情感的故事几乎是致命的。其实王凯完全能够胜任带动观众情绪这项任务，但丁晟没有用好。

剪辑的碎片化使人物的情感连续性支离破碎，而导演在叙事上的段落分明而割裂，你仿佛能感受到他把一个故事切割成了若干个事件单独拍摄，最后拼凑在一起。让人觉得故事的情节也不连贯。这不禁让我想起丁晟上一部电影铁道飞虎的叙事模式就是小标题式的小故事推进整个故事发展。但铁道飞虎明显比英雄本色好看。不知道丁晟为什么退步这么多。

最后还有一个不吐不快的是，马天宇。他真的完全没有演技。当然这个锅也可以由丁晟来背。明明知道马天宇演技不行，为什么要在他打伤周凯的震惊表情上给那么长的特写，否则，马的演技也不会烂得那么明显，不懂扬长避短吗。

最后的最后，我不明白丁晟为什么要接翻拍经典这种吃力不讨好，然后其实他还不擅长的抒情戏的项目。看铁道飞虎和解救吾先生，我觉得他讲故事还行，但他真不擅长抒情，希望丁晟以后扬长避短。

很多人都要拿老版的英雄本色和2018这版对比，但我真心怀疑他们根本没看新版，估计就是看了个内容简介和预告片就来发表所谓影评，我觉得有人爱经典老片，这是他们对逝去青春的情谊无可厚非，但完全可以直接发在老版的底下啊，或者说他们的本意是来炫耀一下自己多么有品位，只喜欢经典，现在拍的不用看就完全可以diss起来。

新版的编剧改变了很多，周凯本身也不是一个黑社会大哥，就是一个社会底层中年人，年轻时就出去跑船误入歧途开始走私，他甘冒风险也就是养活父亲和弟弟，不涉毒不涉军火，而宋子豪是做的伪钞买卖，这犯罪性质是绝对不一样的，而且当时警方是明确怀疑宋子豪的罪行逮捕他，导致了宋子杰在警队一直郁郁不得志，从而让兄弟之间反目成仇。但周凯打开始，警方就没有怀疑他贩毒，就是走私，而且当时是周超亲自逮捕的他，周超在警队的发展没有任何受阻，还立功受奖，兄弟之间没那么大的感情冲突，周超只是认为哥哥骗了他，即使出狱后，他也只是希望哥哥远离这个城市，远离原来的那些团伙，不要在犯罪而已。所以整个感情冲突就是集中在“回头”这个问题上，没有老版那么要死要活，还被迫去卧底，又产生误会什么的，所以让新版的角色出现那些纠结的感情，心理的斗争都是毫无意义的。这种人物设定，我认为是真实的，香港当年的黑社会和现在的琴岛就是不一样，每个人心里有不一样的英雄，新版试图展现的是小人物的英雄情怀和兄弟情，用这些激烈的感情戏来对比新旧两版是没有可比性的，就像硬要用“大江东去浪淘尽”和“小桥流水人家”PK豪情壮志一样。

再说到演技，周润发、狄龙和张国荣确实演的很好，但也不用神化，不说别的，小马哥是周润发的经典角色，但在英雄本色2和3中他演的又如何？演员确实是电影中重要的元素，但也只是一个元素，就表演而言，我觉得新版的三兄弟都做的不错，由于角色设定受限，没有那么激烈的感情转折，所有的表演都更写实克制，没有那些耍帅扮酷的感觉，历经沧桑但有勇气回头的周凯，很好地展现出面对两边兄弟对他有着不一样期待的纠结；执着正义不愿哥哥再陷入麻烦的周超，处处流露出既想相信哥哥已经改过，又怀疑他被昔日团伙拖下泥潭的矛盾；只想继续以前潇洒日子活得单纯的马珂，就是简单粗暴地为自己的想法而努力，不管是阻拦阿仓的纠缠还是偷偷去探查制毒工坊给周超报信；我觉得每一个人物都是立得住的。

诚然，新版有一些问题，用这样一个平凡背景讲述一个江湖兄弟情，总觉的两边不靠，这个故事既不属于写实的，又不属于夸张的，导致里面偏内敛真实的人物没有戏剧张力，最后的结局感觉像强行嫁接，不顺畅的情感爆发，让整个电影缺失高潮。但影片的前三分之二仍然可以感觉到主创人员的用心，兄弟情的铺垫是真实可靠的，有感染力的，至少在马珂与周凯重逢、周凯灵前拜祭、在水产批发市场受气，这些场景我能够共情，为他们感到喜悦、悲伤和气愤。

看戲後感覺與舊版的差異在於不太看似是江湖片 雖大致架構差不多 但覺得導演偏重講親情及道德孝義責任上 周凱是走私犯法但從不肯犯毒 害人的事都不干 這是道德之所在 被出賣受傷逃走時亦關顧身邊及另一方的兄弟 道義之所在 痛失父親被親弟暴打後仍堅持回家跪在靈牌前扣頭 孝道之所在 為了親弟不願再行黑道 放下身段甘去做魚販 甚至受人欺負也堅持 是對弟誠信之所在 人在江湖 身不由己 但要回頭 真非易事 所以說 能回頭才是真英雄 我認為真英雄是能屈能伸 不祗是一定硬骨頭便成 丁晟的這個作品 有别过往的祗硬橋硬馬 而是细腻的情感讓觀衆细味回甘的 每個空镜的海鷗出現都有意思的 要用心去意會 每個色彩都有含意 要去细嚼 去啄磨 整套片無論挑角及選景 鏡頭捕捉都很有美感 不錯是一部誠意致敬作品 我好欣赏 直得推薦

此时此刻坐在西雅图机场的星巴克里，落地的时候是黎明，我站在落地窗前看着天空一点点明亮起来，这好像是我第一次看日出。一架飞机划破西雅图的天空后，太阳就出来了，请你记住我，就像现在我想要记住你一样。

今天是2018年1月18日，《英雄本色2018》在中国上映，距离1986版《英雄本色》上映已经过去30年了。首映那天，我告诉我的工作人员无论如何我要进电影院与观众坐在一起感受。我进去的时候正好是周凯从监狱里出来，他和美琳在船舱里三年后的重逢。美琳摇摇晃晃从厕所里走出来，看见那个她等了三年的男人，眼里有好多心疼表现在脸上却是满不在乎，一脸戏谑。小小的一个破船舱，承载的是一个女人对一个男人全部的等待。美琳是一个被生活压迫的完全喘不过气来的女人，人在江湖身不由己，为了生活逐渐迷失了一部分的自己。当她看见自己曾经深爱的人再次出现在眼前的时候，自己是如此的落魄潦倒，早已经失去了往日的明媚动人。“女为悦己者容”，自暴自弃也许是一个女人为自己残存的那点尊严最后的保护。你是不是讨厌我？嫌弃我？仇恨我？我就是要让你记住我的美我的丑我的好我的坏，我现在那么糟糕过去那么迷人全部是因为你。爱情里，同情是最廉价的关怀。美琳不需要周凯的同情，那可怜一个人的眼神会刺痛那原本就已经破败不堪的心。尤其是当周凯最后抱住她的时候，她知道自己彻底失去这个男人的心了，他抱住的不是美琳而是他的愧疚。她最后肆无忌惮地哭喊：“你打我呀！你打我呀！你打我呀！”是的，我宁愿你恨我，也不要你可怜我。你在我最需要你的时候不在我身边，现在我早就已经不是当初那个我了，好可以一起好，堕落就让我一个人堕落吧。你爱做英雄就尽情去做英雄，我不是英雄，这一生没什么大本事，我经历过最大的风浪，就是与你的爱情。我的爱情就是我的英雄，是我平凡一生里唯一的信仰。

我看着美琳最后绝望的眼神，心里一阵酸楚，有时候没有结局也是一种结局，就像很多人的生活一样，总以为可以跟一个人有始有终但往往是无疾而终，不知道哪一天就成了两条永远不再交集的平行线，遗憾成了大多数。我几乎没有在电影院里正经看过自己的表演，我看大银幕上的自己总是很不喜欢那个自己，我不愿意同情我自己。我演过很多伤心的女人，她们总是在不尽如人意的人生里默默反抗苦苦挣扎，我不知道是我骨子里的桀骜不驯影响了角色还是角色使我变得桀骜不驯。唯一知道的是，哪怕只有一分钟的戏，我也要让你记住我，记住我这样用力得存在过，活过，爱过。

这部片子不知道为什么给人一种不去看都知道是烂片的感觉。

但我依旧去看了？为什么，票价9.9人民币，好像很难拒绝。

好吧，看在票价便宜的份上我骂得温柔一点好了……

先说说这片子的优点。

本土化的背景做的还不错，至少没有什么太不合国情的地方。两个反派很出色，余皑磊演技很棒，不比李子雄差，甚至可以说是此片中唯一和86版相比肩的演员；吴樾虽然片未过半就挂了，但也很棒。

此片的缺点太多了，枪战戏假的一笔，飙车戏活像车广告，但这都不是大问题，主要的问题还是剧本、剧本、剧本。

英雄本色主要刻画的是男人之间的情谊，与男人在落魄时候不认输的坚韧。但不得不说，此片的兄弟情的描写很油腻，很像基佬情（感觉此处有点污蔑基佬情了，再此对基佬朋友们说声抱歉）。港片中对兄弟情的描写始于张彻电影《独臂刀》，我一直觉得张彻电影中对男人情谊的描写已经很基了，结果此片一次一次重复“兄弟情“——简直是神烦。看完之后我想了一下，原因大概有以下几点：

1） 张彻电影，狄龙姜大卫两人私交比较好，演员演起来真情流露，不尴尬，而此片中的演员给人一种很不熟的感觉，有点生硬；

2） 造型不好，英雄本色作为影响力最大的华语片，其中很重要的原因就是他的造型做的很出彩，狄龙那身白色西服，一出场就妥妥一大佬范儿，周润发那小烟一抽，一看也是个狠角色。两人的惺惺相惜，至少在形象上很统一吧？可以引起观众的共鸣吧？——哎呀我就是想和这样的男人交朋友拜把子！相比之下……王大陆那个大背头和王凯的渔民大哥的打扮，可就没什么说服力了，整整一个渔市混混二人转。

3） 国内的年轻一代演员基本没有社会底层的经验，所以演黑帮、演混社会的头目都没什么感觉，像王凯和王大陆，一看就是没混过社会底层的，没有在社会底层“混朋友”“拜兄弟”的经验。所以说，演中国式大佬演的最好的，是演惯农民的李雪健，和真的混过社会的胡军、孙红雷，此片中吴樾也给我一点那种“混子”的感觉。

4） “兄弟情”的描述实在是太多了，所谓事不过三，我觉得一部电影一百二十分钟，一个重点词重复三遍，大家都能记住了，我都懒得数“兄弟情“三个字到底重复几遍了。六十万字的《水浒传》，大概对“兄弟情”出现的频率也没有此片高。

再说说其他的缺点，片中让我很反感的一点是对女性角色的描写。这一版中给几位男主都安排了女朋友，但几个女性角色很多余，有点莫名其妙，张彻和吴宇森的电影虽然以男性为主，但似乎他们片中对女性的态度是把女性作为男性主角电影的点缀，并不像片中这样“染了毒谁都能上”“有钱谁都能上”这样的负面描写。相反，张彻的电影不乏那种右派文人对弱势女性的同情，比如说《报仇》和《刺马》，透露出的是对女性无法掌握个人命运的同情。张彻的《无名英雄》和吴宇森的《纵横四海》，两片中井莉与钟楚红对剧情的推进作用，不逊于任何一位男主角，张彻和吴宇森拍女人拍的不出彩，但绝无对女性的负面描写与敌意。

里面有很多对86版致敬的内容，包括一次又一次出镜的周润发张国荣，包括一次又一次重复的主题曲，包括一个又一个类似的场景和分镜，但这些反而成了此片的负担。这两部电影的差距就如同周润发抽烟和王大陆叼棒棒糖的差距一样大，实在没什么好比的，一次又一次的致敬只会显得此片很幼稚，场景很小家子气，如此而已。

如果说好莱坞电影的剧本、演员、制作都是工业化标准流程，水准高且风格统一，而香港电影的剧本、演员、制作都是帮派式的作坊水平，水准层次不齐但有精品和惊喜，那么现在的大陆电影则是，剧本作坊水平，很粗糙，演员全听资方的，而制作则是工业化标准流程，最后的成品效果奇怪。剧组所有人都觉得自己已经努力了，成片不好票房不好是这届观众品味不好。

张彻说，他当年提倡阳刚电影，是为了打破女性主导的华语电影的阴柔局面。他觉得中国男人最崇拜、最向往的感情是刘关张桃园结义，是水浒传中的英雄义气，所以他才会想要从古典文学中提炼出男性的友谊，并将之转化为阳刚电影中的重要元素。但张彻电影中的男性情谊，尚且属于“腐眼看人基”的感觉——并不是很过火。要说张彻拍基佬片，张彻是打死都不认的，老爷子的名言是：“在佛洛依德眼中，乜都是性的象征，你要说武器、剑是性的象征，男人之间的情谊都是同性恋，那我问你，‘刘关张桃园结义’是不是同性恋？”我觉得，现在国内的编剧，要刻画这类由传统小说中提炼出来的感情，还是应该多看看古典小说对男性情谊的描写，《三国演义》里面刘关张晾着太太们三个人睡一张床，《水浒传》里面鲁智深与林冲肝胆相照，吴用自杀在宋江坟前，也不会给人搞同性恋的感觉。编剧们，想要写男性情谊，你们呐～还是要学习一个～

期待了很久，终于看到了，有点失望。几点感想。
1，故事很陈旧。
虽然完整，但完全没新意。一个浪子回头又回不了的故事。背景和时代都很模糊，说是内地吧，一堆台湾香港演员；说是现代吧，枪战、警匪、以及人物造型都很过时的感觉。要知道，现在是高科技智能化的时代哎，这里完全没有新时代的影子。

2，全程无爆点。
这个锅是编剧及导演的。大概导演总觉得男人戏，就是要内敛、隐忍，所以很多地方都是点到即止，观众情绪刚刚上来，就没了。。怎么都差了一口气，很不爽。编剧也许是把最后的枪战当做高潮？事实上完全没有起到作用，反而让人诟病，马超女友被绑，他作为警察不报警，而是单枪匹马行动，怎么都感觉很可笑。而且最后还不是要靠警察来，否则全军覆没女友还是救不到。话说如今和平发展年代，还搞这种枪战爆炸戏也确实很违和。。更别说一个个左一枪右一枪，还总能挣扎着再爬起来，简直要笑场了。。

3，演员及格线。
王凯没啥挑，一个字，稳，两个字，颠覆。完全不同于以往的角色，让人看到他的塑造人物的能力和各种可能。大陆很可爱。从少女时代开始，我就还蛮喜欢他。演戏很放松，独有魅力。但是目前来看演过的角色还比较单一，比较类型化。天宇其他还好，就台词太弱，一开口就有点出戏。反派们人设有点单薄，但也ok。

4，导演很任性。
都说电影是导演的作品，他想展现什么样的故事，他想表达什么样的情感。这部英雄本色，大概就是导演想完成的一个梦吧。
我不知道导演多大年纪，是不是70后。反正我作为70年代的人，看着会别有感触。毕竟老版的英雄本色，是大学时挤在浑浊不堪的录像厅里站着看完的。
那时候的小城，几乎没什么电影看的，录像厅通常是循环放映，两部轮着来，五毛钱随你看多久。有些痴迷的同学就会半天半天地泡在录像厅里。其实现在想来，真正的精品也没多少，但是大约因为那会子是文化沙漠，以及内地人对港派文化的向往，对于港片总是情有独钟。女生容易爱上港星的帅气外貌，而男孩子们可能更多为英雄义气、江湖热血所倾倒。
而现在时代不同了，真正是文化百花齐放，令人应接不暇。我们面对的是极大丰富的物质、文化的供给，所以需求和眼光也格外挑剔起来。
翻拍经典总是吃力不讨好的。有勇气这样做，一定是极爱。
本片导演肯定是超超超超……超极爱的。贯穿整部电影的歌曲，以及精心模仿的桥段，无不在诉说他的爱。 他的爱如此用力，简直扑出荧屏。略过猛。
我是荣迷，都觉得电影里哥哥的歌实在是过多了。
我在想，当年导演到底经历了什么？如今他又在渴望着什么？这样的一部翻拍，已经不仅仅是致敬这么简单。
但是很遗憾的，越是紧张，越是重视，越是想做好，有时往往出来的作品效果却难如人意。对于导演来说，也许这部作品会是他导演人生里最失败的一部作品，但是如果，这是完成了他少年时期的一个梦，那么好吧，导演，你高兴就好。
我其实还蛮羡慕导演的，做想做的事，无论结果如果，也是无悔无憾。

本来吧，这就是个一般的豆瓣两星片儿。电视电影的色调，背景和对白不均衡的混音，莫名喜感的配乐，没有演技的演员，随意笑场的客串。也就故事凑和还行。但这个故事，是把《英雄本色》按在地上摩擦烂了再了踩两脚的结果。这就不能忍了。

长得难看不是错。长得难看还晃悠到我面前说“我是照着你初恋的样子整的。你看是不是很帅？”那就欠抽！一记左勾拳一记右勾拳再来一记回旋踢都不能解恨。

《英雄本色》的故事线索可算负责，人物关系纠结，时间跨度也长。三个人当中，小马哥是始终属于江湖的，另外两个人则向着责任，道义和感情的平衡点选拢。主要的戏剧性用在人物转变上，其他部分粗糙处理。最后感人的，也是饱满的人物形象和情感。

这一部反其道，加入了日本佬哈哥龙哥的女人等等，花更多的气力去交待更复杂的情节。而大哥在两个兄弟之间的挣扎，弟弟在亲情与事业上的煎熬，几乎不得体现。都如提线木偶般。虽然都是一样坐牢都一样死爹都是一样断腿，但作为观众，真没看出惨来。只觉得2018这仨——作。

我不认得王凯，小伙伴们对他的意见都很大。一看到他就要学播音腔。他就活脱脱是早年陈佩斯说朱时茂的话“你个浓眉大眼的，就算穿上鬼子的衣服，那也是潜伏到敌人内部的地下党”。我老觉得他会突然拿枪指着哈哥的头说“我其实是个警察”。这种自带“卧底”气质的大哥，应该没人敢跟吧。

马天宇全程没有正常人类该有的反应。这位小哥，你爸也死了，你哥也坐牢了，你老婆也被人捉了，你眼睛里能不能有点情绪？尬啊，忒尬了。这三个人还要跟风搞基——哦，是尬基——争风吃醋什么的，手拉手一起死什么的，一股子买家马天宇连同隔壁老王挟持被拐卖妇女王大陆秀恩爱的气息。我不约，我不吃，我特么要吐了！

至于小马哥单枪复仇和开快艇那些个名场面，那不叫“致敬”，叫“毁容”。

学导演的小伙伴想不通“你说好莱坞会重拍《教父》么？为什么要重拍《英雄本色》？想什么呢？”我于量问他“投资人给多少钱你愿意重拍《英雄本色》？”他踌躇半天答“那我还是再找投资人谈谈吧。”

所以丁晟到底欠了多少钱？