以下，是07年写的旧文。

她想做一本厚如字典的故事书──关于童年，童年的创造力，可爱而荒唐的记忆。她对我说：“你也要回答我，发生在自己童年最有创意的事，站在现在看过去的自己，给一个成熟的评价。假如过去的那个你是你现在的孩子，你又该如何将她的童真和荒唐保留，并告诉她这些实为财富。”我觉得这个问答对于我，有些残酷。她说：是，很残酷，这是我想面对的。

于是，我想起了这部片子来……

Tommy是个不满13岁的英俊少年，单亲家庭的背景使他早熟，他敏感于妈妈的情绪无常，撒尿的时候习惯对着妈妈扔进马桶里的那几个烟头扫射。
邻居Robin是Tommy唯一的好友，他是个智障的中年人，也是Tommy学校的清洁工。Tommy和Robin一起送外卖，把挣来的钱藏在女子监狱铁栅栏内废弃的下水道。Tommy偶尔让Robin假扮自己的爸爸做一些未成年少年需在监护下才可做的事，这些冒险让两个人很开心。
Lady是女子监狱里的一名犯人，她关在很高的楼层，天窗又高又小，根本看不到外边的世界，她只能伸出一面镜子到窗外“捞一捞”，她发现了Tommy藏宝的秘密，寂寞无聊的时候她就伸出镜子喊着话与Tommy聊天，Tommy抬头望着那只握着镜子伸在窗户外边的手，说说自己的心事，也听着她的歌声抱着电线杆学会简单的舞步，他喊她“Lady”。

即便有不满和争执，Tommy和妈妈也是相依为命。妈妈极度忧心或逃避现实地睡下之后，Tommy就钻到妈妈的床底下，点一盏灯，画画，或枕着胳膊睡去。直到一天，小药瓶子从母亲垂下的手里滑落，Tommy就再也没见妈妈醒过来。
他在医院拿着当日的报纸对着脑死亡的妈妈说“我13岁了。”然后拥抱亲吻了妈妈，拔掉了所有的管子和接线。医生护士赶来抢救时，依然躲在病床下的他咬紧嘴唇以免哭出声来。
Tommy来找Lady，说妈妈死了，家里住进了作为监护人的远房表亲，他感到陌生无法容忍。Lady说：你可以跑，跑得远远的，你是自由的。Tommy说：我想看看你的样子，可以等你出来。Lady决然地说我再也不想看到你听到你，于是扔掉了镜子。镜子摔在地上，碎片划破了Tommy的脸，他擦了一下血，转身哭着跑了。
“殺母”的Tommy在Robin的“掩护”下，买了单程飞往巴黎的机票。在那儿一晃三十年，他成了一名画家，并且结婚有了儿子，但他从未提及自己的童年，直到儿子13岁生日被妻子误解，他才情不自禁地道出了所有的纽约往事，并且鼓起勇气回到过去。
这是David Duchovny的影片House of D，故事被我讲来很寡然，虽然我喜欢。这就是我词语上的乏力，常常如此，越喜欢越无力。

我想我很熟悉Tommy床底下的小世界，既昏暗又安全，匍匐着紧贴地面，闻到水泥的潮湿和地板的木香，又凉又温暖。仿佛全世界的人都找不到你。我也会在忽然不想见人而门背后衣橱里都已容不下时躲闪到床底下去，这种急中生智的举动到我成年之后再次过上集体生活便不再可能。
我喜欢把自己藏在衣橱或壁柜里，老式的房子有很高的壁橱，足可以站进一个人，我会牵一只台灯呆在里面，关起门来，美美的打量着堆满衣物和棉被的小空间，享受自己小声自语的轻微回音。或者随着衣橱门的闭拢摸黑陷在衣服堆中，开始一点点分辨各种衣料的触感和樟脑的味道，想象自己应有尽有，且与世隔绝。这种幽闭的心理究竟意味着什么我至今没想明白，也许与我太小的年纪被送进全托保育院又因体弱多病常被送到荒草丛生的隔离室带来长时间的惊恐有关。

科莱特在她的小说里写“强大的感官的天才创造并滋养了孩子的视觉，这样的视觉却在一次又一次的衰弱昏厥中奇怪地死去。”我从来都不是富有创造力的人，小时候干过异想天开的事都只是即兴不尽兴，比如大开水龙头，希望把整个家灌满水变成泳池。我仅有的创造天赋可能在念大学之前就已消耗光了，现在干的是一些听似与创造有关其实局限于按部就班的事。
至于那“奇怪地死去”如何发生的，到底有多少要归咎于学校教育，我说不清，可它的好处就是对自己的创造力死心之后我便安心做起看客来，在别人的文字画面影像中充分松弛地沐浴和荡涤，岂不更好。

主角是美国1970年左右某小镇上一个13岁的帅气男孩，他有一个因丈夫去世而陷入抑郁状态的护士母亲，于是他不得不装作开心来让母亲放心，经常数安定药的数量，好知道母亲的状态。他有一个四十岁的弱智朋友，他们一起替一家肉铺送货，一起攒钱想买一辆绿色自行车。他有一个喜欢的富家女孩儿，然而因为少年的傲慢背后说了些轻视的话。他把钱攒在女子监狱下的缝隙，由此结识了一位素未谋面的监狱女士。母亲沉浸在自己的情绪，朋友是个弱智中年人，在少年感情的困扰下，他把一切诉说给这位女士。女士教他参加舞会，他和富家女孩儿在一起了，然而这一场景刺激了弱智朋友派派斯，他认为主角汤米要抛弃他，汤米拿他们为买自行车攒的钱去买了参加舞会的衣服。派派斯偷走绿色自行车，扔了所有的钱。汤米为了让他继续工作撒谎说是他偷了自行车，派派斯说自己为汤米偷的。神父误以为汤米撒谎且唆使残障人士犯罪，让他退学。母亲得知消息吞药自杀成为植物人，不认识的亲戚住进汤米家要接管一切。汤米拔掉母亲的呼吸器远走法国，在他儿子13岁时把一切过往讲给家人听，他妻子强烈要求他回来，于是他旧地重温，找到监狱里的女士，找到母亲的墓地，找到派派斯，完成男孩到男人的成长。电影看完我是比较懵的，如果说国内青春片是车祸、打胎、失忆三件套，那么这部青春片就叫我有嘴不说话我为你好。派派斯偷盗自行车，使本来获得全额奖学金的男主被退学，母亲自杀，男主女友的父母拒绝女儿见男主，家里的财产拱手相让，成长一定要如此巨变吗，一定要这么牵强嘛。明明有一万种更得体的解决办法，偏偏选择这么青春疼痛的，电影嘛，戏剧性嘛。

一个人的爱在他生下来时就被赋了一个定值，每停留在一个地方我们的爱就会留一些在那里，时间流过我们感觉自己的爱越来越少，其实，我们的爱从未变过，它只是留在各个地方，当你回到那个地方，你发现你的爱还在那里

如果有那么一天，就像童年尽头的一道门，那扇无论你是否愿意，都要独自打开的门，你是否会在意它是轻掩着，紧闭着，或是早已消失？
我从不喜欢羡慕别人的人生，就像不喜欢后悔自己的人生一样，谁的记忆里都可以找到一片别致的绿色，谁的花园里都会有断壁残桓。
我心碎，我后悔，我逃离了哀伤，但却无法逃离自己。
如果还有机会，我能够站在13岁自己的面前，说一句话，
我不会安慰一个被世界迷惑的孩子，
我会和他并肩走在那狭窄的行道上，用新鲜的曲调，哼唱那首老歌，
如果你试过了你该做的，
剩下的请交给人生。

Robin Williams的演技依旧那么地出神入化，似乎他的童心得以精心地保留，从未被时间的流水漂白和冲淡。该片中的悲情仿佛一个巧妙编织而成的圈套，主人公一脚踏入其中，越陷越深，无可奈何到只能用逃离来隔绝这样深刻的痛楚。更令人觉得痛心的是，他几乎找不到一个可以责备的对象，或许，这就是命运的安排。
总以为离开那座伤心的城池，断绝所有过去的联系，把一切深埋于心底，就能赢得重新开始的机会。但往事并不如烟，它们暗藏在我们的影子里，逆着光线的一瞥，就能轻易唤起所有的回忆。这是人生必然的历程：归－去－来。

很不错的电影，就是感觉有点拖～没办法内容太少。感触不大，但让我想起了《天堂电影院》。身在巴黎的男人响老婆陈述儿时的坎坷。他生在一个单亲家庭，母亲有精神问题。平时和一个低能大叔一起送外卖，帮补家用。同低能一起凑钱买单车。一天收到监狱的一位女士鼓舞，勇敢最求班里的女孩。后冷落低能，低能一时冲动偷走店里的单车。主角为顶罪被学校开除。母亲受到打击大量服用安眠药成为植物人。监狱女士指引她离开纽约～主角临走到医院解放了单亲妈妈上天堂。老婆听后要求与他回来跟低能和监狱女士重聚。

林一峰的《离开是为了回来》里有这么一句歌词：“我离别你全为太专心爱，怕忘掉了世间的色彩”。

汤米的逃离，是因为他的爱深深扎根在纽约，他的妈妈、他的最好的朋友、他的自行车、他的童年他的成长和他生命之初一切重要的东西。这些珍贵的东西有的太早碎掉了，这是十三岁的他无法承受之重。

汤米在走之前到女子监狱楼下找到伯纳黛特，他扶着街边的栏杆朝着底下望，仰拍的镜头中是一张带着懊悔和不知所措的哭脸和纽约蓝色的天空；几十年后，汤米再次回到纽约，他找到伯纳黛特的家，再次跟她离别的时候，俯拍的镜头中是他带着怀恋和释然的哭泣和纽约街道潮湿的褐色地板。

那蓝色的天空不是像极了他即将逃离去追寻的自由吗？要走啊，把一切伤心和沉重从此抛之脑后，无法承担的就先不去承担，这样才能继续得了生活。而男孩也要飞到天空中去，做一只自由自在的鸟，要飞得远远的，这样才能有朝一日找到自己的巢。

那褐色的地板也像是他重回纽约来找寻的根的颜色，而此时此刻他的心也像那地面一样潮湿。从他重新踏上这片土地的那一刻起，无数往事就如潮水向他心头涌来。直到此刻，他心里的潮水才终于从眼中流了出来。直到将镜子"还"给伯纳黛特，这多年来的一切，才终于绕成了一个圈。

离开的出租车上，汤米问派派斯《法兰西分裂》是谁写的，派派斯因为离别而生气，在这个他们往日乐此不疲的游戏上，第一次拒绝了汤米，回答他不知道。

多年之后重逢在他们长大的街道上，汤米问派派斯《法兰西分裂》是谁写的，派派斯回答他的时候我心情跟着汤米眼里的光一样激动不已。汤米追问派派斯“那卡米诺孤儿呢，你记得吗？”，派派斯回答：“你看我像是个图书馆吗？”。我也跟汤米一样揪心，难道派派斯忘了他吗？下一刻派派斯冲上来的那个拥抱，我像是童年时收到生日礼物一样喜悦。

就这样，爱都回来了，除了那些永远逝去的人。

整部电影在讲的都是一个个关于爱的故事。

妈妈的脆弱，孤独和哭泣是对死去的丈夫的思念和爱。妈妈的努力工作，她的期许，她得知汤米被学校开除之后的服药，这是对汤米的爱，也是本来心中就微小希望破灭之后的绝望。 这些都是爱中有关痛苦的部分。

汤米吃下难以下咽的甘蓝芽，因为妈妈认为这是健康食物，他吃下去妈妈会开心。只有在妈妈的床底下听着妈妈的呼吸声才能安心睡着，每天都要数一数瓶子里的镇静剂被妈妈吃了多少粒。这是爱中有关温柔的部分。

派派斯被汤米一个人丢下，觉得自己被背叛。他气得打破商店橱窗玻璃偷走了他们一起心爱的自行车，还要把两人共有的储蓄罐里的钱都洒向大海。这是爱中有关自私和占有的部分。

肉店女老板在派派斯丢掉学校里的工作后跟汤米说：“无论如何，他都是我店里的员工。”这是爱中有关慈悲的部分。

多年后汤米终于有了足够的勇气对妻子讲述他的故事，他的妻子听完之后鼓励他重返纽约。这是爱中有关坦诚、宽容和支持的部分。

2020，好好爱人。

如果是治愈系的电影的话，那也没什么道理好讲的。
我就是从头到尾被这部电影，被Tommy治愈了一把，感动了一把。
从他出场的第一秒到最后他在飞机场中越走越远的那一瞬间，我心里就不停的念叨，’怎么有这么好的小男孩呢’。
一个十三岁的小男孩，努力逗乐因父亲离去而心碎的母亲，真心的和一个智障做朋友，敢爱敢恨，敢做敢当。想必在Tommy的父亲一定是一个令人敬佩的人，才能教养出这么优秀的孩子。
大卫杜楚尼，本片的导演，其导演的天赋和他生活中戏剧般的色彩并驾齐驱。比起导演，他身上的标签更多的是电视剧演员，电影演员，但令我吃惊的是，我很愿意给他导演的这部《心碎往事》打上一个8/10.
家里，学校，放学后，打工肉店，一个个场景切换的毫不拖沓，也完全没有多余的情节，每一个细节都把Tommy这个善良的男孩完美的映衬出来。没有太多音乐煽情的因素，而是运用故事的转折，让观众自然而然的设身处地。失去唯一的依靠，失去喜欢的人的那股悲伤不由得就冲到了喉咙口。最令人无法忘却的情景莫过于Tommy在女子监狱前撕裂的呐喊，这张明明只是almost十三岁男孩的童颜，却眉头紧锁，令人心痛不已。
但你也知道，你的男孩，能够站起来。和他在一起的一个小时左右的时间，你就清楚的知道，你的男孩，不会就这么被简单的击倒。此时的你，就如同和列栏杆背后的Lady一样，对男孩说到，’BE FREE’.
RIP, Anton Yelchin.