我个人觉得，作为国产动漫电影，孩子观影情况，是非常重要的。但是孩子并不是傻子，作为赛尔号第7部大电影。淘米不容易。一边做游戏，一边也要做电影。说实话，这部剧情是我觉得7部里面算是上乘，可能看预告，以为是搞笑一点的片子。但是你去看实际内容的时候。可能会有点失望。

剧情无论是对人物的描写 ，和剧情都是有着国产通病。哪怕是那位奉为国产荣光的《哪吒之魔童降世》同样如此。前半部分就是最有意思的部分。后面就开始套路化。不过魔童降世做的比赛尔号好，至少有出人意料的地方。

可能我们看惯了赛尔号以前的电影。有着的还行的打斗，还行的剧情。可能淘米也知道自己做不好动作3D,就开始偏向于剧情。这是好事，创新 ，就意味着进步。对于机器人与人类的描写。前面埋下伏笔，但是后面的结局，平心而论。“通病”，节奏过快或影片时间不够，导致剧情未完全交代，或是反派心理变化太过突兀（虽然是机器人，但是感觉真的很不知所措。）

如果有人认为赛尔号抄袭的话。是，赛尔号确实有抄袭。我们国产游戏游戏初期有哪个不抄？“《王者荣耀》”，还有端游《英雄联盟》。况且赛尔号只是一个页游。初期不都是抄袭借鉴。至于说动漫电影抄袭的。扯淡，借鉴和抄袭是不同的。有点主观意识的人就会明白。

最后来说，这部电影究竟是好是坏？剧情，动物的口音。让我看到赛尔号在进步。（可惜的是大多数的人都不会在意那些东西，永远把评影的标准放在孩子永远是纯洁无瑕上的。那样评判太不公平，它表现的是真实，可不像某些电影 ，各地的特色表现的非常“真实”。我们这里是中国。中国有中国的“特色”。请不要忘了那些特色）不要让与《哪吒魔童降世》同水平的作品因为热度 ，埋没。那国产动漫电影那只能靠水军炒作了，才有大放异彩的机会。那抱歉，那样的国产动漫电影崛起我不会认同。（就算我不认同好像也没什么用。）

谢谢观看影评，（别忘随手点个赞）

现在大三了，从初中就开始玩赛尔号，说是情怀吧，一直都喜欢赛尔的故事，从宇宙里碰到的东西，还有曾经那些为了赛尔豆挖矿的日子，雷雨天出现的雷伊！(悄悄问一句，谁还有多余的淘票票兑换码，私聊我，嘻嘻)。现在大三了，从初中就开始玩赛尔号，说是情怀吧，一直都喜欢赛尔的故事，从宇宙里碰到的东西，还有曾经那些为了赛尔豆挖矿的日子，雷雨天出现的雷伊！(悄悄问一句，谁还有多余的淘票票兑换码，私聊我，嘻嘻)

个人认为这部片对照赛尔号以往的作品，确实能看到进步，剧情和人物能看出用心打磨了，我感觉这部电影及格是有的，不知道观众为何会有一群以抄袭为理由打恶评，我感觉这是对制作者不公平，我认为我们的观众应该包容一些，别妄下定论。

说起抄袭的和借鉴，想必大家上第一节作文课，老师就说过，相信大家肯定有分辨的能力。

星爷的电影里也有剧情和服装致敬很多经典电影的桥段，像《回魂夜》借鉴了《这个杀手不太冷》，《百变星君》借鉴了《变形怪杰》，陈思成的《唐人街探案》也致敬了很多老片的桥段，比如成龙的电影，现在国内的观众希望眼光能够包容一点，别那么挑剔，致敬被你们说成抄袭，按照你们的挑剔的级别，你们高考写的作文是不是不能引用名人名言，那为什么会有《赤兔之死》这种出色的满分作文，你知道什么叫抄袭吗？你们真的用了客观的角度评论了吗，你们真的懂电影吗？

最后：我不是水军，这部电影都下映了，我是在平台上看的，这个时候花钱雇水军，资本肯定不会允许的！

这就是给小孩看的吧，90后的我，觉得幼稚，毕竟咱从小就没看过赛尔号，不知道你们是怎么想的呢，我觉得简直就是拉低国漫的标签。看完哪吒，再看赛尔号，觉得国漫不是在崛起，而是在做仰卧起坐。。。。。。影片中的教育意义是有的，方向也是对的，初衷是好的，画质感人，相当不错，只是剧情幼稚无聊。如果说是给低年龄的孩子观看的，为什么有些台词太过成人化？如果是成人漫，又为什么这么幼稚呢？我想可能是电影本身没有搞清楚定位，重申，我不是粉丝，只是路人观众，至于你们说的十年情怀，抱歉，没感觉。。。。

请问这是成人动画片吗？但我在影厅里看见全是带低幼孩子来观影的吧！既然是部儿童动画片，其他细节和bug就不深入探讨了，当我听到台词里面激烈火爆的一句：你个锤子！我就真的有点想给这个导演两锤子了。作为资格四川人，我想问下导演你有没有点文化水平。你一定要拿这种不文明来做儿童片的笑点！！！

10后的我们可能都想要得到自由。，但是我们根本不知道外面到底有多危险。就像这部《赛尔号大电影7-疯狂机器城》里的阿铁打因为无知，所以不顾危险去一艘被遗弃的飞船中，探险结果被陨石群撞到了百慕星。他在这里认识了许多的动物有，老虎-“女王”、公鸡-“疙瘩”、乌龟-“马甲”、熊猫-“大侠”、兔子-“龅牙”、大猩猩-“乱七”、鸬鹚-“八糟”、宠物狗-“刀哥”。

但是中间出现了一个误会，阿铁打，答应的那些动物回地球。 但是阿铁打算带它们先赛尔号再回地球，动物们一再不同意，于是去了对面的机器城，偷火箭飞船，结果最后他们才知道那是阿尔法熊的鬼主意，他在飞船上安装了核弹定时器，想炸死动物们，但还是在赛小息一伙人\在仅剩一秒的时候，解除了核弹爆炸。

这部电影也告诉我们：“被你骗的人，往往是相信你的人！”

电影好看的真的，讲述的故事也很好，围绕着人工智能和人际关系，其教育意义还是可以，反正不玩赛尔号也算是路人观众吧，真做得挺好，背景竟然还有E＝MC²的彩蛋，可以说是很用心了！哈哈！另外虽然之前花仙电影预告的盗摄已经在网上有了，但是现场大荧幕看过后还是很震撼，期待明年的花仙电影！另外，我邻座的两个小男孩，看着紧张的时候都叫出来了！哈哈！

赛尔号大电影都拍到第七集了？！

想来应该是不错的，要不怎能有如此强大的生命力？

带着疑问，我陪5岁女儿观看了这部比《碟中谍》系列还“坚挺”的续集。

事实证明，我真低估了主创们的能力……不是创作能力，而是脸皮的厚度。

影片相当低幼，而且充斥着山寨的味道。

它都对哪些好莱坞电影有所致敬呢？

1、片名

明眼人一看这《疯狂机器城》就是依着《疯狂动物城》来命名的。

《XX总动员》与《XX奇缘》的高仿片名大行其道之后，我们终于忍不住向《疯狂XX城》下手了。

照此发展下去，《疯狂汽车城》《疯狂宠物城》《疯狂怪物城》很快都会登上银幕了。

2、动物造型

虽然片名叫做了《疯狂机器城》，但实际的角色还是大部分和动物有关。

而这一帮“疯狂动物”多多少少都带着些好莱坞动画的影子。

会功夫的熊猫与老虎最容易辨识，小朋友一眼就能叫出他们近亲的名字：《功夫熊猫》里的阿宝与娇虎；

紫毛大猩猩分明就是从《欢乐好声音》剧组归化过来的；

小狗和兔子不论从性格与配音来看都很像《爱宠大机密》里的麦克和小白……

似乎我们都懒得原创了，拿来主义+拼贴主义=快速成型。

3、萌宠

各位主创，那个米咔你敢说不是在模仿皮卡丘么？

那红红的脸蛋，尖尖的耳朵，耳端的变色，包括软萌萌的叫声……

不要认为换了肤色，我们就认不出你了。

而米咔变身之后的造型与技能俨然就是《皮卡丘》里的超梦，能稍微含蓄点儿不要爱得这么赤裸裸行么？

4、机器人革命

大反派这一次又落到了机器人身上，当然这也可以反衬出赛尔机器人们自始至终忠于人类的可贵。

本片高度致敬《终结者》，尤以片尾反派机器人BOSS从高处坠入熔炉一幕为甚，唯一不同的是他最后伸出的手没有比出T-800那经典的竖拇指造型。

5、高光时刻

影片的高潮部分是阿铁打潜入水中手动关掉核弹引爆装置。

在急速环流中控制身体并奋力插入磁盘，这一幕大家是否觉得很眼熟？

没错，这不就是阿汤哥在《碟中谍5》中的经典桥段么？

如此将真人电影高度还原为动画片，难道是迪士尼动画电影真人化的逆向思维？

从本片的受众群体（小朋友）的角度来考虑，《终结者》《碟中谍5》他们肯定没看过，山寨抄袭完全不会被他们察觉。而动物造型与萌宠技能只要能搏孩子们一笑，借鉴一下也无伤大雅，犯不着上纲上线去揪山寨抄袭的小辫子……

但我真正想说的是原创的重要性，以及懒于创新的惰性思维会给国产动漫带来的伤害。

当我们用成本低廉的拿来主义快速成片赚得盆满钵满之时，有没有想过辛辛苦苦原创者的悲凉心情？这是一种劣币驱逐良币的恶性循环过程。

以山寨作品的快速暴利去嘲笑勤劳创新的低缓回报，只会让前者得势而后者气馁，这将不利于国内动漫产业的健康发展。只有像《哪吒之魔童降世》这样的高品质原创作品赢得更多掌声、取得更多商业回报才能鼓励动漫事业走上正轨。

我们不需要《赛尔号大电影》这样的国产动漫品牌只停留在山寨与抄袭的水准上急功近利的拍到第七集，我们需要皮克斯那样的匠人精神，从《玩具总动员》到《玩具总动员4》用了24年的时间陪着观众慢慢成长并不断感悟人生。

我们需要戒骄戒躁，宁缺毋滥；我们需要沉下心来，用心思考……

观众究竟需要什么？而我们应该为观众提供什么？