世界上只有一种真正的英雄主义，那就是在认清生活的真相之后依然热爱生活。过去的矛盾与战争是无法更改的，每个人的生活中都会出现各种各样的问题，我们改变不了这些现实，但是我们可以选择怎样去面对现实。 这部电影是战争片中难得的将喜剧做的如此纯粹的影片，它隐去了战争的残酷血腥，只把不同文化的撞击和各种人物的有趣呈现给观众。虽然全片一直围绕着军事行动，故事情节的起起伏伏也是生命攸关，但影片带给观众的感受就如同片名一样，只是“一次盛大的闲逛”。 每每回想起这部电影中的片段，总有一种绝处逢生的力量在心底慢慢涌起，没有什么大不了的，我们都是自己的英雄！

充满了逗哏的喜剧战争片，法国是个出喜剧天才的国家，从电影诞生初期开始就是一个有喜剧传统的国家。二战+搞笑题材的电影，看过也不错的还有刘别谦的你逃我也逃（TO BE OR NOT TO BE)，还有卓别林的大独裁者。前者的幽默更多的在于制造误会和机智的快速对话，后者在于演员夸张的表演形成的卓别林符号性的演绎。而这部电影在每一个人的平均性贡献中，和较收敛的演绎中，夸大环境，表现和平团结抗日，呈现了一部出色的喜剧电影。
什么时候国产的喜剧电影，不能是小市民在抗日，不能凸显小中的英雄，《厨子、戏子、痞子》虽然卖出了一小步，在类型呈现上有了喜剧战争题材，但是更能引起轰动的是，把这种题材给活灵活现，不那么紧张做作，是全民呼吁和平而不是我党内部的奉献精神。
毕竟第一是生存，在生存基础上的凸变，这才是接地气的。

提起战争片，也许我们想起的是《拯救大兵瑞恩》的悲壮与惨烈，亦或是《血战钢锯岭》的信念，但是战争片也不一定是沉重的，就像我们也会有《举起手来》这样的战争喜剧。回溯电影历史，最出彩的仍然是这部经久不衰的法国战争喜剧——《虎口脱险》。

《虎口脱险》上映于1966年，由法国的喜剧大师路易·德·菲奈斯和布尔维尔主演，当时在法国上映时引起了轰动，而后被引进了当时的中国，陪伴了老一辈人的电影时光，至今网上还有保存有上译版的高清资源。“《虎口脱险》的影响超越国界，超越时间。”我想搜狐的评论可以很好地去定义这部经典。

《虎口脱险》是一部看不厌的喜剧，就像本人在这几年来已经不止十刷本片。影片讲述了二战期间，一架英国飞机被德军击落，机上的一队皇家飞行员被迫降落在当时被德国占领的法国地界，他们兵分几路，结识了指挥家拉福和油漆匠布卫。在法国人民的不断帮助下，成功从德军虎口脱险。故事其实很简单，但是整部影片下来，你会发现笑声始终不停，这正是这部战争喜剧的魅力。

影片开场，红绿暗色调的轰炸现场，若隐若现的防空炮凸显了影片的年代感。

虽然这是一队英国皇家空军，可在影片中也少不了幽默的情趣。当离开了战区飞到法国时，彼得指着地图的破点指示位置，队长还哼起了片中金曲《鸳鸯茶》，初始奠定影片的轻松基调。

“机尾中弹”事件引发了后续剧情，他们分别遇到了不同的法国友人，也正式开始了东躲西藏、计划逃亡的生活。在躲避德军的过程中，各路角色悉数登场。

中队长剪掉了英国标志的大胡子；

运气较差的彼得不仅连累了油漆匠布卫，而且肩膀负伤，幸好遇到了女主角茱莉亚与木偶剧团的帮助；

而麦金托什遇到了指挥家拉福，为了躲避德军少校的追踪，玩起了女装play；

各路人马在逃亡道路上一边登场一边落幕，而主角众与德军斗智斗勇，遭遇大反派德军少校的穷追不舍，最后坐着滑翔机翱翔于天迹，虎口脱险……

在不断发展的影片故事中，塑造了诸多个性鲜活的角色，无论是英国军人，被追踪的法国逃犯，还是德军大反派，甚至是普通的法国市民，都有着角色魅力所在。

大胡子中队长没有作为队长的严肃风格，而是展现出职业军人的老练，时而沉稳，时而狂妄；

飞行员彼得在片中较为冷静，在片中也是颇多受难，但在被德军审讯时守口如瓶，重复着“我叫彼得·库明翰，是英国皇家空军飞行员，编号是221！”，有着不屈的军魂；

麦金托什则是代表了新一代军人的年轻质感，形象多变，在执行任务过程中显得较为顽皮，时而的缺心眼还引得观众捧腹大笑；

女主角茱莉亚美丽大方，心地善良又冰雪聪明，面对德军的追击，从始至终积极地帮助空军一伙的行动，也因此俘获了油漆匠的芳心，是德军在法国占领区中，法国反抗人民的缩影；

然而众多的人物其实都不及那一对虎口活宝——指挥师拉福和油漆匠布卫富有生气，这对活宝，在逃亡路上，相互嫌弃，嬉笑怒骂，是对欢喜冤家，承担了本片一半的笑点，看他们俩打嘴仗本身就是一种享受。

指挥师拉福先生在巴黎歌剧院带领乐团，在一次乐队排练中被德军少校打断，脾气暴躁的他当场折断了指挥棒。逃亡过程中他不断地发牢骚，对同行的油漆匠布卫更是使出上层贵族的剥削本领，觉得鞋子不合脚就强迫他换鞋，觉得车子不好骑就换车，还爬到了布卫的头上去导航，可见他本性就带点娇气。

但他也并非只是个累赘般的角色，为了保护麦金托什，他开口呛德国少校；在布卫心灰意冷时，他留下来安慰布卫；在飞行员救援彼得时，他和布卫跟少校拖时间，并不是在枪杆子下就屈服强权的软脚虾。

虽然平时傲娇，但是讨喜，这样的角色在喜剧大师路易·德·菲奈斯的演绎下，活灵活现。

油漆匠布卫先生原本只是在德军一旁的大楼刷刷油漆维持生计，遇到彼得他是拒绝的，然而阴差阳错地被德国军官点名是叛徒，被迫逃生，是片中典型的底层小人物。不过他的勇敢与坚强，却远胜于其他的非军队角色。为了帮助英国人，他装成了德国军官，虎口犯险；他也多次救出了困境中的拉福先生。

但他也有属于底层人民的胆小怕事，其实光从演员布尔维尔的几个神态，几句台词，我们就能发现他也有的胆怯一面。

布卫与茱莉亚的相处中，他逐渐动情。我想，战争结束后，他肯定会履行“奥古斯塔将军”的诺言。

其实这样的角色的对于观众来讲，代入感更强。社会底层人民，懂的东西也不多，正如生活之中的你我他，只是发挥了自己的作用，便在这次逃亡中，被茱莉亚的爷爷称为“法国英雄”。

布卫无疑是本片塑造得最成功、最立体的角色。

片中多次出现的法国民众，对英国人的帮助，对所谓“德国鬼子”的鄙夷，也显示了在那个时代，反德法西斯的观念深入了法国人心中，被敌军占领家园的愤恨，也驱使着他们，向英国人伸出了援助之手。

其实这个《虎口脱险》故事存在很大的bug，在部分剧情上禁不起观众的推敲，毕竟在守卫森严的德军占领区能够不伤毫发地逃出生天，简直就是天方夜谭，其实就是一部活脱脱的抗德神剧。

为了喜剧效果，片中德军的形象蠢化、喜剧化，部分角色甚至没有智商可言，德军岗哨不严，作风死板，甚至于让斗鸡眼的士兵去担任机枪手，这也是本片被【某些观众】诟病的一面。

但是如此的法式意淫故事，仍然在现实的架构中，延展它自身的逻辑，在影片的喜剧效果上，发挥了极大的作用，这就是属于法国人的喜剧浪漫，无需太多的较真。而相比之下，国内又有多少喜剧片能与这部60年代的老片，一较高下呢？

毕竟，拍喜剧电影，逻辑虽是不能缺少的，但也不是最重要的。

那些能够引观众发笑而又略带感动的喜剧故事，以及能够活灵活现、具有立体感的喜剧角色才是最重要的。我想，这部经典，应能被称为战争喜剧的巅峰。

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要说我喜欢的那些电影，虎口脱险一定会排在前面，这真是部好电影，在讲好故事这个我认为是电影最基本的要求这个基础上，既有丰富各异的场景，轰炸机机舱内，巴黎上空，动物园，大剧院，土耳其浴室，木偶剧团，火车站，乡村，修道院，小镇酒店，德军指挥所，滑翔机仓库，无一不丰富精彩，又有众多层出不穷又合乎情节的搞笑情节，一幕幕都让我开怀大笑，其中南瓜砸中摩托车然后又被标识杆切成两段歪歪扭扭，晕晕乎乎的那个情节让小小的我笑了好几天，再加上还有各种机械和二战时期德国军事装备，如各种邮车，卡车，马车，滑翔机，二战德国军服，半履带装甲车，宝马边三轮，侦察机，令我这个机械迷伪军事迷欣喜不已，更重要的是各色风格各异的角色的表演，三位英勇又挺拔的英国飞行员，老实本分却也机智的粉刷匠奥古斯丹，爱占小便宜有点神经质但也热情善良的指挥家斯塔尼斯拉斯，大大咧咧的嬷嬷，勇敢大方随机应变的老板娘，狡猾狂热的纳粹军官，糊里糊涂的对子眼士兵，当然其中最重要的就是本文的女主角-木偶剧团的姑娘-茱莉亚，飞行员peter和奥古斯丹从屋顶下到居民楼里，阴差阳错的遇到了茱莉亚，美丽的茱莉亚大胆而且机智的帮他们躲过了一劫，并在火车上，在旅馆中一次又一次显现出她的机智与沉着。
茱莉亚的扮演者是法国演员玛丽，杜瓦尔(Marie Dubois)，国内的观众大多看过她表演的应该就只是这部电影，但这世上有些演员一部电影就已经足够了，足够让人一直记住她.她的容貌和身形非常的和谐，恰到好处没有丝毫的瑕疵，她的一颦一笑都让人感觉到真诚纯净和发至内心，她集美丽，温柔，善良，智慧于一身，那一低头浅浅的微笑，那浅灰色放光的眼眸，那一头闪亮的金发，每一个出场亮相都让整块幕布充满了光辉，让整个影院都变得明亮，照亮了下面看电影的那小小的我，照进了我的心里，朦朦胧胧的觉得一种美好，很早就见识到容貌和内心那一体的美好，真是人生的一大幸事，很荣幸地有一份美好留在我的心里，一直温暖我。
也要特别谢谢当年上译厂的各位老师提供的这场听觉盛宴。

最最最重要的是：女主好美！

还有几个印象最深的桥段：

1.男扮女装，下水道陷阱，扒衣服

2.宾馆进错房，真”同床异梦“，尤其是小老头穿着好大的衣服，手都伸不出来，又是敲床，又是挤眉弄眼吹口哨。

3.对眼打飞机

4.车拉飞机

5.德军傻军官，审问小老头和油漆匠，二人明着糊弄拖延时间。还有二人最开始哆哆嗦嗦的样子。

6.演员实打实的汗，好评。

7.话说战争期间真好，动不动就有了新的丈夫妻子。

好看，吊打各大视频网站蔑视观众智商的电视剧，也是我太久没有看好电影了。

经典之所以是经典，在于看完仍想玩味，感叹剧本设计之精妙，不浪费任何一分钟时长。德国人类似抗日剧中的日本人，人多、不怎么聪明，但枪口不留情不长眼，电影只是选择了轻松的喜剧方式展现纳粹德国，比如斗鸡眼射飞机。着眼点虽小，但反映了二战时欧洲三国混战的复杂局面。一波未平一波又起，一次次跌入险境又化险为夷，剧情紧凑，笑点不断。6号房间的安排最具戏剧张力，是“虎口脱险”的最佳象征。最后飞上天的时候忍不住感叹一下英国空军好帅，每一个帮助过他们的法国人也都值得骄傲，这是萍水相逢的互助，更是自救。面对纳粹不由分说的逮捕，普通的法国人从被迫害者到接受并反抗被害的命运，最后成为幸存者，过程中获得成长。战争打破生活秩序，经过三次“特权-救命”循环后，指挥家改变了满腹牢骚、自视清高的作风，粉刷匠身处普通的工人阶层则表现出对前者的包容与帮助，战争面前人人平等，职业阶层的高低贵贱被抹平。

语言是片中极有意思的存在，三国混战，难以想象要是没有掌握多国语言要如何脱险，今天亦然。法国竟然有那么大的“南瓜子弹”！

本来电影就是虚构的，喜剧片更是要设计出无数的巧合，才会通篇充满笑点。笔者也认同这一点，但俗话说，天衣无缝，真正的神品是看不出人工斧凿之痕的，事情的发生都很自然，添一分太肥，减一分则过瘦。相反，过于明显的设计痕迹则会给观众的笑声打上几个折扣。所以说，笔者认为喜剧情节设计的理想状态是观众的会心一笑，此笑意味深长，常品常新；而非仅仅停留在被演员滑稽的窘态所刺激出来的空洞爆笑。《虎口脱险》中的笑料很多，并且不乏经典，在情节设计上也颇多精妙之处。比如两位法国平民斯坦尼斯拉斯和奥古斯丁，他们俩在小旅馆里阴差阳错和德国军官互换睡床的那一段：被震落而倒了个个的门牌，为后续情节作了一个很好的铺垫，并且给观众提了个醒，“打起精神吧，马上就有好戏看啦”。还有那斗鸡眼的射击兵，发出乌龙弹击落自家飞机的情节，充满了可爱的黑色幽默，这些地方设置精当，意味深长，都是值得称道的.

时光流转，丰碑老去了，风磨雨饰，也许它的表面不再锃亮，铭文不再清晰，但对于千千万万电影人，电影迷来说，《虎口脱险》是一个标志，会长期屹立于心。

很小的时候在电影频道看过国语配音的《虎口脱险》，断断续续地看的，当时印象最深的是那个德军的斗鸡眼高射炮手，心想德军里怎么会有这么逗的人。
十多年后完整地又看了一遍原声的《虎口脱险》，印象最深的是碧眼狐狸Juliette，她微笑时，令人简直无法将视线从她身上移开。
就翻译和配音质量来说，上译的质量其实已经可以算是精良了，但是比起原声版本，仍然免不了黯然失色。私认为，这部影片之所以能经久不衰，其实法、英、德三国的文化冲突是一个巨大的亮点，同时也是许多笑点的来源，中文翻译固然好，但不可避免地会错失这些韵味。
三个英国人，只有队长会说法语，其余两位都是一窍不通，不仅造成了许多沟通上的困难（还好，油漆匠和指挥家都奇迹般地能理解英文），而且也惹出了许多不必要的麻烦。Peter在火车上与德国军官相对而坐，正是由于听不懂对方说的法语，最后还冒出一句sorry，而露出马脚被识破的。多么没用的英国佬！
反观我们的油漆匠和指挥家两位主人公，简直可以称作才华横溢了。他们不仅假扮德国军人混进音乐会，在环球旅馆与两位德国佬同床异梦，甚至被抓起来以后还能凭一句“Heil, Hitler!”成功脱身。尤其是油漆匠Augustin，你简直无法想象他是从哪里学到的英德两语的。尽管蹩脚，但是有用，这就够了。
看到最后，不由得感叹，美丽的木偶剧团姑娘难怪不喜欢高大帅气的英伦小伙子Peter，而对看上去平庸无奇的Augustin青眼有加，原来早已高下立判。
最后说说里面的德国人，少校Achbach其实是我相当佩服的一个人，精通法语，英语也还不错，而且挺精明的，可以算是个难缠的对手。而且影片里面的德国人大多数表现出了良好的教养，尊重女性，举止文明，纪律严明，甚至还能跟法国人联欢，完全没有给观众留下声名狼藉的印象。其实历史上作为德占区的法国，算是相当幸运了。与其说悲惨，不如说仅仅是羞辱了高卢民族高贵的自尊心。法国不能不说还是沾了些德国种族意识的光，没有被列入劣等民族，与其他一些战败者待遇完全不同，这点说来倒是颇为讽刺了。