《谜城》，这是林岭东的回归之作，依旧有着他个人的风格。片中最为突出的亮点是各种动作戏，场面简单粗暴，有好几个段落尤其是小车撞巴士那个镜头简直可以说是触目惊心。不过还是那句话，心有余力不足，整体看没有预想的好。没想到张孝全演的挺牛逼的，非常有张力。简直出乎意料之外。总之，爱看不看。

在此次赴港记者的行程表上，特别注明了林岭东导演要戴着草帽和墨镜接受采访。他好多年没有出现在公众面前了，需要一点点适应的时间。

他是拍摄过风云三部曲（《龙虎风云》《监狱风云》《学校风云》）的香港导演，与徐克、吴宇森等人一起引领了港片热血时代的到来。后来他去了好莱坞，连拍三部尚格·云顿主演的电影，回国后又重新摸索前途。最近一次他被网友频繁提及，是因为他的《监狱风云》海报被PS上了一批话题明星。尽管此风云非彼风云，却至少可以说明，风云系列在大众心中根深蒂固的位置。

林岭东坐在咖啡店窗边，一手夹着烟，一手变换着大气的手势。今天不拍戏，他轻松地与记者开玩笑聊天，笑起来依旧魅力不凡。记者向他展示网上的“监狱风云”图片，他哈哈大笑着表示第一次看到，“吸毒也不是坏人，没有杀人放火，是他们自己的问题吧。”

“我跟徐克、杜琪峰他们吃饭抽烟聊天，讲政治永远是吵架，讲经济有起有落最好，但是讲到电影，我会有点失落。有时我想离开他们这些朋友，那样就可以彻底离开电影。过去十年，我在脑子里拍了一部叫做人生的电影，男主角是我自己。”有人说电影像爱人，我觉得这个爱人很自私，因为她拿我的时间太多。我每分钟都在想着她。”

监制周先生说，过去几年林岭东很痛苦，因为他离不开电影。好在，他终于回来了，跟心爱的电影重逢了。新片《谜城》依然是林岭东最拿手的犯罪题材，故事发生在他最眷恋的香港。做这次访问时，《谜城》恰好接近尾声，明年就可以跟影迷见面了。

“我电影里的人物都是都市里的失败者，他们迷失在这座城市里”，林岭东在解释片名时说，“跟我一样喽！迷路了。”七年暂别，电影工业、市场环境都在悄悄发生着变化，有更容易的，也有更困难的部分。《谜城》集结了两岸三地的明星主演，预计明年春季开机的下一部新片也已开始酝酿更加强悍的阵容。


过去十年拍的是“人生” 只有电影永远属于自己


何小沁：看您昨天拍旺角的那场戏，都不用封路，半偷拍就完成了。这是您追求真实的方式吗？
林岭东：我想记录香港。1996年我拍过《高度戒备》，现在那里的很多景点都没有了。我心里有个结，很多年没拍了，想再记录下2014年的香港。

何小沁：您七年没有拍片，这七年您做了什么？
林岭东：其实开始的时候，也没有刻意停下来，后来就是自然的了。我是觉得该留些时间给家人，直到我儿子大学毕业。现在他们觉得我在家的时间太多了，见我15分钟就嫌太长，所以时间到了，我该回去拍戏了。再不拍，很快又要十年过去了。我现在年纪大了，时间开始倒数了。

何小沁：这七年间，有没有想念过电影？
林岭东：我跟徐克、杜琪峰他们吃饭抽烟聊天，讲政治永远是吵架，讲经济有起有落最好，但是讲到电影，我会有点失落。有时我想离开他们这些朋友，那样就可以彻底离开电影。过去十年，我在脑子里拍了一部叫做人生的电影，男主角是我自己。有人说电影像爱人，我觉得这个爱人很自私，因为她拿我的时间太多。我每分钟都在想着她，拍戏跟疯子一样。还要观众喜欢我，不喜欢我，电影就要放弃我了，我喜欢她没用啊。哎，还是老婆孩子比较忠实。

何小沁：听说杜琪峰导演，包括好莱坞《敢死队》系列都找过您，您都没有答应复出。
林岭东：英文电影的气候不太适合我，我想都没想，根本没兴趣。不能说我不喜欢钱，但人不能往钱看，到最后电影是我的，钱不是我的。还有人找我拍古装片，听起来怪怪的，古装去找徐克嘛，我就拍我的类型片。最近我看什么《窃听风云》《枪王之王》《毒战》，他们都通过了审查，我想我应该探探水温，看开放到了哪里。


电影送审之前先自审 张孝全佟丽娅颠覆过往


何小沁：您的电影中有很多犯罪和暴力元素，准备好应对审查的“水温”了吗？
林岭东：我现在的剪辑剪过很多杜琪峰的戏，他会自我审查！我问他，我拍的时候很凶，怎么剪出来温和了？他说你那个通不过的。我说你先剪出来再给人家剪才合情合理嘛，你现在已经自我审查了，再拿去我不是剩的更少？

何小沁：杜琪峰的《毒战》通过了审查，有没有给你信心？
林岭东：因为我跟他是非常好的朋友，所以很多镜头他也会跟我讲。比如人民币点火的镜头本来是不可以的，还有就是出现了很多毒品。“拍毒战能没有毒品吗？”他跟我说，哈哈。恭喜他通过了审查，这是好的，说明又开放了一点。

何小沁：您电影里的人物通常比较复杂，没有绝对的好人和坏人，这是您看待人的一种态度吗？
林岭东：每个人为了生存都有他的方式，都有他的家人，大部分本质应该不是坏的吧。我觉得不该戴着有色眼镜看人。

何小沁：怎么想到让张孝全这样的偶像明星担任反派？
林岭东：我去年九月开始构思，演员比较麻烦。以前两三个演员都是一部戏，现在都得很多演员。出品方给我推荐台湾的张孝全，我想他不是演爱情片的嘛，来了也斯斯文文的。我跟他说，你愿意挑战反派吗？他愿意，我才为他又修改了剧本。动作指导反复演练后，我给了他一把真刀，一开始他吓了一跳。真拍的时候，他好凶的！

何小沁：为什么找佟丽娅？她以前演的主要都是电视剧。
林岭东：内地女演员很多，我想找个新鲜点的面孔。我之前不认识佟丽娅，人家说她演戏好，年龄也对。她还要拍徐克的《智取威虎山》，我就打电话给徐克，说喂，我在等你的女主角，之后她飞过来和我签约。但是同一天，我的电影失去了吴彦祖，本来我找他主演的！演员都很忙的，所以古天乐来帮我，因为以前跟我合作过，他现在也有五部戏。我这部电影，全中国13亿人口，合适的演员可能五个指头就能数过来。


有机会也想去大陆拍片 港片应保留本土特色


何小沁：隔了这么多年再拍，觉得电影工业有没有发生什么变化？
林岭东：1996年我拍《高度戒备》都是偷拍的，一开机警车就来了停在你镜头面前，抓住鸡毛当令箭。现在香港成立了专门支持电影的部门，就好多了。最大的变化是演员，他们现在很忙，很有钱，边拍戏还要边娱乐。以前演员有种淘金的感觉，现在每个演员都要一部车子，要更保护身体，就是有钱跟没钱的关系啦。

何小沁：这次是合拍片，大陆成员在拍摄中占到多大比重？
林岭东：除了几个，摄影师剪辑师等等，其余都是新的团队。

何小沁：近几年香港导演纷纷北上，您怎么看？
林岭东：像徐克是拍武侠的，不去大陆就可惜了，因为香港没什么景点嘛。我不可惜的，因为我是拍现实的。我对香港认识很多，把我丢到上海北京，我搞不清楚的。杜琪峰在大陆拍，拍的还是香港的故事。我也有去大陆的想法，但前提是得找到一个真的可以帮到我的团队。我想拍对国家的感情。

何小沁：很多人认为现在香港电影没落了，您同意吗？
林岭东：以前吴宇森、杜琪峰的电影都可以传播到世界各地，现在很多香港电影都比较西化，缺少了本土的文化特色。光是模仿西方电影，我相信是不对的，只是一个副产品而已，港片一定要有本土特色。

何小沁：您也有在好莱坞拍片的经历，是不是对于香港导演来说，还是比较难以适应那里的体制？
林岭东：对，那是一段可贵的经历。我到过了，看过了。不光老外赚我们的钱，我也可以赚他们的钱。人家实在很专业，尊重团队每一个成员，懂得欣赏茶水工在内的一切人。他们的电影不是赚钱的工具，而是一种文化，会发自内心为精彩的表演鼓掌。


附：探班记录


一部电影游遍香港地标 林岭东时隔七年再拍犯罪片


《谜城》原名《暴走迷城》，由林岭东执导，古天乐、余文乐、佟丽娅、张孝全主演，阵容覆盖两岸三地。影片故事起源于佟丽娅饰演的大陆女孩来到香港，丢失了一大笔钱，于是各股势力开始卷入这场纠纷中。这是林岭东继2007年的《铁三角》后再次与古天乐合作的复出之作，选择的依然是林岭东最拿手的犯罪类型。在林岭东暂别影坛、回归家庭的这七年里，曾有许多项目想请林岭东出山，比如《敢死队》系列，但都被林岭东回绝了，他只想拍自己感兴趣的故事。

探班的这天，林岭东拍摄了维多利亚湾和旺角街头的两场戏，香港的海滨风光、街巷风情尽收眼底。事实上，《谜城》在过去的两个月内，已经在香港的各大地标处取景，如铜锣湾、旺角、尖沙咀、油麻地、中环等等，可以说一部电影看遍香港。林岭东坦言，他最熟悉、最喜欢的还是香港，所以新片还是想以香港为背景。并且经过这么多年，曾经出现在他经典电影中的香港也在发生着变化。“我要记录香港”，林岭东说。


佟丽娅深情拥抱两帅哥 海边高效拍戏不封路


探班的第一场戏位于维多利亚湾沿岸，对岸的摩天楼群一览无遗。林岭东导演戴着墨镜，穿着一身略显脏旧的便衣，时而坐在监视器前指导拍摄，时而一个箭步冲向演员和摄影师指出问题。岸边古天乐、余文乐、佟丽娅三位主演并肩而立，准备来一场深情的告别。几句台词过后，佟丽娅轻轻踮起脚尖，先后拥抱了两位帅哥，笑容甜甜，小鸟依人。

据导演和监制介绍，在香港拍摄这样一场戏无须提前报批，直接来拍就可以。而剧组也没有在现场设置任何警戒线和路障，有市民在一旁散步，经过时也不围观打扰。大概，香港人已经习惯了每天都有剧组拍戏的景象，并且就算见到偶像，也不会上前扰乱拍摄工作，围观求签名求合影等等。在场剧组人员不多，迅速果断地拍完戏份、补过对白之后，便收工转场至旺角。记者与佟丽娅交谈几分钟后，回过头一看，剧组不知何时已经撤退得无影无踪，现场未留下任何垃圾残骸。

据佟丽娅讲，《谜城》拍摄节奏很舒服，由于余文乐、古天乐都有其他戏同时拍，所以《谜城》拍摄可以时不时休息一两天，而她也频繁往返于内地和香港。探班后的第二天，她便要回到家乡新疆，参加少数民族的纪念节日。她还表示，林岭东导演是个特别和蔼可亲的人，在片场几乎从不发火，对于不会粤语的她也很耐心地交流。在她还没进《谜城》剧组之前、去徐克新片《智取威虎山》剧组报到时，林岭东便拜托老友徐克向自己未来的女主角问好，佟丽娅听闻觉得非常温暖。


大场面街景“偷拍”完成 只给古天乐一次红灯的时间


海边戏份过后，剧组来到人流如织的旺角，拍摄一段古天乐从旅行社里走出来的戏。新浪娱乐看到，现场车水马龙，街道狭窄拥堵，场面极其难以控制。不远的地方有一大片工地，起重机正轰鸣作业。怎么也想象不到，这种地方怎么能拍戏？

想起内地某些导演，为了拍摄一场戏，常常封锁一座大型商场、一条主干马路，精心布置装点一番，再雇上一大群群众演员，一遍遍在背景处走来走去。而在香港，这样的外景戏不必报批，也不必提前封锁。林岭东只是带着摄影师悄悄出现在难以发觉的角落，耳语着怎么运镜不会穿帮。几个群众演员拖着行李箱站在斑马线旁等待指令，但他们实在太“群众”，混在路人里丝毫不会突显。个别眼尖的行人认出了人群中的古天乐，也只是笑着看看走开。

这时红灯亮了，过往的车辆停了下来，于是这场戏开拍了。几名群众演员与拎着菜篮子的大妈、推着婴儿车的妇女等一群真实的路人过马路，古天乐快速跑过街角，依稀有点当年周润发在《龙虎风云》里满城狂奔的影子。绿灯一亮，旺角的交通又恢复了正常，直到下一次红灯亮起，古仔才趁机再演一条。

如此取材真实的拍摄方式还是第一次见。据了解，林岭东不喜欢现在大片普通用到的那些特技，他拍戏，就是老老实实买上一百万块钱的旧车，老老实实让它们撞个粉碎；就是给张孝全一把真刀，让他发疯一样去砍人；就是要找香港人最多的地方，拍下真实的车水马龙。当年林岭东和徐克同时名震天下，徐老怪是浪漫的，而林岭东是真实的。

《谜城》将于8月20日正式杀青，有望在下届香港国际电影节率先亮相。

因为林岭东导演的原因PK掉杨贵妃，带我进入电影院。然而迷城并没有什么谜团，开始就是直白的，只是看两位男主如何应对，如何暴力，如何飙车，如何撞车，如何全身而退。飙车、撞车，真实的，震耳欲聋的。暴力依旧，血腥依旧，演员表演在香港繁忙拥挤的街头，不少镜头分明看到街边拿手机拍照的路人，现实的可爱。那些内地、香港和台湾的隐喻，正义和公平的暗讽，或许是导演想表明的态度，但在故事中的确可有可无，并没有拔高影片的立意。蛰伏多年的导演复出之作，算是一部合格的港产片。

昨天去看了林岭东导演的新作《迷城》。看完之后还真是感慨，果然人活得久了什么都能看到了，林导居然也能拍出如此逗逼的片子！感谢林导，让我意识到自己吐得一口好槽！
不得已退出警队的警察，这种TVB常用的梗就不要再用了。然后还一定要配一个不明真相、自以为正义感的上级警官。可怜的任达华打酱油打得如此令人反感。离开南燕的林岭东，编剧水平咋沦落到TVB的水平了？香港果然这么小，《迷城》里也出现那个TVB戏里常见的谈人生谈理想的码头天桥景。
余文乐饰演一个业余赛车手，而古天乐饰演的警察为了放走非法赛车的弟弟而被迫离职。剧情这样设置也为了说明开头飚车戏时余文乐的技艺高超。不过想一想很有《变形金刚4》的情节，里面男配角也是一个赛车手。影片最后的飚车戏，汽车冲撞公交车，很像是变四里大黄蜂和毒刺打架装上公交车的情节。爆炸戏里有一幕是火光吞没整个画面，很像是《勇闯夺命岛》里的情节。林岭东导演是被迈克尔贝附体了吗？要知道他拍《监狱风云》的时候，迈克尔贝还在给人拍商业广告呢。
我赌100包辣条，陈思成塞钱给林岭东了！不然怎么把他老婆拍的那么好看。不过，他老婆美则美矣，就是跟影片格调不太符合，她的参演使整片看起来总像是一出国产狗血婆媳剧。他老婆适合婆媳剧，就不要来动作片里找存在感了。那个操一口京腔普通话的富二代也真是个逗逼人物，就那么点钱，紧张得火急火燎的，这是个县城少爷嘛。你看看新闻，土豪打麻将都输了一亿的，就这么点毛毛雨，怎么跟刨了他家祖坟一样，没泡到女人不爽就直说嘛。
看此片的百科百科，还介绍“携带巨款的美貌少女……”真是一口可乐要喷出来了，就那么个皮箱，能装多少美金呢？再加点金条，全世界都知道金价在狂跌，炒金大妈亏得不要不要的。都没事吧，觉得人都没见过钱嘛。那个皮箱的面积来看，就约莫按照28寸的箱子来计算，31cm 厚46cm宽 70cm长。根据美金的面积来计算，铺满整个箱底大概是24叠，并且整个箱子装的并不满还混有不少金条，估计撑死价值在2000万人民币左右。估计没有那么多，单从质量上分析，女主角或者男主角一个人应该不太可能托着七八十斤的现金+金条奔跑地轻松自如。余文乐还说有了那些钱，下半辈子不愁吃穿了，估计也就是在香港买座大宅而已。
看惯了laughing哥演警察演大哥，演个窝窝囊囊的律师也真是无语，还伴随着一贯的猪一样的队友。laughing哥被从床上揪起来的时候，看出来好像长小肚子了，萌萌哒。发现laughing哥还是挺适合穿西装打领带的，结合他所饰演的角色，嗯，衣冠禽兽。其实张孝全的演出还是可圈可点的，以前看张孝全的《醉后决定爱上你》，总觉得这男人有点说不出的gay气。此次出演黑道杀手，嗯，还是挺男人味的。不过他跟的大哥也挺奇怪，居然还在唱《爱拼才会赢》，是突出大佬的思乡情怯还是一条道要走到黑啊？
“不要让昨天的悲伤，浪费了今天的眼泪”这句台词真是恶俗至极，是从QQ签名里直接copy的吗？好好的来这么一句莫名其妙台词，林导是看了郭敬明小说了吗？
吐槽一大堆，心里莫名地忧伤。港片的黄金时代过去了，估计同期吴宇森的《太平轮》也要悲剧了。

看了成龙的警察故事，感觉香港的枪械极其泛滥，路人随意躺枪。

看了梁朝伟的无间道，感觉香港黑帮老大随意在经常局纵横，嚣张。

看了吴京的杀破狼，感觉一个有功夫的人带刀子，随意杀警察。

看了古天乐的谜城，感觉偷一把水果刀就能纵横黑帮和劫匪圈。

。。。

夜晚的酒吧也治安极差，再也不敢去香港了。

文/梦见乌鸦

《谜城》是林岭东时隔七年之后再执导筒的作品，但在我的印象中林岭东已经离开我们太久了，印象中他上世纪90年代末从好莱坞归来后拍得三部电影《极度重犯》、《目露凶光》、《高度戒备》是他最后的辉煌，因为在他新世纪之后，无论是《棋逢敌手》还是《铁三角》，当年“现实暴力大师”的风范早已不见，要说新世纪能够寻找到林岭东当年风范的还是与尚格云顿合作《地狱醒龙》（2003），是《监狱风云》的美国版，可惜受众面不太广，在北美的票房也只有1700万，内地很多观众估计也没看过，推荐看一下，是林岭东在《谜城》之前个人风格最后一次宣泄。

暴力导演的鲜明风格

在《谜城》的开场字幕，看到了故事、编剧、导演都是林岭东，看到结尾之后，就会发现这是一部非常典型的林氏电影。林岭东是一位暴力导演，与吴宇森的以歌颂的形式而产生的暴力美学不同，林岭东的暴力是现实的，对暴力的态度是控诉。因为林岭东的特点不仅仅是其“写实暴力”的风格，还有非常鲜明的叙事结构。林岭东的电影大多沿用了同一种叙事结构，即“不可掉头”式的叙事，同类电影不少，比如韩国的《走到尽头》，奥利弗·斯通的《不准掉头》都是类似的结构（这些电影都是建立在角色自己犯错误的基础上，一步错，步步错，与《谜城》还不大一样），甚至如《疯狂赛车》也是一样。不过林岭东的故事并不完全是“错中错步步紧逼”结构，而是独特的累积式叙事方法。

林岭东电影多为突发事件型电影，主人公开始会因为一件不起眼的小事而牵扯到一定的事件当中，随着故事的发展，出现来自各方面的势力被拖入其中，矛盾和冲突呈台阶式递进，一级更比一级高，事件越来越大，牵扯的人物也越来越多，最后将主人公逼向悬崖之巅。

这种进阶累积的矛盾冲突，造就了林岭东电影具有异常张力的剧情，在累积的效应下，林岭东沉稳叙事，一步一步地构置矛盾冲突，直至营造到箭在弦上、不得不抄起武器，奋起反抗的生死一战。诸位可以回顾一下林岭东的“风云三部曲”、上述从好莱坞归来之后的三部电影等导演赖以成名的作品，几乎完全是这种叙事和风格。《谜城》同样如此。

PS，林岭东之后，香港很多电影也效仿采用如此结构，尤其是一些B级片，比如《乌鼠之机密档案》、《吸血贵利王》等等，尤其是郑保瑞早期非常喜欢这种叙事模式，《爱作战》、《热血青年》，还有林超贤的《线人》。虽说这类叙事很早就有，林岭东追溯好莱坞三四十年代‘黑色电影’的传统，把它处理成一出残酷社会现实逼迫下的人性悲剧，但是因为林岭东的发扬光大，才使得这类步步紧逼到被逼到死路奋起反抗的叙事模式在香港电影中走红。

多线叙事，不俗调度

电影的起因很简单，古天乐出于好心帮助了落魄女子佟丽娅，因一箱钱的是非随后便进入一个无底洞。该片同样也是采用了林岭东常见的多方势力设定，而且印象中，《谜城》是势力设定最多的一次。谢天华与富二代马浴柯是一方势力，与之同伙的还有李灿森与林子善的香港黑帮，古天乐与兄弟余文乐的“双乐”组合是一方；佟丽娅最初单独一方，最后与古天乐他们合并拧成了一股势力；张孝全、高捷的台湾马仔又代表另一方，这个团队与其余几方势力谁也不挨着，最后都成了敌对关系；当然不能忽视香港警方有代表着一方势力。这总共四个半势力在前期两两互通有无，到了最后各自都成了林岭东电影里最终被逼上绝路的那个狂躁的角色。因此《谜城》的故事看似简单，但实际上内部线索颇多，而且环环相扣，明线暗线一块走。

个人认为，林岭东对故事的调度能力是香港同期导演中最强的一个，《目露凶光》那5分钟的“凶宅”探秘场面至今让人毛骨悚然，都显示出了一个导演对于镜头、气氛以及节奏拿捏的超凡功力。这个看似混乱的线索和故事在林岭东的调教之下叙事张弛有度，该舒缓的地方放慢节奏，该迅猛之处一气呵成。这就是一个大导演的功力，观众也基本不会因为前期过多的线索而摸不透故事脉络。好吧，我承认，最初香港黑帮与余文乐和台湾马仔之间的关系我也有些凌乱，我一开始以为余文乐是反骨仔呢！

不得不以而为的妥协

按照以往来说，林岭东的作品基本上是没有机会在内地公映的，因为早期林岭东基本上一腔怒火的对社会进行控诉，后期稍稍平和下来，但骨子里面仍有一股反叛的味道，比较《高度戒备》中的吴镇宇。因此这部《谜城》在内地公映，林岭东也是做了一定的妥协，比如电影中很给面子的将古天乐安排了一个曾经犯错误被革职的警察身份，让最后古天乐的街头暴力宣泄有了不忘本职工作和一丝救赎的味道，而不是像《学校风云》里袁洁莹那样单纯的对社会的反击。而且警察在片中的职能也被淡化了，只是最初作为一方势力给主角施加压力，古天乐与余文乐等人中段亡命天涯的时候要同时躲避台湾马仔、香港黑帮和警察三方势力的追捕。到了最后警察这一方的职能被极大的弱化，结尾甚至成了主角一方的帮手，这就是林岭东妥协的地方，要是放在《极度重犯》《学校风云》里，警察与匪徒都会有意无意地结成“同盟”关系，不约而同地共同向孱弱的个体施暴，正邪的道德模糊设计，是这个残暴社会的写实。

《谜城》中对警察群体的弱化，对正邪双方的刻意突出，也是无奈之举，毕竟这是一部要公映的作品。

你行走的都市，我的迷失城池

而且电影中，林岭东也为正义一方注入了很多的能量，古天乐除了是个前警察之外，还是一个隐忍版的“侠盗高飞”，并非如梁家辉（《监狱风云》）、袁洁莹（《学校风云》）那样都是手无缚鸡之力的弱者，这个设定秉承了林岭东中后期的角色设置，他后来的电影对不良社会的控诉明显减轻了许多，主角一方作为正义的代表拥有一定的力量，才有了结尾之处古天乐“赠枪”给张孝全的一幕。而后者代表着一定的“江湖道义”，乃是香港电影中常见的设定，林岭东对他们的塑造花费了一定的笔墨，用来弥补主角一方的逐渐高涨的势力。乃至于到了最后阶段，张孝全等人几乎成了被共同被多方势力逼迫的角色，正反双方角色随着古天乐的暴走而来了一个本末倒置，这个设定时亮点，也是林岭东电影中一个常见的设定，如《侠盗高飞》和《龙虎风云》，偏重男性角色为冲破不良社会、权利的压迫，为尊严而付出沉痛代价。

《谜城》让人看到了一个久违的“写实暴力导演”林岭东。尽管电影的故事已经不算新鲜，但依然具有浓浓的港味儿，也有人说林岭东在“食老本”，拍得都是以前的东西，但现在纵观与之同期的导演，吴宇森早已失去了双枪的准星，而林岭东一度离开大众太久的导演，如今的回归，尽管还没有“满血”，但还是昔日那个暴力导演，其赖以成名的把式还没有丢。古天乐刀砍李灿森，张孝全一刀扎向元秋、古天乐最后的大爆发，这些直观场面没有一丝遮盖。不过电影并没有在控诉社会，而是将矛头指向了金钱，“现在什么都变贵了，只有钱便宜了”这句台词令人印象深刻。一座城池就是一座牢笼，《谜城》，英文名“Wild City”（野性城市），一部剑走偏锋的商业电影。