肥猫导演的作品，也算是一个惊喜，那个年代的电影人几乎是能导能演。

印象里刘德华的CP组合多是关之琳，后来的郑秀文。但是这一部电影里，黎姿和刘德华的CP也是那么天造地设，只是印象里黎姿稍微称得上佳作的电影里的结局似乎都悲催的一匹，红颜薄命大概是自带的属性光环。

电影可以分为监狱片、法律片和黑帮片，这也是这部电影杂而不精的问题所在。

叙事篇幅较长，但是点到即止没有深入。何家劲给我童年留下印象最深的就是展昭和马永贞，这应该也是唯一一部何家劲、刘德华合作的电影，基情四射。说真的，很少看到配角那么出彩的电影，也许和肥猫做惯了配角有关。不管是程东的虾米还是何家驹的马超都让人印象深刻。

何家驹是我觉得四大恶人里最让人面目可憎恨之入骨的人物，其他三位或多或少有过温情角色，这个B怎么想都想不到。程东真的是演活了江湖兄弟情谊，只是黑帮片里注定了配角的悲剧。

最后，8G高清片子我是真的看清了黎姿的露点，真的值得珍藏。 （本来3.5星就差不多了，但是0.5星为了柰子！）

华仔的江湖片从来没有好下场，出于道德性自我约束，死得其所才有警示意义，一年一偶像，百年刘德华，否则也成就不了郑伊健，那《古惑仔》就是另外一番风景！ 何家劲基本上没有表现空间，作为男二不够履职尽责，只起到了友情支点的作用，反而程东难得好人一回，做了次高逼格的好兄弟，可惜还是落个凄惨的结局，“我悄悄地来，我悄悄地走，绝不带走一丝云彩，只带走你一点点友情”，刘德华这两条基情线是影片最大的记忆点，比爱情更动人。 尚未修眉的黎姿照样光彩熠熠，还贡献了真空湿衫的镜头，另有最完美的女友人设，温柔、贤惠、美丽、大方、善解人意，可惜郑则仕太狠，为了让何家驹的可恨值爆表，一尸两命的jian杀都安排了，这种咬牙切齿的恨，剥其皮抽其骨饮其血都不解恨！ 那个年代的香港电影百花齐放，本片在芸芸众江湖片中也算出类拔萃，非常值得回味，港味历久弥新！

时光匆匆，这些年来，我对香港电影，从喜欢到鄙视，从鄙视到喜欢，再到现在的痴迷。

最初的喜欢，是幼年时的地方台晚上都是香港电影，简单又娱乐，符合当时的我。

为什么会鄙视呢，是因为开始看国外大片了，文艺商业都有，对比一下，便觉得香港电影有点粗制滥造了。

后来的喜欢，是因为杜琪峰银河映像那票人把我拉回了香港电影，那是香港电影的余晖，也是最剑走偏锋的一条电影路。

现在的痴迷，是我不再对香港老电影用现在的眼光去审视了，而是把香港电影当作我追忆过往的工具，在一部部老电影里，看当时的香港，楼房是这样的，汽车是这样的，泡妞是这样的，当时的时髦造型是这样的，周润发一口气吃十几个生鸡蛋，楼南光也当过主演，梁家辉的喜剧天赋自成一派，万梓良的大佬真是气派，郑则仕奸人演得真好，原来那个卷毛四眼叫岑建勋。。。。。。

现在对香港电影，我能如数家珍，滔滔不绝，电影里的那些细节，那些台词，都烙印了岁月的痕迹，却弥久如新。

电影海报

刘德华的这部《狱中龙》，让我触发看的原因，主要还是因为华仔和黎姿那段著名的“真空湿衫”情节，对于我这种老港片迷，那肯定不得不看啦。

细心的观众发现黎姿在剧里真空上阵

看完全片，黎姿的“真空湿衫”虽然让人小饱眼福，但是刘德华在这部电影里颜值，却完完全全让我惊叹了。

这绝对是华仔的颜值巅峰！

这部电影是1990年拍摄的，华仔那时才29岁，男人最好的时期。

同一年的《天若有情》剧照

其实刘德华的帅，在那几年的《天若有情》《九一神雕侠侣》《雷洛传》《赌城大亨》等电影里，我们大家肯定早已领略。再说了，中国大地上，基本没有人不认识刘德华，周星驰，成龙的。

刘德华的帅，众所周知，没什么稀奇的。

但是这部《狱中龙》，他的每一个镜头，脸的轮廓，侧颜的线条，却竟然偏偏好看得让人无话可说，不是小鲜肉那种阴柔的好看，不是整容修饰出来的精致，而是男人的帅气，天然的朝气。

《狱中龙》剧照

越到电影的后期，刘德华饰演的角色发达起来后，他的脸就越帅的完美，无可挑剔。

《狱中龙》剧照

再到网上搜搜华仔的爸爸兄弟的样子，虽然都有相似的五官，但是组合到刘德华的脸上，却是那么的恰当好处，鼻子高一点不行，嘴唇薄一点也不行，真是天然造化，老天爷的鬼斧神工，比用电脑组合出来的完美帅哥脸庞更具有生命力。

《狱中龙》剧照里的黎姿

虽然《狱中龙》是个悲剧电影，黎姿在电影里奉献了所谓的“第一次”露点，还落个被奸杀的悲剧下场，但是因为剧情的薄弱，观影过程中，我反而研究起刘德华的一路耍帅了，确实如舆论所言，他当年的那些戏里，他的发型在任何情况下都不会变形。

《狱中龙》剧照

怎么在一部悲剧电影里把刘德华拍的这么帅，导演是女的吧？

我再一看，老天爷，导演竟然是郑则仕。

我马上联想到坊间传闻，说90年代后期，郑则仕破产，为了还债，找周润发借钱，周润发没借。倒是刘德华，一直在帮郑则仕安排演戏挣钱的机会。如果真有那么回事情，他俩的关系，和这部《狱中龙》肯定也有一定的渊源。

谁让郑则仕把刘德华拍的那么帅呢？

港漫《古惑仔》的人物原型

浅谈香港电影镜头调动，影片中有香港“四大恶人”中的何家驹先生，他在本片中的表现和几年后的灭门惨案和监狱风云，力王等电影如出一辙，演绎非常精彩，之前的兄弟线和小结巴的夫妻线还有讲道义的程东都塑造的较饱满，最后接近7分钟的打斗场面场景布置精妙，一屋中几个人，动作幅度把持得很好。和刘德华与黄光亮在天若有情中有异曲同工之妙。香港电影对玻璃的使用方法很好，很迎合观众的观感，碎玻璃更是在场面上显得更震撼，尽管原始但是好用。在雷洛传2父子情仇，皇家师姐，精武风云（李连杰），包括最近的使徒行者（电影版）成龙的大部分电影中最后的爆发点都会间接通过玻璃的碎裂来宣泄情绪和烘托出整体气氛。是香港电影的一贯作风，也是令人怀念的地方，体现了香港电影的乐与怒，当然这也只是起中一个方面。

所有惨剧都是阿豪的优柔寡断弄出来的 在马超第一次去他的酒吧搞事之前就有足够的理由杀了马超 那后面什么事都不用发生。杀他的原因很简单啊 古惑仔 已经树敌了 不杀敌人等敌人杀你啊。阿豪那么爱荣日干嘛 还爱的这么卑微 全片最没用最好命的荣日。他俩的兄弟情真的很尬 算个几把兄弟。这次的bug都挺明显的 但我觉得南燕是故意的

其实我有跳着看，不得不说真的是当时快餐港片的产物，跳跃太快了，入狱出狱，一场打完下一场，留给演员表演的时间太少了。每个段落都结束的很仓促。

男神太惨了，人穷被黑社会欺负，正当防卫过失杀人就被判监，当然这个地方不好追究，因为他不入狱就没法认识虾毛和荣日。

三个人的性格很有代表性，荣日十足好人，家庭条件好，读书好，没案底，前途大好；虾毛十足古惑仔，监狱常客，出狱也要继续在道上混；男神就不同了，成绩好，吃的苦，可惜家庭条件不好，又有坐牢的案底，老爸看死他，之前来惹他的黑社会盯死他，考了4A却没钱没条件读大学，他做正行，起早贪黑，白天在车行打工，晚上在夜校当老师。

无奈黑社会马超死扑街就是个合家产，一直找男神的茬，害他家没得回，工没得做，为了保护家人没办法才上道。做古惑仔做得好又被扑街马超针，处处搞事，又打又杀，还串通警察陷男神。最后把当时黑道老大都给杀了，侮辱一番女神黎姿，把孩子打了，黎姿杀了。但马超就是一个超级怂狗，打一拳就躲的那种怂龟。看的气死我了

男神的人设一百分，最后对着马超说“我处处避你让你忍你，你为什么还对我赶尽杀绝。一打你就跑，你算什么老大，你现在随便拿个东西起来，我跟你打过。” 才上刀捅马超。四哥，虾毛，黎姿，三刀，一刀都不多。然后自首

但是所有观众都希望把马超这种人渣，大卸八块，先不让他死，让他感受到痛慢慢死。就是呢，坏人真的好无聊恶心，没事做天天以找人麻烦为乐，给脸不要脸。杀了死了罢就。气死我了

九十年代黑社会是老大，警察根本管不住，黑白勾结简直常做常有，其实是很有趣的戏码，但是这部片里面，进度太快太仓促，而且很恶心

“好兄弟有今生没来世”

今生我们一起做古惑仔喊打喊杀，来世我们一定要做返正行。

《狱中龙》 1990 未料到黑帮片可以这么赚人眼泪。 实际上结合影片名，我梳理出了一个脉络: 入狱—出狱—险再入狱—终再入狱 故事讲的详略得当，没有什么无关的多余镜头，监狱中的情节只是交代背景，连和黎姿的感情线都只是一笔带过。 这类黑社会题材电影好拍，也难拍，总觉得是那个固定套路，忠义兄弟情，浪漫爱情故事，大佬小弟共患难，黑帮生活艰难不易，结局往往反转报仇大快人心。 这部到底哪里打动我，其实有些说不上来，明明表达的主题是差不多的，或许是形式的把握情节的渲染镜头的处理很催泪吧，令我觉得特别细腻，当然，港片题材里的黑帮剧情片都不是只停留在打打杀杀的视觉刺激上。 故事是采取双男主的形式，刘德华饰演的阿豪与何家劲饰演的荣日在狱中相识结为知心好友。 出狱后，阿豪家境贫寒没钱读书，打着两份工养活自己，而荣日家境优越，去了国外读法律。 等到几年后再见，阿豪迫不得已进了黑社会，甚至吸食白粉来缓解平日打群架偶伤的疼痛，尽管两人都换了面孔，但友情还在。 他俩的友情是主线，但副线也非常感人。 在阿豪被马超陷害即将被判决入狱时，荣日拼全力接到该案子并且成功辩护使得阿豪无罪释放。 实际上这并不全是荣日的功劳。阿豪在狱中还结识了另一位好友阿东，阿东寻找目击证人时被反派驱车撞伤呕血不止，他丝毫不敢停下来更没有去医院看，一心念着为好兄弟洗清莫须有的罪名，坚持把人证带到法庭，幸运地赶在结案最后一刻赢得反转。 就在阿豪他们欢呼雀跃时，发现了趴在角落的阿东。 阿东生命垂危，阿豪很心痛，阿东表情却是满足的，他很开心好兄弟无罪释放了，他气若游丝地说，“轻轻地我走了，正如我轻轻地来，我挥一挥衣袖，只带走一点你的友情”。 阿东是个没什么文化的混混，此前一直在看书，这些是他学到的诗句，也是最后的遗言。 他对诗句的“改编”若在平日肯定是惹大家哈哈大笑的，此刻却笑不出来，反而衬得更加悲凉。 犹记他跪在目击证人车前呕血求人的样，眼泪便往出淌。 阿豪的妻子和肚里的孩子一起没了，大佬也被马超害死了。 而这令自己肝肠寸断的一幕还被凶手利用嫁祸自己。 所幸未能成功，险入狱还未入狱。 偏偏帮自己洗清罪名的兄弟也被马超害死了。 想想自己初次被马超欺负误杀他的兄弟而入狱。 又被他杀掉爱人朋友借之陷害自己入狱。 如今帮自己又一次逃离监狱的朋友也死于这扑街差之手。 怎能不杀他报仇？ 还未计划，马超已经上门取阿豪性命，他们人多势众，阿豪受伤很重。 就在要被灭口之前，他想到那曾允诺妻子脱离黑帮而藏在冰箱的无比锋利的刀。 千钧一发之时，他抽刀秒杀马超的小弟。 马超看他杀气腾腾，想逃。 阿豪开始追他，眼里满是怒火。 此时台词和观众心里想的一样—— 杀他，则意味着又一次进入囚禁自己四年才逃离的牢笼，被陷害差点重温的噩梦。 时日漫长难熬的痛苦的监狱，又幸而脱离的监狱。 要杀吗？ 阿豪没有任何迟疑。 三刀下去，房间血流一片。 马超死在了阿豪的卧室，墙上婚纱照里妻子甜美地笑着。 荣日去探监，兄弟二人相对而坐，灯光越来越暗。 全片完。 ———————————————— 以前未曾仔细观察，现在再看，港片的构图色调真的很绝。 比如图7。 阿豪胳膊受伤冒着荣日佯装平淡走开时，镜头先给了他的右胳膊一个特写。 荣日发现了，跑去看。 他阿豪吸食白粉，他冲进去责怪他。 阿豪妻子小慧跑出来解释，责怪他不问清楚就斥责阿豪。 阿豪不愿她多嘴，一时生气打了她一巴掌。她情绪激动说阿豪有什么事不愿讲，她只是关心他。随即委屈掩面跑到房间角落。 这时镜头是三人背影。 阿豪距离镜头最近，但是坐着，只有低头的背影。 小慧在房间角落，抱着双臂，身体前倾不舒展。 这个时候荣日是站着的，面积比二人都要大，就占据画面主体。 那么一看过去就能知道，坐着的男子和墙角的女子都是心情不佳的。 背对镜头还有肢体动作都比传达这个信息，甚至观众会觉得二人在低声啜泣。 荣日不仅面积大，是视觉中心，而且是朝左站着，观众看到他的侧面。 这个时候就传达荣日是矛盾中心，他看着阿豪，也说明他是关心这个人的。 而剧情确实如此，荣日的到来使得夫妻两吵架了，而他与夫妻二人也分别有矛盾。 三个人聚集在画面中心，周围是留白的。 三个人是个三角形形状，也说明三人之间存在误会。 男女都是背对镜头低头，也说明他俩的情绪是一样的，影响他们情绪则是占据面积最大的这个人。 这简单的一个画面是无声的，看起来也很平常，但是传达出很多信息。 或许就是镜头的魅力。 港片对男人之间情义的刻画很多很细致也很深刻，女人有时候是主角的障碍，绊脚石，这种隐性的信息传达还挺叫人无奈的，很少看到男女势均力敌的黑帮片，当然，黑帮片本就是围绕男人之间的事展开的，女人只是谈个恋爱增加一下电影风味，如果真的能强调一下女性地位应该也不会很难看。 其实这部电影也涉及到了亲情，父亲对儿子的不理解，嘴上不说好话但行动却也是爱着儿子的。电影有涉及但没有深入。 仔细看每一帧，真的没有多余的镜头，镜头语言、台词、人物情绪之间是紧密联系相辅相成的。 港片的魅力无穷。 那个自由奔放又混乱危险的时代，充满着迷人的风采。 这种题材丰富、喊打喊杀、拎刀砍人、群起打架、疯狂飙血、情义浓浓、画面优良、还秉持浪漫主义的片真香，就是看一部少一部了，忽然有些悲哀。