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漫威的成功，相信大家都已经亲眼所见！

《复仇者联盟4》以27.98亿美元的全球票房，一口气撞沉了《泰坦尼克号》，还打破了《阿凡达》保持了10年的记录，摘夺了“影史票房第一”的桂冠。

不过，票房只能代表一方面，还不算周边、广告、版权等其他渠道的影响力。

但是，这些成就在它的面前，完全不值得一提——《星球大战》！

若是评选好莱坞最具影响力的电影IP，《星球大战》认第二，相信没人敢认第一。

在它诞生后，好莱坞才真正成为了电影的梦工厂。

也正是它，开启了特效大片的辉煌时代。

在2012年，迪士尼在收购了卢卡斯影业时，它的周边收入已经达到了电影票房收入的四倍。

现如今，《星球大战》光靠卖“玩具”，就能每年净赚30亿美元，比旗下的漫威都要高。

事实上，正是周边的火爆，才会使得电影的影响力经久不衰。

究其原因，还是在于“它是否有东西值得你去反复回味？”

有些电影，只能被称之为“经典”，但是无法成为神话。

当年，乔治·卢卡斯的初衷，就是希望将《星球大战》打造成一种文化，而不是一部电影。

毕竟在故事的背后，有数不清又摸不透的细节，像一个孕育着无数珍宝的异世界。

随便挖出一条，就能拍成一部大片，或者一部美剧：

《曼达洛人 第一季》丨The Mandalorian

漫威的持续火爆，无疑是改变了电影市场的格局。

如今，美剧圈也开始蠢蠢欲动。

迪士尼旗下的视频流媒体网站“Disney+”，终于登上了历史的舞台。

各大电影IP的衍生剧，尤其是漫威，已经箭在弦上。

看海报，一股浓厚的80年代科幻风。

特别是那个T字型的头盔，来自《星战》系列里的一个民族——曼达洛人。

作为全球顶级IP《星球大战》的首部真人剧集，迪士尼可谓是相当重视。

单集投入1000多万美元，第一季刚开播，第二季已经在制作中。

这也难怪，毕竟《星球大战》已经是美国流行文化的一部分。

不过，应该有很多观众会抱怨，我没看过电影版，会不会影响我的观影体验？

其实这正是《曼达洛人》最出色的地方，只要掌握以下几个关键知识点，便能轻松入坑。

首先是原力，它是《星球大战》系列最核心的概念。

原力是一种无处不在的神秘力量，可以从两个不同角度来理解：光明原力和黑暗原力。

这两种原力出现在《星球大战》最经典的三部曲中，具有明确的道德准则的对立面。

光明原力

代表着正义、仁爱、善良、无私等积极元素，主要用于防御。

黑暗原力

代表着恐惧、愤怒、憎恨、恶意等消极元素，具有攻击性和侵略性。

其次是绝地武士和西斯尊主。

虽然「原力」的力量强大，但是只有很少一部分人有能力控制。

而以上两个组织，聚集着一群对原力天生敏感的人。

前者是原力的光明面，使命是保卫和维护银河共和国和银河系的安定。

后者是原力的黑暗面，拥护银河帝国，并策划和实施一些破坏行动。

而《星战》的主线故事，也就是围绕着这两大阵营的战争而展开。

在剧中，这个绿茸茸的婴儿，就是原力敏感者。

根据它的外形推测，应该就是跟绝地大师尤达属于同一个种族。

最后便是剧集的主角曼达洛人。

曼达洛人虽是人类，却是一个非常独特的民族，武士的血统深深嵌入他们的社会。

在电影版中，赏金猎人强格·菲特，就是一名曼达洛人。

远古曼达洛人拥有着强大的实力，以击败绝地武士、袭击绝地圣殿而闻名。

他们常在自身的盔甲上装配火焰喷射器、抓钩锁链、导弹与喷气背包，基本上在一对一的格斗中，很容易占据优势。

当然，如果《曼达洛人》仅仅只是传承，那么也不会得到这样的评价。

IMDb9.2分、烂番茄94%、豆瓣9.4分。

相信那些老星战粉，能够如此欣赏这部剧，很大程度上在于它丰富了星战宇宙的世界观。

当初，乔治·卢卡斯阅读了大量文学作品，最后才写出了《星球大战》13页的初稿。

好莱坞各大电影公司，对于投资拍摄一部高成本的太空科幻电影，并不是很感兴趣。

最终，20世纪福克斯看中了这个剧本，但是提出条件相当苛刻，卢卡斯基本上赚不到钱。

但卢卡斯还是一口答应了下来，但他只有一个要求：衍生的版权归我。

于是乔治·卢卡斯从福克斯那里拿到了800万美元的投资，拍摄了第一部《星球大战》。

谁也没想到，《星球大战4：新希望》一经上映，打破了各项票房记录，全球票房达到8亿。

不仅让20世纪福克斯赚得盆满钵满，而且公司的股价也翻了一倍。

《指环王》导演彼得·杰克逊说：“乔治·卢卡斯是电影界的爱迪生。”

电影的大获成功，也让乔治·卢卡斯获得了20世纪福克斯公司的鼎力支持。

他对整个故事更加野心勃勃，编写的剧本多达200多页。

而被舍弃的前20页剧本，在20年后发展成了《星球大战》前传系列。

时至今日，《星球大战》系列已有10部电影，全球累计票房已经破百亿。

《帝国》杂志评选的影史最伟大电影中，星战高居榜首。

对于星战粉而言，“星球大战”一词所代表的不仅仅是一部电影，更是跨越几十年的情怀。

说了这么多，那么《曼达洛人》到底想要讲述一个怎样的故事？

开头，男主是个赏金猎人，接到组织下达的任务：消灭一位神秘的对象。

报偿是一桶曼达洛铁，这种金属相当于曼达洛人货币，是铠甲的制作材料。

结果杀到敌方大营后，才发现目标是个婴儿。

由于对方还是个孩子，男主放弃了暗杀任务，转而带着宝宝开始亡命天涯，顺便探寻杀孩子背后的真相。

由此可见，《曼达洛人》并不是一个简单的“正义大战邪恶”的故事。

主角是个唯利是图的赏金猎人，但是冷酷的外表下，却隐藏着一颗仁慈的心。

这种人设就是典型的「反英雄」，而且还充满了神秘感。

善恶的纠缠，围绕阴谋层层递进，在复杂的人性中，展开一段传奇的故事。

总而言之，“硬件”几乎完美，“软件”也不含糊。

《曼达洛人》选择在剧本创作上先做减法，保证故事足够简单易懂，再一点点填坑。

而我们需要做的，就是见证42年前《新希望》再次横空出世。

第一集中当到达尤达的星球进行战术观察的时候，突然出现的两只布勒格Blurrgs兽，难道没有脚步声吗，就把曼达洛人推到了。看着尤达小宝宝，黑黑的如宇宙般深邃眼眸让我想到可爱的小品品，难道她天生也拥有原力吗

第二集刷了副本打了犀牛，交易了自己被贾瓦人回收的飞船零件，就吐槽一句：您那把能捅死泥角兽mudhorn的小刀是当真的吗？

第三集中当曼达洛人交出尤达，再次起航时发现被尤达小宝宝当做玩具的操作杆柱体，配乐和头盔镜面折射出他纠结的内心，那么可爱，他们会如何对待小宝宝呢？剧情展开完成。杀回据点去营救小尤达简直乔尔附体，为了你我愿与全世界为敌！虽然已经知道铺垫了后续曼达洛武装前来营救，但看到真的出现还是被帅到了—喷射背包的正确使用方法。This is the way！这一集看完我的内心是充盈的！片尾字幕的精彩手绘也好喜欢。

打怪做装备是男人的浪漫，每次铁匠敲打新盔甲时闪回到曼达洛人童年的叙事线也很有带入感！

S1E2中为了换回被偷走的剃刀冠号飞船零件，同贾瓦人做交易去收集犀牛蛋的剧情，当按照曼达洛人的视角来看没什么问题，而且要不是尤达宝宝原力出手就交代在犀牛角下了。可是从犀牛的角度看，我特么只是为了保护我的孩子，而且我无缘无故的就被杀了，孩子都拿去被贾瓦人分而食之了，凭什么啊！所谓的文明中，不知道裹挟了多少杀戮和掠夺！

S1E4，先等一下。你们把村名武装起来也没什么问题，挖陷阱也没什么问题，但你们把寨子都改成防御工事了，大声密谋唯恐敌人不会发现这里有诈吗？编剧预判了我的预判，这很好的剧情发展，赢得我的敬意。

S1E5：你知道我花了多久才把他哄睡着吗？人间真相啊，编剧你带过几个孩子你说。

占领高地都来了，好家伙！

这集写透了人性的不可靠，为了名利雇佣你也可以为了名利背叛这协议。短短一集中塑造一两个角色，再用丰满的角色之死亡反衬曼达洛人的今后旅程的凶险。

S1E6，机器人Z没装生命探测仪失误了。每一集和曼达洛人搭伙的都没有好结果。

S1E7，回来了都回来了，这剧里的配角是鲜活的有生命的，前六集人物都收在结尾两集里，且深挖背后的故事，很赞！尤达宝宝治愈工会长那段绿里奇迹直呼内行！

安全屋交易真是大场面，迪士尼的钞能力！你想要的星战元素这全都有。

S1E8这集最帅的是IG护士机器人，不！还有女武神的solo。当尤达宝宝举起双手推回火焰喷射器的时候，我明白了在星战的世界里，原力统治一切！

第一季中的最终Boss吉迪恩总督，那么自信的开着钛战机，与无法确认安全屋内人员行动的地方谈判，让我不禁想到，您这是达斯维达附身吗？就差一把红色光剑了，没想到啊没想到，自信是实力的体现！黑剑登场！

看完了第二集和第三集，主角完成了任务，找到了一个幼年的“尤达”大师，将其交给了帝国组织。但是又正义心爆棚，然后抢回了这个孩子。该剧第二和第三集每集只有30分钟左右，故事实在推进地有些慢。而且，虽然故事是发生在宇宙之中，但是街头巷战的场景还是让人觉得该剧是披着科幻外衣的美国西部片。

《曼达洛人；第一季》，作为一部星球大战的衍生美剧，这部连续剧的画面质量实在太好了，简直可以和电影相媲美。不过剧情方面，才看了第一集，和星球大战系列一样，虽然舞台是整个宇宙，但是很多故事还是发生在酒吧和小型战斗场面中。第一集的故事只是展开，而且只有39分钟的时长，情节少还可情有所原，且看后面7集的故事吧。

（原载于《新京报》。关于本剧我被同一家媒体约了两篇稿，第一篇发了新媒体，第二篇见报做成了跨版专题。这是看来本剧真的在星战迷群体外也反响不错？）

《星球大战》是乔治·卢卡斯创作的经典科幻系列电影，如今版权则由迪士尼所拥有。迄今有10部星战真人电影面世，包括70年代末到80年代初的“正传三部曲”，21世纪初的“前传三部曲”，2015、2017年推出的两部“后传”，以及2016、2018年推出的两部外传。今年12月20日，第11部星战电影、“后传三部曲”的结局篇《星球大战9：天行者崛起》将会上映。

一切从“原力”开始

星战故事的核心主题是关于“原力”的争鸣。原力乃星战原创的概念，维系着宇宙万物，有点类似中国传统文化中的“道”。原力强大或者原力“敏感”的人，可以运用原力，掌握类似“魔法”或“超能力”的技能，例如高速反应、感知敌人、御空控物乃至预测未来。对于如何使用原力，大概有两种对立的观点。一类人认为原力乃万物主宰，顺应原力才能领悟宇宙的真谛。他们追随“原力的光明面”，以平和、安静、恪守的心态寻求与原力融为一体。这类人的代表组建了绝地武士团。一类人认为原力只是一种工具，控制原力、让其为己所用，才能成为宇宙的强者。他们主张以愤怒、渴望、嫉妒、恐惧等情绪为催化，从“原力的黑暗面”中摄取更强大的能量。这类人的代表自称西斯尊主。两类人的观点碰撞和实际对抗，构成星战电影的主线。

正传三部曲中，一个偏远星球的农场小子卢克·天行者拥有强大的原力潜力。他参与到义军起义，对抗由西斯师徒达斯·西迪厄斯和达斯·维达统治的银河帝国。卢克最终发现，维达就是自己父亲。卢克以亲情感化维达改邪归正，双方联手击杀了西迪厄斯。维达在战斗中丧生，卢克则通过这场考验，成为新一代绝地大师。

前传三部曲的故事发生在正传时代的二三十年前，追溯了维达如何堕入原力的黑暗面。当时帝国仍未成立，银河系各个星球以加盟方式组建共和国，绝地武士团则充当共和国的保卫者。年轻的安纳金·天行者潜力强大，但是性情过于冒进，绝地大师对其颇有微词。阴谋统治银河的西迪厄斯却以共和国参议员帕尔帕廷的表面身份，和安纳金交好，诱使他加重对绝地武士团的不信任。随着安纳金预感妻子将死于分娩时，西迪厄斯找到了突破口，利用安纳金对失去妻子的恐惧成功将其诱惑到黑暗面。安纳金背叛了绝地、背叛了共和国，成为达斯·维达。

后传三部曲的故事发生在正传时代的三十多年后，对立的武装派系从帝国与义军，变成第一军团与抵抗组织。第一军团的军事力量领导人凯洛·伦，本身是昔日义军英雄之子，以及卢克的外甥兼弟子。然而伦迷恋外公维达的故事，逐渐堕入黑暗面，遂成第一军团爪牙。而成长于荒芜星球的孤儿蕾伊因为种种际遇加入抵抗组织，她在卢克指导下原力修为突飞猛进，准备在《天行者崛起》中与伦决战。

不同的组织、人物你方唱罢我登台，但在星战富有浪漫主义的“英雄史观”下，银河格局始终由运用原力的高手来谱写。

衍生宇宙开枝散叶

除了电影之外，星战故事的载体还包括动画、小说、漫画、游戏等等。在迪士尼收购星战版权之前，不同的星战文艺作品组成了一部纵横数万年银河历史。非电影作品的故事被称为“衍生宇宙”，相关事件大多数被视为星战“正史”的一部分。其中多种经典作品继续秉承电影的精神，以围绕原力而展开的争斗为主线。漫画《绝地黎明》介绍了绝地组织的起源；角色扮演游戏《旧共和国武士》是游戏界的经典之作，玩家可以按自己选择成为绝地大师或西斯尊主；小说《索龙三部曲》和《新绝地武士团》系列则表现了绝地在失去与原力联系、或者在对手免疫原力攻击的情况下，如何对抗邪恶。

迪士尼收购星战版权后，为了方便推出新电影，将绝大部分衍生宇宙作品的故事作废，重新策划新的星战正史。后传和外传电影就在这一背景下推出。新电影依然很“原力”，例如后传单是电影标题就全部包含与原力密切相关的术语——《星球大战7：原力觉醒》中的“原力”、《星球大战8：最后的绝地武士》中的“绝地”、《天行者崛起》中的“天行者”。

外传电影也有原力元素。第一部外传电影《侠盗一号》中，两名中国演员姜文和甄子丹，饰演原力敏感者组织“慧尔守卫”的成员。片中还有维达施展多种光剑和原力技能大杀四方的经典场面。第二部外传电影《游侠索罗》中，反派组织“血红黎明”的真正领袖是昔日西斯尊主达斯·摩尔。

然而外传电影的主线不再围绕原力展开。两部电影的核心正反派都不是原力使用者，剧情则主要是填充主线电影的留白部分，例如《侠盗一号》主要讲述义军如何成功盗取帝国超级武器“死星”（注释1）的蓝图，《游侠索罗》则介绍了几位正传英雄汉·索罗、丘巴卡与兰多·卡瑞辛如何结识，以及汉如何获得传奇飞船“千年隼”。由于故事跟原力几乎毫无关系，《游侠索罗》甚至成为首部没有响起《原力主题曲》（注释2）的星战电影。

其他星战影视作品的创作方向也有调整。动画《克隆人战争》在2008年推出，当时星战版权仍由卢卡斯所有，作品中也一如既往地包括了大量绝地对战西斯的场面。2014年首播的《义军崛起》则是迪士尼执掌星战后的首部动画，尽管主角团队中依然有原力使用者，但结局篇的高潮决战不再以原力光明与黑暗的较量为主，而是义军小分队与帝国知名军事家索龙元帅的大军对垒。到了2018年的新动画《抵抗组织》，原力元素被减少到最低程度，主要角色都不是原力使用者。角色们的冒险也基本跟原力对抗无关。

新电视剧重塑著名种族

原力是星战的根基，也是当初星战引人入胜的一大要素。因此无论从故事创作抑或市场营销的角度来看，星战主线电影肯定会继续把浓重笔墨落在不同原力观的碰撞当中。

然而星战世界异彩纷呈，除了原力还有很多引人入胜的内容。上至席卷整个银河的大型战争和政治角力，中至局部地区的军事冲突，下至黑帮争抢地盘和底层小人物的冒险……无论从哪个侧面都能挖掘出新的精彩故事。

在“卢卡斯时代”（注释3），星战故事的主线并不单单由电影串起，衍生宇宙作品扩充了星战故事的格局。而在“迪士尼时代”的星战故事中，衍生宇宙完全为电影服务，很少有机会独立描述新的星战历史大事件。这使得新衍生宇宙的创作侧重点在于挖掘电影以外的细节，包括刻画各种特色鲜明的非原力使用者角色。

首部星战真人电视剧《曼达洛人》的头号主角也是非原力使用者。曼达洛人是一个以尚武、无畏、不拘泥于传统正邪观而著称的种族，其首次星战电影登场发生在1980年的《星球大战5：帝国反击战》（注释4）中。电影里有一名叫波巴·费特的曼达洛人赏金猎人，他以凶狠寡言的形象及造型拉风的盔甲令影迷眼前一亮。

不过无论是正传还是前传电影，都没有很深入地刻画曼达洛人的整体种族特色。旧衍生宇宙倒是比较完整地对曼达洛人文化进行了设定，可惜大部分设定已经随同旧衍生宇宙一同作废（注释5）。迪士尼时代的作品中，动画《义军崛起》率先介绍了全新曼达洛人故事，而《曼达洛人》则相信是重新刻画曼达洛人种族的重要作品。

小屏幕“大作”可望诞生

在目前已播放的剧集中，影迷了解到曼达洛人在星战新正史中的现状。《曼达洛人》的故事线设置在《星球大战4：新希望》的9年之后，当时帝国已被推翻、新共和国成立，银河政治格局大变。曼达洛人在一个不明确的时间遭遇了一场灭顶之灾，被帝国屠杀。幸存者隐居起来，积蓄力量寻求新的崛起。只有姓名仍不为人所知的主角从事赏金猎人行当，为组织秘密筹措资金。

原力很可能也是《曼达洛人》不可或缺的元素，第二主角——一个与昔日绝地大师尤达同一种族的婴儿——是一名原力敏感者。帝国希望得到这名婴儿，发出赏金招募。主角找到了婴儿，但最后却拒绝让其落入帝国之手，最终与婴儿踏上了茫茫流浪旅途。婴儿作为引燃剧集中一系列事件的人物，他的原力敏感身份在下一阶段大概会发挥更重要作用。

不过《曼达洛人》目前主要凭借大量的枪战和肉搏动作戏吸引观众眼球。尤其是第3集隐居的曼达洛人们集体出动与赏金猎人行会驳火，场面质感堪称电影级别。观众也更期待剧集逐渐回顾更多的曼达洛人历史，包括大屠杀的始末，以及曼达洛人如何重新崛起、向帝国残余报仇雪恨。

有不在少数的星战迷认为，相比于旧衍生宇宙的纵横捭阖，新衍生宇宙的格局偏小，缺乏激动人心的大事件。譬如影视剧方面，《义军崛起》中义军与帝国的对抗，大部分发生在一个星球上。而且作品中缺少大规模战役，大部分内容只是主角六人组搞一些突袭、偷窃的小型颠覆活动。而《抵抗组织》虽然号称讲述抵抗组织起源，但单元剧的模式以及低幼市场导向也令成熟的星战影迷感觉该作缺乏星战故事的经典史诗感。

《曼达洛人》则有可能成为星战在小屏幕上的真正大作。本剧在迪士尼全新推出的流媒体平台“迪士尼+”上首播，被视为为新平台保驾护航的作品。已播剧集每一集都有一场高潮战，迅速为本作积累起良好口碑。《曼达洛人》未来会如何与主线电影剧情发生交集，暂时仍是未知数，但目前已经勾勒出一条曼达洛人卧薪尝胆、十年生聚的暗线。只要保持精良水准，无论《曼达洛人》是单纯聚焦于曼达洛人的跌宕历史，还是将曼达洛人带到更庞大的银河纷争中，都有潜力成为现象级的星战剧集。

因此，《曼达洛人》可能将凭借两个特点成为星战新衍生宇宙创作的转折点。第一，它有机会成为首部以非原力使用者角色为主的高口碑星战影视作品；第二，它有机会明显外拓衍生宇宙故事的格局，至少描述出一个星战重要种族的传奇史诗。

注释1：死星，出现于第一部星战电影《星球大战4：新希望》中，具有摧毁行星的强大破坏力，是帝国残酷统治的标志。

注释2：《原力主题曲》星战迷对对一段经典星战配乐旋律的非正式称呼，完整版旋律出自《新希望》的其中一首原声《双子落日》中，之后常在各部电影中与原力有关的段落中出现。

注释3：无论星战版权是归卢卡斯还是迪士尼所拥有，统筹整个星战IP运营的机构是卢卡斯影业公司。卢卡斯影业的独立性非常强。本文将星战区分为“卢卡斯时代”和“迪士尼时代”，只是为了行文方便，并不意味着两个时代不同的创作理念，是由卢卡斯或迪士尼主导。

注释4：星战正传电影曾被多次加入新内容，虽然《帝国反击战》才是曼达洛人的电影首秀，但最新版本的《新希望》中也有曼达洛人出现。

注释5：卢卡斯时代的动画《克隆人战争》有一些重要剧情发生在曼达洛星球。这部动画虽然是旧衍生宇宙作品，但其故事没有作废，属于当前星战正史的一部分。

《星战9》点映后更新：

（这是我写的第三篇关于本剧的评论。刚看罢新电影，只能感叹最怕货比货。下文原载于《看世界》杂志。）

一个庞大的娱乐帝国，借助一个经典的娱乐IP，开始开辟全新的疆土。

11月12日，迪士尼正式上线流媒体影视平台“迪士尼+”。新平台新作品，为“迪士尼+”首发保驾护航的大作是《曼达洛人》——一部设置在科幻电影系列《星球大战》背景下的真人电视剧。

虽然是小屏幕作品，但《曼达洛人》的拍摄质感达到电影水平，一上线马上积累大量口碑。“迪士尼+”的订阅用户同样突飞猛进，推出当天已经拥有了1000万订阅者。

迪士尼目前拥有漫威、星球大战、皮克斯等多个优质影视IP或工作室，近年来其电影业务收入在六大好莱坞传统电影大厂（环球、派拉蒙、华纳、迪士尼、索尼哥伦比亚、20世纪福斯）中可谓独占鳌头。今年迪士尼更成功收购福斯，令行业格局从“六大”变成“五大”，迪士尼的龙头地位更加难以动摇。

但迪士尼并不满足于在大屏幕市场的统治地位。看到流媒体订阅产业的发展，迪士尼在流媒体投资方面同样高调出击。

大厂投资步调不一

自从Netflix模式取得骄人市场反响后，流媒体影视内容生产成为兵家必争之地。同样以在线影视订阅业务发家的Hulu，微软、苹果、亚马逊、YouTube等互联网公司都在这一领域发力。传统电影厂商也开始闯荡这个产业的新“风口”。

当下的流媒体市场竞争，本质上是将传统的电视网竞争转移到线上。制作主打剧集抢占市场是电视网竞争的主流，流媒体平台也尝试制作独家内容吸引用户。以《纸牌屋》一战成名的Netflix成为先行者，跟进而来的亚马逊打造出奥斯卡获奖作品《海边的曼彻斯特》，Hulu也拿出了火热剧集《侍女的故事》。

而那些没有生产出有影响力的独家作品的平台，即使起步较早，也只处于不温不火的状态。譬如索尼2006年就收购了线上视频平台Grouper，后将其更名为Crackle。然而Crackle的给外界的印象始终是在线影音商城。虽然平台有自制作品和节目，但缺乏现象级大作。2018年，索尼出让较大比例的Crackle股份给心灵鸡汤娱乐，Crackle未来将更名为“Crackle Plus”，并且向免费观看、植入广告的运作方向转型。某程度上，索尼在流媒体大战中暂时退居二线。

华纳旗下的HBO电视网，则介乎于传统付费电视和订阅型流媒体之间，即可以通过电视渠道和线上渠道收看，其中线上具有点播功能。为了追随流媒体发展的大潮，HBO先后推出“HBO Go”“HBO Now”等流媒体服务，《权力的游戏》成为HBO在流媒体时代的代表作之一。

除了HBO相关项目，华纳的流媒体平台项目一个接一个。2018年，以超级英雄为主题的“DC宇宙”上线。“DC宇宙”主要集合改编自DC超级英雄漫画的影视作品，包括多部只在该平台上推出的，例如《泰坦》《末日巡逻队》《沼泽怪物》等真人电视剧。另外华纳还计划推出包括更多独家影视内容的全新大型平台。然而，新平台的卖点尤其是独家性体现在哪里，暂时不太明朗。华纳发行的电影会继续与其他线上商城合作，因此肯定不会由新平台独占。

派拉蒙也有类似的困惑。尽管订阅型流媒体服务“派拉蒙+”已经面世，不过该平台暂时未在美国本土上线，而是主打北欧、中欧、东欧和拉美市场。派拉蒙旗下的派拉蒙电视网曾推出不少精彩作品，电视剧《黄石》就是近年代表作。通过“派拉蒙+”，美国境外的观众能第一时间看到这些精彩作品。但假如“派拉蒙+”要登陆美国，要加入哪些新东西才好吸引观众？企业的高管目前未给出答案。

同样宣布要推出大型流媒体平台的环球，可能更倾向于纯粹打造一个线上观影渠道。新平台计划在2020年推出，但目前仍未正式定名。它可能会像“Crackle+”一样走广告营收为主路线，免费向NBC电视网的用户开放（NBC和环球都隶属于康卡斯特集团）。

五大片厂当中，目前只有华纳和迪士尼在采用Netflix模式，通过高预算的内容制作投入来支持流媒体业务发展。其中又只有迪士尼以这样的模式，运营直接以自家电影发行公司名字命名的新平台。

《曼达洛人》成电视剧标杆

“迪士尼+”上线后，暂时只推出了两部原创剧集。一部是《歌舞青春：音乐剧集》，一部是《曼达洛人》。两部剧集都是经典电影的衍生作品，后者对新平台的宣传作用更加立竿见影。

传统上，电视剧的制作成本较低，特效、场景、运镜的考究度通常难与主流院线大作相配。凭借每集至少600万美元的投资——最终季的单集预算更号称1500万——《权力的游戏》已经创造了电视剧质感的新高峰，。

但《曼达洛人》更进一步。同样是单集1500万的成本，《权力的游戏》每集80分钟、《曼达洛人》每集40分钟，后者的单位投入是前者两倍。

《曼达洛人》几乎从一开始就告诉观众，“经费在燃烧”。例如第一集曼达洛人准备驾驶飞船离开一颗冰雪星球时，冰面下冒出一头庞然怪兽咬着飞船。这头怪兽对剧情演绎基本毫无作用，制作团队无非想借此“炫技”——制作星战电视剧，我们是玩真的！

《星球大战》电影是影史上的丰碑。宏大的太空战、炫酷的光剑战和造型独特的异星生物，开创了电影特效的新时代。寻常电视剧特效顶多只能说中规中矩，甚至是《权力的游戏》也要以夜景来遮掩大型战争场面的细节。假如《曼达洛人》的特效不到家，难免有损星战威名。

而事实上，《曼达洛人》设定了新的电视剧特效标杆。每一集的结局都有一场大型动作戏，而且其中两场在明亮的日光下进行。第三集的曼达洛人部落大战赏金猎人行会，虽然是在天色较暗的环境下进行，但是战斗规模——包括参战人数和驳火激烈程度——都是剧集之最。观众们尤其是星战迷可谓又惊又喜：《曼达洛人》的视觉特效已经基本达到普通院线片的水平。

除了特效出色之外，《曼达洛人》目前的故事也得到不少正面评价。故事大纲由《钢铁侠》导演乔恩·费儒创作，他同时担任本剧制片人。曾主管两大星战动画项目《克隆人战争》和《义军崛起》的戴夫·菲洛尼则兼顾制片和导演角色。其他主创人员也不乏话题性，包括通过《雷神3》走向商业大片创作行列的塔伊加·维迪提、资深黑人主题影视作品创作者瑞克·法穆易瓦、《侏罗纪世界》系列的女主角布莱丝·达拉斯·霍华德、知名华裔电视剧导演黛博拉·周等等，分别担任各集导演。

迪士尼在2012年成功收购《星球大战》版权，之后推出四部新电影。可惜电影口碑和票房同步走低，一度拖累整个星战IP的影响力。这也使得观众原本对星战电视剧进一步降低期待。但《曼达洛人》一上线就助力星战影视作品评价回弹，“迪士尼+”也打响了上线头炮。

“米老鼠”三箭齐发

12月20日，《星球大战9：天行者崛起》将全球上映。这是迪士尼执掌星战后推出的新三部曲的大结局。《曼达洛人》的良好口碑，可望增加观众对电影的期待。不过如果《天行者崛起》再出现什么闪失，星战IP所遭受的打击，《曼达洛人》估计难以弥补。因为电视剧和电影的故事线相对独立，而且对于整个星战IP的运作来说，电影是基本盘。

但是对于迪士尼的流媒体大业来说，《曼达洛人》确实是一剂强心针。除了迅速积累早期订阅用户之外，更重要的是其他的迪士尼原创内容项目，吸引力随之大增。

按照规划，迪士尼旗下的子IP、子公司——包括迪士尼动画、星战、漫威、皮克斯、国家地理频道乃至刚收归迪士尼旗下的20世纪福斯等——将悉数出击，为“迪士尼+”生产独家内容。《曼达洛人》初战告捷后，外界对其他独家作品的期待随之水涨船高。

尤其是近年来为迪士尼打江山立下赫赫战功的漫威影业，规划在“迪士尼+”推出多达八部真人电视剧，其中洛基、冬兵、绯红女巫、幻视、鹰眼等漫威超级英雄电影宇宙的人气角色，将在不同的电视剧中担纲主角。不过此前的漫威电视剧制作基本独立于电影体系，单从故事、特效方面来说也远不如电影炫目，因此反响平平。如今的新电视剧虽然将更紧贴电影，观众却始终难免看淡其前景。现在有《曼达洛人》开个好头，观众可以相信漫威电视剧也不会比电影下降太多档次，对新作品自然就更有期盼。

订阅型流媒体服务有一大特点：观众可能只愿意为特定的作品买单，一旦热剧大结局就会中止订阅。今有《曼达洛人》，未来有更多漫威电视剧和星战电视剧，再加上迪士尼和皮克斯制作的各种动画，迪士尼显然已经考虑到，如何用充实的内容保持观众的订阅习惯。不同风格的作品，也可望攻占各种细分市场。

说到细分市场，迪士尼对集团级别的流媒体业务战略，也设置了多方向重点。“迪士尼+”以老少咸宜为定位，平台不会上线任何限制级内容。这一市场的空白，由Hulu来填充。Hulu曾经由迪士尼、福斯、康卡斯特和AT&T（华纳的母公司）共同控股，而随着迪士尼收购福斯成为大股东，又在今年4月拿下AT&T手上的股份，继而5月与康卡斯特达成关于Hulu控制权的协议，Hulu已经真正成为迪士尼的产业。在敏感题材的流媒体创作方面，迪士尼现在也有了基地。

还有一个大部署是体育市场。“文体不分家”，迪士尼旗下的专业体育电视网ESPN，向来为迪士尼收入贡献巨大。早年ESPN受困于传统付费用户减少，遂率先在集团内开创流媒体探索先河，推出体育流媒体应用“ESPN+”。据迪士尼11月公布的数据，“ESPN+”的用户超过了350万人。在体育领域，迪士尼的流媒体战略推进同样发力甚猛。

从“迪士尼+”的经验可以看出，假如其他传统大厂要以独家内容为新建流媒体平台护航，可以开发旗下经典IP的衍生作品。像目前华纳的“DC宇宙”就初见潜力。不过迪士尼的一些优势，其他四大暂时未能追赶，例如手握漫威和星战两大现象级幻想类电影IP，例如近年漫威电影票房的惊人爆发，例如强有力的资源整合手段。最终，2019年迪士尼在流媒体方面的多番利好，与四大的动静不大形成鲜明对比。业界认为，“米老鼠”作为传统影视霸主，如今已正式向新贵Netflix投下战书。

我在b站为此做了个安利影评向的视频，有兴趣的可以去看看~

曼达洛人：This is the way！冰冷钢甲下的侠胆柔肠

视频不想看，还有图文版：

《曼达洛人》是星球大战的一部衍生剧，时间线在正传三部曲和新三部曲之间，也就是银河帝国灭亡之后和第一秩序成立之前的历史。但是，这部美剧不需要全部了解电影的设定，对新观众非常友好，只需要搞清楚在故事中有哪几方势力，以及他们为了什么在争斗就好了：在遥远的过去，有一个庞大的国家“银河帝国”被起义军给端了，所谓“我大清朝又双叒亡了”，然后这批旧朝遗老遗少整天思量着怎么复辟帝国，于是就有了他们重金吸引各路高手（赏金猎人）前去捕获一只尤达大师...

我们之后就叫他小尤达吧；所谓重赏之下必有勇夫，在这个设定之下，我们本作只露过几十秒镜头帅脸的主角，他是曼达洛的其中一员，我们叫他阿曼好了。这位阿曼同学不同于其他曼达洛人的形象，他是

这样的

这样的

还有这样的

有点沙雕？

我们这位大兄弟凭一己之力就打破了观众对于曼达洛人高深冷酷的印象。虽然不一定要代入角色，不过这样确实有效地在情感上拉近观众跟主角的距离。回到正题，每个赏金猎人都有着赚大钱、想着有朝一日提前退休的梦想，那阿曼掂量掂量自己身手也不凡，就去接了帝国这活, 而此时帝国这帮人不会知道他们又请了一位自己的掘墓人。帝国为了掠夺曼达洛钢、曾经摧毁了曼达洛人生活的世界，让曾经盛极一时的曼达洛人如今只能活在阴影里。

阿曼和帝国头目谈生意

曼达洛人生活的地底世界

一个有荣誉感的曼达洛人从来不会向他的敌人低头，于是就又到了喜闻乐见的白给兵环节了~

传统艺能：白兵白给

看着阿曼跟玩孤岛惊魂（Far Cry）似的无双了哨站，有种割草般的爽感。阿曼在一波带走这群小兵之后就带着小尤达溜了。当然，我觉得最令我虎躯一震、激动到浑身颤抖的，当属那一群曼达洛人在得知阿曼最终还是与帝国为敌，全体冲出来为他开路的镜头了。

哪怕是荣耀不再、只能在这个世界上苟延残喘，但是心中那一份属于曼达洛的信仰和荣誉感从来未曾消失过，只要曼达洛之道尚存，总有一天会东山再起，屠戮我们的敌人！

除了有世仇这一层原因，我觉得主要还是阿曼对于小尤达的一种出于过往经历的怜爱，因为他小时候失去双亲之后，成了孤儿，被曼达洛人收养训练，才有了今天的他，所以对这个虽然素不相识，但是却也遭遇被人悬赏追杀、无人照顾的小尤达会有类似的同理心。阿曼的此举惹怒了帝国残余和整个赏金猎人公会，真可谓是，为了你，与全世界为敌又何妨（x）

小时候的阿曼

阿曼被追杀

逃亡终归不是长远之计，于是阿曼在接到了公会会长的信息之后，答应了他和解并暗杀帝国头目的请求。但是这么个几近自杀式的任务，总得给自己、给小家伙找个照应，于是他就去找了帮助过他的小老头。阿曼在找小尤达途中，小老头为他指明了位置并提供坐骑。他是前帝国的被奴役的一位工匠，通过自己几倍于人类的劳动量为自己赢得了自由，退隐在阿尔瓦行星的一个山谷中，他已经为很多赏金猎人都提供过帮助了，不过基本上都没要什么报酬，因为他纯粹只是不想又有人破坏他在山谷中难得的宁静。

阿曼再度寻求小老头（库伊尔）的帮助

在阿曼事成之后，他在战场废墟上捡到了那个被阿曼一枪崩了脑袋的IG机器人，用自己超乎常人的耐心和肯定，把这个杀手机器人重新编程、训练和传授知识，甚至孕育出了他自身的人格，如今已变成一个：文能育儿保后方，武能提枪杀四方的多功能型机器人。

小老头修复IG机器人

IG从最基础的动作重新学起

大杀四方，武力值点满

小老头就这样带着IG机器人，加入了阿曼的反帝斗争中去了。原本阿曼一行人打算给对面来个偷梁换柱的把戏，结果人家直接来了个爆能枪洗地，把房子里面屠杀殆尽。真是狠起来连我自己都杀...啊这，白兵真就没有人权呗。在阿曼几个被重重包围之时，小老头也没有幸免于难，一下被两个白兵给射倒身亡。

乌格瑙特人库伊尔，为了自由而努力地活下去，也为争取更多人的自由而轰轰烈烈地死去。

IG机器人这时成了整个局势的关键，古有赵云单骑救阿斗，今就有IG飞车劫小尤，还给你送上开路医疗大礼包。以至于阿曼这么个对机器人有十足芥蒂的人，唯一一次除下头盔的时候是在一个机器人的面前。

IG开路

IG为治疗阿曼，准备除下他的头盔

IG曾有过几次想要自爆，但是前几次阿曼估计都只是想利用他而已，唯有最后一次，IG想要自爆清除掉在逃亡路上整整一排的白兵，一向不相信机器人的曼哥甚至有点哽咽难过，虽然嘴上不同意，但是心里也清楚只能这么做了，此情此景，让我想起了《终结者2》中小约翰康纳也有过这种，对机器人附以人类类似的情感的桥段，让人动容。

IG毅然走下岩浆

不，你有悲伤，我已经分析了你的语音

我知道你为什么会哭了，但这是我永远做不到的事

影片的最后，曼哥喜当爹，从此跟小尤达过上幸福快乐的生....哦不对，是从此相依为命，走上了寻找小尤达的同族的旅程上了。

以上便是《曼达洛人》剧情的全部介绍，接着聊聊影片出彩的地方。这部星球大战的衍生剧，一如既往地在人物塑造上有着自己的建树，透过阿曼（本名：丁·贾伦）一以贯之的行事风格，观众得以逐渐了解这个角色的形象：作为赏金猎人，一切以利益来衡量人和事，是他的基本底色；摸爬滚打多年，对自己和要打交道的人的实力和利益诉求有着精准的认知（俗称老油条），做事有原则、有方法、有分寸，人不犯我我不犯人，人若犯我我必犯人，对敌人可以异常心狠手辣，但对帮助过自己、自己决定信任的人又可以给予十二分的支持。

同时作为一个在星际漂泊、经常居无定所的人，他独立而倔强，有着属于曼达洛人的归属感和荣誉感的精神支撑，和那一份尚未被磨平的正义感和使命感，才敢于只身面对比他强大无数的帝国，我想，如此立体真实的侠客形象，任何一个不得不独自面对生活毒打的人，可能也很难不被他折服、心生向往。

另外，随着主角的视角和历程，该剧也逐步开展它的世界观讲述，有开篇寒意肃杀的冰封世界，有长河落日圆的荒凉大漠，也有良田美池的世外桃源；影片没有花大篇幅专门去介绍这些星球世界，但从稀松平常的一些人物对话，辅之以必要的镜头语言，就足以把一个地方的样貌呈现出来，让观众迅速适应不同场景，也是星战剧构建世界观一贯的手法和优点，对阿曼的漂泊谋生者的形象构建也有所贡献。

除了主角之外，其他的角色也是通过这种寥寥数语、人狠话不多，以及各自特色鲜明的人物行为方式，塑造了一个个丰满的人物形象，在主角之外你也会喜欢上他们：一辈子为摆脱奴役而斗争、坚韧不拔的小老头库伊尔，豪爽义气、坚决反抗帝国压迫的女士兵奥梅拉；本无善恶之念、却尽忠职守，身上能看到库伊尔影子的机器人IG-11。可以说，每个人都按照自己的道路在努力活着，哪怕是非生命体的IG机器人。

小老头库伊尔

女士兵奥梅拉

IG机器人

看到这里了，觉得写得还可以的朋友们，不如去我的b站视频三连支持下？嘻嘻（闷骚解说预定）

曼达洛人：This is the way！冰冷钢甲下的侠胆柔肠

1977年，《星球大战》的第一部作品上映，迅速成为一种风靡全球的独特文化。

虽然《星球大战》在许多影迷的心中拥有难以撼动的地位，但也有人戏称该系列现在成了太空家庭伦理剧了。

那一句“我是你爸”更是成了可以比肩“I will be back”的经典台词。

卢克·天行者一家、绝地武士的那点狗血的事被不断翻来覆去拍了一部又一部，让人不免有些审美疲劳。

尤其是迪斯尼接手后的新三部曲，口碑更是一降再降，疲态尽显，颇有点要口碑雪崩的苗头。

到了2019年，迪斯尼终于开始求变，商业模式上推出了Disney+的流媒体订阅，正面迎战Netflix网飞，Amazon亚马逊等一众华尔街宠儿，内容上也推陈出新，以支撑新的内容分发平台Disney+。于是我们看到，在星球大战这个超级IP上的操作，不但有传统的《星球大战9：天行者崛起》上映，还推出了一部星战主题的新剧集——《曼达洛人》。

在这部剧中，迪斯尼终于脱离开卢克·天行者一家和绝地武士，在星战的大框架下开启了一段全新的冒险。这一出手，让人眼前一亮。

本文有少量剧透。

1

曼达洛人的首次出场是《星球大战：帝国反击战》，在正传的第三部《星球大战：绝地归来》中也打了一把酱油。

在正传中，曼达洛人波巴·费特虽然出镜不多，但是却和两大主角卢克·天行者、汉·索罗都正面硬刚过。

新剧把这个原本有些酱油的种族搬上了小银幕，拓展出了一段有别于绝地武士的太空游侠传奇故事。

《曼达洛人》第一季只有八集，剧中的主角丁·贾林是曼达洛人中的一员，是公会中有名的赏金猎人。

从对话和部分闪回镜头透露出的信息来看，丁·贾林是一个孤儿，双亲丧生于帝国的铁蹄下。

在帝国覆灭前，隐约还有一段极为传奇的经历。

在丁·贾林身上可以看到第一个出场的曼达洛人波巴·费特的独特设定。

身披曼达洛铁制成的铠甲，刀枪不入；

还是一个移动的武器库，手枪、步枪、匕首，还有火焰喷射器等一应俱全，武装到了牙齿。

会整天戴着曼达洛人标志性的头盔，从不以真面目示人。

直到最后一集，才露出庐山真面目，观众也才知道他具体的名字，神秘感十足。

和绝地武士喜欢拿着灯管互殴的武士风不同，曼达洛人是刀头舔血的赏金猎人，喜欢用各种长枪短炮和别人对射。

有一股浓重的西部牛仔风。

腰间拔枪就是西部牛仔标志性的动作，赏金猎人也是西部牛仔颇为常见的身份。

在星战宇宙中，曼达洛人就是太空版的西部牛仔，无论是装束打扮，还是为人处世都有明显的西部牛仔特征。

并且在剧中也随处可见西部片中的典型场景，如荒凉的原野、鱼龙混杂的小酒馆等，就只差没有那风滚草了。

所以，《曼达洛人》就是一个有太空味的西部传奇，而丁·贾林就是一个穿行在宇宙各个星系的西部游侠。

这部剧在原本的星战框架上给系列注入了新的基因，让人感到惊喜。

2

《曼达洛人》有趣的一点，是它成了《星球大战》系列中龙套的集结地。

除了曼达洛人这个戏份稍多一点的酱油角色外，还有部分龙套在剧中也纷纷出场，成为个性鲜明的角色。

例如，奎尔这个角色的设定就很讨人喜欢，让人过目不忘。

他原本是一个被奴役的奴隶，最后靠着自己的努力重获自由到一个偏远的星球定居。

永远都是一副老夫我宇宙风景都看透，往后只想过细水长流、与世无争、超凡脱俗的生活的模样。

时不时从嘴里冒出来的那一句口头禅“I have spoken”，总是能传达出一种世外高人的幽默感，隐隐有成为星战又一经典台词的潜力。

在星战中，机器人也是不可或缺的角色。

卢克·天行者的专属宠物R2D2，礼仪机器人3PO的人气都不输给一众主角。

在《曼达洛人》中也出现了一个很受欢迎的机器人角色——IG11。

IG11这个型号的机器人在星战中也并不是第一次出场，在《星球大战：帝国反击战》中曾经和曼达洛人波巴·费特同框，惊鸿一瞥，作为一个龙套短暂登场。

和同样是人形机器人的3PO不同，IG11是一个名副其实的机器人杀手，也是赏金猎人公会的成员。

《曼达洛人》把这个原本酱油得不能再酱油的机器人塑造得与星战以往的机器人完全不同。

胆敢单枪匹马跑到敌营前叫阵，可以360度无死角射击，如入无人之境，堪称机器人中的赵子龙。

和动不动就要举手投降的逗B礼仪机器人3PO不同，IG11在深陷绝境时总是宁死不屈，动不动就要自爆，死也不肯投降。

《曼达洛人》吹响龙套集结号的时候当然也不会忘记星战小黄人——贾瓦人。

这群星站废品收割者一出场就拆了丁·贾林的船，逼得他只能去偷泥角兽的蛋来换回飞船的零件。

贾瓦人还总是冷不丁地出现在《曼达洛人》各个大街小巷之中，成为整个背景中的一抹亮色。

《曼达洛人》把焦点放在酱油角色的身上，而不是再一次重复绝地武士的传奇，给星战系列提供了更多的可能，更是拓展了星战宇宙的边界。

3

《曼达洛人》的故事设定在《星球大战：绝地归来》之后，这时候银河帝国已经覆灭。

虽然在剧中还有零星枪法奇差的风暴兵打酱油，但是叛军对抗帝国的戏码已经看不到了。

取而代之的是曼达洛赏金猎人亡命天涯的生活。

除了亡命天涯，《曼达洛人》还展现了曼达洛人糙哥的育儿之路，赏金猎人奶爸的训练指南。

剧中的一个主角是长相酷似绝地大师尤达，年过五十的老成小婴儿。

小婴儿是一个原力敏感者，小小的身体里暗藏着无穷的能量。

发发功就可以让伤口痊愈，还能隔空操纵各种物体，所以成了帝国余孽悬赏的目标。

丁·贾林接下了这个价值一桶曼达洛铁的任务，从此在亡命天涯还带着娃的路上一去不能回头。

接下任务后，同为孤儿的丁·贾林动了恻隐之心，公然违反公会的规定从帝国余孽手中救回了小婴儿，黑了一桶曼达洛铁不说，还拿钱捣乱。

从此，丁·贾林被帝国残余势力悬赏，被公会追杀，只好带着小婴儿在茫茫宇宙中逃亡。

在途中和小婴儿建立起了宛如父子般的深厚情感，为了救小婴儿不惜一次次以身犯险，为他撑起一片安全的天空。

他也慢慢从一个只知道打打杀杀的糙汉子，变成了一个心思细腻的合格奶爸。

而小婴儿的人设也是又萌又讨人喜欢，大眼睛、长耳朵、短手短脚，憨态可掬。

虽然他对这个世界充满了好奇心，喜欢在飞船上摸这摸那，闲来无事喜欢吞只青蛙，但是却并不像人类的熊孩子那样惹人烦。

而且在关键的时刻还救了丁·贾林的命，并不完全是一个被守护者的角色。

两人在一路上相互扶持，书写了一段另类的星际父子情。

同样是亲情，《曼达洛人》更加自然温馨，不像星战的其他作品那样充满了父子、兄妹相爱相杀的狗血。

没有了绝地武士的《曼达洛人》不乏看点，在经过了不太成功的《星球大战：原力觉醒》和《星球大战：最后的绝地武士》，以及有些糟糕的《星球大战：天行者崛起》之后，

《曼达洛人》推出后广受好评，或许可以给迪斯尼更好的启示，找到让星战宇宙继续扩张的新道路，重现这个现象级超级IP的光辉。

好了，I have spoken，列位看官自己慢慢观赏吧。