長崎県でガラス細工の工場を営む亮太。幼い頃に別れた父の工場を受け継ぎ、厳しい状況ながらもなんとかうまくやっている毎日。だがその一方、かつての父と同じように自身も離婚を経験し、子どもたちと会うことが出来ずにいた。定職に就かずブラブラし、虚言癖のある兄・章一の存在も悩みのタネだ。そんなある日、亮太は章一から、街で偶然父の姿を見かけたことを告げられる。信じられずにいる亮太だが、そんな折、現在の妻・友里恵に妊娠を告げられる。「お父さんになる自信、ある?」その一言で、父のいない過去をひきずったままの自分に気付く亮太。亮太は章一を信じ、ともに父を探し始める――。
《淡蓝琥珀》:淡蓝表达忧郁,琥珀代表真相,一块赝品,值;一条人命,不值。
如此充满隐喻的名字,让我以为这是一部小资文艺片,纯洁美丽,照见灵魂的初爱。然,耐着性子将之看完,除了通篇回忆不停打断情节,就是女主失魂落魄如行尸般的了无生趣。一部电影,如果主角没有灵魂,没有观众代入的喜欢,那么她所经历的苦噩欢欣就打动不了人心。恰恰此片没有讨喜的主人公,没有刻骨铭心的回忆,没有艰辛得到,自然也就没有刻骨相思与失去。女主再伤心,再抑郁,观众体会不到。这是我对于电影内在人性的失望。再来说名字的意义,淡蓝表达忧郁,琥珀代表真相,一块赝品,500块,值;一条人命,25元/天,不值。大约电影想表达的是社会的不公,阶层不同,价值不同。在人命面前,没有公平可言。女主对于爱人的怀念,找不到合理安慰自己的办法。电影并不好看,即便揭露了些现实,也没引来一声叹息。个人感觉,现实若想要深挖,可在某一点上做文章,层次深度角度都可以找到合适的点,情节围绕着这个开展,让女主因这一事件掉入到黑暗的社会中,看到了很多丑恶的嘴脸,尝尽清贫生活的难。观众看到这样的她,或许才能一声叹息,生出一种生在好时代的优越感,为她揪心,从而感念生活。
《淡蓝琥珀》是一部柔中带刚、直击要害的致郁系电影,在这个故事里,所有东西用金钱衡量。包裹住蚊子尸体长达几万年的琥珀值20万;名车刮一道痕值4、5千;阿峰活了32年零320天,赔了30万,一天值25块,比快递费到付还要少2块。电影还是美化了荷洁、阿峰二人,让这25块显得没那么低廉、无奈和残酷。电影总体来说还是可以的,是一部深入现实肌肤纹理,追问生命长度价值的文艺片,很值得一看。
《淡蓝琥珀》讲述了一个女人试图走出伤痛、与自我和解的故事。影片通过平行剪辑制造悬念,将女主角荷洁(隐喻“和解”)的过往记忆与现实困境交替呈现,借此实现剧情互补,并引领观众进入她如苦瓜般伤痕累累的内心,产生情感共鸣。摄影和音乐是影片得以成功的关键,摄影师和作曲家均来自澳门,欧阳永峰以此片获得第21届上海国际电影节“亚洲新人奖最佳摄影”。不同滤镜的使用将两个时空区隔开来,现实世界均以冷色调呈现,与暖色调的回忆(或倒叙或插叙)形成对比。熟悉的场景、物品、事件和人把荷洁一次又一次地拉回到记忆中的幸福时刻,从而凸显了她在老公意外身亡后失魂落魄的状态。蓝色被大量使用并赋予象征意义,蓝色的衣服、蓝色的墙、蓝色的窗帘、蓝色的计算器、蓝色的灯光、蓝色的城市。丈夫和婆婆死后,整个世界都变成了蓝色,她被巨大的悲痛所笼罩,深陷其中、无法自拔。影片透过精巧的构图制造景深幻觉,人物被置于画框中的画框来呈现内心封闭的状态。克制的表演放大了荷洁的困惑与苦痛,音乐抒发了她压抑的内心。影片结束前,她直盯镜头、流下眼泪、屏幕黑掉、音乐进入高潮,所有的情绪顷刻间崩塌,如洪水般涌来,让人久久不能平息。
《淡蓝琥珀》是一则城市寓言。转型中的重庆在快车道上不停加速,产生经济效益的同时也付出了代价。价值观变的单一,人情变得冷漠。当一切都可以用金钱来衡量的时候,质疑“一条人命值多少钱”便显露出了荒谬性。所以荷洁的追问成了雇主口中的“扭曲”,肇事者在赔了钱之后再接到电话会骂她“敲诈勒索”。影片最后一幕,我们跟随摄影机,从密密麻麻、五光十色的摩天大楼降到一片低矮破旧的拆迁房,见证了富裕与贫穷并置的魔幻现实。
《淡蓝琥珀》是一个梦,揭示了电影的本质。荷洁混淆了现实与幻觉,她通过偷窥肇事者的私生活来报复,却发现对方已经不记得自己了;她刮花对方的车、高兴地看着他们吵架,却依然无法摆脱伤痛。在结尾长镜头编织的梦中,我们见到所有人聚在一起吃饭聊天、其乐融融,但就像电影的片名所暗示的,美好的记忆凝结成琥珀,梦醒后,只留下悲伤。
本以为《淡蓝琥珀》是一部冲突过后细水长流的治愈系电影,观后才知道这是一部柔中带刚、直击要害的致郁系电影。
剧中的戏剧冲突着重围绕在钱身上,穷人和富人的阶级分化与矛盾也表现得十分赤裸、乍眼。比如穷人为了买一张茶几锱铢必较,争的甚至昏倒;富人却宁可自买垃圾袋,也不屑于二次利用购物袋,还教育穷人要改变生活观念。穷人低眉顺眼地伺候富人,但富人却毫不感恩,还在背地里嘲笑挖苦穷人。穷人什么都在乎,却什么也得不到;富人什么都不在乎,却得到了一切。
很少有这样一部电影,让女主角身边的人个个都那么面目可憎。就是她的死鬼老公也不是因为真爱才娶了她,而是他没有经济能力找更好的。他每天都去天台用望远镜窥视高级夜总会里的应召女郎换衣服,不但自己乐不思蜀,还恬不知耻地让老婆也看看人家的身材,顺便抱怨自己的老婆没有胸。
女主角王真儿演出了底层群众精神上的麻木懈怠和性格上的逆来顺受,真实到了让人感觉不友好的地步。她在剧中受尽了苦难,却只有在那条狗被车轧死后才爆发出了压抑已久的悲愤。而可笑的是,这股悲愤却马上被另一个穷人给消磨掉了,就是她丈夫的那个发小。穷人对富人的愤怒,无法发泄在富人身上,就只能找其他穷人晦气。比如这个发小,他非常粗鄙地嘲讽这个弟妹靠死人得到了钱又得到了房,却没给生孩子,真是个罪人!在将所有的悲剧都归咎在这个可怜的小寡妇身上同时,他还理直气壮地让人家请他喝酒,真是愚昧可恶到了极点。
女主角看似厉害的婆婆在儿子车祸死亡后也没有直接找肇事的富婆一家吵架,只能急赤白脸地迁怒于自己的儿媳,骂她是窝囊废、傻瓜,钱要少了!然后马上死掉了。看来穷真是一种病,只要没钱,就没有骨气,也没有了尊严。
女主角反反复复算的那笔账就是人性被物化的一针见血的体现:丈夫32岁被车撞死赔了30万,一个穷人的生命算下来只值二十五块钱一天。富人的豪华车被刮了补漆要4500块,4500除以25,就等于穷人的180天也就是半年报销了!多么无人性的比拟,多么细思极恐的逻辑,女主角的精神状态也因此濒临崩溃了。
电影的后半段,女主角一直在找平衡,但越找平衡越失衡,倒霉事也越来越多,这种马太效应让她连狗都保不住。直到老天有眼,惩罚了肇事车主一家,女主角才找到了些许慰藉,她在最后默默寄去了补漆款,说明她还是依赖于因果轮回、报应不爽的那些自我安慰的迷信思想的。
电影最后出现了暧昧的一幕,女主角在天台自斟自饮,她幻想着穷人们和富人们、活人们和死人们终于消除了界限、矛盾,一团和气地坐在一起吃饭喝酒聊天,亲密无间,一切都非常和谐温暖。这可能是这部电影里最虐心的、最有争议的一个场景。
本片的摄影非常有心,用镜子和边框分割人物,以造成物理上的隔阂和心理上的分裂,这一招法斯宾德用过,不知是否取经于他。《淡蓝琥珀》是一部优秀的抓马,它优秀的剧本来自于须一瓜女士的小说,值得一看。
让我望望出路在哪
近几年,在大银幕上可以看到越来越多的年轻导演的作品,这些年轻导演用自己各自迥异的风格让国产电影更加多元化。
像张大磊、像毕赣、像忻钰坤、像文牧野,等等等等。
有人喜文艺、有人好类型。
大家都在用自己方式诠释着各自眼中的世界,这对于中国电影来说,是件好事。
今天上映了一部国产文艺片,虽然不完美,但依然让人感受到这群新导演的活力。
《淡蓝琥珀》
《淡蓝琥珀》改编自须一瓜的中短篇小说《二百四十个月的一生》。
电影讲述女主人公荷洁从北方来到了重庆,嫁给了当地人阿峰。阿峰遭遇车祸,荷洁拿着30万的赔偿金,开始了一个人的生活。
无依无靠的她当起了保姆,其间,她发现了当初的肇事车主,就住在隔壁小区,而她拿起望远镜开始偷窥那家人的生活。
除了阿峰在小说里的名字叫文仔以外,电影的主线剧情与小说几乎一致。
说到片名《淡蓝琥珀》,淡蓝代表一种忧郁的氛围,而琥珀就是片中女主角内心状态的具象化体现。
据导演自己说,他第一次接触《二百四十个月的一生》是在2008年,那时这部小说刚刚在《北京文学》上刊登了一个月。
当时,他就自己写了一版剧本,也没有跟须一瓜聊版权。
后来,笔记本丢了,这个项目就搁下了。
等到2014年,因为实在想拍,他才再捡起来这个项目。
周劼是第一个找须一瓜做片子的导演,《二百四十个月的一生》的版权费,周劼还是分期给的。
这才有了现在的《淡蓝琥珀》。
从看到小说到最终成片,《淡蓝琥珀》兜兜转转,用了10年的时间。
01
淡蓝与橘红的人生
如果以导演处女作的标准来衡量,本片的完成度是很高的。
尤其在视觉风格上,影片用淡蓝色与橘红色两种颜色营造了现在与过去两个平行时空,这两个时空互为镜像。
《淡蓝琥珀》凭借突出的视觉风格,获得了今年上海国际电影节亚洲新人奖最佳摄影奖。
导演周劼选用了两种颜色来标注女主角荷洁的两个生活阶段。
橘红色:婚前生活以及婚后生活。
淡蓝色:丈夫去世以后,她身为保姆的生活。
其实,就是以丈夫的死为节点,分为丈夫死前与丈夫死后。
橘红色部分的时间线是打乱,而淡蓝色部分的时间线是线性的。
通过淡蓝色部分里发生的故事情节,触动回忆从而驱动橘红色的部分。
这样也造成了一个问题,对于普通观众来说,这样的观看方式很有挑战性。
一半线性叙事,另一半碎片叙事,很容易让人捋不清剧情。
这种叙事方式的例子是有的,像2013年的韩国电影《韩公主》也是运用了这种叙事手法。
只不过《韩公主》不像《淡蓝琥珀》那样,用颜色区分时空。
导演周劼的这种处理,在利于艺术表达的基础上,也方便观众区分两个时空。
02
囚禁在琥珀之中
女主人公荷洁的命运在两个时空中形成了互文。
代表着过去的橘红色与代表着现在的淡蓝色在荷洁的身上互相撕扯。
她的生活就在这种撕扯中一步步地滑向虚无。
小说里,作者用“夜行雌兽”来形容每晚拿着望远镜偷窥别人生活的荷洁。
用“雌兽”这个词来形容荷洁是极为妥帖的,她就像是被困在琥珀中的一只雌兽。
她被困在了过去的回忆里,现实的世界对她不再有意义,她沦为一只人形走兽。
淡蓝的色调就像是无时无刻不在包裹着她的树脂,只待凝为琥珀的那一刻。
在橘红色的时空中,她一开始是幸福的。
从北方来到重庆闯荡,嫁给一个叫阿峰的本地人。
阿峰跟着自己的母亲一起住,给一家幼儿园的食堂干运输采购。
她与阿峰的生活是幸福的,由于生不出孩子,也让她受尽婆婆的白眼。
阿峰会笑着嫌弃荷洁的胸小,屁股还没有猪蹄膀大,会讲她是自己见过的最漂亮的女孩。
荷洁会问阿峰,到底是更爱自己,还是更爱小白(阿峰养的狗)。
他们总是呆在天台上,可以躲避婆婆着急抱孙子的唠叨,可以遥想美好的未来。
好景不长,阿峰遭遇车祸惨死,荷洁的生活发生了巨变。
婆婆在家里意外身亡,她在幼儿园的工作被辞退, 坏事接踵而至。
虽然有30万的赔偿金,但荷洁的生活就像是琥珀一样,凝固了。
03
一天值多少钱,算值
在别人眼里,30万的赔款与一套拆迁房,荷洁赚到了。
在荷洁眼里,这些是她生活无法前进的枷锁。
30万的赔偿金,对于荷洁来说,有着不一样的意义。
她是这么计算的,30万÷(32×365+320)=25
阿峰一共活了32岁零320天,用赔偿金除以他活的天数就等于他一天值多少钱。
对于我们普通人来说,并不会这么计算,而荷洁却用这种钻牛角尖的方式来计算。
金钱对于荷洁来说,并不是最重要的,她想用一天25元,来探究人活着的意义。
她后来在杨磊家当保姆,一天,她去接孩子的时候,遇到了当初那个撞死她丈夫的司机。
当时,那个司机的车被划了,正在与人理论。
从杨磊的嘴里得知,要是去修车的话,修理费大约要4500。
她又算了一笔账,用4500÷25等于180。
修一次车就等于阿峰180天的命。
荷洁开始执迷于25这个数字,执迷到了几乎强迫症的地步。
她不明白,为什么阿峰的生命会这么便宜,她很不甘。
一天25元成为了她的心魔,她被困在了自己的数字泥潭中,徒劳地与心魔搏斗。
04
想说和解不容易
一天,小白被车压死了,小白是阿峰最爱的“儿子”。
荷洁一直没能怀上阿峰的孩子,她对阿峰心中有愧。
她想到了那个肇事的车主,她打算去报复,她决定划车。
她选择用这种扭曲的方式,来宣泄心中的不满。
25块钱一天,到底值不值,成为了她心中的疙瘩。
她问杨磊,她问神婆,都无法得到答案。
杨磊觉得她有病,神婆只是为了骗钱。
没有人可以给出答案,甚至这种算法本身都是值得商榷的。
她也想过要和解。
在最后的一场戏里,去世的阿峰、婆婆、杨磊一家、肇事司机一家、荷洁的弟弟、阿峰的好友全都聚在了老屋的天台上吃火锅。
库斯图里卡的《地下》里就出现过类似的情节,活着的、死去的角色全都出现在了宴席之上,大家推杯换盏、载歌载舞,完成了最后想象中的和解。
其实在临开拍前的一周是没有这场戏的,是导演在跑步的时候,突然来的灵感。
这场梦中的和解,大家忘了彼此之间的阶级、矛盾、仇恨、猜忌。
这里没有不幸、没有龌龊,只有快乐、幸福。
而这不过是一场梦,一觉醒来什么都没有变,只剩下脸上的两道泪痕。
贯穿全片的那几道加减乘除,道出了现在中国人与钱挂钩的人生。
一切都是明码标价,一条命30万,补一次漆4500,找神婆算命还分友情价、市场价。
为儿子开派对,也要算算是不是超过了预算。
失去丈夫和婆婆,人们说她有钱又有房,一辈子不用愁了。
一切的一切,只剩下了冰冷的数字。
暖的橘红滞留在了过去,冰冷的淡蓝徘徊在当下。
荷洁是被这个城市困住的蚂蚁,我们何尝不是?
这样的处女作值得鼓励。
- FIN -
公众号:小鲜电影(xiaoxianmovie)
#淡蓝琥珀1217#光听片名就很令人忧郁。
“人活一天,值多少钱”本就无解,荷洁偏偏用自己的方式追问着,丈夫活一天25值不值,那30万再加上后来发生的一切,婆婆的丈夫的死值了么…
社会的一切都明码标价,人命30万起,补漆4500,快递寄出被退回也要付邮费,救护车去了回不回都要付钱,撞死狗不算逃逸,通灵伤元气加钱才能继续…她说,“骗子,都是骗子”。
生活里的荒唐帐很多,无法和解。但相信有一个平行时空里,没有意外,没有仇恨,喜乐温热。愿我们都不会活成困在琥珀里的小蚂蚁,凝成琥珀,却失去爱与自由。
若不是#鲜映#,我应该不会注意到还有这样一部深入现实肌肤纹理,追问生命长度价值的文艺片,喜欢。也喜欢王真儿性冷淡风的高级质感。
琥珀困住虫蚁,眼泪困住女人,城池困住肉身,回忆困住灵魂。
王真儿长了一张都会感的脸,怎么看也不像住在城中村的市井女人,气质和表演都欠缺烟火气。穿得跟新垣结衣似的,给人家当保姆,找大仙作法事,这合理吗?
创伤后遗症,关于如何疗伤。整体状态不错,也得益于文本的吸引力,很多可琢磨的地方。王真儿挺耐看的。
2018大概会是一个院线电影的新起点。有远见的资方不再视现实主义题材为洪水猛兽,不管是药神、找到你,亦或淡蓝琥珀,深入城市肌理,体认当代民众的焦躁困惑不安与苦难,尊重日常现实生活的情感及逻辑,保留应有的人道立场。性冷淡风女主和重庆在此也都极具魅力,恰巧它也同样有个梦幻长镜头收尾。
优秀,有想法,完成度也很高,五星以示鼓励!
太学生作品了吧,不知道怎么说,但听一个普通观众的评价:故作深沉。。还是和我想说的意思差不多。第一看得不够深,第二表现不出深度 剖析得也不够。还不如在冷暖人生好好讲故事。
一条命只值30万,想要更多就是敲诈;补漆要花4500,没人可以不在乎;通灵会元气大伤,加钱才能继续……世上所有东西都明码标价,失去了感性和理解,包容和爱,只剩下一串冷冰冰的数字。失去爱犬,人们说狗不是人,不能算肇事逃逸。失去丈夫和婆婆,人们却说她一辈子不用愁了。人性灰暗,金钱冰冷,亲人和宠物更有温度。可是,回忆虽美好,却像琥珀中早已死去的虫子。 现实再残忍,但像苦瓜的刨痕一般真实。
须一瓜的小说还是有很大改编难度,电影对于性命价码的无解和求解,在“平行时空”一般的穿插剪辑中形成一道网,两组时空在恰当的衔接处互文。在保留了须一瓜文学腔调的同时,摄影给予更大的视觉空间和镜像关系,做到了女性隐秘世界的诠释。可惜某些段落较尬,如丈夫被撞等。王真儿的电影感要比剧强。
救护车去了又回要花钱,快递员寄了又退要花钱,生活里有这么多荒唐账,谁还关心一条人命值多少钱。这星球每天有一亿次性接触,这宇宙充满无数平行时空,世界上有这么多未知数,谁还敢从往生里求归宿。计算车位的时间成本,折算烤漆的消耗价值,现代人是被数字树脂困住的蚂蚁,凝成琥珀失去爱失去自由。
拒绝(男性)导演消费(女性)痛苦。
人命一天25元,通灵也有市场价;午夜蛋糕配洋酒,提防阳台麻将鹦鹉;望远镜下后窗百态,苦瓜条纹前世今生;外地寡妇小保姆,平行宇宙狗儿子……用冷峻构图的沉稳精致和情欲张力来讲述市井生活贫富社会,很好,可惜过度巧合的因果报应和超现实梦境有点泄气烂尾没收住
时间有时是减法,让那尾音越来越弱,有时是加法,念头一旦产生,会越来越重。整部片子的气质非常须一瓜,如果不去寻求“和解”可能会更好。王真儿一如既往的不动声色很贴合人物,吕聿来演这种底层软弱无能自私又具有某种吸引力的南方小哥实在得心应手。(感觉他随时可能将你抛弃,但是被他清澈的眼睛望一望,还能再原谅他一次。
你能接受王就是网大风格的演员了吧
比一个人长久的,是一个号码,一个数字,一个算式。
开场一系列乘除法运算,说明电影主题是中国当下时的数字人生。不如狗的国人命运,被重庆解放碑和南山攀天高楼的钢筋水泥背景强势挤压,如房价、如豪车,早已标好了价格。只是,忧郁的女主,不该被设计表现成一个毫无主见,甚至缺乏变化的痴怨形象,对于社会暗黑法则的小儿科惊讶,浅白得匪夷所思。
女主这形象真不是智力轻微低下的富家女被稀里糊涂卖到底层人家吗……一个前幼儿园老师动不动去找跳大神儿的?人设和选角都有问题吧……毫无烟火气,不断想到万箭穿心,颜丙燕要好太多了……结尾梦境一度以为鬼片儿大家都挂了……喜欢最后定格在蓝玻璃(琥珀)中的女主一幕。
影片的小说文本和《烈日灼心》的小说文本同样出自须一瓜之手,周劼对于文字-影像的转化能力有一定作者意识,不同时间线间的嫁接既构成影片的叙事层面也构成影片的心理层面,摄影和山城的空间结构赋予影片同叙事匹配的多层次视觉感。对生命价值几何的质问,以及对女性内心痛楚的描摹都有触动人之处。
她对生活或未来没有太多主意,跟着命运随波逐流,琐碎的幸福似乎还不错。却偏偏遇到“人活一天到底值多少钱”这样超出她理解能力的难题。她好像活在一个跟我们平行的现实里,别人说一句,她照着做一次加减乘除,以为这样就能摆脱灼热的痛苦。非常棒的处女作,表演真实不造作,导演知道自己要什么。
创伤后遗症不动声色地显露,重庆对于电影取景来说真是取之不尽的宝藏
#SIFF2018#淡蓝是当下的生活,淡淡的蓝色,挥之不去的忧郁。琥珀是过去的回忆,明亮温暖,短暂地拥抱永恒。冷暖人间,过去和当下交织,冰冷数字,追问活着的价值。荷洁透过望远镜观看他人的生活,观众通过银幕,看身在城市中的她如同琥珀里的蚂蚁。现实里没有和解,只能通过梦来相互依偎,落一滴眼泪。