2021.07.04

保本来到幕府资助的小石川疗养所，尽管百般不情愿，但是木已成舟，只好屈就。第一次出诊赤胡子所长给他上的一课，不仅教他诊断病，更教他做人的道理和发现问题分析问题的思路和方法，医学治病救人非常有限，而且往往是力不从心的，疾病的根源是贫穷和无知，这是法律也解决不了的问题，只有解决贫困和无知，疾病才能从根本上减少。疾病背后总藏着人的不幸，

眼前的老人叫六助，是有名的泥金画师，客栈送他来，从没有人探病，他也从来不说话、呻吟、诉苦，他的内心也许有很深的痛苦，临终一刻最庄严，身边必须有人陪伴。六助女儿的血泪倾诉让保本感到震惊，贫苦的民间原来还伴随着罪恶和邪恶，面对苦难深重的底层社会，一个有良知和责任感的医生不仅要治病救人，还可以做一个替天行道，行侠仗义的侠客和义士。

保本目睹了好人佐八病重之时，众人相拥在他的周围难舍难分久久不肯离去，跪求医生救救佐八，哭诉他从不为己，只为别人，抱病工作的先进事迹。更目睹了赤胡子所长亲自去乡公所，利用所长岛田包养二奶的事施手段要挟他，使无辜的女人无罪释放，并筹来银两资助六助女儿母子三人的事。原来赤胡子就是这样一个侠义志士，敬佩之情油然而生。从而悟出，作为一名医生不仅要医术高超，更要人品高尚，有勇有谋，智勇双全。

佐八弥留之际，说出了一个凄婉的爱情故事，他和妻子阿仲相识于一把伞，历经坎坷和波折结为夫妇，不想一场大地震带了的大火，家成了一片颓垣败瓦，妻子也失踪了。两年后在一个叫浅草的地方终于偶遇妻子，却见妻子背着一个八个月大的婴儿，佐八伤心欲绝，借酒消愁。

一日妻子不期而至，道出事情原委，原来妻子在认识佐八之时已经另有婚约，成为佐八妻子后幸福的生活反而使阿仲终日惴惴不安。地震让她感觉是上天来惩罚她的，因此阿仲借机回到了未婚夫家，结婚生子，混沌的过日子。再次遇见佐八让她如梦方醒，是自己的愚昧葬送了到手的幸福。说到这里，阿仲请求佐八抱紧自己，佐八激动的上去紧紧的抱住阿仲，不想一把剪刀顶进了阿仲的怀里，阿仲就这样死在了相爱的人怀里。佐八的一席话听哭了一众人，原来佐八是在以助人为乐的赎罪方式自我救赎，现在他终于可以安心的和他心爱的女人在阴间团聚了。

保本终于换上了医生制服开始坐诊行医了，跟着赤胡子所长东奔西走，看尽世间人生百态，也领略了赤胡子所长嫉恶如仇、行侠仗义、扶弱惩强的行事风格。斥责富商淫贵奢侈的生活方式，并收取高额的出诊费；妓院单挑众打手，救出重病奄奄一息的女孩登代，交给保本来医治，在保本的精心医治下，不仅治好了身体的疾病，也医好了心里的疾病，从恐惧排斥任何人的接近和关心，到接受治疗，最终学会关心帮助他人，回归自然人性。

曾经偷过疗养院粥的男孩小长一家要去西方极乐世界，不想却是全家服毒自杀，经全力抢救，仍危在旦夕，众人对着院子里的一口井“叫魂”的场面让人感慨，中日之间在风俗习惯方面有太多的相同或相似之处，这是不争的事实，只是日本在明治维新以后与东方的儒家传统文化渐行渐远，逐渐融入到西方欧美文化体系中去了。

赤胡子遇到不爽就一边倒的向右捋胡须的动作非常有特色，保本除了这一点外，全面接受和继承了赤胡子所长的衣钵。订婚仪式上，原谅悔婚的姐姐千草，接受妹妹正枝为未婚妻，让老丈人天野松了一口气，可以坦然的抱外孙了。对未婚妻正枝坦言，准备抛弃名誉金钱，拒绝老丈人天野推荐的去受聘幕府做御医的大好前程，济民与水深火热中的贫苦大众，一辈子做一个正直善良，有情有义的赤脚医生。

没有想到我们的阶级教育法宝早在日本的德川幕府时期就有践行，可惜东瀛走的是资本主义道路，不然如今肯定也是革命红旗飘飘，人民当家作主人。

黑泽明在接受采访时被问及能否对现在想要成为导演的年轻人提些建议。黑泽明重点谈及了两点，剧本和耐心，先要学会写剧本，一支笔和一张纸就能开始，同时也得忍耐写作的枯燥。

很多人没有坚持下去的毅力，殊不知即便每天只能写出一两句，日积月累也能成为著作，就像登山永远不要看向顶峰，不然容易半途而废，而是要一步一个脚印努力向上爬才行，剧本是拍好一部电影的根本。

现在很多导演为了推陈出新，不再将重点放在剧本上，而是更加注重视听或更为形式化的元素，这也无可厚非，就像库神说的，要拍好一部电影比在碰碰车上写下《战争与和平》还要难。

直到最近看了黑泽明拍摄的最后一部黑白片《红胡子》，才深刻体会到剧本依旧是能让一部电影成为经典并经久不衰的魂。这部拍摄于1965年的电影，现在看来依旧具有深远的意义和反省意识。

故事其实非常的简单通俗，黑泽明十分关切当时穷困潦倒的底层民众的境况，透过医者的视角来放大民众的艰辛和苦难，呈现出令人痛心和不忍的众生相。也很贴合当下很多人经常挂在嘴边的话：兴，百姓苦；亡，百姓苦。从古至今，从未改变。

片中三船敏郎扮演的红胡子去给达官贵人看病的一段让我记忆犹新。一个身材魁梧却病恹恹毫无缚鸡之力的贵族只因日用饮食太过重荤和丰盛而导致精神萎靡，和那些食不果腹的贫民形成鲜明的对比和残酷的阶级划分，轻松纠正食谱后红胡子毫不留情地狮子大开口，这段是片中唯一让我不禁抿嘴一笑的情节。

影片的拍摄视角和构图看似简洁却极其讲究，不难看出“美术特长生”黑泽明无不在光影世界中展现出自己的美学修为和态度，光影的运用更是尽显神来之笔，处处显现出构思的精巧与别致，养眼而高级，随便截图都是一幅值得细细品味的画卷。

这些深思熟虑的设计实则都是服务于内容的绿叶，并没有喧宾夺主，而是相辅相成。削弱或舍弃不必要的细节，侧重的是对人的刻画，并形成一种更加引人入胜的推动力，加上配乐的渲染，牵引、调动着观众的注意力和情绪。

三个小时的时长竟一点也不会觉得漫长或乏味，让观众更加全身心的投入到影片中，看着加山三雄扮演的医生学徒从一个一心想要朝上迈进却在红胡子和周遭环境的影响下，体会到民不聊生的现实情况后愿意低头思过改变自我观念的过程。

那些吐槽官僚抑或倾诉家事深陷痛苦中的贫民们，从他们的举动和述说中获悉经历带来的阴影、郁结和伤痛，自私悲怆或阴暗穷苦，构成了他们写实的生存背景。其中也充满了面对命运的无力感，医生并非万能，也有无可奈何的时候，见证惨痛死亡的瞬间，太令人难过了。

这片里大牌云集，三船敏郎扮演的虽然只是一个小地方的医生也难以掩盖他身上震慑力十足的武士范儿，即便是以文戏为主，也忍不住伸张正义干净利落的摆平了一群看似很有两把刷子的草包，其强大的魅力真是很难有人与之抗衡，可惜这却是三船敏郎和黑泽明的最后一次合作。加山三雄帅气依旧，难怪女孩都对他倾慕。

重点提及一下片中内心阴影难散而致精神失常的香川京子，短暂的出场却足够的惊为天人，前后的情绪把控和张力拿捏，太绝了。年轻时和年老后的山崎努简直判若两人。包括两个小孩的表演也足够打动人心。

伟大的导演似乎无形中会背负起某种责任和使命，电影不再只具有娱乐观众的表浅意义，同时具备跨时代的敏锐洞察力和警醒价值。片中除了表现底层民生之苦，也展现出了何为医德，何为行医之本。不单是医生，生而为人，都应具备最基本的怜悯和恻隐之心。

片中的很多片段还在脑海中闪现，从楚楚可怜到疯狂想要杀害保本最终自杀的精神病女人，以及她决绝自私的父亲；有情有义却天不遂人愿的临终男子；身世可怜逼不得已伤人的妇人。

从妓院接回诊所治疗的女孩，一开始喂药时极度抗拒的频频打翻，到为买自己打碎的碗而跪地乞讨；捧雪给加山三雄降温；和小男孩成为朋友，观众见证了她一步步的蜕变，体会到暖心的善意和诚意后，改变了她对于人性之恶的偏见与认知。

最后赴死的一家人，一群人对着井口拼命呐喊着想要唤回小男孩生命的一段堪称影史经典。妇人质问红胡子，为什么要救活他们？活着比死了更痛苦。那一刻想起了一句话：死后哪有什么地狱，我现在就身处地狱。看着旁边呼呼大睡的男子，妇人说：“他可能以为自己已经死了，自从结婚后从未见他睡得如此安稳。”令人不胜唏嘘。

最后加山三雄扮演的保本放弃了他曾经想要去大城市跟随大人物的目标，而执意要留在红胡子身边继续学习。红胡子标志性的捋了捋胡子，对着保本严厉呵斥说他是傻瓜，带有朝气和生机的配乐响起， 看着傲娇的红胡子以及紧随其后的保本，不免让人会心一笑。

黑泽明似乎为充斥着阴暗和绝望的世界点亮了一盏灯，虽是微光，即便只能照亮一个小小的角落，带去一丝希望，已属难得。

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每一部电影其实都有两个时代，一个是属于角色的时代，另一个是属于导演的时代。

属于角色的时代，要么是历史，要么是未来。

而属于导演的时代，只能是现在。

看黑泽明的电影《红胡子》，更是这样的感觉。

角色背景在江户时代，江户时代又被称之为德川时代，历时264年，是日本历史上武家统治封建时代的最后一个时期。

在日本历史上，江户时代是一个繁盛的时代，德川家康在日本历史上树立起了大和民族的精神堡垒。

而在1867年，德川王朝被英国、法国、美国、荷兰四国舰队的巨炮摧毁，不得已还政天皇。

1868年，民治维新开始。

红胡子医生就生活在这样的时代背景中。

电影拍摄于二十世纪六十年代。

自1964年以来，诸多事情的交叠出现，让日本发生了翻天覆地的变化。

政府因为贪腐问题垮台；

裕仁天皇去世，新天皇即位，“平成”年代开始。

经济危机；

沙林毒气事件。

这些事件让1964年成为近代日本完成新老交替的标志性年份。

对黑泽明来说，这部诞生于1964年的《红胡子》，则是自己和黑白电影的告别之作，自此，黑泽明开始拍摄彩色电影。

特殊的时代性让这部电影的角色带着导演强烈的主观意识，作为杏林高手的黑泽明默默行医，不为权贵，不计酬劳，除了扮演医生的角色之外，他还是病人的亲人、朋友以及心灵导师。

整个角色充满了乌托邦气质。

刚毕业的医学院保本在父亲的安排下来到红胡子医生的诊所实习，刚开始，他对这个诊所以及周围的环境充满了厌恶的情绪。

在和红胡子一起救死扶伤的过程中，保本逐渐修正了自己的观点，并找到了坚持的理由。

红胡子是黑泽明电影中最复杂的一个角色，他扮演着人形上帝的角色，同时也是偏执的过分的硬派。

在日本文化中，有关英雄修行者的故事、电影或者是漫画，统称为“根性物”，也就是精神之物。

红胡子就是黑泽明设置的英雄修行者，这样的角色设定常常需要对理性以及个人感性进行禅宗式压抑，以及对直接行动的热情和对艰难困苦的无限忍耐。

同时，红胡子也是一个非常硬派的角色，硬派的典型特点是信奉斯多葛主义，热爱艰巨、厌恶性爱、为人正直、脾气火爆，这样的人需要在战斗中证明自己的男子气概，所以才有了红胡子和妓院流氓打斗的那一场戏。

日本的英雄崇拜情结比较特别，它既没有美国式的光明正大，也没有欧洲式的孤注一掷。

日本人的英雄崇拜往往需要兼顾两个方面，既要维护一个封闭社会体制的安稳，又要让置身于社会之外的英雄们生活在一个极端个人主义的环境中。

为了符合这样的文化理念，“红胡子”医生这一角色就多了很多刻意的成分。

正因为如此，《红胡子》这部电影和黑泽明过往的电影相比，并不是很出色，因为它过于私人化。

黑泽明塑造了一个他认为近乎于完美的角色，而这样的角色正是他希望成为的那种人。

黑泽明曾经是左翼组织的联络员，是比较典型的激进青年。

六十年代的激进青年在战后“德谟克拉西”的环境下长大，却从没有感受过真正的民主。

这批年轻人深深的困惑自己的身份以及在社会中的角色，于是，他们试图通过各种各样的方式来效仿心目中的英雄。

有些人选择了狂热和牺牲，有些人则选择了演绎和表达。

作为导演，黑泽明自然是第二种人。

在黑白电影时期，符合主流的商业电影才会得到关注。

《红胡子》在艺术表达上非常成熟流畅，但它并不属于主流商业电影。

因为“红胡子”这样的角色并不符合当时的主流价值观，这样的角色只是导演黑泽明一厢情愿的设计，它所代表的也是一个凌驾于现实之上的“英雄”。

这样的电影带有强烈的个人情感，往往是导演自己的情感。

当然，任何时代都需要有“红胡子”这样的医生，他虽然不够现实，但却代表了一种美好的品质，而这样的品质是一盏指路明灯，方向直指光明的未来。

文/caesarphoenix

我看黑泽明的电影也不多，《野良犬》（1949）、《罗生门》（1950）、《七武士》（1954）、《用心棒》（1961）、《穿心剑》（1962）、《天国与地狱》（1963）、《乱》（1985），《生之欲》和《德尔苏·乌扎拉》看过片段，《红胡子》（1965）算是第八部。因了这部，我也愿意称他为“黑泽天皇”。
《红胡子》不及《七武士》的史诗大气，也没有《用心棒》形式上的完美，不似《天国与地狱》对人性哲思的深刻，缺乏《乱》戏剧式画面美感和对人类永恒命运的哀叹，亦不如《罗生门》式的谜诡、结构上的创新。但《红胡子》展现了贫穷、无知，那些现代文明用胭脂涂抹粉饰的东西，那些我们羞于面对的死亡和臭气，它赋予人以尊严，它塑造了真正的医生——真正的人，它旗帜鲜明的说：即使身处最可怕的时代、人亦是可以有所作为的，人不但可以赋予自己也可以赋予他人以尊严，人不但可以挣回自己的一日三餐、还可以改变他人改变世界。他不似Keating老师最后被迫离开、也不似兰彻式的神话，红胡子是一个医者、武者、懂得变通并也知道自己没什么了不起。

三船敏郎，从刚入行的警察、懦弱的强盗、疯癫的武士、绝世的刀客、意志坚定的企业家，到《红胡子》终于扮演了一个真正的人，他不怒自威、他变通狡猾、他刚毅果决、他善良和蔼，他是属于真正道德时代的大写的人。
影片总体也非常完美，通过保本的经历和观察、连辍了许多可怜人的故事，反映了过往时代、更是反映了当下（那些贫穷与无知、疾病与死亡仍然是人类的梦魇）。
保本不顾红胡子两次三番说他以后会后悔，还是要继续留在养生院的行为也给人以希望。正是因为有这样的人，人类才可能度过那么多惨绝人寰的时代。
“人之初，如玉璞。性与情，俱可塑。”小时候背这本《新三字经》最喜欢开头这几句。“人皆可以为尧舜”，但要成为“尧舜”，靠的是自由意志的选择和不懈努力（勇敢和智慧）。

1.如果你仔细咀嚼的话，再难吃的也会变好吃的。就跟在这里工作一样，只要你努力。
2.一个男人，被另一个男人夺去妻子，妻子又将他们的女儿嫁给了这个男人，一起有了三个孩子。这是最惨的悲剧了。
3.一个女人另许他人但爱上了别人，她因为嫁给自己爱的人感到对不起另一个人，因为偿还对另一个人的债务而抛弃了自己的爱人，两边煎熬，最终自杀
4.医生打架太厉害了，招招要害，朝关节要害打
5.一个女孩不吃药，红胡子不屈不挠，六次把药送到女孩的嘴边，女孩像街边的小狗一样对环境充满了戒心，红胡子用爱心感化了女孩
6.一个医生要像父母，要有大慈悲心，要有包容心

的电影了
我甚至开始觉得人物被特写放大的情感表述镜头有点做作了
但是还是不能埋没大师的风采..地震的画面常常让我陷入<梦>中一些镜头的回忆重现..有种陌生的庞大
当然这些都和电影没有关系我只是在为自己的看过留个记号

说到黑泽明，我看得很少，《罗生门》《七武士》《乱》。《红胡子》没有《罗生门》那么强的哲理，没有《七武士》那么多的人生道理，没有《乱》的戏剧结构。但是作为我在《红胡子》当中看到了更多的人，穷人，富人，善人，恶人，各种各样的人。



《红胡子》在艺术成就与哲学价值上，没有前者提到的高，但是它却是一个极其适合教学的教科书般的影片。从开头到结尾，人物转变的线路极其清晰，以毫不生硬的的娴熟手法，以人带事，将故事婉婉道来，又在叙述故事的时候，用短小精湛的生活片段展现了人物的动机与人格，自然流畅，没有一点技巧的痕迹。

这个故事很简单，说的是一个叫做保本登作人，刚刚学医毕业，有着良好的的家庭，却被派到了一个穷地方，在福利性质的疗养所（即诊所）工作。诊所的老大叫做红胡子，他是这一代的名医，打点着关于疗养所的一切。我们看的就是这两个人慢慢磨合的过程。这也是 整个故事的结构。

故事开始，《红胡子》用他独特的叙事手段开始塑造一个又一个人。在下文我将努力用我已知的知识去分析人物。



人物一 森

森从镜头一路面，不停的给保本说着红胡子性格暴躁，独断专横，疗养院里他说什么就算什么。森说话时一副吊儿郎当的样子，说话的口吻竟是埋怨。他带领保本游览疗养院时，看不起这些穷人的态度一览无遗，更是对生活环境充满抱怨。他一再强调红胡子独断专横，而且在经过病房时，对红胡子的改革抱怨了一通。然而这个时候，有个叫做佐八的病人指出，这些改革是有利于病人的。森听后悻悻走开了。保本在此时与观众一样，对红胡子有着莫大的神秘感，或许红胡子真的是一个可怕的人。（剧情在这里用了一个技巧，就是森与红胡子见第一面时，就提出要他上学时的笔记。这更让人怀疑红胡子把保本招过来的用意）

随着影片的发展，我们越来越清楚的知道，红胡子完全与森说的不一样。红胡子有责任心并且洞悉了所有人的内心。就因他对所有事情的了解，所以才会有自己独断的判断，也有了对所有人的要求。

那么到此，又要反过来推敲森的行为。

他是一个吊儿郎当又没有责任心的人，他看不起穷人也看不起这个疗养所。他一直期盼保本过来（开头就是他跑来接他，台词是：我等你好长一段时间了。）接替他。这样的一个人，面对处事严格，做事谨慎，认真负责的红胡子，他是厌倦的，因为不能玩，没有自由。他既没有医术也没有任何想对病人负责的态度，所以红胡子想让他离开。

所以说，森因为自己不愿意留在这，所以不断对保本说红胡子的坏话，不仅体现出他对红胡子的不满，对生活环境的不满，更多的是一种自己不能按照规则来就说规则不好的表现。（学术语言里这种行为叫什么？）所以，森是影片一开头引导我们走向误会、说假话的人。（请参考谢鹏作业值班室）



人物二 红胡子

由森的出现已经让红胡子的性格浮出水面了(参考希区柯克《蝴蝶梦》吕贝特夫人的塑造)，恶人红胡子变成了一个德高望重的名医，他是影片中导演的代言人，他洞悉人性，给人治病，事实上很容易就能知道，是导演想对社会提出质疑，并指出明路的暗示(这与他参加过政治运动有关，参考《蛤蟆的油》)。红胡子的思想是深邃的，是接受一切苦难并带领大家走出苦难的象征，是影片中的天神。他自知自己会用卑鄙的手段（这样的卑鄙到如今只能说是一种手段，谈不上卑鄙）去为受难的人民争取利益，又以犀利的话去医治权贵。在影片中，他的人物塑造在助六与佐八之后就完成了。这样的完成是为了让他以后说的话具有说服力，因为他在故事的后半段，一直以智者的身份解决问题，前面的塑造就是让人对他产生信赖感。（移情？）



人物三 助六

助六死的时候，是庄严的。红胡子这样说。保本并不了解其中的意义。他认为死是可怕的，往往伴随痛苦。黑泽明对助六这个人物的塑造，很简单。就是红胡子说了一句：庄严的。然后他死后，他的女儿马上就来了。女儿说出了助六的一生，如何爱妻爱子，包容一切，有着自己的荣耀与不可告人的秘密（省略，自己看）。直到这时，保本领悟了红胡子的话，这个时候，一个特写助六死亡过程的镜头出现，配合着庄严的古典交响。这就是庄严的生命，有着自己的自尊。助六这个人就圆满了。



人物四 佐八

故事开始后不久，导演特意安排了一场戏：佐八带着重病工作，好赚钱给大家买衣服买鞋，填补药费。此场景一晃而过。直到后来助六死后，佐八立刻病倒了。佐八希望自己死时能回自己家，于是大家一起送他回去。这个场景安排在雨天，所有的病友都出来送他（十里长街送总理）。后来佐八到了家后，卧床快死了，所有的病友又过来争着看他。突然，房子旁边塌方了，并且在塌方处发现了骨头。这个时候，佐八回忆起了过去。（为了留个悬念让大家自己去看，这里不细谈）

原来佐八的一切的行善，都是为了弥补自己犯下的罪过。这一段，全通过独白来完成。于是佐八这个人也完整了。我们知道了他的动机，知道了他的目的，他是一个完整的人。



人物五 登代

这个人很复杂。这里先提一段台词。

红胡子：保本，你到过这样的地方吗？

保本：在长崎去过三次。

红胡子：以医师或嫖客身份？

保本：是同学邀请，但没嫖妓。我有未婚妻的，但是后来她违背了婚约。

我说这个，目的很简单：要是我写，就会这样问：你去过妓院吗？这样太直白也没有趣味，更重要的是，保本说他未婚妻的事在故事里是贯穿始终的，故事发展到结尾时，保本说出了他因为到这里是未婚妻设计让他过来的，所以他开始很不愿意呆在这。

话说回来，登代是一个才12岁的女孩，小时候父母路过这里时死了，她被这里的老鸨收养。她因为遭受过多的精神摧残，自我保护意识极其强烈。一旦表达愤怒就会去工作（擦地板）。因为工作就不会被打。她发高烧严重，不治疗就要死了，但是老鸨不愿意他走。经过争斗，她成功被解救到疗养院，并成为保本的第一个病人。

登代在极强的自我保护意识下，对她的束手无策。看看登代是怎么反应的。无论保本以任何方法用手接触她（把脉量体温），即使是在才从昏迷醒来后，登代都会把手拿开，拒绝任何人触摸她。

直到红胡子出马。红胡子不停的给勺子装水，移到登代嘴边，然后被登代打翻。重复了很多很多次之后，登代张开嘴喝水了。喝了之后，登代的反应是立刻躲进了被子里。然后第二天，她醒来后的第一句话：为什么他不打我。

这就是小女孩登代的世界。反抗就要挨打，挨打可以保护自己的贞洁不受侵犯（上文忘记提到她是处女）。我忘记是谁说过一句话（应该是写《丑陋的中国人》那个人）：长期面对灾难与苦难的人，遇到美好的事物是完全不会相信的。因为这样的相信又会使自己临失望时的打击。登代也是一样的，她不相信她不会挨打，于是接着说：我真的不会被打吗？无论我做什么都不会被打吗？保本回答他说是的，不会被打的。这个时候登代还不相信，她说：这一定是个陷阱，那个人（红胡子）是为了陷害我。说完她就打翻了保本手中的碗。

第二天，她失踪了。保本去找她，发现了她在乞讨，为了买那块她打坏的碗。这个时候保本说：没有人责怪你，为什么要买呢？如果你觉得我责怪了你，那么我道歉。原谅我。在这一刻，登代的内心的防线终于瓦解了，她明白了这个人对她没有恶意，她可以放声大哭，再也不用绷着自己了。

之后她的反应就趋于正常了。

登代一直处于被动的生活状态，至始至终都是把自己包裹住的，她不相信任何人，害怕相信任何人，害怕是圈套，害怕受伤害。于是她从沉默，工作中逃避出来，宁可挨打，也只想通过挨打的方式去证明世界没有好人，来警告自己不可对任何人放松。

到这一刻，登代的病也就治好了。



人物六 小长

他是最简单的人。出现了4场戏。

第一场：他来偷东西，被疗养院的人成为小老鼠。登代看着他偷走了东西，没有拦她。

第二场：他给登代送棒棒糖，感谢她放过他。这时，在登代的追问下，知道了他的爸爸妈妈穷呆了（不知道这个呆指的是什么），自己的哥哥又是白痴。他只有偷，才能养活他们。

第三场：他来给登代告别。说西方有个世界，没有疾苦。（西方极乐世界，偷笑中）

第四场：他们全家人服毒，被抬进了医院。家人都不治身亡，他还有救，于是所有人对这井呼唤他的名字（日本风俗），来救他。他说，他因为偷东西被抓了，家里有小偷是很难过的，所以大家决定自杀。

这个人物再简单不过了，但是我们依然看到了他的全部，他的性格他的正直，他的单纯与他的希望。这就是小孩子的梦想。这么简单就展现出了一个人的全部，太酷了。



人物七 保本

主人公，写他最难写了。

人物开场时，对红胡子充满了抵触，认为红胡子叫他来是为了要他的读书笔记。所以他对红胡子充满了不信任。在森的介绍下，他不想服从专横的红胡子，于是他做任何红胡子禁止的事。红胡子禁止喝酒，他要买酒喝，红胡子要求大家传制服，他不穿。他是一个刚毕业的学生，他充满了抱负，又有背景：他的爷爷是天野是为幕府工作的医生。他曾和正枝（某看护）聊天，说他什么病也能治好。正枝看护的一个女病人，红胡子说她天生癫痫疯狂，会勾引男人并且杀掉他们。保本也认为红胡子是独断的判断，在这个女病人出逃的时候与他撞上了，女病人给她说她“凄惨”的故事，他信以为真，被色诱，差点死在她的刀下。这个时候他才肯听红胡子说话。

红胡子在这之后带他出诊，他因为受不了目睹助六的死亡，就跑去帮红胡子给一个摔伤的女人做手术，又因为第一次看见动手术，吐了。这时他才意识到自己原来毫无经验可言，更别谈什么病都能治疗了。也因为这些事件，他才明白，原来红胡子是一个真正的医生，医术高超，医德也好。所有的坏的不好的，都是森捏造的。

随着故事的发展，他目睹了红胡子如何治疗病者，更为给了病人与内心的光明。他才知道医生不容易，并且医好任何一个人都是神圣的。

最后，他因为家人要他成亲，他要面对选择自己离开还是留下时，他选择了留下。

总之，他的人物线是：不服，狂妄，想方设法要离开——经过佐八和动手术事件后——对自己怀疑，对医术的怀疑——经过登代的事后——他明白了医人很重要，医心却是更为重要的（鲁迅说的嘛！）——结婚事件让他思考自己应该留下还是不留下，他不得不做出选择（压力之下）——他选择留下

这里说一个很酷的场景：影片开始后不久，与影片快结束后，出现了一个一模一样的场景：红胡子与他一同吃饭（其他人省略），全身镜头。第一次出现：红胡子让保本吃饭，保本拒绝吃饭，并说他要离开，他不愿意留下。最后出现离席的状况。第二次出现：红胡子让保本吃饭，保本说他无论如何也要留下，但红胡子斥责他，他又拒绝吃饭了。

同一场景的技巧，在雷雨周冲上楼事件也出现了，充满了戏剧动作。





总而言之，这些人物的塑造手段适合我们现在阶段去分析与运用，比看《罗生门》《公民凯恩》有用多了。