世界尽头的结痂处，低吟出一首白色的交响挽歌，埋在那儿，做个梦，就能看到一千年以后吧

我昨天做了一个梦，在梦里，我还是个小女孩，我正在穿越一片冰原。我看到一个浑身赤裸的婴孩在冰上玩耍，是个小男孩儿，抓着猎鹰的羽毛。他欢笑着，玩的很开心。我想着他会着凉，于是抱起他，把他带回家。我们回家一起玩了很久。我累了，睡着了。醒来的事后，看见男孩变成了一个巨大的北极熊，他把我举了起来，他的皮毛遮住了我的眼睛，我什么也看不见了。它带我去了它家，北极熊变成了一个年轻的男人，他领着我进了他家。他家看上去，就是一个很深的洞穴，越走越深，太美妙了，天上的所有星星都掉落下来。一颗都没有剩下，它们散发出明亮的光芒。所有的事物都那么明亮，我几乎什么都看不见了，我忘记了一切。忘记了我曾经是谁，我从那里来，我忘记了一切，然后我就醒了过来。这种梦，把人的生死同宇宙就关联了起来。

Q&A @SFF

比较熟悉的一个主题，只是换了一个故事，换了一个民族，展示了一些大家不熟悉的文化和生活，结尾的钻石矿非常魔幻，片子很好的完成了它的主题表达，用这种高级的方式。

摄影绝美，但仍是平庸的风光大片。

美得就像童话，只是有些悲伤。

#Berlin2018# 29年来首部进入柏林主竞赛的保国片(虽说是主竞赛展映)，故事并没有神马新意，但胜在造型和摄影，尤其是对风景捕捉细腻、构图十分讲究的画意摄影十分出彩（可以剪得再干净点）。保国导演去拍因纽特人也是很国际范儿。感觉是个奥斯卡外语九强级别的片子，看看保国今年送不送，

走神神片。浮想联翩。

虽然节奏缓慢可是我还是看猎鹿人凿冰看得入神。北国冰天雪地的极端环境，与老夫妻两人之间的简单默契，让影片在不动声色中充满人情味。因纽特人对启示预言的某种笃信，也令人心生敬畏。安静了90分钟，结尾女儿一哭，最是泪水决堤时。

我不喜欢台词特别多的电影也不喜欢台词特别少的。此片属于后者，但摄影加分太多，画面太棒了。

类似于新藤兼人的《裸岛》，死亡的定格镜像，因纽特人的苍茫诗歌。

睡着四次。

这种闷片，对我来说是可遇不可求。在世界的尽头，老人每天去钻冰取水或者钓鱼，而影片开头，他和妻子说已经有四天没任何收获了，第一顿晚饭，妻子从锅里捞出一条水煮的小鱼（看上去就是白煮），小鱼一分为二，两人什么也不蘸就吃完了。第二天，依然什么收获也没，老人说明天要去那些陷阱看看，妻子说你才去看过一轮，你记性不好了，然后老人拿起刀子在一条干鱼上削下好多片，一人两三片，是今天的晚餐。第三天，老人仿佛看到了鹿的影子，但又不能肯定...第四天，暴风来了... //我特别喜欢安安静静地看一两个人慢慢活着的影片，但这种片现在越来越少了，没什么人投也没人拍。

寻亲对比猎鹿人身份，始终不见的女儿Aga/鹿都只不过是“自认的隐形”，最原始的极地生活中仍逃不过现代社会家庭关系亲疏的痛点；为了追求这样的疏离感，影片的弧形画框、大量运动静止镜头的画面带来的是探索自然下内心的镜头语言，也是和Arctic (2018)中侧重北极环境塑造的不同之处；

荒凉雪原上的孤寂生活，镜头干净且安静，故事也极简，话语也精简到极致。几乎从头到尾只有那对老人，而作为故事核心的女儿，也只在结尾才出现。

有些过于羞涩了...

好冷，好美，好冷。人美，心也美。

片名是电影结尾才出现的角色名。驯鹿猎人与他的妻子独自住在冰雪深处，他们的生活极其艰苦，但对于物质他们从不抱怨，对于精神世界，他们靠神话和梦境慰藉。老两口唯一的牵挂是阿加，那个执意离家去外面打工的女儿。依旧是一个关于和解的故事，电影里父亲与女儿的和解还是晚了一些，但如果没有那个“契机”，可能和解也不会到来。没什么特别的，只不过画面比较美。

HDTV

又一部自然主义作品，冲突最终还是要和解。[B]