导演第一部电影1996年 《迷离劫》讲述了“法国导演维达尔想重拍一部默片时代的吸血鬼影片”的故事。看过香港电影《东方三侠》后决定启用其中的女主演张曼玉。该片以戏中戏的形式展开，以虚实结合的手法表现一部影片在拍摄过程中台前幕后的种种状况，探讨人与艺术，即现实与梦幻扑朔迷离的联系。 2004年《清洁》艾米丽（张曼玉主演）和丈夫阿里是法国摇滚圈颇有名气的一对伉俪，然而阿里日益枯萎的创作却让外界舆论对艾米丽频频发难，大家不再记得她曾经也是一位优秀的音乐节目主持人，只把她当做阻碍阿里发展的红颜祸水。夫妻二人崇尚自由反叛的生活，深陷毒瘾，只能把儿子小杰托付给爷爷奶奶寄养。一次争吵之后，阿里因为吸毒过量而不幸身亡，艾米丽也被判入狱6个月。 2012年《五月之后》该片讲述了70年代初一群年轻人在后5月风暴时期，在社会使命、个人生活和未来职业之间也不得不面对矛盾、冲撞和选择的故事。 2018年《双面生活》重述“是否适应这个世界变化的问题。”

张曼玉主演的首部电影在1984年，她处于事业上升期的两个节点，都出演了导演奥利维耶·阿萨亚斯在九十年代和零零年代拍摄的影片：吸血鬼题材和吸毒、摇滚音乐题材。（题外话：这两个类型非常有年代感，能够发现之前的年代给之后的年代带来的影响及其余音。）（张曼玉演员本人九十年代处于电影峰期，零零年代拍时尚图册。）

然而张曼玉本身并非这种银幕形象，她的优雅、独特而爽直似乎被她前夫间接赋予的形象给覆盖甚至代替了。张曼玉顶多扮演过泼辣妖艳的角色。她后来的音乐给人的直观感受是哥特的，比较偏门的摇滚，过去听外文歌曲时有类似的曲风。导演难道觉得张曼玉更适合演视觉化的哥特角色吗？现在张曼玉所表现出来的个人风格、喜好，好像被冰封在了电影《清洁》里。她的情感生活穿梭在这两部电影拍摄之外，就像是给她打上了一个不良影响的精神烙印，或者像强效剂又把张曼玉黏入了角色的阴影面。《阮玲玉》也是一个强有力的悲剧角色。

再一个，关于文化隔阂与文化场的问题，不同地区的风潮传递和变化是有时间空间上的差别的（尽管这样粗略描述比较抽象），正因为不是主流，反而更加显得尖锐，与主流的风潮相比不在一个节奏上。这样的时运尽管光鲜，但让人感到可悲可叹。好像大部分精神生活都包含在了平淡和奇诡两个词之中。

Alain是一家有百年历史的出版社的总编辑，他不排斥出版电子书，喜欢用Ipad 阅读初稿，和同公司数字化部门的负责人有婚外情。

Alain的妻子，Selena是一位电视剧演员，喜欢阅读纸质书，对电子书和网络嗤之以鼻，她和一位写自传体小说的作家Leonard有婚外情。

Leonard的书只由Alain的公司出版，因为他不认识别的出版商。

电影里，有人对年轻一代用手机阅读感到惊讶，有人在博客上发表文章吸引更多的读者，有人觉得文本数字化是网络革命，阅读平权，有人喜欢有声书。

Selena吐槽，现在年轻人愿意花大笔钱购置整套电脑，还装上网络，却不愿意花很少的钱买一本书。

Alain的朋友说，电子阅读器轻便，容量大，外出旅行时就像随身携带了一个图书馆。

Selena继续吐槽，你旅行时为什么要带一个图书馆，带一本最喜欢的书不就够了吗？

我喜欢Alain和他的作家朋友，和妻子，和情人，和老板的对话，敏捷且不同。从中可以一瞥法国出版业的面貌。我希望他们一直讨论下去，像志趣相投，观点各异的朋友们围炉夜谈，久久不愿散去。

只是，婚外情不可避免的发生了，像是要证明这是一部名正言顺的法国电影一样。

双面的婚姻生活呼应着双面的阅读生活，但是生活何止两面，享受其中更为重要 。

题材：一部德国电影，批判物欲社会，断舍离实践题材，但也扯到了爱情友情和亲情。一部法国电影，反思数字化社会对文学和出版业的冲击，夹杂了对政治、婚姻、影视的探讨。

手法：前者走戏剧化搞笑路线，又同时试图教化于人，可惜隔靴搔痒，两个目的都没有达到，真正浪费了开头五分钟…后者典型法式知识分子絮絮念，把生活里的戏剧化场景流水账般通过几个人的对话讲述出来，也只有法国人对婚姻里的失误才会沟通得如此理性。

喜好：抛开故事讲得散乱不说，几年来笑点一直没落到德式幽默的线上，还是觉得他们较真儿时候自带的呆萌比较自然…后面的只想说法国人拍这种片子是不是可以很偷懒，因为类似的场景和对话真的就是老百姓日常，不管是高屋建瓴的见解还是言之无物又自以为是的瞎扯，底线永远是畅所欲言

这部片子推荐给适应这种聊天形式电影的人看，比如至少要能接受经典的“爱在日出前”，不然估计不用尝试了……

奥利维耶·阿萨亚斯与朱丽叶·比诺什将再次联手，合作喜剧新片[电子书](E-book，暂译)。据悉，新片将聚焦巴黎出版界。阿萨亚斯表示新片会是一部比[锡尔斯玛利亚]更加成熟的喜剧，它将探讨人们如何适应或不适应这个世界的变化。影片剧本已完成，预计将在明年拍摄。最懂法国知识分子的还是阿萨亚斯，在创作和偷情之间四两拨千斤。喋喋不休的对话就像来回进退的舞步，将小布尔乔亚的双面生活轻巧踩在脚下。

一般般，整部电影巨话痨，又说得快，看得累，但又得听他们话痨才能了解剧情。海报也能看出几个人的复杂关系，生活就像一面镜子，而镜子里的你我什么都是相反的，主要表现在一群知识文艺商的家庭情感生活，讨论知识分子眼中的世界。有趣的解构了每个人的双面生活，说着清高的话，做下龌龊的事，当你认为一件事该如何如何，却心底下作出不同选择，表面装斯文，内里一团糟，清水不犯污水，却又都同时往下流。像我这种低层人物，自然不必去理解通透，只要一个转身，另一面的我就看不见，因为我们没时间去认识自己另一面，何必去挖掘自己的另一面呢。片中讨论的喜好，政治，文化，科技等，都只存在于高级人物身上，普通的老百姓不会去探讨这个层次

你要说生活的本质是什么，肯定没有人给出一个普惠的答案，但你要说生活的体验或者是追求是什么，不同的人给出的答案一定是相迥异的。我们活着，我们努力的生活，在这个世界上的不同阶段就会有不同的体验，不同的时期就会有不同的感触。你去问劳动者对于生活的体验是一定跟知识分子不一样的。学识能带来见解，这一点毋庸置疑，然而见解真的能转化为生活的动力吗？这一点有待考证，而今天给大家推荐的电影是关于生活的，不过这群人对于生活普遍缺乏一种切合实际的见解，虽然他们有着无与伦比的见解。

《双面生活》的主人公是一群知识分子，虽然他们每天的兴趣点就是高谈阔论，然而当时代的车轮滚滚向前的时候，他们自己也能觉察出来过去与现在的不同。并且根据这种不同得出不一样的结论。知识分子对于生活的理念就是体会不一样的人生。而这样的体会对于知识分子内部也不尽相同。他们当中的出版商面对书籍日益电子化感觉到焦虑不安，他们当中的作家因为自己的书籍出版问题而隐隐不安。他们的家属们并没有因为自己的事业而有任何的满足感。这些人面对时代的大步向前，都有展现出来自己焦虑的一面，且这一面难以解除。

于是，本片围绕着这个核心问题，提出来了一些解决建议。然而这些建议不过是笼络了一部分跟片中的出版商，作家一样的人，他们的生活，或者说他们的生活对于别人生活的启示意义是什么？这又是一个难以获得答案的问题。

我们究竟如何才能延缓自己的焦躁不安，这个问题似乎没有固定的答案，回看本片，所有的人的不安都是源于自己已经身处一个稳定的环境当中。出版商的公司从低谷成功的走出，并最终成为了一家知名企业，然而出版商这一次却依旧不安，他的不安来源于技术的进步给予了人们阅读的可能性是一种颠覆性的。而自己却没有很好的准备迎接这种进步。

电子书的畅销使得纸质书的市场进一步萎缩，这种萎缩对于读者来说并没有太多的意义，因为阅读的方式的丰富多彩，阅读的途径也就不单一了，然而对于出版商来说，纸质书籍得而萎缩就意味着阅读方式的革命，如果不能跟上这个革命的步伐，那么自己眼前的辉煌就会被进一步的淘汰。从巅峰跌落可能是一瞬间就能达成的事情。

作家依赖灵感，然而灵感这种东西总有一种捉摸不透的感觉，它不同于别的可以量化的事情，当你没有灵感的时候，是没办法通过固定的途径来增强这种感觉的。因此，灵感对于作家来说是一种可遇不可求的东西。当作家逐渐的固定了自己的文风之后，灵感所涌现出来的故事总是会用完的。这就是为什么作家总是需要去体验更多不一样的生活的原因。

灵感难以为继，然而小说家总需要新故事来吸引读者，但是这样的新故事总有用完的时候，这个时候，作家选择了一种怎样的新的“体验”方式呢？出轨就发生了。

我们无法去评判这种方式对于作家来说究竟有什么意义，然而这种方式却最大限度地让作家获得了一种不同的生活体验，而这种体验可以转嫁到自己早已枯竭的灵感当中，从而产出来新的作品。但是这种体验却没有办法去延伸，毕竟，这是一种不道德的行径。

演员想要突破吗？自然，这个问题的答案不言而喻，但是对大多数演员来说，突破并不仅仅局限于自己接受不一样的作品定位，接受不一样的角色饰演。突破更多的时候是因为自己从自己的舒适圈走了出来，打破自己之前的荣誉光环，开始尝试着朝着不一样的终点走去。

这听上去并没有太多的值得的说的点，但实际上却代表着一部分人内心之中真正的声音，他们习惯了同一类型的角色，当开始尝试不一样的角色的时候，大众们自然会想到不一样的角色定位是演员的一种突破，然而演员自己能否从之前的角色当中走出来，并且以一种全新的方式去饰演全新的角色，这一个问题有一个大大的问号。这是他们自己不愿意去突破吗？肯定不是，那是为什么呢？原因还是在于之前的舒适圈并不是自己觉得可以跳出就能跳出的。因此，那些敢于突破自己的演员才难得可贵。

生活究竟是为了什么？平淡的每一天究竟能不能衍生出来更多的危机感，还是说这种衍生出来的危机感同样的也是一种体验。这一个问题似乎没有答案，但是没有答案的问题就不是问题了吗？有人想出轨，有人爱做梦，但现实总是会磕磕碰碰。这才是生活的本真。

……

你好，再见

看到短评区中有网友探讨Doubles Vies还是英译名Non Fiction更贴切，这个话题还是蛮有意思，两种片名实际上都不是特别直观。我倾向于前者，正好借这个话题简单谈谈对影片片名的理解——双面生活究竟指的是什么？（刚刚看完，随手记录，仅供参考）

有这样一种广泛的误读，认为双面生活是指一面是苟且的家庭生活，另一面是高谈阔论的文艺生活。这似乎把影片中涉及到的书籍形态、网络写作诸多议题压缩成了可有可无的背景，大段的谈话仅仅是营造一种文化艺术的氛围，与乱七八糟的私生活构成一种反讽。这种理解的问题在于忽视了高谈阔论中的交锋，而交锋中的两种立场似乎才更能体现阿萨亚斯想要表现的双面生活。

影片的开场是作家与出版商关于网络写作的争论。从这段争论到作家坦诚出轨后第一次出现音乐之间，人物不断唠唠唠没有停过，若不注意观察每段对话的主题及人物关系则会显得十分杂乱冗长。结构还是很清晰的，先是各组人物交谈，形成立场上的对峙（一方诉诸专业知识/传统，另一方诉诸大众习惯；由于四个主角的领域各有不同，他们在不同的领域中充当着拥有不同立场的角色），例如作家与出版商对话（作家坚持传统写作方式并认为网络写作是垃圾；出版商认为网络写作给了大众更多的发言权，而且大众写的东西也越来越好了）-出版商与朋友家人聚餐（出版商与一个朋友看好E-Book的发展前景；出版商的演员妻子则认为纸质书仍有前景）-出版商与下属约会（出版商对于全面电子化仍存顾虑；下属则认为电子化是必然趋势，并尝试用算法来说服出版商其工作可以被数据替代，出版商仍认为自己主观筛选是有价值的）-作家的政客助理妻子与作家及其朋友的讨论（政客助理认为政客不仅仅是经营一种人设，至少仍然存在最基本的政治理想，并对作家曾是时事评论员的朋友感到不满；作家则认为朋友没什么大问题，大众都是这么想的）等等。对话总是从事该领域的一方站在精英立场之上，否认大众传媒的思想成果，认为其缺少应有的秩序（在作家与妻子的谈话中，直接提示了这一点）；而作为非该领域行家的旁观评论者则站在大众经验的立场上，认为传统的精英方案已经站不住脚，不符合时代发展趋势。每个人都充当自己领域的精英与他人领域的评论者，在自己的领域中试图去捍卫传统、否认信息时代网络知识的可靠程度，在他人的领域中又援引信息时代较少知识壁垒等特征作为论证武器，试图消解传统上的知识-权力。而这两种角色在人物身上颇无自觉，每个人两种角色的切换是如此“自然”，甚至他们捍卫自己的武器反个方向又可以攻击他人，像是作家最开始跟书商反复强调作家的门槛以及网络文学的不济，却在与演员情人解释书中“塞维利亚”一事时，表示自己是从网络素材中借鉴的；出版商对于信息时代给予出版社抛弃印刷厂、书店等的可能性表示欢迎，但在下属表示甚至可以用算法取代他这个“中间商”的时候，又坚称自己主观选择仍存在价值；等等。这就构成了一层意义上的双面生活。

然后是，作家一度没得出版，自传式写作遭到困境（提及人物的伦理困境；电台《白丝带》）；出版商可能失业，电子书的思路效果不佳，甚至不如之前他妻子看好的纸质书发展趋势；政客秘书面对政客犯错等。人物不同程度的受挫给予了他们各自抛下既有立场的机遇，而最终达到平衡则是依靠渡过另一层意义上的双面生活的危机而实现的。

这层双面生活就比较明显了，就是关于亲密关系-家庭生活。作家、演员、出版商分别扮演着自己家庭的捍卫者（婚是绝对不会离的）与他人家庭的破坏者（轨是一定要出的）。而这层意义上的双面生活与第一层形成了微妙的联系，总之影片的处理是家庭生活的危机的顺利过渡也成就了文化生活危机的顺利过渡。而这层危机的导火索就是作家的非虚构写作，他将自己的出轨情况以自传式小说的形式一一抖落出来（虽然自以为高明的加了密），情人害怕自己的丈夫解开密码，精神压力太大决定与作家分手，终结了这层意义上的双面生活。（当然出版商的下属那条线似乎不大好梳理进这个框架。）在此处我们似乎也可以理解英文译名Non Fiction出于何种考量。它既是包含对艺术作品本身的探讨（略带有影片自我指涉的意味），也是作为双面生活崩塌的导火索。

影片的最后相当简单。女演员不再强调自己扮演的是危机处理专家；作家承认自己只会写自传式小说...人物各自放下自己所谓的专业权威，平静的接受了知识/权力不只掌握在“专家”手中，达成了两种角色之间的平衡。

影片大体呈现的是当代法国知识分子的思想与生活境况，精准、轻巧、流畅，是我目前最喜欢的一部阿萨亚斯了！

阿萨亚斯回到90年代的风格，重新专注在知识分子圈里的叙事游戏。从描写电影圈内幕的《迷离劫》，到作家圈子里勾心斗角的《我的爱情遗忘在秋天》，再到这部新作里的书籍发行商圈子，导演暂时放下了前两部作品（《锡尔斯玛利亚》《私人采购员》）里高超夺目的类型实验。影片主要探讨当今社会里纸质书与电子书彼此依存的关系，人们阅读习惯的改变是否会令传统书籍发行业走向没落。这种有趣的话题完全建造在精心构造的剧本之上，角色对白的密集程度令人抓狂，彼此观点的碰撞令我难以瞬间消化。 感觉导演想避免落后于这个信息化时代，于是在对白里接连抛出了大量悬而未决的讨论。传统出版商男主角担心被淘汰，主动求变引入电子书以迎合时代潮流。与此同时，他与妻子的感情日渐变淡，并开始担心两人之间发生重大转变化。这种从工作转移到个人感情生活上的变化，带着有趣的互文关系。另一边厢，一直依靠男主角出版发行的猥琐男作家的线索也颇为有趣。他专门写来自亲身经历的感情小说，遭遇男主角拒绝新书发行后，却依然坚持原有的风格创作，事实上他与男主角的妻子存在着秘密的外遇关系。他书中创作里的生活与现实生活不断出现重叠，这又是剧本另一个高明之处，也许还是另一个片名《非虚构》的来历。 富有激情的知识分子讨论忽然转变为男女私情及爱欲关系上，而且还不断抛出迷影梗（《星球大战》和《白丝带》）让全场捧腹大笑。这种弱化作者风格而转投法式爱情喜剧类型片的手法跟去年克莱尔·德尼的《心灵暖阳》很相似，看来不仅仅是同一位女演员出演的缘故。也许阿萨亚斯在创作上经历多次类型探索后，一心返璞归真，于是用貌似深刻探讨传统书与电子书的话题里包裹着的实质却是法式喜剧，以及知识分子间洒脱随性的爱情价值观。这些种种迹象相信绝对有利于阿萨亚斯开拓更广阔的商业市场，却难以在作者风格的作品里留下太深刻的痕迹。导演一贯的浅焦摄影与场面调度全部销声匿迹，更不用提人物运动的轻盈感，只剩下最能体现他个人品味的配乐作品让我感到满足。