女孩斯黛拉(海莉·露·理查森 Haley Lu Richardson 饰)在医院结识了男孩威尔(科尔·斯普罗斯 Cole Sprouse 饰),但因为“囊性纤维化”疾病,他们之间的相处必须永远相隔“六英尺”,即使触不可及也不能阻挡两人逐渐升温的情愫。他们的爱情能够战胜疾病和死亡吗?
这部电影的男女主人公很特别,他们约会永远都要保持六尺的距离,因为他们都患有一种疾病囊肿性纤维化疾病,他们在医院治疗的过程中相识相爱。虽然他们每一次约会,都要隔着一根台球棍的距离,但是这并不能阻挡他们的心在一起。最让我感动的是最后一个情节,男主人公威尔为史黛拉在病房的玻璃上准备了星星灯,打着电话,和女主告别。最后男主一个人带着耳机转身离开,女主插着氧气,却依旧在痛哭流涕。因为,我爱你,所以我必须远离你,我不能伤害你,我也不知道我什么时候会死去,我们就到这里,对我们都好。我爱你,这是最好的事。这是史黛拉和威尔的五尺天涯。
“你是我近在咫尺的恒久梦想,也是我触碰不到的遥远爱人”看这部电影真的很难不流泪,那种最真挚最朴素的感因为生理原因无法让两个相爱的人互相触碰彼此真的很难捱。 女主史黛拉是一个极其克制自己,生活非常有规律的囊性纤维化患者,直到有一天她遇见了帅气的威尔,他同样也是囊性纤维化患者,他们之间必须保持安全距离,两人感情不断升温,两人渴望像真正的情侣一样拥抱,触碰彼此,但为了防止感染,两人必须至少相隔六英尺的距离,女主勇敢前进但也只偷回一尺,两人还隔着五尺距离遥远相爱。可是不能相拥又怎样,他们还是热烈的爱着对方。 这部电影真的非常纯爱,“我们需要所爱之人的触碰,就像需要呼吸空气一样”,愿每个人都能拥抱到自己爱的人。
大风刮了一夜,雨也缠绵了整个晚上。
遍地都是落叶,横七竖八地斜卧着,叠躺着,它们许是累坏了,终于交织在一起。 刚刚过去的风雨夜,它们领受天意——枝桠拼命摇伸,叶子触碰叶子,眉梢触碰眉梢,额头贴近额头,嘴唇吻住嘴唇。两棵秋天的树在漫卷的西风里,发了疯似的恋爱了。
它们痴痴地随风飘摇,任雨水浸透臂弯——竭力牵紧的手,怎么轻易舍得松开。 透过帘纱和缝隙,丝丝光亮浸着寒凉触碰到手臂。窗外窸窸窣窣的,渐渐没了声响。 安静下来的它们,昂然静默着,好像一切从未发生过。
它们之间隔着一个人伸展开双臂的距离,大概有六英尺的样子。 我和它们,隔着一个窗户的距离。
六英尺,是两个CF患者的安全距离。
CF全称「囊肿性纤维化Cystic fibrosis」,是一种基因遗传疾病,呼吸道内产生稠厚的黏液分泌物,影响身体多处器官,尤其是肺部跟消化系统。 没有任何治愈方法,肺移植也只能延长最多五年的生命。 而且CF患者之间更容易传染病毒,他们必须保持六尺距离。 斯黛拉和威尔都是CF患者,住在同一家医院。 斯黛拉热情,活泼,开朗,和护士如家人般相处愉快。 她喜欢直播自己的日常生活——风趣幽默的护士,满是药片的医疗车,墙上贴满画作。她每天最有成就感的事,就是一个一个划掉待办清单里的事项,很努力地完成着她的人生清单。 她坦承自己的强迫症,快乐地跟全世界分享。 每有婴儿出生,斯黛拉都会欢快地跟上楼去,看一眼小兄弟波儿,走到隔离室玻璃窗边,望着保温箱里的新生儿,望得出神。 第一次碰面,威尔是尾随而至的,她知道。 随后,威尔找到斯黛拉的个人网页,看完她所有的视频,嘴角露出笑意。 威尔喜欢画画,他自由,消极,不受规则约束。他把画给斯黛拉的素描换成幽默的漫画,看得斯黛拉哈哈大笑。 他觉得漫画有颠覆性——轻松有趣,蕴含着强大的能量,能比语言表达更多的东西。 斯黛拉用自己的强迫症恳求威尔配合治疗。 很快他们达成协议,开始一起治疗。 每天视频聊天,他学着她把大把的药囊和着布丁甜品吃掉,隔着玻璃窗遥相呼应,每天的任务一个一个消灭掉,治疗也活泼泼地,充满情趣。 护士对正在画画的威尔说,我喜欢看到你这样。 什么样? 充满希望。 如果这没用呢。威尔望了眼一旁的治疗仪,问。 如果有用呢。 斯黛拉积极乐观地投入治疗,最爱的姐姐一年前跳水发生意外,她无法想象再失去自己,父母会如何承受,她觉得没有什么比活着更重要。 她讨厌威尔的消极态度,讨厌他那么轻易地把死亡挂在嘴边。 威尔知道她是第一次没有姐姐的陪伴在手术室,穿着厚厚的隔离服溜进来陪她,坐在床边给她唱那首特别特别老的,歌词还写得乱七八糟的歌。 她静静等待着,抬起头,看到威尔悄悄贴在墙顶的姐姐的那幅画。 手术很顺利,清醒后的斯黛拉打开了那份礼物,脸上露出的笑和那些花儿一样娇柔。 可是威尔的电话却怎么也拨不通。
为了和威尔恋爱,她研制出了一套对付“伯克霍尔德菌”的接触规则——保持距离,永远保持六英尺。 一根台球杆是五英尺,斯黛拉用爱偷走了一英尺。 他们牵着球杆约会,她握着这头,他牵着那头。 在游泳池,他们坦诚相见,愿意把自己的一切毫无保留地呈现给对方。 那些密密麻麻的伤口,无法触碰,却无比性感。 生日那晚,她给了他一个巨大的surprise。 小兄弟波准备了丰盛的大餐,还有蛋糕,朋友们一起举杯欢庆。 也就在那晚,波永远地离开了。 天空飘起雪花,斯黛拉邀请威尔出去,去看夜晚的灯火。波的离去让她痛彻醒悟,不再为治疗而活,她想要生活。 他们牵手走在雪地里,在结冰的湖面上转圈,大喊大叫。他望着享受其中的斯黛拉,目光里满是柔情。 斯黛拉,我爱你。 她连跑带滑地奔过去,两个人扑倒在冰面上。 我也爱你,威尔。 斯黛拉的换肺手术很顺利。威尔的治疗没有效果。 隔着手术室,斯黛拉看到整个通道铺满了这个城市里最璀璨的灯火。威尔迎着闪亮的光芒走到玻璃窗前,跟她告别。 斯黛拉打开威尔留给她的笔记本,封面画的是他们的合影,她牵着气球,怀里抱住布偶,旁边是他和波,还有两位可爱的护士。斯黛拉没有带鼻吸。 威尔每天都在上面涂涂画画的,全部是她的素描。其中有一张漫画,是威尔给斯黛拉看他的人生清单,长长的纸拖到她的脚边,上面就写了一件事—— 爱上斯黛拉。 今生今世,厮守到老。 我很抱歉。我不想走,我只想和你在一起。 但是我不能,我要确保你的安全,不被我传染。 我爱你,很爱很爱。
这个故事彻底俘虏了我两天两夜,无法自拔。眼前还是会不时出现电影里的画面,两个年轻动人的脸庞还在眼前闪动,伤感和迷恋仍在心间萦绕。 有天清晨醒来,我看见故事又开始了。 威尔说他的生日愿望,就是希望下一年的生日仍有斯黛拉陪在身边。 他带着画板,开始了他的环游世界的旅行。他一点也不孤单,斯黛拉每天都会更新视频,依然对着全世界分享。 威尔偶尔会把画作挂在网页上,分享他眼里的全世界。给她看。 每次看到画里出现的紫色气球,斯黛拉都眯起眼睛笑,伸开手臂给世界一个大大的拥抱。 她记得他们的约定,他一定会梦想成真的。 黄昏,威尔正坐在海边画夕阳,紫色气球飞升在一片紫红色的霞光里,尽情撒欢,他眼前浮现出她肆意飞扬地笑脸。 光影变幻,霞光渐变成玫瑰红,隐隐地出现两个恋人牵手的背影。 电话响了,传来妈妈喜极而泣的声音。 余晖铺满海面,波光闪烁。漫天流光溢彩。 天大的好消息。 莫名其妙出现在他身体里的病毒,跟着他畅游了无数个国度后,莫名其妙地消失了。
看这部电影的时候,我想到了去年爱奇艺出品的《再见吧!少年》,因为两部电影的相似点实在是太多了,虽然两部电影豆瓣评分差距不大,但实际上两部电影差距还是挺大的。
两部电影基本都是以医院为背景,讲述了身患重病,甚至是绝症的人的故事。他们也在医院遇到了病友,互相鼓励,成为彼此的依靠。而且这两部电影还都是根据真实故事改编的。
开头的时候,女主积极向上,她会做直播,直播自己的生活,自己有关自己疾病的一些感想,生活中,她会有自己的任务清单,每完成一样就划掉一样,这是一种非常积极的生活方式;而男主恰恰相反,他有点现实主义,他说他们这种人,什么时候死都有可能,多活一天就是赚一天,为何不享受当下呢?
随着故事的发展,他们也有了微妙的变化。女主因为自己的姐姐和最好的朋友都相继离去而难以接受,她叫上男主一起去看灯光,仿佛忘掉了自己的病情;而男主在被医生一番教育过后,主动要跟女主保持六尺距离,而且跟着女主一起积极治疗。
电影最后半个小时太虐了,朋友的离去,自己女主掉水,我还是破防流泪了,我深深的被男女主的感情所打动,这种病友之间的爱情,太美丽了。
从某种意义上来说,这部电影也是科普了囊性纤维这种病,得病的人是少数,但是他们十分可怜,我表示十分同情。祝愿他们都能好起来,能放心的拥抱自己爱的人。
电影谢幕注明,这部片子献于并感谢克莱尔·韦恩兰(Claire Wineland)。在YouTube搜了电影里女主角史黛拉的视频频道,首先出现的却是Justin Baldoni(《五尺天涯》导演)和Sky Gaven执导的纪录片— My Last Days,记录几位身患绝症的病人各层面的样态。其中一集2016年播映的,便是克莱尔(集名:《Meet Claire | Finding Beauty in the Sadness》)。
《五尺天涯》的制作顾问是克莱尔本人,她给剧作提供了许多疾病的相关资讯,还有一些CF病人在面对治疗、生活和各种情感的心理,同时也给男女主角非常重要的补习— CF病人在日常和面对未来,有里至外的每一举止和情绪。据说女主角海莉(Hayley Lu Richardson)在饰演该角色前后便时常和克莱尔相处。
所以《五尺天涯》在角色设定、情节和故事内涵之中,其实有许多非常相似之处。女主角史黛拉身上就能发现了。首先,史黛拉和克莱尔同样是YouTube频道博主,经常分享一些与CF疾病相关的资讯— 科普、治疗、日常生活、娱乐等等。电影里男主角威尔在健身房为史黛拉画像的时候,史黛拉提到自己的“终极人生清单”,里头提到的绝大部份和克莱尔有直接的映照之处,如“参与一个重要政治志工活动”、“和他人分享CF疾病的资讯”,这些几乎都是克莱尔热衷的个人事业。在《My Last Days》系列中《Meet Claire》里就有克莱尔逃院到洛杉矶和伯尼·桑德斯(Bernie Sanders)见面的片段,而且真实生活中,克莱尔就是一名著名的CF患者博主,主要向网民科普CF疾病的知识。
克莱尔著有一本书《我呼吸的每一口气》(Every Breath I Take),其中写道一次她陷入昏迷时候经历抢救,一些潜意识里的情绪:“我花了一段时间放下自己的控制欲,让自己得以对他们说— 我把生命交给你了。…… 我觉得这是我在昏迷过程中最艰难的挑战之一— 试图停止挣扎,并让他们给予我治疗。我终于明白我必须放手。我听见周遭的人对我说— 放松,冷静,一切都会好起来的。我最先能想到的只是— 不,这一点也不好!我一定要让自己好起来!不过最后我接受了这个事实,意识到自己的无能为力。” 克莱尔在面对疾病时候是有绝佳的意志力的,就如史黛拉一样。不过她们的坚毅,都有一种类似于强迫症的极端— 极强的控制欲。这一段引述文字可见克莱尔心里隐约的情绪,电影里史黛拉对自己的疗程和对挚友波(Poe)及威尔的日常和疗程有同样偏执的“改正”,实就是克莱尔真实的那一面。
也许是克莱尔经历急救那一段并不足以证明克莱尔和史黛拉在内涵上的相似之处,那么还有那么一段叙述,其实就把克莱尔和史黛拉联系到了一起。克莱尔在著作里提到CF患者不能和癌症病人一样和病友有密切的接触,而CF是一种基因遗传疾病,一出生就生病了。他们经历的病痛比许多疾病来得长,同时对于病友来说,肢体上亲密的陪伴也是一种致命的安慰。所以CF疾病社群之中才会有“六尺规定”,相对以前现在互联网发达,大家已经可以互相交流,不过多数实际玩乐的时候却还是不受鼓励的。可是还是有些CF患者会不顾一切去和CF病友亲密接触,他们觉得,反正不论如何都会死,为什么不能过得开心一些,随心所欲一些。克莱尔对这一点是完全不能接受的。她写道:“这种态度对我来说是最难以接受的。因为我很努力地活着,就像我通过互联网认识的许多其他CF患者一样。我们都努力争取到现在的健康状况,并我们赋予所拥有的生活极高的价值。我不知道一个不这么想的CF患者(即使是那些因此抑郁或自杀的患者),也知道这样的生活有多么地宝贵。” 文中可以发现克莱尔所观察到CF患者一般有两个态度:积极并自律地保护自己的,还有那些不顾一切也不对改善自己的健康抱有太多希望的。克莱尔和史黛拉属于前者,威尔起初则属于后者。克莱尔在说自己不能容忍那样面对生命的态度的语气强势,就如史黛拉对威尔的疗程整顿有强烈的调整欲望一样。
CF是长久且目前还未能治愈的疾病,克莱尔和史黛拉都像是看淡生死,但是在有限的生命里有很高的盼望,和投注去提升自身生活品质和生命价值的人。她们都一样,把制氧机当作身体的一部分,在疗程中没有苦感没有痛感的笑容几乎一模一样。但是这并不意味着,她们可以习惯濒临死亡的感觉。电影里史黛拉第一次面对没有姐姐陪伴和鼓励的手术,心里其实非常忐忑不安。就我本身的感觉而言,强迫症有这么样一个迷信心理:上一次经历类似的状况是顺利的,在那之前我做了什么?从哪个门口进来、穿着那套衣服、哪一只脚先穿上鞋子、袜子是哪一款之类等等,每一步骤都不容有误。史黛拉已经说明自己有“见不得事情不规则”的强迫症,姐姐艾比(Abbie)意外离世的伤感和强迫症形成一个巨大的乌云,让她难过、自责又不安。克莱尔也是,在面对“可能会出事”、“可能会死去”的时候。
在克莱尔个人频道的一段视频里,她提到自从她懂事以后,她都会一遍遍地看父母签下的同意书。上面写着各种状况发生导致的意外和死亡机率,她一遍遍想着。之后她终于让自己学着怎么去看待死亡— 每一次的手术麻醉,都当做自己就要死去。看完了那段视频,我想,究竟是怎么样的一个沉淀方式,才能这样面对死亡?
电影里史黛拉是一个有禅定习惯的女生,克莱尔也是。她们的房间里都有一个禅定图,克莱尔说到,自己的禅定图是一位朋友从西藏带给她的。生死有个模糊的界限,我们害怕的一直都是那个界限的另一端的模糊。所以上一段的那个疑问,我也没有答案。克莱尔虽然一次次走过死亡的边缘,她也没办法给我们清晰的解释,我们一直没有一个死亡世界的形象。这么喧闹的问题,克莱尔和史黛拉都尝试在禅定的空间里去寻找。看见史黛拉房里那一幅禅定图,就让人不禁就先想克莱尔了。
史黛拉和克莱尔一样,都得到了肺移植的机会。史黛拉得到了生命期限的延长,却告别了疗程无效的威尔。克莱尔却在电影上映之前,因为肺移植手术后的中风而去世了。我想这算是一种平衡吧,电影还是没有给史黛拉和威尔一个戏剧性的团圆结局,克莱尔也离开了。不过她们的缺憾,都活着她乐观和勇于前进的灵魂。
《五尺天涯》里史黛拉说,触碰是人最先拥有的表达爱意的能力,我们需要它,就像需要空气一样。这一点让我觉得很感动的,是《五尺天涯》作为原创作品,却在一开始的叙述里有那么一段和克莱尔的“呼吸”有那么样暧昧的关联。克莱尔告诉我们,生命的品质从不取决于我们健康与否,而我们又可以怎么去面对生命。” 史黛拉和威尔的故事则告诉我们,每一段令人珍视的或忘了珍视的感情里,触碰这么一个轻易的举动,是那么地有份量。
青春在常人漫长的岁月里昙花一现,但凡已经走过青春那段时光的人,几乎都会再对那段时光的一切当作一段梦幻的过往。但是我们或许可以对青春可以装的许多内容有些改观,它们不止有轻狂,也不止有行空天马。正因为少年时,我们都以为自己所认知的可以装下整个世界,那时候的道理才最真,别于现实心灵鸡汤那样的真。
《五尺天涯》的小说被归类在青少年读物,还有爱情类型读物。预告片和跟各种宣传,至少我在台湾所见,也常和《星运里的错》(The Fault In Our Stars)作同类题材(青少年疾病题材)并比。不论是约翰·格林(John Green)还是瑞秋(Rachael Lippincott),我想这两部故事在说的永远不止是少年和少女之间那纯粹的爱情而已。更多的是那罗密欧与朱丽叶般的爱情开始、经历和结果里,他们用最朴实的方式来说的,一件很简单,我们也许都做不到的那些事情:勇敢接受自己将被遗忘、给爱的人和爱你的人一个拥抱。还有— 学习如何承受海瑟(Hazel)失去爱人那十级的疼痛,史黛拉那般对威尔再深爱和留恋不舍的放手。
在写这篇观后记之前,一直都没有去关注克莱尔去世的消息,在想着,这个只小我那么一岁的女孩,还在某处笑着和大家说:“我们就不要想死亡了吧。其中也有一部分是因为,我并不太在乎。我们没办法去控制什么,但是我们可以掌握的是,我们是否对我们的生命感到骄傲。”
挚友亚楠说到,克莱尔有她的生命态度,一般来说是因为她知道自己生命的限度,所以她更多的经历可以去在乎他者。因为她对自己的健康和生命并没有太多的改变能力,反之我们相对没有这样的心胸,是因为我们有太多的未知,不敢放手一搏。亚楠说了很重要的一点,我无力地却仍是认可。我想许多人都一样。不过克莱尔仍然说了那么一句话:“我们都一样,一直在犹豫,应该怎么让自己的生命活得像一件艺术品。但是我觉得这正是生命的可乐之处。” 她也在挑战未知,期待很多的未知。
我们的生命都一样,不论病痛与否。随着身体打给我们各种的改变,强化或衰退;还是经验历程,人际或职场,总有那么一个时间点,我们面对许多事情的心态会像克莱尔那样。她,或其他与她相同之人,只是脚步快了一些,精简了一些而已,仅此而已。
《五尺天涯》里说爱的触碰,克莱尔说艺术般的折磨、疼痛和孤独,都是美丽的。但愿在很久很久以后,史黛拉和克莱尔还留有那些灿烂美好的碎语。
“我们用管道呼吸,借药片续命,靠球棒爱抚,递漫画传情。许愿的生日蜡烛不敢吹灭,牵手的橡胶手套不能摘掉。病毒让我一无所有,你却让我爱可敌国,病毒夺走我一切,我只想偷回一尺。从前为治疗活着,现在为爱治疗,答应你的恳求换上新的肺,却不能帮你兑现未完成的清单。爱不得的人,相隔五尺也是天涯。”
之前看到的影评,写的真好。 发黑的内脏与骨骼里是永不腐朽的浪漫与污脏。这部剧我记住的时冬天,因为他们冬天在我印象里被赋予不一样的意义。 只是觉得我有些空洞,说不出想要去描述的东西,爱可以跨越生死,爱可以战胜一切,纯爱战士很满意。 “及时行乐” 可最后又是恋恋不舍。
之前对这种类似《星运里的错》的“Love and Die”倒也涕零,那是因为我get到了“Love”。那件事以后,再看这部,我get到了一半“Die”。就像我没有刻意去列清单,但昨天心血来潮想起来就交代了一件后事。Love and Die are all fate.爱和死都是宿命。We don't know which one comes first.我们不知道哪个先来。Face them, get them,enjoy them.面对,接受,享受。That's what life is.这就是生命的模样。
豆瓣8分肯定都是打给男主的
免不了要和星运比,不过剧本差了一大截,尤其是最后发生的事,狗血程度简直无敌,我在电影院里就忍不住吐槽。泪点都很cliché,就是能猜到会发生什么让你哭的那种,当然我还是哭了……Haley演技超棒,好喜欢!Cole就全靠高颜值耍帅!
I’m so in. Everything about you is sexy.人随便一开口撩得全电影院的mm们都深吸一口气,又不得不把到嘴边的“啊——!!”憋回去。女主也超可爱。青春绝症片请按这个模版拍。个人觉得比星运里的错好多了,那部电影觉得很一般,后来听说书写得很美,又去补了原版小说,看完只想说excuse me哪里美了?
我的妈!加强版《星运里的错》
虽然狗血但完成度不错,禁止接触、地点限制在医院的基本设定既充实也很电影化。
我们用管道呼吸,借药片续命,靠球棒爱抚,递漫画传情。许愿的生日蜡烛不敢吹灭,牵手的橡胶手套不能摘掉。病毒让我一无所有,你却让我爱可敌国,病毒夺走我一切,我只想偷回一尺。从前为治疗活着,现在为爱治疗,答应你的恳求换上新的肺,却不能帮你兑现未完成的清单。爱不得的人,相隔五尺也是天涯。
這不就是一個作精的故事嗎?
一点都不像《星运里的错》。
这个电影让大家更了解这个病吧,cystic fibrosis,他们真的很惨,基因缺陷导致的,不停分泌粘液,不好使的肺,需要吃很多很多食物维持营养。虽然不是喜剧,但是will走的还是有些匆忙。换了肺多了五年,可是喜欢的男孩子走了。我不知道答案,但是这个女的不作非要去看灯,幸亏男的没死,不然就真是作死了。男主的眼睛像那个暮光女的哈哈
第三世界国家观众不可能不感叹的一个点:医院条件真好啊……
Five feet apart - 五尺天涯,可以为这个翻译点个赞。首映在影院哭的稀里哗啦。
我们是为了做想做的事才要努力活着,还是在做想做的事的时候才有活着的感觉?假如有一件事一生只能做一次,要留在什么时候做?
还是哭了啊!!!男主太养眼了,真的太让人心碎了~“他是我最好的朋友,可我却从来没有拥抱过他。”“我只想从疾病的手里夺回一尺。”最后的灯光和那本画册~OMG…原来伤感是爱的遗产。
颜值太高,包括导演,多颗星。何必非要跟《星运里的错》对比,这部明显只是想讲一个小格局的青春爱情故事。女主坠入破冰的湖那段本来很想吐槽,后来一想不过17岁的女生,却一直被病痛跟死亡折磨、失去姐姐、朋友,再坚强也会扛不住。最触动的是poe,她哭的时候,他忍住靠近的脚步红着眼睛说你就当我现在抱着你了。6尺=2米,却是有些人跟好友和爱人最近的距离。
第一次这么不想荧幕里的爱人们接吻
爱情面前,疾病不值一提。剧情确实很暖心,可惜自己已经不相信这种虐恋了,虽然它大多数只是存在于艺术当中(连续两晚熬夜赶出熟肉,感觉自己的肝已经不够打了。。)
Touch him. Touch her. Life is too short to waste a second. BTW, I’m so in.
六尺以内会死,但爱情让他们偷了一尺。“触不到的恋人”+“星运里的错”,少男少女果然都喜欢为爱不要命啊…(导演好帅!)
人物設置討喜~女孩子演技生動可愛,男主角不斷耍帥,但的確是有點帥XD