这部电影笑点高能！许许多多的情节其实还是俗套的不错的，可以带起一点点小小的感觉，可是导演往往这个时候就啪啪啪的扇观众的脸，说：老子拍的是严肃的喜剧！！这时候要笑！！
中国电影新的类型片：严肃的喜剧。
我来解释一下这种类型片，从片名到海报到宣传片到正片，都是严肃的告诉观众，我这是正经拍的电影，正经的爱情片，正经的悲剧！结果观众看的时候笑到尿失禁，笑到民族团结。这就是导演的功力所在，默默的偷偷的戳着观众的笑点，用了严肃的外壳，这样才更搞笑啊！！不是吗！？
笑点高能爆发的片段：
1.高圆圆穿着绿茶抹胸裙奔跑在大街上，回身去拥抱谢霆锋的时候，晃动的镜头突然一切。立马黄金比例，左边是拥抱的他俩，右边是一个超级大的L!O!V!E!。话说，那不是五道口的雕塑？或许导演是想证明他们俩真的是他妈的真爱。。。这个时候电影院观众的笑点已经集体爆发了，场内仿佛集结了一种团结一致的气息，大家都纷纷点头示意，眼神的交流，笑声节奏的一致，都表示了我们对这部电影的喜爱。。
2.前男友来告诉圆圆，我不能离开你啊尼玛，我不会让谢霆锋那孙子伤害你了。手刚摸到脸上，摄影师傅不知道怎么想的，这时候镜头微微向右一摇，一个面瘫谢霆锋站在里面。绿茶圆圆已经坐实。。。后来前男友被撞残，一段高能量英语四级听力就开始了，说他爆炸性脊椎碎裂。。可是后来他又站起来拄着拐能走路了。好了不要在意这些细节。。。
3.谢霆锋在纽约闲了三年，接起高圆圆的电话，就跟他妈在片场睡了一觉起来接了个电话一样，微微一笑。说，圆圆啥时候跟我回北京啊。圆圆这时候高能了：今天！从今往后的每一天！。。。笑吐，这种台词功力就是初中生演话剧的台词功力，估计导演这时候在拍手叫好。
4.为毛97年香港回归的时候，电视上有一个超级大的特步logo！！！我百度了！！特步是2001年成立的公司！！！还有，为毛logo在宾馆的电视墙上！！植入广告可以百度一下公司成立时间吗。。。可以不要把一个鞋子品牌放在电视墙上吗。。。
好了接下来吐槽一下高圆圆，你说你长那么好看为毛要接这部大烂片，剧本看不懂么，911！！！！911！！！！这么扯的剧情都往里面放，估计导演暗自在心里把这部片和阿甘正传放在了同一个级别。历史感厚重哒样子呢！本身是个可以走向赫本那样巅峰的演员，越来越low，最后变成low圆圆。。。
再吐槽一下剧情：这俩人说实在的没什么交集，小学同学！长大后谁他妈认识谁。。然后导演或许为了点明我们这是一生一世，所以要从小时候就开始硬往他俩头上扣爱情的大帽子。其实就是长大了，俩人脸都不错就一炮定情了呗。后来谢霆锋蹲监狱，编剧真是高智商呢。高圆圆不是证人嘛！？这时候应该转法庭剧了不是吗！？人家正当防卫还要蹲，你去蹲吧导演～？！还有第一次打炮是谢霆锋给高圆圆钱。。。第二次打炮是谢霆锋变大老板然后给她珍珠项链和高端抹胸裙。。。导演这真的不是巧合么！？你让我怎么相信圆圆不是绿茶tea！？可不可以安排一下更好的情节啊导演，光腚总局怎么不和谐这种有钱就可以打炮的变态价值观。。。 其实我后来算了一下，长大的谢霆锋和高圆圆他俩在一起的时间，最多不过一个月不到。。。然后就是各种蹲蹲蹲，撞撞撞，死死死。
我真的看到流泪。





笑哭

故事发生在二十世纪七十年代，赵永远（谢霆锋 饰）和安然（高圆圆 饰）像两朵被风雨吹打的浮萍，相似的身世和不容乐观的境遇将两人紧紧拴在了一起，随着时间的推移，两人之间产生了真挚而又纯洁的友情。 一晃眼十几年过去，历史车轮裹挟着赵永远和安然不断前进，原本天各一方的两人再度相遇，彼时的安然已经出落成为了亭亭玉立的美丽少女，儿时的友情转变成为了炙热的爱情，安然和赵永远都坚信，世间没有什么能再次将他们分开，然而，现实却恰恰相反。浩淼天地之间，他们的感情能够始终如一吗？茫茫人海之中，命运又是否会安排他们再度聚首呢？

这是一篇吐槽文，非评，含剧透。
冲着女神高圆圆去看的片子，早看过预告片深知这是一部烂片。
但是，烂得出乎意料，烂得大跌眼镜，烂得用”今年没有看过更烂的片“形容它毫不夸张。
槽点从人物设置、剧情、对白、时间节点、悬念设置（如果它勉强算有）、矛盾冲突等一系列剧本基本元素到剪辑，到造型无一不有，以至憋着一口气撑完100多分钟的鄙人，决心不写不行了！

编剧大人的名字之前未见过，对此不对其做任何评论，只以我的拙见对本片编剧技巧作出本人见解。
开场前15min其实是可取的, 至少在这段时间内，未听见影厅内观众大呼小叫，都还是在规规矩矩集中着注意力，或许是片中小朋友太可爱，或许是片中情节戳中有类似相同经历或情节的人。
但15min之后，开始踏上了神一般的走向.. 简单说来，用普法栏目剧形容更加贴切。

巧合。
巧合是什么，是将两个风马牛不相及的情节硬要拉扯到一堆。
如果说片中安然母亲的离开（去世）是第一个安排，那么接下来，赵永远姥姥的去世，安然在约会第一晚被捕，安然父亲的离世，纽约赵永远见到画上的安然，两人见面，安然男友再次出现，车祸等等，这一系列的情节，算不算巧合？当然算。
巧合的出现，于编剧来说最方便的，不外乎根本不用营造大量蓄势铺垫，只需一声唤，让它出现便出现，还会赋予其一个冠冕堂皇的名字，突发事件。
已经不想用故事这个词来定义本片，因为不光没故事，在我看来，连一个完完整整的事件都没有。
一件件匪夷所思的突发事件的突然到访，顺理成章地改变了人物的命运，姥姥去世，赵永远突然离开了安然；莫名其妙，回到北京的赵永远见到了安然；莫名其妙，赵永远在找安然的那一晚被群殴；莫名其妙，赵永远在约会的那一晚被捕。
当然，这一系列巧合，前方都有一个铺垫一闪而过，这就例如普法栏目剧中儿子突然杀掉了父亲的情人，因为之前有一场交代儿子偷听到情人威胁父亲的戏。
这些巧合，自以为在推动着剧情向下走，走不动的时候，就加人，或者再来一个更加致命的突发事件。两人终于在一起了，好了，圆满了，NONONO，还不能在一起，怎么办呢？好吧，刚分手的男友出现吧，砰！车祸！瘫痪，哈哈哈哈，哎呀，可是因为安然出事儿的呢，成功啦！拆散了，两人又不能在一起了，因为安然得去照顾人家呀！

观众们是傻子呗？
谁他妈不知道一直拆散安然和赵永远的是编剧啊？

生平最讨厌看到的戏，便是以”编剧为大“的片子，偏偏这部片里面体现得那叫一个淋漓尽致啊。
感觉编剧的思路一开始就没在人物身上，老去和怎么拆散人家较真去了。
估计得是想可劲地虐观众吧，但是却充分暴露了本片普法栏目剧的故事编写水平。
先不说那些情节点俗不俗，狗血不狗血，我觉得用狗血这两字都侮辱了韩剧。
韩剧洒狗血已经早不这么写了好吗？
人韩剧玩叙事、玩铺垫、玩呈示，早在国产片之上了好吗？
拿一个普法栏目剧中的下乘之作去和人比，好意思嘛...

安然和赵永远，很好的人物，很好的题材。
活生生被编剧写成了疯子，其实也别太介意这两人物，因为他们从头到尾都是可悲地在为编剧大人服务的。
编剧让人妈死，就死妈；让姥姥死，姥姥就得挂了；死爹的时候，眼睛不带眨一下，就死爹，而这一系列的死，都为了所谓推动着故事情节向下走，也就是说，意味着两人又不能好上了。
但是为毛要死爹死妈的？
因为姥姥死，赵永远就必须得离开安然；
因为爹死，安然就拒绝回北京，拒绝回到赵永远身边；
因为男友车祸，两人最后一次分手。
哎，当爱情剧的写法落入了俗套，只得搬出普法栏目剧里面的死爹死妈来达到所谓”热事件“的效果。
何为转折？并非死爹死妈死全家，不是一哭二闹三上吊，在人物上，有足够支撑转变其性格的点，在叙事上，有足够的蓄势，在关系上，有足够统一对立的矛盾，那么，一个微笑，也会让剧情急转直下，而非这死那亡的。


1976—2014
其实我觉得没那么大能耐就不要把片子的时间跨度拉那么长。
首先，在叙事上，就不好把控，这不是历史剧。
时间跨度越长，会分散冲淡能够建立的叙事情境，淡化许多的冲突，戏也就散了，神就更没了。
其次，时间过渡的转场，在视觉上是很麻烦的。
本片果不其然用了最便捷的方式，旁白。
一段段跟念散文似的旁白，交待了人物背景、心理活动。
可省事儿，可他妈烦！

本片的台词结合着那360°旋转的镜头也是一大亮点。
安然来几句矫情的旁白说说心情，转转场，画面上就他妈给你来一段所谓唯美的高圆圆沉醉的特写，夹杂着北京、纽约的城市空镜；赵永远来几句爱情的旁边，转转场，画面就紧接着来一段谢霆锋风中摇弋的发丝与围巾，无死角的英俊的颜，他妈的这是MV啊？
知道这些莫名其妙的画面多他妈让人出戏吗？
能他妈好好的讲故事吗？
你穿插点这是干啥啊？
片长不够？还是为了展示一下男主女主的颜啊？
我他妈不是为了颜，我能来看你这片吗？
别他妈浪费时间了好吗。


综上所述，回到主题，如何将一部靠死爹死妈死全家的热事件推动剧情的普法栏目剧提升至电影的逼格？
很简单。
一，找两个颜绝对正的主角。
二，配上适合的背景音乐。
三，高大上的城市背景。
四，来点MV似的拍摄手法，主要注意镜头的处理，光线的配合，剪辑中转场特效的运用。


对国产电影失望透顶已达绝望

这部电影一点都不缺厚度，它涵盖了一段漫长的青春记忆，从唐山大地震到改革开放，英语热，出国潮，97回归，911，安然和赵永远的爱情，串起了太多光阴的痕迹，翻出了太多已经遗失的记忆，更重要的是，它并不是简单的串起这些记忆，而是通过一对恋人的颠沛流离，把现实与理想，成长与爱情一并置于时代的脉搏中，几乎每一处时间的切换都能击中一个时代的烙印，看着那些已随雨打风吹花落去的时光在银幕上闪回，看的时候或许还不觉得怎样，过后偶尔再回想起那些难忘的画面，若非铁石心肠，很难忍得住泪流满面。

每个人的成长历程中，都会有一次难忘的初爱，就像当年的安然和赵永远，可能年纪还很小，根本不懂得区别什么喜欢和爱，却在某个眼神交汇的瞬间，如中闪电，开始彻底的痴迷对方，这算得是一种最纯粹的爱情，完全不沾染任何属于成人世界的物质、功利、性欲。

可是，很少有人能把这样一份爱坚持到生命的最后，人生就像空中身不由己的飞絮，太多变数，而安然和赵永远，一度让我们相信，爱可以无惧一切，但在那个大雨的夜晚，赵永远又告诉我们，因为爱，所以残酷。

《一生一世》通过这样一场爱情，让人开始重温了一份久违的美好，尽管，它看起来是如此残酷。

青春其实是共同的，70、80、90后看似中间隔着十年又十年，但活在同一片蓝天白云下，有太多相近的记忆，之于《致青春》，我们看到的两小无猜和出国梦，之于《中国合伙人》，我们看到的loser到行业领袖的逆袭，之于《同桌的你》，我们看到爱情与现实的较量，之于更久远的《甜蜜蜜》，我们看到两个异乡客的相依与无奈，《一生一世》约等于N加一，但更多侧重于爱情，制作同样精益求精，甚至具有更加唯美的视听效果，而且，高圆圆真的越来越美，继叶蓝秋之后，竟然逆生长，让时光倒流，塑造的70后校花安然，有一张令人窒息的颜，和一骑红尘的女神气质。

安然和赵永远的故事很虐心，对于相爱的人来说，最难承受的有时候并非车祸绝症和第三者，而是承受没有真相的分手，赵永远两次人间消失，让安然变得孤独、痛苦，但那个年代人特有的自尊和独立推着她继续住前走，只身在纽约打拼，并委身于秦昊饰演的画家，而赵永远的再度到来，让两个人开始重新衡量爱与现实的关系，这半部分的戏码波澜起庆，人物情感张力十足，三角关系。

看到电影的结局，很多女观众都会流泪，确实伤感，却未尝不是一个解脱，说于这样尽历磨难的两个人来说，只要心在一起了，结局都无所谓了，就像安然说的：只要爱过，就是一生一世

1.整个电影就是高圆圆的时尚街拍+谢霆锋的英语秀+中国人阔了美帝算老几。各种角度的大特写，各种逆光拍摄的MV式画风，每当导演不知道拍啥的时候，高圆圆时尚大片式的街拍就出现了。观看途中有数次我不得不闭上自己的狗眼以免被屏幕刺眼的白光亮瞎。

2.谢霆锋和高圆圆是史上最违和的情侣，闫妮和胡歌的cp都要甩他们几条大街。当然责任在谢霆锋。酷到没朋友的小谢天生就长了一副我和你不熟，生人勿近的面瘫脸，电影中整个一台词机器，无论是说情话还是生离死别，脸上的肌肉都舍不得动一下。建议这么酷的霆锋去演一个哑巴吧，这样不用说话。

3.这俩人之间的各种波折也是让人看醉了。从没见过这么不走寻常路的编剧，我想他/她是很不喜欢安然和赵永远能一生一世，所以才安排了各种匪夷所思让人难以理解的桥段去分开他们。每分开一次，我的心里都有千万只草泥马奔腾而过：这样也行！！！对了，还有秦昊那个毫无存在感的角色，专业搅局一百年。

4.外貌协会成员的要求真不高，冲着高圆圆和谢霆锋的颜，你只要顺顺当当讲一个俗套的爱情故事，哪怕洒满狗血，他们就知足了，看这部片的人早已自动调整了智商，等着自己被感动的稀里哗啦泪流满面好么。。但是本片的导演成功地避开了所有人的泪点，医院的那场戏，我真的是笑着看完的好么。

5.对了，导演叫啥名啊，那字我不会读。

前期宣传做得很好。
广告打得很好。
绯闻炒得很好。

基于以上三个“很好”。我第一次带着父母走进了电影院，开始了这场脑残吐血玛丽苏不归路。在此，很真心的对父母说一句“你们受苦了！”

整部电影就刚开始还能看，有点小笑点有点小复古（勉强算是吧）

后来主角们都长大了，高圆圆依旧美，每个动作每个表情都像一幅画，但也仅仅是美，别无其他。多想冲进大屏幕摇着她的脑袋，告诉她“仙女，你是在拍电影，不是在拍MV”

谢霆锋。OH，简直就是一言难尽。你说你长得矮就算了，至少脸还行，但你说话能不能有点男人的样子？！上气不接下气是什么鬼！永远一脸羞涩是什么鬼！演戏永远不停小鸡啄米一样点头是什么鬼！永远45度头朝下是什么鬼！身体永远僵硬得像块木头是想表达什么？！好歹也是得过影帝的人啊！

接下来，剧情。基本上没有剧情可言吧，就男女主花样作死。最后，男主角终于死于911。然后旁白：爱过，就是一生一世。

还是佩服导演，终于在电影的结尾想起了这部电影的名字《一生一世》