＜洗衣坊＞又名＜孟买日记＞，86分，继上次的＜巴菲的奇妙人生＞，又是印度电影的一个惊喜，随着片尾的吉他声声，眼泪滑落〜〜阿米尔汗出品，又完全脱离宝莱坞的巢穴（一看到印度人随时随地在电影载歌载舞，爷真要疯了。基本上，只要没有舞蹈，那这片子可以看看。）

电影真好，让我们足不出户，瞬间到世界各地了解到完全不同的文化和生活，而人性和感情总是奇妙地殊途同归。本片中四个人生活的交集，互相好奇，吸引最后是那放手的爱！喜欢萨伊悠然自得的气质，出身优渥自然不太懂得人间疾苦，镜头之下捕捉的生活对于她是新鲜，忆旧，研究，猎奇和一种悲悯。她有抓取自然之美的天赋，孟买集市上她拍的一张张黑白照片，各色人物极其动人，无论安静，快乐，愁苦，眼神中透露生活的重压；英俊的洗衣工穆那则是完全另外一个世界的人，在孟买街头用手虚搂着萨伊保护她陪伴她，在电影院里小心翼翼放下的手臂，在萨伊熟睡想要亲她终究未亲的距离，那么近，那么远〜〜被萨伊撞见的仓皇逃离，如果在洗衣坊他可以怡然展露自己的笑容，那在黑夜里打死老鼠的工作是绝对羞于让自己的女神看见的。都说工作无贵贱，可现实不会这么天真，就如那两杯茶，一个玻璃杯，一个精致一些的茶杯，阶层差别泾渭分明，萨伊叹口气取了玻璃杯，真是善良的姑娘；阿米尔汗饰演的画家阿润和萨伊一夜肌肤相亲，第二天却慌乱撇清。而他看着录像带里的女孩，分明有笑意有同情有爱最后是巨大的悲伤，他的世界从来没向萨伊真诚敞开过，而录像带中一个鲜活的小村来的女孩，不无诗意，热爱生活，却慢慢走向一个绝望的主妇，她赋予阿润灵感，让他感同身受。

四个人的生活交错而有分离，让我想起初中同学曾借着酒意坦白：＂那时候觉得你很遥远，我们是不同世界的人，所以不敢。＂大概现在仍是这样吧，哪怕大家就活在苏州这样小小一座城市隔三岔五的碰头。高中大学同学的生活轨迹类似，而初中就大不一样，互相的交集也只是好奇探下头，叙个旧，始于酒桌终于酒桌。我相信从来大隐隐于市，三教九流中有的是藏龙卧虎，痞子英雄。其实人与人真正的平等从来不是神马阶层，学历，工作和收入，而在于彼此的精神层面。纵有交集，没有精神层面的对话，那么也只是做一个萨伊和穆那般的朋友。而简爱不一样，她敢于大声地向罗切斯特说到＂穿过坟墓，我们在上帝面前，我们是一样的！＂ 所以有情人终成眷属。

不知不觉又离题千里，谢谢，我很喜欢这本电影，导演是阿米尔汗的妻子，应该是佳偶一对。

第一次看这部片子是我大学毕业后，什么也没干的那一年。当时正值春节，长白山里的隆冬，日日赋闲宅在家里，一口气把阿米尔汗的电影全看了。这一部是最喜欢的。当时对这块南亚大陆有一种说不出的向往，真的很想去那边住一段日子，最好是能工作段时间。片子里淅淅沥沥下不停的雨，把潮湿闷热的气候透过屏幕传了出来，带给了当时里里外外都觉得冰冷的我。却并没有温暖我。 后来又反反复复看了好几遍，差不多每隔段时间就会翻出来看看。今天又重温，我身在异乡。三月末，已是干热的盛夏了。 再看，依然觉得很美，还是很喜欢。 孟买，印度西部的棉纺织业重镇，临近印度洋，亚热带季风气候，地理书上如是说。孟买同时也是宝莱坞所在地，算是个文化中心吧。我现在学校最好的朋友AA就是那里人，常常听她讲起，言语中是极深的思念，她已经快两年没回去了。 电影里有四个人，也只有这四个人。特写镜头把这他们都拍得很美很纯真。两男两女分属不同的阶层，过着四种截然不同的生活。片子里不论是照片，还是录像带还是空镜，都美得不像话。细细腻腻的，讲了一段生活在这座城市里的人的故事。我觉得片名翻译成孟买日记格外好。四个人的人生交错在一起，就像片子的海报，红蓝黑灰的头像交叠，各怀心事。 发展中国家大多数人民面临的各种困境和忧愁，以及他们心中一生都挥之不去的淡淡的惆怅心绪，还有莫名的自卑与沉默都是发达国家人民所没有也很难理解的。我在这部片子里，全看出来了。 女主角Shai看起来像是混血，至少从她的英文发音来看，应该是美国出生和长大的。她父亲的生意和母亲的爱好都说明，她是彻底的白富美阶级，只不过我们的女主角是个善良美好的姑娘，非常善良。家里的女仆给洗衣工廉价的杯子喝茶，她会主动拿来自己喝；朋友们取笑洗衣工的身份地位，她也不争辩，只是尴尬地笑笑；朋友与洗衣工的哥哥黑市交易，她担心洗衣工看见熟人会不自在就赶紧转过身去。很多很多。她的脑袋里，几乎没有阶级观念。说来好笑，越是低阶层的人，越是把这种差异看得很重，他们严格监视着地位低下的人向上流动，比如Shai家的佣人，比如包养Muna的中年妇女，他们时时刻刻都要提醒着周围人这种差异的存在。Shai良好的教育和修养，加上她优渥的生活，养成了她天真的平等观念，才促成了整个故事。她爱拍照，很值得玩味的设定。两位女主都在用镜头记录着这座城市，看似真实，但其实却是最真实的幻想。取景框是最主观的客观存在，身份、地位、接触的人和受到的美学教育都使得拍摄这门艺术只不过是真实世界的reflection。最简单的，Muna以为的好的照片，就应该是在摄影棚里拍摄的，因为他根本就没见过好看的人像摄影，更别提了解各种摄影流派和风格了。而我们的Arum，他是个画家，属于土生土长在孟买的艺术家，他不穷，但也没有特别富。他的精神世界很倔强，一般人很难走进去。婚变让他几乎彻底锁死了自己的心。更有趣的是，离婚后，妻子带着儿子远走澳洲，彻底离开了印度。而他，尽管思念儿子，但却固执地留在了孟买。正如他画展开幕式后所说：To Mumbai, my Muse，my whore，my beloved。他的全部灵感都深深扎根在这个拥挤脏乱但却也错落丰富的城市。他画画，看似最抽象的艺术。从他的画风来看，应该属于表现主义。但确有着最真实的表意，他的画，画出的是这个喧闹滴雨的城市，表象下的真实。也同样错落富有层次。 四个人是怎么紧密联系起来的，一场画展把两个中产阶级男女拉到了一起发生了一夜情，而后女生穿走了男人的衣服，被洗衣工认出。女生要用照片记录孟买，于是找洗衣工帮忙做向导。而画家在新租下的房子里找到了三卷永远不会寄出去的录像日记。故事的最后，画家发现了录像带主人的最后命运，这个他刚慢慢爱上的女孩儿就死在这座房子里。匆忙再次搬家，此时的他完全没想到那个曾跟他有过一夜情的女孩儿，再一次，洗衣工给了Shai画家的地址，而这次，她应该不会再去找他了吧。短短数日，周遭发生了很多事。曾经同样天真美好的洗衣工不得不肩负起养家的责任，再也不能无忧地单纯下去了。他所幻想的无阶级的爱情只能是无疾而终。画家Arum好不容易微微敞开的心却再一次遭到了一记闷声的重击。Kiran写剧本的时候对这个角色还真是残忍。结尾的追车，是Muna最后的释怀，把地址交到心爱的人手里，自己从此也就彻底放下了她。而这爱意的小包袱却默默转到了Shai的心头。善良聪慧如她，怎会猜不到Muna的心思，当然也明白他的自卑与委屈。所以我觉得她是不会再去找Arum的。毕竟，她其实一直都明白，那个男人心里，并没有她，或许就从未有过。而自己不知不觉辜负了的这个男孩儿，会在一段时间不轻不重地压在心头，让她无法那么轻易忘记。 很喜欢很喜欢这片子的原声，几乎听不出传统印度音乐的风格，幽幽的吉他，沙沙地拨着弦，跟整个片子的氛围契合极了，或者说，是这配乐为片子设置了这样凄清的氛围。所有空镜头的配乐都那么感伤，画面多雨，配乐惆怅。但其实仔细寻味，却依然还是北印度的音乐风格，循环往复，不紧不慢的节奏，典型的现代印度电影原声的特点。 两个女演员都太美，Shai最后看着Muna，让他给自己打电话的那个镜头，微微低头，温柔的眼神，柔软的脸部轮廓，美好得惹人怜爱。Yasimi穿的每件沙丽都好看，瘦瘦小小的身形，明亮却不快乐的眼神，虽然只活在三盘短短的录像带里，却美得好似仙女。而电视前的Arum，用他那对美丽异常敏感的眼神深深地望着她。他们四目相对地望了几乎一整部电影，我感受到了化学变化。两个孤独的人，一个对着摄影机倾诉，一个全程失语。隔着屏幕，隔着时空，隔着阴阳，却诞生了片子里我认为最美的爱情。我触不到你，你甚至不知道我的存在，我却爱上了你，我知道我爱你，但与其说我是在爱你，倒不如说我爱上了爱你的感觉。我爱你，是源于我在你的眼睛里看见了自己，我自认为我懂你。我渴望你，却并不想占有你。我对你的爱，至纯至真，甚至不参杂人类最基本的性欲。Kiran的确很厉害，这样抽象的爱，掌控不好就立刻显得非常虚伪做作。不得不说阿米尔汗是个很好的演员，分寸拿捏的很好。那些情感表达，全然没有人与之对戏，但却把那份起伏翻腾的心绪表现得恰到好处。 Shai为什么输给了Yasmin，不是长相，不是身份地位，而是从本质上，Shai缺少了能与Arum那个寂寞苍老的灵魂对话的人生经历。这个一辈子顺风顺水的姑娘，成长的几乎完美，但唯独缺少一颗长期受压抑的忧伤的心，而这，正Arum所心动的。Arum是破碎的，他内心渴望的是同样一个落寞破碎的人与之为伴，惹他怜惜。Shai输在，她太完整了。为何Muna爱上了她，Muna是典型的理想主义者，帅气的外表，渴望演电影当明星，他向往的是不属于他原本阶级的美好。而Shai的教养和审美，正好满足了他的爱与幻想。爱即是幻想，我们爱的那个人，不过是一个刚好承载了我们那些浪漫幻想念头的肉身罢了。 我们觉得一段爱情美好或是丑陋，与爱这个行为本身无关，爱这件事本身并有什么美与丑之分，所有的美好都来自于因为爱所做的那些忘我的事儿，同样，所谓的丑，也是因为人们难以自制地以爱的名义做了伤害别人的事。爱，就是那么一瞬间的冲动，但那之后所发生的，才构成了整个爱情故事的样子。Muna因为爱着Shai,带她看尽孟买风景，在人潮涌动的夜市里，手臂撑起护着她；最后穿行于车流奔跑着，把Arum的新地址送到她手里。而Arum因为爱上了Yasmin,画了那幅看似绚烂，实则寂寞无比的独立画作。种种的种种，都是构成了这部电影无比美丽的元素。 中间有一场戏我特别喜欢：孟买夜市的街头，人潮涌动，偌大的城市，庞大的人口，Arum和Shai、Muna在导演的镜头里相遇，彼此却感知不到对方的存在。Arum沉浸在Yasmin的故事和自己的思绪里，Shai的眼睛看向繁忙的人流，完全没有意识到身边Muna为自己撑起的手臂，挡住周围不断拥挤过来的人流。而Muna，忙着感受自己的爱，却看不见Shai的眼睛。三个人，看似那么近，心却无比遥远。我想，终其一生，他们三个都无法理解彼此。这便是我们这个物种，有史以来最难解的，人与人之间关系是注定疏离的命题。值得玩味的是，这样一个热热闹闹的画面，配乐确实最寂寞的单吉他旋律。镜头下孟买夜晚的喧哗都被消了音，只剩下不紧不慢的吉他咿咿呀呀，直白地诉说着寂寞。 我一直说这部电影美丽，并不代表它就美好灿烂丝毫不忧伤凄凉。其实这个片子如果仔细看，就会像是被片子里的雨水淋过一样，心里一片清冷潮湿，一整天都缓不过神。 这是一部关于爱情文艺片，同样，全片其实并没有爱情这种东西。Shai自认为爱着Arum，其实她不懂他。他们之间除了在酒精的作用下，性欲难抑而产生的一夜情，以及此后女生一小段时间把心里上产生的依赖和惯性错当成了爱情。她是喜欢他的，但这份喜欢，不足以被称作是爱。Muna对Shai呢，他们虽然一起聊天，一起到处游玩拍照，看电影，喝茶，但其实Muna也并不了解她，我觉得倘若Shai想要告诉他自己的工作，Muna都未必听得懂。而Shai呢，只知道对方的工作是最低端的苦力服务业，至于他生活到底有多辛苦，她是无法想象的。一个雨天坐在自家花园凉棚下喝着茶看雨的女孩儿，是想象不出住在屋顶漏雨的棚户区的除鼠男孩儿的心境的。他们之间，或许有些吸引，或许有些心动，但这也难以被称作是爱情。Arum对Yasmin呢，对方是一个已经死去的人，完全不知道他的存在。而他自以为自己的爱，更多的是一种怜惜，一种心疼，一种惺惺相惜，一种陪伴，一种触不可及却偏要触及的念想，一种隔着时空的发自心里的无声呼唤。越是见不到，越是不了解，就越神秘，越觉得美好，于是Arum带上了Yasmin留下的戒指项链，去她去过的海边，在沙滩上写下两人的名字。与其说他是在恋爱，不如说他是爱上了追随她的这种感觉。缥缈的，似有若无的一丝丝情愫，一种冥冥中注定的联系所带来的浪漫的感觉。 隔着屏幕，Arum爱上了Yasmin；隔着阶级，Muna爱上了Shai；隔着年龄、经历、还有那份哀伤的神秘，Shai爱上了Arum。他们都自以为自己爱的是对方这个人，其实不过是爱上了那份隔岸观火带来的朦胧灿烂，亦真亦幻的感觉。说不出的情愫，看不透的心思。这滋味，就好像是片子里镜头前氤氲的雨雾，迷迷蒙蒙中有着道不白的美好。 而作为观众的我，一遍遍看这部来自遥远国度的片子，不也是因着距离和陌生，一次次迷醉于导演和配乐创设出的迷离的情景，醉心于这来自南亚次大陆的，关于一场似有若无的爱情的，美相丛生的，错觉的欢宴。

如果说这个片是台湾拍的、日本拍的我信。但是作为一部amir出品的印度电影，如此文艺如此小清新的题材，让我觉得自己满心期待地吃了一口咖喱却满嘴的茉莉花味... 是的，就是这样平淡压抑却又把我的心挤出了眼泪。

不知道什么时候起自己国家的人们怨声载道，觉得富人太富但又有太多的人不富，经济赶超英美了那么多却感觉不到传说中的民主和人权...什么的。但若问起这些人什么是贫穷，什么是阶级——我真的不知道这些人到底是否知道。

不知道的话看看印度吧。

受过初中教育的人都知道，孟买是印度一个大城市。
大城市不代表北京上海哈尔滨。

在电影里你可以感慨孟买它的脏它的乱它的差，恐怕甚至不如当下中国的一个县城，你却不能否认它的大。一种硬生生用人口密度撑起来的大，却撑不起贫穷中摇摇欲坠的基础设施和社会秩序，幸好有宗教去安放它的灵魂。

那么，一个拥挤的大城市意味着什么呢？
讽刺的是，它意味着距离感。

去年9月搬去了纽约，丁点的曼哈顿岛挤的和中国大陆差不多。每天擦肩而过无数的人，但很奇怪的，我擦不到任何人的心。于是我惊讶孟买也是这样的拥挤——拥挤到把两个不同国家的男女从一个艺术展挤到了一张床上，拥挤到把两个不同阶级的人从公寓挤到洗衣场再到游历过整个孟买，拥挤到把已经阴阳两隔的住户通过dv参观了同一段人生...但是他们真的曾有一刻是在一起的吗？

身体的亲密可以一点也不亲密。
我不知道是否曾有一刻画家的心是对那个富家千金打开的。我只看到了酒醒后男人脸上的逃避与尴尬，再见时他的后悔与客气。

单纯的富家女对画家的心充满了好奇，大城市再度给了她许许多多带着错觉的线索，让她觉得自己和他生活在一个世界里：共有一个洗衣工，他住在她父亲的房产中，他们呼吸在一个城市里。

不知道有多少暗恋中的女子曾经经历过类似的往事：仿佛整个世界都在告诉你自己和心目中的他并不遥远，因为你的世界中关于他的蛛丝马迹满地。但唯一忽视的那个残酷的现实是：他的心门一点都没有未你敞开。你们生活在一个世界里，但是他的世界，很可惜，没有你。

但这样现实的剧情不是印度电影的风格吧，啊喂！于是最后，善良的洗衣工给了千金画家的新地址，让结局又重新印度了一把——爱情是永远不灭的希望。虽然不知道他们最后是否可以继续印度式的圆满大结局？但那只是传说中的印度吧。

回到阶级的主题吧，电影中对于印度阶级细节的刻画恐怕比起现实还是各种不及的：千金有着完全没有地位的女仆，女仆给洗衣工上茶的时候故意用了不精致的玻璃杯，上流社会和底层社会居住环境的对比，旁人对洗衣工有意无意的提醒...但美国归来的小姐仍旧愿意对洗衣工说：“我们是朋友”。虽然洗衣工梦想的，和朋友，有着一层纸或一个光年的距离。他永远无法真的搂着她逛街，真的牵她的手看电影，真的在她熟睡的时候吻她... 虽然他曾经离这一切那么近，那么遥远...

难道距离只存在于已婚失落男子vs未婚造梦女子，千金小姐vs洗衣工，去世的租客vs现在的租客之间么？比起这些现实的距离，千金小姐和她同阶级朋友之间心灵的距离恐怕又是另外一种完全不现实的距离。但那一样是不可超越的——不然为什么她会那么依赖一个单纯的洗衣工呢？

或许我还是比较适合小城市的生态吧——你和所有人都不远，但和一些人特别特别的近。生存在大城市里，你和所有人擦肩而过，但短暂的相遇只是跨过几个光年的亲密错觉。

好看的电影很多很多，说不上来为什么对闷闷的《孟买日记》念念不忘。前两天又看了一遍，还是没忍住眼泪。

在看过的印度电影里，这部影片倒是有些与众不同，少了载歌载舞，少了各种浓烈的烘托渲染，悲天悯人的情怀，个人奋斗的历程，可歌可泣的爱情，大快人心的揭露。镜头的质感朦胧，情绪缓慢低回，人的絮语和音乐的呢喃使我也陷入沉郁。

孟买，发展中国家的一个繁华的城市，还被称作“皇后的项链”。和所有表面光鲜的大城市一样，都有着脏乱差的一面，然而孟买的这种差距却更为悬殊。

除去各种繁华的摩登区和风景名胜，《孟买日记》更多呈现的是孟买破旧拥挤的角落。城市底层的人又有什么样的生活呢？可想而知的当然是混乱、不安、嘈杂、窘迫的生活，被生存的重担和阶级的宗教的偏见所压迫。有一部有名的电影《贫民窟的百万富翁》，它倒是将孟买贫民窟的生活浓墨重彩地呈现。而《孟买日记》，倒不是要去呈现这些民生问题。它关注的是孟买这样一个城市里，不同阶级年轻人的生活体验。是不是在一个热闹的城市里，快乐就会增多呢？显然，自始至终，四个主角都没有摆脱孤独的境遇。

城市与人

这是一部非常细腻的电影，无论是对人物性格、情感、关系的处理，还是人物对于城市生活的反应，还有对城市风貌地呈现，各种各样的细节交织错落，淡淡的沉默与忧伤像孟买的雨轻轻湿润着观众的心。

仅仅是片头就值得玩味

繁华的城市景观与辛劳的建筑工人对比。独自抽着烟，既没有对这座城市美好的向往，也没有被生活压迫产生的痛苦，他只是淡然平静地抽着烟。人对城市生活地疏离感顿生。

之后便接一段摇晃的手持DV机镜头，孩童惊喜捣蛋的笑脸，仿佛在告诉我们，这并不是舞台布景式的呈现。

即使整部影片以疏离与孤独的语言构筑，但我还是从中看到了人们对孟买的不同视角——

底层住民的视角，游客的视角，艺术家的视角。

底层居民的视角，影片流露出的是淡淡的无奈。

老鼠遍地的肮脏巷子和没有安全感可言的马路。

雨总是下个不停，房子不是进水就是漏雨。

穆那的家在轰隆的铁路旁的平民窟里，大雨滂沱的时候他在屋顶铺纸。

孟买底层的任命，并没有在意是否有一个街区公园或者中心绿地，影片中甚至很少有绿化出现，休憩空间也难觅踪迹。

穆那和夏在屋顶休息

他们本身的“无序感”使得这座城市的秩序更显得杂乱，缺乏了许多发达国家所有的秩序感。

但同时，他们也没有过多地发泄不满，只是默默承受城市问题带来的不便，甚至带着点阶级地自我放弃，时刻告诉自己与上层阶级不可逾越的差距。

值得一提的是，孟买的电影业也极为发达，印度的宝莱坞就在孟买，这或许就是穆那想要成为电影演员的重要开端（即使他是河边的洗衣工也确实能找到一点门路。）

游客的视角：

夏作为一个美国回来的富家女，对于这座城市落后的一隅，比起厌恶与同情，更多的是好奇。不同于普通游客，这个家世良好的女孩对于名胜与摩登并不感兴趣，她想要观察的是真正的是与她不同阶层的人们，是如何在孟买生活的。

夏的镜头下，孟买的街头，香水铺子、修鞋摊子、菜市场倒不仅仅是拥挤脏乱，专属于孟买的印度劳苦大众市井的生活气息。穆那问她为什么要拍这些，夏说，我想去体会去观察。穆那说，观察什么？观察这些肮脏的地方吗？

一小段对话便把两种视角拉开了。

对于生活，一个在自家的花园喝茶听雨的女孩，又怎么能与屋子漏雨的洗衣除鼠男孩有同样的感慨呢？

艺术家的视角：

To Mumbai, my Muse，my whore，my beloved

这是阿伦在自己的画展上说的话。

阿伦的画

即使抽象，也能看见他画的正是孟买底层的人。那些在穷街陋巷里艰难生活的人就是他灵感的来源。

阿伦本有足够的能力，搬到海边的或者花园里开阔的房子中去，但他一直选择住在古旧狭窄的街道里。听窗外车马喧嚣，独自思索怀吊，然后坚定地画出他心里的孟买。

而录像带里的女子雅斯米，从她的诗意的言语也能感觉到艺术家的气息：

她说，孟买的雨真是与众不同，冰冷刺骨，又总不停息，就像夜晚的催眠曲，这雨声能吞没渺小的你，也能淹没邻居家的电视机的嘈杂声。

面对着大海，她吟着不知名的诗句

与阿伦不同的是，她对孟买有更多的不解，天气，节日习俗，人情世故，她始终带着用它孤独的镜头记录着孟买的生活。

雨季快要结束时，印度教徒都要到象头神（智慧之神）的诞生地孟买海湾欢度象神节。

朝圣者在街头游行，纵情狂欢。

我从电影中看到的孟买：

错综复杂，丰富有致

孟买角落的室外空间

小尺度的街道与房屋。六层左右的楼房，常常带有大开窗。

从对面的屋子开摄像机就能看到。

人车混行的道路，道路两边布满临时摊棚。

少见的人烟稀少的街道，带着殖民的痕迹

不同于欧洲国家同样尺度的居民建筑与街道，孟买的这些地方更显拥挤。

无论这些古旧的挨挨挤挤的建筑看起来多么破落，但却是孟买不可或缺的一部分。

简 雅各布斯在美国大城市的死与生里说：

所谓的老建筑，指的不是那些博物馆或是昂贵的修复的气宇轩昂的老建筑——尽管他们也是重要的部分——而是许多普通的，破旧的、貌不惊人和价值不高的老建筑。

因为实际上，能够在新建筑生存下去的企业肯定是能够支付得起高额费用的银行，连锁饭店等等。而街区的酒吧，特色老饭店、典当铺、书店和古董行则会入住老建筑。还有众多的乐器店画廊，成百上千的普通企业。他们都是街头公共生活的必需品。

在印度这样的发展中国家里，孟买即使是印度最发达的城市，他的底层群体还是占了惊人的大多数。这些人有许多靠出卖低廉的劳动力和个体经营为生，这些老旧的街巷倒成为他们生活最适合的地方（显然还比贫民窟好很多）。

作为印度西部的沿海城市，它也有开阔的一面。

与拥挤的街道产生鲜明对比的是孟买的海。

拥挤喧闹的生活区域和开阔的海滩形成鲜明的对比，更加凸显这座城市的错落有致。

同时，孟买发达的的工业也出现在了电影中。

想起几年前去北京考试。

在北京六环外的昌平区前后加起来住了一个多月。没有阳台的出租房。本身通风极差，但是因为冬天更注重御寒，所以没太大关系。昌平的冬天，有种死气沉沉的感觉，说不出来是因为树木全都光秃颓败的光景，还是因为灰蒙蒙的天和尘土飞扬的路。煤渣子总是出现在路的角落，融化后的冰雪黏糊糊地粘在完全没有绿色的绿化带旁。晚上卖煎饼果子和糖葫芦的小贩倚在巷子口，稀稀拉拉的过路人偶尔买个烧饼。空气里是香味夹杂着煤味儿。北方的冬天太阳高度角很小，太阳出来的时候和南方的感觉完全不同。所有的东西都裹上了金灿灿的外衣，明亮却不刺眼、不炎热，使人忍不住对着太阳闭着眼笑。

北京南锣鼓巷古色古香，王府井大街的热闹摩登还有天安门的宽广气派，让我更像是出去玩了一趟而已。而脚底带着煤渣，戴着眼镜，一进餐厅，满眼雾气，在一家东北菜馆里，吃着一份两个人都吃不完的面条，这就是我感觉到人在他乡的北方生活。

今天我在孟买日记里隐隐约约有着同样的感受

这就是这座错落有致的城市更贴近人们心里的样子吧。

人与人

孤独的不是城市，是人。魔术师，her，天使爱美丽，孟买日记。都具有设计师普遍认为的有亲切感的空间尺度，但是， 在电影里，人与人之间为什么还是存在一种相处融洽的“隔阂”呢？

影片个人化的叙事，围绕着穆那，雅思米 ，阿伦和夏展开。说不清是日常意义上的三角恋还是四角恋，只是，似乎所有爱都缺乏互动。他们可以和身边想要亲近他们的人保持良好关系，却没有办法做到投入去爱，而是转过头追寻着飘渺的另一个ta。

表达人物某时刻的亲密关系时常常用特写镜头。但这些镜头却显得扑朔迷离有失坚定，我忽然看到了每个人都有一颗别人难以抓住的心。

由于《孟买日记》贯穿始终的孤独主题，影片并没有呈现邻里交往，所以这些挨挨挤挤的地方似乎只成了某种表象。

一个热热闹闹的画面却传达不出夜晚的喧嚣，只剩下寂寞的吉他声低回婉转地诉说寂寞，你以为的，欢闹世俗，忧愁扫光。其实并没有填补他们的寂寞。

热闹的城市真的就能够消除人们的寂寞么？亲切的尺度，除了促进人们表面的交往，还有更深一步的可能吗？世界上有多少人同床异梦啊！

电影里，人群中阿伦同穆那和夏擦肩而过。在广州，就上下课或者出门挤地铁，我们每天可以擦肩而过的人无数，但我们可以触碰任何一个人的心么？

世界上每个人都是一本难懂的书。阿伦，雅斯米，夏还是穆那，谁都无法理解彼此

夏和穆那的不同阶级，不同文化背景

阿伦与夏人生经历的造成的不同处事态度

雅斯米与冷漠丈夫名存实亡的婚姻，和与阿伦时空的差异。

随着生活意外的到来，这种人物关系很快受到冲击

穆那的哥哥意外死亡

雅斯米上吊自杀

每个人匆匆逃离过去，又回到了寂寞的原点。

世界上的孤独总是衍生许多出美丽的遗憾，就像阿伦或者穆那，

所有的深情最后只成为了一种自我表达和自我感动。

阿伦的画和穆那给的地址

最后，我还想提提，影片里反复出现的住在阿伦隔壁的老人。

静默的老人，目睹了雅斯米的到阿伦的离开。

宛如玛丽娜阿布拉莫维奇的漠然。

她用老人的目光看着年轻人流水浮云般去去来来。

仿佛所有的喜怒哀乐，不曾来过。

今天晚上下着雨，我坐在昏昏暗的窗边看完了孟买日记。相比较另一个翻译，我更喜欢孟买日记这个名字，看到shai记录下的点滴，更觉得它像一本淡淡的日记，里面写着的都是看到的生活，路过的风景。

里面的主角都是来自各个阶级，arun是颇有成就的画家，离了婚性格孤僻，不停的搬家或许是为了寻找灵感；shai是个富裕的银行投资家，她离开美国来孟买度假，拍下孟买的街道人群，但是她没有阶级观念，平等友好的对待所有人；munna在最底层，只是一个贫穷的洗衣工兼职打老鼠，但是他是最积极最有朝气的一个人；yasmin是离开家乡嫁到了孟买，想通过婚姻改善娘家的状况，却最终在丈夫的背叛中上吊而死。这看似没有关系的四个人，却有着千丝万缕的联系，他们是孟买的一份子，在这个城市书写着自己的故事。

看其他的印度电影，几乎每一部都有歌舞，都是热闹的快乐的，在看涉外大饭店的时候，真的觉得那是一个太有魅力的国家。他可以是华丽的魅惑的，也可以是贫穷的拥挤的，那里吵吵闹闹，不停地用各种鲜艳的颜色来刺激你的大脑，让我觉得他无比鲜活又无比沧桑。

但是孟买日记没有歌舞，没有大圆满的结局，他用略带伤感的画面渐渐告诉你一个故事，告诉你一段无望的爱情，一段心碎到死的生活。
shai和munna由于一件衣服而结识，munna成了shai的在印度的向导，shai没有在意munna洗衣工的低贱身份，向朋友一样对待他，这样让munna心生好感，渐渐喜欢上了shai。在电影院里害羞紧张的把手靠过去，在吃饭时故作无意的打听，在shai家中悄悄贴近熟睡的shai，但是心中最后的一丝幻想，在那个被shai看到自己打老鼠翻垃圾的夜晚，彻底撕碎。他清楚自己和shai的阶级关系，清楚知道这是没有未来的臆想，所以在最后在马路上的一路狂奔，只为了给shai一个地址，一个来自朋友最后的祝福。

arun是一开始shai喜欢的对象，他性格孤僻，用厚爱的敏感的视角看待着孟买这个城市。故事从他看到屋子前任主人留下的一个盒子开始，盒子里面是三盒录像带和一些首饰镜子，这成为了他觉得有意思的事，所以他开始寻找录像带中这个女人生活的轨迹。yasmin嫁到孟买，和shai相似的是，她也用DV记录着生活，不同的是她录下这些为了寄给老家的家人。片子一开始时计程车上看到的那个小标志“早日回家”，或许也代表了她的心里想法吧，家乡的芒果快熟了，弟弟的考试怎么样了，只是离开了就再难回去，只能拍一些还没来得及寄出的录像带。最后在丈夫的背叛中上吊自杀，而她的那一点点东西，竟然都被人舍弃在屋子的柜子里，我想如果她没有自杀，会不会也像那个邻居一样，终日郁郁的看着窗外，无人探访寂寂的死去。

最喜欢在海边时yasmin的一段话：“这里所有的痕迹都会随水而逝，大海能够带走一切，我可以把握的喜怒哀乐与它分享，告诉它我全部的秘密，让这些心事化为波涛，沉溺在大海深处，无人知晓。”她短短的一生，从三盘录像带中几乎快要看完；munna短暂的爱情甚至没有见光就已经枯萎，他们短暂的悲剧发生在孟买，每日日夜都上演着各种各样的故事，在多彩华丽的街道，在贫穷拥挤的贫民窟，这就是孟买，他们生活建筑热爱的孟买。

傍晚闲来无事，打包了一些寿司在屋子里看完了《孟买日记》，于是想起了一些人事。

翻看从前的照片，想到昨日，想到昨日的昨日，以及无限个昨日，仿佛就在弹指间，转瞬即逝。

近日思念徒增，来回于课室，住处，市区之间，我知我再一次回到了平静一些的状态。《孟买日记》也突然让我有了记录的强烈冲动，我在公车上的时候想：其实，很多时候活在世上，明知生命是不可能完美的，但是为了成就某种可能的完美，我们选择了自己喜欢的一些方式来证明自己活着，我们一边留下这些活着的证据，一边又在竭力寻找着这些证据，你的或者他的，以此让自己感受到存在的美好。摄影便就是一种方式，存在和不存在，只是在你的心里。拍照似乎变成生活里不可缺少的事情，我们通过照片记录与表达自己的心情，然后以此为据，得到满足。人是靠想象活着的动物，其实更多时候，这些证据帮助我们在某时到达回忆与想象的路口。不再重要的是你的相机，不再重要的是你的品位，不再重要的是你的言语，每个人都有记录的权力，连成一片便就是最美丽的照片。

今日去鮀鯆派出所办新的身份证，老城的空气里充斥着扬起的尘土，各色货车叫嚣着穿行而过，我心里顿时慌的很，风呼呼的吹，我的风疙瘩让我全身难受，在一瞬间，我觉得要窒息，只想逃离。那个时候，是真切感受到一个人是难受的，世界好像可以马上抛弃你。

好在回到住所后好了很多。特别是看了这部孟买日记，找到了一些共鸣。我是不是也应该开始记录一下这个城市的东西，留下一些证据了呢？就如同在沙滩上写下那些秘密，一切转瞬即逝被大海封存

窗外有人家灯影点点，想出去走走，但已过凌晨。在这里待惯了，就如同这个城市一样开始慢慢收起自己的心，我知道此事的利与弊，利在我可以静心做一点事，安心思考；弊在我又陷入孤独，变的孤僻了。希望我能调节好此事。

又有谁知道，在这时光村落里的往事中，有没有像那录像带似的信件，寄出或者没有寄出，封存或者某天被人打开，

在时间的某个节点相遇，那样的感觉一定很好，就像片中的Arun与 Yasmin一样，不过错过就是错过了，相遇也注定是错过，你生命中多了一个朋友或者爱人，美在相遇的过程。 就如同在沙滩上写下那些秘密，一切转瞬即逝被大海封存，直到你自己都忘记。

又或者像 Shai一样，因为灵感相交和一夜欢愉从此爱上 Arun一样，又或者像 Munna一样爱上 Shai一样，一厢情愿来的深刻，不是不想迎接新的感情，是因为爱的无法控制。由此你会想到关于自己的某些人，一些错过的人和事，最后慢慢释然，原来这个世界都是一样的，不是只有你如此不幸，但愿这所谓的不幸能让我们早些成长，从此坦然面对。

很久后现在，我再与人单独相处，才明白我终于已经习惯一个人，也比从前知道怎样对一个人好，这很好，我变的温顺起来。每每听的FM电台偶尔会有一两篇特别好的文章，会特别想起来做一些事，让自己能贴合某种意境，是不是也是自己在玩自己的游戏呢，我一直在和我自己玩。

不管怎样，感谢错过的那些，就此面对即将来到的那些，一边寻找证据，一边留下证据，希望那些证据是：所有关于爱的证据。