1941年12月。飞行员尼古拉·科姆列夫成功地执行了命令,他奉命摧毁了前往莫斯科的德国坦克纵队。但科姆列夫的飞机被敌方战斗机击落,他奇迹般地将他的伊尔-2号攻击机降落在荒凉的森林空地上。看来最可怕的事情已经过去了,他在一场空战中幸存下来。然而,真正的考验才刚刚开始:受伤的科姆列夫必须穿越一条不可思议的道路,克服霜冻、痛苦和饥饿,远离狼群,逃避纳粹特种部队的围剿,他们要不惜一切代价找到他。飞行员怀揣着求生的意志、勇气,当然还有爱:奥尔嘉还在家里等着他归来。她的身影温暖了他,驱策他前进、脱困。他只有一次生还的机会,回到他心爱的人身边,再次登上天空,赢得胜利。
故事很简单,发生在一天的时间里,讲一个爱情中关于“前任”的矛盾问题,侯麦导演却能将它拍得很有意思,而且很真实,仿佛能够在生活中看到类似于影片中角色的人和事,导演将这个故事整体设计得很好,让人忍不住会心一笑。
影片中对于爱情的探讨也是多层次的,既有一些男人在爱情中朝三暮四,也有女人对爱情十分地随意,想要追求拥有绝对自我自由的爱情的女主,还有一心爱意、专一于一人的男主,当然好坏不评价,但对于影片中最后女主和男主的对话中,爱情自由观已经传达得非常强烈,然而并不刻意,很自然、随性。影片中男主一直在强调“听我说”“你能不能换位思考一下”,而女主一直在说“那你知不知道我已经很烦了”,15岁的女孩儿告诉男主“爱情是由女人决定的”。然而,尽管男女主的关系到最后如此紧张,却出现了急转之下的回温,女主向男主哭诉她的委屈、烦恼,然而却突然变得情绪回升,不再那么烦恼。沟通呀,绝对是解决困难非常高效的手段和方法。如果都像是在白天路上争吵,两人都不会有任何解决的结果。
爱情中,究竟是什么样的,男人和女人究竟是什么样的关系,在影片中带给了观众无限的遐想。这种自由的爱情观,到底是真正的自由吗,还是属于真正的爱情里吗?这些答案,只有在每个人,亲身体会,找到了心爱的人后,才会有答案。
该片又名“人不会无所思”,爱情中的人总患得患失,想象对方欺骗、出轨、背叛,对方的一个眼神、一个表情或一句话等小细节就能让自己变身福尔摩斯对对方开始侦查,试图论证自己不是胡思乱想,多可怜又卑微。同时交往中还时不时地透露自己的小邂逅让对方抓狂、吃醋从而证明对方对自己的爱,普遍的恋爱小心思。男方的夺命追魂call,甚至到找遍所有餐厅就为找女主,一系列黏人行为,以上种种往往都是恋爱中的女方会做的,但片中姐弟恋的设定由男方做,莫名的喜感更印象!
女主通过坚持反对同居拥有私人空间,是恋爱中仍希望有个人空间和自由?是受过伤后自我防护意识?还是借此想让自己在爱情中不至于深陷其中?究竟何种原因不得之,导演描绘了好真实好细腻的恋爱,弹痕就是曾经的自己,导演在劝诫我们恋爱都是戴着滤镜看对方,并非真实,是跟想象的对方在恋爱,要保留自我的空间,不要太深陷其中了!
求不得苦,相思撩人。以飞行员的妻子为起点,她怀孕引发连锁反应,飞行员要和安娜结束关系,安娜爱飞行员,因此心烦意乱,爱安娜的弗朗索瓦遭到安娜冷遇,也心烦意乱。在影片结尾时,安娜和弗朗索瓦互相诉说,夹杂谎言,摊牌也摊的含糊,似乎两个人一度要来一发,尤其是安娜,贴在弗朗索瓦身上,弗朗索瓦提到十五岁小女孩后,气氛剧变,安娜开始抽身,然后起身,穿衣服,心照不宣,撒由那拉。 飞行员—安娜—弗朗索瓦—露西,年龄差距都是五岁左右,在恋爱关系中,年纪大的强势。最后弗朗索瓦兴冲冲去找露西,发现露西和自己同学腻在一起,他情绪复杂,徘徊街头,影片完结。 爱情是什么 是大脑做爱 爱情会消失 是欲火熄灭 爱情有快乐 也会有悲伤 爱情是一个方程 有的有解,有的无解 演安娜的女演员此时玩男人风生水起,到了秋天的故事里演起久旷焦虑的中年妇女,流光容易把人抛,赶早去,莫错过念头。
巴黎魅力无限 让我深深沦陷 置身于巴黎的怀抱 熙熙攘攘将我环绕 在快乐的漩涡中陶醉 被俘虏 被包围 无法呼吸 细细玩味 在如流的人潮中 我迷了路 人行道的鹅卵石 我细细数 街边一片法桐叶飘落 在地铁站的台阶上着陆 却没有勇气 扑向炽热的太阳 巴黎魅力无限 却也伤我千百遍 希望幻灭 恐惧趁虚而入 我心墙高筑 疏远朋友 躲避路人 我将自己禁锢 可我却感到自豪 为这份孤独骄傲 生活虽然充满痛苦 但苦中有快乐 有幸福 巴黎的节奏催我向前去 每天起床时的孤寂 残酷的命运恶作剧 黑夜降临 看不到光明 驱走最后一丝安宁 城市里 喧闹却从不停 巴黎的心脏永不停息 跳动着 不停息 跳动着 不停息 不停息 永远不停息
侯麦每部都五星,真不是故意的,可是这部真的写得太好啦!(尤其最后一段,我和小哥一样,听蒙圈了。绿光里的姑娘演无病呻吟的女友简直厉害)侯麦实在太了解小资阶级是怎么谈恋爱的了,而且每个人真的都好自私又好直白哦,直白到有点可爱lol
只有法国人才会把带有时间悬念的尾随跟踪与瞬时反转的身份错认拍在一部压根与政治阴谋或者图财害命无关的都市爱情轻喜剧中而又不必过分减损此二种叙事手段引动观众心理的能力……“我认为几乎所有故事都可与悬念相关。甚至爱情故事也不例外。过去我们总认为悬念就是从断头台下救下某人,或者诸如此类。而实际上一个男人是否能得到他的心上人也存在悬念。我真的觉得悬念一定是与观众自身的欲望或期盼有着莫大的关系。”(希区柯克)
说谎力排行:经常旅游的人>女人>男人。都说侯麦片子极少音乐,所以结尾必须大赞。Paris m'a séduit Performed by Arielle Dombasle with Jean-Louis Valéro .歌词居然是侯麦写的~~
爱情或许跟悬疑片一样,需要推理、需要跟踪。只是它又跟悬疑片有点不一样,因为你可能到最后,也得不到真相。
侯麦在处理极富戏剧性的一场公园跟踪戏里,为了消解情节的制造感,插入了许多无用的切出镜头(奔跑的小孩,推婴儿车的妇女),甚至是人物本身的无关行为(喂鸭),而情节递进场面也散漫地囊括自由时间。这种偶然戏剧性的处理方式,使得多处转折的发现都更为有趣。惊奇又失落的巴黎一日游。
3.5.无论男女,都想做感情生活中的掌控方,侯麦御用女主这次的哭戏要扣分了,安娜的不婚主义、感情独立和各项权利不过是没有安全感的托辞,就像她的房间陈设、鱼缸和玻璃球摆件一样,她也是池中物和玻璃心,只能通过逗弄感情上处于劣势的弗朗索瓦来获得满足,最后一段安娜和弗朗索瓦角色互换、互相泼醋的设定有意思,侯麦深谙男女情事上的拉扯角力,每个人都在强弱的两极间来回摆荡、互相追逐。
侯麦电影里的巴黎是最烂漫最迷人的巴黎,那些看似絮絮叨叨的对话有种让人欲罢不能的魔力,当女主角要将男主角赶出房间时,我们知道,他还不可能就那么离开,因为侯麦从来就不会如此快、如此乏味地结束一个场景。
索朗索瓦在一次次的被践踏尊严和跪舔后,终于反击了。在他看过照片后,想要揭穿克里斯汀的秘密时,他却只告诉安娜自己与露西的偶遇,两人之间热络的交谈,但他没有告诉安娜自己的跟踪行为,他想要借此找到平衡,塑造自己的魅力,所以他隐藏了信息,这也让他变得自信起来。但当最后他看见露西在街边与年轻的男人热吻时,他再次成为了那招之即来挥之即去的人形玩偶。露西也不过是通过与他的偶遇来调味自己某一时刻的生活,弗朗索瓦不过是一个调味品,永远做不了主菜……
翻译成“飞行员的女人”也许更对这片子的味。男女角逐中的女人谎言和男人谎言,似乎只有学生哥最纯了,愣头青一枚。又一次见证了典型的“侯氏对眼”传情。
侯麦老师是我见过的最解风情的直男导演了,热爱生活,热爱人类,把红尘里的男男女女刻画得多么真实细腻可爱。
侯麦片里频繁出现的巧合(太节省演员了)、误解、(不)坦白(人物总是盲人摸象,而观众也并非全知)…故事发生在一天之内,重要场景:女主的狭小租屋。女二的小表情小动作实是爱煞人,男主真是被爱zhu情you蒙住了双眼。片尾曲Paris m'a séduit赞。p.s.娃娃脸男主竟在电影上映同年夏天意外身亡才22岁…
猜测与嫉妒,爱情的思维里,男女永远不在一条线上。侯麦的话唠深刻体现了语言的魅力,沟通是缓解矛盾的最佳途径~
1.公车偶遇露西到公园追踪一场戏是侯麦电影里最好看的段落之一。微妙的各种可能在其中碰撞惹你着恼也逗你会心一笑。2.男孩的烦恼,总是能被女孩一眼识破。初识的露西说,陷在自己烦恼里的人都挺傻的;电影后半段,女朋友安娜也质问:只沉浸在自己的心情和烦恼里,你就没办法考虑到我也在烦恼吗?所以啊,烦恼是爱情的别名。3.安娜的“作”是因为爱情并不比能自由地支配自己的时间,待在自己想待的地方更重要。所以她选择的男人是飞行员或在邮局值夜班的男主:总要错开一些,才有余地透气。4.男主不懂安娜的心事,只能看到她有另一个男人的表象。他也不懂古灵精怪的露西,听不出露西话里的假假真真。他注定与她们擦肩而过,寂寞地走入巴黎的夜色。
一个真正意义上「也许没有故事」的故事,没有戏剧化的冲突,没有善恶对立,没有道德谴责,只有人物的心绪状态如风中旋舞树叶,以极其自然的方式找寻各自归处。人物关系结构向来是侯麦拿手好戏,本片中亦呈现非常完美的闭合架构,直到最后一个镜头揭示所有角色在同一轨道运行,然而永远无法知晓他们将流落到巴黎哪个角落,哪个深夜时分的哭泣(片尾曲竟然是侯麦自己写的,非常趣致)。多角关系几乎囊括了凡人众生如你你我我的各种角力与对峙,没有一场爱情不伤心,没有一个人值得长久等,在彼此追逐的人间游戏中,反正我们一样平等。
侯麦老先生告诉我们,人人都想摘到稻田里那根最大的稻穗,而这就是爱情的本质——无尽的希望与折磨。
女友的行为我始终不理解,男人的行为也不明确。飞行员的妻子是个误会,两对主角男女都纠结着,也许结尾的歌可以解释点“可我很自豪为这孤独感而自豪,虽然很痛苦,可是我在一片诱惑中活着…每天早晨起床时的那种孤寂,命运的恶作剧。”怕没有慰藉依靠又不愿明确的付出。
可怜的François被Anne和Lucie玩弄于股掌之间。这部后半段废话有点多,对人物的捕捉以及爱情道德等观念的碰撞延伸不如其他几部,更多是一部小清新娱乐片。最大的亮点是公交车邂逅中二少女,极具趣味性。结尾François怅然若失挺有意味的:交谈中建立的某种亲密感十分脆弱,极易消散。而这归结于那淡淡的嫉妒心占有欲:哦,原来她还有更亲密的朋友。
我爱最后那段对话,所有的矛盾纠纷就这样轻松的解决了,这就是沟通的魅力啊...
“喜剧与箴言”之不在场的妻子一部高级的偷窥电影必然是从无序到有序的,观众跟随偷窥者一同探寻事情真相的过程十分有趣(男主为何失神、女主为何隐瞒)。侯麦完成六个道德故事之后,对男女关系的讨论更加炉火纯青,电影语言也更加丰富,镜头不再那么精简。结尾男主一个人走进人群,戛然而止,意味深长。
盧馬的男女主角們都是套上文明外表的野獸,口不對心,任何時刻蠢蠢欲動內心原始慾望,等待獵物來臨,一不小心都會因為他們俊美的外表所騙。可恨自己聽不懂法語,眼球要左顧右顧,因為耐看的都是主角們的臉,要觀察他們臉上變化,等待露出破綻的閃念,絕不可能盡信他們任何話,聽著一次又一次口不對心的詞句,行動違反對他人的言詞,表露無遺。盧馬掌握事實的雙面性,是妻子還是妹妹是情婦或是戀人,放下魚糧的魚缸和雪花球是一體兩面,導向實相不過是機緣和巧遇的搬弄,局中人到最後發現但依舊執迷不悟的痴。如今更喜歡戲中各種時間,坐在咖啡店等待無聊的時光,可以在公園與新相識發現對方,在電話亭無數次放入銀幣打給對方的無奈,找尋戀人的焦急與等待戀人的時間如此相依,現在是拿著手機就以為什麼事看到和了解到一樣,一點風情也沒有的年代。