本剧改编自美国记者杰克·阿德尔斯坦记录了东京警视厅辖区内各事件第一手资料的同名纪实文学。故事发生在90年代末,杰克·阿德尔斯坦(安塞尔·艾尔高特 饰)每天都会进入东京霓虹灯下的阴暗世界,在那里,一切都并非表面呈现的样子。而东京扫黑组的警探Hiroto Katagiri(渡边谦 饰),对于杰克来说有着父亲榜样般的地位,他帮助杰克在警察和有组织犯罪世界之间那条纤细且往往不稳定的界线上前进。
近期关于亚洲本土的题材似乎成了一个大热门,于是各大流媒体平台开始发功。
风头正盛的Apple TV+播出了韩国剧《弹子球游戏》。
HBO不甘落后,把宝押到了日本,和霓虹本土的WOWOW台联手制作了新剧《东京罪恶》。
东京罪恶
Tokyo Vice
电视台HBO MAX 集数:8
一周时间在豆瓣拿下了8.2分,和Apple+的《弹子球游戏》相差无几,不过似乎在热度上稍逊一筹。
烂番茄新鲜度84%,不错的成绩。
美国这边派出了90后演员安塞尔·艾尔高特担任主演,
安塞尔曾凭借出演《星运里的错》一举出名。
安塞尔193cm的身高和样貌,在这部全是一群日本同事的剧中格外显眼。
而日本这边更是派出了曾获得奥斯卡提名的日本影帝渡边谦,看过《哥斯拉》对他一定有印象。
日本曾经的大众情人伊藤英明。
还有日本的顶级男演员山下智久。
最顶级的还是本剧导演迈克尔·曼。
从处女作《大盗独行》再到《最后的莫希干人》《借刀杀人》,还有不得不提的神作《盗火线》。
现在的他早已成为犯罪类型片的大师,该剧也是他久违的作品,居然还是在HBO的小荧幕上,就冲这点这剧就可追了!
《东京罪恶》的切入点非常特别,不是我们常见的警察、小混混、卧底或大佬,而是一个新闻记者。
该剧故事发生在1999年东京,整个世界正在向着千禧年迈进,那也是日本黑帮全面衰落前的最后一个巅峰。
男主角杰克是一名东京转学生,从密苏里大学转到了日本的上智大学。
杰克一直向往进入全球排名前列的报社——明调新闻东京本社。
为了自己的目标他一直非常刻苦,兼职做英文老师;教完课再去学习合气道格斗武术;吃拉面的时候学习「气候学」知识;晚上睡觉前还要了解当地社团结构……
但他在考试当天犯了个非常愚蠢的错误,没有答考卷背面的题。
不过他的竞争对手太菜,靠着只答了部分答案的答卷就通过了笔试。
明调新闻报社从未录取过外国人,除非他真的非常出色,很显然杰克就是这类人,于是他有惊无险的被录取了。
但入职后的他过得并不顺利,受到同事们的排挤。
就连公司聚会也要他做酒水服务员。
加入公司的杰克逐渐发现自己梦想中的报社,并不是一个可以“实事求是”的地方。
报社只是工具罢了,只是按照警方提供的“情报”撰写。
与其说是报道真相,不如说是“官方宣言”。
这让他感到绝望,不仅对自己的未来产生了怀疑。
但杰克并没有放弃,开始另辟蹊径,寻求警察的协助等等。
通过杰克的视角我们可以看到1999年辉煌的极道文化和东京社会的黑暗面。
第一集是由迈克尔·曼的华丽开场,不知后面的导演会将故事怎样续写。
但如此阵容也足够承担我们的期待~喜欢极道片的可千万别错过!
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上世纪90年代日本经济达到了最巅峰,1995年日本GDP5.45万亿美元,美国GDP7.64万亿美元,日本GDP达到了美国的71.34%,占全球总GDP的17.64%。当时日本的工资也比美国高得多,这正是这部影片的背景环境,也是杰克、萨曼莎这些来自美国中部的青年奔赴东京的动力。当然90年代末,这种局面很快急转直下,新崛起的世界老二被老大痛扁,从此一蹶不振。最初被剧集吸引因其是同名纪实文学改编,且以美国人视角观察日本社会,最后坚持看完是因为喜欢日本演员的群戏,对感兴趣的知识点翻了些资料,考据的乐趣盖过了刷剧。谈三点: 一、日本黑社会 日本是世界上为数不多HEI社会合法化的国家,这有其独特的历史发展渊源,也是二战后日本国家暴力机器无法全面有力地对社会进行管理,所以HEI社会才有生存的空间。历时多年,这些暴力团也在逐渐演变,逐步从事合法经营,还做些迎合民众的公益事业,形成了与警察共生的社会生态模式。日本HEI社会历史非常悠久,比如山口组就有数百年历史。也沉淀出了一套独特的黑社会文化,这是异于社会主流文化的一种文化形态,包括外在的一些组织规则、活动仪式,也包括特别的着装和纹身等符号。内在的是一些心理层面的东西,包括崇尚暴力,对组织的忠诚和兄弟之间的道义,特别是成员对组织的心理依附感,因为大部分成员是不被主流社会所认同的非主流人群,他们从同类中寻求归属感和认同感。看一些资料说现在日本HEI社会已经走向没落,我估计随着社会的进步,HEI社会的未来可能会去暴力化,转化成一种普通的社团组织。 我翻的一篇文章里说,山口组的最高行为准则是维护传统价值和日本民族利益。国际贩DU集团曾以几十亿的利益诱惑其接受海LUO因和可KA因,来代替日本本国DU品安非他命。但是他们拒绝了,而且发现有偷运海LUO因入境的情况,还会报告警察。这个当然有他们保护自己DU品市场的用心,但也体现了其维护民族利益的准则。 还有个事挺有意思,说日本的福冈县黑帮组织很多,政府为了劝导年轻人不要误入歧途,曾在2006年耗资制作了多部反黑帮电视剧。遭到黑帮的集体抗议,他们在请愿书里抗议ZHENG府,说这样批判黑帮的剧,过于抹黑HEI社会人士,这对于有家庭的部下是一件难受的事情。对于毫无罪恶,目前接受正当教育的黑帮子女来说不公平,恐怕会因此在学校受到欺负。 《东京罪恶》对90年代日本黑道生活做了挺生动的描摹,包括各种大哥纹身大赏,也能看到组内成员同吃同住,一起打麻将的场景,还有怎么收小弟,怎么调教小弟之类的,最基层的小弟就是给老大擦鞋,切葱煮味增汤,“连老大的味增汤都煮不好,怎么派你去收账啊?”还有切小指谢罪这种戏码。横向比较的话,北野武的《全员恶人》对黑道生活的描摹更为血腥直接。 二、人人都爱佐藤 这部剧片头和第一集是很惊艳的,可惜剧情有些匠气,前面几集节奏太慢,有太多没用的枝杈,包括波丽娜跟牛郎,采访户泽的毒瘾记者这些故事线都意思不大。两位老外男女主太不讨喜,通观下来,是日本演员的精彩演技支撑我追完,几位叔爷大佬举手投足抬眉侧目都是戏,一个对镜凝视的赤裸背影都是戏戏戏。大部分观众喜欢佐藤这个角色,长相有辨识度,有点“丑帅”的意思,演员演技也好,张弛有度。人物刻画立体,能够清晰地看到他的自卑、挣扎,对出人头地的渴望,对亲情、友情、爱情的呵护。加上从床上爬起来给女友做饭的桥段,简直就是给女性观众喂糖,不得不爱。但所有这些情节,就像吃“吉野家”,放几朵菜花、几块胡萝卜都有标准,不难吃,能吃饱,没惊喜。 三、昔日东京少女 报社女主编居然是菊地凛子,我看了几集才认出,之前看过她的《巴别塔》《挪威的森林》,挺喜欢,看似柔弱的外型但倔强坚定的眼神,对于观众来讲,演员彷佛也在跟着她的角色成长,我恍惚有种错觉,就是看着她从倔强寡言的东京少女长成了忧郁悲伤的直子,步入中年后又变成了干练沉稳的女强人。剧中她对后辈杰克说的那段话,“需要有人去纪录真相,一砖一瓦的搭建真实的咨询墙,当这墙够高的时候,改变就势在必行。”不再像年轻人那样非黑即白,铮铮铁骨的硬来,而是如流水般随形就势,润物无声地去改变,真好。 大概就是这些吧,这剧我应该不会追第二季。
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东京罪恶 | 再次,迷失东京
作者:特洛伊
微博/豆瓣:@dasisttroy
2003年,索菲亚·科波拉将东京变为一座孤岛,孤独与情愫相互化学作用,让我们与过气的明星鲍勃和年少懵懂的夏洛特一起,迷失在东京的霓虹灯里。不知不觉,东京似乎被好莱坞附属上多个标签,她绚丽迷人的地表世界,是爱情生发和性欲发酵最好的游乐场;她阴暗神秘的地下世界,催生了接二连三的谜团和不为人知的阴冷戏剧。卡拉OK店,居酒屋,地下停车库,昏暗的电玩厅,甚至是东京里相互交叉的宽窄小巷,这些在世人看来毫不起眼的小地点,却在东京这座硕大的都市迷宫中,拥有着属于他们自己的意义和故事。
时间退回到20世纪末期,后街男孩的‘I Want It That Way’被无限循环,当时的东京正值发展巅峰,她引以为傲的动漫产业和沉淀终得爆发的时尚行业,让全球年轻人为之顶礼膜拜。西方国家不少年轻人纷纷前往东京,将自己置放在拥挤的新宿街头,被一束束霓虹灯任意切割,感受他们向往已久的东方美。而杰克·阿德尔斯坦(以下简称为杰克)则是这帮西方年轻人中的其中之一。
杰克来自美国密苏里州,19岁那年(1988年),他一人只身前往日本求学,学习日语和日本文学。1993年,他成功进入日本最大的新闻报社之一——《读卖新闻》,成为日本新闻史上第一位外国记者。进入报社后,犯罪故事和地下黑社会的报道成为了杰克的核心报道内容。他游刃有余地在黑白两道之间交涉,每一步踏在情报和信息之上,自然而然,他生活中的色彩也逐渐被黑白两色填满。多年后,在2009年,他基于自己在日本接近20年的工作经历,出版了一本半自传——《东京罪恶:一个美籍记者的日本警方采实记录》,透明记录了东京巅峰时期的地下世界,如何一步步跌入深渊。而根据这本半自传改编的剧集《东京罪恶》于今年四月登陆HBO MAX,第一季已于上周四完结。
这部由迈克尔·曼执导,汇聚安塞尔·埃尔格特和渡边谦等实力演员的剧集,将浮现于白纸黑字之间的东京罪恶,转化为覆满上半身的纹身,抽不尽的香烟,以及被仇恨包裹的子弹。而擅长拍摄犯罪片的老牌好莱坞导演迈克尔·曼,在剧集中,同时担任制片与导演,执导剧集首播集,为全剧定下基调。迷幻诱人的霓虹灯光,潮湿暗黑的东京小巷,光照对比强烈的户外景致,以及干净广阔的取景构图,这些摄影方面的精致元素一一叠加,更精细地勾勒出游走在两个世界里的人物,社会与故事。双男主的设定也映衬了迈克尔·曼一贯的叙述风格。在他过往的作品中,例如《惊爆内幕》,《盗火线》以及《迈阿密风云》,故事通常以两位主角的角度展开,一个讲黑,一个讲白,再相互交叉,使得影片或者剧集整体的叙述结构十分工整、立体。
杰克是一名比较典型的美国中部男孩。他高大,简单,直接,还带有一点美国中部平原的鲁莽。在进入报社以前,他废寝忘食地学习着日语和与日本有关的一切,幻想着有朝一日能够报道东京真相。而进入报社之后,扑面而来的上下级差异和文化冲突引起他的反思,这糟糕恶劣的工作环境,是否值得他留下付出一切?带着他的鲁莽,他只身前往警察局找到片桐警探和宫本警官,希望可以得到一丝线索,或者引导。
而在一次与片桐对峙中,警探惊叹问道“你为什么这么想留在日本当一名外国记者?”,杰克回答道:“因为目前我们所处的日本社会不是真正的日本,我想知道这表层下面的日本究竟是什么样的。我想得到真相。”真相,这个看似可笑且天真的名词,则促成了杰克和片桐的合作,也成为了剧集发展的原动力。跟随双男主一次次冲上东京街头,打破一个又一个狭窄的东京房门,搜查桩桩事件的蛛丝马迹,杰克所渴望的“表层下的日本”似乎渐渐浮出水面,这座城市恶臭的,阴暗的一面纷纷暴露在璀璨的东京光环下,正如《美国精神病人》中的帕特里克·贝特曼,白天他是一名光彩照人的曼哈顿精英,而到了夜晚,他则转变为嗜血成瘾的杀人犯。东京的罪恶正如她的浮华,数不胜数,无论是匿名大叔在半夜街头自焚,还是舞厅的外国女服务员莫名失踪,这些发生在京东各个街角的罪恶和惨案,前后相互串联成一张硕大的城市猎网,静静观察着每一个潜在的受罪者,等时机成熟,捕获,麻醉,再毁灭,犹如每一个迷人的霓虹灯光,肆意切割着所有东京人。
回到当下,20世纪末期的东京正值颠峰期,不过昙花一现,巅峰过后面临着极速陨落,杰克所在的这段时间,则刚好无缝衔接了东京这束世界烟花的绽放和消亡。就二十世纪而言,东京赶上了这一百年的末班车,在千禧年之际攀上巴比伦塔高处,而城市的绚烂务必刺激了资本的膨胀,资本膨胀则是东京人失去真我,沦陷进消费漩涡的最佳催化剂,那么最终,这一个个颓废散架的灵魂,在黑帮眼里,便是最好的猎物。同一时期的京东黑帮 —— 极道,也迎来了他们的鼎盛,他们团体内部人员数量暴增,夺取更多社会领域的自主权,搅乱警局内部力量的同时,买断各大新闻头条,遏止绝对自由言论。一时之间,东京的两个社会像两块橡皮泥一样,被逐渐揉捏在一起,而杰克口中所谓的真相,则变得可贵,成为了东京罪恶的反对面。
一夜凌晨,杰克拿着当天的晨间早报,迅速翻读着当天的新闻,因为当天的晨报头条中,本应当有他上司——英美报道的“女生失踪案件”新闻,却无奈被安置在倒数第二页。他无解,愤怒,急匆匆地跑到英美家中。他们一同站在房间外的楼道中,面朝入睡的东京,杰克叹息道:“我现在都开始怀疑做着一切的意义了”,而英美坚定地答道:“我们做的一切意义就在于,必须有人说出真相。因为直到有一天,这些真相会被默认为是铁板钉钉的事实,那么他们终究会被发布出来。这是肯定的。”报社的四位角色,杰克,英美和其他两位同事,代表对于真相追求的不同声音。杰克的两位同事,当地日本人,在真相前更选择人性,或者在他们眼中,报社的功能单单为一份养家糊口的工作,并不能为他们的生活,或东京社会产生影响或产生改变。而杰克与英美则从同一角度出发,他们相信报社的力量,也相信自己这位职业所附属的权力,认为无论真相背后的泥潭多深多险和揭开真相的代价,将真相告知天下是他们应有的义务,而在那个揉捏的社会大体下,这种义务变得更加沉重,成为了一种无形的责任。
而从记者角度出发,《东京罪恶》一方面在探讨真相的意义,揭露东京社会的真相面,另一方面也是一首对该职业的赞歌。在那个拥有白纸黑字的纸媒时代,报纸上所刊登的每个字都拥有至上权力,头条新闻更能在社会中激起万层浪,各大报刊的记者和编辑更是为了能在报纸上多刊登几个字,在纸上来回修改,直到每一个标准符号都拥有它存在的意义。而现如今,实时刷新的微博热搜霸占所有信息来源,流量的力量淹没了新闻本身附属的崇高价值和社会引导力,杰克和英美身上所凸显的毅力和对真相的渴求,在当今社会也如同海底捞针,千里难寻,因为一切新闻似乎成为了可随意复制、粘贴、转发的网络信息,他们存在的时间以秒作数,往往被读完开头后,便被淘汰,刷至顶端,再不见踪影。
反观角色构造,英美这位女性角色,单方面又宏观地描绘了日本社会中女性在男权社会下的不可控地位以及日本女性,如何在当代逐渐找到主权。无论是在与上司的对峙还是与警方的沟通中,英美始终保持着绝对的专业和对职业的尊重,她不允许下属或者警署叫受害的女性“某个女孩”,而是提醒他们,这些受害者仍是拥有姓名和身份的女性。况且在日本做为一名女性,拥有主权的方法有很多,最简易直接的则是性的博弈,不过英美在两性的权益衡量中,选择了用绝对公平和专业去说服每一位男性。女性角色中的英美只是一个范例,其他女性角色比如萨曼莎和波琳娜,包括黑帮另一帮派老大户泽的情妇都是敢于面对男性丛林,打破父权规则的勇敢女性,在面对数不尽的黑帮肮脏要求,日本男的下流行为,和社会地下的不公对待时,这一批女性群像,成为了剧集里的另一个闪光点,在幽暗冷酷的东京黑帮交易里,迸发属于女性独有的力量。
除开女性角色,黑帮角色的建构也颇有意思。他们油头的造型,半身的彩色纹身,银色链子和笔挺的西装,代表他们肮脏财富的同时,嘲讽着黑帮社会幼稚自大的男性形象。不过其中最值得玩味的角色,便是那位拥有天使心脏的佐藤。佐藤出身于贫困家庭,他因被父母唾弃,被迫加入黑帮。但在多次与上级共事时,他的上级和老板早已发现,他性格过于温柔,不适合黑帮。他杀人后感到不适,在每次争执中不愿施加暴力,在有小孩和老人的场景中,他会主动心软并做出礼让。他外表如冰,内心滚烫。正如《绝命毒师》中的杰西·平克曼,这类反主人公式英雄往往多面又单面,复杂又简单,他们多样的性格和内心独白也他们所处的环境相辅相成,不停地生长,融合,再消散,但落得的结局也终究跟着他们的社会一起消亡。
虽然这群真相的追寻者和黑帮守护者大部分纷纷来自日本,可我们的剧集核心人物,换而言之,我们的故事讲述者,仍是一名美国男孩。那么,在当下的东方故事讲述中,我们仍需要一名美国男孩来讲述东京的罪恶故事吗?或许杰克那中部的鲁莽,在一定程度上,为他获取情报提供了捷径,不过当全球观众需要了解日本社会的真实情况时,我们是否还需要从第三方角度切入,获得第二手资料?或许你会认为,深处在东京一线的杰克为第一手资料人,但作为美国人的他,在消化信息,处理情报的同时,已将所有东京信息自动化西式处理过,理所当然成为了第二手。到底,我们是否还需要一名美国的年轻记者来加以扶持暴露东京罪恶,甚至是东方罪恶?而答案也是显而易见的。
关于社交,关于成功 技巧,抓住对方的爱好/软肋 但也许,真心 才是关键 ☘外国记者和警察成为朋友(带着冰淇淋哈密瓜的拜访、对女儿的尊重与交心) ☘外国记者与黑道小弟成为朋友(一起聊一首歌、跑吧泡妞,一起做坏事?) ☘外国记者与外国妞成为能够一起吃顿夜宵,说两句真话的人(我知道你说的是真话还是谎话) ☘黑道小弟的上位史:最终没有对自己大哥下手、勇猛救大boss ☘新闻女组长的艰辛奋斗史:女性、韩裔 黑道小弟和外国妞,love之后谈谈心:改变人生很难… 做个玉子烧,有火花哦 越看黑道小弟越帅啊,当一个黑道小弟说 “你不适合这个世界…” = 他想说的是: 他爱你,但他恨自己不能保护你 想想黑道小弟为了女主,当小弟时暗暗保护女主差点折了一根手指;为了女主人生的第二次 杀人; 嚓,不要啊,丑帅丑帅的黑道小弟挂了?!甚至没有一个吻别 黑道的礼物,是一扇门,打开后就很难拒绝…外国记者开门了 也许外国记者和女组长挺搭的,一起执念,坚定不移拼事业 小娜和牛郎也是个故事 结局,what?立马回去看第一集开头,嚓,编剧这坑挖的有点大啊,求第二季有黑道小哥!
对比一下剧集和小说。
本剧的开场是一个序幕,也是一个闪前。由安塞尔·艾尔高特饰演的杰克·阿德尔斯坦在由渡边谦饰演的片桐警探(在小说中,这个角色叫关口)的陪同之下进入一个包房内同帮派分子进行某种谈判。带头的那位告诉杰克,他们知道他正在写一个关于他们老大户泽的报道,他必须停止,不然杰克和他的家人的安全可就不好说了。这段开场和小说是一样的。不过在剧中,户泽要到第3集才会正式出场。以及整个第一季也没有明确告诉观众杰克正在写的到底是什么。
(接受采访时主创也直言要到第二季才会再回到这个序幕式的场景中,非常奇怪的做法)
在这段威胁之后,剧集迅速回到了2年前,开始从头讲述杰克自己的故事。而在小说里,杰克很快就道出了这个“故事”的来由。后藤忠政(也就是剧里的户泽)是后藤组的组长。杰克·阿德尔斯坦知道他在2001年前往美国进行了肝移植手术。可是,像后藤这样的人,是不可能通过正常途径进入美国的,中间一定有问题。于是他花了很长时间对此进行调查。收到风声的后藤找到杰克,威胁他停止调查。于是就发生了上述的事件。
第一季虽然经常展现出户泽身患重病,但对具体情况一直讳莫如深。在结尾处,户泽对情妇美智子说,你以为我很快就死了,但我向你保证,我会活得好好的。随后他开心地登上了一架早已准备好的飞机。如果剧集接下来的改编和小说走向一致,那么,这架飞机就会飞向美国。而杰克接下来的调查,不仅会涉及到户泽的秘密,同时还会触碰到他与美国的交易。这就不仅仅只是东京罪恶了。不过,这个首尾呼应的结构感在剧集中体现地并不明显。
第1集名为“test”。序幕中的对峙是一次测验。之后年轻的杰克参加《明调新闻》(对应现实中的《读卖新闻》)的记者考试是另一次测验。最重要的还是各位主要角色依次登场:片桐,杰克的红颜萨曼莎,报社中的女领导咲,小混混佐藤,还有隐藏的黑警宫本。除了佐藤,其余几个重要角色或多或少都可以从小说中找到对应。
片桐对应关口。都是之于杰克堪称父亲般的警探角色。能力强,但因为性格处事原因,都处于警局的边缘。都有两个女儿,杰克都爱带着冰淇淋去他家拜访(为什么带冰淇淋是因为同事告诉他冰淇淋就像是特洛伊木马,会让他一定能进到对方家里。如果被拜访的警探不在家,可以说冰淇淋会化掉,需要放到冰箱里去。如果对方在家很有可能会收下冰淇淋并请你进去坐坐,而且如果他家有孩子,孩子们会很喜欢冰淇淋)。
萨曼莎对应海伦娜。都在歌舞伎町工作,在非工作时间都爱穿黑衣,骑摩托车,和杰克关系紧密而暧昧(萨曼莎的很多特点承袭海伦娜,但身为女主角,萨曼莎和海伦娜还是有着很大的不同)。宫本有些像是“异类警察”和野矢的混合。都爱让记者请他吃饭,喜欢外国女人。
菊地凛子饰演的女上司咲对应浜谷。剧集中引用了文本中浜谷的一个生动的事件。有日本人打电话到报社,杰克接起电话。对方听出杰克是外国人,开口骂人,让杰克的上司来接电话。于是浜谷过来,结果对方仍然不满,浜谷回应说,今天上班的不是外国人就是女人——搞不好还是外国女人,说完就把电话挂断。 浜谷后来因为坚持为智障人士奔走惹怒了报社的上层,被贴上了惹是生非的人的标签,遭到打压。不堪重负的浜谷后来选择自杀。这让杰克大为震惊。在剧中,咲也并不开心,不论是工作中还是生活中都承受着巨大压力。剧里也不动声色地提到她的弟弟有精神方面的问题,她也不想让报社知道此事,也算是再次加强了她与浜谷之间的联系。
(只出现了几场戏的川上奈奈美其实也对应了小说中一个有名有姓的女子。杰克均在和两人忘我运动时接到了工作电话,对方不仅不松口还奋力运动,只能让杰克勉强应对)
另一个重要角色,在第2集里登场的千原会头目石田,对应的是住吉会的二当家金子直哉。剧中,石田通过杰克揪出叛徒的段落就是出自文本中金子让杰克帮忙。不过,剧中的叛徒是久米(也是小混混佐藤的大哥),他投靠了户泽,是户泽想要搞垮石田仍出的钉子。而小说中的叛徒是住吉会的四当家斋藤。斋藤散布谣言说金子已经和警察合作,他的目的一方面是因为他和金子本身就长期不和,另一方面斋藤在做迷幻药的生意,但金子则是反对。因为金子的大哥中村年轻时染毒,后来对此深恶痛绝。在剧中,户泽一直在做毒品生意,久米认为这才是帮派未来发展的方向,而石田出于道义,绝不染指毒品,导致了久米的背叛(剧集的处理,很有《教父》的影子甚至包括后来的暗杀,诸位帮派头目的谈判,都可以明显看到教父的影响)
人物们纷纷出场后,很快杰克就迎来了贯穿整个第1季的事件,调查高利贷公司和帮派组织之间的关系。在石田的帮助下,杰克发现了东京诸多高利贷公司背后的黑手就是户泽。不过在小说里,关系就复杂很多。这里有一位剧集中没有提到,但文本里非常关键的角色,梶山进。按照杰克的形容,梶山进就是日本当时高利贷王国的帝王,是主犯。他从2000年起就在日本全国建立了1000多个高利贷业务网点,形成了一个庞大的网络。
为了弄清楚梶山进的来历。杰克找到了他的一位警察线人,也就是野矢来帮忙。野矢告诉他,梶山进是一个帮派分子,他猜测此人是隶属于后藤组。后藤,就是指后藤忠政。这也是杰克第一次听到关于后藤的事情(剧集里杰克初次知道户泽是因为帮派火并)。不过,梶山进的情况并不简单。他一会在后藤组,一会又代表了山口组下的另一个五菱会。但野矢怀疑梶山进和后藤忠政关系不一般还因为梶山进经常出入拉斯维加斯的两个赌场,而那里也是后藤经常去的地方。
杰克在帮派中的一个线人也告诉他,日本警方之所以一直没有找到梶山进的赃款,是因为他的钱其实不在日本,而是在拉斯维加斯。他在那里洗钱。梶山进之所以能进出各种高档赌场,成为vip客户,则是仰仗于后藤忠政的影响。也是通过这个线人,杰克·阿德尔斯坦知道了后藤竟然能够进出美国,在美国进行肝移植手术这个秘密。
在梶山进之后,杰克开始着手调查后藤忠政。在文本中,杰克通过在歌舞伎町工作的外国女性了解到她们中有相当一部分是被贩卖到日本被迫从事色情行业。他让海伦娜帮助他去六本木调查一下一个他听闻的组织国际演艺协会。经过调查,海伦娜告诉他,这个组织就是后藤组的一个幌子(应该说就是相当于剧中的吉野),杰克赶紧让海伦娜不要再继续,但为时已晚,从那之后,他就再也没有收到过海伦娜的消息。
海伦娜的失踪让杰克备受打击,但也让他更加卯上了后藤。通过他的关系网,杰克调查到,后藤为了能进入美国,答应联邦调查局会提供详尽的山口组成员,关联公司以及金融机构的名单,同时,他还会提供关于朝鲜的一些情报。当时的联邦调查局对朝鲜的一些事非常感兴趣,而后藤忠政开出的价码相当有诱惑力。最终,双方达成了一致。联邦调查局允许后藤入境,后藤自己搞定了加州大学洛杉矶分校给他做肝移植手术(据说是通过纳谷宣雄的介绍,纳谷宣雄的儿子是亚洲足球先生三浦知良)。
在对后藤忠政进行了详细的调查后,杰克·阿德尔斯坦准备将这些材料整理成书出版,这也彻底惹恼了后藤。后者动了杀心。杰克的线人冒险将后藤的计划告诉了他,还提到了日本著名导演伊丹十三的遭遇。出身演艺世家的伊丹十三既做演员也做导演,导演代表作《女税务官》,《民暴之女》等,因为其作品具有很强的社会现实批判,并且对日本黑道多有贬低否定之意,从而惹恼了对方。据说1992年导演的《民暴之女》让后藤忠政相当不高兴。后藤组里的成员攻击了伊丹十三,他深受重伤。1997年,伊丹十三被拍到和年轻女职员的照片,为证清白伊丹十三跳楼自杀。不过杰克的线人告诉他,伊丹十三导演的死,和后藤组是有关系的。
回到剧中,《东京罪恶》第一季并没有讲述那么多的内容。杰克在调查多起高利贷受害者被逼自杀,高利贷公司收取高额保险金事件时,他接受了石田的帮助,知晓了这些是户泽的“生意”。同时,萨曼莎的好友波丽娜因为欠债被带去吉野。杰克和萨曼莎在调查之中发现所谓吉野就是户泽的一条船。在那艘船上发生各种罪恶的交易。在杰克,萨曼莎等主角身边发生的越来越多的罪恶事件,其幕后黑手都在指向户泽。杰克的调查引来户泽的警觉,他派出手下恐吓杰克,杰克还收到了录有波丽娜在吉野遭遇的录像带以示警告。不甘心的杰克找到片桐,决心反击。第一季在此戛然而止。
提一下佐藤这个角色。相比于其他角色,佐藤可以说是剧集原创度最高的一个角色。他是一个20岁出头的小混混,原本是久米的小弟,但在帮助老大石田拉拢杰克获取信息,久米背叛,户泽刺杀石田他奋勇救下老大等事件之后,佐藤在千原会的地位扶摇直上。
相对于杰克固定的发展轨迹(毕竟有着真实人物的原型),佐藤的未来充满变化和不确定性。在第1集结尾的千原会仪式里,他展现出了对帮派极强的认同,但随后的很多细节让我们看到佐藤的内心并不像他外表希望展现的那么坚定。身为帮派分子,他被家庭拒绝。爱上萨曼莎,却也因为帮派分子的身份而使这段感情面临许多波折。久米大哥的死虽与他无关,对他冲击极大。 尤其是在结尾部分,佐藤让刚加入千原会的小弟回家,别再涉足黑道,这些都显露出,虽然佐藤的身份地位在不断提高,但是他的内心却越来越挣扎。最后佐藤被千原会里的另一个小弟刺杀倒在自己的车门口,生死未卜。其实,不论是人设还是结构,佐藤身上的套路感是很强的。但是在一众业已定型的人物中,他是唯一一个处于变化中的人,也是唯一一个可以真正体现出剧集视角的角色。
HBO Max已续订《东京罪恶》第二季。
日本东京市多年来都被评为全球最安全城市之一,闻名世界的商圈和灯红酒绿的生活,令不少人心向往之。无论出于何种目的,大家都想亲自去一睹它的繁华。
只是,这样颇具诱惑的国际都市并不总是光鲜亮丽,和纽约市一样,它背后同样潜藏着无数罪恶与潜规则。
2009年,一本名为《东京罪恶》的纪实文学横空出世,美国记者杰克·阿德尔斯坦根据其在日本第一大报《读卖新闻》的从业经历,记录下东京市鲜为人知的新闻黑幕和相关所见所闻。
时隔13年后,HBO将这本著作改编成了同名剧集,并邀来日美两界卡司倾情出演。故事以杰克为主轴(剧中角色和现实同姓),讲述他在跑刑事新闻期间,目睹日本警方的种种荒唐行为和新闻界对此采取的缄默态度。
出于对真相的理想主义情怀,他发誓要用一探到底的精神,维护自己作为一名记者的尊严。在和警方和黑道的双重周旋中,他必须和同事小心翼翼靠近真相,让一潭死水的日本社会重现光明。
故事的时间被放置在千禧年前后,那是一个日本黑帮已经开始式微,但还不至于完全沦落的时代。彼时,各帮派依旧拥有大批人马,大家为了利益不惜开战,警方为了缓和冲突,不得不掩盖冲突背后的真相。
在警方发给记者的通告中,那些因利益纠葛被牵扯进来的无辜百姓,通通以”意外身亡“结案,警方有了体面交代,城市的面子也得以保留。
本国记者都心知肚明背后是黑帮捣鬼,却无一人深挖。即便如《读卖新闻》(剧中为《明调新闻》)这样首屈一指的大媒体,作为新人入行的杰克被告知的第一件事,竟是报道不用探求事件成因,而以警视厅发布的通稿为写作标准。
要在这样的媒体环境中报道真相,难度可想而知。不过和本国记者不同,杰克的西方背景,让他具备了一个调查记者应当具备的敏感度和毅力。
随着调查的不断深入,他慢慢发现那些显而易见的凶杀案背后,实则全部牵扯到黑帮之间的利益之争。
和北野武的黑帮片相比,《东京罪恶》并没有刻意去浪漫化或批判黑帮形象,而是将一个囊括复杂人性的地下世界重新曝光。
刚才说到的帮派之争,起源于关西帮进军东京圈的野心。
为了在这座超级都市站稳脚跟,他们开展了一项超级暴利的高利贷业务。凡和其签订契约的客户一旦无法偿清债务,他们将逼迫负债人自杀,以获得对方的保险金。
面对关西帮的野蛮做派,以千原会为首的东京帮并不以为然,他们面对关系帮的步步逼近和挑衅选择了隐忍,而这一选择,却为千原会老大埋下杀身之祸,因为按照黑帮的逻辑,避而不战会被视为是一种软弱行为。
内忧外患的复杂局势,令到千原会老大被迫和警方合作,被视为可信赖对象的杰克和负责该案的刑警片桐,将一起在两个帮派中斡旋,并找到一个可行办法将真相大白于天下。
既然是一部涉及黑帮题材的电影,当然就少不了对成员的细致交代。和以往我们在银幕中看到的那类穷凶极恶的暴徒相比,片中的黑帮分子甚至有几分雅痞的味道。
他们故作高深,总以为自己掌握着辖区的一切,重视道义的千原会甚至经营着合法公司,外人很难将它与黑道联系在一起。
然而,黑帮势力到底不比从前。千原会的退缩,除了一定程度反映出日本黑帮面对政府清扫过程中所处的困境外,也反映出他们“一心从良”的迫切决心。
避免暴力冲突成为新一代黑帮成员的共识,却在跨地域的利益纠葛中面临着历史重演。在这样的背景下,反水戏码自然在所难免。
面对同门的背叛,日本黑帮固有的“仁·义”信条被提上台面,千原会小弟在警方办案和协助杰克调查的过程中发挥着重大作用,只不过他没意识到,自己的协助正在慢慢为警方收网和记者的调查提供便利。
虽然《东京罪恶》没有过多交代黑帮成员的背景,不过可以看到,穷困潦倒的社会地位,是导致他们大部分人误入歧途的主要原因。
就拿帮助杰克调查的千原会小弟而言,如不是遁入黑道,以他的料理天赋,他本应该成为一位厨师。无奈家境贫寒和卑微的出身,让他最终只能在一个穷酸的加工厂虚度光阴。
进入黑帮的确给了他第二次重启人生的机会,但付出的代价和风险也和之前的工作不可同日而语。夜总会结识的外国姑娘似乎让他找到了生活的意义,不过这段跨国恋在帮派斗争的大背景下,难免显得脆弱不堪。
《东京罪恶》在人物刻画方面处理得比较自然、客观,除了那些被安插在反派位置的角色所展现出的固有之恶,主角团多拥有非常丰富的解读空间。
之于黑帮成员如此,之于记者杰克亦然。
帮助千原会揪内鬼期间,刑警片桐就曾警告过,要他不要和黑道做交易,因为一旦接受一次,就会开启无数个你来我往的人情循环。
作为平凡人的杰克当然没能经受住诱惑,毕竟,他的本职工作正在等着他写出一篇颠覆业界常识的报道,接受千原会提供的敌对势力情报,无异于开启了潘多拉魔盒,为他之后的报道埋下隐患。
这方面,美国人历来推崇的冒险精神占了上风,否则就不会有随后的专著和这部剧了。
通过对一起刑事案件细致入微的描写,《东京罪恶》让我们见识到日本社会的方方面面。
原来,所谓的“高安全系数”,不过隐藏在日本媒体自欺欺人的报道当中,当“零谋杀”成为诡异的常识,一个社会的进步总是比想象的来得更加困难。
倘若民众听不到真实的声音,自然就不会有改变的意愿,这个意义上说,杰克当年和现实中的"片桐”干了件很酷的事儿。他们凭借对真相的执着和信念,最终局部瓦解了长期盘踞在繁华都市背后的罪恶。
和报纸上那些天然享有更高关注度的花边报道与奇志怪谈相比,杰克的付出也许不过沧海一粟,但正是这难得的一粟,带我们看清了东京的本来面目。
《东京罪恶》的播出,打破了我们对这座城市的既定想象。
撰文 / Zed
策划 / 轻年力量
美术和摄影是不错的,经典西方视角下的迷幻东京。然而开场引人期待的视觉效果后面呈现的却是浅薄的人物塑造和缺乏剧作力的故事叙述。可以说是精心制作、拧巴而成的工业作品了。
看得出这不是一部以编导为核心的剧作。当然,如果是的话还是这个效果,那就更让人悲观了。
在这部剧中,日本除了美术元素以外,是没有被看见的。西方观众若是妄图通过这部剧理解日本人是不可能的。当然,被吸引去日本旅游是可能的。
几乎所有日本角色都是西方主角的背景板。女副主编只在开局硬气了三分钟,后面就直接全方面蔫了。诺大的东京死气沉沉到仿佛唯独缺了这么一个初生牛犊不怕虎的西方热血青年来搅局、来打破、来改变。我只能说这个设定或者说视角真的是傲慢到轻佻。
剧中的几个西方人各个坦坦荡荡,日本人则各个畏畏缩缩或者猥猥琐琐。
黑社会除了排场大一些、扮扮凶狠外没有任何作为。相互之间的打斗看不到任何像是成年人的斗争。政客除了在宴会上打打酱油外没有任何戏份。两个头目一个因为在性方面不行而格外敏感易怒,而她的情妇只得和我们年轻高大健康的金发男主眉目传情,浅跳贴身热舞;一个成天压着嗓子说话装深沉,结果因为切葱小弟没把葱切好破防。至于年轻一代,上完床之后就逐渐“爹味”,关键时刻掉链子,毕竟是被森严等级制度规训的人,害得我们的女主还是得找我们无畏无惧的金发男主帮忙。
西方人真的能看到东方吗?我想是可以的,虽然很难。但显然指的不是这部剧。日本的异域情调只是为主角们提供了一个表演的舞台。虽然这部剧在一些服化道上的安排还是比较用心的,但是想要刻画出更生动和深刻的异域文化和社会,显然不是光靠提升摄影技术能够做到的。
尽管故事的整个线索非常符合迈克尔·曼双男主的叙事套路,但是整个第一季看完,观众印象深刻的,甚至对他产生同情的,是有着黑帮身份的佐藤。本应是作为事件第一人的明调记者杰克和东京的反黑警探片桐,因为太过直白的故事情节,变得像一个无聊的边缘人。
故事的明线是从在东京奋斗的美国青年杰克在东京明调新闻做记者时,与反黑警探片桐一起追查搜集黑帮犯罪证据的故事,暗线则是黑帮扩张带来的帮派之间的冲突与争斗。
佐藤是一个矛盾的存在。作为其中一个帮派的成员,虽然身处其中,却并没有彻头彻尾地做坏事,他的行为总是和他的身份有着较大的反差,甚至连收保护费都显得很有礼貌。但是他也在一点一点地成长,他不忍心杀掉背叛帮派的大哥,却为了保护自己喜欢的女孩,愿意自断小指。他的软弱和坚强是相对立的,他认真做饭的样子,让观众暂时忘掉了他的真实身份,甚至怀疑他的设定是不是在粉饰什么?
佐藤性格的复杂性,是这个角色成功塑造的前提。同时,这与饰演佐藤的演员笠松将有着密不可分的联系,正是他凭借自己出色的演技,才将佐藤这个有着多面性格的人物,演绎地生动形象。
故事中杰克和片桐的家庭是充满着爱与温馨的,而佐藤的家庭,是父子不和,母亲对他充满了怨恨。当带着小弟去医院包扎的时候,旁边小男孩的好奇引发了他的注意,他默默地放下了袖子,遮住自己的文身。在路上看到行动缓慢的行人,他愿意停车去等,当身后的司机鸣笛催促,他走下车去,本想显露凶狠的一面,以自己黑帮分子的身份去向对方示威时,又看到了坐在后排座位的母子,一言不发转身回去了。
他是一个有良知的黑帮分子,他把懦弱的小弟送回了家。这个曾经很像佐藤的软弱少年,就像和过去的自己做了一场告别,让佐藤这个人物形象更加立体。以前他想做个好人,但是他没得选择。既然走上了这条道,就注定要经历这样的一生,痛苦也好,失去也好,他没得选,就像大哥让他和自己喜欢的女孩去做生意一样,前途充满了未知,却也满是命运的安排——他被人刺倒在繁忙的涉谷全向交叉路口。
迈克尔·曼擅长拍摄纪实风格的枪战,但是在这一季中,并无太多的发挥,不知道是否为了配合这些穿上西装做生意的讲究极道文化的黑帮人物。
总之,这部剧的人物中,佐藤是一个成功的角色,人物成长弧线完美,甚至有一些挽歌式的悲哀。
首播3集不错,外国人视角中的日本味挺正。送礼物选高档网纹瓜,所有人围坐着每人一片的分享,很懂行了
伊藤英明,你竟然有点可爱
迈克尔·曼指导的第一集非常惊艳,之后略有逊色但仍在水准之上。它最主要的问题是浮光掠影,不过不光是HBO,好莱坞跨文化故事都有这个通病。日本作为东方文化奇观,必然会被标签化和表面化。因为这是一个美剧,目标观众没兴趣深入了解日本文化,他们只需要文化奇观背景。
笠松将出彩,比男主不要强太多。日本丑男又来蛊惑我!
原来是 极盗车神!看这部的同时 在看 弹子球,相较于东京大坂憋屈的朝鲜移民,jack明显更加从容,职业的身份和外国人的视角让他收获了另一种平等,个体对抗群体的故事可以凸显存在感,其叙事是一步到位的,但群体对抗群体,其叙事是无限循环,因为敌手靶子都没有,如果把jack换成中国人,可能就是 《新宿事件》了;其他参考角度,警察斡旋于黑帮,可参看 《孤狼之血》,黑帮的没落史,可参看《黑道与家族》
东城会大战近江联盟
属于本剧很尴尬的两个障碍:一个来源于让Ansel Elgort仍然处于争论中的指控(事实上这大概也掩盖他每天练习四个小时,接触外语的努力),会有种“这角色之外的视角、其它人的出场更有趣”的感觉;另个,是看《好莱坞报道者》某篇内幕爆料向的文章,对Jake Adelstein本身的信息源和资料真实性以及他之于这个剧集的角色提出了疑问,这让最终的触及更接近于一种基于各类影视作品的想象,似乎也没完全突出他的研究与文字所拥有的独特价值。当然这之外的建构还是足够有趣的,灯红酒绿之下暗流涌动的地下世界,新手理解新闻与知晓传媒生态;菊地凛子和“Tin Tin”牵起的职场线作为主导的前半部分更为出彩,后面进入到各方交战的帮派故事本身则显得有点疲弱。第一季的整体走势是“高开低走”,但还算是个不错的引子。
所以男主为什么要去日本报社工作?新闻梦想??利落的镜头和顺耳的日语也在曼导的第一集pilot过后瞬间消失。。西方世界的fetishized Japan已经懂得回避新世纪的日本社会,即便如此令和的今天看到这剧还是满满的时代错误感
网飞有外来者,HBO有东京罪恶,作为极道文化爱好者可以说非常心水了,又加上主角异邦人的身份,这种民族文化的冲击交融,让我着迷。迈克尔曼可是导出过盗火线的男人啊,相信他吧诸君!
质量在线。
你永远可以相信HBO。配乐、气氛、剧本功底拉满,而且几乎没有出现文化挪用的愚蠢错误,难得,年度神剧预订。
警视厅说日本没有谋杀案,但并不意味着你不会被帮派刺倒在繁忙的涉谷全向交叉路口,或遭黑暗侵蚀殆尽的歌舞伎町背街后巷。一部西方深度探究和莫名崇拜日本社会、文化特性之作,亦是一部现代犯罪影视大师迈克尔·曼的真正复出之作。罪案记者碳素粉末飞溅的笔记本和报社的铅印油墨散发着《惊曝内幕》的味道;冷郁雨夜的霓虹东京散发着《迈阿密风云》的味道;警察与有组织犯罪团伙间无刀枪的非美式对峙散发着《盗火线》和《借刀杀人》的味道。曼镜头中的女人总像《东京罪恶》一样,只是爵士乐酒吧里淡雅红裙和淡抹红唇般的点缀,他只关注手工纹身下暴起的道道青筋、防弹衣下血汗混杂的革履西装和正邪交界处的惺惺相惜等工业都市男人们的极致、野性浪漫。Netflix受众是锈带碟片忠粉蓝领,TV+是硅谷新兴左翼小资,HBO是比弗利和上东区老中产。
一个美国人莫名其妙非要到日本去做记者还喜欢调查黑帮,东京黑帮成员各个操一口流利英语,无数个对话场景是日本人说英语,美国人说日语,so international。以及男演员全员家暴,剧中全员恶人,男女互相利用,看不下去。
【B-】如我所料,迈克尔·曼的名字在后七集里仅仅只是幌子。第一集所定下的惊艳影调却被全面抛弃,短焦手持怼脸的劝退镜头下,隐藏着在叙事中凝聚强劲节奏的非凡能力。魔力影像的开端之后就彻底沦落为“美剧”水准,极尽庸俗的工业化产品,几乎毫无深入的必要。当然,作为剧集仍然以编剧为核心主导,而《东京罪恶》在这方面更是孱弱,暂且不提令人不适的英语霸权,哪怕是最开始抛出的关键线索到后期也只是想到哪哪出拍哪出,于是自然一切交给下一季处理,留有余地,也敷衍至极。同为电影咖主导的电视剧,几乎是《继承之战》的反面(前后割裂的影像基调,以及平庸的故事走向),看看人家是怎么保证视听风格的一致性的(当然也可能是曼的风格太难学了)....
迈克尔·曼粉和极道片迷双厨狂喜!开场安塞尔·艾尔高特和渡边谦的潜入行动瞬间穿越到84版《迈阿密风云》中执行任务的Don Johnson与Philip Michael Thomas,实际上这两部“Vice”在老曼作品谱系中的位置也极其类似,拍摄电视罪案剧集出道的他,时隔十一年后重回小荧屏,一种历经风云更迭后的“返乡”,从电视到电影,从胶片到数字,从电影院到流媒体,不变的是那忧郁而险恶的都市丛林,浓稠夜幕下的刺眼光源与深邃阴影,承受着宿命拷问的独行者之间彼此沉默中的友情,以及飞驰的追赶速度和更快的子弹与死亡。作为领航导演,第一集在老曼的自身水准与为接棒导演提供参照范例间取得了恰到好处的缓和与平衡,三集下来风格高度统一,酷范儿拿捏得准准的!
开头还挺有感觉的,到第五六集开始各种水,剧情变得超级慢,人物性格也变得杂乱了很多。。前期男主一副蜘蛛侠拯救世界的气质让我觉得很烦,后期这种气质又转移到了女主身上。还有把女主写的太渣了,无力吐槽,吸冰那段就感觉非常没必要。后面两集就真的看不下去了。最后,since when电视剧都开始有一季讲不完一个故事的臭毛病了?
白人视角能拍出这样的东京已经诚意加满了,整个上演迷幻东京。菊地凛子can i be your dog
幸好没有错过这部优秀的剧集,直至最后一秒前都是屏住呼吸的状态!一边看一边惊叹扎实的叙事风格,以完全不同于普通美剧流水的故事节奏,使众多配角和支线融入剧情发展浑然一体。更不消说浓墨重彩的摄影与配乐风格完全击中我的喜好。无论是黑道生活的挣扎彷徨,还是行走在黑白之间警察的抉择,都让每个人都是有血有肉的个体,而不只是剧情的工具。这才是我理想中电视剧的状态,比电影更长叙事时间里才能容纳更加丰满的细节,在电影里只能三言两语带过的内容可以得到时间尽情阐述,最终描绘出广阔且复杂的黑道世界。ps.佐藤的演出太有魅力了,复杂的脆弱感不时从冷峻的面具下流出,在众多出色的演员里依旧是全剧最佳
摄影加分
看点就在车神不远万里去霓虹当刑事记者,文化差异让我这种烦透了日剧打鸡血拼搏的人看到了希望,不用反类型就美国人直男思维就能干翻小日本磨叽。