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夜以继日

爱情片日本2018

主演:东出昌大唐田英里佳濑户康史山下莉绪伊藤沙莉渡边大知仲本工事田中美佐子

导演:滨口龙介

剧照

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更新时间:2023-09-16 16:02

详细剧情

  自从初恋失踪以后,朝子便失去了生活的目标。两年后,她遇到了一个外形与恋人几乎一模一样的男人。她被这种奇妙的相似所吸引,却逐渐感受到这个年轻男人拥有截然不同的性格。

长篇影评

1 ) 《夜以继日》视听语言构成分析

所选片段的时间位置:24:19:19 - 27:15:08

所选片段的戏剧任务、导演目标效果:

前文中朝子发现亮平并非麦之后,便刻意与亮平保持距离。但亮平却因为朝子不同寻常的行为对她产生了兴趣与好感,想要进一步交往,因此正一筹莫展。

本场戏中下班独自回家的亮平心情苦闷,却意外看到独自站在摄影展前的朝子。于是亮平上前攀谈,朝子被突然出现的亮平吓了一跳。但是却莫名其妙地伸出手抚摸亮平的脸庞,这让亮平感到有些害怕,于是准备转身离开。

此时朝子等待的室友Maya出现,但却因为时间关系,二人被摄影展的工作人员拒之门外。与此同时,回头看朝子的亮平因此又回到摄影展的门口,装作与朝子二人是一起从京都赶来看展的,恳求放行。于是三人得以进入观展。

本场戏的目的就在于,通过两人在摄影展的相遇、以及在此期间的中间人——朝子的室友铃木Maya的进入,打破原本朝子与亮平之间以及趋于稳定的“躲避—被拒”的关系,让亮平与一直逃避他的朝子有进一步的接触,从而迫使朝子重新思考她与亮平、麦的关系,并且让她在二者之间反复游移不定,凸显她感情的变化无常,或是“凭直觉做事”的特征,并为后文二人之间的恋情做铺垫。同时铺垫Maya对亮平的感情这条暗藏的副线。

详细分析:

在前面的段落中,朝子得知亮平不是麦之后,一直刻意与亮平保持距离。上一场戏的结尾,亮平与朝子的距离还是楼上楼下的距离。亮平在楼上抽烟,望着楼下奶茶店外的朝子,在对朝子的种种行为感到非常疑惑的同时,苦于对她的可望而不可得。

图 1朝子喂猫

图 2亮平望着朝子

下面是我选择的这场戏的开头。

图 3亮平下班后身影

亮平此时正从画面的中景走向景深处,加强了画面的纵深感。同时,导演对其孤单的背影的展示,则将人物落寞的心境外化。前景多辆汽车呼啸而过,这种速度上快与慢的对比,更加突出了人物的心事重重。同时,整个画面灰蓝偏暗的色调、景别上使用的远景也与整体的情绪相呼应。

图 4亮平若有所思

下个镜头直接切到人物的正面中景,导演通过演员的表演再次强化上个镜头所烘托出的“心事重重”。

图 5亮平发现朝子

在同一个镜头里,亮平由心事重重,到发现朝子。此时,与上一个画面对比,亮平从被阴影笼罩到身上有一些光亮,配合演员的表演,此时表情也不再那么苦闷,人物的心情又发生了变化。他明显是被什么人或者事物吸引住了目光,那么不经让人好奇,是谁或者什么事情呢?

图 6站在摄影展前的朝子

通过这个亮平的视点镜头,我们发现,是朝子吸引了他的注意。值得注意的是,在这个画面中,朝子几乎是站在了明暗交界线处,于是摄影展的入口成为二人关系能否有所进展的关键点,这场戏的主体部分也在这此发生。

图 7亮平走近朝子

在同一个镜头内,亮平选择走近朝子,也是选择去靠近他世界中的光亮。画面也从冷调完全变成了暖调。

图 8亮平看朝子看的海报

下个镜头,亮平从左入画至右,他和朝子的影子同时出现在摄影展的海报上。这里的“二虚”“二实”之间的对视非常有意思,导演正是通过各种各样的“视线”完成表意。

联系本片的英语译名《Asako I & II》(日语意为:朝子 I & II)以及全片,不难理解此处的对视不仅仅是朝子、亮平与他们的影子之间的对视,这同时也是两年前的朝子与两年后的朝子的对视,也是两年前的麦与两年后的亮平的对视,这种对视使得麦和亮平通过朝子而产生了联系——亮平与麦互为镜像。也预示了,从此刻开始,朝子也一分为二。一边是深爱麦的朝子,一边是即将与亮平相恋的朝子。同时需要注意,此时现实中的朝子看向的不是身后的亮平,而是亮平的影子,是两年前的恋人鸟居麦。

联系到导演的前作《欢乐时光》中,有一个“找中线”的游戏。那意味着,当双方面对面对视的时候,二者之间的关系将会重新调整而后归于平衡。所以,正是在这场戏中,亮平、麦与朝子的关系借此“对视”发生了新的变化与平衡。

所以,在下一秒,朝子被身后突然出现的亮平吓到,而猛地回头看到了亮平。

图 9朝子看到亮平

此时,摄影机跟随人物的动作小范围的移动,二人的影子出画,朝子与亮平之间真正地产生了对视。并且在随后的第二个镜头中,朝子主动伸手触摸亮平。

图 10朝子触摸亮平

但亮平此时却退后了。

图 11亮平感到害怕而退后

从图9到图11朝子的表情变化,我们可以看出来,她仍然满怀希望地以为亮平可能是鸟居麦,而亮平的退后也让她发现眼前的人无非是与鸟居麦长相一样而已,因此她从原本的欣喜抬头到了此刻的低头失落。二人之间的“对视”也在此刻被破坏。

图 12Maya出现

随着朝子的室友Maya的出现,三个人物的位置关系很好的暗示了二人此刻的对视被彻底破坏,Maya在二者中间类似于“第三者”。不过,在第三个人加入之后,关系又产生了新的变化。当Maya出现时,亮平首先看向Maya,而Maya一直是朝着朝子的。在亮平回头继续看向朝子时,刚刚一直处于低头状态的朝子抬头看向Maya。而Maya到朝子身边的时候,转头看向亮平,此时的亮平眼中还是只有朝子。所以,Maya和亮平之间一直没有产生对视,也暗示了Maya对亮平一直是单恋的、得不到回应的状态。

图 13亮平回头看

转身离开朝子之后的亮平又重新进入夜色中,画面也重新回到冷调,使得观众心中有点小失落。亮平忍不住回头再看的动作,牵动人心,同时也期待着事情有所转机。

图 14亮平重新入画

随着亮平的视线,我们看到朝子二人因摄影展即将结束而被拒之门外。此时亮平的声音率先出现“不好意思”,然后他的身影入画,给了观众很大的惊喜,果然有转机。而且此刻,朝子的目光重新回到亮平身上,色调重新变暖。

图 15朝子看着亮平

双人近景,不仅暗示朝子与亮平关系的重新拉近,同时将Maya与二人隔开。通过上一个镜头,我们可以推断此时Maya仍旧注视着亮平,但亮平已第三次“忽视”了她的目光。于是再次暗示,Maya对亮平注定是单相思。

图 16Maya的夸张解释

切回中景,亮平向工作人员编造理由求情,请求放三人进去,还让朝子二人赶紧跟工作人员好好解释。此时Maya的夸张演技为后面针对她演技的讨论的戏埋下铺垫。朝子此时又低下头,因为她意识到眼前的亮平与鸟居麦有着截然不同的性格,亮平不是麦。同时,亮平、Maya的夸张表演和后面的朝子形成对比,让朝子显得过于疏离于周遭的环境,因此让人觉得非常神秘,也预示了她此后几次不可思议的决定。

图 17牛肠茂雄摄影作品

首先说这个摄影展,展出的是日本摄影师牛肠茂雄的作品集《SELF AND OTHERS》(自我与他人),这类作品通常被评价为“将拍摄对象当作无法直接感知到灵魂与个性的他者”。通过下个镜头可知,这朝子的主观镜头。也就是说,是朝子正在看这幅画,是她的视线与这幅画产生交集,因而两者之间的关系也将随之改变。

在影片中,此处已是该影展的第二次出现。第一次出现时,是影片的开头段落,朝子与麦的“狗血式”相遇和相恋。而这幅摄影作品中是两个双胞胎的形象,意味着朝子此刻开始将由两年前和麦相恋的朝子,向即将和亮平产生联系的朝子转换。

在这个镜头中,摄影展的背景音乐响起,淡淡的非常柔和,配合着二人关系的破冰。

图 18正在看摄影展的朝子

朝子看向摄影作品,而作为观众的我们看向朝子。此时的朝子正如牛肠茂雄镜头下的人物一般面无表情,我们无法直接感知到她的状态,因此观众此刻也是无法察觉到朝子的“转换”的。同时,这同样可以解读为朝子在看向我们,第四堵墙的打破让人开始审视自身,似乎在提示我们,每个人都是多面的。

图 19入画的亮平

图 20两年前同样的场景和机位,麦入画

通过图19和图20的对比,可以发现图19的色调偏暖,图20的色调偏冷。亮平是实实在在出现在朝子身后,而麦只是出现了半张脸。这其实也是对二者性格和最后结局的暗示(最后朝子选择回到亮平身边)。

图 21朝子看向亮平的影子

在最后的镜头中,朝子发现亮平后,闪躲至一旁。亮平进一步凑近看画,而后转身向另一幅画走去。朝子转头,貌似看向亮平,实则是看向亮平投在玻璃门上的影子,也就是麦。而Maya此刻,看向的是亮平本人。然后,Maya又看向朝子,若有所思。这也为之后Maya选择隐藏自己对亮平的感情、成全朝子与亮平做了铺垫。

这整个段落其实都是在铺垫朝子对亮平态度的转变,而且这种转变是游移的,始终在亮平和其影子——麦之间游移。而在此过程中,导演同时建立起了Maya对亮平的感情线索。在这个过程中,表面上看来视听语言平淡无奇,但实际上由于导演对人物视线的微妙刻画,让整个故事暗流涌动。

2 ) 《夜以继日》:反“作者”的作者性

前男友如幽灵般再次出现,这不只是困扰着朝子,同样也是所有女性曾经面对过的难题。尤其当前段恋情有过刻骨铭心的记忆,遗忘的强力会在回忆到来后束手就擒;因为爱原属于一种记忆的东西。

《夜以继日》的妙处在于,朝子的前男友和现男友是同一人——这是由同一演员表演导致的结果,还是现实可能如此?——虽然我们更愿相信发生在与电影所平行的日常世界非中,长相相似更有可能。

这并非少见:一个女人因为在男人看到了前男友的影子而爱上他,如果她曾经无法割舍前段恋情,这种爱的情感会显得更加盲目和复杂:她到底是在爱现在的男人,还是回味前一段已经消失的旧情?

这正是一开始便摆在朝子面前而她没有意识到的问题,随着前男友(鸟居麦)幽灵般浮现,她必须面对它了。滨口龙介起初将问题遮掩起来,然后再一步步将其揭示,叙述的重心于是转入朝子的内心。

朝子的内心依然隐藏着剧烈的波动,即便是她自己也无法参透它,自然也就不必提及如何让观众通过影像感知到了。滨口龙介做的工作正在于此:去探照人内心幽暗的区域,仅仅通过人物外在的行动。

鸟居麦首先登门拜访,朝子受到了惊吓。我们并不知道鸟居麦真得找到了朝子的家,还是一切出于朝子在焦虑状态下的个人幻想。然后,鸟居麦再次出现在朝子和丸子亮平聚会的地方,如同幽灵一般。

整个剧情在此滑入了超现实或者说灵异。按理说鸟居麦很难定位到朝子行踪才是,这说明朝子幻觉的可能性更大。她的内心发生着剧烈冲突,要在两个男人间做抉择,这通过后半段的影像得到了呈现。

因此,朝子拉起鸟居麦的手,逃离聚餐;然后又莫名在行车途中告诉鸟居麦她要回到丸子亮平身边。这种矛盾与其是朝子真实的想法,不如将其看成是朝子内心的冲突通过影像的方式得到了外在呈现。

如果说电影前半段走的是日常的现实主义风格,那么后半段则不断滑入超现实的氛围,前后两段在影像质感上没有差别,只能从情节发展上推断(或感知)到影像的情感内核已经(或正在)发生变化。

滨口龙介没有选择黑泽清式的构筑灵异影像的方式:将超现实元素置入日常生活的场景(《岸边之旅》),或者如深田晃司那般构筑幽冥影像:直接在日常生活上划开幽灵般的缝隙。(《临渊而立 》)。

滨口龙介通过故事设定(两个相貌同一的男人)和情节(突然离开又归来)达到相似目的,不是在影像风格上。滨口龙介在《夜以继日》中放弃了对影像风格的建构,让导演意识尽量不渗透在影像中。

因此《夜以继日》在表现女性情感冲突上是极为内敛的,滨口龙介想取得现实一般的质感,如同他在《欢乐时光》中做的那样。不同的是《夜以继日》进入了情感内核,不再流于前作日常生活的表层。

很难说这种放弃导演个人意志的意图是好还是坏。一方面它开放了感知,将诠释可能性交予观众,另一方面则向艺术电影的本质概念“作者性”提出挑战:这是为何不少观众认为电影狗血或电视化的原因。

滨口龙介实非不必遭受此种指责。电视化也许是他的手段,狗血也许是想对观众观影经验提出挑战,谁能说得清呢。但好在,情感漩涡中女性心理的“刻画”仍然值得大加赞赏,这是整部电影的真正价值。

3 ) 哪有什么“绿茶”和“暖男”,我们做完了恋爱梦,醒来都会去结婚

特别狗血,但真的看了就停不下来!胖哥看完差点中毒。一个类似晚间八点档新闻,带着强烈知音体的故事,居然被日本新生代天才导演滨口龙介拍得“眉飞色舞”,看得人“欲火焚身”,最后还送上“无爱可诉”的彻骨寒冷!谈恋爱如梦一场,醒来后清醒着去结婚。用一句特别俗的话说就是,“玩累了,找老实人结婚”!这句看上去三观不正确的话其实说得非常现实,我相信你看完影片后,会深刻的认同这句“爱的箴言”!闪耀戛纳,炸裂网络的话题电影《夜以继日》绝对是最近最值得一看的现象级电影。

豆瓣上对它的评价呈现一场极端的态势。有人把它看做“精致的垃圾,但始终还是垃圾”;有人捧它上神坛,“当代年度最佳,看片全程想鼓掌上百次”。对此,胖哥必须表态和站边。《夜以继日》是俗套中的经典,一定会牢牢抓住现当代(90后,特别是00后)的观赏欲,容易遭到已婚人士(80后)的强烈抨击。无论故事如何,但你无法忽视影片风格化的叙事结构,已经带着明显作者性的镜头调度。总而言之,《夜以继日》“很好看”!

谈及影片前,必须首先为两位出色的男女主角打CALL。97年生人的女主角唐田英里佳有着谜一般的心理层次,颜值特征强烈,看上去“人畜无害”的温柔圆脸下,泛滥着汹涌的欲望暗流。她是那种想要一见钟情的女子,但爱上后你会经历一场毁灭性的情感地震。

对手戏的男主角是早已红透半边天的东出昌大,模特出生,靠几部现象级电影和影视剧爆红,目前正处于事业的急速攀升阶段。

《夜以继日》是一部不怕剧透的电影,因为90%的观众应该都能猜透剧情的走向,可猜透了走向又如何,导演做的是逼迫你去选择,然后在选择中感同身受,无可奈何。我相信,大部分观众随着剧情推进后,都会做出和女主角一样的终极选择。所以,别急着骂人家是高级绿茶,这是人性的条件反射,没有优劣,高低之分。《夜以继日》以自带女神光芒的内向女孩朝子在画廊“一见钟情”神秘男人麦为开始。麦被描绘的轻佻且神经质,行走带风,吹着口哨,对女性有着致命的吸引力。

朝子不自觉的跟着他步步迈向爱情的深渊。

极为浪漫化的开头,却以异常惨烈的方式终结。两人交往半年后,麦神秘消失。2年之后,在咖啡馆工作的朝子奇妙的遇上了楼上买酒的销售员亮平。朝子看见亮平的一瞬间,心情复杂,情绪崩溃。因为亮平和麦长得一模一样,但两人的性格天差地别。

朝子的主动侵入,被动犹豫,反而让亮平魂牵梦系。经过试探,接触,犹豫,挣扎,选择,爱上之后,两人的生活原本风平浪静,甚至准备结婚。

就在这时,成为明星的麦重回朝子的生活,甚至当着亮平及其朋友的面,引诱朝子,要她做出选择。就在这时,朝子做出了令所有人伤心欲绝的选择......

同时爱上相貌相同的两个人,而且被迫从中做出抉择,这样的故事不算新鲜。去年张艺谋的《影》其实就有同样的人物设计。包括大师级导演基耶斯洛夫斯基的《两生花》、岩井俊二的《情书》,包括一些香港喜剧片,都曾经套用过这一故事模式。

如果一见钟情的容颜,那时间是否能检验出真爱的象征是灵魂。通过影片的表述,结论恐怕会令理想派们失望。东出昌大一人分饰两角,一边是象征着欲望和想象的人物麦。他是女性欲望的投射,是最美妙的恋人,最动情的选择。车祸后还要拥吻,伸出手就能私奔;从不依靠和贪婪,即来即走,勾了你魂,要你牵肠挂肚,为他停滞人生。

另一边是带着温度,象征生活本身的亮平。工作上进,孝顺父母,人心充当志愿者,是同事眼中的靠谱男人,那种平凡女人最容易心动的选择。

导演让朝子在两个极端选项下勾画出最终答案,同时也在叩问观众的心灵,逼着大家站队选边,直到结尾奉上一剂苦药。但其实决定性的变量并不是两位性格迥异的男主角,影片的核心始终在女性朝子这一边。导演很聪明的将影片的上下部分塑造出两种性格的朝子,但不是那种天生不同的麦和亮平,而是循序渐进的展示了朝子从“旁观被动”到“主动介入”的变化过程。

在整个上半部电影里,朝子始终处于被动和被看的位置。

一边是欲望的拉扯,一边是现实的重量。她必须从中做出选择。

在体现选择时,影片有三个颇为惊艳的隐喻文本。第一次选择,搭建在日本311大地震时期。一场地震后,被拒绝的亮平失魂落魄的徒步回家。

人群中,两人意外相遇,这时朝子做出了选择,放下了想象中的麦,而投入了亮平的怀抱。在两人关系稳定,甚至朝子自己都觉得已经彻底爱上亮平时,成为全国明星的麦突然杀回,带着更强的吸引力让朝子魂不守舍的做出了私奔的重大决定。

激情在飞驰的车上愈演愈烈。可到了早上,朝子问停车休息的麦到了哪里,“这是哪里,下了高速,到家了吗”?这一幕在之前几乎曾发生过,只不过对方是安慰朝子独自休息的良平。长途旅行,亮平独自开车,让朝子安稳睡去,醒来的朝子有点不好意思的道歉,依然可以继续安睡,因为她知道这个可靠的男人会安全的带她回到两个人的家中;

而现在的麦可能不同。他说要带回家,可中途却因为各种自我的原因选择停车休息,并且可能改变行程,甚至再次突然消失。巨大的不安全感,让从梦中醒来的朝子开始了犹豫,并最终做出了选择:重新回去找亮平!

第三次选择,在亮平拒绝和好后,伤心失落的朝子回到了麦曾经的朋友家中诉苦。几条暗线开始发力。朋友中年的母亲透露了秘密,自己曾经也曾在东京有个“情人”;

而之前,朝子的闺蜜铃木在怀孕期间,依然飞奔追向准备离开东京的亮平的车;朝子再看着已经瘫痪,但依然对她流露出贪婪的朋友,她突然明白了什么,开始坚定得追向选择逃避的亮平。人物之间的关系暗线在一刻集中引爆,原来,所有人最后都做出妥协的选择,或者说现实的选择。朝子的闺蜜铃木嫁给了亮平的朋友,可在怀孕时依然对亮平恋恋不忘,还恳求私奔的朝子回到亮平身边,因为只有这样,铃木才能继续凝视亮平,在精神上不失去他;

朝子另一位闺蜜春代,一开始就看出了麦的“不真实”。而后,她通过整容嫁给了新加坡商人,一跃成为富太太。但能够看出,她也曾受到过麦和其朋友的诱惑。

片中多位女性的最终选择都偏向安稳和生活,摒弃了不现实,没有安全感的浪漫。她们分清了做着梦谈恋爱与清醒着去结婚之间不同的人生阶段,最终在现实与理想,浪漫和生活之间做出了选择。

片尾,亮平虽然接受了道歉,但他决绝的说,“这辈子不会再信任她”。朝子也决绝的回应,“知道,能够理解”。然后两人再次看向阳台外的溪流。涨潮的流水越加凶猛,朝子说“这里依然那么美”,曾经觉得这里美丽的亮平厌恶的回应,“原来这水里这么脏”!两人相对无言,心里翻腾不断。

滨口龙介一针见血的点出了现代人的精神迷茫,在梦想和现实中挣扎之后,最终妥协的真实状况。可怕的是,人人都知道答案,却相互装聋作哑,配合演戏,看透不说透,演戏一生。影片里有只象征意味浓厚的白猫。它是朝子和亮平饲养的宠物,影片多次给了它镜头,朝子从看不透里面的笼子里把猫放出来。

最后,亮平说已经把猫扔掉了,可妥协之后,又从门缝中把猫递出给了朝子。这让影片中普通的宠物猫有了点“薛定谔的猫”的意味。

在我们做出选择时,也许打开了我们并不知道的平行空间,在量子相干性解释中,做出不同选择,导向不同结果的人可能同时存在,而爱情也可能保持着既死又活的相对状态。不确定性本来是描绘人性和爱情的最好方式,但对于传统的物理学来说,只要找到了事物之间相关的联系,就能在每时每刻确定事物之间相关的物理数据,并找到答案。

影片呈现了爱情的摇摆,却有坚定的给出了朝子式的答案,爱因斯坦面对量子不确定性时曾说:上帝不玩骰子,但是量子力学让我们不得不相信,上帝似乎是玩骰子的。《夜以继日》能够凭借如此俗套狗血的故事杀入戛纳最佳,最大的原因就是呈现了爱情和人性中“既绝对又不确定”的中间状态。

在影片中,这种不确定成为了剧情转折的动力,而那种带有现实主义的确定性选择是导演故意刺痛和刺激观众的主题闭合。影片总是不乏象征性的深意,朝子是卖咖啡的,而亮平是卖酒的,朝子时常清醒着做梦,而亮平却要醉酒做梦后保持清醒,到底我们是生活在梦里,还是梦根本也是现实生活的一部分呢?片中,在关键时刻将要做出选择的朝子几次打破第四面墙,“凝视”观众。

她向你追问答案,要你做出选择!现在,你有答案了吗?

4 ) 爱情与自我的二元对立论:我即我所爱之人

《寝ても覚めても》,睡着与醒来。

《Asako I & II》,朝子的两个分裂的自我。

《夜以继日》的三个片名都点出本片隐晦的主题:镜面元素与二元对立。

日夜,梦境与现实,两个长相一样性格却截然不同的男人,关东和关西,过去与现在,两组配置相似的亲密友人,震前震后的日本,感性和理性,肮脏却美丽的河流,

和伴随爱人分裂的两个Asako。


《夜以继日》的故事骨架,是两个再常见不过的模板爱情故事,一见钟情VS日久生情。

大阪的夏日,朝子在牛肠茂雄摄影展上偶遇了顶着不羁发型,趿拉着一双人字拖的麦。她一路尾随麦出了场馆,在鞭炮烟雾的慢动作中,麦走向陌生的女孩,给了朝子一个意料之外的吻。

虽然对两人戏剧性的一见钟情充满疑虑,朝子和麦的友人,心直口快的春代和大大咧咧的冈崎,还是很快适应了四人一起玩闹的日常。

朝子和麦的爱情,充满情欲和占有欲。麦会一脚踹开在夜店打朝子主意的男人,而朝子也会在车祸后,和麦躺在高速中间大笑着接吻,看呆一群围观的热心群众。

而麦的危险性,不止于这种波西米亚式的激情。在麦出门买面包却彻夜未归后,朝子从冈崎那里了解到麦会时不时消失的特点。虽然隔天早上空手而归的麦,向朝子保证自己无论如何一定会回来,半年之后,他还是像朝子担心的那样,出门买鞋后彻底从朝子的生活中消失。

两年之后,东京的秋天。和过去彻底切断联系,在咖啡店工作的朝子,遇见了和麦长得一模一样的上班族亮平。亮平短发,穿风衣,温和礼貌,除了那张和麦一模一样的脸以外,和麦没有任何相似之处。朝子对亮平只有心惊,亮平却喜欢上了这个有些神秘的女孩。

同样是牛肠茂雄的摄影展外,亮平体贴地帮助了朝子和室友真允。亮平将同事串桥带入这个小圈子后,一个新的四人团体建立。

时间流动,亮平和朝子的关系经历了单恋,接受,逃避,和311地震后的复合,走入了稳定甜蜜的同居。

五年之后,东京的夏天和大阪的夏天。朝子稳固安定的日常,在与春代的重逢之后变得摇摇欲坠。麦如鬼魅般毫无预兆地出现,向朝子再次伸出手,朝子不得不直面过去,直面不知是美梦还是梦魇的非现实。


《夜以继日》对两位男主角的展现,是非常二元极端的。从形象上,七年前的麦长发凌乱,而亮平的发型总是一丝不苟。曾经爱穿白色T恤的麦在七年后穿着白衬衫归来,而亮平令人印象深刻的服装总是深色,深蓝色的西装,深蓝色的短袖T恤,和影片最后被雨浸湿的灰色家居服。

性格上更是天差地别,麦狂妄浪漫,游离世外,是一个典型的性感坏男孩形象。而亮平,工作努力生活认真,是体贴靠谱的居家好男人。

麦出现的场景,借助影音手段,变成一场超现实的迷梦。七年前的夏日恋曲伴随着烟雾和慢动作,七年后的重逢,则采用一种恐怖片的拍法,“提纯”的场景设置,用变音的Main Theme营造出一种打破日常的心跳感。

而亮平的场景,都是略微杂乱又令人心安的生活化碎片,看新房时窗边的轻轻一吻,洗碗时手沾泡沫的拥抱。

如果说麦是一场不能永远做下去的白色美梦,亮平可能就是现实中一个颜色较深的影子,是麦的镜面反射。几个反射镜头,咖啡店窗玻璃,照片相框,都可以看出亮平对于朝子而言的这种“reflection”意义。

两个男人长相相似,性格极端反差的设定在三角爱情故事中并不少见,但选用同一个演员出演,同时在影像风格和隐喻上做文章,让看似老套的人设添上一丝惊悚寓言的味道。

女主角朝子,在面对两个不同爱人的时候,其实也有着不同的人格。外表上看,朝子像个纯白的瓷娃娃,娴静内敛,但那与她风格不搭的黑色全包眼线,透露出隐藏的阴暗气质。

好友评价朝子是认定一件事情会不择手段做到的人。七年前偶遇麦的时候,朝子就是那个主动尾随的勇敢者。和麦在一起时的她,激情而热烈,带着一种不管不顾的决绝。

爱着麦的朝子I,其实和麦是很相似的。麦不负责任,有一种浪漫主义的冲动,会毫无征兆地消失去看极光,又毫无征兆地强势回归,敢于当着前女友现任的面邀请她一起出逃。而朝子I,会抛下家庭和责任,抛下猫咪,跟随着砸烂手机的麦,义无反顾地将自己的手机也扔出窗外。

朝子I与麦,共享着一种内心深处的原始冲动。所以朝子对麦的念念不忘,或许不全是因为爱情或激情,可能还存在一种同类相吸和内心挣扎已久的身份认同。

我爱你,因为我就是你。

而和亮平生活的朝子II,是将过去的朝子I埋葬后的表人格,是朝子最擅长扮演的形象。得体大方,安静少言,对朋友周到,对工作认真,从某种程度上来说是亮平的绝配女友。

但就算扮演得再好,听到麦在附近公园的那一瞬间,朝子I从朝子II的躯壳中挣扎而出,不顾一切向曾经的爱人奔去。


如果真实的朝子爱的从来只是麦的话,为什么朝子最后还是回到了亮平身边?

我的理解是,回到亮平身边的,是朝子I。

再次破茧而出的朝子I,和麦还有一处共同点:自私。当她醒来发现麦将车开到海边,对比之前相似场景下亮平的行为,朝子领会了和亮平在一起对自己的好处。

所以我不认为朝子的突然反悔是醒悟自己爱的是亮平。更多像是一种自我为中心的,评估后的最优选择。

在门框这面扭曲的镜子中,朝子的身影再次模糊了起来,或许这就是朝子I再次戴上朝子II面具的过渡。

除开男女主角,本片的配角也互为镜像对照。大阪时期的友人,春代心直口快道破一切,而冈崎,从他的举动和片尾病床上的凝视,可以视作悲情单恋者形象。

而东京时期的友人,同样的一男一女,串桥直言不讳到可以在第一次见面时大抒对真允演技的不满,而真允对亮平的深情,虽然没有明确盖章,却能从初见时的刻意解释,到挺着孕肚在亮平车后的奔跑中流露。


《夜以继日》用对立又互为镜像的两位男主,分裂的女主,和一众具有功能性的配角,提出了一个关于爱情的残酷二元论:吸引力和可得性。

对于朝子来说,爱情就是这样一个二选一的问题。要性感危险的初恋还是温柔靠谱的伴侣,要迷幻的冒险还是尘世的生活,要热烈的人格还是沉稳的自我。

或许我们可以庆幸,真实世界中的爱情不是单纯的非A即B。但朝子的故事提出一个对于爱情的大胆解读,它是一种不纯粹的混合物,混合着自我投射,性吸引,荷尔蒙,旧日爱人的借尸还魂,感恩和依靠。


影片对于爱情的另一个有趣解读,用不同视角展现出爱情中的power play。

朝子初见麦时,是在自动扶梯上的仰视视角。

朝子与麦的初吻,和七年重逢后的吻,都是麦占据高位,主动而带有侵略性。在这段关系中谁是主导者,而谁是服从者不言而明。

亮平初次向朝子表明心迹是在公司的楼梯。朝子站在阶梯之上,远远高过身高过人的亮平。即使两人接吻,也是朝子在上,与亮平视线齐平。在这之后,亮平与朝子的重逢拥抱,乔迁之吻,都在水平的高度上,两人的关系从一方高位到趋于平等。

有趣的是,当朝子重回亮平身边,在找猫的这一幕中,变成了亮平在高处俯视朝子。两人的权力关系倒转,变成了由亮平决定要不要接受朝子。

三角关系+权力高低位,爱情的几何感显得有些荒谬。


影片最后,朝子如愿以偿回到了亮平身边。然而,这个故事绝不是一个Happy Ending,失去信任之后两人的关系已经像窗前那条肮脏美丽的河流,表面光鲜暗流涌动。

还有两个细节表明这不是一个皆大欢喜的结局。朝子在大阪和麦纠缠,在东京和亮平安稳地生活,但在故事最后,随着亮平的工作调动,两人再次回到了大阪。地点的变化暗示心境的改变,也象征着宿命般的不安因素。

而冈崎的母亲,向朝子袒露,自己曾讲述的那个浪漫小故事的主角并不是丈夫。这番话一方面给了此次出轨的朝子一些心理安慰和借口,另一方面,也为她未来可能的不安分提供合理性。

肮脏美丽,不安不忠,对过去耿耿于怀,对伤害过自己的爱人反而念念不忘,爱上同一个人然后变得只爱自己,或许这就是我们每个人的爱情故事。

5 ) 直到电影结束,她依然没有停止在他们中间周旋。

朝子与麦一见钟情,相恋过程奇妙且短暂,半年后麦不辞而别。两年后朝子遇到长得和麦一模一样的亮平,他们朝夕相伴,日久深情,共度了五年光阴。但在某日,消失已久的麦又突然出现在她的生活里,打破了原有的平静,朝子选择离开亮平和麦一起奔赴远方,但经过一昼夜,她又重新回到亮平身边。——《夜以继日》就陈述了这样一个故事,看似简单实则复杂。

麦与亮平虽然有着同样的脸庞,却是截然不同的性格。麦是个自由自在的人,飘忽不定,难以捉摸,他与任何人都保持着一定的距离。他可以买一次面包就一夜不归,可以随随便便就消失两个礼拜,也可以出门买一趟鞋子就再无音讯。麦与朝子第一次见面就亲吻对方,姓名、身份全都无关紧要。对于朝子来说,这样的麦让她始终充满好奇心和新鲜感。

亮平出场便是穿着西装,在公司就职,全名是丸子亮平,姬路人,大学开始去了大阪,偶尔出差来东京,家中独身子——这一细节旨在突显亮平与麦的反差——麦出场于无形,朝子甚至都不知道他的全名,其他信息亦很模糊,而亮平则是从一出场就把他的所有信息一一公布。且亮平的性格温和沉稳、踏实可靠、细心周到。朝子在他的身上得到安定的幸福感。

朝子,麦,还有朋友冈崎、春代四个人构成了名为“麦”的时空;后来的朝子,亮平以及另外两位好友串桥和真矢,同样是四个人,又构成了名为“亮平”的时空。朝子同时处在两个圈层中,且他们之间互不干扰,互不重叠,这种“不干扰”具体表现在:朝子很清楚自己是因为亮平长得像麦才和他在一起,但共处了5年的她坚信自己对亮平的爱与麦无关;同样地,在朝子坦白后,亮平也说自己早就知道他和一位叫鸟居麦的人很像,并且知道那是朝子过去喜欢的人,但这并不影响他们之间的感情。

朝子是整部电影唯一的主角,她分裂地存在于两个时空圈层中,即使是她依然拥有对麦的记忆,但此事并不影响她与亮平的感情——直到昔日好友春代的再次出现。春代从“麦”的时空走向“亮平”时空,打通并串联起两个时空(时间段),她是唯一打破两者关系的角色,也是所有缺乏逻辑的行为中重要的一笔。因为她的出现,朝子得知了麦现在的情况,也是和春代在一起的时候,朝子与麦再次出现在同一个空间中。

在朝子对即将迎来的与亮平在大阪的新生活满怀憧憬之时,麦突然现身,一面打破了朝子和亮平原本的安稳平静,一面也完成了他曾许诺的“哪怕会迟,但我一定会回来”的誓言。

麦与亮平两者之间的边界被打破以后,朝子也就无法维持原有的状态,无法坚持与亮平继续这么多年来日复一日重复着的生活。她迫不及待地想要去见麦,抑制不住自己要和他靠近,他的出现让她魂不守舍,以及当他再次向她伸手的时候,她果断地交出自己的手,和麦一起离开,决绝地丢掉了手机,抛弃了朋友和猫,以及曾与亮平共同拥有的一切。朝子以为麦的出现是对她的救赎,只要跟随他,就能走向她理想的爱情中去。

打碎的盘子象征着朝子与亮平这段感情的破碎,正如影片中串桥所说:“有形的东西都会破碎”——朝子与亮平之间稳定的感情是“有形”,而朝子与麦之间刚好以“无形”来定义,而无形的东西只会幻灭,它出现于无形,也将消亡于无形。

麦的所有特征都象征着虚无,充满了未知和不确定,朝子与他在一起的时刻,以及分开之后仍然想象着和他在一起的瞬间,都有着女性对美好恋爱的幻想,对照“理想”一词;而与亮平共处的时刻,大部分都是在家里,吃饭,看电视,日常琐碎,温馨美好,但与前者相比要更为“现实”。

而朝子是一个分不清理想和现实的人,她把自己和亮平在一起的时光形容为一个很长很幸福的梦,而以为此刻和麦在一起才是真实。现实与梦境颠倒置换,旁人都很清楚,作为观众的我们也很明白,只有朝子当局者迷。而在又一次夜以继日过后,她又蓦然醒悟,亮平才是她想要的真实。

麦的无形和亮平的有形对照着梦境与现实,幻想与真实,具体还表现在:朝子离开亮平之后,亮平一蹶不振,甚至表达了自己对朝子不会再信任;而当朝子对麦说,要回到亮平身边的时候,麦没有任何感觉,反而还提出要送她回去。

两个时空中的朋友也有一定象征,比如冈崎生病,还有真矢产子等,这里就不作赘述。

影片中三次高速公路的出现,第一次是朝子和亮平从北方回家,她睡着,醒来,问身边的亮平:“已经下高速了吗?”——这一段高速路的行驶是从白日到黑夜;第二次是麦带着她驶向北海道,她睡着,醒来,车子停在仙台附近看不到大海的路段,她问身边的麦:“下高速了吗?”——这一段的行驶是从黑夜到白天;再到第三次,就是朝子独自乘坐长途巴士,去大阪,再次回到亮平身边。

高速路是代表重复的记号,除此之外『重复』还体现在摄影展,故事开头朝子与麦相识在摄影展,故事中段朝子和亮平也共同参观了同一个摄影师的摄影展,还有一处是麦和好友冈崎过去是室友关系,而后来的朝子和真矢也是同住的关系。所有的重复都预示着一种开始,也体现了一种转折,整部电影以及这一故事想要表达的主旨,就是这样一个不断重复的过程。

夜以继日,兜兜转转,朝子一刻不停地在两个男人之间徘徊,周旋,循环往复,并且直至电影结束,这样的重复都不会真正停止,犯过错误的人一定会在同样的地方犯同样的错误。电影探讨的就是现代爱情中这种无比写实的状态,对还未得到的和已经得到的,对想象中的和现实中的,简单来说就是对理想与现实的摸索。

诚然,朝子的这种周旋是令人恼火的,但她好像除了不断触碰不断试错别无他法。这也是很多年轻人在爱情中都会遇到的困惑。很多人总是不知道自己要什么,在感情中常常陷入迷茫,对现状不满足,不知道如何选择,什么是对什么是错,在和眼前的人度过热恋期之后,总是会把缺少新鲜感当作借口,而后想象着和别的什么人在一起或许能过得更快乐。

荣子阿姨说,自己从前会为了一个人从大阪到东京只为了吃一顿早餐,而那个人也不是自己后来的老公。

滨口龙介如此善于捕捉女性的细腻,如此了解人类的爱情。——这是继《欢乐时光》和《夜以继日》之后我对导演的最高赞誉。

整部电影都很静,静到有点像年代更早的那些日本电影,街景空旷,影像也很怀旧,只剩下日与夜不知疲倦不断更迭,高速路漫长静谧和思绪百转千回。远方的极光和大海难以触摸,而门前肮脏的河流也很好看,触手不可及的永远最美最好。

6 ) 食梦貘与少女

2019.12.4想看,2021.5.4看过。短评写不下了,但长评也写不动。

空洞的无机质状态是凡人本性,由此而发的本能,是祈求虚幻神祇填补上先天陷落的那一处。有陷落得浅的,也有陷落得深刻的,在填补意愿的程度上也不尽相同。

朝子与世界保持着距离。比如总是站在真矢家厨房窗口的背后,看橱窗前的一出好戏。比如待人处世缺乏激情,只用最低限度的力气浮行。喜欢麦,这不是坦诚的,有刻意入世的心思,因而寻求无缝的契合最终落空。麦也是食梦貘对少女的侵袭,随意出现与消失,像调皮没心肠的小兽。摩托疾行出车祸,躺在公路上拥吻,和在被单的笼罩下拥吻没什么不同——不需要他人的二人世界,自在飞花轻似梦。

梦在少年时容易,随着成熟渐渐抽身。化身为兽的麦也以少女的梦为食。朝子不谙世事,自愿陷入绮梦,献祭。后段,在现代都市遇到亮平,是从梦转到现实的折点。最开始逃避,借由地震确认关系,(但不是情感交付),去东北后才确凿了“喜欢”。猜测,转折的重要因子形成于夜幕降临,女孩从睡梦中混沌清醒,旁侧有人清晰说出到家——由此完成信任感的交付,先天空缺的一处被填补。但填补的质料是现实性的,不是食梦貘激情又虚幻,若即若离又充满诱捕的蛊惑。

飘浮的魂灵,实在的肉身,只能有一个能得到偿补。朝子内心更崇尚前一种,不拘泥规则,任性自我,因此在麦再次出现时,奋不顾身地追随。另次兜转,曾是食梦貘的麦无法给逐渐落地的少女确凿的信任,因此二次落空(第一次落空来自食梦貘不声不响地离开;麦的回归不再是食梦貘的形象,而是朝子对麦食梦貘形象的想象——原先被填补感得以唤醒,延宕)。

p.s. 今天才知道滨口的前一部原来这么长!看看隔壁日韩影片在拍啥吧,我们连个老套的间谍片都拍不出新花样。。。

7 ) 我们看的是同一部夜以继日吗?

1. 大阪可真小,最后30分钟小姐姐一套衣服去了多个场景。

2. 小姐姐一直是个平面形象,就是一个人偶,没有什么人格情绪变化,见到时隔多年的好友表情毫无变化

3. 前一秒说不原谅,挣扎奔跑恶语相向下一秒就心平气和对话了,毫无转折,剧情和小姐姐一样任性

4. 小姐姐前一秒特别坚定的表示不会受麦影响,下一秒一句话就跟人家跑了,还说不会再回去找亮平了,然后在下一个场景就决定不跟麦走了要回去找亮平,果然好看小姐姐(真的就只是好看)的世界就是任性,也没看出来这个要回去找亮平的转折点在哪

5. 结尾才知道卖海货是支援灾区东北去了,这里是为了表达亮平对小姐姐好?看不出小姐姐是会这样子做的人。

6. 就这完全不立体的小姐姐还有俩男的追,然后人想跟谁一起就和谁一起,哎,要说男人只看脸真是替某些男人委屈

7. 我觉得这都不是狗血,就是狗血的剧情也不是随心所欲来的呀。

8. 这是目前我最受友邻评分震惊的一次了,要不是看到董老师的两星我要怀疑我看的不是同一部电影了,到结尾时候也没有反转让我觉得那么好,我都开始怀疑是不是翻译的不好,鉴于我是能听懂一些对话的感觉翻译也没问题,可能是我对爱情一无所知。

短评

不是愛情故事;或著說,不是愛情關係性之故事,而是情場(性)吸引力之寓言。自私的人在情場會自然有種惡質的魅力,自私的麥能吸引女主,自私的女主能吸引亮平;所以人永遠不會被追求,只會被吸引,這種不公平的愛/激情權力便是戀曲的無解死穴。至於小說版開頭的無名大叔(同樣在找尋樣貌相似的女子)和結尾的亮平新女友(同樣被亮平自私的拋棄),更是構成了貪食蛇似的迴圈。

4分钟前
  • 焚紙樓
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狗血言情剧都能拍成这样难怪能入选戛纳主竞赛。中途一度想给五星满分。

8分钟前
  • 陀螺凡达可
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看罷電影,太接近生命經歷以至無法好好開口言說,朝子的執念如初生小雞認定第一眼所見如同母親,我們一生都追隨著相同幻影,還是我們以為如此。這確實不是愛情故事,後311氛圍,東京的淪陷成全了他們,真正的挑戰是日常,隱藏在每個人生命裡頭的暗流,平靜生活下,從來如此不堪一擊。因為麥的離去,她走到東京,她又因為亮平回到大阪,反反覆覆,她的歸屬不應是他人,過去回潮,生活表面的恩喜瓦解後要如何走下去,我更喜愛電影中的朝子,某方面來說是她戲中前後矛盾的選擇,空靈人生背後自我意識慢慢甦醒,她不再追逐,朝子已經活過兩次,亮平會給她第三次的可能嗎?最後想投回他的懷抱,是生活曾經的甜美戰勝了激情的虛榮,我一直想他們最後看著的不是河流,河流也沒有美或醜,它只不過一直在流動,也不是奇蹟般的綠光,而是銀幕下即將離場的我們。

11分钟前
  • 何阿嵐
  • 力荐

【181127 重看,发现一个结构上的转向。两场观展与意外(摩托车/地震)Ryohei都是作为本体Baku的投射,影像上更直观地表现为Asako看R是只看玻璃反射的镜像的。而当A与B离开,再次说出“离开高速公路”,从此刻开始,A与R的繁复生活记忆成为主体,B退位成参照,以此完成结构上倾向的逆转。】//从长片过度到短片,滨口龙介像是做了一次背叛,由此前的逻辑抉择转向为了情绪抉择。不再靠构建固定全景里繁复的生活细节明示人物的下一步行动,反倒只能用运镜和构图的些微变化窥见一点角色的动摇。从前作的预知变为告知,剥夺了观看的参与感,的确会激怒很大一部分人。但就它本身而言是统一的,从头至尾都是立于当下的即刻决定(美术馆/地震),于是当整个后半段也呈现为某种反复无常,反倒才更加诚实。

16分钟前
  • 刘浪
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第一次有一部电影可以如此清晰地告诉我:纯爱的底色是冷漠,越是自私越是无视他人就越纯,因此纯爱片应当是一种极其日常的恐怖片。天真的恋人在无声中碾碎你的意志,然后鬼魅一般地重新追上你,在面目全非的景致里你知道自己会再一次屈服于对方的诅咒。朝子是一个被提纯的鬼影。一个邻家版本的富江。

17分钟前
  • caicai
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重看了一遍。必须承认第一遍是误判。确实是很特别的一部电影,迷惑性很强,不能以现实主义标准衡量。魔幻气氛设置得非常有讲究。如梦一般一见钟情的麦是朝子挥之不去的鬼魂幽灵,影片真正要讲的是对纯粹性、理想化的梦幻性极致追求导致庸碌的日常生活受到毁灭性打击。纯净相的朝子并非狠毒渣女,只是执着于纯粹。这是很明显的日式精神隐喻了,日本神话的原罪是污秽,也吻合影片的魔性寓言气质(在这个意义上,滨口龙介确实借鉴了黑泽清)。现实是脆弱的,一场地震便使朝子妥协,拥抱了麦的“分身”、“肉身”亮平。结尾朝子悟道,肮脏的流动的河水也是美的,这才是梦醒时分。

21分钟前
  • LOOK
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河水上涨,你是第一个遭殃的房子。地震来袭,我是第一盏摔碎的吊灯。爱一个人,出了车祸还能接吻,盖上被单就能相拥,坐新干线和他吃一碗面,伸出手就敢陪他浪迹天涯。爱也只需要下了高速时,被叮嘱继续安心睡去。跟同类相爱,与异类厮守,跟感激结婚,与最爱错过。知道灾难来临,仍满手泡沫抱你如初。

26分钟前
  • 西楼尘
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“别的人都是用柔情蜜意,我却想用恐怖来驾驭 你的生命和你的青春。”(波德莱尔)用近乎鬼魅的形式拍了一出狗血剧情,一个潜伏的幽灵,一个无法告别的漫长等待,一个无法挣脱的受伤情感怪圈。自初识起的镜像反射,虚实双生设定,结实的肉身拥抱无法匹敌幻觉的召唤,爱情中一切无理一切有理,必得以终极虐/自虐结束臆想中的期盼,多么超现实,又多么现实。大量日常场景隐含惊惧因素,视点的驻扎和切换让人毛骨悚然,直如黑泽清附身。

27分钟前
  • 欢乐分裂
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火花一瞬不可能磨灭,原始的直觉冲动也最强烈最刻骨。灾难是吊桥,再冷静分辨也敌不过寒时暖意。是有多幸运可以找到替身,心动也成为一种归顺。然而爱情和背叛可兼容,甚至为生活本身加料,只要你长得好看。(眼睁睁看着分数从5升到7,全场哄笑的是你们,打高分也是你们,果然回了豆瓣都是口嫌体正的恋爱脑 丨 200125 她所着迷的,是浮在天上的海。然而当她驻足于真正的海边,她又无法放弃这份眼见为实。她所谓的做正确的事,无非是自私任性的另一种修辞。鬼迷心窍。丨 爱本身就是流转的,超脱于逻辑道德和规程的存在,爱只关乎我想要。丨220810回到车祸现场。朝子的局外观察者的身份。

31分钟前
  • 山上风下
  • 还行

从很特别的角度对什么是爱情进行了精准冷静如手术刀一般的剖析。那些有关爱情的被痴男怨女代代相诵的积极情感,居然借用绿茶婊的故事表达,这是何等自信、技巧何等高超的编导!基斯洛夫斯基和黑泽清最高水准的综合。精准的表现主义镜头和诡异而正常、正面而反面的故事非常搭配。

34分钟前
  • 小A
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我所拥有的、缺失的,想象中的、存在过的,都在缓慢的流动中零星闪耀。所以孤岛化又如何呢?如有机会,希望还可以在电影院彻夜看一遍《欢乐时光》。

37分钟前
  • デブリ
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年度最佳!极度当代!滨口龙介重新定义了“凝视”的动作,正打是Asako的鬼眼(请留意Asako夸张的下眼线,与其他女人都不同),以眼线描出“视界”。反打是看得见的,看不见的各种事物。漂亮地楔入电视,手机,广告屏,车窗等各种介面。最后以一个强力的凝视试图固结河流,神乎其技。

38分钟前
  • Lies and lies
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看不懂大家在吹什么

43分钟前
  • LeungChanXXX
  • 还行

其实日文原名和国际版片名以及牛肠茂雄写真都已经暗示了电影真正双重性是女主的情感而不是男主,换言之,两个长相一模一样男友,这样一个近乎科幻片的荒谬设定,是在考问女主情感两种面向。然而唐田的表演挫败大量观众共情,让女主情感在现实/潜在之间切换变得晦涩幽暗。不过,仍然可能是2018年最好的电影之一。

45分钟前
  • Peter Cat
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睡着了的是我,醒来了的也是我;喜欢这个他的是我,喜欢那个他的也是我;能轻易告别过去的是我,会不停纠结过去的也是我。怎么活并不重要,能说服自己才最重要。

48分钟前
  • XX
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想要说的东西大概也能理解,不过片子还是太别扭了一点,而且,这个日片还是太法国了,算不上太喜欢。

50分钟前
  • 桃桃林林
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关于回忆的电影,而“回忆”是关于当下对过去施加的压力。东京都市部分描绘的是关于两个职业人的相遇相爱,具有社会性的朝子和亮平更像是活在“当下”的某个阶段。而只剩下女主和麦时,两人都像游荡的鬼魂,在野草丛、防波堤、展览厅里飘荡,像极了浅睡时所进入的梦境,近似真实。还有最有力的证据就是,电影两次以第一视角展示用手机拍摄的亮平,之后跳转到第三视角对准媒介,这一黑镜与多处存在的镜像映照出朝子心里的“鬼魂”。麦-亮平在此变成了层累的、历史的身体存在,投射的都是朝子的回忆,朝子爱的人既不是麦也不是亮平,而是那个存在。最后一幕中,河流作为线性的消逝闯入“回忆”,却被定格画面吞噬。即使时间如此不曾断绝,我们依然不能抓住每一个当下,回忆会从时间的伤口中不断逃逸回旋。非常完美的电影,好绝了。

54分钟前
  • Derridager
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2019的戛纳电影节开幕了,大批中国的年轻影评人、购片公司、剧组扎堆前往,热闹非凡;对比1987年我拖着《湘女萧萧》的拷贝,只身赴展的冷清情景,真是天壤之别啊!在家里补看这部去年戛纳主竞赛单元的日本片,也算是一种间接参与。把一个狗血的爱情剧拍出了哲理及个性,显示了这位年轻导演的才华和潜力。据说去年在戛纳,此片是一分与五分并存的两级评价,我折衷,以为可以看看。

58分钟前
  • 谢飞导演
  • 还行

真正代表年轻一代的影像,是对“电影的核心是戏剧”的最有力回应。导演刻画的爱情不再是勇往直前的、多愁善感的、蜚短流长的、刻骨铭心的,而是一种彻底以空洞主导的虚无主义。以冷冰冰的姿态活在当下,不纠结过去,亦不期盼未来,爱、或者不爱,都成为无足轻重之事。前一百年,电影给予人们的是正向的激励,而后一百年,或许恰恰相反。

59分钟前
  • 嘟嘟熊之父
  • 力荐

重看。这是一部两个一模一样的男人和一个女人之间的三角恋,但英文标题却是Asako I & II。朝子在两个男人之间反复变化,一个像幽灵般来去无踪影飘忽不定,其登场总是伴随诡异音乐和黑泽清恐怖片式的光线处理。另一个却是真实到可触摸的肉身。诚然,朝子行为是没有逻辑的,但凭靠直觉判断却符合这个人物的逻辑——毕竟开场就已经定下基调。在处理人物情感的冲突上像是卡索维茨和增村保造,但冷峻沉着却时而暴力切换的镜头,则又接近布列松。结尾侯麦《绿光》式的经典台词(回想下玛丽•瑞莱看着雕像时的台词),已经超过致敬的范围。当然,这并不意味着本片是影迷式的拼凑,而是在这么看似希区柯克题材的电影里,暗藏如此丰富和矛盾的要素,且竟然如此美好的调和在一起。这只怕是近年来看过的最特别的日本电影之一。

1小时前
  • 荒也
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