《野战排》是野战三部曲的第一步，纪实了在越战中陆战队员面临的3个都是致命的问题，从轻到重分别是：
第一个是越共游击队，也就是最正面的敌人。他们是本次战争的直接对手，缺并不是最险恶的敌人。
第二个是越南雨林恶劣的自然环境，这是对自由的美国年轻人从未有过的挑战，甚至被越共还要难对付，因为越共就是依靠 这一环境的保护，才让美国兵无计可施。
第三是自己的战友。这甚至是最危险的问题。在战争中的非常态的环境中，杀敌人是天职，杀队友，也会成为一次次的失误。可怕的战争。

越战在美国人的心里有着重要的地位，它持续的时间和战争的惨烈程度都让美国人不能忘记，而更重要的是越战的失败引起了美国人很多的反思。通过这些思考在许多关于越战题材的电影里都深刻的挖掘了战争背后的人性的东西。Coppola的《现代启示录》,stone的《野战排》都是这一类影片的经典之作。
正像Spielberg说的那样“看完这部影片使人觉得自己好像去过越南了，并且再也不想去了。”而正是这种亲身经历的感觉给人以震撼，这一切源于导演stone的经历，主角taylor仿佛是他的化身，因为stone也是辍学参加越战的，两次负伤回国。他对越战的理解是真实的，最直接的，而他要传递给我们的对于战争的反思，也透过影片渗透进我们的灵魂之中。
一、战争激发出来的人类本能
很多优秀的战争片都有残忍的杀戮场面，而其实这一切的背后是战争激发的人类死亡的本能。弗洛伊德提出的人的性本能（当然这些也在很多影片有所触及）和死亡本能，而战争更多的是直面死亡的，所以战争中激发出来的死亡本能是最深刻的。弗洛伊德是这样解释死亡本能的：“它是促使人类返回生命前非生命状态的力量。死亡是生命的终结，是生命的最后稳定状态，生命只有在这时才不再需要为满足生理欲望而斗争。只有在此时，生命不再有焦虑和抑郁，所以所有生命的最终目标是死亡。死亡本能派生出攻击、破坏、战争等一切毁灭行为。当它转向机体内部时，导致个体的自责，甚至自伤自杀，当它转向外部世界时，导致对他人的攻击、仇恨、谋杀等。 ”关于死亡本能在《野战排》中有两个细节表现出了内部和外部的作用，也分别突出的表现在Barnes和Elias身上，当然事件是以人物为中心的，反过来事件又凸显人物的内心。taylor第一受伤后和Barnes等一群士兵在一起吸食毒品，死亡的本能转向他们机体的内部，他们用吸毒这种自我麻痹或者说自残的方式来表达。而当他们来到一个村庄时发现一棵树上吊死着一个美国士兵事，外在的本能被激发了，他们杀了村民烧毁了整个村子，说实话这一段真的让我很震撼，人性的本能爆发出来以后，人真的回归野性了。要是从人物内心上看我觉得Barnes是一边Elias是一边而taylor却是摇摆在他们中间的。taylor说：“我是那两个父亲的儿子”大家细细去品味吧。所以我觉得战争带给他们的都是本能的激发和性格的畸形。taylor一直试图想知道他们谁是对的，其实他们都是对的，这就是人性！宇宙的万物是和谐的，可是如果你看不到他的真谛，这一切都是错的。
二、美国人被自己打败了
战争是一场较量，就会有输赢，美国人凭借自己的科技和强大的军事力量，满怀信心的来到了越南。他们要重建社会，把自己的观念强加于别人。可是他们失败了，因为他们的敌人不是别人，是他们自己，所以他们在越南战场上的失败不是别人赐予他们的，而是被自己打败的。我们暂不深究这里面的意义，我想大家一定会关注到美军在一场战斗中用定位的炸弹去袭击敌人的时候却给自己带来了重大的伤亡，科技带给人的好处和危害是相等的。更明显的就是Barnes杀死了Elias，和最后taylor杀死了Barnes，以及最后一场战争中美军飞机毁灭性的轰炸，他们用自己的炸弹炸死了自己的战士。我想导演应该是想表达这一层意思把。这里面的意义我只想说：有些东西是注定要自我毁灭的。这让我想起了我之前看过的《甘地传》里甘地重复说了两次的一句话：当我绝望时，我会想起，在历史上只有真理和爱能得胜。历史上有很多暴君和凶手，在短期内或许是所向无敌的，但是终究总是会失败，好好想一想，永远都是这样。”我想用在这里很恰当。
三、生命的意义
taylor在最后说他将在以后尝试找寻生命的意义，我想这是导演希望我们去做的，他将自己的经历和对战争的理解通过电影传递给我们，就是希望我们去找寻生命的意义，因为毕竟我们还活着。影片的结尾是一句话：“献给在越战牺牲的士兵”因为他们已经死亡。这里生命的意义仿佛真的有它最本质的意义了，就是生命本身。
作为中国人，看完这部影片不能不让我想起我们的血泪史，中国人饱受战争之苦，我觉得不会比美国人的越战要少，我们应该站在什么角度去重新审视这个战争是很值得我们思考的。我希望中国能够出现站在人性的角度去表现战争的电影，而不是站在历史的角度。因为历史是人类创造的，内心的世界比现实的世界更真实。
Dandy
2010.4.5

本来很不情愿看这部片子的，实在对战争题材有审美疲劳。但是没想到，又严重的超过我的期望值了。越战题材的经典这样多，我觉得这是我看过的那些里面最好的，好过《现代启示录》，好过《全金属外壳》。大家都在讲人性，这一部却是让我感觉最自然，也把战争中的种种人性描绘得最全面丰富的。Elias在被同伴枪杀之前的天真的微笑让我久久无法忘怀。“我们的敌人其实是自己，是与被侵占的灵魂作战”。“不要做一个傻子，胆不胆小没有任何意义”。甚至在最后空袭的时分，有没有人考虑过丛林中流血的剩下的那些士兵？没有。从一个善良的大学生新兵，我们看着他一步一步的疯狂与歇斯底里，到最后他甚至与自己曾经强烈反对的人一样，借着战争的名义，枪杀了自己的战友。

另外，在里面还能看到Johnny Depp一晃而过的镜头啊，他是那个被Chris扛出来的伤兵，哈哈~

奥斯卡最佳影片，最佳导演，最佳剪辑，最佳音响四项大奖

正如海报所示，电影并非纯粹的以战争为主题，而是深入到战争的侧面和背后，揭示战争对人的影响。如果你要看场面宏大，紧张激烈的战争也许你会失望，电影中都是一个个小战斗串起来，打打停停，没有英雄，没有对错，只要人性的体现。

从一开始观众就可以得知参加越南战争的大多是社会底层人员，他们不知道战争的真正目的，自以为是为了解救当地的苦难人民，在残酷的战争中，人性扭曲了，阴暗面显现出来，滥杀无辜，勾心斗角，自相残杀，在这个环境里，法律道德已经沦丧。菜鸟新兵怀着报效祖国的理想来到越南，在经过了这一切后他的梦醒了，离开时也许他仍然不懂的战争的意义，但是深切的领悟到生命的意义。

作为名导Oliver Stone的代表作和成名作，本片根据其自身真实经历改编，很多人认为该作是最真实最出色的越战电影，参加过越战的老兵也认为电影真实的还原了越战的真实面目。

《野战排》是美国著名导演奥利弗·斯通的成名之作。影片在1987年第59届奥斯卡金像奖的角逐中获得了最佳影片、最佳导演、最佳剪辑、最佳音响等四项大奖。此外《野战排》一片还得到了好莱坞外国新闻记者协会的最佳影片、导演和男演员3项金球奖。
　　越南战争结束后不久，斯通为筹集资金拍摄《野战排》四方奔走，太多的制片厂以“太残酷”或“太压抑”为由拒绝投资。几年以后，影片虽然在英国赫姆达利制片公司的资助下拍摄完成，好莱坞仍没有把它放在眼里，连发行它的奥利安公司也对其卖座毫无把握：它太像一部纪录片，并且没有一个大明星参加演出。一开始，《野战排》只在6家电影院上映，出乎意料的是影片首映后引起了强烈反响，观众纷纷议论，各报的介绍也称得上是连篇累牍。一个半月后，影院增加到600家，并且场场爆满，而票房收入也在3个月达到了1亿美元。取得如此的收益和反响，是制片公司和导演本人都没有想到的。斯通数年辛苦换来一句话：《野战排》是迄今为止最优秀的越南战争片。
视角与主题
　　《野战排》讲述的是一名天真的新兵被编入一个步兵分队，在与其他战士一起执行任务的过程中，他很快就明白了一个残酷的现实：战斗的唯一理由其实是想方设法让自己可以活下去。影片是根据奥利弗·斯通自己的亲身经历创作，没有进行任何说教，也没有求助于流行的电影特技，只是让影片真实再现了战时的情景。影片以第一人称展开故事，大量的电影语言交给了画面：直升机降落时，气流吹开地上的塑料布，露出了下面摆放着的美国大兵的尸体；炸弹从天而降，正在谈笑的人突然失去了一只胳膊，笑容还凝结在脸上……令人毛骨悚然的真实感成就了这部影片。许多观众尤其是参加过越战的老兵认为，影片真实地反映了越南战争的实际情况。
　　影片不像《现代启示录》那样着力渲染战争的破坏性，也不像《第一滴血》那样着力刻画超人般的英雄，而是具有强烈的反省意识。战争使人丧失了理智，最恐怖的不是美国人与越南人之间的杀戮，而是战友之间的自相残杀。关于越战，影片的结论是美国人自己打败了自己，或者说是美国文化自身的矛盾导致了这场战争的失败。　
　　2006年的戛纳电影节重温了《野战排》，斯通不禁感慨万千：虽然伊拉克战争仍在继续，这部曾经赢得了包括最佳影片奖和导演奖在内4项奥斯卡大奖的影片却被很多人淡忘了。在接受美联社采访时斯通表示：“这真是令人羞愧，因为你拍了这些影片，你就会希望人们能够更充分地意识到战争是什么。这部影片做到了这一点，当时让全世界为之震憾，这部片子改变了我们这些人的职业生涯。可是，20年后，准确地说，其实只过了10年，15年，人们对战争的看法又开始发生转化，人们忘记了战争的种种灾难，他们又站在军国主义的立场上看问题……直到伊拉克战争爆发。”
演员
　　主演查理·辛凭借《野战排》一鸣惊人，只可惜星运不佳，出名不久就因涉嫌嫖妓而传出绯闻，之后在好莱坞与好人角色绝缘，只能拍诸如《反斗神鹰》和《无敌波霸》这样的搞笑片，虽然卖座却被禁锢于喜剧路线。直到近年他才凭借电视剧《政界小人物》再次得到主流认可。
　　该片另一主演威廉·达福几乎就没有当过一线明星，却被称为“千面人”。他所参与的影片有《生于七月四日》、《基督最后的诱惑》、《妖夜荒踪》、《我心狂野》、《身体的证明》、《英国病人》、《生死时速2》等，被称为“意料之中出演最意料不到角色的演员”。也许正是由于他始终徘徊于主流与边缘之间，才演绎了如此众多而又性格迥异的角色。
“越战三部曲”
　　《野战排》是奥利弗·斯通的“越战三部曲”的第一部，也是最成功的一部。另外两部是《生于七月四日》和《天与地》。1989年斯通凭借《生于七月四日》第二次成为奥斯卡最佳导演，并为主演汤姆·克鲁斯争到了奥斯卡最佳男主角提名，虽然最后不敌《我的左脚》中的丹尼尔·戴·刘易斯，却使克鲁斯成功摆脱了奶油小生的花瓶地位。1992年的《天与地》由喜多郎配乐，影片的音乐自是十分出色。
　　为了真实再现越战时的情景，奥利弗·斯通对演员的要求简直说得上是苛刻，让他们在菲律宾丛林里过了两个星期严格的军营生活。一名退伍军人带着他们挖战壕，用绳子攀上悬崖峭壁，在只能容下两个人的掩体里睡觉，晚上两小时换一次岗……经过切身体验，演员的表演自是十分生动，观众也有一种身临其境之感，几乎可以感觉得到东南亚丛林地带令人难以忍受的闷热、泥泞、蚊虫、老鼠、毒蛇，体会到士兵的恐惧与战争的歇斯底里。

那个时候
我很奢望的以为他能够逃脱
然后上直升机一起离开
可是我
知道这只是
奢望


他临死的那段奔跑
我竟然他妈的
泪流满面了


一来是为了人性丑恶而愤怒
二来是对他的怜惜而痛心

就是他
Willem Dafoe

美国第一个国庆节的夜晚看野战排度过。相比生于七月四日，野战排的政治色彩更少，更真诚，剧本更好，讨论的更贴近真实的越战老兵。那些上过战场的，从新兵演化成老兵的过程，就是查理辛从弃学参军的大学生，到最后手刃同胞的刽子手的过程。演化的是对战争的恶，和这种恶所激发的内心的恶，是当战争把文明退回到丛林社会，人也退化成动物的过程。当战火就在耳边，我们从和平年代出生的人，就如Elisa质问的，知道死亡是什么？ 奥利弗斯通当然是反战的，而当我今日在高速路边，看绽放的焰火，那样娟秀和乖巧，这又何尝不是得益于当年野蛮的战火呢？野战排没有从国家利益的角度讨论越战是否正当，这种讨论在前线是没有意义的。这种讨论是生于七月四日的主题，但我更喜欢野战排，因为正义是有立场的，就如同我今日看的这场烟花，我感谢半个世纪前牺牲的野战排，无论当时的起点是否正义，但当下的结果是正义的。 野战排的讨巧之处在于操纵观众的同情心。这是这个剧本厉害的地方。影片开头，野战排烧了一个村子，我们看的同情心泛滥，美国兵真不是东西。但最后正是这帮村民帮助越共把野战排团灭，我们到头来想，我们的同情心正义吗？查理辛一开始见到尸体作呕，最后成了杀人机器，明明马上要空袭，还冲出战坑追杀越共，巴恩替他挡了炮灰但他还是杀了巴恩，是正义的吗？最后一个镜头，查理辛坐直升飞机离开战壕，镜头下被空袭炸出大坑的丛林里，越共的尸体正被一条一条甩进去。暴力本身的恶就在如此，人如蛆虫，没有意义，每一个离开越南战场的美国士兵，都如查理辛流下扭曲的眼泪，他们需要用一辈子来解释当时自为什么双手沾满了鲜血，得到了什么，又失去了什么。需要重建的，何止这片战场，还有他们自己。