時間回到2019年7月，凱文費吉在聖地牙哥動漫展宣布劉思慕飾演主角尚氣，梁朝偉飾演文武時，網路上一片譁然，諸多不看好、辱華、西方人眼中的亞洲人相貌、刻板印象...言論全都跑了出來，雖然說漫威的選角一向不讓人失望，但2年前的我也抱持著同樣的疑問，劉思慕是誰？他確定可以嗎？梁朝偉竟然會加盟漫威！？這樣既遲疑又有些期待的心態，一直到首支預告發佈，才稍微鬆了口氣。

首支預告雖然也是諸多不看好，但是預告中驚鴻一瞥的公車打鬥，頂著成家班設計的美名，頓時讓我對本片充滿信心。本周正式上映，趕在上映首日、影院首場搶了個頭香，所幸真不負眾望，它是MCU至今最為奇幻的起源故事，如同《黑豹》能使黑人觀眾驕傲，《尚氣》的開場便讓身為華語觀眾的我感動不已，開場前10分鐘全中文，無半點英文夾雜其中。以文武做為開場的古代，便藉由十環之力的發威，展示碾壓《真三國無雙》的割草視覺特效。

偉仔與法拉的陰陽過招，彷如《臥虎藏龍》與《一代宗師》的結合，導演德斯汀丹尼爾克雷頓完全抓到了武俠對決的輕盈感，以及兩位高手過招時，眼神的凝視，流露出對對手惺惺相惜之感，畫面、情感、意境一氣呵成，這一段以柔克剛的過招美到讓我眼眶浸濕。偉仔那深邃的眼眸，與法拉一推一掌的過招，完全想到了《一代宗師》中葉師父與宮二的八卦掌對決。眼神的凝視，在一推一掌之中，除了惺惺相惜外，更多的是男女之情的展現，交手的過程中早已對對方一見傾心。

◎圖文好讀版：//puff0819.pixnet.net/blog/post/333945609

我願稱本片為MCU最佳開場，不單單是身為華語觀眾的自我驕傲，更多時刻是身為影迷的感動。熱愛香港武打片的我，看著港式功夫武打在MCU電影裡活靈活現，對王家衛、對李安、對張藝謀的武俠片致敬，導演德斯汀丹尼爾克雷頓不只抓到了拍的精髓，也抓到了情感流動的核心，各方面來看他做的遠比去年的《花木蘭》導演妮基卡羅還要更好。

成家班所設計的武打，在公車與大樓打鬥之間充分發揮了他們空間感所能，過招清晰、打戲一氣呵成、運鏡靈巧，說它是繼《美國隊長2：酷寒戰士》後最強而有力的武打也不為過。大樓打鬥的橋段，一場思慕必須殺出重圍，同時又要拯救即將落下高樓的奧卡菲娜的戲，導演用一鏡到底的方式緊貼著思慕疾速奔跑突圍的方式跟拍，結合跑酷元素，成功將緊張感烘托到最高點。後MCU時代，觀眾總算能脫離羅素兄弟式的近戰拍法，改以更加能看清打鬥細節的港式武打，為MCU注入前所未有的動作新意。

劉思慕勉強達到我的預期，在體能以及語言上，我給予思慕作為尚氣的肯定。體能上眾多武打場面都能親自上陣，語言上除了英語本身就ok外，普通話講的格外貼切，超乎預期，他是真的會講中文的，這點令人非常滿意，但是在演技上，我認為還需要再努力。不過這樣說也不太公平，畢竟《尚氣》的開場便是屬於偉仔飾演的文武，劇本以文武作為出發，所有悲慘的遭遇、內心的百般糾葛，都是以文武的視角為出發在設計，思慕所飾演的尚氣，在首部起源故事中，比較像是還活在父親的陰影之下，所以主角感都是透過父親的角色所襯托出來的。

外加《尚氣》的故事線其實相當繁雜，它不只要顧及思慕的故事線，它也穿插了非常多孩童尚氣、青少年時期尚氣的視角與蛻變，真正能讓思慕一氣呵成，結合前2個時期的自己的橋段並不多，另外影片插入回憶片段的銜接感有些突兀，流暢感並無想像中強烈、有帶入感，對比孩童時期的尚氣，成年時期的尚氣在發揮內心戲的當下，就有些許的情感割裂感，所以導致我認為思慕的演技尚未完全成熟。

《尚氣》更多時間是屬於梁朝偉的時刻，劇本設計本身就是如此，對於回憶片段的穿插，唯一並無讓人感受到情感割裂感的，便是文武的角色，而那些回憶片段，本身就是為了講述文武痛失摯愛後的一連串心境轉變，尚氣與妹妹夏靈反倒成為陪襯般的存在。不過妹妹夏靈長大後所經營的事業還遠比哥哥成功，對比逃到美國後仍舊一事無成的哥哥，妹妹長大後自我意識的崛起，更加有角色弧線的蛻變感。

偉仔飾演的的反派文武，那雙招牌深邃的眼眸，成功演活了一位為愛放下屠刀，卻又為了愛再次重操舊業的父親，活了數千年之久，終於在世界的某個角落找到了足以與他匹敵他的完美女人，但是幸福的日子並不長久，妻子的死讓他悲憤欲絕，讓他再次感受到前所未有的孤獨，最後他化悲憤為嚴厲，那「嚴厲的愛」轉而訓練孩子成為十環幫的致命武器，只有血債血還，才能讓他暫時放下傷痛。

思慕所飾演的尚氣，我們可以在孩童時期與青少年時期看到他的蛻變，所以成年時期的尚氣，除了要再次面對自己的過去，也必須在自己的過去，以及現在看似滿意，卻又尋不著人生目標的生活中，做出抉擇。要馬成為超級英雄阻止父親一錯再錯，要馬繼續回去過泊車生活，假裝什麼事都沒發生。所幸尚氣選擇了前者，回到了母親的家鄉，學習母親的戰鬥方式，代替母親阻止一錯再錯的父親。

事實證明，在華人的家庭中，沒有孩子可以逃離父親的枷鎖，逃離長輩的關切與問候，這個早已破碎的家庭，在最後的大戰之中，總算將多年來的隔閡一次講開。文武不懂的如何當父親，孩子也很清楚，所以孩子最後的心軟，最後的示弱，擺出母親以柔克剛的戰鬥方式，才讓文武意識到自己多年來釀下大錯，但即便如此，孩子終究還是愛著自己的，畢竟沒有孩子打從出生就恨著自己的父母。

漫威把《黑豹》拍成了MCU版《獅子王》，他們也把《尚氣》拍成了MCU版《尋龍使者拉雅》，龍的傳說拍的無數遍，MCU版的故事更加有新意且緊扣家庭命題，神龍的特效栩栩如生，相當佩服特效團隊能打造出能讓華語觀眾信服的東方視覺奇觀，不管是神龍的特效也好，竹林迷宮也好，架空的世外桃源大羅也好，對於龜派氣功的巧妙致敬也好，整體東方味濃厚，新鮮感非常足夠。

IMAX版本全片貼好貼滿，誠意十足，特效栩栩如生的將大羅這個神秘國度用極為奇幻的方式展現，十環之力隨著偉仔一次又一次的發功，每發功一次音效就震一次，感官也就爽一次，IMAX看完全值得，《終局之戰》後，Marvel顯然已抓到靈活運用數位IMAX拍攝全片的技術。元華、班金斯利的加盟意想不到，導演德斯汀丹尼爾克雷頓過去執導的電影照例都有布莉拉森，來到漫威宇宙後，布莉拉森以驚奇隊長的身份客串了他的電影，在一般人看就是普通的鋪陳未來事件的彩蛋，但是在專業影迷來看，這是非常私心且具有意義的客串。

整體來說《尚氣與十環傳奇》是MCU至今最富有新鮮色彩的起源故事，節奏緊湊、武打紮實，開場便深深吸引了我，竹林高手過招更是讓我感動不已，梁朝偉的魅力，從開場便撐起了整部電影，這是偉仔第一次赴好萊塢拍片，而他也利用了這難得的機會，將自身強而有力的演（眼）技，展示給全世界的觀眾看。楊子瓊、劉思慕、張夢兒、陳法拉，甚至是回來搞笑演出的班金斯利，各自都表現的相當不賴，班金斯利此次回歸，除了搞笑外，也巧妙利用裝死的情節，展現了奧斯卡級別的演技，誰說只有偉仔在用影帝級的演技表演，班金斯利也在用影帝級的演技，表演裝死阿XDD。

當然《尚氣》它不是沒有缺點的，敘事上也許大致沒問題，但是回憶片段的穿插有些生硬，缺乏一定程度的醞釀，奧卡菲納飾演的丑角搭檔，也讓我感到些許的反感。第三幕的父子大戰後，直接銜接龍與龍之間的戰鬥，整體有些失焦，比起看龍與龍之間的戰鬥，收拾父親惹出的殘局，我更想看更多父親與兒子和解的對話與放下，很可惜危機一波接一波，偉仔僅能用眼神，演出身為人父對孩子的道歉。但整體來說絕對是不讓人失望的起源故事，身為亞洲觀眾，尚氣我看的很驕傲，梁朝偉的表演，更是讓人看完久久無法忘懷。

片尾有2個彩蛋，切勿錯過。

★★★★☆

#尚氣與十環傳奇 #shangchi #梁朝偉 #劉思慕 #奧卡菲娜 #張夢兒 #楊紫瓊 #元華 #班金斯利 #班尼迪克王 #馬克魯法洛 #布莉拉森 #提姆羅斯 #德斯汀丹尼爾克雷頓

几天前在「推荐」里看到一个帖子，左边是漫威各系列超英女主的形象，右边是这部电影里的奥卡菲娜，以此表达好莱坞在丑化华裔女性形象，奥卡菲娜则是迎合这种丑化的工具和类似「帮凶」一样的人。

就我个人而言，我也同样更喜欢奥卡菲娜日常生活中的形象（也就是她豆瓣影人主页封面）：

奥卡菲娜近期的形象越来越夸张喜感，这就证明好莱坞在刻意丑化华裔女性了吗，未必。首先奥卡菲娜本身就不是唯一的好莱坞华裔女星，作品最多、名气最大的刘玉玲和杨紫琼，没人觉得丑，刘亦菲在《花木兰》里的形象印象里也没被人说过难看。只因为不喜欢奥卡菲娜的形象，就说好莱坞在有意丑化，这不能算公道。

说奥卡菲娜是好莱坞丑化华裔的「帮凶」，同样是不公道的。不同文化的审美标准本来就不一样。中国人会觉得金·卡戴珊是个美人，但绝对达不到美国人对其迷恋的程度。中国主流审美标准是白幼瘦，女性会自觉不自觉地向那种审美去靠近。而我们看到的美国流行文化最重要的一点就是，那里对女性魅力的判断更多元，有维密超模那样的白幼瘦型，有金·卡戴珊那样的丰满型。好吧，只是稍稍多元那么一点点。

人就是会去接近自己认同的审美文化，很多时候，只是不同人的审美文化存在差异而已。奥卡菲娜的情况会更复杂，她是个演员，演员会配合自己的角色定位塑造自己的形象，她的定位是喜剧演员，自然就要表现得夸张喜感。

如果非要说这是在丑化华裔的话，那不妨想想《东城梦魇》里丝毫没有掩饰自己赘肉的温斯莱特，想想《致命女人》第二季的艾莉森·托尔曼。尤其想想《隐形人》里的伊丽莎白·莫斯，这部小制作恐怖电影在中国受到了意料之外的大范围关注，原因是男同胞没完没了地说莫斯太丑。温斯莱特是英国人，托尔曼和莫斯是美国人，但谁都清楚那不是好莱坞在丑化英国或丑化自己。

不可否认的是，好莱坞对女性形象的包容性事实上也很有限。奥卡菲娜在这部电影里的角色类似近些年很红的梅丽莎·麦卡西，是插科打诨、带有自嘲意味的喜剧性角色（对应国内则类似贾玲在电影电视里的形象）。温斯莱特担任《东城梦魇》女主更多是因为她足够充分的号召力，而且好莱坞对其身材大概是有嫌弃的——之前有文章说《东城梦魇》剧组提议P掉温斯莱特的肚子上的赘肉，被温斯莱特严词拒绝。

因此我们可以说好莱坞仍然对女性魅力有刻板印象，但也仅此而已。而且应该看到的是好莱坞还是在进步的，温斯莱特在《东城梦魇》展示了真实的身材，莫斯星途坦荡。至于这部电影，奥卡菲娜作为喜剧性角色其实主要集中在电影的上半段，剧情进入主线之后，她的形象已经是体贴、勇敢、聪明，根本已经与喜剧性不相干，并且的的确确很有魅力。

「以往超英电影里的女主都是大美人，凭什么华裔超英里奥卡菲娜要扮丑」，这种猜测实在过虑了。

反例1：以往的恐怖片女主都是性感尤物，而《透明人》里的莫斯显然不是。

反例2：同样是漫威超英系列，《永恒族》里嘉玛·陈也是华裔，她可是主流意义上的大美人。

所以倒不如借着「好莱坞丑化华裔」这个误会来做一个反向思考：如果奥卡菲娜在中国发展，她能不能成为中国此类电影（比如《富春山居图》、《非凡任务》）的女主？

超前首映4dx，不得不说4d体验真不错，全程坐过山车。喷水喷气喷热风，能闻到森林的味道，视角的转变和身体的颠簸都增加了不少特效。加上我从来都选中央王者座，沉浸感很强。

片子基本上是漫威格式，没有什么特别的，起承转合就很套路化。不过令人开心的是，含中文量很高，含中国人量很高，特效水平很高，对中华哲学的一些理解尽力了，是目前欧美爆米花市场做的非常不错的了。虽然作为美国大片不可能全部讲中文，但看得出主创方想要在一些关键感情处理上使用“母语-中文”，而在一些理性或者说背景解释上尽可能用“英语”让目标观众尽快理解整个世界观，为此做出了不少取舍和努力。

当然如果你期待的是中华文化的深刻理解，那你可能会失望；但如果和我一样只是希望不要永远是那些刻板印象的话，你会看到不少往好的方向走的意见。有了杨紫琼的加成，一部分影片有种卧虎藏龙的感觉，有了梁朝伟的加成，另一部分非常无间道。

（以下有剧透）

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整体来说我觉得无法给到五星，因为真的没有探究什么更有深度的内容，亲情和人生追求也有点点到辙止，感觉是因为中华文化太难讲明白了所以篇幅并不够。我并没有看过漫画，所以父子之间从战友到敌对再到理解的过程，我认为过于仓促。和美国的主流文化不同，中国人是内敛的，很多话说不出口，全部的心意都放在行动上。梁朝伟诠释的父亲为这个角色补足了很多“没有说出口的台词”，但尚气和其他演员做的远远不够。他们之间的关系远比简单的血债血偿，或者同仇敌忾，要更复杂得多。儿子在什么情况下能说出“弑父”的决心，而放弃这样的决定又需要多少内心的抉择，我只能说电影中你看不到。你能看到的只是又一个本来就超人能力的人获得了更强的超人能力拯救世界的故事。可以说，如果没有梁朝伟，整个尚气电影中几乎没有“内心戏”。

对于奥卡菲娜katy这个角色的加入我觉得算半个败笔…她基本上扮演了所有的“小丑”剧情，以及所有“刻板印象”，就像她多次出演过的角色一样。我对演员本人没有意见，外貌也不是我在意的点，但是Katy代表的“从六十年代可能就没有改变过的”华人形象让我有些厌烦，同时她还演绎了“女性毫无努力的成长和蜕变”也是我非常不喜欢的表现形式。私以为，女性成长独立的部分，以妹妹夏铃来表现就很好了，她代表了亚洲封建文化的重男轻女，同时经过多年的自我抗争取得了现在的地位和神龙的认可。比起尚气，夏铃更早一步做好了为大义牺牲的准备，更早一步面对命运的不公，这样的女性真实自然。然而因为角色定位的重复性，她的羽化成蝶被Katy的戏份取代了一部分，让我觉得有些可惜。不知道漫画内容如何，希望之后的续集能看到Katy更精彩的表现吧。

然后说点欧美观众体验不到的内容www

如上所述，梁朝伟和杨紫琼的演技不必多言，但正因为他们扮演的角色和他们最出名的角色有一定重叠，所以经常出戏。比如梁朝伟扮演的文武（也就是满大人：在片中为此名字做了解释我觉得挺好的）每次露出复杂的神情，我都怕他下一句：对唔住，我系警察。再比如杨紫琼摆出驾驶，我就觉得竹林里要跳出一个周润发…

更可怕的是，因为是“十环”传奇，而在某个时刻你会看到两个五环…明明是非常严肃的场景，我脑海中却一直在重播“啊啊啊啊～五环～你比四环多一环～”

（捂脸）

最后再说点突出的优点吧。

战斗方面，无疑尚气的战斗，或者说武术是重中之重。令人开心的是他确实尊重了中华武术的精髓。虽然也有些借鉴日韩文化的细节，但大方向仍然是太极两仪，道法自然，万物归一。比起复仇者，黑豹那种华丽丽的战斗，尚气才用了很多更朴实的拳头对打，很多不切角度的镜头让人回到早期武侠剧的那种“真实感体验”中。（我不想用长镜头这个词，因为确实漫威这种特效片的所谓“长镜头”和真正意义上的一镜到底不同）打斗的速度不快，但这样才更好的看到每一个动作，才能体会四两拨千斤的感觉。

特效也非常精彩，尤其是大战部分，不敢说和妇联对比，但镜头语言的使用和角度的切换真的身临其境。

整体来说，尚气这部电影离优秀还有不少的距离，但作为欧美人呈现的中华文化而言，我觉得他做到了“公正的传达”。希望这样的一步，可以给后面打开更广阔的道路。

在我看来，这部影片是“讲好中国故事”、“中华文化在反文化入侵”的一次阶段性的小胜利。

比如，“生死”和“水”都是本片重要的线索和主题的展露。无论是开篇老太太准备清明节的纸火还是父亲不愿相信母亲的离去，本质上都是中国文化的输出；而“水善利万物而不争”也是中国人骨子里的特质之一。

它有问题吗？它有，我说认真的，《尚气》属于不完美运营的问题。故事老套吗？好像也有点儿，但是超级英雄诶！你要他怎么样？它还是个开篇，最后的彩蛋不也留了有趣的小尾巴？男女主长得太符合“刻板印象”？那也不是美国人p的啊，也有梁家卫[更正为：梁朝伟]、杨紫琼啊！干嘛非要盯着敏感点看？难道你承认那种长相就是侮辱？那大家都去整容好了吧？

关于其他我觉得好玩儿的点，大概是，隐喻美国搞暗杀搞恐怖主义没事儿干甩锅给其他人；能够感受到漫威以一种认真且成熟的方式在慢慢补齐自己的“宇宙”；武指是成家班出身的人做的，武戏相当有老派香港武打片的感觉；椒图、九尾狐、龙马、玄鸟、龙…等的中国元素是我近19年观影当中外国影视作品里做的最好的……

我很开心椒图、玄鸟、龙马等等中华元素在好莱坞式影片当中以一种更贴切本来样子的形态出现；但是我也很痛苦，痛苦我十余年的观影路上第一次看到商业片对待我们自己的文化如此有诚意的作品居然是外国电影……

总而言之，我很希望大家可以心平气和的去看一看，扔开那些可能是“莫须有”的罪名去看一看。成熟点，不要见风就是雨，要自己用心去看看才知道值不值得，不要被生存所迫逼出来的戾气整得自己浑身难受。

啊对了！我可太想看这个片子的3D或者4甚至5D，那些精怪就完全值得一看不是吗？

[刚听人提醒，影评发了数天了，我竟然把“梁朝伟”写成了“梁家卫”，而众人无一人提及。友人言：“可见难听言论不必入耳当真，都没看你写的是啥。” 最后，谢谢理性发言的各位]

主观判断，我认为《尚气》确实是MCU继《钢铁侠》和《蚁人》后，可以纳入BEST3的英雄起源故事（其他起源故事更不堪入目）；以及与《冬兵》并肩的高品质动作片。

电影继承了《星战》、《银护2》等迪士尼系经典的弑父主线（似乎已经成为某种人物塑造的王道公式），也融入了东方秘术、古老传说、幻兽等元素的杂糅。在资源控制方面，诸舞台雨露均沾，格局节奏较为清晰，但过多的元素同样导致每个场景主题都难以深入刻画，应深度刻画的情感戏游离、整体顿挫感略显贫乏。MCU似乎从第四阶段开始就一直在尝试与之前截然不同的风格，破格创新的姿态本身是值得敬重的，因此既有瑕不掩瑜，亦有值得提笔之光点。（这可能是我仅存的褒赏） 优：对香港功夫电影/武侠影视的致敬意识 《尚气》最出色的，是在视觉（滤镜调色）和动作设计（架势和拳法）上很好地致敬了张艺谋、金庸系的武侠特色（映氏姐妹的塔罗武术），以及成龙电影的街道武术特色（尚气的加州巴士战和澳门脚手架战），在这样的篇幅内兼顾两种代表中国动作影史却截然不同的风格并非易事，通过BGM和刚柔协调（拳术&气功）调和，可见作为娱乐产物的用心良苦。 劣：价值观输出失控，主次认知错误 父子的情感线和家庭戏码过于西式肤浅，分明尚气这个角色拥有黑暗的过往，与自己的过去面对、自我和解的部分，却远没有《旺达幻视》、《猎鹰&冬兵》、《洛基》的高度、也没有《蜘蛛侠2》的Peter这么深情。因此这片每每放文戏就颇让人觉得掉价，情感调动力度不足、距离爆发和嚎哭差不止一口气。

劣：被过度‘削弱’的反派，原始设定取舍的失衡 文武这个角色的刻画。作为《十环传奇》的起源，文武的故事厚度和饱满程度上远胜于尚气，他和映丽的爱情因家族禁忌，带有罗密欧与朱丽叶式的悲剧色彩。因此动机上，破山救妻是合理的。但既然如此，这个角色的情绪又传递得不够清晰，分明他视项链比孩子性命重要、却还满口爱子心切，若这不是割裂，那就只能理解为这人被设定得极端虚伪。父子喧哗更是牛头不对马嘴，理解导演想演一出东西价值观的碰撞，但很明显淡化了核心冲突的部分。导致文武的顽固看起来很蠢，缺少沟通后的悲情发泄，我更情愿接受“我知道我在做的事情无法让她回来，但是我已经回不去”的陈词滥调，也觉得会比一边祭拜一边责无旁贷似的打破封印要好。

劣：女主定位鸡肋，功能及定位不符合市场需求 女主Katie真心意义不明，我愿称之为MCU史上最鸡肋的角色。功能方面：充其量就是女司机，但是这部片的Car Action存在感本来就很弱（元素已经够多了），仅因为这一点强行拖曳到决战、还给BOSS嗓子来了一发，这弓箭速成班也太BUG了吧，你一收停车小费的哪来的准头？我宁可看到光博射的箭。审美方面：奥卡菲娜再怎么打扮也不是颜值女主吧，加上一口公鸭嗓，满嘴市井笑话的亚裔Rapper，可以说要啥没啥，丑就算了，好好当你的兄弟绿叶挺好，硬要和刘思慕手拉手这不是明摆着恶心人么？最糟的，这个角色不会武术也没摸过十环，也不知道飞机吃坏了什么，还要把这个角色带去复联，简直是错上加错。我只想说这世界上有一些审美是共通的，不然你怎么不让一只穿绿裤子的猴子来演司机？

归根结底，《尚气》虽相比过往MCU电影的确有所创新，但那浓浓的漫威式滤镜的CGI内味，即便你想不把他和《木兰》联系到一起（的确不至于那么糟糕），但充满着噪点和曲解的细节设定和文化标签的妖魔化，加上浓浓的广普，都时刻提醒你这仍旧是一部典型的超级英雄电影。我最无法忍受的，分明前面那么多ABC的情感铺垫（Katie的母亲和外婆对于身在西方勿忘本源的警示），加上如此富含层次感的大纲文本，按理说这样一手好牌还打得稀烂真的不应该。真想按头让编剧和导演把李安的家庭三部曲被补一遍，好好消化下怎么写“东方情感戏”。但最终令人绝望的，是其无法逃脱被沦为另一种“异域风情”被剥夺灵魂，抽干内蕴，实在是令人唏嘘。

不太爱看漫威大片，这部是为了和朋友social还有研究电影市场看的。看之前不知道梁朝伟的角色面临如此大的争议，不过看的时候我甚至没看明白他和傅满洲是什么关系，傅满洲这个词没有出现…单看剧情，其实是很捧着华人的，确实是一部属于华人的超级英雄大片，梁朝伟甚至一直在和ABC身份的女主说，要有中文名字，名字是很重要的，要寻根。

至于观感嘛，怎么说，如果你喜欢以下元素——

加州职场情景剧、城市飙车、赛博朋克（攻壳机动队那种）、剑侠片、香港黑帮大排档、胡金铨、李小龙、俄罗斯特种部队、少林寺、异次元科幻、克苏鲁怪兽大乱斗……

《尚气》里面都有。

可以说，不管你喜欢什么东西，总能在里面找到几分钟对应的。我就很喜欢片子里澳门地下格斗场那段戏。它细分到什么程度呢？就说功夫吧，也分了胡金铨类型写意竹林，李小龙式近战肉搏，哦还有类似《猩球崛起》那种怪兽肉搏，最后大怪物是中国龙和外国龙的混合体，甚至还有几分钟涉及到了麦克白和迷影元素……

《尚气》和《速度与激情9》一样，五分钟换一个类型，上天入地世界各地找景，就连主题都非常多样，美华身份认同、成长迷失、文化寻根、轼父、恶霸型alpha male性格转化等等等等一应俱全，也就是说，不管你喜欢什么主题，总有几分钟是和你有共鸣的。

好莱坞大制作越来越多这种多种类型的混搭了。马丁西科塞斯说漫威大片是主题公园而非电影，在《尚气》中体现得特别明显，类似你去主题公园买票，就得让你多体验几个项目。肯定有很多人喜欢也能卖钱，但它们说明电影院已经不是原来那个地方了。

买一张电影票，玩十个乐园项目，这就是未来主流大片的发展方向。

怎么说呢？就是一点属于这部电影自己的美学都没有，一点电影自己的风格都没有，仿佛有一个巨型素材库，决定了要拍什么，就咣咣咣往外倒资源。

乃至，像是大数据主导下缝合出的电影，仿佛算法跑出来的。“全世界的数据都跑过了，让我算法来看看现在什么最卖钱？什么最好看？”然后自动生成了……

甚至产生了一种电影中的“恐怖谷效应”。恐怖谷效应是说，玩偶、洋娃娃很可爱，因为他们是人型的，但不那么像人。但是能面、僵尸等等，和人类的相似程度一下子就达到90%了，就会显得很恐怖。

我民科一下——《尚气》之于电影，就像能面之于人类，其实挺惊悚的，因为它像电影，又不是电影。

它是：

加州职场情景剧+城市飙车+赛博朋克（攻壳机动队那种）+剑侠片+香港黑帮大排档+胡金铨+李小龙+俄罗斯特种部队+少林寺+异次元科幻+克苏鲁怪兽大乱斗……

轼父+寻找自我+寻根+文化冲突+爱的感化+不想遵循父辈的路+叛逆……

要我说好莱坞也别研究别人怎么寻根了，好莱坞，你的根在哪里？你搞出来的那些剧作理论、制片理论呢？你曾经坚守的那些项目开发原则呢？你已经彻底没有了……

这是大资本+流量+互联网+影院扩张下的必然。

另外，很多影迷可能都关心梁朝伟的表现。梁朝伟这次的角色，更重要的是一个丈夫、父亲，标准的中式大家长。相对于他以往的戏路，绝对是一个突破。但是，梁朝伟老师的个人风格太突出了，他的眼神演戏法不适合这个角色，因为完全没有父亲和丈夫的感觉…

梁朝伟身上不婚不育主动绝后的特质实在太明显了。他还是适合演个终生绿茶，七八十岁也是浪渣，找上门的都是私生子他把门一堵说不见了，再敲门他就跑路了，这才够Tony啊。

如果说对政治立场质疑，还尚且相对令人可以理解的话，对两位主角的外貌抨击，真的太恶毒了。

单论长相，他们都是很普通的亚洲人长相，走上大街上看看吧，或者关掉你的美颜滤镜、卸掉浓妆，打开原相机看看自己长什么样，看看周围成年男女长什么样。

对演员长相的侮辱，体现被爱豆、网红文化洗脑后的畸形审美，被美颜滤镜催眠后的蜜汁自信，对普通人外貌缺乏真实的认知，以及对人应有的基本尊重的缺失。其次，因为样貌而认为一个人无法成为超级英雄的话，就真的太可悲了，也可能正是这些容貌\年轻至上的观众，导致了内地观众只能吃屎的现状。这不仅是在否认审美的多元性，更是在拒绝接受普通样貌的人也能成为万众瞩目的超级英雄，将脸的好坏凌驾于演员的所有存在价值之上，映射出对人的物化意识，即外貌是作为人最高价值的体现。演员在表演时的气质、灵性，他们给这份角色带来的鲜活，在一些人眼中统统没有价值，唯一值得一提的就是他们的“丑”让他们多么不配担起这份角色。而且客观来说，刘思慕的气质和演技，相比梁朝伟当然不如，但吊打一众演戏不背台词、不用原声的流量艺人还是绰绰有余的。女主角，也就是一直陪伴在尚气身边的好朋友凯蒂，很有灵性也很可爱，相信每个人都有这样普通的、可爱的也很坚定的朋友，女主演员（后面才知道她得过金球奖最佳女主）真的把这个角色演活了。

我不明白，我们这么努力地试图剔去物化女性的社会习俗，为女性的存在赋予更多价值，这些人（甚至大部分是女人）却在大肆评价着“女主好丑凭什么选她”…而且就算不是女性，作为演员为什么不能是普通人长相？这不正是我们需要的一份力量吗，我们看起来平平无奇，扔在人群中是沧海一粟，却拥有自己的庞大能量。作为普通人的我们，和我们的普通人好朋友，我们的爱让彼此拥有伟大的力量，难道这不正是超级英雄的价值吗？

再者还有一种论调是“为什么给白人选的角色就那么好看，给华人选的角色就是路人脸？”抛去“路人脸一词带有使用者自认为的容貌优越感”这层，漫威给大部分超级英雄的选角都是普通人长相，这和漫威定调有关，因为早期漫威路线是“请不起大牌帅哥美女只能请请便宜货”，安吉丽娜朱莉这种公认美人也是有钱之后才考虑的咖位。除了有帅哥设定的雷神（北欧男神）和美队（美国门面）之外，其他英雄，黑寡妇、蜘蛛侠、绿巨人、鹰眼、蚁人、星爵、奇异博士、惊队……这都是欧美普通人长相，洛基和旺达被认为很hot，也更多是因为洛基性感的气质和旺达丰满的身材。而我最喜欢的钢铁侠，放到欧美也不过是保养较好的有钱中年男性罢了，更多人为他的气质倾倒，而不是他的脸蛋。

希望抱有“白人英雄都好看”的想法的人可以站起来了停止下跪，别觉得是个白人就好看，在欧洲这边读书，可以说这些超级英雄选角的长相就是平均欧美白人长相。重点是他们传递出的力量，以及他们能为观众塑造出英雄之梦。

就算是过去选角偏向于典型欧美审美，但漫威的角色塑造在改变，在向“多元性”“普通化”“少数化”发展，从为什么一直都很完美的雷神在复联四变胖了，蜘蛛侠的朋友是个亚洲宅男，惊队的选角不像神奇女侠以色列国宝美女的选角，永恒族加入了聋哑人英雄等等就能看出，漫威想展示的是世界的多元，而不是单一标准下的美。

反观东亚这边，十几年前我们电视上还有家有儿女、武林外传这些真实的演员，如今年轻精致的脸蛋成为影视剧作标配，对男艺人还算相对宽容，但普通人长相的女艺人简直屈指可数，稍微普通点的沈月被相貌霸凌，周冬雨被骂眯眯眼，迪丽热巴被骂鼻子宽于是把鼻翼一缩再缩。多少女观众看了只觉得自己这里该动刀那里该打针，拍照从来不敢发原相机原图，不少男观众也开始不涂粉底液不画眉毛不敢出门，整个社会都在容貌攀比和焦虑中下沉，这是我们想要的吗？

这肯定有商业成分，也正如很多人所说，在欧美“多元化”为主导的政治正确环境下，“diversity”和“minority”是“财富密码”，但我们的世界无法离开多元性，所以我们才拒绝各种歧视，我们国家才大力宣传五十六个民族是一家；

而我们的世界也不是二极管，“商业营销”、“社会价值”、“教育意义”是可以同时存在的。

很庆幸，至少如今国际购买力重视对平等与多元化的体现，而不是对人设流量的崇拜。

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大无语，都在逮着我说斯嘉丽是普通白人长相在说。首先，我认为斯嘉丽很美，但这种美是综合的，基于她整个人的魅力散发出来的。我的个人经验（在欧洲两年来留学生活的经验），白人的脸蛋基本上来说在亚洲人审美里面就是好看的（抛开身材、气质等因素，只看脸），我的坐标是北欧，这边是纯粹的金发白人多一些，就是祖上全是金发碧眼白人，很难有长得不好看的。而且按照亚洲审美来说比斯嘉丽好看的真不少，单说我们专业，一个社会科学专业，斯嘉丽这种类型的脸蛋，基本上我们班的欧洲女生，十个里面七个能达到那个程度。但因为都是学生所以我们气质比较青涩阳光。

（就算不是北欧人，其他欧洲人我感觉也都很容易就长得很好看，最近参加一个国际比赛随机组队的六个人里就有一个超漂亮的金毛法国妹妹，简直就是睡美人那种，还有一个也门妹妹，虽然不是欧洲人，虽然带着头巾，但露出的脸蛋特别惊艳，说话温温柔柔的，每天视频会议我都处于很幸福的状态）

这些美女就是，一开始我夸她们好看，她们很开心，后面有本地朋友了之后聊天发现，你说她们beautiful她们只当你在恭维，因为她们觉得大家差不多都长这样。

再说男生，我所处的北欧的男生长相，按照亚洲审美来说就是帅哥浓度超高。我去做志愿者就遇见了一个和雷神很像的男生（身材长相身高），反正越是白人扎堆的地方，帅哥比例就越高得离谱，个个人高马大还爱运动。然后附近德国、荷兰的帅哥浓度，我想我不用说了吧，大家多少有所耳闻。如果你觉得我吹牛，你可以去问问你在欧洲留学的朋友。

但是一开始看着觉得很惊艳，久而久之就习惯了这些脸蛋，大家都是普通人罢了，该干嘛干嘛的。而且你会发现，你觉得他们很好看，他们其实也觉得亚洲人长得很好看。我看尚气是和一个美国朋友一起看的，她特别喜欢女主角，她觉得凯蒂超可爱，她看的时候一直在小声尖叫“oh she is so cute， oh she is the best” 她说刘思慕很hot，还表示拥有这样身材的男人在哪都是hot guy。英语形容人不错的说法有cute和hot，hot程度是高于cute的，cute是可以、可爱，是高于平均值的喜爱，hot就有着cute没有的神秘魅力。

我这儿还有不少案例，前阵子一个瑞典朋友给我分享她在dating的中国hot guy，我本来期待值很高，结果一看照片发现那就是个普通中国男孩，不过是个子高、衣品好。当时我和另一个在场的韩国同学对视一眼，心照不宣地笑了。一瞬间内心感慨，原来这种程度他们就觉得很有hot啊。以前有个意大利朋友给我说她遇见了很cute的中国男孩，然后她仔细形容了一下，我发现是我同学，我从没觉得那个男孩cute，就是高校里随处可见的中国男学生，但性格很好，很有亲和力。通过很多事我发现外国人对脸蛋的接纳范围很广，但是对身材气质就很有偏好。这也是为什么斯嘉丽总被评为sexy第一名吧，因为她真的很火辣，而这份火辣不是五官带给她的，是她独特的人格魅力。

这很有趣，其实大家都是因为不熟悉对方的人种环境所以觉得不一样的面庞很特别、很好看。

说这么多想表达的就是：

1. 我们接受西方文化的灌输多年，白人的五官很容易被我们划分到“美丽”的区间，所以当我们看到尚气这样的亚洲面孔时会觉得“不好看”。殊不知在白人眼中亚洲人也很容易就很好看，同样，这和亚洲文化在欧洲的传播也有很大程度关联。

2.斯嘉丽是很美，但我依然认为她的五官在欧洲是寻常的。

3.最重要的是，亚洲人不应该觉得自己或者自己的同胞输给了白人。

尚气最近刷屏了，很多人都说文武是个好丈夫，但不是个好父亲。其实文武的父爱藏在很多细节中，你用心一定能感受到，遗憾的是他的子女感受不到，很多观众也感受不到，这不得不说是上一辈传统的中国父亲的悲哀。说一些容易忽略的细节： 1.文武训练尚气是为了复仇吗？不是，他训练尚气更多是为了让他成长。训练小尚气时，他白天严苛，晚上擦药，还告诉尚气如果他足够强大就把十环给他。那么早开始，他就已经决定把长生的机会给儿子，自己接受死亡。他的残酷训练，就是担心自己不在以后，尚气无法保护自己和妹妹。包括要尚气亲手复仇，其实复仇谁都可以，不一定要尚气，看删减片断就明白了，之前是文武一时心软放了铁拳帮的人，这才导致了映丽的死；所以他一定要尚气亲手复仇，就是怕他有一天也会犯下心软的错误。 2.文武忽视夏玲是重男轻女吗？文武是重男轻女，但忽视夏玲不是这个原因。文武是1000多年前的人，他习惯重男轻女的社会规则，但他内心并不认可。映丽不仅会武功，而且武功比他还高，他并没有不高兴，反而欣赏、爱慕。还有一个细节，夏玲小时候他们一家四口是一起练武的，那时候文武是不反对女孩练武的；映丽去世后就反对，应该是他目睹映丽战斗中死亡的惨状，直觉女儿避开战斗就能避免死亡，这也是他拼命训练尚气的原因。片中他只是避开夏玲，却没有用布娃娃等带性别符号的玩具去打发夏玲，导演应该是想告诉我们他只是单纯逃避而不是瞧不起女性。 3.文武真的相信映丽活着吗？没有，他给映丽上香，说明他早就已经知道映丽死了，他受噬魂怪盅惑不过是给自己找一个活下去的理由。儿女在的时候，他并没有听到幻音；儿女不在身边，他才听到声音，说到底他只是太寂寞了......就算这么寂寞，那十年他也没有打扰孩子们，难道这都不算爱？ 4.剃刀拳只是单纯的打手吗？不是，演员访谈说了他是文武养子，片中他和他们一家一桌吃饭，说自己是残疾人，感恩文武的收养，公车上表达了对尚气和夏玲的恨意。一方面，说明文武也有善良的一面；另一方面，跟文武的孩子形成对照组。外国的养子反而比标榜孝道的中国孩子更知道孝顺、感恩，这更像一个讽刺。 当然，最明显的证据是结尾时文武牺牲自己救尚气，梁朝伟老师再度展示了什么叫演技？不舍、懊毁、释然......多层次的复杂情绪不需要台词、不需要动作，只用眼神就能全部传递出来，瞬间让我破防，而他演技更厉害的地方就是后劲大，搞得我这两天心情都不好。

他让我想起了自己的爸爸，也是这么沉默寡言，很少说表扬的话，总是说我这不对、那不对，还逼我做不喜欢的事，但我就是知道他爱我，世界上没有人能比他更爱我。祝全天下的爸爸都幸福、安康！