“我妈说：“我壮的像头牛。我说我以后长大了，要橡树一样高，一样状；要带她到树顶去看风光。可是我妈妈说，当树不好，树长大了会被砍掉的，还不如当...河边石头上的青苔，只要有水，有光，就能生存。””

这就是电影名字“青苔”的含义。

这部电影实在是太好了，我现在发现那些没看过的香港电影的时候，觉得“哇，怎么会有这么好的电影啊！我看完之后简直震惊了。”

电影讲述了这样一个故事，阿丈是香港深水区的一名放蛇警察，作为底层的警察，阿丈整日与一个难得见光的世界打交道，这里充斥着暴力、毒品，是社会阴暗的一个角落。

要想在这里生存，丈不仅要学会如何做警察，更需要学习黑道的生存法则，渐渐地丈的身份越来越模糊，他生活在黑与白之间的灰色地带。

Lulu是这一区的妓女，阿丈与之保持着来往，却始终没有将关系向前推进。一次意外，丈误杀小头目四眼堂，神秘杀手是唯一目击者，为了自保，阿丈和神秘杀手展开了一场追逐…

再往后走的时候，阿丈才发现一切都是一场阴谋。

“阿丈：生活在这样的环境之中，我能怎么办呢？”

阿丈生活在一个不明不白的灰暗幻境之中。做不了警察，也成为不了正经的小混混，其实看上去很好的生活，但是对于阿丈来说很难过的。因为阿丈当不了自己梦想之中那种正义的人，可是阿丈也无法说服自己去做一个真正的小混混，所以阿丈很难过。

阿丈在身为一个小混混的时候，和警察联手，端走了妓院。但是看似做了好事的阿丈，其实端走的妓院只是那些年龄大的女孩儿，等到换了一批新来的女孩儿的时候，他们就会这么做。这就叫做“钓鱼执法。”其实做这些事情的时候，阿丈还是很难过的，可是阿丈也没有什么办法啊。

阿丈很喜欢女孩儿露露，但是阿丈也没有办法带走露露。因为阿丈自身难保，因为阿丈连自己的生活都没有，又怎么去保障露露的生活呢？

所以阿丈从来没有许诺过露露一个未来。但是在露露因为被人打而住院，查出来怀有身孕的时候，阿丈还是一心一意地守在露露的身边，笨拙地给露露放一些经典老歌，笨拙地给露露念一些故事。

后来，阿丈还是死去了。但是阿丈是正义地死去了，因为阿丈救了一个小女孩儿，做了自己一直想要成为的那种正义的人，阿丈完成了对于自己的自我救赎。

也许有些生命，就是如此的吧。

“妹妹：我曾经遇到一个武士！”

小妹妹因为自己的父母亲去世，所以只身一人来到了这座城市。到了这里之后，小女孩儿想要赚一点快钱，于是就成为了一个“小姐。”但是在刚刚到达这里的时候，他们就遇到了钓鱼执法，很多女孩子被抓走了，她的姐姐带着她躲在了阁楼上。

妹妹刚刚到达这里的时候，遇到了一个乞丐。乞丐穿的很脏很破，但是妹妹做完饭菜之后还是会给乞丐吃，让乞丐吃的饱饱的。妹妹第一次即将接客的时候，乞丐冲了回来，原来乞丐是一名隐藏的杀手，他虽然是一名隐藏的杀手，但是买他的人其实并没有付钱给他。

所以他成为了一名乞丐。

乞丐因为是一个杀手，但是他被暗算了。虽然他按照买他的人的要求杀掉了那个老板，但是最后这其实是一个圈套，买凶的人要干掉乞丐，肃清门户，让所有之情的人都消失在这个世界上，然后买凶的人刚刚好可以得到老大的位置，真是一个十全十美的计划。

最后阿丈和乞丐都死去了。

但是他们两个都保护了自己最想要保护的人。

也许这个世界上，有些人的生命，就是这么破碎的吧。也不是自己所选择的，可就是如此了，如此而已。

看完之后，内心深处堵堵的。

只能够无端端地叹一口气了吧。

不知道香港有没有地下电影的说法，应该没有，因为那里是一个民主自由的地方。

黑社会，杀人，暴力，血腥，吸毒，雏妓，富有，贫穷……
卧底，警察，妓女，乞丐，黑社会大哥，打手，香港人，大陆仔，河南人，医生，律师……

“我们都是为了讨口饭吃”要跟自己心爱的女人去吃东西，但不得不“理智”的看她去接客。

操着香港河南话的杀手乞丐说：“我们都是一样的……”“我们活着就像青苔。”

乞丐说她说小女孩是花，可小女孩怎么能当花？乞丐死了，余文乐植物人了，她和表姐不还是要做鸡来维持生计吗，她依旧是青苔。

虽然片子的最后露出些许温馨，但整部电影让我感觉很压抑。
但是让我感觉很真实。

俊男演多耍酷的片子之后总是要演点颓废的角色来翻身。这个道理布拉德皮特懂得太晚，郭富城懂得还不太晚，Andy Law到现在还不太懂。可喜我们阿乐懂得够早，《军鸡》虽然还耍酷，但毕竟颓废不少，《青苔》索性从头颓到尾。脏兮兮的头发，不怎么剪的胡子，不停擤的鼻子，大部分时间都挂着彩的汗淋淋的脸，比《三岔口》里郭富城的扮衰彻底多了。据不完全统计本片中他一共被打六次，前五次基本都没怎么抵抗，最后一次倒是抵抗的彻底，把自己都搭进去了。
有一个小问题，余文乐演的电影很多都是一群小生领衔主演，就算自己当主演也总搞一些很强势的配角，曾志伟和吴镇宇都是惯犯了。看来投资方还是对余文乐独撑大局不放心。小伙子，加把劲啊。
反复看了lulu被嫖客从丈身边拉进屋子里的时候余文乐的眼神。远景的时候其实略带愤怒，眼睛瞪着，而且目光是落在嫖客身上，这时候的心情是：操他妈的这么个发福谢顶啤酒肚的四眼猥琐男就这么把我的女人从我身边硬往房里拖？拉到近景的时候双目还微瞪，但是很快就把眼仁放低了，一下子变得无所谓：自己每天比这窝囊的事多了，一个被同行鄙视，被黑道看低的小喽啰，，遇到事能躲就躲吧。然后他的目光又落到lulu身上，接触到lulu无助的眼神，很快就转回头来：不看了，看多了心烦。接下来是整部片子里余文乐不停重复的颓废步态，满不在乎，很HIPHOP的感觉，走开。记得有一次记者采访的时候余文乐笑称梁朝伟的眼睛其实蛮闷，当时听了还笑他轻狂，现在看看，他在眼神上确实下了功夫。
看了这么多发言和评论，奇怪还没有人提《这个杀手不太冷》。异乡职业杀手与亲人尽失的小女孩，分明港版的LEO和MARTIELD。其实有让雷诺和娜塔莉的经典表演在前，搬用这种组合绝对是自杀，郭子健还用了不少小手段使两种版本有所区别。首先，小女孩开始一直恨着乞丐，甚至把菜里混进老鼠药；其次，女孩一直是弱者，从来没学什么暴力手段；最后女孩还是跟亲人呆在了一起。其他地方，大同小异，两颗孤独的心互相寻找温暖，也就那个样子了。唯一的问题是，既然吕克•贝松说LEO和MARTIELD之间是爱情，那这部片子里两个人的关系算什么呢？这个小女孩资质不错，不少人说长得像周迅，不知道能否像娜塔莉一样成为少数成年后星光不减的童星？
小女孩的旁白是很典型的唱读，尾音拉长，妈的我小时候也这个熊样，听着极度不爽。有一句话读的倒干脆：“血似残阳，残阳似血”，有点像现在的网络魔幻小说，煞风景啊。
还有，影片中的血腥镜头和露点都完全OK，只不过有一个情节实在有点太生猛。从那个女孩崩漏时的惨状推测，她没用卫生巾，对自己要到放血期毫无准备。难道是第一次来大姨妈？还没大姨妈就当鸡了？这个也太让纯情的我接受不了了。最好我猜错了，罪过罪过。

不记得是什么时候的电影，今天中午看了《青苔》。

不得不说余文乐的演技日益成熟，也许趁着陈冠希不在，他有更多机会提升自己。



在命运里我们该是卑微的吧？看似顽强的生命，任凭你的信念再强悍，也逃不脱浮萍的命运。

我并不是悲观的人，但看了这部电影还是忍不住感到了命运的不可抗力。

但结局里孕育的那个小生命，谁又能说不是向命运的又一次宣战呢？



虽然不是出自同一导演之手，但《青苔》却有着和《狗咬狗》《军鸡》惊人的相似。

生命的力量不可小觑，信念是最好的武器。

我们以为倒下的他们不会再有喘息的可能，但为了心中的信念他们一样用生命捍卫了生命。



为了心中的那份希望和温暖，他们坚持了那么久。

遍体鳞伤也在所不惜，满面疮痍也毫无退意。

浮萍的生命亦如此，卑微却不懦弱，飘摇又不失顽强。

我们每个人也许都是青苔，随处可生，无论几经践踏也一样可以顽强呼吸。

我们每个人也许都是浮萍，随处可亡，不管多么艰难都可以留下生的希望。



电影同样把社会最底层的生活大白于天下，把最惨烈的伤疤狠狠地层层揭开。

惨烈，却惨烈得痛快淋漓。

沾满鲜血的双手握住的是生的希望。



故事依旧围绕卑微的生命，用刺目的阳光下最黑暗的喘息展现最真实的生活。

直白，却直白得饱含温情。

布满伤痕的身躯包裹的是爱的力量。

余文乐在进步。从本片开头登场的时刻开始，我们就可以看见余文乐在演技上的野心。

尽管整体色调昏暗，但这是纯正的香港电影，并且夹杂着那么些黑色幽默。

以前，我以为余文乐只能去演那些沉默寡言、性格内向的人物，但在本片中我们却的确看到了他完全可以表现得很张狂、很黄很暴力。虽然不是什么好角色，但却是很好的演技考验。

冲着他的这份野心，推荐一下此片。因为我喜欢努力的人。


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〈众生相〉

阿丈：帅痞又颓的余文乐，从小不爱读书，长大了只想过过差不多的生活，只求一时风流爽。最底层无编制警察混混，跟黑帮的界限早已模糊，早就被残喘苟活摁住头颅。眼神里有流露出不甘过嘛？有，两次，一次是只能眼睁睁看着刚跟自己温存完的露露又马不停蹄接客，转瞬即逝的眼光一闪；另一次是看着小女孩要被南裔男子侵犯时，垂死挣扎又特么的满血开挂坐起。虽然大帅哥阿乐演绎得挺到位了，但遗憾主角光环还是被樊乞丐抢了不少。

樊乞丐：一身脏棉被一样的破布从头裹到脚，一头又脏又油的头发像一条条黑蛇盘踞在头上，几乎完全挡住正脸，完美掩饰他的杀手身份，但挡不住万种眼神，惊慌的（看到女孩初潮崩漏时）、疯狂的（母亲的遗物被水打湿）、绝望的（知道自己难逃让女孩走）、搏命的。不过这个杀手有点蠢。樊少皇除了有些用力过猛之外，演的很不错。

小女孩：家境不好没有母爱，只身投奔表姐，也并无太多感情，只是为了尽快赚更多钱（当然选择了做雏鸡这个捷径）。只不过因为心理还没准备好，第一次没成功，被客人骂骂咧咧赶出来了，第二次也就是差点被南裔qj那会，阿乐和樊少抢着爬起来救她。因此，小女孩最终还是清白的。一块捡来的绿宝石成了她的慰藉，也代表了对“有钱”生活的向往。剧尾，小女孩用力地把宝石扔到海里，意味着她认了做青苔的命。肮脏潮湿的阴影下生活，有光有水就顽强活着。

斩妈：出场就冷酷凶残，在废弃工厂里暴打小啰啰再扔地下水里，让人不寒而栗。但之后就变成了一个寻子心切的老母亲，甚至面对阿丈，本以为会发生点腥风血雨，结果乜也没有。颇有点虎头蛇尾，略遗憾。

四眼堂：仅有一场跟阿丈喝茶的场面，一飞白眼和一声嗤鼻很有戏。被杀时贪生怕死很怂。

阿星：四眼堂的小弟，是雇凶策划黑吃黑的幕后人，这个南裔人物其实还有很多故事可讲，可惜刻画不足。（长得莫名像厨王争霸刘一帆）

安哥：曾志伟友情露脸，av片就是audio video片哈哈哈，真是好父亲，没想到那么正能量。

〈深水埗〉

场景都在深水埗，狭促的筒子楼，堆满杂物的过道，塞满衣服以至于分不清方向的服装店，都太真实了！福华街，现在依然这般模样。

〈故事性〉

绿宝石少女这个童话故事在电影中反复出现，是导演安插在黑暗消极里的一抹亮色，有点潘神的迷宫的感觉。结尾不太喜欢，打不死的男一男二，命不该绝的女一女二，温馨感人的姐妹海边相拥，太罗曼蒂克了。前面98%的血腥暴力，最后2%却像个娘炮。

两组cp，小姑娘和乞丐杀手vs阿丈和妓女露露，前者不得不让人和这个杀手不太冷联系起来，后者常把去海滩挂嘴边，女友变成重症患者又被发现怀了孩子，怎么看也是韩剧剧情。导演心里大概是住了一个小萝莉。

是以为记。

谁是青苔，谁是花？同是天涯沦落人，遇到了就能感觉到彼此的无奈。影片想法很好，要传达的意思或者是要展现的东西也很明显，无非就是要告诉大家，底层的生活与其的众生相。 可是，影片到后来，节奏是失控的，后面活生生变成一部很八十年代的感觉到犯罪片，小女孩到底是青苔还是花，我不敢妄下定论。但是，导演要表达的东西太多，既有对性工作者的描写，也有对南亚人士的描写，可能力有不递，给人的感觉太流于表面，所以就给人感觉不论不类。 说是文艺片，缺乏深度。说是犯罪片，力道用过头了。里面演技最好的是小女孩，余文乐和樊少皇不过不失。真可惜了班底，邵音音和曾志伟在这里就基本亮个相，对片子毫无推进作用。而故事性也不强，基本好像是一个大杂烩，什么都想说，但什么都没说好。其实我觉得如果把它拍成纯文艺片，删掉那些动作情节，也不失为一部有亮点的片子吧 。

郭子健的片子分数普偏都不高，我觉得他还没找到自己的路子。但是，在如今港片没落的大环境下，像郭导这样的年青导演，还是要期待他们能扎根香港，为港产片作出贡献。毕竟，像郭导这样土生土长的年青香港导演身上，还是能找到那一丝丝港味， 这是最珍贵的，因为它缺乏。

真的很讽刺，随着国内电影红红火火，百花齐放，可是最初被誉为东方好莱坞的香港电影，却凋零在这资本狂潮里去，不禁令人惋惜不已。我觉得青苔有更深的一层含义，这或多或少也暗指香港电影现在的生存状态。