好莱坞众女演员中，很长时间里我蛮喜欢娜奥米·沃茨。

从《穆荷兰大道》到《21克》到《刺杀尼克松》再到《金刚》乃至《海啸奇迹》，娜奥米·沃茨的表现都相当亮眼，很讨人喜欢。此外，她的主要作品还有《面纱》《东方的承诺》《午夜凶铃（美版）》《胡佛》《分歧者》等，表现也都不错，只是影响力上稍微弱了些。

对于大众来说，对娜奥米·沃茨形象更为熟知的莫过于《金刚》，那个与肌肉猛兽配CP的女人就是她，在高大威猛的金刚面前一幅楚楚动人我见犹怜的感觉，给人留下了极为深刻的印象。

而对于我来说，之所以喜欢娜奥米·沃茨，还有一个很特殊的原因，就是她拥有一对小虎牙。这真是一个很奇怪的点，很长时间里自己说不清道不明。

后来想了想，大概是小时候受《霍元甲》的影响，因为霍元甲的女人赵倩男就拥有一对迷人的小虎牙。

爱屋及乌，因为赵倩男，喜欢上了其饰演者米雪。

恰好，那一时期米雪的作品简直不能再多了，火爆一时。除《霍元甲》之外，尚有《再向虎山行》《萍踪侠影录》《八月桂花香》《法网柔情》《雪花神剑》等，在黑白电视时代，几乎笼罩了那一代人记忆。而那时，恰是我懵懂的幼年时期，审美正在养成中。现在看来，米雪作为不二女神，那时就塑造了我的审美观，使我对于小虎牙很着迷。

自米雪之后，陆续又喜欢上赵雅芝，以及妮可·基德曼，然后就是娜奥米·沃茨，后来还有林心如，乃至于我们群里的华公子，无一例外，全都拥有一对销魂的小虎牙。天呢，这个蜜汁审美，也是在多年之后，自己突然后知后觉地醒悟到的。

而且，虎牙与虎牙也不相同，受米雪的影响，只喜欢前面两颗门牙微露的那种。尤其是微笑时，嘴唇轻启，两颗雪白的牙齿就似露非露，调皮中带着性感，非常勾人。不是广末凉子、新垣结衣那种虎牙在旁侧尖牙位置处的那种单纯的可爱感。对于后者这种虎牙就丝毫没有感觉，喜欢不起来。

再后来，发现其他朋友也有类似的审美，像有的朋友蜜汁喜欢大嘴，从卡梅隆·迪亚茨到茱莉亚·罗伯茨再到安妮·海瑟薇乃至于到姚晨，就是莫名的喜欢。也有的是喜欢厚嘴唇，从安吉丽娜·朱莉到斯嘉丽·约翰逊再到舒淇乃至于余男。也有的是喜欢小眼睛，从林忆莲、吴倩莲到周冬雨，如此如此，等等等等。童年无形中被种下的一粒种子，不知不觉塑造起了大半生的审美标准。

对于娜奥米·沃茨来说，除了《金刚》之外，超一线大制作并不算多，所以她作为国际一线的时间并不长。非资深影迷来说，喜欢她的人相对较少，属于较冷门一点的介于一线与二线之间的演员。

可是，我就是这么默默喜欢了她好多年。

也慢慢见证了她从佳作如云，到后来慢慢烂片多了起来，逐渐退居三线。原本每出一部基本上都会看，到后来的懒得看简介。说起来，2013年的《戴安娜》一片对她的影响还是蛮大的。这部影片在立项之初，大家都以为这会是一部冲奥的实力文艺作品，结果却不小心碰触了政治不正确。

在西方，尤其是英国，戴安娜王妃已成为了神一样的存在，是不可以被无端黑的。你可以黑戴安娜的继任者卡米拉，却不可以黑戴安娜。但娜奥米·沃茨主演的《戴安娜》讲的故事却是尚未与查尔斯王储离婚的戴安娜的一段婚外恋。更让西方白人无法接受的是，戴安娜的出轨对象居然还是一名巴基斯坦医生，这倒还好说，可是影片进一步魔改，将英国人心目中的白月光演绎成了主动出轨，甚至为了情人要改信绿教，而且跟踪纠缠她的情人。白月光简直成了荡妇，这可彻底惹恼了英国人，觉得是可忍孰不可忍。

娜奥米·沃茨因此备受批评，差点毁了自己的演艺生涯。

其实，单纯论演技，娜奥米·沃茨演得并不差。起码，与后来的“暮光女”克里斯汀·斯图尔特版本的《斯宾塞》相比，差不多哪里去。但是，后来的小K入围了奥斯卡最佳女主角，而娜奥米·沃茨则只入围了酸草莓。这就是差别，与政治正确有关，与艺术无关。

但无论如何，出演《戴安娜》对于娜奥米·沃茨都是一个错误的选择，也是一种打击。毕竟，之后娜奥米·沃茨就再难以接到一线制作的女主角，只能演配角了。再然后，连一线制作的片约都接不到了，只能去拍小成本作品，烂片也就跟着多了起来，让人一言难尽。

与此同时，我也长大了。对早年的爱，也不再执着，慢慢放手了。大概是，年岁即长，棱角逐渐被磨平，学会了与岁月妥协，不再坚持一些曾经的理念了。幼年时埋下的对于虎牙的审美，也就这么着给慢慢纠偏过来了吧。

话说回来，娜奥米·沃茨也真的是老了，虎牙的魅力已不再，近些年出演影片的质量参差不齐，实在让人无力追下去。

本来，《莱克伍德》这部新片子出来后，没打算看。

不过，我们群里的川美眉看了娜奥米·沃茨主演的《面纱》，而且写了文章，（穿越门：温习《面纱》，看毛姆文学里的刻薄，以及对人性最本质的挖掘）为了有延续性，我就把《莱克伍德》给看了。

然后，发现这部片居然还可以，还不仅不算是烂片，甚至是娜奥米·沃茨近些年难得的一次选对了剧本。反倒是，她的演技有些辜负了这个出色的剧本。如果换个更合适的演员，这部影片的打分甚至可以高出一个层次。

《莱克伍德》是一部有着出色想象力剧本的影片，讲故事的方式举重若轻，非常值得学习。

具体来说，这是一部成本极小的“密闭空间”类型的电影。也就是，在一个密闭空间里，只需要极少的演员就撑起一部影片。这类影片的巅峰是瑞安·雷诺兹主演的《活埋》。全片所有的戏份，都集中在了一口狭小的棺材里，雷诺兹屈身其间，连弯个腰都不行，仅以躺着的形式，就演完了全片，居然还挺好看。

《莱克伍德》就类似于《活埋》，属于在一个与世隔绝的空间里，几乎全靠娜奥米·沃茨一个人演完了绝大部分影片。

类似《莱克伍德》这样的“密闭空间”电影的经典也有不少，像《月球》《127小时》《荒岛余生》《地心引力》《我是传奇》《芬奇》《荒野生存》《恐怖直播》《一切尽失》《狙击电话亭》等。

《莱克伍德》的不同之处，在于它将偌大一块森林当成了影片故事的主要场景。由于森林里人迹罕至，于是成为了隔离于社会的密闭空间。类似的场景如《月球》，将月亮之上的生活与人类社会相对立起来形成密闭空间，《一切尽失》将海洋当成远离人烟的密闭空间，都非常有想法。

《莱克伍德》的故事与上述影片的不同之处在于，它不是讲密闭空间内如何求生的故事，而是继续讲人类社会中正在发生的故事，只是恰好与影片主角发生了关联。

尽管是“密闭空间”类型的影片，《莱克伍德》讲述的却是一个校园枪击案的故事。

在一处人迹罕至的密林里，发生校园枪击案？这压根就没有可能，但《莱克伍德》偏偏这么演了，不仅逻辑自洽，还悬疑十足，剧情一再反转，整个故事还蛮好看的。

这是怎么实现的？这就是《莱克伍德》剧本的高明之处所在，将明明不可能发现的故事场景用极为巧妙的形式与角度去展开，还严丝合缝。

具体来说，在《莱克伍德》中，讲述的是女主娜奥米·沃茨，作为两个孩子的妈妈，某天她穿上跑行服，去家之外的一片森林里跑步健身。

结果，在跑步的过程中，她收到电话，说儿子的学校里发生了枪击事件，而且与她儿子密切相关。

妈妈立时紧张起来，根据警方最初打来电话的信息，她以为自己的儿子成为了歹徒，对自己的同学大开杀戒。后来，根据进一步的信息，方得知儿子不是劫匪，但是他被劫匪劫持了，命在旦夕。

从劫匪到被劫，角色变了，但危急程度反而加剧了。从面临警察狙击手的爆头的危险，变成随时被劫匪撕票的危险，警察可以进行劝阻，歹徒可是不听劝的，不可控的元素增加，性命更加让人担忧。

妈妈身在森林之中，想赶赴现场，可偏偏自家车坏了，叫的网约车又转来转去找不到她。此时的她，还在森林中崴了脚，即置身事外，又心在案中，焦急万分，心焦如焚。

所以，尽管远离人烟，讲的却是人烟密集处最惊心动魄的事，这个剧本的思路与脑洞，都太惊人了，非常赞。

《莱克伍德》就这样子，用一种非常特殊的角度讲了一个发生中的校园枪击案。它选择的是一位受害者家属的角度，从案情的极致边缘，逐渐向案情中心靠近，这个过程中，抽丝剥茧一样，一点点搞清整个故事的案件的来龙去脉，以及最后的解决方案。整个惊心动魄的故事，大部分就发生在一处远离人烟的森林的一位母亲在边跑步边电话的过程中，她不仅是被劫持的孩子的母亲，还以自己的方式，帮助了远方的警方，参与到了案子当中。

她通过朋友找到了劫匪的电话，然后与劫匪进行通话，有效瓦解了劫匪的戒备心与注意力，协助了警方解救人质。

影片的主体，不过是一名女人在跑来跑去，形式上看着很像《罗拉快跑》，其实完全不一样。这种讲述方式是太过于特殊了。从成本上来说，这种单人表演的方式，无疑将成本降到了最低。因为不需要花钱去布置一个出演人员众多的枪击案现场。

《莱克伍德》的妙处就在于这里，在于它讲故事的角度，不得不佩服编剧的脑洞，以及思考问题的方式，能够用这样的形式将一个惊心动魄的故事讲出来。

当然，好莱坞是世界电影的中心，类似的脑洞之前也有，像《科洛弗档案》就用一场普通聚会的形式讲出了一个规模宏大的怪兽与灭世的大题材故事。更有甚者，《那个男人来自地球》更是仅仅用单一场景，几个人坐着聊天就聊出了一个让人咂舌的故事。《莱克伍德》可以与他们媲美了，势必成为小成本制作的典范。

只是，娜奥米·沃茨太老了，某些镜头下满脸褶子，实在是让人喜欢不起来。

更重要的是，她本次演得是真的够不好。这种一个人撑起一部电影的电影，演技显得尤为重要，细微的感情表达必须要做到纤毫毕现。可是，娜奥米·沃茨的表演手段过于单一，除了只会哭之外，几乎无从分辨她的惊恐与焦灼，无法让人体会到她濒于崩溃状态的那种心态，几乎所有的情感都模模糊糊，无法让人感知到她内心深处的伤悲。

像《蓝色茉莉》中的凯特·布兰切特，一个人的喃喃自语就将强烈的内心戏充分地表达了出来，那才不亏是影后级别的表演。娜奥米·沃茨与之相比，判若云泥，实在是太差了。

只能说，好不容易遇到了一个极佳的剧本，但娜奥米·沃茨几乎又毁掉了它，使得这部影片的打分并不高。好可惜！

当然了，这样的影片不好演。与之类似的，是汤姆·哈迪饰演的《洛克》，它讲的一位名叫洛克的白领，在晚上下班之后，开上了自己的车。然后就是汤姆·哈迪一直开着车，坐在主驾的位置上，凭借一部手机，只靠台词就演完了整部电影。在不断行驶的汽车中，以台词的形式，讲完了洛克人生最为崩溃的一个晚上，他逐渐失去了工作，失去了家庭，从企业中高层到破产，就发生在一夜之间，就在开车的路上。

《莱克伍德》的格局比《洛克》大多了，森林的美景也让这部影片在摄影上有很大的展现空间，拍摄的相当唯美。但娜奥米·沃茨与汤姆·哈迪都没能把握住电影的精髓，没能在极其细微的表达中传达出更多的戏份，没有将演技充分发挥出来。不然的，这两部都会成为经典。

《洛克》的名字来源片中主角的名字，《莱克伍德》的名字则来源于片中校园枪击案的案发地名字，莱克伍德镇莱克伍德高中。

要我推荐的话，必须要说喜欢研究电影的朋友，一定要看看《莱克伍德》，毕竟剧本的角度实在是太巧妙了，非常具有启发性意义。至于演技，就将就将就吧。

《莱克伍德》（Lakewood），还有另外一个名字，英文叫“The Desperate Hour”，可翻译为“绝命时刻”，或者是“危急时刻”，港台翻译叫《绝命童话》，可资参考。

跑步电话惊悚枪击风光片。女主外出跑步，却经历了儿子学校的枪击事件，她一边联系，一边赶往现场，经历了从侥幸到担心，再到绝望恐惧，到释然的心路历程，很是苦情。女主演技非常好，感触她的焦急、无助、绝望……

女主早上送小女儿上学，然后就去喊儿子上学，儿子说自己不舒服，她去掀开儿子被子让他起来上学，然后自己外出跑步，跑着跑着突然发现很多警车赶往儿子学校方向。自己本来要去取车的修车店（在儿子学校附近），因为街道被封，无法前往。然后她了解到儿子学校发生枪击事件，但是儿子的手机就是联系不上。他让修理厂的工人去看儿子的车子在不在学校停车场，修理工看了，在那里。然后她通过修理工知道警察开始搜查儿子的车子，警察还对自己进行询问，一切都指向儿子就是枪击者。回想起丈夫刚刚因为车祸离去，给儿子打击很大，儿子开始避世，不想见人，生活也很颓废，一切让儿子变成枪击者成为了很是合理，这让女主绝望心痛，几乎崩溃。但是很快她又从警方得到消息自己的儿子并不是枪手。通过修理厂员工对警方搜查车辆的排查，她对车辆进行了排查，发现了枪击者的车辆，然后通过自己是税务局的便利，找到了枪手的手机，然后女主便开始与枪手联系，虽然没有什么效果，但是他不停劝解枪手，让他有点平复。警方让女主继续联系，好让枪手分心，让特警冲进现场，于是女主照做了，最后儿子得救，大家一起回到了以前的时光，毕竟突发事件会来的措不及防，但是在关键时刻才能看到谁最关心牵挂你，谁最放不下你，千方百计，不惜一切代价帮助你，救助你，生活没有什么过不去的坎，只是你走不出自己的心理而已，儿子应该是明白了。

女主戏路好像都是这种灾难救助苦情戏，演技的确很好，感同身受，不过一路都在林子里转悠，观感有点《罪人》的既视感，在一个空间里，通过电话了解一切，在去用自己的想象揣度，故事精彩如《罪人》还好，如果就是几个简单的推断反转就有些单调了，虽然树林真的很美，就像用调色板调出的颜色一样，还有瀑布、河流、乱石，真的很美，但是情绪都在紧张中了。

影片绝大部分时间都是女主在林中奔跑，同时在接打各种电话，真佩服女主的体力，换成大洋彼岸的我们这样的办公室爞，估计坚持不了十分钟。

整个过程就是为了远程救自己儿子，所以不断的奔跑，哪怕脚扭了还在跑，而且几乎都不带大喘气的跑了一个多小时，最后终于看到儿子平安。

剧情很简单，前70分钟里几乎没有出现除女主外任何一个其他角色的正脸，要不是抱着文艺心态，是很难有动力坚持看下来的。除了剧情，倒是有几个题外感慨的点：

首先，影片拍摄地，女主家的居住地，环境真TM的好啊，一眼望不到头的大片树林里有山有水，在这种地方住个几年，估计无论是生理还是心理健康度都能爆表，阳寿都能轻松增加个增加十几年。

女主能跑那么久都不带大喘气的，惊人的肺活量，跟在这样的环境下成长脱不了干系吧。

其次，女主用的似乎还是老款的iphone7plus。这款机型从出道到现在马上就满6个年头了，倒也是印证了老美们真心没有东亚这边那么喜欢追求新款电子产品的潮流，不用坏就不换。也难怪库克那么重视咱这边的市场，要是咱也都像老美们这样的换机频率，别说加州的超级豪华办公楼了，能保持在五百强就是烧高香了。

最后，真是太太太节省拍摄成本了。就最后出来零星几个警车和特警，连个枪战场面都没有，完全就是靠观众听电话脑补，虽然剧情凑的也算是认真，还是有点糊弄事儿的感觉。

看在54岁的Naomi保持这么好的身材还在狂奔，给个三星吧。

不知道大家有没有这样的感受？

高配置、大制作的电影的确会让人感到惊艳。

但小成本、小制作的电影往往更能触动心扉。

今天，南瓜君就要给大家推荐一部小成本惊喜之作。

一片森林，一部手机，一位主演，撑起了一部电影。

它就是南瓜电影独家版权片——

《莱克伍德》

Lakewood

作为一部悬疑向电影，《莱克伍德》的确与众不同。

它以独幕戏为主。

主演只有一个，场景也只有一个。

女主在森林里，与时间赛跑。

主演娜奥米·沃茨，很多影迷应该很熟悉。

曾主演过《穆赫兰道》、《面纱》、美版《午夜凶铃》和《分歧者》系列……

她更是一代经典电影05版《金刚》中那个令金刚心动的女神。

除了主演外，本片的氛围感也做得很足。

就一个简单设置，却给人一种心提到嗓子眼的紧张感。

只靠对白和女主的表演，就让你脊背发凉。

南瓜君称这种感觉为——

“代入式惊悚”。

故事发生在莱克伍德的一个小镇，女主名叫艾米。

一年前，她的丈夫因车祸离世，整个家庭始终笼罩在一片阴霾之中。

尤其是艾米的儿子，正处于叛逆期。

父亲过世给他造成了很大的打击，他总是很冷淡，拒人于千里之外。

艾米想缓和母子二人的关系，但却无从下手。

心烦意乱的她经常借由外出晨跑来逃离琐碎的日常。

这天早上，她跑到了偏远的乡间，这里空气清新，大片的树林让人心旷神怡。

然而，手机却接连不断地响起，有女儿学校老师打来的，有母亲打来的，有同事打来的……

艾米不堪其扰，索性将手机调成静音，在森林中享受属于她的宁静时刻。

这时，手机的警报却突然响起，说小镇进入紧急状态。

紧接着，艾米接到了闺蜜的电话，得知儿子所在的高中发生了枪击案，有人被枪杀。

艾米起初很放心，因为在她出门前，儿子还未起床，所以她判定儿子压根就没去学校。

可她为了保险起见，还是决定打个电话确认一下。

谁曾想到，家里座机没人接，儿子手机也没人接，艾米顿时慌了。

难道儿子去学校了？

这时，艾米预约上门的修理工打来了电话，艾米脑子转得也很快，连忙拜托修理工帮忙看看家里的车子还在不在。

在得到否定的答复后，艾米又让修理工爬上房顶看看对面高中停车场上有没有车子，还报了车牌号。

修理工起初很不乐意，但当得知学校发生了枪击案，便同意帮忙。

这一看，果真没错，自家的白色皮卡就在停车场上。

这就意味着儿子去学校了。

影片从这一刻开始由“亲情片”变成了“悬疑片”。

不知道儿子是否处于危险之中，艾米心急如焚。

可偏偏自己脚崴了，叫的网约车又兜兜转转找不到她。

她能依靠的只有手里的这部手机。

于是，她开始一边往回跑，一边用电话向各种有可能知道学校情况的人展开求助……

南瓜君知道，你肯定觉得，听别人打电话有什么意思？

说好的全程刺激呢？

这一段，就是要让你代入角色。

先熟悉整件事的背景，角色的性格特点。

再通过艾米与各种人的对话，去推断枪击案的进度和细节。

比如，艾米通过闺蜜的话得知，凶手劫持了四个学生。

而儿子始终没有接电话，这就证明了儿子很有可能被劫持了。

又比如，小镇警长向艾米打来电话，发出惊恐三连问：

“你儿子是不是开着白色皮卡？”

“你家里有没有枪？”

“你儿子有没有服用抗抑郁药物？”

这一问，让艾米心凉了半截。

警察为什么会这么问？

带着不安的情绪，艾米连忙给修理工打电话，对方告诉她，警察带着警犬搜了儿子的车。

一个可怕的猜想浮现在脑海之中——

难道儿子不是被劫持的人？而是枪击案的主谋？

无论是哪一种情况，都不是艾米想要看到的结果。

艾米的脚开始不听使唤，情绪也跟着低落谷底。

她十分自责，觉得是自己疏于对儿子的关心，才让儿子越来越偏激。

这时，剧情发生了第二次反转。

儿子打来了电话，他用极其微弱的声音向艾米求救，随后又匆忙挂断。

而后，警长也打来电话，告知艾米一个好消息和坏消息。

好消息是，经过他们调查，儿子并不是凶手，只是恰好开了和凶手一样的白色皮卡。

坏消息就是，如艾米最初所料，儿子是被劫持的四个学生之一。

艾米再次陷入崩溃之中，作为一个母亲，她没办法坐以待毙。

她开始试着通过自己的人脉，去找出嫌疑人的身份，通过各路人马汇集的线索，展开一场万里之外的冒险营救……

不同于传统悬疑片、惊悚片，电影的主角是故事的亲历者。

而代入电影，却会选择第三方作为主角。

近几年流行的《网络谜踪》《解除好友：暗网》。

分别以这种访问者、旁观者的角色，让观众代入。

以亲历者的角度进入电影，观众会被故事牵着走，通过各种反转调动情绪。

而以旁观者角度进入电影，就是另一种体验了——

故意露出蛛丝马迹激起你的好奇心，然后让你沉浸在事件中无法自拔。

这就是《莱克伍德》最惊艳的地方——

情况未知，人物表情未知，结果更未知。

仅凭一个场景，一个主角，几通电话。

就能让我们设身处地地感受恐惧和无力。

不得不说，这种极简又沉浸的拍摄方式，绝对是当下的一股清流。

它给所有创作者们，做了一次示范，再旧的类型，也能拍出新意。

观众随时都欢迎，这样大胆前卫的作品。