猜你喜欢
剧照
更新时间：2024-04-11 15:39
详细剧情
象人（约翰•赫特 John Hurt 饰）是一个天生的畸形症患者，他的脸长得就像大象的脸，因此而得名。象人一直被利欲昏心的马戏团老板利用，带到世界各地去巡回演出，受尽了非人的虐待。象人所经受的遭遇社会名流们都会感到不可思议，然而乐观坚强的象人却承担了下来。
直到有一次，象人遇上了年轻的英国医生（安东尼•霍普金斯 Anthony Hopkins 饰），出于怜悯和医生的操守，他与马戏团老板签订了“领养”协议后，将象人带回了医院作研究。在医院里，象人重新感受到了人间的温暖，而医生也在和象人的交往中结下了深深的友谊，他已经舍不得这位“上帝的弃儿”。但利欲昏心的马戏团老板带人又将象人抢了回去，象人的新生活是否就此终结？
长篇影评
1 ) Joseph Merrick and Proteus Sydrome
Joseph Merrick, 在本片内被称为John Merrick, 在历史上是确有其人的。生于1826年，27岁时在伦敦一家医院的病房内睡梦中窒息而死，所幸的是，在他生命的最后几年，他的医生兼朋友Sir Frederick Treves一直陪伴着他。电影中，freakshow的老板是这样介绍他的--”他的母亲在怀孕4个月的时候被野象蹂躏，生出了这个怪胎“。这个可怜的人全身被瘤状物覆盖，皮肤像树皮一样褶皱粗糙，增生出来的骨质使他的头颅比常人大一倍，只剩下左臂和常人无异。
http://www.english.tw/space-270-do-album-picid-18310-goto-down.html他的头骨标本和本人照片
普罗蒂斯（Proteus）是希腊神话中的海神之一，特点是可以随意变形。2004年雅典残奥会选它作为吉祥物。 把海神和象人联系在一起的，是一个名叫Hans-Rudolf Wiedemann的德国医生。他在1983年把这种先天疾病命名为”普罗蒂斯综合征“ （Proteus Sydrome). 此病极为罕见，历史上的病例也不过百余，发病原因和治疗方法均不明。这种病的患者又被成为”狮面人“，因为他们的面部常常被骨质肿瘤所侵蚀。《实习医生格雷》中也有一集提到了这种怪病。
相关新闻：
1. What If Your Legs Couldn't Stop Growing?
http://www.aolhealth.com/2009/11/16/proteus-syndrome/
2. 面部长疙瘩闭门在家20年 罕见"狮面人"要换头盖骨
http://news.xinhuanet.com/society/2006-03/03/content_4250812.htm
================================
参考资料：
1. 维基词条Joseph Merrick， Sir Frederick Treves 以及Proteus Sydrome
2. 百度词条 狮面人
http://www.english.tw/space-270-do-album-picid-18310-goto-down.html他的头骨标本和本人照片
普罗蒂斯（Proteus）是希腊神话中的海神之一，特点是可以随意变形。2004年雅典残奥会选它作为吉祥物。 把海神和象人联系在一起的，是一个名叫Hans-Rudolf Wiedemann的德国医生。他在1983年把这种先天疾病命名为”普罗蒂斯综合征“ （Proteus Sydrome). 此病极为罕见，历史上的病例也不过百余，发病原因和治疗方法均不明。这种病的患者又被成为”狮面人“，因为他们的面部常常被骨质肿瘤所侵蚀。《实习医生格雷》中也有一集提到了这种怪病。
相关新闻：
1. What If Your Legs Couldn't Stop Growing?
http://www.aolhealth.com/2009/11/16/proteus-syndrome/
2. 面部长疙瘩闭门在家20年 罕见"狮面人"要换头盖骨
http://news.xinhuanet.com/society/2006-03/03/content_4250812.htm
================================
参考资料：
1. 维基词条Joseph Merrick， Sir Frederick Treves 以及Proteus Sydrome
2. 百度词条 狮面人
2 ) 躺下吧，也许不必醒来
我听见，我听见河的声音，那是千百万种声音的汇聚，是坚不可摧，是永恒。赫尔曼黑塞的人道主义似乎更适合他。
现实世界对他来说是“痛”，但他不会这么看。当女明星留下签名照时，他也许真的感受到爱，但他知道，他不是罗密欧，并且永远不会是，他知道这温柔不过是文明的“副作用”。他难道看不出那些访客的眼神吗？我相信与他在马戏团时人们对他的眼神是一模一样，只不过套上了文明的面具，他还是“动物”。
电影明示，他不是低能儿，他有良好的修养甚至对文艺有敏感性，这反而使他悲剧的人生雪上加霜，做没有灵魂的囚犯也许不那么痛苦，但他的灵魂却被永远囚禁在他自己的身体，或者说被囚禁于这个社会，被囚禁于社会心理。人们永远理解不了他，他的灵魂与千千万万个同样卑微的灵魂有巨大的疏离，就像电影中给了男警卫的皮鞋一个镜头，皮鞋前是金属的，既暗示了警卫对他的暴力，也像这个社会对他的态度一样，人们对恐惧的事总是缺乏耐心，他以为他可以被当成人，可他最后发现，辛苦追求的不过是“糖纸”，而包裹着的，是腐烂的“糖心”。
但影片却正是借此才使约翰的形象光辉灿烂，他几乎是承受了最悲惨的苦难，但他知道他是“human being ”并永远坚信着，这是他最伟大的地方，真正的英雄主义是“看清生活的真相后依然热爱生活”。他永远把母亲的照片放在床头，这是他与世界的真正的连接，是真情的连接；他会为他真正的朋友——医生而祈祷;他是“上帝的弃子”，但他却为他心中的“上帝”建起一座教堂。这是生活，是统一，是协调，是不可摧毁!此刻他真正做到了中国古代思想中的“天人合一”，一切又都化入南柯，只留下空空如也的皮囊让这荒谬的世界去尽情“观赏”。
躺下吧，不必醒来，星空依旧，河水仍在流，一切都不会消释，因为生命“永恒”。
3 ) 非主流林奇的主流象人
十九世纪维多利亚时代的英国，英国医生Dr. Frederick 'Freddie' Treves偶然在以马戏团里发现了一严重畸变的人，John Merrick，他被马戏团拥有者视以摇钱树，但却遭受非人的待遇。医生将象人安置在医院的隔离病房，他向医学界展示象人这种畸变，并试图同被马戏团长称为弱智的象人交流，他惊奇地发现象人John Merrick他的心智同常人无异……
大卫·林奇1980年的电影《象人》根据弗里德里克·特雷夫的小说《象人及其他回忆》改编，这部电影通过一个畸形人的遭遇来反应整个社会的道德与正义。象人一开始被用于展示谋取金钱，他象是从人类社会里隔离出来。而当他遇到医生freeddie，医生虽然将他以另一种友好的方式“展示”，却始终给以他关怀，同他交流，并让各式各样的人来见象人。医生一度也怀疑自己，“我这样做到底是好人，还是外人”，当他这么质问自己时，他已经完全从一开始的私心里摆脱出来，把象人当作病人和朋友来对待。在影片后面部分象人在马戏团朋友的帮助下单身逃会伦敦，在街上他被无知的大众围住，逃到一个没有退路的角落后，象人绝望却勇敢的喊出，“我是个人，不是象人”。他艰难养成的自我认同感终于得到了大众的认同，整个社会也渐渐接受这个“怪物”的存在，这正是象人内心最渴望达到的。
象人拍于橡皮头之后，是林奇第一部主流电影。在这之前，林奇几乎默默无闻。象人获得八项奥斯卡提名时，林奇甚至被误认为英国导演---象人大多由英国演员演出，讲述发生在英国的故事。而林奇能拍摄这样一部主流电影，也算是运气加才华的体现。执行制片Mel Brooks为了让林奇能完全把握影片的拍摄，做出了非常大的努力，常常同投资方有口角，这些可参看林奇访谈录相关部分。虽然最终象人在奥斯卡上颗粒无收，但林奇被更多的人认识，象人算是为后面的大展拳脚铺好一条大道，让我们能看到林奇后面拍出的更有个人特色的优秀作品。
在我这个非林奇迷看来，象人完全不能算是林奇个人风格的代表作。它太正常了，太主流了。除了被派拉蒙公司一度要求被删减的开头带有些惊悚的林奇味，其他地方能看到他惯有的梦呓及黑色么？不过，我不能非要林奇如何如何，他拍的是自己的电影。在这里，象人所展示的十九世纪英国非常棒，服装、摄影、灯光相得益彰。而象人的具体形象在一开始始终以模糊、乔装或者影子出现，直到在护士的惊叫声伴随下，我们才清楚地看见这个畸变的样子，这一点林奇把观众吊足了胃口。如果我不知道导演是林奇，想来我也不会有什么要求。
大卫·林奇1980年的电影《象人》根据弗里德里克·特雷夫的小说《象人及其他回忆》改编，这部电影通过一个畸形人的遭遇来反应整个社会的道德与正义。象人一开始被用于展示谋取金钱，他象是从人类社会里隔离出来。而当他遇到医生freeddie，医生虽然将他以另一种友好的方式“展示”，却始终给以他关怀，同他交流，并让各式各样的人来见象人。医生一度也怀疑自己，“我这样做到底是好人，还是外人”，当他这么质问自己时，他已经完全从一开始的私心里摆脱出来，把象人当作病人和朋友来对待。在影片后面部分象人在马戏团朋友的帮助下单身逃会伦敦，在街上他被无知的大众围住，逃到一个没有退路的角落后，象人绝望却勇敢的喊出，“我是个人，不是象人”。他艰难养成的自我认同感终于得到了大众的认同，整个社会也渐渐接受这个“怪物”的存在，这正是象人内心最渴望达到的。
象人拍于橡皮头之后，是林奇第一部主流电影。在这之前，林奇几乎默默无闻。象人获得八项奥斯卡提名时，林奇甚至被误认为英国导演---象人大多由英国演员演出，讲述发生在英国的故事。而林奇能拍摄这样一部主流电影，也算是运气加才华的体现。执行制片Mel Brooks为了让林奇能完全把握影片的拍摄，做出了非常大的努力，常常同投资方有口角，这些可参看林奇访谈录相关部分。虽然最终象人在奥斯卡上颗粒无收，但林奇被更多的人认识，象人算是为后面的大展拳脚铺好一条大道，让我们能看到林奇后面拍出的更有个人特色的优秀作品。
在我这个非林奇迷看来，象人完全不能算是林奇个人风格的代表作。它太正常了，太主流了。除了被派拉蒙公司一度要求被删减的开头带有些惊悚的林奇味，其他地方能看到他惯有的梦呓及黑色么？不过，我不能非要林奇如何如何，他拍的是自己的电影。在这里，象人所展示的十九世纪英国非常棒，服装、摄影、灯光相得益彰。而象人的具体形象在一开始始终以模糊、乔装或者影子出现，直到在护士的惊叫声伴随下，我们才清楚地看见这个畸变的样子，这一点林奇把观众吊足了胃口。如果我不知道导演是林奇，想来我也不会有什么要求。
4 ) 《象人》
《象人》是大衛林區的第二部長片，出乎預料的精緻工整。改編自十九世紀的真實人物，一位外科醫生和一位畸形人的故事，這部片廠製作的時代劇採用了黑白攝影，減低了在場面上賣弄華麗的可能，一方面也是讓象人的畸形化妝更加可信之餘也不致過於駭人。大多是傳統的室內劇，演員細緻的演出和感人的情節，讓本片獲得奧斯卡的青睞入圍了八項大獎，雖然最後是空手而回。
也許這是大衛林區如同許多年輕導演的歷程，在首部作一鳴驚人之後進入好萊塢體系，試著掌控較大型的製作和主流風格，同時也試著和其原本的個人風格取得平衡。象人這主題似乎符合大衛林區對現實生活之外怪異荒誕事物的偏好，但細看之下仍然可看出導演日後的一些招牌元素，如片頭片尾的夢境設計，讓象人以十分林區式的方式進入並離開電影。當然還有劇場的指涉，象入出身自馬戲團被人觀賞為生，但他在醫院試著活著更像普通人時，卻以另一種形式被人觀賞。
人們無論是好奇於象人的外貌或是想要探進他的靈魂，對於象人來說也不過就是從一個牢籠換到另一個牢籠，而他永遠逃不掉的就是他肉體的囚禁。差別在於不同的牢籠他扮演不同的角色，不管是扮演一個動物或是一個人類。象人初來到醫院費盡力氣才重新習慣說話的能力，他朗誦聖經，或是學習如何與人談天，甚至是唸莎士比亞的劇本，正面來看當然是他重新做回一個人，但當醫生開始質疑他自已和當初虐養象人的戲團老闆是否有不同時，這問題大概也沒人能回答。
當然再過度詮釋下去，可能所有的人都在演戲，世間萬物都是牢籠都是舞台，不管是為了名利或是為了良心或是其他無以名狀。戲團老闆看以純然的反派人物，但他也只是畸形世界的一份子，他虐待象人又極度依賴他，這種孤獨流浪式的共生關係加上馬戲團元素不免也讓人想到費里尼的《大路》。靈魂囚禁在內體、心靈、禮教、社會、世界，也許畸形的存在正提醒了一切秩序的裂口，不管你是窺見了真實還是黑暗還是其他種可能。
象人努力去觸摸這世界，他只能透過閱讀、和訪客交談，從窗外有限視野去想像大教堂的全貌。他的內心所依靠的似乎是源自對母親的記憶，但電影中的記憶像是來自於扭曲的惡夢。而電影最後，尤其是象人首度進入劇院，我不免又想這是否是另一種隱喻，戲劇之於心靈有如一次的逃脫與超越，也像是一場夢。於是結尾他決定和常人一樣躺下進入夢鄉，夢境中他看見了母親以及宇宙星辰，身體無法超越的，只能往夢境與死亡中探尋，這又好像是大衛林區式的電影夢境。
當然可能我對這部電影有點想太多了，因為這部片除了象人的存在本身外，表面上也可說是平靜無奇。但也許面對這題材，太用力去說些什麼也會顯得徒勞無功。
也許這是大衛林區如同許多年輕導演的歷程，在首部作一鳴驚人之後進入好萊塢體系，試著掌控較大型的製作和主流風格，同時也試著和其原本的個人風格取得平衡。象人這主題似乎符合大衛林區對現實生活之外怪異荒誕事物的偏好，但細看之下仍然可看出導演日後的一些招牌元素，如片頭片尾的夢境設計，讓象人以十分林區式的方式進入並離開電影。當然還有劇場的指涉，象入出身自馬戲團被人觀賞為生，但他在醫院試著活著更像普通人時，卻以另一種形式被人觀賞。
人們無論是好奇於象人的外貌或是想要探進他的靈魂，對於象人來說也不過就是從一個牢籠換到另一個牢籠，而他永遠逃不掉的就是他肉體的囚禁。差別在於不同的牢籠他扮演不同的角色，不管是扮演一個動物或是一個人類。象人初來到醫院費盡力氣才重新習慣說話的能力，他朗誦聖經，或是學習如何與人談天，甚至是唸莎士比亞的劇本，正面來看當然是他重新做回一個人，但當醫生開始質疑他自已和當初虐養象人的戲團老闆是否有不同時，這問題大概也沒人能回答。
當然再過度詮釋下去，可能所有的人都在演戲，世間萬物都是牢籠都是舞台，不管是為了名利或是為了良心或是其他無以名狀。戲團老闆看以純然的反派人物，但他也只是畸形世界的一份子，他虐待象人又極度依賴他，這種孤獨流浪式的共生關係加上馬戲團元素不免也讓人想到費里尼的《大路》。靈魂囚禁在內體、心靈、禮教、社會、世界，也許畸形的存在正提醒了一切秩序的裂口，不管你是窺見了真實還是黑暗還是其他種可能。
象人努力去觸摸這世界，他只能透過閱讀、和訪客交談，從窗外有限視野去想像大教堂的全貌。他的內心所依靠的似乎是源自對母親的記憶，但電影中的記憶像是來自於扭曲的惡夢。而電影最後，尤其是象人首度進入劇院，我不免又想這是否是另一種隱喻，戲劇之於心靈有如一次的逃脫與超越，也像是一場夢。於是結尾他決定和常人一樣躺下進入夢鄉，夢境中他看見了母親以及宇宙星辰，身體無法超越的，只能往夢境與死亡中探尋，這又好像是大衛林區式的電影夢境。
當然可能我對這部電影有點想太多了，因為這部片除了象人的存在本身外，表面上也可說是平靜無奇。但也許面對這題材，太用力去說些什麼也會顯得徒勞無功。
5 ) 大卫林奇不走科幻路线
翻了半天还是选了大卫林奇来看，虽然很不爽wild at heart里最后几分钟神奇出现的小仙女。
80年大卫林奇拍摄了《象人》一片，获得不错口碑和票房，标志着他开始进入主流市场。
片中的霍普金斯爵士当年初显贵族气，和完全看不到真实面孔的象人相比，倒是他那张充满人道主义关怀的脸更让人难忘。
霍普金斯饰演的医生第一次见到象人John时，镜头推到了特写，是一双震惊的眼睛饱含泪水；而最后一场他站在John的卧室和他聊着歌舞剧时，是与朋友聊天般随意。
短短两个小时的故事中，一个叫John的creature从“象人”慢慢变得“像人”，最后终于变成“人”,而他的生理却并未发生任何改变 。这其中多半有医生的功劳，维多利亚时代贵族们做作的宽容，有马戏团长的虐待，看客们的惊异和歧视，小丑们的同情帮助，每一个细微的外部刺激都在背后推了他一把。
那么john和oliver twist有多大区别？？
John会在别人都以为他是个低能儿时高声背诵圣经，会在最红的女伶面前用残缺不全的口音读罗密欧的台词，会在去医生家做客时痛哭流涕道我不敢想象自己能接受这样一个美丽女人的招待，他还会穿上礼服喷上香水像贵族那样在房间里转一圈，就是临死前他也要尝试着像个正常人一样平躺着睡觉.
最重要一点是面对众人的围攻，他声嘶力竭喊出了“I'm not an elephant,I'm a human being,a man just like u”
看似简单一句，却是经过多少艰辛与挣扎才得来。
所以他在梦里死去，在梦里他看到美丽的妈妈。
也正是如此，大卫林奇把一个真实的医疗故事讲的如此开阔而动人。
80年大卫林奇拍摄了《象人》一片，获得不错口碑和票房，标志着他开始进入主流市场。
片中的霍普金斯爵士当年初显贵族气，和完全看不到真实面孔的象人相比，倒是他那张充满人道主义关怀的脸更让人难忘。
霍普金斯饰演的医生第一次见到象人John时，镜头推到了特写，是一双震惊的眼睛饱含泪水；而最后一场他站在John的卧室和他聊着歌舞剧时，是与朋友聊天般随意。
短短两个小时的故事中，一个叫John的creature从“象人”慢慢变得“像人”，最后终于变成“人”,而他的生理却并未发生任何改变 。这其中多半有医生的功劳，维多利亚时代贵族们做作的宽容，有马戏团长的虐待，看客们的惊异和歧视，小丑们的同情帮助，每一个细微的外部刺激都在背后推了他一把。
那么john和oliver twist有多大区别？？
John会在别人都以为他是个低能儿时高声背诵圣经，会在最红的女伶面前用残缺不全的口音读罗密欧的台词，会在去医生家做客时痛哭流涕道我不敢想象自己能接受这样一个美丽女人的招待，他还会穿上礼服喷上香水像贵族那样在房间里转一圈，就是临死前他也要尝试着像个正常人一样平躺着睡觉.
最重要一点是面对众人的围攻，他声嘶力竭喊出了“I'm not an elephant,I'm a human being,a man just like u”
看似简单一句，却是经过多少艰辛与挣扎才得来。
所以他在梦里死去，在梦里他看到美丽的妈妈。
也正是如此，大卫林奇把一个真实的医疗故事讲的如此开阔而动人。
6 ) Psalms 23
The LORD is my shepherd; I shall not want.
He maketh me to lie down in green pastures: he leadeth me beside the still waters.
He restoreth my soul: he leadeth me in the paths of righteousness for his name's sake.
Yea, though I walk through the valley of the shadow of death, I will fear no evil: for thou with me; thy rod and thy staff they comfort me.
Thou preparest a table before me in the presence of mine enemies: thou anointest my head with oil; my cup runneth over.
Surely goodness and mercy shall follow me all the days of my life: and I will dwell in the house of the LORD for ever.
http://www.kingjamesbibleonline.org/Psalms-Chapter-23/
He maketh me to lie down in green pastures: he leadeth me beside the still waters.
He restoreth my soul: he leadeth me in the paths of righteousness for his name's sake.
Yea, though I walk through the valley of the shadow of death, I will fear no evil: for thou with me; thy rod and thy staff they comfort me.
Thou preparest a table before me in the presence of mine enemies: thou anointest my head with oil; my cup runneth over.
Surely goodness and mercy shall follow me all the days of my life: and I will dwell in the house of the LORD for ever.
http://www.kingjamesbibleonline.org/Psalms-Chapter-23/
珍爱生命远离大师
never, never! nothing will die.The Stream flows,the wind blows,the cloud fleets,the heart beats.
来自林大奇毛骨悚然的人道主义关怀
他的唯一不幸就是他的确是个人
只想看一部歌剧，只想能躺着睡觉，只想有尊严的活一天——他不是动物，他是人。泪流满面的真人真事，被畸形肉体囚禁的温柔灵魂。电影视角在同情与猎奇之间辗转，却是最悲天悯人的大卫·林奇。
从来没想过会是这样一部电影，甚至全等待那个惊雷劈下。要说最恐怖的地方，那大概是医院保安率人前来，一场狂欢仿如百鬼回魂。人间若真是个畸形秀，那只有真正畸形的人不自知罢了，而总有那么多人，善良得比繁星灿烂。@ 资料馆，#北影节#4K修复，旁边有人一直在吸鼻子，呜呜呜。
四星半. 尽管情节平铺直叙,但工业美学、畸零人元素、极善极恶的并置、叠化镜头、精致的声音效果等依旧是典型的林奇风格. 开头部分将象人的正面镜头减至极少,而主以旁人的反应构建其形象,是很聪明的处理; 因外表与内心的巨大差异本身的冲击力无需渲染,故不事雕琢的剧作能将这沉重的话题处理得举重若轻,可见创作者对从卓别林到费里尼的苦情剧要素把握得极其准确. 主人公最终认为自己得到了真正的关爱与认同(事实似乎也是如此),但观众却能随即领会这爱的脆弱无力,也就深深地为他的幸福感到怜悯的哀恸――这"信"与"不信"的冲突,无疑是本片最直击人心的悲剧之处.
除去梦境的描写和典型的音效，其实本作才是最“不林奇”的电影，与著名的《畸形人》的主观视角不同，本作大多数时间一直是以外来视角展示大多数人对主角的控制，直到最后一个场景，我们才真正安静下来，进入这位绅士的心境之中，感受他的存在，着实是悲情却诗意的终局，在此刻他真正成为他自己。
大卫林奇不折腾怪鸡灵异片的时候竟然也煽情得这么狠，看到一半就被煽哭了。不过还是不一样，很多段落依旧诡异。想到这是真人真事就哭得更厉害，象人的makeup做得真好，自己还见过模型来着。但最后谁真的把象人当朋友了呢？人们对他，是同情还是慈悲还是什么别的呢？看似完满的结果其实有多少悲凉
B+ / 悲哀在于Merrick相信舞台剧上的童话故事，而其他人一出剧院不过各奔东西。逃不出俗套的精致剧本以外，真正发挥作用的还是林奇的影像魔术。几处梦境和光影控制依然惊艳。限于传记题材而不能如《西力传》般调动华丽的感官体验，讽刺力度也相对不足；但依然比今年的《肌肤》要扎实稳健得多。
善待每一个人
“梅里克先生，你不再是象人，你是罗密欧。” 噢，终于看到一部脑仁不疼、风格不同的大卫·林奇。“人们往往害怕自己不理解的东西。”
畸形的是人性而非外表 所谓人道主义关怀虚伪的要命 分不清是居高临下的怜悯还是恩赐 只好照单全收
十几年后大银幕重看。相对于本片中恶的简单，善呈现出了相当复杂的光谱，每个善行的背后可以延展出不同的动机和情感，而这些又是流动的，令“善”持续处于动态。而电影的善，是在片尾终于将视点给了象人，让观者看到他眼中梦幻的舞台，他临睡前的安详时刻和睡梦/死亡之时的星空。
1.角色原型同林奇处女作[橡皮头]畸形儿有关，影史则上承[畸形人][野孩子][卡斯帕尔豪泽之谜]。2.虽稍显温情和主流，剪辑和氛围营造实而仍透射出林奇的风格，片头梦魇、剧院里象人主观视角中的表演叠影很赞。3.对畸形社会与虚伪人性的反讽中，化妆盒一段最妙。4.搭建好教堂，同常人一样入眠。（9.0/10）
大卫林奇好好讲事情的时候我哭了，一直没敢看
Though I walk through the valley of the shadow of death, I will fear no evil: for thou art with me; thy rod and thy staff they comfort me
还在讲故事34岁的林奇就拍出完成度这么高复古宗教味的剧情片，阴郁中又留有希望，定义善恶美丑就如信仰取决于自己的内心，有恶人就会有更多的好人。节奏超好，尤其揭开象人面貌的几次会面，用霍普金斯班克罗夫特的光芒照射到了畸形人灵魂的美丽。北影节资料馆胶片版。2020.10资料馆修复展二刷更加感动。
“《象人》是否是林奇的基督教奇迹剧？”这一评论既正确，也不正确。《象人》是林奇最为复杂的作品，以至于我们无法调用教条化的作者崇拜理解之，正如同《双峰》可以很明显分为“林奇”和“非林奇”两种风格，《象人》也存在着作者性与叙事本身的冲突张力，介于《橡皮头》和《史崔特》之间。剧场之中的美学世界相对于开场，挤满了人的畸异狂欢的集市，被人造的闪电轰炸的地狱世界，林奇用工厂之中的烟尘取代了可能的“迪士尼化”倾向，作为“超验善”的名伶以其空洞，平面的幼稚特质完成了反讽，“斗争”状态被避免，只有恶，以及象人无助的灵魂呐喊才是真实的。而影片结尾，象人的“灵魂不朽”实际上比起基督更倾向于诺斯替：之于星辰的返归，更何况影片结束后，出现在credit同时的虚无之音，以宇宙绝对的冷漠回应这个看似是结局的最终影像。
John Hurt 演的象人绝了，我只是去看他的，还特别注意到他在开头医学会上露真脸了--大概1秒钟，总的说就是个有好人有坏人，历尽磨难终于happy ending的黑暗童话故事，还好是黑白片，Lynch的肉中刺风格实在是无福消受....