昭和初年,日本电影业正处在蒸蒸日上的时节。群星璀璨,名匠辈出,人人为电影狂热。
在浅草帝国电影院卖香烟水果的女孩小春(有森也实 饰)清新秀丽,并且秉承了演员父母的表演天赋。她出众的形象很快为名导小仓(すまけい 饰)发现,最终将其带入了蒲田摄影所。
当然,表演的道路十分艰辛,小春起初只能演一些没有台词的小角色,并且经常因演技受到导演的斥责。伤心的小春一度萌生退意,但在家人和副导演岛田(中井貴一 饰)的鼓励下,她又重新走入片场。努力的小春不断磨练演技,同时得到与众多名导合作的机会。随着蒲田当家花旦川岛澄江(松坂庆子 饰)的失踪,小春终于得到了演艺生涯中第一个重要的角色——电影《浮萍》中的女主角……
本片为松竹大船摄影所成立50周年的纪念作品,并荣获1987年蓝丝带最佳新人女演员(有森也实)和最佳男配角奖(すまけい)。
用电影来结构电影的形式并不罕见,但是86年的电影确实简单得让人心醉。
里面的故事、角色无不与电影产生这密不可分的关系,就算是一个收破烂的,都说看电影让他捡回了一条命,这种毫不掩饰甚至可以说单纯直接的表达对“爱电影”的手法,真的简直了,男主角也能够直接抒发出他对电影的情感,毫不拘泥造作,或许这就是我追寻的电影天地。
故事剧情简单、但是构图十分讲究、百分百的美感,值得截取下来好好研究,看这种大电影厂制作的电影就是有种难以言表的舒适。
86年的剧情,最后仿佛看到了83年台湾电影《搭错车》的影子,只不过《搭错车》更悲,《电影天地》就会显得光明一点,不得不佩服那时候黄百鸣的创作天赋。
画中画其实也很常见,不过个人看得比较少这样的结果,前不久看了《莆田进行曲》也是这样的结果,不过这个是做为一部纪念一样的电影,不一样。看的是国语配音版的,还是不怎么习惯吧。
并且这也是老人带新人的情形,山田洋次拍的《寅次郎的故事》里的人物在里面都基本上有,还有《莆田进行曲》里的人,和《莆田进行曲》有很多相似的地方,体现新人的成长里面钟表那一段音乐太熟悉了,原来出自于这里,还有莆田进行曲这个音乐也,常出现。本来是看松坂庆子才去看的,只有几个闪过的镜头,戏里戏外都是明星呀。
我不会说“戏中戏”,因为它已经不是简单的戏中戏了电影以及其中的电影的融合是那么浑然一体,其中的细节更是耐人寻味。《浮草既是电影里“现实”中爸爸和女儿的授射也是身为演员的女儿在电影中的“电影”里演的故事。
渥美清饰演的喜八正是小津安二郎《浮草物语》里主人公的名字啊!这部庆祝松竹大船摄影所50周年的电影,从里到外电影味儿十足!看看笠智众的三次亮相,年迈的身躯,看看正是盛世的松阪庆子,再看年轻的饰演田中小春的有森也实,真有长江后浪推前浪的感觉,而田中小春在摄影所的成长之路也算是一个演员逐步出各走进大众视野的小缩影吧。
电影插曲《蒲田进行曲,电影中的“蒲田摄影所”,小春最后唱的《蒲田进行曲》,松阪庆子想到了同样是戏中戏的《蒲田进行曲》,这是部让人惊喜的电影啊!它的戏中戏更是一种浑然不觉看起来畅快的感觉,最后一幕才给出真实境況,大赞,
那时候“讲”电影的弁士,人们付谈论的女明星,因为爱电影写剧本的文艺青年,蜂拥而入电影院、为影片流泪的观众,竖起彩旗、挂满电影海报的那条街,电影曾经是人们生活中的不可缺少的一部分,鼎盛时期的电影业,淳朴真。
PS,昨天说看非小津影片中的笠智众,好像《故乡》并不是第一部,而是《其后》。
一封致小津的情书(误)。虽然是电影厂的故事,照样按庶民剧的思路来拍,把高潮点放在渥美清这个父亲角色身上,正合《我是怎样拍电影的》中山田洋次那份朴素的创作理念,感受他是如此赤城地和剧院里的观众们共同呼吸。对昭和初年的电影片场样貌还原有许多妙处,尤其是当时的演员地位和他们的表演方式。
松坂庆子打了个小酱油,和莆田进行曲一起构成对开麦拉的礼赞。渥美清演技最高
7.8,拍了一辈子庶民剧的山田,最崇拜的便是小津了,其不遗余力的致敬体现在诸多影片的方方面面,尽管影片还有诸多不足,但渥美清的表演足以加上一星。
DVD花絮:渥美清刚摘除了一个肺,本片是半真实半表演
“别的爱好我什么也没有,就是喜欢看电影”,超级迷影特暖心的一部啊啊,简直是给松竹的情书!虽然都说男主原型是沟口,我严重怀疑其实是山本萨夫:他以前搞学生运动,退学,进了松竹做成濑的助理导演,一切吻合啊!而且他还是马克思主义者,这点都被山田洋次拿来开玩笑了,绝对是他!
已经睡下了,黑暗中却忽然想到了这部电影,非常好看。正因为少年时看这部片子认识了有森也实,所以几年后看东爱时,尽管主角是莉香不是她,也依然对她始终祝福,直到与丸治在一起⋯晚安。
8,四星半,山田洋次写给松竹前辈的电影情书(最主要的就是小津了)典型的山田的风格,情节剧,以情动人。渥美清的演技真棒,不愧是国民级的
4.5作为一部“任务”电影,山田洋次却很好地将对电影的爱融入其中,能感受到无处不在的真诚,当然影迷最大的乐趣就是在电影中的许多细节中找现实的对应,东京大田的蒲田摄影棚是松竹的大本营,小津、沟口等大导演均是从这里走出来,在30年代面对风起云涌的军国主义,电影人却坚持着拍出更具有情感力量的电影,用艺术抗争时代,马克思兄弟与马克思的玩笑也是让人忍俊不禁,女演员私奔也是影射当时轰动一时的叛逃苏联事件吧,走过松竹桥,就是摄影棚,就是造梦的地方,大制片厂制度下,这里就像家一样,但随着时代改变,大制片厂制度也必然走向解体,山田洋次在八十年代一定深有感触吧,他是这么念旧的人,太熟悉那些怀旧的细节了,所以灵感是信手拈来,最后父亲在电影院死去这是送给电影最棒的情书吧,外边混乱、欲望暗涌的社会,但电影院里大家都被感动
致敬属性过于强烈,导致剧情被架空,电影的行业运作、社会定位、文化意义,在诸多能指被赋予历史映射的前提下都无法展开讨论,零星的政治暗流也只局限于浅尝辄止,能够清晰提炼出的主题最终回到父亲帮助女儿逐梦演艺圈,除此倒是也体现了进步群体寄予电影的诉求和厚望。
135分钟,镜头所到之处皆有致敬玄机,迷影浓情稠密得难以化开。辩士之没落,有声电影之开端,上世纪30年代初风景独好。有森也实不仅长相上,片中举手投足间也颇有昔日田中绢代的风韵。而「田中小春」其名,一半影射之意可谓昭然;而另一半不知是否取自沟口《西鹤一代女》中绢代所饰演的角色?
感觉山田洋次并不能完全驾驭住这135分钟,才气不足,好好的故事被他拍的寡淡无味。开头电影院里卖水果的小春娇俏明媚,真心惊艳啊,谁知十几分钟就开始变到几年后东爱里那个犹犹豫豫的里美了。山田太不会调教演员了。
以渥美清和倍赏千惠子为首的老一辈艺术家实在太厉害了。一言一行戏里戏外传授自己的从艺心得和技巧。跳出寅次郎的化身之外给作为纯演员身份的渥美清一次体面的谢幕。将来回看过去也希望我们当下所处的时代里影人们至少有过这样的努力。
吴念真曾说过:“绝对自觉的通俗更是一种绝对的功力。透过那样自觉的通俗传播,即使连大字都不识一个的人,都能得到和高阶阅读者一样的感动、快乐、共鸣,而且和所谓的知识和文化自然顺畅的接轨。”山田洋次在松竹大船摄影所成立50周年奉上的纪念作品,也同样传递出相似的东西。蒲田进行曲永恒飘扬。
名伶往事,泛善可陈。一纸情书草草,两行浅泪薄薄。小春的人物弧光反倒不如岛田健,也没能如同片中人所道,就是无聊的内容也是完全有可能拍好的呀。收破烂的大叔说,我去年年底真想上吊死了算了,为了最后纪念我在浅草看了一场电影,那个电影真有趣,逗的我笑个没完,我就忘了死了。
山田洋次有这一部便足以在日本电影史上留一个除了寅次郎之外的名字。关于(松竹)电影史的电影,后来的是《千年女优》。大篇幅致敬小津(笠智众,喜八,浮草,甚至“绪方安二郎”)。有森也实很像年轻的田中娟代。小仓导演是野村芳亭和五所平之助的合体。拍到后来煽情有些过。
没办法,深作欣二的《蒲田进行曲》珠玉在前。
有松竹情怀的一定很喜欢了,电影厂里形形色色的,萦绕于耳的蒲田进行曲,松坂庆子,桃井薰,倍赏千惠子一个回眸一个镜头就让人想起那些经典,太温暖了,是送給松竹的情书啊
更爱蒲田进行曲,这部是给松竹电影人的永久纪念,特别感谢和感谢的还是小津安二郎;女主的角色总会联想到田中绢代,但浮草中的女主是若尾文子,有些混乱的情绪;各大卡司都变成配角;有奋斗有苦闷的松竹电影人,从蒲田到大船,重新开创了一个崭新局面。
山田洋次写给松竹前辈(主要是小津)的电影情书,戏中戏是《浮草》,导演原型是小津,男女主角原型是沟口健二和田中绢代,女主父亲名字叫喜八,戏中戏摄影风格厚田雄春,山田为了致敬真是做足了功课。
又见渥美清,又见《寅次郎的故事》剧组,倍感温暖。山田洋次真是烹制炊烟的“大师”,虽无黑泽明风林火山的气势,也无小津安二郎细柳扶风的平和,老家伙却实实在在做出了可以入口的大俗,温暖着各个时代的饮食男女。渥美清、倍赏千惠子、笠智众打底,叔叔婶婶都在,佐藤依然是傻傻的小弟,吉冈秀隆在片尾以千惠子儿子的身份出场数分钟……旧日时光应犹在,朱颜丹心光影存。渥美清先生已显疲态,重疾上身就是那几年吧。