怎么会把他们两者凑合到一块儿，这还得感谢昨天翻来覆去的失眠，在半梦半醒之间，似睡非睡之际，通常都是我灵感迸发，才思如泉涌的时刻，这时的我作曲肯定比爱因斯坦好，研究物理也强似贝多芬！
先说说我们不太熟悉的《好莱坞结局》。2002年，伍迪·艾伦自编自导自演的这部喜剧片——又在拿他那个提不起的电影圈说事儿了。
瓦克斯曼是个曾经问鼎过奥斯卡奖的大导演，然而如今时过境迁，他生活潦倒，每日只能靠拍摄除臭剂之类的广告和回忆当年的辉煌度日。不论经济上抑或自我形象上，瓦克斯曼都急需一个机会改变。就在这个时候，他的前妻艾丽与现任制片老板未婚夫耶戈尔恋爱了，并正准备筹拍一部新片。艾丽努力说服未婚夫，让瓦克斯曼执导这部投资六千万的大制作。
为前妻的现任未婚夫工作，瓦克斯曼虽然在面子上有些挂不住，但失节事小，饿死事大，他自然是不会放过这个千载难逢的好机会。就在他要开始从事这份有望使他再次名声大振的工作时，意想不到的事情发生了，在电影开拍的前两天他的眼睛突然失明了。虽然只是神经性盲症，还会复明，但是已经骑虎难下的瓦克斯曼在经纪人阿尔的建议下只能决定在不让人知晓的情况下继续将影片拍完。于是，一场让人啼笑皆非的闹剧就这么开场了……
真诚地说，这个人物瓦克斯曼，确实没有什么可爱的地方。首先，他的形象不好，看看伍迪艾伦就知道了。第二，他性格不好，文明点说是喋喋不休，俗点说就是碎嘴子，怪不得他前妻要跟他离婚。整天对着这样个喷壶男，兴高采烈才做的漂亮发型，到家就兜头泼上一盆冷水，不走才怪呢。第三，他自个儿也不是什么好鸟，就着选女演员的当儿，顺便搞搞小情况儿，发展发展女朋友的后备储存，有公器私用之嫌。虽说又这么多的不可爱，可是一旦你看到：当人家请问他该怎么表演或者该选择什么道具的时候，他只能“这个，那个，就是那个”或者“你说得不错，就那么做吧”地含糊！因为他以前风格就比较另类，所以大家都以为这是他的独特方式，居然谁都没察觉他看不见，即使他有一次不小心从片场搭建的模型上摔下来！还有那位片中片的女主角，居然以为他那直勾勾的眼神是表明想和自己做爱，还穿三点式勾引了俺们的“瞎导”一番……不由得你不笑出来。
谁能想象一个瞎子能导演一部电影，那不正是“瞎导”么？可艾伦最终笑料百出的做到了，影片还被法国佬评为“美国佬50年以来拍得最棒的电影！”而艾伦同学也得尝所愿，不仅复明，还和前妻重归于好，幸福地前往法国执导新片，完成有一个好来坞大团圆式的结局。
伍迪艾伦素来以“坏孩子”闻名，他独特的讽刺风格在这部片子里暴露无遗。不过最厉害的还是他的先见之明。他怎么知道在3年后的中国，这一幕会真实上演呢？
丈夫和妻子，导演和制片，怎么这么眼熟？可见夫妻档在国内国外都是流行的啊！制作班底来讲，这个来自中日韩，五湖四海，《好莱坞结局》中，瓦克斯曼也坚持要用一个中国摄影师，可见艺术片导演的国际化思维就是强，只是对于这个中国摄影师，瓦克斯曼不仅瞎而且聋，整一个迷迷糊糊。这点还是陈导演强，至少他教会了这些洋鬼子（别管西洋还是东洋）们都操着带口音的汉话招呼了那么几句。至于最主要的“瞎”问题，那要看结果了。瓦克斯曼后来复明，看到自己的作品，用了一句“真是糟透了”来形容，国内的批评声也是一片，幸好“上帝创造了法国”（瓦克斯曼语）。作品好不好，导演最清楚，这一点上，瓦克斯曼又是可爱的，虽然面对恶评怒气冲冲，得到好评又沾沾自喜，至少他对自己还是老实的。
伍迪艾伦年纪大了，还是改不掉调皮捣蛋的脾性，前些年和丑得可爱的韩国裔养女结婚就闹得沸沸扬扬 了，现在又拿好莱坞看涮，不过好莱坞也不是吓大的，大人有大量，宽容接待之。据说这部电影还真是得到了法国佬的喜欢，嘎纳电影节就曾经用这部电影作为开幕影片。
同样是在嘎纳电影节上，还小范围试映了一部来自中国影片。据传回国内的评论，国外同行盛赞此片是“中国电影的一个突破”，不想这部突破之作，在中国反而水土不服起来，引来骂声无数不说，还落入一胡姓白案师傅的魔爪，炮制出馒头若干。我想，如果陈导演足够聪明，足够洒脱，何必纠缠于这些俗事儿之间，不如电影中说的那样，戴上漂亮的妻子幸福前往光明的某某国，逍遥自在呢？古话说得好，此处不留爷，自由留爷处！

小清新喜剧是伍迪老头的一贯风格。

男主瞎掉是个搞笑又充满隐喻的设定。如果喜剧真的如同理论派所说的那样是用制造强烈反差和不合理来炮制笑点的话， 那Woody Allen是炉火纯青的大师绝对没错。话说回来老头年轻时就是职业段子手嘛！这么多年作为Woody Allen的影迷，我为什么没学到更多的东西啊，我需要深刻检讨。。。

虽然电影中快到结尾的部分的转折来的没有说服力，但好像也没啥可指摘的，Hollywood Ending嘛就是任性就是无厘头吧，不过这也决定了片子只能算作中等喜剧片吧。。。Woody Allen的大部分电影都是来调侃现实的荒诞的，这片子里的价值观告诉我们：还好是他是个乐观的现实主义者。《蓝色茉莉》就不是啦。。。

老头要健康长寿啊！

《风流绅士》、《老虎百合》、《皇家赌场》连续的“可怕经历”让艾伦对于好莱坞影片拍摄和运作模式的失望：他不仅要应对摄制组施加的压力，而且明星也会不断纠缠并逼他做各种各样的事……完全是世俗的游戏。于是，这部《好莱坞结局》成了艾伦贬斥好莱坞影业的阵地。这也解释通了他为何从来不出席奥斯卡领奖典礼。正如影片结局男主影片遭到美国评论界的狠批，但却得到法国人的大力赞扬，从此艾伦与好莱坞从此分道扬镳了。

在那个好莱坞商业片横扫电影市场的时代，艾伦这种尽匹夫之力抗娱乐之主流的行为真的是很刚了。尽管公众对艾伦的作品褒贬不一，甚至吐槽他不考虑观众感受的拍摄方式是“艺术性的手淫”、“自恋狂”，艾伦则满不在乎地回应“我是一个典型的自恋狂”。不管怎样，艾伦实现了影人自由的艺术梦想与精神诉求。也正因为这样，在艾伦的职业生涯中，能够始终对观众毫无保留地讲述世间的一切。即便是对行业的不满与愤怒也敢于拿来作为创作的原始材料，转变成为：颠覆范式、娱乐道德、驳斥愚舆、挑战潮流、笑容疑惑泪水的真诚。

光看名字就知道伍迪·艾伦是在用自己独特的方式讽刺好莱坞的刻板和无情。一个神情慌张、动作滑稽的小老头不断挥舞着双手，就好像在扇好莱坞的耳光，左右开弓，把好莱坞狠狠羞辱了一番，还笑眯眯地说，别生气嘛，我逗你玩的，实在很腹黑。片中表现最细腻的是当他失明时前妻对她的爱和支持，但又不是盲目的那种，以及他的经纪人对他的体谅和照顾。影片最后一句台词很棒，“每一位丈夫都应该瞎一段时间…”--伍迪·艾伦自编自导自演<好莱坞结局>

伍迪·艾伦在过去的若干年内还是创造了一些糟糕的作品，至少对于影迷来说是比较失望的，其中就包括：2003年的《奇招尽出》Anything Else、2002年的《好莱坞式结局》Hollywood Ending以及2006年的《独家新闻》Scoop。但是《午夜巴黎》《午夜巴塞罗那》的问世以及它所取得的上好口碑，再次证明了伍迪·艾伦依然是这个世界上最有天赋的导演之一。

【3.5星】2023-04-28 1、演得有点假，就算眼睛看不见，但是耳朵还是好的吧？双耳效应有的吧？怎么会离得这么近，却不知道别人是坐在哪儿的呢？那个海报也离谱，如果是一张纸还说得过去，都有相框了，凹的那一面才会是正面，怎么可能搞错呢？这电影纯粹就是为了制造喜剧和紧张，让男主故意没有脑子，这都不知道 2、整体来说还行，至少剧情比较新鲜，男主因为家庭和事业的原因，在导演电影时失明，最后的结果也完全符合观众预期：嘲弄了法国电影评论界，一个盲人导演出来的电影却被认为非常有创意 3、这电影应该是冲着女主来的，这女主御姐型，很好看，而且她是真能忍男主的碎嘴子，我真是服了，前面男主没眼瞎的时候，那嘴巴真是不带停的，而且时不时就把话题绕回女主背叛他，他生气地表达，看起来真累。。 4、一般略偏上，可看可不看

讽刺，大大的讽刺，不愧是伍迪艾伦。

我们很多时候不相信自己的眼和心灵，只迷信于权威。只要权威人士说一样东西好，那它肯定是好的。但你有一颗心，我有一颗心，虽然都是血肉构成，但每个人对同一事物的感受却不可能完全相同，也不应该完全相同。

艺术，这两个高冷的字眼把多少人拒之门外，因为有些真正的艺术作品确实是一般人理解不了的，但这不意味着所有荒诞的都是艺术。人们被告知什么是伟大的艺术品，但往往却搞不明白它们伟大在哪里。久而久之，便形成了一种普遍的认知，即看不懂的才是真正的艺术，特立独行的才是真正的艺术家。但这样的认知是正确的吗?

伍迪艾伦的电影素来以无厘头、荒诞闻名，这部《好莱坞式结局》也是如此。在这部电影里，他本色出演，也是一个导演。再拍一部电影的过程中突然失明，一路靠别人的“帮助”拍完了电影。电影拍完了，他的视力也恢复了，他本人认为这一定是一部超级垃圾的片子，其他人也这样认为。但电影试映后，却受到了法国影评届的高度赞美，说他的这部电影是几十年来最好的电影之一，还邀请他去法国拍电影。如此反转的结局，正是伍迪艾伦的用心所在。私以为他是在批判一种普遍的认知，即观众对一部电影好坏的认知很多时候是建立在专业影评人的评价之上的，换句话说就是只要专业人士说一部电影好，观众就失去了自己的判断，也跟着认为它好，尽管到最后也不知道好在哪里。

伍迪艾伦想表达的可能是每个人都应该有自己独立的判断，不应该受到别人观点的裹挟。你看到的是什么，它就是什么。评判的标准只在于你自己的眼睛和内心感受。