这时瓦克斯曼(伍迪•艾伦 饰)的事业并不如意,生活有点潦倒。他常常想起当年自己的风采,那段峥嵘岁月里他曾得过两届的奥斯卡奖。他拼命在无奈的生活中挣扎,幸好有前妻艾丽为他推荐,有机会执导一部新电影。
出资拍片的人正是艾丽的男友,但瓦克斯曼对这位大老板的身份感到十分不满。但为了能重新振作,再次冲击电影界,瓦克斯曼还是作好出击的准备。可是当一切都准备妥当的时候,他无端失明了,他又如何能导演好一部电影呢,疾病却不能阻止瓦克斯曼前进的步伐,他要隐瞒病情,把电影拍完。到头来,老板兼情敌又会否知道他的秘密呢?
《风流绅士》、《老虎百合》、《皇家赌场》连续的“可怕经历”让艾伦对于好莱坞影片拍摄和运作模式的失望:他不仅要应对摄制组施加的压力,而且明星也会不断纠缠并逼他做各种各样的事……完全是世俗的游戏。于是,这部《好莱坞结局》成了艾伦贬斥好莱坞影业的阵地。这也解释通了他为何从来不出席奥斯卡领奖典礼。正如影片结局男主影片遭到美国评论界的狠批,但却得到法国人的大力赞扬,从此艾伦与好莱坞从此分道扬镳了。
在那个好莱坞商业片横扫电影市场的时代,艾伦这种尽匹夫之力抗娱乐之主流的行为真的是很刚了。尽管公众对艾伦的作品褒贬不一,甚至吐槽他不考虑观众感受的拍摄方式是“艺术性的手淫”、“自恋狂”,艾伦则满不在乎地回应“我是一个典型的自恋狂”。不管怎样,艾伦实现了影人自由的艺术梦想与精神诉求。也正因为这样,在艾伦的职业生涯中,能够始终对观众毫无保留地讲述世间的一切。即便是对行业的不满与愤怒也敢于拿来作为创作的原始材料,转变成为:颠覆范式、娱乐道德、驳斥愚舆、挑战潮流、笑容疑惑泪水的真诚。
光看名字就知道伍迪·艾伦是在用自己独特的方式讽刺好莱坞的刻板和无情。一个神情慌张、动作滑稽的小老头不断挥舞着双手,就好像在扇好莱坞的耳光,左右开弓,把好莱坞狠狠羞辱了一番,还笑眯眯地说,别生气嘛,我逗你玩的,实在很腹黑。片中表现最细腻的是当他失明时前妻对她的爱和支持,但又不是盲目的那种,以及他的经纪人对他的体谅和照顾。影片最后一句台词很棒,“每一位丈夫都应该瞎一段时间…”--伍迪·艾伦自编自导自演<好莱坞结局>
伍迪·艾伦在过去的若干年内还是创造了一些糟糕的作品,至少对于影迷来说是比较失望的,其中就包括:2003年的《奇招尽出》Anything Else、2002年的《好莱坞式结局》Hollywood Ending以及2006年的《独家新闻》Scoop。但是《午夜巴黎》《午夜巴塞罗那》的问世以及它所取得的上好口碑,再次证明了伍迪·艾伦依然是这个世界上最有天赋的导演之一。
【3.5星】2023-04-28 1、演得有点假,就算眼睛看不见,但是耳朵还是好的吧?双耳效应有的吧?怎么会离得这么近,却不知道别人是坐在哪儿的呢?那个海报也离谱,如果是一张纸还说得过去,都有相框了,凹的那一面才会是正面,怎么可能搞错呢?这电影纯粹就是为了制造喜剧和紧张,让男主故意没有脑子,这都不知道 2、整体来说还行,至少剧情比较新鲜,男主因为家庭和事业的原因,在导演电影时失明,最后的结果也完全符合观众预期:嘲弄了法国电影评论界,一个盲人导演出来的电影却被认为非常有创意 3、这电影应该是冲着女主来的,这女主御姐型,很好看,而且她是真能忍男主的碎嘴子,我真是服了,前面男主没眼瞎的时候,那嘴巴真是不带停的,而且时不时就把话题绕回女主背叛他,他生气地表达,看起来真累。。 4、一般略偏上,可看可不看
讽刺,大大的讽刺,不愧是伍迪艾伦。
我们很多时候不相信自己的眼和心灵,只迷信于权威。只要权威人士说一样东西好,那它肯定是好的。但你有一颗心,我有一颗心,虽然都是血肉构成,但每个人对同一事物的感受却不可能完全相同,也不应该完全相同。
艺术,这两个高冷的字眼把多少人拒之门外,因为有些真正的艺术作品确实是一般人理解不了的,但这不意味着所有荒诞的都是艺术。人们被告知什么是伟大的艺术品,但往往却搞不明白它们伟大在哪里。久而久之,便形成了一种普遍的认知,即看不懂的才是真正的艺术,特立独行的才是真正的艺术家。但这样的认知是正确的吗?
伍迪艾伦的电影素来以无厘头、荒诞闻名,这部《好莱坞式结局》也是如此。在这部电影里,他本色出演,也是一个导演。再拍一部电影的过程中突然失明,一路靠别人的“帮助”拍完了电影。电影拍完了,他的视力也恢复了,他本人认为这一定是一部超级垃圾的片子,其他人也这样认为。但电影试映后,却受到了法国影评届的高度赞美,说他的这部电影是几十年来最好的电影之一,还邀请他去法国拍电影。如此反转的结局,正是伍迪艾伦的用心所在。私以为他是在批判一种普遍的认知,即观众对一部电影好坏的认知很多时候是建立在专业影评人的评价之上的,换句话说就是只要专业人士说一部电影好,观众就失去了自己的判断,也跟着认为它好,尽管到最后也不知道好在哪里。
伍迪艾伦想表达的可能是每个人都应该有自己独立的判断,不应该受到别人观点的裹挟。你看到的是什么,它就是什么。评判的标准只在于你自己的眼睛和内心感受。
天哪,幸好上帝创造了法国人!
这部片子大概有一半是虚构的,另一半是真的。他的实验电影在美国差评满天,it's true.他跟中国摄影师赵非无法沟通,it's not true.
剧作后半段有点拖,最后有点赶。
法国电影被黑得最惨的一次。毕志飞坚信自己能够拿下一座金棕榈可能是受了这部电影的鼓舞。。
真好,伍迪·艾伦越来越令我着迷了,这部《好莱坞结局》也许是这十年以来伍迪·艾伦拍的最好笑的一部电影了,影片以幽默诙谐的笔调向观众们讲述了一个近似荒诞的故事。最后这个结尾是在讽刺法国的影评人吗?不过又有点自嘲的成分,法国影评人貌似确实认为美国电影人中只有伍迪·艾伦才是真正的艺术家。
“李安还等着我拍戏呢!妈的!”——和赵非连续合作三部之后,伍迪·艾伦编排了一出卸磨杀驴的好戏。
还挺有趣,不过为什么瞎子会判别不了说话的来源。。。话说这是吐槽法国影评人吗??是《午夜巴黎》的前传吗。。。。。。
作者性极强的《好莱坞结局》显然是在影射流水线式的创作过程。除了显而易见嘲笑导演雇佣制的大制片厂,同时也在讽刺那些带着偏见急于发表看法并盲目作出结论的人。这种先入为主按部就班的固化思维使得交换意见成了一件举步维艰的事,而伍迪认为人与人之间保持密切关系的秘诀在于Play。即游戏、扮演或假装在一定程度上拆除了人们于交流中的障碍。
笑抽了!
出现了两个中国人(一摄影师一翻译),还有调侃李安的说辞,不难推测,它应该和《卧虎藏龙》当时在北美遭热捧有关。另一种可能,则还可以联想到赵非,此前三部伍迪作品都是由他掌镜,而且其高明之处在于这种揶揄很难说清是讽刺还是致谢,就好比影片对好莱坞和法国的嘲讽,其实也可看成自嘲。
有趣的在于,片子最后为了好莱坞的结局而出现了大团圆,但实际上片中瓦克斯曼瞎着拍的片子,在好莱坞遭到惨败,却在法国赢得了最好的美国电影的殊荣。
小老头就是这样一个拍了许多那些欧洲影评人奉为各种好的,却被荷里活不待见的导演,拍欧洲人的马屁也好,自嘲挖苦贝弗利山也好,看到他盲得那一刻以及他复明的那一刻,不懂是该笑还是该哭
7.对于华语人群真的是极为好笑的一部,通俗的美式幽默,终于不再是个“假中国人”,剧组的浑水摸鱼,不合理的状态与互动在贴上喜剧标签后则显得恰到好处,失明后的肢体包袱,调侃法国的盲人影评。
心情抑郁的时候看看伍迪·艾伦是很好的选择。
时隔n年终于看了头像电影,这样絮絮叨叨的风格让我想到三谷幸喜,两人都是荒诞的拍着轻喜剧连配乐都是一个风格,可woody的剧本似乎更流畅 http://www.tudou.com/albumplay/4qJu1lYRpM4.html?tpa=dW5pb25faWQ9MTAyMjEzXzEwMDAwMl8wMV8wMQ
中国摄影师成功吐槽,法国影评人不幸躺枪,唯有好莱坞异类分子一旁偷偷呵呵;看着老头再次顺利屌丝逆袭击退高帅富,又是耸肩又是挤眼、语无伦次跌跌撞撞的丢脸事也值了!
好棒!!!!这样的故事只能让woody allen来讲....woody allen的片子真的是狂欢化理论的好例子啊.....咦.我还记得狂欢化理论.我好牛逼.
好爱Woody后期的作品。轻松诙谐黑色幽默。虽然猜到了结局,仍很喜欢这部电影。Woody的神经质演出在这部电影里真不错。
在腾讯视频上随便点开的电影,看了五分钟我就断定这绝对是伍迪艾伦的作品。果不其然,不大一会儿老头儿就出现了~在这部电影里,老头儿讽刺了自己的老本行,讽刺了好莱坞,顺便还黑了一把法国影评人的审美,台词虽然密集,但故事流畅,看下去毫无压力。心情难过的时候,看看伍迪艾伦总是很好的。
找八九十的老情人拍片子简直就是要他的命嘛,亏他的前妻想得出来,解救前任也至少该提早个十几二十年嘛,搞得对方都老眼昏花了,最后还给急盲了,这算啥?当然啦,这也可能就是WoodyAllen的美丽梦想:老婆跑了也能回来,片子砸了还能在法国成为新锐导演……(真有爱,快进看完)