《大轮回》由三个故事组成，横跨古今，讲述了两男一女纠缠三世的爱情故事。本片由胡金铨，李行，白景瑞三位导演分别执导一段，风格各异却又互相联系。 胡金铨导演执导的第一段延续了胡导的一贯武侠风格。故事依然发生在明朝年间，锦衣卫鲁振一本奉了马都督之命护送大官之女韩雪梅进京，中途爱上韩雪梅，继而杀掉所有随从想带韩雪梅归隐山林。而韩雪梅与义军首领冯瑞早有婚约并两情相悦。鲁振一带了韩雪梅到隐居的师傅住处，师傅是重金悬赏的犯人。师傅怀疑鲁振一要背叛自己，联合了韩雪梅毒瞎了鲁振一，自己也饮毒而尽。此时，冯瑞赶来，混乱之中，三人互残而死。 在我看来，剧情漏洞百出。鲁振一人物定位模糊，从前半段看此人残暴至极，而到了其师傅住处，又表露了他并非奸人，而实为义军，此外对韩雪梅一路关怀备至，一往情深。反观冯瑞，软弱不说，毫无首领气质，对于韩雪梅更是看不出什么情深意长。到了结尾，突然出现，并被韩雪梅误杀，感觉很是怪异。 纵观胡金铨导演的电影，他所着力刻画的是侠义，人物有脸谱化倾向，人物关系之间更注重的是联合协作共同御敌，爱情这个元素从来都不是重点。所以，比起这个爱情故事，更让观众觉得有意思的是鲁振一是什么样的人，到底是义军还是奸人，到底只见见师傅还是要背叛他，就不足为奇了。 此片拍于1983年，是胡金铨导演的倒数第二部作品，导演风格与水平已经非常稳定。此片中的武打场面更是集其大成，一口气看下来很是过瘾。特别是在峡谷间的打斗场面，几块巨石，几个人，动作设计与巨石空间完美融合，流畅而刺激，令人惊叹。值得反复琢磨。 第二世讲述了民国年间，一个戏班子走到困境，得到了镇上马少爷的帮助。花旦孟华苓与马少爷一见钟情，并私定终身。孟华苓的师哥苗华堂由爱生恨，在戏台上假戏真，用马少爷为换取华苓而送他的鱼肠剑，刺死了孟华苓。 这个故事没什么新意。一个简单的爱情故事。最后一出假戏真做，还是很妙的。 第三世讲述了一个台北的舞团到小岛上表演，舞者蔓芬爱上了乩童秋生。秋生的哥哥阿万师是一个法师，十分照顾弟弟到了安排弟弟人生的地步。蔓芬鼓励秋生要破除迷信，去台北寻找自己的生活。在一次祭典中，秋生去看蔓芬跳舞，阿万师不得不自己爬刀梯，出意外死去。不久之后，秋生来到台北，找到了蔓芬。 在我看来，爱情也并非这个故事的重点。导演是通过爱情与亲情两种感情的碰撞，来探讨现代人的信仰问题与生命选择。爱情与亲情的矛盾，如何平衡。现代化生活的观念与渔村封闭环境中的价值观又给秋生带来怎样的冲击。结合台当时的社会情况来说，是非常有意思的讨论。 最后再提，第三世故事的开头，是一段舞台剧排练。灯光，表演以及造型都令人耳目一新，很有创意。 总结，在这部电影中可学习的地方： 1.打斗场面分析 2.假戏真做中镜头语言运用 3.阿万师爬刀梯的镜头语言运用 4.舞台剧这一表现手法

自从被李师傅用过以后，这个名字教派气息很重，以至第一眼印象大打折扣，其实呢，片子好到没得说，看得我只堵得慌；胡金铨和李行的一二世都非常气韵足，三世里的故事性弱了许多，用音乐撑，可惜音乐也不怎么样。

石隽的脸，一笑起来，就像破功了一样，他眼里没有邪味，是老实里带着少年气和淘气

书生是他，淫（X）贼亦是他，

挑拨的右边眉毛，表达的是一种很奇怪又耐看的气质

第一次在侠女里看到他的脸，也是惊奇，

这世上，还有长成这样的人诶。

彭雪芬的脸，很美，但我总怀疑，她脸上是不是被滤镜罩着？好像加了个外发光的效果。

犹如唐画里的仕女，却又没那么富丽堂皇，是恰到好处的 艳

老胡的古韵，拿捏得很和我胃口

故事的变化着实太快，奇奇怪怪的，却更令我好奇，因为我猜不到下一秒他们会说什么

当石隽说

“我要带你跳出是非圈，远离尘世”，并且瞪大了眼睛，很认真的样子

笔者当下的想法就是，这片子怎么这么好笑又怪异，

好笑的是，石隽那种一根经的感觉，有些可爱，也很突然

这句话听着好似胡导的内心独白一样

突然要上山，让笔者在诧异的同时又急切地想看到后面会发生什么

影片里的鱼肠剑和希区柯克的定时炸弹类似

它一定会在某一时刻上场

看胡导拍一些风景真是惬意~

好似梦回山中传奇

剩下的

第二世还算勉强，看看还可以

第三世看得走神了，剧情没有老胡的有趣，散漫且节奏不够到位，

这篇影评，就是在第三世看到一半，实在无聊，

于是决定写些个人看法

五星是给老胡以及各位演员的。

PS:

本文为笔者第一次写影评，欢迎持不同意见的看官评论，

图片都是自截的，假如是不允许的，请联系，马上删。

٩( 'ω' )و

三世轮回的情缘，从古代、民初到现代，从贵族、戏班、到市井小民，集结当年红极一时的彭雪芬、姜厚任及石隽，铺叙出两男一女的跨世爱情悲剧。本片由人死后再投生，轮回三世，冤冤相报的三段故事组成。《第一世》描述明朝锦衣卫高手，奉命护送一官 员之女赴京，嫁给锦衣卫右都督作侍妾。途中他为将美女占为己有，杀尽随行人员，掳美女入山隐居。美女的 未婚夫为义军首领，为救未婚妻，一直尾随于后。在山中经过一场恶斗，将锦衣卫双眼刺瞎，美女及未婚夫亦 惨死于锦衣卫之手……

百多年华语电影史，能称得上“大导演”的，到目前为止还不是太多。

胡金铨和李翰祥算，杨德昌和侯孝贤也算。王家卫和杜琪峰将来也肯定算。第五代的几个，勉强算半个或者五分之一个吧。至于费穆这批老导演，大多在华语圈功成名就，着实很难跟“大”字联系到一起。

2015年，在中国电影资料馆观看了两部在华语电影史上相当重要的短片合集。

一部是1970年的《喜怒哀乐》，导演分别是白景瑞、胡金铨、李行和李翰祥。

一部是1983年的《大轮回》，导演是胡金铨、李行和白景瑞。

最早知道有这俩电影，也是因为台湾新电影。十几年前查资料，知道1983年的台湾发生了这么一件事情，三位新导演的《儿子大玩偶》打败了三位老导演的《大轮回》。

众所周知，长片拍摄一般是拼预算拼卡司拼技术拼剧本，短片碍于时间所限，大多主要玩创意、比想法。如某视频网站的《美好XXXX》系列能以这种形式来操作，显然会有更多掌声。

《喜怒哀乐》和《大轮回》着实给了我不少意外惊喜——七八十年代华语电影女演员之美，气度非凡。

四月份北京国际电影节，看了胡金铨的《迎春阁之风波》，真心觉得冷面（黑脸）女王徐枫好美。

六月份上海国际电影节，看了李翰祥的《扬子江风云》，又觉得李丽华真的风骚入骨，眉目春水，上下挑逗，别有看头。插说一句，李丽华也是2015年度金马奖终身成就奖的获得者。

不过，这两类女性美好像是处于审美的相反两端，估计大家还不为然。而看完《喜怒哀乐》，很多人跟我一样，惊呼“女鬼好美！”，她们分别是第一段的甄珍和第三段的张美瑶。

两年前在台北，有幸跟“国联五凤”中的三凤同席而坐，也见到了归亚蕾等老前辈。如果单就目前看到的银幕形象来说，当年拿下终身成就奖的甄珍，古装扮相确实最为青春靓丽。

如今看她现在的公众照片，你不免以为，就是个年纪大了的老太太。

真叫我眼前一亮，同时惊呼她是谁的，是《大轮回》的彭雪芬。说来惭愧，对于台湾新电影之前的台湾电影，完全称不上了解。所以我根本不知道彭雪芬是谁，再者，《大轮回》作为被《大玩偶》击败的电影，不仅宣告了老导演退出舞台，彭雪芬这样的也嫁入豪门，不再银幕亮相。

先看两张渣像素的电影截图，跟朋友一圈分析，觉得她像杨采妮和胡慧中的合体，属于古典款。

彭雪芬在第一世轮回中，出演被朝廷鹰犬绑架的高官千金。

神奇的故事再一次发生在了电影以外，后来嫁入豪门不到十年，彭雪芬的老公被绑架，她只身救夫，甩掉警察，身上还大出血。总之，精彩异常，看点十足。有兴趣的可以去翻阅资料，尤其是做编剧的朋友。若要用原型故事做个比较就是，比《解救吾先生》要精彩五十倍吧。

再看下彭雪芬在电影里的古装扮相和现代扮相。

《大轮回》里，胡金铨依然保留了自己的明朝加锦衣卫背景，整部电影像x4加速后的“山中传奇”，爬山涉水，走向神秘。节奏推进奇快的同时，悬念迭起。剧中石隽有个哑巴跟班，台词说道，“原来是日本朋友啊”。后来，这个跟班惨死。但仔细想想，他也说不上很惨，因为电影里所有人物最后都……

第二世就是李行信手拈来的琼瑶苦情戏，真没啥好说。

第三世的澎湖民俗奇观有些看透，作乩场面原汁原味得惊恐。但白景瑞的镜头运用，再一次让我觉得杂乱无章，尤其是对推拉的运动上。尽管有制造大小的景别差异，无奈跟主题毫无关系。

《大轮回》整个故事给人的感觉就是，石隽演了太多好人（为了白森森的牙齿！），应该给他一次做恶人的机会，而且一次还不够，要做三生三世！

看完《大轮回》，尤其是看到出来第四世和再会，感觉有些伤感。就像电影史上写着的，从此胡金铨、李行和白景瑞都慢慢退出了历史的舞台。胡金铨在同一年还有部《天下第一》，编剧是新电影的小野和吴念真。再后来的《笑傲江湖》和《画皮之阴阳法王》，闹出的事情，影迷好像都知道一些。李行拍了《细雨春风》和《唐山过台湾》，1986年之后，他再也没有执导过电影。在当时，他不过56岁。影评届的赛先生感慨说，别人伊丹十三这样的，51岁才拍出第一部电影，言下之意是华语导演的生命力和创作力确实比邻国人要弱上太多，想要做到常青树，好像更是难上加难（赛先生似乎忽略了伊丹十三自杀的年龄）。不过，从李行执导过52部电影来看，他的创作欲也可谓是喷发，莫得遗憾。

白景瑞在1984年还有部《金大班的最后一夜》，后来也动静有限。因为打从1982年到1983年，台湾电影真的发生了翻天覆地的变化。不用去谈论新导演的成就，只消看看这些老导演的处境，不免就能知道，电影界到底发生了什么惊天动地的变革。那时候，新老影评人混战，台湾新导演和香港新导演联合，大陆的第五代也即将破土而出。

就前面说的，单从年龄上来看，无论胡金铨还是李行和白景瑞，他们也只是五十出头，还处在可以出好作品的阶段。他们甚至有心实验，尝试突破，却往往还是被规矩方圆束缚住了手脚。如果有另一块市场可以接纳他们，或许，华语电影还有另外的光彩。然而，或许是台湾电影市场太小了，或许是观众确实不想看那些老把式（比如胡金铨这种绝对保持一技之长的），总是，他们真的被时代抛弃了。对比下今天在内地敛财的香港导演，这种局面，说实话令人心酸，但也不失为保住了晚节。

这些事情再次说明了，上世纪的一个好导演，如果真的要出好作品，十年就够了。比如1990年到2000年的王家卫，1985年到1995年的陈凯歌。像李行能拍二十年的，已经太棒了。

模仿古龙的句式：身为一个胡金铨的影迷，世上最开心的，莫过于在电影院里欣赏到一部他的作品，比欣赏到一部他的作品更开心的，就是欣赏到两部他的作品——而这个梦想，居然成真了！


先说《空山灵雨》。胡金铨作品中，我偏好武侠多过神仙鬼怪类，而武侠电影中又有两部特别中意。论武戏，我最喜欢的是《忠烈图》，论文戏，我最喜欢的是《迎春阁的风波》。《空山灵雨》在我的心目中，是一部不太成功的作品。胡导喜欢欲扬先抑，我的观影纪录，就先从对这部作品的吐槽开始吧。



胡金铨的电影，显身手、斗心机、造意境的段落都好看得没话说，一到讲道理，就不好看了，这和黑泽明的电影是一样的。《空山灵雨》就是胡金铨作品中最讲道理的一部，也最不好看。什么裸女试心、打水见佛、囚徒升座、方丈摆渡之类的段落，直白得令人发指，知道的明白这是在说禅，不知道的还以为这庙里藏了一群疯子呢。到最后直截了当地说出“大乘起信论重要的是文意，不是经卷”，已经是敞开大门布道了，无趣程度，直逼《罗生门》里的“世上没有道德了吗？”。



我不懂禅，觉悟的三万六千法门，我一窍不通，不过看一些公案，倒是有迹可循。共同的规律，就是弃绝色相，直指人心，抛开外在的遮蔽，直接面对大道。《空山灵雨》讲禅，看似处处扣紧这一主题，实则恰恰偏离了禅的宗旨，用故事甚至说教代替了禅意的传达。用画面图解公案，充其量是连环画的水准，拍得再漂亮，也无非是个故事。田壮壮说，拍电影最糟糕的事情就是用画面去捕捉抽象的概念，何况是“禅”这么虚幻的概念。



概念先行，造成不少段落僵硬造作。邱明以囚犯之身，突然被擢升为方丈，居然毫无内心斗争，连一点惊讶都没有，让人费解。胡导的意图很明显，这说的是“一阐提皆可成佛”，人人皆有佛心，何况囚犯。可惜表达得太过生硬。至于裸女试道之类的桥段，基本上已经够到了《玉蒲团》和《红楼春上春》之流的境界，这次观摩的版本中删了去，虽然初衷可能是考虑风化，倒意外消灭了一个瑕疵。



其实《空山灵雨》的故事架子，基本上还是胡导最擅长的勾心斗角戏，只不过把地方换成了深山老寺而已。观众看得最开心的，也还是那些夜探、追逐、打斗之类的动作戏码，和尚参禅的线索，其实是游离于主线之外的。一到讲道理的戏，那些急管繁弦的手段就全不管用了，那么多段落图解来图解去，禅意还是无法传达，难怪黄沾要说这片子“横竖看不出一点禅味”来了。都说胡导古典文化功力深厚，说句实在话，我觉得整部《空山灵雨》说禅，反而还不如《青蛇》一路的风急雨骤，最后只落得竹叶尖上的“叮咚”一滴！配上“人生如此……”的吟唱，人生况味尽出。法海执迷不悟“佛是什么”、“禅是什么”，且留给观众去参悟，手法更见高明。



上面说的都是败笔，《空山灵雨》作为胡金铨的代表作之一，禅意的表达并不完全这么直白，其中也有成功之处。例如开场的十分钟，在我看来就是全片的精华。前面四分钟拍摄文居士一行三人在山中行走，犹如天然的一幅图画，美不胜收！这一段落以仰拍灰袍知客僧的镜头告一段落，对佛门的仰慕表达得十分鲜明。以后在三宝寺中一路上行，镜头俯仰摇动之间，不但交待了全寺的空间关系，还不动声色地传递了佛家宝地清静庄严的信息。此后飞天狐和金锁二人一路突进后院盗宝，经过前面这长长的铺排，其实根本不用台词交待，也不用任何提示，观众都已经能领会到《大乘起信论》是多么了不起的法宝了。“三宝寺”的佛法僧三宝，就这么用镜头表现了出来，不可谓不牛！



与前面的高山仰止相比，片末的下山追逐，一路到大海又是一层隐喻，象征人性跌落至谷底。最后酷吏张诚死于刀兵，最初发动上山盗宝计划也最狠毒的文安追崖暴毙，而心存善念的飞天狐狸被剃度为尼，可谓报应不爽，这又是在说因果了。《空山灵雨》在表达这些意象方面，倒是比前面那些看似道貌岸然，实则处处着相的公案故事更有意思。



《空山灵雨》的武戏还是很好看，虽然为了“空灵”的意境，多半都是迂回暗算和缠斗，但也别有一番味道。最后的追逐看似滑稽，其实很合理，拿了宝的人当然是急着就跑，谁有心思多做纠缠？《卧虎藏龙》中的盗宝一场，我怀疑可能就是受了这里的启发。至于文戏，《空山灵雨》的台词可能是胡金铨电影中最少的，面对面打机锋的智斗戏不多，所以也就不太好看。胡金铨电影中的人物囿于文人传统，鲜活可喜的不多，亏了那些烟火气十足的台词，太不至于过分干瘪。《迎春阁的风波》台词最多，人物也最为生动。


《大轮回》的前三十分钟（胡金铨部分）没啥好说的，就是两个字——“好看”！一开始拍奔马，气势十足，番子、马队、义军、充满历史感的解说，无不流淌着一股正宗的武侠血脉。终于第一次在大银幕上观赏到了硬碰硬的胡氏动作戏，我眼泪都快流出来了。第一场戏开头梆子一响，我身上汗毛开始倒竖，挡箭的几个对切，漂亮的没话说。后面是镜头仰起跟着哑巴跑到巨石尽头，一个跟头翻下来，既利用前景遮挡烘托了人物奔跑速度，又突出了高手入场的威势，真不知他是怎么想出来的！整场动作场面干净利落一气呵成，最后一个镜头，哑巴用手指抵着剑鞘还剑，真是没有一个动作不妥帖周到，所谓第一流的动作场面就是这样吧。遗憾的是我发现整个影院好像只有我一个人在激动，只好强忍下了叫好的冲动，恶狠狠地鼓了两记掌！



胡金铨的动作戏在大银幕看起来，跟在DVD上看起来完全是两回事，更刚猛，更有感染力。细心点的话还能发现他不少地方用了降格，可是因为剪得干脆，倒不觉得突兀。



胡金铨部分之后的戏，就纯粹在混时间了，包括无敌艾伦的《名流》。要我说，那晚上的210分钟，只有前30分钟有价值，与其放其他，还不如把这30分钟再放上六遍呢！当然，我知道资料馆不会理会胡粉的这种昏话的。



10月22日观《空山灵雨》，29日观《大轮回》，满心欢喜，胡言乱语以记之。

胡金铨的第一世完全是他的舒适区，老本行，明朝锦衣卫加山林行，最惊艳就是彭雪芬的美（太美，艳而不俗，清丽）和石隽的反派演技（还是不展开了不忍心，似乎比他演正派更合适）；李行的第二世完全是狗血一见钟情棒打鸳鸯戏码，最好的是戏中戏坐楼杀惜，还是离不开彭的扮相石隽的演技；白景行的第三世传统与现代的对立与交汇，现代舞和传统的扶乩交替出现，最突出的是民俗。不忍看石隽老师的老法师打扮（真为艺术了），三个片断彭雪芬负责美，不论古装还是京剧扮相还是民国妆一直到现代装，就一个字美。石隽老师负责演技，各式不同图谋的中年男人，至于三角中的另一角换个人也可以的，可忽略。

一把鱼肠剑贯穿三生三世，穿起三人纠葛后变成因果轮回狗血剧。如果没有后两世倒是更紧凑些典型的胡金铨。

石隽为男一，因为出场早演的好，另外一个是男二，女主是女一，三个人三世的爱恨情仇。 第一世，大官儿子男二和大官女儿女一定亲，男二变成通缉犯，男一锦衣卫去追捕，同时女一要被送给男一的上司成亲。结果男一看上女一了，把女一拐走，总之就是一个好色好财还想事业丰收，最后啥都没有的故事。说一句红白黑的搭配真是各种好看的，白靴红衣黑袍，行走在青山绿山袅袅云烟中，有时候会忘了血雨腥风。男一就是要把女一藏起来，男二就是要把女一抢回去，女一怎么这么倒霉啊，长得漂亮就得受这种罪？个个都想把自己当成所有物。 第二世，班主男一和花旦小师妹女一，戏班难以为继，找赞助人的时候，女一和富家少爷男二一见钟情，互相都觉得咱俩以前肯定见过。少爷和花旦爱的难解难分，不管是师兄阻挠还是母亲反对，这俩都要坚决的在一起。师兄那句：除了我，没有人能得到你。那你早点说啊，这暗暗的已经把对方当做自己的所有物了，这么一个才貌出众有脾气的小师妹，根本没想那么多啊，因为她已经习惯了周围的老老少少都喜欢她宠着她。最后悲剧。 第三世，男一的报应来了，这次男一和男二是亲兄弟，小岛上的法师。男一对弟弟简直比对儿子还上心，为了照顾弟弟连媳妇都没娶，这个逻辑我没有看懂，娶了媳妇不是多一个人照顾弟弟吗？总之还是老一套，你是我的所有物，你不许这不许那，听我的就行。这次女一作为外来者，直接把兄弟之间撕开了一个峡谷，兄弟二人分道扬镳，男二和女一终于走到了一起。末尾第四世开始。 第四世，男二和女一，生活习惯不同，经济拮据，争吵不断，争执中造成悲剧。 第五世，男一和男二成为一对，悲剧结尾。 第六世，男一和女一成为一对，悲剧结局。 后面三个都是我瞎说的。总之鱼肠剑为啥是主角，请大家去看剧，我就不继续剧透了。