从今天的眼光看，《追捕》并不是一部优秀作品。它之所以被不断提及，不过是因为高仓健。作为上世纪七十年代末中国引进的日本电影，《追捕》给中国人造成的影响力，非同一般——哎，当时中国人能看的电影太少了。其中，有个青年和很多人一样，看过《追捕》之后，积极效仿杜丘，把风衣领子立起来。后来，那个青年成为导演，并且拉来高仓健，主演一部叫做《千里走单骑》的电影。那个青年叫张艺谋。早知道《追捕》在中国引发那么大轰动，我应该去投身服装行业，专门生产各种单排扣尖领小风衣，解决那些效仿高仓健粉丝的后顾之忧。不对，那个时候，我还没有出生。
言归正传，《追捕》讲述的是检察官杜丘被陷害，成为嫌疑犯。法律面前人人平等，不能为了资本主义社会正能量，就让媒体睁一只眼闭一只眼，掩盖政府官员的“罪行”。媒体曝光他，警方通缉他，杜丘身陷囹圄。经过仔细分析，杜丘才意识到一定有幕后人物想要整死他。为了查明真相，还自己清白之身，杜丘在逃亡道路一路狂奔，从东京到北海道，再从北海道到东京，历尽围追堵截，翻过丛林，越过大海，几乎命悬一线，却能逢凶化吉。事实上，在石村警长成功逮捕杜丘时，杜丘并不是一个人在战斗，除了女主真由美之外，还有熊出没。石村警长吃了熊掌，给杜丘继续逃亡创造机会。杜丘最终查清事实真相，还自己清白，坏人命归黄泉，自己抱得美人归。如果杜丘在为这场凶险横生的逃亡之旅做总结时，不仅要感谢上级领导有方，也要感谢熊的及时出现，熊袭击真由美，成功为杜丘英雄救美创造机会。

当然，《追捕》不是讲自古黑熊多情义，而是讲述面对诬陷，一个人如何正面面对的英雄故事。《追捕》采用了两条线索，一条是杜丘如何逃亡，警方如何追捕。在这两条线索里面，除了杜丘和警方斗智斗勇之外，还存在第三种力量，那就是陷害杜丘的幕后黑手。影片也反映一件吊诡的逻辑，杜丘被陷害，警方在是非判断方面的弱智，逼向杜丘走向知法犯法的逃亡道路——破坏法律才能拯救法律的公正？！这次逃亡以杜丘的最终胜利、坏人被杀害而结束。在结尾处，真由美问杜丘：“完了”，杜丘答：“不，哪有什么完”，为这曲英雄主义色彩的影片接上一条苍凉的尾巴。另外，《追捕》无益于去探讨面对诬陷，法律如何公正处理，而不是依靠杜丘式的铤而走险去洗清罪名。从这个意义上讲，《追捕》追求的只是成为一部精彩纷呈的娱乐片，而不是引人深思的艺术片。

总而言之，有些电影，你说它有多高的艺术价值，也就那样吧。它们不会成为《公民凯恩》那样的旷世经典，留给给人各种膜拜。你们有《追捕》有杜丘，我们有《英雄本色》小马哥，此情可待成追忆，这些到老观看依旧热血沸腾的电影。它有你年少时真切的记忆，就像《天使艾米丽》中的玩具盒。对于别人而言，它只是个玩具盒，对主人来说，它却是整个童年。对于喜欢《追捕》的人而言，同样如此。

高仓健去世了。这事情在中国所形成的波澜一定会远远大于在日本本国。这个名字至少包含了两種意味，一是高质量、扣人心弦的外国电影，另一个是男子气概。
我以前没有完整地看过《追捕》。它在中国最初上映时我还不够秤，看不懂警匪片，或者父母以为这種电影不適合小孩看。但即使如此，我也很熟悉其中一些内容，比如角色的名字、某个片段，还有一段著名的相声裏引用了电影中的一个桥段，下象棋时，一个棋手催促对方：“你走啊，……一直往前走，不要往两边看，走过去，你就会融化在蓝天裏面。”都是由于这电影太出色了(IMDB有166人评价，均值7.2/10)，讨论、模仿、引用行为爆發而成为持久的潮流。
由于高仓健所扮演的杜丘检察官不苟言笑，面容线条硬朗，性格坚强、有担当，人们因此贬抑以唐国强为代表的“奶油小生”缺乏阳刚之气，以至于後来有黄土高坡等粗犷的审美风尚。
在2014这个网络文化非常發达的年代，看看《追捕》，并且设想当初在中国上映时对那时狭隘、粗陋、贫穷的中国人所形成的衝击，很容易發出关于巨变的慨叹。
电影一开始那段音乐，鼓点声能够立刻抓住中国人的注意力并且使人们血脉贲张，这音乐征服了当时的中国人，它太新奇太好听了。电影中日本1970年代在汽车、建築、火车等设施上面的先进对中国人而言可能是个仙境，电影人物的西装、风衣、墨镜、大鬓角等也以真实物品表现为令人憧憬的梦幻。杜丘的人道主义、个人英雄主义别开生面，对当时的集体主义、权威主义价值观撬出一条能够被官家容忍的罅隙。
从此之後，民智慢慢变化着，在愚弄蒙蔽与开导启蒙之间持续缠鬥，于今犹烈。

小时候，幼儿园里的小朋友都用别针在衣襟上别小手绢，各种花色，争奇斗妍。
有一回，妈妈带我上街买新手绢。我看上了一条忍者神龟的，妈妈却偏偏说真由美的好看。气的我嘟嘟嘴“什么真由美啊？一点都不美，我才不要呢”。谁哄也不管用，最后还是两条都买了。不过我却只紧着那条忍者神龟的用，用到四个角都烂了，真由美那条却还没下过水。现在看来，很难理解自己当年的行为，放着漂亮姐姐不要，偏偏喜欢四只顶花带刺的小怪兽。
说起来，也无怪我“有眼不识真由美”。《追捕》一片拍摄于1976年，1978年在华公映。78年我老妈还在背包上学，自然是没我什么事儿咯。只是从小听大人说“电影当年有多火爆；高仓健有多帅；少男少女都迷他”什么的。心下好奇，到底是何方神圣呢？有那么帅吗？
听说有胶片版的《追捕》看，第一反应就是，绝对不能错过。正好老爸老妈在看丁建华（上译版真由美的配音）的访谈，我就顺势邀请他俩一块去。老爸很兴奋，他都好多年不进电影院了，一听说是《追捕》，突然来了精神，天天的催着我买票。
放映日当天，60人的小厅，坐的满满的，大都是些叔叔阿姨。听他们闲聊，都是年轻时看过这部电影的。那么多年过去了，连男主角进屋前脱掉皮鞋这样的细节都记得清清楚楚，真是难得！
映灯熄灭，电影在低沉的吟唱中开场。这组我都要叫它声大姨的胶片，保存的还算完好，没什么雪花，只是色彩退的严重。几乎是黑白的，反倒增加了几分苍凉之感。
这是一部典型的商业电影，设置在主人公面前的障碍看似永远无法跨越。误解与非议；围追与堵截；几次三番的命悬一线，都叫人把心提到了嗓子眼。而这一切的艰难险阻都是在凸显出男主角身上的独行侠气质。我能说这是一部“偶像电影”吗？它确树立里一个偶像。那种女人都在追求，男人都在模仿的偶像。从高楼脱险到深入虎穴，从荒野求生到在毫无经验的情况下驾驶飞机，连作为对手的矢村警长都说“或许，他做检察官是有点屈才了”。一切的一切都在反复的申明着一点“这男人真棒”。
这男人确实是很棒，2个多钟头的电影，居然没有笑过一下，连漂亮姑娘不顾一切的倒追都没能使他开颜，真是酷到家了。配他的音乐也是低沉的男中音，衬得整个人man到不行。对比下来，花美男们弱不禁风到一拳倒，简直是弱爆了。无怪在当年掀起了一股抵制奶油小生的风潮。
我身边其实一直潜伏着一个高仓健的忠实影迷-----我老爸。当年全国六亿男同胞都在cos高仓健，我老爸是其中的佼佼者。从着装到走路的姿势，一学到底。（不看这部《追捕》，我也许一辈子都不知道老爸那些单排扣尖领小风衣的出处。）我家的相册中有一堆老爸绷着嫩脸装深沉的照片。几十年装下来，又被杀猪刀杀出了几条褶子，越发神似。老爸的朋友都管他叫“杜丘”，每每听人如此叫，他都很得意。（不是我打击我老爸，人家鼻子比他挺多了，腿也比他长多了，那两条大长腿，几乎是从肚脐眼底下就开始分叉了。）
观影结束，掌声稀稀拉拉的，长辈们似乎不太原因表露他们的热情。一个年岁和我差不多大的人和同伴念叨着当年放映是剪掉的裸露镜头。查了一下，确实是遭过和谐。这片子放在当下，只怕连题材都会被和谐掉。当年的广电总局已经算厚道的了。
餐桌上，我老爸不停的称赞电影好看，还说要看什么《生死恋》，说自己长的更像那部电影里面的男主角。进而又聊到了风靡一时的南斯拉夫电影，仿佛从前的时光又回来了。

不是影评，与电影有关。

《杜丘与真由美》——来自《电影传奇》最新节目预告
首先，这期节目应该感谢田壮壮先生在十二年前对高仓健的一次采访，并且慷慨地交给我们使用。在策划日本译制片系列的时候，高仓健就是最先确定的采访对像，可是实际操作中，真比登天还难。日本同行对我们说，在日本有三个人是不可能接受采访的，山口百惠、吉永小百合，以及高仓健，他们甚至开玩笑说，只要你们能采访到其中任何一个，你们就要准备好接受日本媒体的采访。
记不清通过多少方式向高仓健转交了邀请函和采访提纲，都被一如既往地婉拒了，就在痛下决心做一期没有高仓健采访的“追捕”时，田壮壮当年对高仓健的采访，被送来了。那其实并不是真正意义上的采访，而是一场电影人之间的对话，田壮壮说的话肯定不比高仓健少，而两个人天马行空的描述中，从来没有提及任何一部高仓健曾主演过的电影。
但这已经是雪中送炭了。
还应该提供一些节目中不好直接表达的信息。日方制片对我们一定要花十几万日元从东京跑到京都去采访中野良子的行为，很不理解，他们说这是个普通的演员，不值得我们这么兴师动众。田中邦卫（横路敬二）直接拒绝我们的采访，听说这不是一次两次，还听说，他女儿告诉了他很多《追捕》在中国的事情，但他认为为了横路敬二接受采访，是一件荒诞的事情。

前段时间，由吴宇森导演，张涵予、福山雅治主演的电影《追捕》已经在电影院与大家见面了。但是说到《追捕》，很多人第一时间想到的可能是高仓健、中野良子那一版的电影。作为1978年之后第一部在国内放映的外国电影，《追捕》在当时引起了极大的轰动，而那句“杜丘你看，多么蓝的天啊”也流传至今。

其实当我们讨论老电影的时候，都会有个疑问，那就是抛开时代所带来的“滤镜”，影片本身真的好看吗？关于当年那版《追捕》到底好不好看，答案是肯定的。哪怕是用当代人的眼光来看这部老电影，无论是人物形象还是在剧情的情感铺垫上，都有着其无法忽视的闪光

首先，日本版《追捕》的剧情节奏张弛有度、扣人心弦。虽然说原著《涉过愤怒的河》中更多反映的是对当时日本社会制度的一种思考，但是无论是电影本身还是商业片的模式。商业片追求的情绪不一定会有艺术片来得那么极端，但是一定要有戏剧性。从杜丘蒙上杀人之冤开始，观众的情绪被剧情所压抑，到与真由美结识之后，观众情绪逐渐抬高，直至杜丘驾驶着飞机攀上云霄到达第一个高潮。

而正当观众沉浸在男主的英雄气概之时，杜丘就被警察的通缉令逼到人生的墙角。主人公的活动范围，也基本上被框定在了狭窄的小巷中和红衣女子逼仄的住所里，给观众一种压抑的心理暗示。

可以说，之后那场在大街上的追捕戏，杜丘在拥挤的人群当中艰难前行，其实是导演将杜丘的内心活动具象化。然而紧接着真由美驱赶着马群将大街上的人群冲散，则将先前的压抑感一扫而空，使得观众压抑许久的情绪得到释放。

在影片的最后一段，杜丘为了洗清冤屈装病潜入医院，画面也随着剧情而改变。相较先前，画面中出现了大量的冷色调色彩以及明暗对比，在无形之中给观众心理上带来紧张感。

而之后，无论是杜丘与院长之间的对决还是与真由美一同离去，不光画面色调由冷转暖，叙事空间也变得更为开阔，观众的情绪再次被释放。同时随着镜头由近景逐镜切换到鸟瞰，观众的情绪也变得更为悠长、深远。

有意思的是，在影片中主题曲《孤独の逃亡》一共出现了三次，分别对应的是影片的三个高潮点，通过旋律和节奏调动观众的情绪。“拉呀拉”的旋律从杜丘的逃亡之歌到最后变成了胜利的凯歌，也成了一代人心中的经典。

其次，在日本版《追捕》当中，电影角色形象的塑造十分成功。无论是作为主角的杜丘、真由美还是身为配角的矢村警长、横路进二，都有着其性格魅力所在，而这种魅力更多来源角色的反叛精神。

以该片的女主真由美来说，中野良子所饰演的这个角色其实颠覆了观众对日本女性，甚至可以说是对亚洲女性的刻板认知——柔弱、无助、需要依靠男性的帮助才能完成对自我的成全、救赎。

在《追捕》当中，当真由美驱赶着马群在大街上奔驰从而冲散追捕杜丘的警察时，男女主角的处境发生了倒置，真由美拯救了杜丘，而杜丘成在等待被人拯救。此外，与其它电影当中亚洲女性含蓄、内敛的形象大为不同的是，真由美在面对杜丘时大声地喊出“我爱你”，这样直白的台词，足见其张扬肆意、敢爱敢恨的个性。

而作为男主的杜丘冬人更不用说，在影片最后对检察长提出的疑问——执法者是不是不需要站在被捕者的立场上去考虑问题，也是对当时社会思想的一种挑战。在《追捕》中，无论是杜丘还是真由美，这样具有反叛性格的电影角色，在1978年以前的中国大银幕上还是很少见的。

最后，不得不承认，《追捕》的成功有一部分需要归功于高仓健先生。不可否认，高仓健先生演绎出了杜丘冬人别样的魅力，尤其是在大银幕前亲眼目睹的时候。高仓健先生赋予人物的，不仅仅是硬朗的轮廓，坚毅而又内敛的神情，还有本人所拥有的敦厚和高迈，这么“正”的一个人物，让观众没有理由不相信他是被人陷害的。

当看到影片最后，杜丘冬人戴上墨镜说出那句“哪里有个完啊”，我作为一名90后，已经彻底被高仓健先生的魅力所征服，更不用说阿姨妈妈们了。15年上海电影节举办高仓健影展的时候，等在影院门口的阿姨妈妈们谈起《追捕》和高仓健先生，完全是迷妹讨论自己本命的神情。

从1976年到现在，距离日本版的《追捕》上映已经过去31年。可以说，当年《追捕》里那片青空蓝天放到当代人的审美下，依旧十分好看！

作者/养生达人小甜汤

光一样的真由美。

就是这位性情卓然、亮瞎眼的小跟屁虫（恕我不敬），赢得了所有人的爱。我们不知道妳是如何神奇地拥有那品质——紧紧贴近灵魂合一的记忆，妳用生命照亮的这句“我喜欢你”，也拨亮了离离原上社畜心头莹莹如豆的风中灵明。

集明媚与遒勇于一身，爱的女战士，知道自己要什么，而且也值得，与另一个同样光明的灵魂，相知相惜。人们几乎目炫于妳身后皓白有力的翅膀，相信妳不出战的时候会将它们收起。

妳成为象征，让亿万人口心甘情愿服膺翼下。 这是电影和世人的双重幸运。 前路总苍茫。

爱问勇气:我也去行吗？双倍的忠勇焊接起上帝的笑容。无言转身犹如撒向虚空前世今生的生死与共。他和她，在纯爱之美与无心英雄的不羁旅程中相伴天涯，无始无终。一若那首绵远坦荡、摇金烁银、和光同尘的无辞歌。 直到现在，《追捕》之纯与烈，仍是国人精神夜空中一颗灼然自耀的恒星。 两个或三四个自旋、交映于彼此命运的灵魂，（被标记为杜丘、真由美、矢村……）在本分和职守之上，都更忠于高贵可钦的人性。 不期然地，《追捕》在1970年代末中国大地曙色熹微的火柴皮上，划出一道刚柔并济、刻骨铭心的强光。由此，怦然心音里勃发重生的力量与激情，开始向走出电影院人们的灰抑人生泵血。这可是一次意外？或命中注定。 流变依旧的广漠河面同闷燃其中的正义抗争仍然横亘于人生。哪有个完呐……我们所有人，仍在自己的心内涉渡。 天意冥冥。 历史会用更多元的视角，书写这部电影特别的疗愈意义和精神映射。 我们曾在集中营被圏赶、麻痹、击晕、奄奄苟存、不敢做人并莫名失踪。刚直不阿者深陷绝境，没人看见或敢去看，因为多嘴之人命如悬丝。群羊按忍，噤默求生。 但是灵魂不眠不休，永远向身界放送至纯至真的光与力。那是埋没在世界苦难额央的救命宝珠与爱之本能——见到你就像看见我自己！在最黑最暗的绝地反击中双双重生，光华绝世，命中人心。 这是精神进化的跨维度追捕。 坐在漆黑的生命影院，追随光中故事和勇敢的心。擒住魔头的同时，我们也捕获了强权胁迫下被反复抹黑、诬陷、打压的正直、美善和爱——它们在神使般的杜丘冬人和真由美身上强烈地闪耀。上帝热望着将之送还亲爱的人间，以涤荡万千浪子的心魂，且永不收回。 我们的生命，曾出于深深的恐惧而偷生和逃亡。黎明轻启东方熔金冶玉之闸门，人们集体梦见——朝霞般喷薄而出的群马背上，目光如炬的自己，愿意为纯然的爱，冲天一搏，不惜赴死其中！

爱之大勇带领我们穿越死境。那是饱受虚伪蒙骗与残暴欺凌，颠沛、淘炼所遗下的生命馈赠。虽不究竟，已近真实，透露自由消息。 恒星之爱翩然而唤，我们，是祂的同谋。 2020.3.6

28年前日本影片《追捕》是很多国人喜欢看的片子，彩色加宽银幕加三位优秀演员杜丘、真由美、矢村，再加上影厂里最优秀的一批配音员，让片子好看得刮刮老交（好看得不的了）。
闭上眼睛让我能想起这部片子的许多内容和对话来。杜丘从头至尾的不苟言笑，给人坚毅沉着坚忍不拔的感觉，喜欢他的不仅仅是男人了，这样的男人，哪个女人不爱他？真由美就爱上了杜丘，于是就有了精彩的对话
杜丘：我是被警察追捕的人。
真由美：我是你的同谋。
我们的冯小刚的电影对话，他自个很得意，什么踢被子之类的，用不了28年，你在看不看他的片子都是烂片。
很早就从书报上得知《追捕》片中被删了很多，对此很气愤，但也很无奈的。现在28年后看到了真由美脱裤子还看到了她的裸体，她那并不丰满并不性感的身子一对并不大的波，即便在28年前看到我也不会欣喜若狂，我对女人的审美要求远比哪几个手拿剪刀剪掉这段裸体镜头，同时也剪掉许多中国人尊严的人要高要严许多。凭什么你能看片，看完后把剪过的片子给我看。被撕碎了的尊严，一定会化成厉鬼在地狱也撕碎你的尊严。
《追捕》是一部编出来的故事，片中的人和事和物假的不少，但大家都当真的一样看，你象AX药片，哪有这药啊。
我们这不说电影了，我们这的真人真事都会让导演有本事拍成假的。拿选秀节目来看，决赛时的被操控都会被人看出来，你想他们都蠢到什么样了。所以这里流行“戏说片”。
我的《追捕》片子是和《布拉格之恋》一起买的，因为片子较长，我把《追捕》分两次看了。
今天是国庆节，28年过去了，生活有改善但不多，我感到欣慰的是，28年后能看《追捕》里的真由美脱裤子了，做人有了点尊严了。
人只有在确保尊严不失的情况下，才能有往前走的动力。

高仓健是妈妈的偶像。她老人家迷她到什么程度呢？从我的名字就可以看出来了。偏巧老爸姓高，她就给我起名叫高仓健。她说与其和满大街的人重名，不如和她的偶像叫一样的名字，她希望我如高仓健一样勇敢、坚强、帅气。高仓健是何许人也？从我记事以来就对这个人充满了好奇，直到有一天我长大了些后，妈妈给我看了他演的《追捕》。刚开始看的时候，我对这不1976年拍摄的电影是充满了不屑。那么多年前的电影 能有什么好看的呀？可看了以后，我居然被深深的吸引了。
电影演的是为人正直善良的检察官杜丘(高仓健饰)突然遭到莫名的冤屈，被人冤枉成抢劫犯。为了洗刷自己的冤屈，杜丘决定自己追查被诬陷的真相。他一边躲避警察的追捕，一边为自己寻找证据证明清白。善良的杜丘在逃亡途中，救下了农场主的女儿真由美(中野良子饰)，美丽的真由美爱上了正直的杜丘，她决定帮助杜丘走出困境。 真由美和父亲给了杜丘很大的帮助，杜丘从东京辗转到北海道，终于在一家精神病院查到了诬告自己的横路进二(田中邦卫饰)，为了查明真相，杜丘也装病住进了这间医院，原来所有的一切都因制药厂长冈(西村晃饰)引起，是他买通横路陷害杜丘，事情终于真相大白，杜丘终于重获自由……
片中的检察官杜丘（高仓健），英武、果敢、冷峻。高大、帅气、正义、机智、勇敢、外冷内热，所有男性的阳刚、潇洒和力量都集中在这个人身上了，果然帅气。这是一部150多分钟电影，但你看了以后一点也不枯燥，，情节曲折，悬念丛生，跌宕起伏，引人入胜。
《电影》追捕深深的吸引了我，男主角杜丘更是震撼了我。在这部电影里高仓健展现了强大的人格魅力。我忽然明白了妈妈为什么要给我起这样一个名字了。她希望我成为高仓健一样的男子汉。我想这就是妈妈让我看这部电影的初衷吧！