山城修车行老板刘小俊(大鹏 饰)因迫于生计倒卖黑车,却意外发现了被困于后备箱中的小女孩奇奇。随着奇奇(乌兰托雅·朵 饰),兄弟夏西(欧豪 饰)与夏涛(沙宝亮 饰)、舞女(李梦 饰) 、二手车贩(曹炳琨 饰)等越来越多看似无关联的人都被卷入命运旋涡,这场迷局背后不可告人的秘密也逐渐浮出水面……
一分鼓励大鹏的转型,一分奖励给欧豪的演技。
剧情毫无惊喜,转折强硬,剧情bug太多。以下剧透严重,请慎入: 该剧主要背景如下,一个男人走肾走出真爱,出轨鸡女,离婚没要孩子,老天爷估计看不下去了,让他得了肾衰竭。 鸡女对他可能是真爱,所以,经过周密计划,找了悍匪,绑架了男人的亲生女儿,向男人的前妻索要200万。 注意,她找的是悍匪,请跟我重复一次,悍匪。麻蛋你就只顾你男人了?他女儿不是人?他前妻被你们青青头上草还得面对女儿被绑架的崩溃和担心受怕?结果倾家荡产的凑出的赎金是特么给渣男治病?!我艹这特么故事背景你再狗血一点吧编剧! 其他的剧情就是为了主线服务,展现坏人也有良心发现的时候,不是每个坏人一开始就是坏透没救的。。。这些剧情中规中矩豪无惊喜,最重要的是!烂尾! 特么结局你告诉我那鸡的拿钱去救渣男不救渣男的女儿?!你特么最后居然都不告诉我这女的被判几年?渣男还特么死没死?前妻的钱有没有找回来?刘小俊最后判几年?那个小姑娘的心理创伤是你一首生日快乐就能弥补的? 傻逼编剧你要气死我们吗? 到最后了,刘晓俊还没放弃那笔钱!是没办法了逼着交给了鸡去救渣男。。你就不想想渣男活下来了,倾家荡产的前妻怎么养女儿??救渣男一命是你们男人怎样扭曲的豪迈英雄情怀? 就不能最后该抓的抓,该判的判?前妻施舍部分医疗费用帮帮渣男展示人间真情? 渣男要是活下来,面对找悍匪绑架亲生女儿救他狗命的鸡是怎样的复杂情感多好?? 麻蛋这三观不正的剧是怎么过审的?
啊,顺便一说那演鸡的女人演技又僵硬又烂,对刘小俊在医院里诉说真爱患了肾衰竭的那段剧情毫无情感波动,感觉就是说完台词就OK,搞的我最后都以为她其实才是幕后大boss,等着她拿钱跑路。。
越写越想打一分了。。好气!
黑色风格的犯罪类型片,在国产电影中一直是非常欠缺的一个类型。近几年让人印象深刻的,我最先能想到《心迷宫》和《烈日灼心》。而本片监制,恰恰就是《烈日灼心》的导演曹保平,因此本片在剧作和影像风格上,都有很大程度上的承袭。
如果说《哪吒》是暑期的一道可口主菜,那《铤而走险》就像是一道压轴硬菜。故事通过多线铺开,男主刘小俊是个社会小人物,因赌博欠下10万的债无力还债,听说有倒卖黑车的渠道来钱快,他在犹豫不决之下选择了铤而走险,但却意外地深陷一个儿童绑架事件的泥潭。
英文片名《Vortex》(旋涡),很精准地影射了整个故事的构成,一个小人物被卷入事件,然后事件像滚雪球一样越滚越大,越来越多的人与事被吞噬进这个旋涡,这些人物都有各自的所求,也有分明的动机,而他们的共同点是——游走在社会边缘而财迷心窍——他们深知有钱才是人。在叙事上,以回环结构将人物关系相勾连,错综复杂的故事环环相扣、张力十足,这些对钱虎视眈眈的人相遇,为了钱失去理智和人性,造就了许多由生如死、死里逃生的情节,这些情节交织成一张网,故事背后的实情丝剥茧地浮出水面。
影片的核心无疑是对男主刘小俊的人物构建,刘小俊在走投无路的境况下,却被小女孩打动,故事随后的发生,很大程度上都围绕着对钱的追逐和对小女孩的保护展开。人没有绝对的善与恶,人心的两面性和身处的困境在这个小人物身上展现得淋漓尽致,小女孩总是在紧要关头频频出现,她数次打乱了刘小俊“办事”的节奏,但最终,他因小女孩变得温情而勇敢,成为真正的“硬汉”并拯救了小女孩。片尾他为小女孩用打火机点燃“蜡烛”一幕感人至深。作为“父爱”缺失的刘小俊,在对小女孩保护的时候用行动去实现了“父爱”,这种呼应也十分有趣。小人物被塑造得有血有肉,他前后的转变,有足够多的生死事件去做支撑,足够能使人信服。
“人没有绝对的善与恶”在其他几个配角身上也都得以延伸,就连亡命之徒夏西也展露出富有亲情的一面。夏西在看到自己哥哥命危时,毅然先选择了去药店购买救急的医用品,而刑警队在执行任务时,却丢下了命危的刘小俊父亲。欧豪饰演的这个角色,在剧中对白寥寥无几,始终追逐刘小俊,对剧情起到极为重要的推动作用,也正是他,逼出了刘小俊“英雄”的一面。虽对白不多,但欧豪的糙状态也特别贴合角色,他说过,表演最大魅力其实是‘理解’,理解人物的情感以及抉择,然后让自己成为他们。
值得一提的是,本片导演甘剑宇刚好来自重庆,他在影片中对重庆“山城”地理的把握和植入,使影片在空间上得到了纵深的拓展,也有了立体层次。在这座江湖气息和市井气息都十分浓重的魔幻都市里,进行着各种犯罪、赌博与藏匿,这里仿佛是种暗喻——故事像一个迷宫,人心就是迷局。戏中,几乎每个主要角色都遍体鳞伤甚至死去,几乎每分每秒都在演绎人性,几乎每个犯罪的场景都大雨滂沱。这样的设置,无疑非常黑色、冰冷,但冲出这层隔膜,内核又是一种温情。
说实话,由于屌丝男士和煎饼侠等,在观影之前对大鹏的期待非常低,但大鹏此次的表演一洗之前的“屌丝”形象,这个小人物也非常适合他,尽管在某些地方有些用力过猛,但都是一次令人深刻的转型,屌丝依然是屌丝,但屌丝不再是屌丝。大鹏曾表示:演员需要不断地走出舒适圈。
作为一部年轻导演的诚意新作,能看出很多剧作上的用心和风格上的尝试,虽然在故事转折上有些生硬,但整体完成度超乎预期,值得进院线一看究竟。
看了点映,有点失望,可能是我抱着太大期待了
跟朋友去看的,我们周围没有人,坐在过道,跟朋友一直在吐槽,一直在猜剧情,还大部分猜中了…尤其是张茜那部分,在她一直问绑匪孩子呢,然后那边奇奇还说想找爸爸什么的,妈妈不让见爸爸,我跟朋友说,这个女的不会是跟奇奇爸爸婚外情什么的然后绑架孩子要钱吧,正好线都能串起来,结果后面真的差不多这样发展了……奇奇爸爸生病我是没想到的,更没想清楚奇奇妈妈是怎样狠心不救一条人命的,感觉两百万几天就凑齐还挺有钱的…是因为男的出轨么?
我一直到结局都在等奇奇妈妈解释她到底跟爸爸怎么回事,结果没有这条线,奇奇妈妈到结尾都没有几个镜头
还有刘小俊用他爸的死来怼王队,没看前期怎么铺垫家庭背景,就是觉得王队对刘小俊挺照顾的,刘小俊这样一怼王队,一发狂,我都要以为他是因为他爸的死,才自甘堕落,赌博什么的,但是看刘小俊的年纪也不小,感觉不会这样吧…
还有后面夏西开车追赶刘小俊与奇奇,把他们车撞下山,居然就带走了奇奇,感觉刘小俊就在周围,夏西也不搜一下…好吧,夏西有点傻傻的
就这三点挺想吐槽的,还有结局太套路,在刘小俊生死关键时刻夏西被射杀了
奇奇前期挺大人的,中期小孩子,后期又是小大人,煽情有一点就行 ,这个戏加多了,医院那哭就行了,给孩子加那几句台词,引起不适
李梦的张茜没演好…我觉得而已
我挺喜欢欧豪演的夏西,他跑酷追逐刘小俊那挺酷的。
好了,就吐槽这些了。
电影作为一门艺术,其根基在于生活本身。喧哗琐碎的世俗生活是电影艺术最为丰奥的沃土。在这片沃土之上,可以生长出各种各样活的人物、活的故事、活的艺术。
但是,这种活生生的东西一旦被困在某种结构或者某种形式中,就失去了生命力。
在我看来,类型电影就像是一片森森然的树林,每一部类型电影都可以是其中的一棵树木。但是,如果困在“类型”之中,那么,树林仅仅是树林,看上去森森然,却没有让人走进去的欲望。
看过《铤而走险》,这种感觉尤甚。
多线叙事、多个人物、多种视角,好与坏的模棱两可,善与恶的界限不明,单从电影的主题来看,《铤而走险》的确值得推荐。
但一个好的主题并不代表电影本身的品质。
从电影本身来说,人物塑造有所欠缺,每个人看起来都有自己的个性,但这种个性没有成为人物的标签,反而有些刻意的痕迹,显得为了“个性”而个性。
尤其是小女孩儿“奇奇”,有着和年龄不相符的成熟。在很多韩国电影中,我们可以看见很多女孩有着和年龄不符的成熟,这样的设定和韩国文化息息相关。
但在《铤而走险》这部电影中,女孩儿“奇奇”完完全全是一个电影角色,毫无灵气。
电影本身存在一个最大的问题就是模仿的痕迹比较严重,不管是叙事、套路、台词还是结构都让人觉得似曾相识,这种熟悉的感觉带来的并不是对某些导演的怀念,而是拼贴之感。
这部电影有可取之处吗?
当然是有的。
首先需要肯定的是导演对叙事节奏的把控,节奏感对电影很重要,《铤而走险》虽然有很多槽点,但在看这部电影的时候,情绪或多或少依然能够跟着电影走。
其次需要肯定的是作品的完成度,导演的作品不多,单独拍摄的作品《铤而走险》是第一部,完成度可圈可点。
其实《铤而走险》最大的问题就是大框架和小细节之间的配合问题,说白了也就是导演的经验和能力的问题。
类型片不应该只有一个大的结构,因为类型片本身的限制就比较大,如果单纯的追求结构,只会让电影假、大、空。类型电影真正需要的是细节,情感的细节,台词的细节,表情的细节甚至镜头的细节,在大的框架下,不断优化细节,才是类型电影的出路。
就影片本身问题比较大,具体逻辑上的漏洞就不说了,我相信所有去电影院观看的观众都能说出几个剧情上可以吐槽的点,说两个影片比较大的问题点吧。一,类型杂糅,这里想说的不是电影类型的杂糅,而是电影本身想表现的任务太多,悍匪想塑造兄弟情,但基本就是平铺直述让观众不能动情,比如说兄弟俩如此爱钱却没有交代原因,《故事会》可以用一句有钱才是人去交代,但是电影不可以,你可以闪回兄弟俩童年家境贫寒被人欺负(童年创伤),或者家里有老母生病急需要钱,都能把俩人成为悍匪的人原因交代清,但都没有,因为你在电影里用了一定的篇幅交代了哥哥的死,明显是想要观众对悍匪兄弟有共情。
再说到大鹏这条线,按说是主人公,但观众的情感始终无法跟着他走,他几次情感的转变都略显生硬,而且作案动机除了最开始用口述说自己急需钱之外,后期根本也看不到他对钱有急迫感,这么就导致观众的感情没办法站在他那一边,以至于到后期导演把他拍的再大义凛然,强行煽情的那几场戏,完全没有效果。
这就要说到,就中国电影本身的工资水平来说,无论是导演还是剧本的创作者,还是要考虑做减法,你想什么情绪都往里加,什么类型都往里加,结果往往都是不尽如人意的,就像电影里还交代了大鹏他爸和警察队长的过去的故事,想和最后大鹏和警察队长和解做呼应,但是由于电影里杂糅的感情过多导致观众已经无感了,你想交代兄弟情大鹏的戏就要砍,你想表现大鹏的心里转变,悍匪的兄弟情就不能要。
第二个问题,电影的节奏问题,其实电影尤其是这种悬疑性大的电影,有逻辑漏洞都是常有的事,尽管本片逻辑漏洞确实多了一些,但是解决逻辑漏洞的最好方式就是加快电影节奏,一环接着一环,推着观众在观影的过程中往前走,用一个又一个故事情节带着观众来不及思考之前的情节逻辑,但是本片很明显电影的节奏还是过慢,或者直接说电影剧情落到了观众后面,这就是致命伤,很多故事情节发展观众都能料想到,观众就会有时间在观影的过程中思考漏洞,比如本片你会好奇大鹏既然会选择把钱扔在医院,为什么不直接把小女孩也藏在医院里,以至于后面的追车戏,会那么突兀的带着小女孩,再后来你就会明白是为了让绑匪捉到小女孩为最后铺垫大决战做准备,也包括最后欧豪被狙击手一枪爆头那里,就连坐在我旁边8岁的侄子都知道他会被狙击手打死,导演大概觉得进影院的观众思考能力也不过如此吧。
所以可以说,类型杂糅和节奏过慢是这部片子两个最为明显的问题,当然这是不考虑剧情漏洞的前提下。
最后说一下优点,首先是大鹏的演技吧,说不上好,但至少看起来是在认真演戏了,第二个是电影里女孩过生日的时间线处理的比较用心,如果电影里所有的线索都能像女孩生日这样做的聪明,电影就会好很多。
去年的秋季档,一部寂寂无名的《无名之辈》干出了超8亿的票房,成就了非线性叙事黑色犯罪片在大陆的最高票房纪录,但是我非但没有被影片的种种煽情打动,反而被它的滥情和毫无电影感的导演技法深深给恶心到了。
从宁浩的《疯狂的石头》开始,大陆新导演就非常喜欢拍摄黑色犯罪片,当然,其中绝大部分都是非线性叙事的喜剧片,就算不是喜剧也都喜欢走黑色幽默的路线,但是其中90%的电影都是极其缺乏电影感且糊弄人的。
当然,这么多年国产的黑色犯罪片也是有一些让人感到惊喜的作品的,就比如杨庆的《火锅英雄》,比如祈钰坤的《心迷宫》、《暴裂无声》,即使在这个浮躁的、缺乏工业标准、缺乏审美意识的市场,依然有新导演坚持着影像的探索和创作上的精雕细琢,不以取悦观众为第一目的,在我看来,这些人才真正代表着中国电影的未来,而在今年,这些人中又多了一个名字——甘剑宇,这些优秀的电影中也多了一部——《铤而走险》。
讲真,《铤而走险》是一部我一开始并没有报什么希望的电影,尤其是上影节放映的时候反馈的一波口碑让人感觉这可能又是一部对于《疯狂的石头》进行拙劣模仿的山寨片。但是随着影片视频物料的不断发布,我发现,影片的生猛和凌厉远超我的想象,不再搞笑的大鹏,不再偶像的欧豪,让我看到了内地演员的新可能,同时,逐渐的,我对于影片的期待也与日俱增。
而管看完影片之后,《铤而走险》真的是没有辜负我的任何期待,本人年度十佳华语电影一定有本片的一席之地!
《铤而走险》是一部非常硬气的黑色犯罪动作片,导演甘剑宇用小人物的亡命悲情结合着韩式的暴力美学,创造出了年度最生猛、最搏命、最血性的优质影像。整部电影不论是类型的完成度,演员的表演,节奏的把控,动作场景的设计都堪称是华语片的顶级水准,100分钟跌宕起伏毫无冷场,以至于让人愿意忽略影片剧作上的种种问题。
在我看来,《铤而走险》就是暑期档的一口浓度极高的烈酒,并不适合大部分观众,甚至容易烧着嗓子,但是对于懂它的人来说,上头!
不同于那些玩弄故事结构并且美其名曰自己是黑色幽默的国产电影,《铤而走险》是一部线性叙事,没有任何喜剧元素和黑色幽默并且不具备任何叙事野心的电影,导演甘剑宇创作了一个简单的故事,然后尽他所能把这个故事拍摄得跌宕起伏以及最大限度激发出演员最好的表演状态,对我来说,影片的“简约”是其最难得地方,在它身上真的看不到以往同类型国产片的油腻和圆滑。
《铤而走险》的故事很简单,简而言之就是一个赌徒的个人救赎之旅。大鹏饰演的刘小俊因为赌博欠下10万,走投无路的他求助于自己的好友老万,为了挣钱做起了倒卖黑车的生意,却没想到偷车的时候遭到了两个悍匪的攻击,而好不容易偷来的车子的后备箱装着一个小女孩。
本性善良的刘小俊并不想伤害小女孩,但是小女孩的赎金高达200万,这让他不由地打起了坏主意,而另一边,两个悍匪也不是省油的灯,他们受雇于李梦饰演的陪酒小姐,兄弟二人可谓是心狠手辣,刘小俊的出现让原本简单的绑架案瞬间复杂了起来。金钱的诱惑、生命的威胁、心中的良善,等等因素交织在刘小俊的心中,一场在重庆的猫鼠游戏就此展开了。
《铤而走险》的故事很容易看到那些韩国黑色犯罪片的影子,一个小人物“走到尽头”式的故事,更多的是讲述一个普通人如何被一步步“逼”成亡命徒,但是和韩国电影的绝望和一黑到底不同,《铤而走险》的底子是真善美,它的创作目的是在于挖掘极端情况下小人物内心的良善,并且完成一次可信的人物成长,饰演一种动人的自我救赎。
大鹏饰演的刘小俊是一个看似简单却又富有层次的角色,首先,他确实是一个犯罪者,一个为了生计走上犯罪道路的人,但是他又是一个好人,一个为了小女孩儿拼命的好人,他在影片中的种种行为是分阶段的,不断的意外促使他一步步成长,反思自我,最终被境遇塑造成一个极具悲情色彩的英雄,大鹏非常出色地把握着这个人物的朴实、卑微以及那被激发出来的韧劲儿。
而在影片中,欧豪饰演的夏西就是刘小俊的反面,一个毫无人性、杀气腾腾的悍匪,一个全世界除了自己的哥哥谁也不在乎的杀人机器。我还真的是第一次在大陆电影中看到如此狠辣的反派角色,不说废话,肆无忌惮,在夏西身上,暴力就像是和喝水一样的习惯,这也就使得影片的暴力是直接的、生猛的、不加修饰的,至少对我来说,这是非常戳中G点的,你看不到什么反派死于话多,也看不到杀人不彻底留下后患,夏西的杀戮简单直接不落俗套,能动刀动枪绝不哔哔,对于我这种喜欢反类型桥段的人来说简直是太对胃口了。说实话,李丰田在他面前都得叫爸爸。
一个走投无路的好人和一个无路可走的坏人之间的猫鼠游戏和最终的命运对决构成了整部电影最大的情节卖点,那种爆棚的暴戾之气和深入骨髓的硬气让整部电影具有着极具魅力的灵魂,说实话,我真的好久没有在大陆电影看到如此的创作激情了。
某种程度上,《铤而走险》的故事和《火锅英雄》是有很多相似的地方,都是韩国的类型片风格,都具有着极强的电影感,都展现着不同于同类型电影的暴力美学,都具有着固执却又具有着韧劲的角色,而且这两部电影也都充分利用了重庆这所城市的特点创造着极其出色的视觉体验。
对比而言,《铤而走险》在影像上其实更加生猛,全片的暴力几乎是从头到尾贯穿的,枪战、肉搏、焚尸、追车一个不少,很高兴在今年这个特殊时期,影片大胆的风格可以在审查之下最终得以呈现在观众面前。
必须得承认的是,《铤而走险》的剧作确实是有缺陷的,故事最终的绑架案真相其实显得雷声大雨点小,不足以支撑整部电影惊人的生猛之感,它所造成的是人物情绪被小题大做的感觉,不过这也可能是因为需要通过审查的关系,多多少少有些遗憾。虽然影片很多推进故事的方式依然依靠的是相对刻意人物行为,但是这也都是在类型片的容忍范围之内的。
我不期待类型片创作给我带来什么惊喜,我更希望看到的是导演的影像创造力和演员对于自己的挖掘,这两点上,《铤而走险》做得非常好,高于国内99%的导演处女作长片,我已经足够给本片大书特书了。
最后,还是想再夸一下欧豪,这些年这么多大陆的青年演员,大都是又高又帅,白白净净,只有欧豪一人,不断尝试着极端的角色,甚至作为一名偶像艺人甘愿尝试极其生猛的反派形象,一个人看起了大陆新生代硬汉派男星的大旗,挥洒着具有性格的雄性荷尔蒙,相信他会成为内地最顶尖的男演员,当然,也希望可以看到更多像《铤而走险》这样具有态度的国产电影。
说起重庆,除了火锅,你还能想到什么?听说,复杂险峻的地形和犯罪片更配哦!
今天要说的电影就是8月30日上映,由甘剑宇导演,曹保平监制,大鹏、欧豪主演的《铤而走险》。
刘小俊(大鹏 饰)是个市井小人,身负巨债,在二手车贩(曹炳琨 饰)的怂恿下铤而走险,去把车贩卖出去的黑车偷回来。
原以为车只是卖给了一个舞女张茜(李梦 饰),So easy的工作,结果却不小心断了一对亡命匪徒的财路。
他们的车里藏了掳走的一个小女孩人质呢!
刘小俊是个怂货啊,思量再三,还是决定干票大的:骗小女孩说去找爸爸,跟车贩从偷车升级到绑架,跟绑匪周旋……
这对亡命匪徒是警方一直在追查的罪犯兄弟,他们可都是杀人不眨眼的狠角色。
别人的“黑吃黑”是两拨声势浩大的悍匪发起枪林弹雨,这部影片的主角就是个“屌丝男士” ,不小心变了黑,不小心吃了黑,还不小心被同为黑的同伙偷袭。
更意想不到的,是这起绑架案的真正主谋以及动机……
剧情构思巧妙,一波三折,惊险刺激。
作为80后新人导演自编自导的院线电影,据说光剧本就磨了两年,成品的完成度已经很高了。
小编搜了一下别的作品,评分还不错。
甘剑宇在2014年凭着这部毕业创作《小学鸡大电影》获得第8届FIRST青年电影展学生电影竞赛最佳剧情片,被曹保平赏识,多年后曹保平成为了这部片的监制。
他可是执导过《烈日灼心》《追凶者也》的国产犯罪片领军人物啊!
《烈日灼心》的邓超、《追凶者也》的刘烨,都用影帝级的水准刻画了游走在黑白地带的小人物角色。
而本片的男主大鹏,同样将一个小人物的心理变化呈现得写实逼真。
大鹏也客串了今年暑假档喜剧片《鼠胆英雄》,但总是停留在喜剧领域,怎么“大鹏展翅”呢?这次还真是“铤而走险”地演了一回坏人,转型成功。
人性从来不是非黑即白,尤其是像那山城灰蒙蒙的迷雾。
原本只是胆小的赌徒,却意外卷入案件中,变身绑匪,和夏氏兄弟硬扛,和警察周旋,再后来蜕变成为一个慈父般的存在。
虽然从头到尾都在挨打,但又“为父则刚”,为救女孩愿意挺身而出。不仅仅是一种良心上的觉醒,更是对同样缺失父爱的小女孩的同情,对自己的救赎。
这个人物起初看是一无是处,烂泥扶不上墙,但在他对警察红着眼质问的时候,观众才意识到他也有沉重的过去。
能够把这么复杂的角色演绎出来……我给大鹏P了个表情包。
片中的动作戏很多,动作指导是从韩国请来的,丰富的经验让大鹏尝试了不同的挨打感觉,加上他自己比较敬业,一条不行还主动叫继续,这个Feel估计倍儿爽。
“大保健”(大鹏、曹保平、甘剑宇)组合已经够给力了,其他演员的演技都很在线。
乌兰托雅·朵虽然只有五岁,但是演技了得。片中她的哭戏比较多,大鹏说她能够收放自如,导演说“Cut”,她跟变脸一样笑着问大家:“怎么样?我演的怎么样?”
至于她的角色奇奇是一个很单纯的女孩,不只是行走的200万,就像黑白之间的使者,任何人面对她都为之改变。
她唤起了刘小俊的良知,他的保护欲,为了实现奇奇的愿望,保护她的安全,刘小俊愿意再怂也愿意上刀山下火海,连悍匪夏西也会友善地递给她魔方玩。
这么可爱的小女孩,谁顶得住啊……
匪徒兄弟两人的狠又各有不同,性格鲜明:哥哥有谋,弟弟有勇。
像是抓到人之后,夏涛是逼问的,夏西是动手的。
沙宝亮和欧豪真的将这种“人狠话不多”的痞气演了出来。
沙宝亮从唱歌到演戏游刃有余,似乎从形象上就非常贴合这个角色,霸气外露。当然为了演出瘸子的特征,他也是做了功课,特意跑去请教医生,观察病人。
而欧豪饰演的夏西看似一根筋,很轴,认定目标就穷追不舍,加上凶恶的表情,简直成了刘小俊等人的噩梦。但要知道他在刚上映不久的《烈火英雄》里又是个是深情的男儿啊!
正邪都能驾驭,包括从暑期档撤档的《八佰》里演的军人,都能说明他适合有血性的角色。
欧豪本人也很血性,拍飙车镜头时刹车突然失灵,险些丧命,但为了追求真实,也坚持不用替身,所以观众是隔着银幕都能感觉到痛。
曹卫宇演的老干警、李梦演的舞女、曹炳琨饰演的车贩,也都在这个故事里起了重要的作用,给案件增加了不少变数,对刘小俊和夏氏兄弟造成促进或阻碍,丰满了他们的人物形象。
故事设定巧妙,人性刻画透彻,节奏紧凑,主创团队用心,这样的精彩好片你又怎能错过呢?
8月30日,大鹏和欧豪约你一起“铤而走险”!
END
【更多精彩】
从新导演商业类型片的角度来看,完成度有了,尤其是动作戏,相信曹保平助力不少。重庆的地貌优势也为动作戏提供了施展的空间。情节有有趣之处,随后的发展逐渐失了活力(逻辑与节奏),表演也有所欠缺,包括女孩口吻里的“成人化”。“最后一分钟营救”的收尾显得急促敷衍,如能处理得不那么硬就好了。阿甘继续加油吧!
从《疯狂的石头》到《心迷宫》给新人指明了方向,多线叙事黑色喜剧就成为新导演的敲门砖。铤而走险不仅在人物线交织中展现出了人性的温情与挣扎,该燃的时候也是拳拳到肉,观赏性极佳,烧脑又刺激。添加了不少商业元素使得本片更像一部韩国犯罪类型片,这必然少不了一向对犯罪题材见解犀利的曹保平的保驾护航。而大鹏、欧豪、沙宝亮的演技也足以让人惊喜。这样又爽又刺激又有深度的电影无疑又会是一部暑期档爆款!
现在的国产小成本电影已经越来越成熟,多线叙事,黑色幽默基调,以及犯罪元素和底层情怀。而且类型化上做的很好,面向普通观众可看度和娱乐性都做的不错,欧豪演技很突破
宁浩团队吃透了类型片,感觉曹保平这边还是只学会了类型框架?想到了不太行的《追凶者也》。像《铤而走险》这样的剧本,从剧本大框架,叙事整体的节奏和人物设计,确实都试着在兼顾类型技巧,就算大鹏这样的演员懂剧本,拿到这样的本子,也会被迷惑。看起来类型元素都是对的,只是展开之后,故事就在快节奏中迷失了,不是角色驱动故事,没有情感张力,故事没有张弛,逻辑上还是经不起推敲的强设定,只见编剧像上帝一样操控着智商忽有忽无的人物,角色成了提线木偶,更致命的是从头到尾上演的都是类型片里司空见惯的俗套,编剧们是扒了多少韩国片!你看到开头,就能猜到结尾,最后欧豪死的时候,身边的人都笑出了声,一切都毫无悬念或张力可言,观感上就是漫长的拖时间。最后很心疼片中饰演奇奇的小女孩,这么小的年纪就目睹了这一切,她到底做错了什么!
能教教大鹏怎么演戏吗 太糟糕了…
对于导演来说当然是部挺体面的处女作,但对于我们观众来说真的就只是一部毫无特色、没有任何新意、没有一个值得记住的段落的“可以但没必要”了。这个欧豪我看也是蛮努力了,但还是演什么都像个体育生(果然该和女班长马思纯凑一对)。而且这种大叔救萝莉的故事是不是该找个稍微有点性魅力的男主啊,如果是段奕宏演我马上爱爱,大鹏就……
新一代年轻导演常规犯罪套路,多线多人物,莫名其妙被卷入案件的小人物,以及脏脏的美术。新导演鼓励下吧,遗憾在于每次转折都缺少意外和惊喜,少了此类影片最大的乐趣。不过,欧豪的悍匪倒还不错,台词不错,人也很硬,能看得到的成长。
这个片子最好的真的是欧豪 而且这个片子真的非常一般
《铤而走险》作为导演甘剑宇的院线处女作,剧本、制作很成熟,既有凶残的犯罪现场,也有温情的人性交融,重庆山城的空间、氛围和人物的遭遇、情绪形成了一个回路,气场独特迷人,欧豪、大鹏的表演令人难忘。
剧作完成度不高,有硬伤。人物塑造隔靴搔痒。小女孩真的太多戏太成人化,演过了,很恶心。整体不算是一个优秀的处女作。可惜了这么多优秀的演员。
各个方面都很卖力,但又无新意。最大惊喜是奇奇,很会演戏。欧豪也不错,凶狠硬汉风算是立住了。
映后上台,最潮的居然是88年的导演。看完基本能明白曹保平为何会愿意监制,一部很纯粹的犯罪片,目的明确,自我定位清楚,不求深度,没啥野心,新人导演只想拍出那种…搏命感,嗯,搏命感,从这个角度,还算完成任务吧。可惜的是这个本子,刚猛有余,才气不足,于是导致观感上紧张有余,惊喜不足。类型片要成功,对的调性和味道只是第一步,细节处体现的才气,才是让人看完津津乐道的关键,这一点影片基本没有。另一个略灾难的是文戏,小女孩戏多了点,尤其是大鹏与小女孩的对手戏,硬煽情太过火,太影响观感了。总的看,导演算是靠勤补拙吧,处女长片老老实实拍个小格局挺好的,才气这东西也不能强求,三星半鼓励一下。
发生在重庆,但终于和石头无关。暴力狂欧豪继续打女人、摔小孩、猛打枪、即兴焚尸——如果所有角色都像他这样简单粗暴,作为类型片还挺不错的。大鹏造型衰得一比,才十万块,可以去(黑)马云马化腾蚂蚁贷啊。后半段几次捉放小女孩,戳破最大悬念后,电影就变得索然无味。明白小女孩是用来煽情,但真受不了屡次嚎啕——虽然作为角色本身,又是看叔叔们施暴、在飞车里被撞,各种折磨是真可怜。
一条线是自导自演绑架案,一条线是卖车再把它偷回来,两个很简单的故事阴差阳错之下发生碰撞,让事情变得复杂起来,并产生了难以预料的走向。这个剧本挺有意思的,但是拍得太平淡了。刘小俊和夏西的处境多次发生转变,一会儿刘小俊处于上风,一会儿夏西处于上风……反转不是错,但每次反转都很平淡,不能让人产生惊艳、高能的感觉,那么这个反转就没有意义。观众想要看到的是,刘小俊/夏西每一次失手,都能从中吸取教训,然后下一次能计划更周全,心思更缜密。然后对方早有准备,棋高一着……从而达到双方高智商对决的效果。同样是多次反转,《猫鼠游戏》就高明了太多。奇奇的扮演者乌兰托雅·朵演技不错,尤其是医院里那场哭戏,吊打国内90%的小鲜肉。不过哭戏有一两场就够了,总是哭就画蛇添足了。是个好苗子,希望能有好导演栽培一下。
一本正经地讲了一个“奇奇鹏鹏历险记”的故事,基本也没啥国产黑色电影里自带的幽默和小聪明,以致于无趣了些,不过亡命兄弟“有钱才是人”和打火机点火唱生日歌这两点还算动人。欧豪就该演这种“人狠话不多”的,不要再演什么伟光正了。山城现在是中国犯罪之都了?
无疑是最符合投资人期望的金牌项目,观赏性强,既通俗又烧脑;立场明确,既反骨又正统。此类以无处不在巧合推动叙事的电影,必须以“扭曲”的现实作为前提,如昆汀《Jackie Brown》的荒诞,伊斯特伍德《完美的世界》的悲壮,奉俊昊《寄生虫》的嘲讽,一定程度的时空异化会产生与内核对抗的反作用力,令影片摆脱沉重,实现激活。
三星吧,场面还可以,但是剧情一般。
这批新导演普遍看着韩国犯罪动作片踏入导演之门,一上来就是奔着商业类型片去的,这是好事,不过有些地方的情节没太拎清。电影整体气质连贯,从《疯狂的石头》到《火锅英雄》到《无名之辈》再到这部,大西南给国产犯罪片注入了新血液。Loser大叔+机灵鬼萝莉,草根英雄故事,大部分演员很棒,六岁的小女孩说她已经演过六部电影了。
一部很不错的类型片,看的时候就觉得有种《烈日灼心》的熟悉感,结束后搜了下才发现监制是曹保平,果然是拿捏犯罪题材的一把好手。大鹏和欧豪转型很成功了,里面有几个镜头简直A爆了!李梦的颜值和演技都很可以,是画龙点睛之笔了。
很久没试过包场看电影的爽了。很圆整的类型片,新导演端得很稳,就是假若同类型看得多了,那么每一步的走向,甚至每个人的命运,都很容易踩到“果然”的位置上。《花椒之味》的夏如果对外婆说,过江索道的作用不同了,是啊,都可以投掷赎金了呢。好遗憾,在重庆都听不到重庆话。最有魅力的果然还是曹卫宇,被射中后那一咬唇,啧啧,所以有人拨过13811383325吗?