这部剧不长，所以抽空看了下：没想到翻拍的这么好：
其一：全程让10岁左右的孩子来演，比较新奇，个人感觉这可能是一个电视剧新时代……
其二：翻拍时的唱戏很多，这让不只是小孩子可以看，还有还多大人，老年人，尤其是喜欢听戏的人喜欢看……

其三：剧情简短，但不拖沓，适合快节奏的现在，更难得的是，竟然让我一个20多岁的大男人哭的稀里哗啦的！


随手翻了翻几位小主角的经历，几岁识字，几岁钢琴，几岁跳舞的……之前去电影院看青春片，感觉自己的青春被狗吃了，现在又感觉自己的小时候被谁吃了？

“十一”长假的朋友圈被一部剧，一群孩子刷了屏。流出来的片花中，孩子们一板一眼的招式、灵动清澈的眼神、干净惊艳的唱腔已让我感觉到这将会是一部好看的《白蛇传》。终于我得偿所愿，看到了这部七岁到十二岁的孩子们演出的《白蛇传》，何止好看，简直震撼。
【一】
一袭白衣，旋转出世，报恩许仙，侍夫持家，悬壶济世，含冤塔下，渡难历劫。看得出演白娘子的是一个早慧的小姑娘，她的微抿嘴唇，含笑眼角，略带悲悯，极尽优雅，一颦一蹙都是风情。酒后现形的懊恼、失去丈夫的悔恨，悲痛与冤屈，更是在微颤的脚步、捶心的动作、问苍天问大地的哭号中展现的淋漓尽致。这个小姑娘，一定是将《新白娘子传奇》里的角色认认真真揉碎了咀嚼了吸收了又重塑了的，因为那一举一动之中，都让我看到了那个永远优雅的不老女神的影子，但又没有成年人的老练与做作，那举手投足之间，有着张弛有度与收放自如。
小青童真顽皮，换牙期的她依旧笑得那么自信灿烂。瞪得圆溜溜的眼睛，闪烁着古灵精怪。一声声真挚的“姐姐“，更是唤出了与白蛇的姐妹情深。那种对姐姐的依恋与对亲人的维护，带点霸道的，护犊的情感，恰恰是一条修为尚浅涉世不深的小青蛇最青涩又动人的表达。那种孩子才能演绎出来天真烂漫，没有丝毫斧凿的痕迹，给了青蛇最自然最贴切的灵魂，这是我看过的最喜爱的青蛇。
两个女孩子反串的许仙和徐仕林让我好几次随他们一同落泪。阴曹地府之下，许仙从迷茫到恐惧再到悲痛，表情动作已胜过千言万语。挚爱妻子含冤雷峰塔下，他独跪儿的摇篮边，含泪为襁褓中的孩子挂上母亲留下的护身符，做最后告别。带发修行，他背着行囊茕茕而行于金山寺内，目光似空洞绝望，唱得一声声悲切。得知身世的许仕林立志报恩救母，泪水里含着男儿的坚定执着与孝义恩情；寻母探父的呼告，更是声声砸在我的心上；金山寺们缓缓关上，两人挥泪背向，一道窄窄的门，隔一对父子于咫尺，却远在天涯。相见却不得相认，相爱却不得相守。那种劳燕分飞泪断肠的爱恋，那种骨肉分离不可见的伤痛，一次次被倾情演绎，以柔克刚，拨开那为成人世界构筑的盔甲，直逼我内心柔软。
长姐如母，姑似亲娘。演许仙姐姐的小姑娘年龄很小，但是演技精湛。与姐夫老夫老妻的默契、与许仙姐弟情深的羁绊、与仕林苦口婆心的培育，被演绎得那么真实。慢慢苍老直至头发花白，小姑娘更是将一个年迈妇人的感觉把握得即为到位，让我感觉似乎就是一个养儿老妇在本色出演。
“没有小角色，只有小演员。”每个孩子都在他们的角色上发挥得很是出色，道长的奸邪、小跟班的可爱、法海的固执……即便是群众演员，也都表现得非常自然。
【二】
看得出制作者很用心，让小演员们将西湖畔断桥边，金山寺雷峰塔这一段百年传说重新演绎，致敬《新白娘子传奇》，删繁就简，让经典桥段深入人心。全剧以“情”字贯穿，没有当今情爱剧中大尺度亲昵的卖点以及谈情说爱的腻歪，孩子们最”大尺度“的动作不过是互拉小手，却让人感受到了真挚坚贞的爱情与依恋。由感恩生发爱情，更有又由爱情而生发的亲情。姐弟手足之情，母子连蒂之情，姐妹金兰之情，慈悲救世之情，奉献大家之情……导演将主题深入挖掘，找到人性中的真善美，让孩子们一一呈现出来，那么质朴，那么真诚。
文化传播不忘传统，剧中对于端午习俗也进行了一笔描写，寓教于乐；黄梅唱腔，民间乐曲，诗词俚语，都被巧妙移接了上去。
这部剧，既是对观者心灵的一次洗礼，也给了当今影视作品盲目追求眼球和火爆卖点，浮躁虚空，忽视道德与文化底线的一次打脸。
我看到了孩子们发自内心的真情实感，他们哭得声嘶力竭，哭得肝肠寸断，哭得饱含真情，必定是深深入戏，先打动了自己，才打动了观众。孩子们尚能台词过硬，演得投入，为何一些年岁尚长的明星鲜肉却频频出现“数字小姐“，假哭滴眼药，面瘫脸的丑闻呢？论尽职尽责，论尊重观众，他们还需要一群孩子来做老师。
导演的用心良苦也让我敬佩，细节处理到位得当，处处透露着对小戏骨们的细致栽培，也流露出对幕后小演员的尊重。我认真看到片尾，演唱演员们也被以被重视的姿态出现了，他们深情投入歌唱的片段，值得被用镜头记录。我不禁想到如今的配音演员们，为何就不能有这种礼遇？没有他们幕后默默地付出，没有那些打动耳朵，酥了灵魂的声音，男神不会那么撩妹，女神也不会那么优美。我看到了导演对孩子们的尊重与关怀，极尽爱护与栽培之姿。

【三】
让人忘不了的是孩子们的那一双双眼睛。

纤尘不染。

这是任何成年人都无法展现的，因为你就是表现得再无邪，也不可能拭去那双眼睛阅历数十年累积下来的尘埃，未经苦痛，未尝世事，孩子们的那双眼睛，清澈无尘，如同琉璃，折射出这个世间一切真善美的光芒。

我多么希望这一双双眼睛，能永远那么干净。

不要过早老练世故，他们还是一群孩子，需要保护与悉心栽培。

不可否认，这部剧的成功将给一些孩子带来更多的片约和关注度，将他们一步步引向更为耀眼的聚光灯下。孩子们为他们的努力收获了成果，赞扬欣赏以致更广阔的发展，是他们应得的，我们也乐于并期待看到未来的他们能够更加光彩夺目。然而，我们又害怕，那些过度曝光和商业化利用带来的社会伤害，将会让“小荷才露尖尖角“的他们成为又一个“伤仲永”。童星的陨落不乏少例，揠苗助长的故事令人惋惜，社会期待强压在他们身上的重担，以及成年人对他们的工具式利用让那双眼睛早早蒙上尘埃，那颗单纯心灵早早藏污纳垢。我们可以一问：是谁杀死了“童星“？是一个成年人操控的浮躁社会。

我不禁有点心疼这些早慧的孩子，注定他们将面对一条不同寻常的路，然而无论是急流勇退还是杨帆向前，我都怀着深深地祝福，怀着对他们周遭成年人群体的殷殷期盼，毕竟孩子们的命运或多或少把握在他们手上。

【结语】
简言之，
我所看的，赛过我所期待的。
我所说的，远低我所感受的。
一群小戏骨，一部翻拍剧。
他们，无疑是给这浮躁成人世界最好的打脸。

居然哭的稀里哗啦，说实话，当年看《白蛇传》时都没有这次哭的多。里面每个小朋友都是小戏骨，明明都在演，演的痕迹很重，但就是演的很认真、很逼真，怒甩现在一众小鲜肉，得百花奖的十几条横马路。一口气看完，就看到，里面的小演员统统都有一颗把体内洪荒之力释放出来的想演的心，想演、爱演是演得好的前提。许仙姐姐实力演技派
小许仙在一开始并没有很让我惊艳，直到士林在金山寺跪在寺门口，许仙的那一颤，一个侧身大哭，我的整个一滴泪下来。
小白娘子则是全程演技在线，许仙姐姐更是个绝对的演技派，好想她快点长大，看她的戏。蜈蚣精那是在用全身的细胞在演，和士林在船上的那段绝对是演技的爆发。
这几个平均年龄10岁左右的小朋友全场演技在线，把经典翻拍的惟妙惟肖，大概过个几年，这部小作品也能称之为经典。
00后都成小戏骨演技派了，我们90后就要死在沙滩上了吗？
我想，大概是因为小，天赋显而易见，又听话，可塑性也强，调教起来也方便。所以演的一点儿也没有违和感。纵观我们的一众小鲜肉小鲜花，科班出生的有几个，即使是科班出生肯在演技上下功夫又有几个，大多是丈着自己天生的高颜值在屏幕前露个脸，混个眼熟。在赶通告、抢代言、做封面、换发型、还妆容上面出镜率极高。然后再睁着个眼睛，眨着睫毛，随意地脱口一句：我是演员XXX。下面粉丝再像疯了一样尖叫个几秒钟，哇，XXX小鲜肉好红啊！这都什么鬼！
我们不缺演员，我们只缺好演员。

一开始我是被电影公众号安利，找了youtube来看，第一次没看到高清，后来才找到五集版本的高清。然后就开始了天天刷，每天至少看重点桥段三次或以上的节奏。所以我第一个要说的就是我最念念不忘，每次看，哦不，是每次想起小戏骨的表情都可以泪目的片段：小白出塔，夫妻团聚。先看图




被迫分离了二十年的苦命鸳鸯，小白看到官人当下吃惊，虽然已经听儿子说过夫君出家为她赎罪，但是真正看到这样一个中年僧人，小白第一反应是与记忆中的官人相去甚远。继而无尽心痛，当年的翩翩少年郎已经变成一个身形佝偻，鬓染霜华的僧人。我仙官的表情更加打动人，先是听到娘子终于要被放出来，先是近妻情怯，所以只敢静静看着小白和姐姐说话，到小白回头看他时，他才不由自主地向前，镜头在两人间切换，既是执手相看泪眼，竟无语凝噎，又是相顾无言，惟有泪千行。仙官的嘴微张，却是千言万语，无从说起，小白轻点头，一滴清泪落下，几秒的表情特写已经把两心相知，无需多言的苦尽甘来刻画得淋漓尽致。有人说两个人这段眼里满满都是戏，但是我看到的时两个人眼里满满都是情。深情无限，情深似海。

记得看花絮的时候，周芷莹同学说了对仙官的理解：他是傻傻的，但是又很认真，很善良的一个人。不得不说她的理解十分到位。的确许仙这个人物并没有特别出彩的性格和才华，开药铺悬壶济世靠的时娘子的医术和法术，遇事也容易慌张，每每需要小白帮他出谋划策。但也是这么一个看上去一无是处的许仙，用自己最美好的二十年去默默守候自己的娘子，痴心不改，才会被法海说他痴心太重。他纵有千般不好万般不是，就这点就都可以原谅。

说到这里不得不说中年许仙的化妆十分良心。除了显而易见的白发，还增加了法令纹和泪沟，再盖住了孩子皮肤特有的光泽感，所以父子金山不得相认的戏码里面，许仙一开门就把一个苦苦守候，却又被命运捉弄的苦命僧人推到观众眼前了。加上和儿子的少年玉面一对照，不着一言就让观众明白他这二十年如何凄苦。

私以为仙官的确是三位主角里面演得最好的，她的好在于自然，自然得让人忘记了她还是个女生，还是个娃娃，只觉得这就是白娘子的许官人。小白的优点在于身段和外型都和白蛇高度吻合，小白这个角色，首要就是仙和美，能够先声夺人这个角色就成功一半了。所以也不难介绍为啥士林的扮演者奕儿没能抢到这个角色。她始终还是孩子那种没长开的圆萌圆萌状态，演刘三姐这种对外形要求相对没那么苛刻的角色没问题，士林这种男孩子的角色也蛮适合她。最后也说说奕儿的表演，私以为她的表演也比较成熟，毕竟在小戏骨历练了一段时间了。只是不知道是不是被调教得太多，有些地方就开始像那种表演学院出来的学生，有一种模式感，俗话说的匠气。而且她的戏有讨巧的地方，就是承担了后半段大部分冲突，在学校也演过课本剧的经验告诉我，演冲突其实没有想象中难，难的是那些温吞如水的文戏，就像刚刚说的夫妻重逢，沧海桑田的眼神交流。当然她也已经是演啥像啥，并非鸡蛋里挑骨头，只是希望她能够精益求精。

最后的最后，不得不点名表扬许仙姐姐——李欣怡。她的演技之好几乎每个评论都有提到，我只说我的感受。她的演绎有一种润物细无声的流畅，她不是演姐姐，演姑母，她给人的感觉是她已经代入，她也把观众带入许仙姐姐的世界里。她的演绎是举重若轻，就连最后在夫妻重逢的雷峰塔，她那一声眼中含泪，语带欣喜的”弟妹“都是实力抢戏啊。


不说了，睡前再去刷一次。世间套路已深，唯此真情动人。

从前看日剧惊叹于福田麻由子、芦田爱菜等子役的精湛演技，但对她们在戏外的状况了解甚少。如今《小戏骨白蛇传》的火爆，连带着让剧中一群儿童演员圈粉无数，众多花絮发布出来，许多网友惊呼“这群娃娃真是逆天了”。我看过之后的感想是，这哪里是什么“逆天”，分明是得到机会绽放的天然。那些拨动人心的精彩，本质不过是天分、环境、认真和练习。


“白娘子”陶奕希是街舞高手，“许仙”周芷莹特长是唱歌和古筝十级，但两个人在“白蛇传”中都是首次拍戏，从试镜时的有悟性但生涩的表演，到成片中出色的表现，这背后是她们努力的争取、私下的认真练习、以及在剧组中边玩边练达成的默契。

“许仕林”钟奕儿和“许姣容”李欣怡，在拍“三笑寻亲记”“白蛇传”之前，两个人更小的时候，就已经在湖南卫视的“宝贝了不起”节目中一同参加过训练营，她们合作表演的双簧，恰好发挥钟奕儿的台词功力和李欣怡的表演天赋。没想到她俩都是老搭档了。

钟奕儿的妈妈在采访中说，在奕儿两岁左右时，就发现她的表达愿望特别强，口齿也伶俐，于是就有意在这方面培养锻炼。从奕儿7岁的影像到而今10岁的“小戏骨”花絮，可以清晰地看到一个小宝宝是如何在舞台上和镜头前一步步成熟起来。至于她表现出来的懂事、暖心、高情商，想必是日常耳濡目染的结果。


若说前面这些孩子都是来自城市家庭，从小有着更好的环境和机会，那么“白蛇传”中另外一对老搭档就是另一面的例子。

“许仕林”配唱李正康和“许姣容”配音兼《千年等一回》演唱者向小康，两个人来自湘西古丈的山村，他们此前参加北京卫视的“音乐大师课”节目，并合唱一首《天路》。他们的节目一打开就自带催泪效果，不是因为他们的家境（两个人都是家境普通，母亲卧病），而是因为他们的面孔和歌声，是名副其实的一尘不染。他们的演唱还没有丰富的技法，但那声音的纯粹干净，一出声就打动人。

从向小康在“音乐大师课”第一期身穿校服、系着红领巾、怯生生唱的一首《送别》，到她在“白蛇传”剧组录音《千年等一回》时充满自信、跟着节奏舞动的微笑，这样的成长简直让人拍手称赞。

尽管他们缺少像城市孩子周边那样丰富的机会，他们在初对镜头时难免会拘谨，然而，学校、合唱团还是为他们创造了学习的环境，进而发现了“音乐大师课”“小戏骨”这样的机会。

配唱演员在剧中不露脸，然而许仕林唱段那带着丰沛情感、音色非常有穿透力的歌声，还是让许多观众记住了李正康的名字。也希望正康妈妈的病能快点好起来。


写这篇评论，并非只是列举这样一些“别人家的孩子”。事实上，《小戏骨白蛇传》给这些孩子带了如此的关注度，而在镜头之外，类似这样出色的孩子们也并不少。也许每个孩子都有不一样的天分，孩子在面对自己喜爱的事情时，那种认真的投入和努力的练习也几乎是天生的（当然也需要必要的指导和规范），大人们所能为他们做的，就是创造一个让他们天然生长的环境，小到家庭，大到社会。

最后引用“大队委”钟奕儿的话作为结尾：“希望让这个世界不再有任何地方，会给孩子带来那些，孩子小时候承受不了的压力。”

当初网络版还未播出就已经引发网友争相追捧，仅片花、宣传片在各大网站就占据了头版头条的位置。微博累计播放量超过5000万次，其中一条播放量高达3800万次；转发量4100多万次；微博好友热搜榜排名第一。“看小朋友重演《白蛇传》，毫无违和感，演员竟然是一群平均年龄只有7、 8岁的孩子” “小戏骨”顾名思义，演员均以6至12岁的少年儿童为主，节目由正片、苗选、花絮和“小戏骨拜见老戏骨”等几部分构成。在少儿版《白蛇传》之前，这档栏目翻拍的《焦裕禄》、《刘三姐》、《补锅》、《洪湖赤卫队》等，也曾在一定范围内引起关注。《小戏骨》栏目组表示，焦裕禄、白毛女、刘三姐这些艺术形象是整整一代人的记忆，当这些形象被一群萌娃重新演绎，他们的表情和动作有模有样，情感处理也张弛有度，很容易将观众带入剧情之中，忍俊不禁的同时又被他们的真诚演绎打动。我们总是习惯性地认为10岁左右的孩童还是家中的“小皇帝”“小公主”，他们少不更事，年幼无知。可曾想小戏骨中的那群萌娃也能演出大人的动作、仪态和感情来，萌娃自有一番萌态，可当他们一本正经地说话，不屈不挠地反抗，眼泪滚滚地诉衷肠的时候，我们这些大人也只有为他们竖起大拇指叫好。小戏骨总导演潘礼平表示“《焦裕禄》、《洪湖赤卫队》对今天的孩子来说确实很陌生，但节目就是为了让孩子扮演这些经典角色，从内心深处感受革命精神的珍贵，潜移默化地传播正能量和主流价值观。” “低成本制作、纯草根演出”是该剧的一大特色之处。据悉，每部片子制作费为10至20万元，但整个团队多达200人，88分钟的电视剧拍摄历时三个月。主创介绍，“节目组不仅聘请了专业老师培训指导，在场景、道具、服装上忠实还原当年经典，还组织孩子们在故事背景地体验生活。” 白娘子与许仙的爱情故事家喻户晓，一位修炼成仙的白蛇因其对爱情的坚贞不屈而被后世所赞美感怀。同样的旋律，神似的场景，相同的情节，这部小学生版《白蛇传》在原封不动“照抄“基础上，竟然得到了神还原的称赞。除了00后萌化的外表，最让网友叫好的是他们的神演技，“哭戏”、“打戏”皆能驾驭，经典桥段更是高度还原。
但是，实事求是的事，此番《小戏骨：白蛇传》其实就是对《新白娘子传奇》彻头彻尾的Ctrl+C与Ctrl+V，从剧情走向、服装造型、歌曲配乐、场景特效等，一律照搬珠玉前作；不过之所以甫亮相就能一鸣惊人，确实都是“小戏骨”的功劳，喜怒哀乐各种表情包、感染力极强的投入度、抑扬顿挫的台词和有板有眼的黄梅调演唱，一众小演员们各个演技在线，《小戏骨：白蛇传》全篇近90分钟，把原本50集的《新白娘子传奇》压缩为一部电影的时长，自然得对情节狠狠做减法，起承转合被略去，牺牲了故事的连贯性，也只有倚靠白蛇传奇本身以及“新白”雄厚的群众基础，才不至于闹出让观众看不懂的问题。不过这些小演员们出色的演技，仍逃不了“模仿”的樊笼：要稚气未脱、不谙人事、全无爱恨情仇概念的小学生来驾驭痴心眷恋、劳燕分飞的复杂成人感情，本身就不免畸形，因此看着剧中个头不比桌子高的小伙伴们满口“娘子”、“官人”地喊着，这恩爱劲儿倒叫人犯了尴尬；而为了显示夫妻深情、生怕自己情绪不到位，小小白和小小许无论喜怒哭笑，表情全都浓得化不开，不免稍嫌夸张过火、用力太猛。《新白娘子传奇》是彼时内地小荧屏内容匮乏期的绝对大餐，至今仍享有非常高的重播率，且拥有无数死忠拥趸，是中国电视剧史上一次了不起的文化现象，关于她的林林总总，几本书也写不完；而搭乘忆旧怀古的东风，让几代人重拾青春，《小戏骨：白蛇传》精准把到了大众怀旧的脉搏，引起集体心理共鸣也就容易得多。另外，对待孩子，人们都有天然的疼爱与宽容，小演员们烂漫无邪的萌态自能轻易堵住悠悠众口，仿佛为《小戏骨：白蛇传》穿上一件金钟罩、保护膜——回归理性，如果不是一群孩子们来演，而是换做当下走红的流量小生和花旦，还能收获汹涌如潮的欢迎吗？
本片可大致分为两个部分，后半部以白蛇之子许仕林寻亲救母的励志故事为主线。这种大团圆he自然算不得狗尾续貂，用政治的角度来说，即新生的力量终于披荆斩棘大获全胜，完成了主流理想，也常见于各类古典小说、剧作，在无望、绝望的逆境中，寄情于虚妄的神明或朝堂上执掌人间权法的君主，以权力对悲剧进行救赎。且不说刻意的完满对凄美氛围和反抗精神的削弱，白蛇出塔的实际意义根本微渺不堪，不妥协就是有罪身，她的抗争就是破坏体制、有损男权/父权/夫权威严的大逆不道，这和大闹天宫但又被佛法招安的孙悟空、自尽以示清明勇敢但又重塑莲花身的哪吒殊途同归、如出一辙，拥有革命性、创新力的反抗个体，最终都会重新回归既定的游戏规则。《小戏骨：白蛇传》似乎也是在如今各方动荡、亟待被严控管理的全球社会、网络大环境下最妥善最聪明的选择，但顺从规范、牺牲个体自由意志、民主思想被辖，这对神话题材的白蛇故事来说简直是大害；而有意无意在提倡言论自由的新媒体时代，让孩子们沦为讴歌体制的政治工具，仅这一点，已显得太不可爱——好吧，我上纲上线了，把这一切理解成单纯鼓励小朋友好好学习、天天向上，清风阅卷、其实也挺好嘛。
无论如何，“千年等一回”的《小戏骨：白蛇传》在如今影市貌似繁荣却鲜出及格佳作的中国影视界脱颖而出，其积极正能量和榜样作用是不容忽视的；但优秀个案背后并未剔除行业隐忧，如何制作既受观众待见、又能兼顾创作自由的原创良心作品，仍是“路漫漫其修远兮”，需要更多新新力量殚精竭虑、上下求索。最后，这些可爱的小演员们，太招人喜欢了。

1.最近火爆疯传的小戏骨《白蛇传》，萌娃版《新白娘子传奇》，50多集剧情浓缩为90分钟短剧，配乐插曲90，表演95，导演满分，我看哭了好几回！
2.剧中的演员几乎都是10岁上下的孩子，他们的演技却爆表了，中国影视演员丢失的“认真”被一群小朋友们捡回来了！
十年后让他们再一起翻拍《新白娘子传奇》吧，这期间谁都不准拍！
请吴亦凡、杨洋、李易峰、黄晓明、范冰冰、杨幂、angelababy好好看一看什么叫走心的表演！
3.演白素贞的小姑娘叫陶奕希，10岁，台州人，天生的美人胚子，能歌善舞，还这么会演戏，真是前途无量！
当然其他的小演员们也都很棒，很可爱！
期待小戏骨们以后的作品，据说要翻拍《西游记》《射雕英雄传》……

小孩子的作态自然纯真，想知道是不是有戏班底子？感觉孩子们喜欢演这部戏。“小孩子对情感的领会和表达是自然天真的，只是有些复杂深邃的感情他们还不懂得。所以在这个方面他们有优势。”我很高兴看到制作人对孩子平等的理解和利用，《白蛇传》是一部宣传正向价值观的作品，指导他们去演，好比指导他们读一部文学作品、感受一段音乐。
但是，我认为有忧心之处：孩子天真易信，思辨思维并不成熟，他们能否分得清戏归戏、自己归自己？他人的认可未必等同于真理？这种指导是否是揠苗助长，限制了他们独立思考能力和自然感受的能力？
我很愿意听听孩子们对《白蛇传》和演这部戏的心得感想。
在还得不到答案之前，谨慎地，把这部电影当作娱乐，不鼓励这种做法。
若答案为不乐观的，那演的不好反倒是好事，而到时台下鼓掌喝彩“演技太棒我都看哭了孩子们好棒”“甩那些小鲜肉好几条街”的人又会在哪儿呢？娱乐娱乐，曲终人散。