“冤魂不见今时月，今月何时照冤魂。”

这是电影《云上日出》片尾，一位常德细菌战幸存者的留言，被细心地翻译成英文，静静地在黑色的幕布中，停了5秒。

孩子眼里的战争，委屈又美好。

委屈，从前平静幸福的生活，怎么就突然终止了。

委屈，妈妈爸爸，怎么就不见了，不管我了。

委屈，饭，怎么就不够吃了，豆腐都不能多一块了。

委屈，医生，怎么就不管用了，伙伴们一个一个地咳嗽、发烧、隔离、逝去。

委屈，说好的友谊地久天长，怎么就，只能，长亭外，古道边，芳草碧连天了。

美好，当我从饥寒中醒来，睁眼看到的是，干净的医生，吃到饱的是，雪白的米饭。

美好，慧娟姐姐，对我真好，她有长长的辫子，她有大大的力气，她从水里救过我的命，还从水底帮我找回了口琴，那是爸爸送给妈妈的口琴。

美好，豆丁弟弟，对我真好，他是全教养院跟我最好的男孩，我们俩一起抓过一只萤火虫，还一起在烛光照影下，看自己的影子变大，变大。

美好，豆丁弟弟、慧娟姐姐、我，一起看过日出，用荷叶遮过雨，闻过稻花的香。

美好，胡万宗教官、尹兰医生一直都没有放弃我们，他们把自己的灵魂都分成了好多份，每一份伴着一位逝去的孩子。

画面拍的慢、美、静、洁。

如果你不想起历史和战争，那就是田园。

如果你听见了背景中的炮声，这就是煎熬。

春，25分钟；家骏不肯穿教养院的院服，穿着旧衣服，等着父亲来接他。

夏，5分钟；唯一跟父母有联系的口琴，丢了。

秋，15分钟；口琴第一次响起，庆祝失而复得，感谢，友谊地久天长。

冬，一直延续到电影结束，演职员字幕滚动，垂垂老矣的家骏坐在电影拍摄现场，回忆当年，有日出，有荷花，有伙伴。

你若百度，

《云上日出》是中宣部支持、国家电影局影视精品扶持项目，根据全国人大常委会原委员、全国政协原常委、法学家夏家骏真实事件改编，讲述了湖南常德细菌战下，一所儿童教养院内孩子们之间陪伴、成长与救赎的故事。

2018年11月4日，是，常德细菌战77周年纪念日，

【花絮】

《云上日出》是一部没有日本兵出现、没有国民党标志、没有共产党参与、没有出现十字架的抗日战争题材电影。

【备注】

龙标：2018年171号

电影中的口琴，是，国光。

如果用一句话形容《云上日出》这部电影，我觉得应该是“工笔画战争片”。没有浓墨重彩，没有榴弹枪火，用一群孩子在教养室发生的一切折射了一场血淋淋的战争——细菌战。这是一部需要用心细细品味的电影，因为在这工笔画的每一笔中，都是用无数生命来描摹的，这样一群孩子所经历的一切只是万千苦难中的一瞥而已，但却触目惊心，如遭重击。

《云上日出》以主角夏家骏和他的母亲展开，母亲用生命保护了他，给了他第二次生命。当然，生逢战争年代，这第二次生命也如同草芥，但夏家骏却幸运的活了下来，如今的他80多岁，用他的真实经历讲述着他们这一群孩子经历的苦难与成长，从侧面控诉战争贩子的残暴。从他身上，我们看到了中国少年在困难时期，敢于克服困难，奋力前行的坚定信念！覆巢之下焉有完卵。不大的一个教养室收留了29个孩子，这里作为战时的避难所，可以说给孩子们提供了最佳的生存环境，但也难逃战争余波。

前面的剧情看似平淡，讲述着孩子们的生活状态，这种铺垫则恰恰起到了妙用，它展现了孩子们的童心。以四季为节点，摘花、捉鱼、收庄稼是孩子们纯真的传递。随着情节推进，战事临近，孩子们也纷纷得了怪病，医疗资源的匮乏导致孩子们因病而死。医生的到来并没有减缓痛苦与死亡，孩子们已经察觉到不对，他们发现自己的小伙伴被医生带走后没有一个回来，而且被她烧掉。他们用自己的方式想要寻求答案，这时的他们已经开始成长，熊孩子没有再去欺负夏家骏，所有人的眼神中都有着一份坚定，他们明白需要报团取暖。

作为一部主题鲜明的电影，影片中有一个重要线索是日本飞机空投的很多纱布。可能有的观众不知道，这些纱布上沾染着日军为细菌战发明的鼠疫病菌。日本发动的细菌战，除了臭名昭著的731之外，还有这一场在湖南常德实施的细菌战，造成7643中国人死亡。另外，日军在浙江衡州、宁波、鲁西等地也发动数次细菌战，受感染人数达到1200万人之多，日军的行为可怕可恨，令人发指。

影片以直接戳心来打动观众的地方有好几处，胡教官以生命取回疫苗算一处，另外一处则是夏家骏背着豆丁眼泪哗哗流的画面，饰演夏家骏的小演员表现十分精彩。而真正让人动容的则是豆丁那一句“我是不是长不大了”，夏家骏以蜡烛投影，靠距离变大，虚幻的满足了豆丁为人最基本的权利，想想都让人心痛。当医生为剩余孩子注射疫苗时，没有一个孩子害怕甚至哭泣，这一场经历已经让他们变得强大，正如夏家骏独自一人迈开大步离开教养室，虽然前路未知，但他已然无惧。

作为一名母亲，其实内心对儿童题材的苦难电影有所抵触，不想去触碰自己最薄弱的地方，毕竟揪心的感觉并不太美妙。比如《失孤》《亲爱的》等，我都是做好心理建设才敢去看。当然，这或许是一种错误的观念，因为有些事情你必须要去面对，才能重新审视自己、审视到大环境，也会更加珍惜现在的美好。

总体来说，《云上日出》没有刻意回避苦难，但也没有因此掉入到睚眦必报的窠臼中。没有通过战场、残杀来渲染战争残酷，导演却另辟蹊径，以真实故事从侧面对战争和人性进行反思。其中有好几个镜头对着鱼缸中的金鱼，因为金鱼代表着自由和希望。很多时候，儿童的视角会令成人汗颜，这点在影片中也得到强化，他们对死亡的恐惧并没有成人强烈。缓缓的剧情推进，也在诉说着战争并非某一方投降就完结的，它所带来的后遗症将持续数年，且永留伤疤。战火焚不了童心，苦难需永远铭记！这样一部有深意的电影值得业内外反思。

忘记历史等于背叛过去 云上日出围绕教养院的小孩子相互救赎 在自我煎熬中成长 文艺的基调后面隐含的是细菌战沉重的历史 画面是真的很清新很美 孩子身边的人一个个都离开了他 最后只剩他一个人怀着希望依然坚定 触动的是孩子知道好朋友感染后背过头去哭泣的画面 表面有多平静 内心就有多触动 印象深刻的还是画面中的红色的鱼 那是生命的象征 活力 不能忘记过去 忘记等于背叛 以及 多关注一下被历史遗漏的实施和受难的人们吧 真的是沉重

生活如同苦难，但是一定会迎来日出。

人活在世上，就如同被困在水里的鱼，如果能飞上天该多好啊。

以家俊这样一个小孩子的视角，记录战争爆发后他在教养院与其他小孩子度过的时光。

平实的叙述

希望这段故事能够鼓励新一代的年轻人，面对成长中的挑战要百折不挠，“细菌战这段历史永远不应该忘记，我们要通过电影让更多人了解它、记住它，缅怀逝去的生命，呼唤和平。”[1]

一部反映细菌战争的好片子，让我们从另一个角度看到了战争，没有血腥，没有炮轰和血肉模糊的尸体，就是十几个战争遗孤在教养院里的生活，毫无预兆的一个接着一个的面临死亡，幼小的年龄早早承受了生命不能承受之重，最深刻的就是导演说，历史不应被遗忘，正式历史，正式错误，中日才有真正意义上的合作，日本欠受伤害的人一个道歉

电影《云上日出》12月11日全国上映了，有时间的朋友们带上孩子，让他们了解一段70年前战争中孩子们的命运，让战争远离孩子，关注最后的幸存者。高山流水饰演的慧娟姐姐，没能再长大，在关爱孤儿院小朋友的奔波中感染病毒死去，只有更加深入了解这段细菌战历史，才知道和平的宝贵。不要让大人的利益战争牺牲无辜的孩子，孩子们有权长大看世界！熊玮导演团队用四年时间给历史真相注释，给常德细菌战刻记下传递的载体电影。一起支持他们吧。

他们在等待道歉，日本政府在等他们死去！

2018年，距离侵华日军发动常德细菌战已经过去了77年，而细菌战受害幸存者仅余下18位。

当光阴慢慢划过，时间是否会抚平伤口？当伤痛渐渐被遗忘，那么经历了常人无法想象的磨难的老人们，如今身在何处，过着怎样的生活，经历着怎样的悲喜忧乐？

有些事情如果现在不提，恐怕就再没有机会提及了！在《云上日出》即将上映之际，【话娱】与导演熊玮一起聊了聊那些不该被遗忘的人和事。

老吾老以及人之老，《云上日出》也是送给老人的一份礼物

“老吾老，以及人之老”，这句影响了中华文明2000多年的古文，也是熊玮的人生信条，并真正为此付诸行动。

电影《云上日出》讲述的是细菌战背景下，一所儿童教养院内孩子们之间陪伴、成长与救赎的一段金色时光，主人公原型为细菌战的幸存者夏家骏老人。

一位吃百家饭长大的战争遗孤，从湖南偏僻山沟外出求学，一步步奋斗，为国为民，终成大家，一生乐观自信，对生活充满希望。夏老的故事和精神让熊玮有了表达和倾诉的欲望。

“夏老从未见过自己的父亲，母亲体弱多病在他年纪很小时就去世了。其实他很小很小就感受到了世间的冷暖，人生应该阅历的，不应该阅历的事情，他全部都经历了。”

我们的童年不应该在“玩弹珠、捉螃蟹、摸田螺、吃南瓜饼”这些欢愉的时光中度过吗？

“可是夏老没有”，熊玮轻声叹道：“我想帮他圆一个梦，他以前跟我讲过，他有一个金色的童年，可能只有一些片刻记忆，但我帮他补上了这些记忆碎片。”

熊玮形容与夏家骏的忘年之交像是一杯水，可以清淡，也可以沸腾。当水沸腾起来，那些被尘封的往事似乎也找到了兴奋点，立刻在杯子里舞动起来，上翻下滚 ，上窜下跳。

“老爷子80多岁了，他还想着能够为国家为社会多做点事情。那我们不应该为那么经历困难的老人有所行动吗？我将来能量大了，我还会为更多的老人做更多的事情。”

熊玮向【话娱】说到，除了还原夏老一个金色童年，同时也希望通过这部电影表达对过往历史的反思，对先烈们的缅怀。

“仅以此片献给战争中苦难的孩子”，这是电影《云上日出》的主题。谁是苦难中的孩子？或许你们听说过一位叫蔡桃儿的女孩，她的梦里有鸟儿轻盈翻飞，但她来不及长大成人，注定做不了妻子和母亲。

死于细菌战那年，这位常德女孩还不到十二岁。

“现在老人不就是过去的小孩吗？他们在苦难中幸存下来了，如今仅剩下10来位，我们还有什么理由不好好珍惜这个群体？我觉得君子有所为，有所不为。”

采访当晚，熊玮提及最多的一句话是：我还能为这些老人做点什么。

熊玮告诉记者，他以前拍摄过一部叫《请别将我遗忘》的纪录片，记录的是熊玮父亲那一代人的群体。“我父亲是一位参加过越战的老兵，当年他们为国家战功立业，牺牲了很多的青春，甚至牺牺牲了很多生命。他们曾经很苦难，他们即将离开。《云上日出》《请别将我遗忘》都是我送给老人们的礼物。”

战争表达不一定要打打杀杀，平静也有张力

在了解到《云上日出》的题材和背景时，或许很多人会充满不安和恐惧，害怕看到战争中孩子们的伤口被无情揭开，害怕看到被鼠疫感染惨死后的痛苦表情，害怕看到那些被活生生钉进了棺木的小身躯。

然而，当真正面对《云上日出》时你会发现，电影中并没有脏乱，没有大场面，甚至没有出现过一个日本兵，只是描绘了一个属于孩子们的“桃花源”。

熊玮告诉【话娱】，之所以不愿意用浓烈、惨烈的手法描述战争，主要还是从当下青少年或者孩子的立场去思考。

“影片第一受众很有可能就是孩子，倘若把特别惨烈的特别灰暗的画面传递出去，会不会对他们产生恐惧感。”

在他看来，对细菌战危害过于直白的手法可能会给受众留下阴影，反而与记住历史的初衷背道而驰。“这是我对战争的一种思考，我希望这些孩子看了以后，不要受到太多的影响，又能够去接受、了解那段历史。”

毫不追求感官上的视觉刺激，却温暖而有力量，这是我们能在《云上日出》中感受到的情绪。

不过从某种程度而言，或许有些观众会认为“缺少一些戏剧冲突”。熊玮对此并不认同：“我为孩子们营造的地方可能叫做乌托邦、诺亚方舟，或者桃花源，在这样一个如同世外桃源的世界中，他们凭什么实施惨无人道的细菌战，且不说正义是非，但他们使用的是无差别的生化武器，我就问施暴的人，你没有孩子吗？”

说到这里，这位湖南汉子的情绪显得有点激愤，仿佛那些没有墓碑的、连长大的权利都没有的孩子们都浮现在他眼前。“难道一定要打打杀杀才叫戏剧吗？难道平静就没有张力吗？或许我理解的不对，但是我把它表达出来了。”

其实在【话娱】看来，有时候那些充满美好和希望的画面，更能与战争的残酷形成鲜明反差。当看到孩子们在河边吹口琴，一起做南瓜饼，拥抱美好的秋收，却明知等待着他们是一个噩梦般的结局，心就不由疼得抽搐起来。

影片中让【话娱】最有感触的画面是，当家骏来至病床前来跟豆丁告别，弱小生病的豆丁问家骏：我是不是不能长大了？眼泪立马就掉了下来。多么简单的一个愿望，可是战争不会让他长大。

很喜欢几位小朋友的表演，特别是饰演少年家骏的荣梓杉。那场告别戏是一个长达3分钟的长镜头，从刚开始的难掩悲伤到最后决定陪伴时的释然微笑，少年家骏多样的情绪转换，一气呵成，催人泪下。

“他的表演我觉得成人演员都很少做到，因为那是一种很天然的表达。我当时觉得，那孩子就是家骏。”

熊玮表示，这不是一部讲述苦难和贩卖眼泪的电影，但那场告别戏让在场80%的人都哭了。“我们摄影师是个大粗汉子，也是一位父亲，当场他就控制不住了，就在那哭。我就问你怎么了，他说你不也哭了吗。”

熊玮告诉【话娱】，当初选定演员时荣梓杉正在横店拍戏，因为看过他出演的《山河故人》感觉不错，于是从南京一路驱车到横店，当面谈了几次就敲定下来了。“他很认真，很有灵性，他觉得夏老是榜样的力量，觉得人生里面不可或缺得有这些东西在。后来我想了一下，不是因为我，也不是因为其他的，也许就是因为影片内容的表达是正能量的。”

采访中熊玮多次提到自己作为传媒人、作为电影导演的责任。“在我的能力范围内，我尽到了我的极致，我不会有太多的遗憾。现在很苦难，说不定哪一天通过我的努力，乌云散去就见到日出。也许将来影响的人不一定很多，但是能影响一个那也不错，能影响十个，就算赚了，能影响一千个，可能就达到我的期望了。”

从走访细菌战受害者，到辗转各地取景，再到布景还原气氛、演员集中培训围读剧本……这段旅程中熊玮遇到了很多困难也得到了很多支持和认可。

“有些人说我不要工资，我们一起来完成，也有很多人说你没资金了说一声就可以，还有人说我没有钱，但是有能力，我愿意陪你一块往下走。”

对于熊玮来说，《云上日出》让他“欠了很多人情”，如果影片能够让观众了解历史、为他们带去战胜困难的力量，那这人情便算是“还上了”。如果这部电影还不够，那就通过未来一部一部的影片来还。

专注真实事件改编，希望为“向上·向善”四个字坚守一辈子

从湖南益阳老家进入上海戏剧学院导演系读书后，熊玮就开始拍摄影片，2014年，导演在共青团中央主办的2014“向上·向善”电影大赛中，以《我的成人礼》从2000多部作品中摘得最佳影片、最佳摄影和最佳导演等大奖。

说起这份来之不易的荣耀，这位80后导演也变得欢欣起来，他指着身上的休闲装笑道：“当年我还上了《新闻联播》呢，好像当时就是穿的这身衣服。我很喜欢‘向上·向善’这四个字，然后很大胆向团中央提出申请，没想到就真的授权给我了。”

谈及公司取名“向上·向善”的含义，熊玮进一步解释道：“向上是一种力量，让你更多的去关怀、去表达、去传递能量。上善若水，水可以润物细无声，但从不与万物争高下。”

“我希望我这辈子都在为这四个字而努力和坚守”，熊玮表示：“未来我想打造更多真实事件改编的电影。”

熊玮向【话娱】记者透露，目前公司在全国十三个省都有真实历史事件、真实人物改编电影的布局。此外，一部讲述灾难的电影、一部讲述东汉时期士兵坚守的电影已在筹备当中。

“目前公司关注的有各种现实主义题材，有工业化的大制作电影，也有关注小人物生活状态的电影，它们的共同点都是真实。因为真实的东西最容易让人感动，或许让你触动，让你治愈，让你对生活有了勇气，重新找回梦想。我希望这些作品能够传递给这个社会，影响到更多的人。”

熊玮自己可能不知道，说这句话时，已经让坐在他对面的【话娱】记者感受到了那份蕴藏已久，即将爆发的力量。