1 ) 阳光满溢的那天
1.
当初只看影片名字和内容简介就归为烧杀抢掠的类型片,下完没时间观看便Delete掉。想来实在太对不起这部电影。
《杀人回忆》,《看电影》杂志列出的100部最好韩国电影排名第一。对于类似Top排名,不乏盛名之下,其实难副的伪精品。庆幸的是,《杀人回忆》对得起网络上如出一辙的好评,虽然零缺点的美誉还是略显夸张。
结尾再回到10多年后的金黄色稻田,还是湛蓝的晴空,还是那条水沟。朴探员和小女孩对话后,镜头对着他顿有所悟却茫然的脸。
黑幕。音乐。阴晴幻化的天空。
2.
此刻翻涌在观众心间的又不仅仅是愤闷那么简单,显然导演奉俊昊不会只是想重现或者描述当年轰动一时的悬案。所以,《杀人回忆》安排了一个模糊不清却耐人寻味的结局:一些人在琢磨凶手到底会是谁,一些人还沉浸在压抑无助中,还有一些人多少看出凶手其实一直被导演有意遮掩着。
奉俊昊本意也并非指出谁是凶手,更不会为了制造结局打自己一记耳光。《杀人回忆》是依据一起真实的连环杀人命案改编,而且至今依然是遗留多年的悬案。生活的真实得到了还原,而影片又受限于真实本身。
错综复杂的巧合意外,警方一再错失侦察线索;动荡不安的社会时局,影片前后承载着无言的伤痛。
如果现实社会真如电影一样每每都能历经险阻、最后一刻侦破悬案,估计铤而走险的罪犯得要销声匿迹。试想如果影片最后揭示凶手,来个大快人心,那《杀人回忆》仅是一部模仿好莱坞惊悚犯罪片比较到位的电影。而因为充足的社会现实和信息元素,例如80年代动荡的韩国时局以及真实案件的受关注程度,《杀人回忆》最终摆脱惊悚类型片的束缚并且上升到国民集体记忆层次,足够资格被列在韩国电影百佳榜首。
3.
并不是每一部电影都要在最后揭晓答案,即使你百般追问、寻思闪回也不得其解。正如《杀人回忆》没有把更多细节投入在高智商罪犯如何与几个警察较量上,因为罪犯的作案手段早早就被说是完美无暇了。故事进展是如此从容不迫,甚至最后几次警察们都能预见命案发生,但是造化弄人,凶手始终逍遥法外。
无助的疼痛,真实的无力。
个体命运的悲剧和动荡不安的时局完整结合在一起,《杀人回忆》更像是沉重的阴影。在冰冷的雨夜,每个人能亲眼目睹悲剧的发生,又伸手不可触及。当最后所有矛头都指向一个人时,希望又瞬间破灭,沮丧之至,连苏探员都几近崩溃。
百感交集并非如同走进电影院多达500多万人次韩国观众的触动,毕竟一个民族的群体回忆不是轻易可以融入替代。游行示威、空袭演戏,与时代紧密联系的名词符号,到处可以闻见的乡土气息。一切都像是冥冥中注定,在影片里可以清楚听到无奈的叹息,感受着压抑直至最后愤怒的爆发。
4.
韩国80年代农田的景色风貌,骚动不安的县城近郊,一切历历在目。
晴空,大朵浮云。
象征着丰收与希望的金黄色稻田竟然掩藏着惊人的罪恶,甚至惊讶于如此温暖的开场竟然直接过渡到了触目惊心的凶杀现场,突然得令人反胃。
影片最揪心的一幕是朴探员的妻子和年轻女学生在夜色里的小道上擦肩而过。罪犯的视线一直在两个无辜柔弱的女人间来回游走,显然他也在权衡对谁下手更合适。
可,可这是多么残酷的事实。
终于,他选好了猎物,迅速跟上。……,当勺子、小刀、圆珠笔一样样被翻出来,轻放在地上,手电光下慌恐又绝望的眼神,让人心碎……。
5.
影片首尾呈现发黄的暖色调,前后呼应,其他部分色调灰冷凝重。游离在剧情之外的配乐也非常之少,相当符合情境。这种配乐和色调造成了阴冷压抑的氛围,尤其是夜幕下附近的田间小道以及离凶杀现场不远的工厂,都有种令人发寒的阴深恐怖。
人不可貌相,这句话用在宋康昊身上实在再合适不过。这位长着一张韩国大叔脸的中年男子并没有因为形象限制难以发挥,影片中他的真实表演简直就是一个生活在上世纪80年代韩国县城的小探员,没有任何做作姿态。尤其是和苏探员不打不相识那段,话音未落、飞身踹人的印象实在太深刻了,他和金相庆两人都可以用敬业来形容。
对比于2005年《外出》里照顾形象、难以入戏的裴勇俊,联系及宋康昊在《JSA》、《我要复仇》里的精湛演技,发现媒体喜欢搬用“如火纯青般的演技”并非吹嘘唬人。不过2003年的青龙奖,他依然没有得到最佳男演员,因为他的对手是演技更为彪悍疯狂的崔岷植(《老男孩》)。但实力相当,无论谁胜出都是可以接受。
6.
而熬过前面二三十分钟,案情发展让人欲罢不能。奉俊昊在商业和艺术上表现出了莫大野心,两者之间达到了相当完美的协调。影片既能划分到惊悚侦探片吸引观众获取票房,又能大处着眼、小处落笔,穿透时空的厚重感令人回味再三。《杀人回忆》没有类型片里警匪的针锋相对、斗勇斗志却依然有着清晰合理的脉络主线和跌宕起伏的内心波动。
影片除紧凑的剧情推进之外有着为数不少的黑色幽默,尤其是朴探员和曹探员屈打成招的逼供作风还有第六感推断,既粗暴可笑又被打上了深深的时代烙印。探员们的尽心尽力(曹探员还失去了一条腿)并没有换来案件的最后告破,作为合作伙伴的朴探员和苏探员也经历了互相对照的心路。朴探员最后阻止了苏探员趋于崩溃的报复举动,而这和伊始两人作风完全相反。
依然有不少忠实的观众们反复观碟,寻找谁是凶手,乐此不疲,影片里的蛛丝马迹都不想错过。而一部分人则思索为什么案情的突破口非要寄托在大洋彼岸的DNA化验上,探员们究竟错过了什么又得到什么。当然以导演的本意来说,他也不知道答案,真实的悬案依然没有破解。罪犯被隐藏在了小镇附近形形色色的普通人中,虽然这会让热衷于侦探悬疑片的观众失望不少。
7.
依然湛蓝的晴空,还有那条水沟。
当年稻田附近是骇人的恐慌,时空混乱的记忆。不过和开头一无所知、只会学舌的小男孩不同,可爱的小女孩对这位中年大叔的举动相当好奇。她告诉他不久前也有个人和他一样在那找什么东西,朴探员马上意识到是罪犯多年后重返现场。
朴探员问:他长什么模样?
小女孩:没什么特别的。
朴探员问:不特别?
小女孩:普普通通呐。
镜头对着朴探员顿有所悟却茫然的脸,主题音乐结尾响起时,惆怅之外更多是意犹未尽。
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2005.12
2 ) 杀人回忆凶手的详细分析和猜想
第一种理解
警察的方向根本都是错的,凶手另有他人,或者多人模仿杀人,但都不是警方关注的,这种说法说的通,这里不多解释了。
第二种理解:凶手是小白脸(朴兴圭),DNA是猥琐男(红裤衩)偶然看到尸体后,进行SY留下的。
第三种理解(个人的猜想)
假设1:首先这是建立在山顶女说实话的基础上,即凶手手很光滑。
假设2: 精液DNA是猥琐男的,并且他不是去打酱油而是有计划性侵犯。
首先说明人物关系
小白脸(朴兴圭)是杀人凶手,猥琐男负责性侵犯,小白脸性功能障碍,通过杀人和观看猥琐男猥亵女人得到满足。山顶的幸存女是猥琐男的情人,也是杀人的试验品。
以上人物关系和推论下文解释。
主要以分析影片第7和第6受害者,展开猜想。
第7受害者 女学生
从最后一个受害者也就是第7个人(女学生)说起,小白脸有作案时间。汉城警察在开始时说杀人的手法很“专业”(小白脸刚服完兵役),甚至“优美”,在最后一个学生死得时候,可以看到凶手把勺子、小刀、笔都摆放的很整齐后再进行杀人,并塞入异物。影片中1小时27分01秒 两警察检查小白脸家里,家具摆放非常整齐。1小时28分02秒 小白脸工作地点,桌面东西很多,但摆放整齐。这种将东西摆整齐的习惯甚至在杀人时都不例外。
在这里,最后一个受害者很特殊,因为前面受害的6人都是25岁以上成熟女性,而且影片中,凶手视角先注意到了警察老婆(成熟女性),之后看到了女学生,两者看了几次,犹豫之后选择了女学生。这里的原因只能猜想,第一,小白脸反侦察,故意啥女学生,破坏规律性。第二、女学生知道些内情,杀人灭口对于他是更好的选择(这个原因之后会分析)。
第6受害者 塞桃子女人
这样反推的话,第6个女人也是小白脸杀的,首先塞了异物(桃子),其次,当天下雨、播歌,小白脸无不在场证明。同时,这里也排除了猥琐男(红裤衩、手淫男)犯案的可能,因为他当时正在警察局里。
分析:在这里我们发现问题,第6、第7个受害者都没有提到被性侵犯,而之前却有,这怎么回事呢?我们发现,这两次案件都发生在猥琐男被抓之后。
这里提出大胆猜想,执行杀人者是小白脸,后期性侵犯(包括手淫)者是猥琐男。所以精液中的DNA不是小白脸的,而是猥琐男的。
首先,小白脸是存在性功能问题,所以他通过杀人,以及观察他人(猥琐男)性侵犯获得心理满足。而在猥琐男被抓之后,他只能通过杀人和塞异物,获得满足(在XX处塞异物,是这类杀人犯性功能有问题的一种表现,这在影视作品和犯罪心理学案例中屡见不鲜)。在汉城警察描述塞桃子过程中,小白脸很激动,他反感别人提那个,因为这揭了他的伤疤(性功能问题)。
当然这只是我捕风捉影的一种猜想。
影片中可能的暗示有三个
第一,都是在工厂工作,有很大可能认识。
第二,导演在两人家里,都有给收音机特邪恶(可能是联系的工具)。
第三,在小白脸家里,特写的一张照片,是两个人当兵的合影,从身形上猜想是他们两个。
在这第6、第7之间,第一次盘问小白脸后,影片中一个关键点出现了。两警察逼问傻子,凶手是谁,傻子提供线“很英俊”(直指小白脸),看了照片之后,傻子眼神很惊讶,他分明是认得照片中的小白脸,不然眼神不会是惊讶。之后,傻子说“小时候,那个人把我仍到火里”,这里指的那个人就是小白脸,因为这是他看玩小白脸照片的第一件想到的事情,换句话说,是小白脸的照片让他想到这件事情,不然不会无缘无故想到被火烧。
这里影片中,我仅发现一点有可能暗示他们小时候认识,就是在1小时27分13秒,特写小白脸的相册,特写其中一张是一个人爬上树照的,这里我只能猜想,导演给这个特写是有意义的,这个树上的人就是傻子,他们那时就是朋友,因为影片后来傻子也很熟练的爬上了电线杆。
第2、3、4、5受害人。都是放歌,雨夜,并且有提到性侵,符合小白脸的作案时间,并且是两人共同作案。
第1个受害人,幸存的山上女人。小白脸来村后,第1个作案的人,她为什么幸存了呢?
第一,有可能是因为她没看到凶手的脸。因为,傻子在警察问他的时候也说,皱着眉头看我的女人都得死,这可能是复读凶手的话,或者作案性格。所以因为幸存女没看凶手的脸,所以逃生。(这个说法我不认同)
第二种猜想,这个女人是猥琐男的情人,她和猥琐男都是学校厕所事件的主角,所以很可能有联系。学校事件,我猜想,猥琐男在厕所袭击女人被打,昏倒在厕所,后来小白脸接手。(有点离谱,厕所事件真的没想明白)
另外,在影片1小时18分59秒,警察询问幸存女,特写了她家里的一个灰色的工服衬衫,很像男人的,然后特写一个红色的内裤。红色的四角内裤明显比旁边的白色内裤大些,也可能是男人的(猥琐男爱红色)。导演的特写都是有意义的。当时绑她的是小白脸,所以“手很光滑”,为什么没杀她,是因为她是猥琐男的情人,之后受猥琐男威胁(或合谋),并且可能警方怀疑到猥琐男的时候,她可以给一个错误的指引(猥琐男手不光滑)。
这个女人是小白脸和猥琐男杀人的试验品,先试一下犯案的可操作性,为什么没死,因为这个女人是猥琐男的情人。同时这里也猜想为什么小白脸在最后选择了杀女学生,因为这个女学生是引导警方通过厕所事件找到幸存女,很可能知道更多的事情,所以灭口。
最后。2003年回去回忆的可能是小白脸,相貌因为17年时间,变得“普通”,更有可能是猥琐男(红裤衩),因为他相貌本身就“很普通”,这也更容易解释为什么警察会惊讶,因为他错过了,也没想到是两个人犯案。
PS:反驳一些网上的说法。
1.傻子不是凶手,汉城警察也说了,他没有犯案能力。这个不多解释了。
2.傻子的爸爸不是凶手。
第一、但是请注意影片最后在2003年小女孩叙述的她见到的人“很普通”,试想在2003年,第一次案发是1986年,17年过去了。当时就白发苍苍的傻子爸爸必定已经是很老了,而且那个小女孩的用词是“大叔”这个词,而不是“爷爷”这个词。
第二、在傻子被两个警方逼问凶手是谁的时候,傻子说那个人“很英俊”,而且说“那个人把握仍进火里”二在傻子被警方拉去田地模拟犯罪的时候,他爸爸很关切他,并且当时傻子是直接喊他“爸爸”,所以傻子告诉警方的“那个人”不是他爸爸。
第三、警察老婆,也就是护士说人们传言烤肉店的人“杀女人”,这有可能是说有人看到傻子跟踪的行为,而后来见报纸说女人死了,并且是傻子有跟踪或者注意的女人死了,而传出的留言。导演安排警察老婆说这个,很大原因是为了引出傻子这条线,而不是说明凶手是烤肉店的人。
3 ) 被吓到 尽量不要一个人走夜路
真相,真相是什么?罪恶,罪恶永恒的存在,正义,正义淹没在泪水中。在那个年代,韩国发生了无数起强奸杀人案,这些案件的背后引向了一个共同的矛头:韩警方的无能。群众与警察的斯达哥尔摩综合症,韩国被美国驻军的政治压力,雨夜降临的恶魔,在这样一部电影中,混淆在一起的这些负面情绪终于像火山一样爆发了。
永远难忘电影最后的长镜头,大叔含泪的眼神质问观众,到底谁是凶手?本片的主题是并不明确的,如果仅仅说是寻找嫌疑犯未免过于单薄。说是两种警察办案方式的矛盾冲突,又太不全面。电影中的问题从一开始就存在,直到影片结束后都无法解决。与其说本片是就追寻杀人犯是谁而展开的,不如说是以追寻杀人犯为借口,而实际的目的是向观众呈现一系列的社会问题,让观众在不知不觉中感受到导演的意旨,又不会有纯粹说教这种容易引人反感的方式。
这部韩国悬案改编电影还原了那个年代的动荡与落后,影片一次次找出嫌疑人又一次次推翻,讽刺了原本本可以侦破的案件被愚昧的警察一步步毁掉,最后结局与犯人的一次凝视,既充满绝望又让人感到可怕,凶手就在我们中间,可以是每一个人你却无从得知。
挺喜欢的一部韩国电影,没有答案的结尾很精彩,让人揪心!演员的演技也超棒!
4 ) 凶手好比那只蚱蜢
电影开场的配乐很赞,几声钢琴键的敲击,舒缓简洁,却营造出怀旧的时空感。画面亮起,湛蓝的天空簇拥着大朵大朵的白云,大地上一片无边的金黄麦田,好一幅优美的乡村静景。稍顷,远处居中的群山上方依次显现出几个草体字:杀人回忆。—个现实中悬而未决16年的系列奸杀案就在这个身披明媚阳光的村落里一桩桩的展开。雨夜,红衣,单身女人,一首悲歌之后是精致的捆绑和残忍的行凶,两个行事风格迥异的探警狭路相逢,不惜一切要寻出真凶。惊怂探案的外壳里,包裹着故事外韩国人对80年代极权统治和民主运动的集体回忆。一如在《怪物》里套用恐怖片的模式探讨人情冷漠的社会一样,奉俊昊惯用的手法——多样风格的融合使得影片散发出独特的魅力,内涵丰富。变态的显像刺激人的感观,细节的隐像渗透人的内心。生活高于戏剧,“悬而未决”四个字带来的真实感和无力感,成就了这部电影。想一想吧,2003年的某一天,真正的凶手也许正坐在电影院里和其他500万韩国人一起唏嘘。他这个“真正的主角”是怀着什么样的心理在欣赏呢?这种能令人产生无穷想象的现实性实在是叫人后背发凉。
影片给出的第一个正式画面回想起来颇有深意:一个看似傻头傻脑的小子站在一片麦地里正盯着眼前某处。不一会,小子手一伸,抓住了眼前麦穗上的一只蚱蜢。这只蚱蜢在第一个画面里是极其不引人注目的,因为它本身的颜色和周围的麦穗们很相近,而且镜头的聚焦也将其刻意忽略,直到下一个画面,观众才会明白小子的注意力原来在蚱蜢身上。这2个看似无关紧要的镜头其实对电影的结局一早给出了暗示。
电影结尾,2003年已经转业的探警宋康昊故地重游,碰巧从一个小女孩口中得知不久以前,也有一个人回来过(某案发现场),宋激动起来,追问那人长什么模样,小女孩撇撇嘴道:很普通的,就是很平常的长相。镜头转向宋,一个长时间的面部特写:警察表情复杂,双眼泛泪。字幕起,背景依然是好风景的蓝天和麦田,只是少了灿烂,多了阴霾。最后这个意味深长的镜头,不少人都说是在暗示宋猜到了犯人,但我觉的只是他又一次感到了无尽的绝望。那些有着平凡长相,无法给人留下印象的脸,就如开场那只蚱蜢淹没在大片的麦田里一样,人海茫茫,隐藏得不落痕迹。这个破不了的案将是他生命中的一个烙印,伴着噩梦伤痛和怨恨,无法摆脱,永随其身。
5 ) 《杀人回忆》的真凶,不是“人”
01
提起《杀人回忆》,所有人都会称赞它的结尾有多经典。
宋康昊转过头,面带惊恐地看向屏幕外的观众。
仿佛在说:凶手此刻就在我们之中。
这个镜头确实很震撼。
但我想说,与之相比,影片的开场同样精彩。
那是一个艳阳高照的午后,一派平静祥和的乡村景象。
一个少年在稻田里抓住一只蝗虫,放进透明的玻璃瓶中。紧接着,平静被打破,一具正在腐烂的女尸躺倒在下水道里,身上也趴着一只蝗虫。
此后警察看向远方,同样一片稻田,已不复之前的祥和。
这组镜头几乎预演了整部电影。
它告诉我们两件事。
第一,在这片土地上,极端事件已成为某种日常。
就像尸体旁不远处,有一群孩子正在放肆嬉闹。
第二,如果一个社会已经病入膏肓,那么凶手是抓不完的。
正如少年抓住了一只蝗虫,但尸体上还有一只,那无尽的稻田里还有更多只。
这两件事加在一起,构成了《杀人回忆》的核心。
它真正想讲的,不止于一个真相缺失、真凶逃脱的故事,而是制造凶手的这片土壤。
02
影片改编自发生在韩国1986年至1991年的连环杀人案。
片中的三个警察,为了调查这起案件,费尽心力。他们一次次锁定目标,又一次次错认凶手,直到最后悲情收场。
影片为我们真实地还原了他们的生活,并且丝毫不避讳他们在办案过程中表现出的无能与野蛮。
朴探员是典型的小地方的警察,办案不讲证据,全凭直觉。
他坚信自己有一双慧眼,能一眼认出凶手。
每次抓到嫌疑人后,二话不说,和搭档曹探员一通刑讯逼供,逼嫌疑人自证其罪。
屡屡受挫后,他甚至找大仙儿算卦,问凶手的样貌。
与他相比,从汉城来的苏探员,手法要高明得多。
最起码,他具备基本的刑侦常识,也懂得抓人定罪要讲证据。
他来到小镇后,如一股清流,瞬间给案件的侦破带来希望。
但最终,让所有人意想不到的是,在经历一次次挫败后,正直守法的苏探员竟变得比朴探员还要极端。
他甚至直接说出:“办案不需要证据,只需要口供。”
那可是他曾经深恶痛疾的做法,此刻,却言之凿凿。
究竟是什么造成了苏探员的全盘“黑化”?
这是解读这部电影的关键所在。
表面看,苏探员是被这桩无解的案件拖垮的。
他曾经以为,真相完全可以依靠逻辑和勤奋获得。他也确实取得了进展,推断出凶手的作案规律:总是在雨夜,伴着广播里《悲伤情歌》的旋律,专挑身穿红色衣服的女性下手。
尽管如此,他依然没能阻止下一起案件的发生。
当同样的雨夜来临,凶手将再次作案时,他请求上级调动更多警力,得到的回复却是:“所有警力都被调去镇压学生运动了。”
于是悲剧不可避免地再次上演,一个花季少女惨遭杀害。
这也成了苏探员陷入疯狂的直接诱因。
至此,我们可以继续深入这部电影了。
在苏探员黑化的原因背后,实际隐藏着一个巨大的黑洞。
正是这个黑洞,酿造了所有的悲剧,包括警察的、被害人的,当然也包括凶手的。
它是什么呢?
03
如果细看《杀人回忆》,就会发现,影片明着在讲缉凶,实际暗中处处都在描绘韩国八十年代的社会氛围。
那里有糟糕的大环境。
军政府统治下,社会反抗运动频仍。游行、镇压,永无宁日。
覆巢之下,人人自危。
这是不安的底色。
在此之上,又有冷战背景下无休止的“防战演习”、“避难演习”,进一步加剧了人们的不安全感。
还有“灯火管制”,为防止敌人夜晚偷袭,全城所有灯光都要熄灭。
那是一种“人造的黑暗”,为凶手提供了无形的庇护。
再往细处看。
韩国乡村社会,民风彪悍。
孩子们在尸体边玩耍,犯罪现场一再被破坏。
由于警员都跑去镇压运动了,导致地方警力不足,办案压力又大,警员们只好胡乱抓人。
再加上整个国家的落后,技术落后,DNA检测都要送去美国。
这所有的所有加在一起,就是那个黑洞。它笼罩一切,也黑化一切。
由此你也就明白,为什么这片土地戾气丛生,为什么真凶得以藏身。
就像镜头不断呈现的那片汹涌的麦田一样,它是社会的真实写照:危机四伏,又难以猜透。
它在无声地诉说着一个残酷的真相:如果一个社会病了,谁先抽风,其实是个随机事件。
它随时可能发生,也可能发生在任何一个不起眼儿的人身上。
正如影片结尾,朴探员问起目击真凶的小女孩:“那人长什么样?”
小女孩淡淡地说:“就是普普通通的样子。”
这才是《杀人回忆》真正牛逼的地方。
它讲的不是“人”杀人,而是一个动荡不安的“社会”是如何杀人的。
这样的社会,必然会生出变态的杀手。
更进一步说:如果“社会”才是真凶,“人”反而成了替罪羊。
04
最后简单聊聊最近的新闻:《杀人回忆》凶手原型在时隔30年后,终于被确认。
这绝对是个好消息。
很多人都说:“《杀人回忆》终于迎来了大结局。”
对此我想说,如果你仅仅把本片看作一个真凶逃脱的故事,这么想没错。
但这部电影并没有那么简单。
《杀人回忆》实际也是部纪录片。
它记录的是一段历史,一段“社会杀人”的记忆。
它提醒着每个人,曾经有一段时间,人类是如此荒唐地生活着。
未来,我们再也不要活成那样。
而这种提醒,永远不该有结束。
6 ) 回忆的驱魔,奉俊昊与阿兰摩尔..
回忆的驱魔 从处女作《绑架门口狗》(2000)到《杀人回忆》(2003)中间对于奉俊昊的导演生涯是决定性的三年,他实现了从一位耽于幻想的艺术片导演到有着成熟世界观和创作理念的商业片导演的转变。1994年他从韩国电影研究院毕业的短片作品《支离破碎》名噪一时,接到了大他六岁的朴赞郁前辈的仰慕电话。接下来的五年,奉俊昊却一事无成、长期失业,还因结婚生子面临着巨大的生活压力。首部长片《绑架门口狗》几经磨难终于上映,片中不善人际交往而无晋升机会的大学讲师几乎就是奉俊昊本人的写照,当时的他对忠武路的商业电影制作体系感到无所适从。奉俊昊回忆当时首映的情形,结束打出字幕而影院灯亮起之前,他就逃离了座位。《门口狗》票房惨败,也没有引起评论界的关注。奉俊昊问自己,究竟为何要拍摄这样一部影片?他犯了新人导演通常会犯一个错误,那就是为自己而拍电影而不是观众想看的电影。这时,奉俊昊想到了自己从童年起最喜欢看的一类电影,那就是悬疑犯罪片。 为什么不呢?奉俊昊回忆起儿时一家人围坐在电视前收看警匪剧《搜查班长》的情形。1978年,9岁的他在大邱的影院里观看《音乐之声》,和别的孩子不同,他对这部风景优美的歌舞片最深刻的印象来自片尾躲避纳粹追踪的惊险戏码。在《门口狗》失败之后,奉俊昊开始为构思一部犯罪片寻找素材,他自然而然地想到了80年代轰动韩国上下的京畿道华城郡连环奸杀案。这是韩国现代史上第一桩连环杀人案,凶手手段残忍,不留一点人性,作案人至今未破。奉俊昊走访了当时的受害者、发生地的居民以及负责案件的警官,查阅了大量的警方记录和报纸,积累起足够三十集电视片分量的素材。然而从中理出一条剧本的线索并不容易,幸运的是他得到了同样改编自这一案件的舞台剧《来看我》(金光林编剧)的神助攻。这部剧将焦点集中在了三位主要嫌疑人身上,并想出通过广播播音找到线索的点子,这些都被沿用到了奉俊昊的剧本中。然而电影中的时代氛围却是舞台剧中并未触及的。 奉俊昊还查阅了大量外国关于连环杀手的书籍,其中一本令他有茅塞顿开之感,这就是由英国漫画家阿兰·摩尔创作,讲述19世纪末伦敦“开膛手杰克”案件的《来自地狱》。一直到今天,奉俊昊都经常在采访中提起摩尔的名字。《来自地狱》从皇室阴谋论的角度解读开膛手杰克,把当时维多利亚时代的重大历史事件、历史人物与案件联系起来,通过呈现整个时代的风貌来考证凶手的身份和动机。在漫画的每一页下面,摩尔都留下了大量考据和理论的注脚。结尾处,开膛手杰克道出了那句名言,“这仅仅是开始,不管好坏,二十世纪马上就要降生了。我接生了它”。阿兰·摩尔的整体论历史观——认为时代的潮流是不可抗拒的,而个人不过是顺应潮流,这种将个体的罪恶转化时代的罪恶,注重故事的社会隐喻性的创作手法给了当时奉俊昊直接的灵感。 回首80年代,奉俊昊嗅到的是宵禁的日子街道上死寂的味道。研究资料时,他注意到华城最后一位女学生的死亡日期是11月15日,“在我们那代人的生活中,每个月15号是军事演习的日子,家家户户和公共场所全都一片黑灯瞎火。我一想到那个女孩就是在这样一片黑暗中死去,心中就充满了愤怒。”《杀人回忆》的故事重点并不在凶手身上,他只是一个“麦格芬”。杀死女孩的不是凶手,也不是像小丑一样办事效率低下,所到之处鸡飞狗跳的乡村警察,而是时代的黑暗。奉俊昊通过《杀人回忆》所做的是揭开韩国人集体记忆的疮疤,进行的一次精神分析意味的驱魔行动。 影片的结尾转到2003年,宋康昊的角色放弃了警察的行当转而从商,搬进了首尔的公寓过上小康生活。然而路过当初那一片稻田时,他忍不住俯下身来朝着当初发现受害者的石板下观望。从1986到2003年,韩国发生了经济腾飞社会巨变,一代人对于军事独裁时期民主运动的流血记忆被掩埋和冲刷得无影无踪,然而在人们的心中仍然有一件闹鬼的房屋。正如同片中最终承认案件无解的斗满(宋康昊饰)那句“我不知道”充满了挫败无力感,个体除了被历史的滚滚车轮席卷前行之外别无选择。当《杀人回忆》这样一部电影披着类型片的外衣出现时,韩国观众猝不及防被它的丰富隐喻所击中了,它不仅最终没能抓住凶手,甚至从头到尾都是对于混乱、错误和挫败感的不断重复,然而重要的是那段历史如同那些死去的女孩——被后人“提及”了。在《杀人回忆》的结尾,这种揭疮疤的行为有了一丝弗洛伊德学说解救与升华的意味。甚至当年投身学运并遭受过牢狱之灾的热血青年奉俊昊,也对片中的勇固(金罗河饰)失去的右腿——曾经用来践踏嫌疑人和示威民众的右腿展示了同情,历史和它的民众得到了忧郁的和解。 奉俊昊的影片中混杂了表现主义的夸张情绪表达与写实主义的镜头风格,深受萨姆·佩金帕、约翰·弗里金德以及约翰·卡朋特这些七八十年代好莱坞类型片大师的影响,同时他影片又有一股韩国气质令人无法忽视。《杀人回忆》那段著名的犯罪现场的长镜头中,进入画面的人物不停地滑到的滑稽形象,与警察们弱智可笑的查案手段相得益彰,令人忍俊不禁。到了后来的《汉江怪物》,法国《电影手册》特地给这种主人公总是在关键时刻掉链子的喜剧效果起了个名字叫做“piksari的艺术”(piksari韩文意为“破音”)。 关注底层和社会残破面的世界观可以是后天形成的,这与奉俊昊大学时期参与民主运动的经历密不可分,然而他将现实和概念转换为构图语言的能力却是天然的。成长在一个知识分子家庭,他的父亲后来成了首尔一所艺术设计院的院长,母亲是韩国近代史上著名的意识流文学大家朴泰远的女儿(朴泰远在韩国战争后去了平壤而与韩国的家人失去了联系)。年少的奉俊昊与书本为友(他曾经熟读父亲书房里的20卷韩文版大英百科全书),并且很早展示出了绘画的天赋。观看电视上的外国电影,他总是将片中被剪掉的暴力色情场面在脑中演绎出来。当时的韩美军电视台会播放大量没有韩文字幕的英文电影,奉俊昊同样如痴如醉,虽然他纯粹是在看画面,情节靠脑补。在准备电影中关键场景时,奉俊昊事先会在大脑中精确地设计,并能绘出令人惊叹的分镜草图,拍摄时很少做出修改。他也总是将关于希区柯克镜头创作的书籍带在身边,琢磨着如何能将一个普通的过渡场景也变得充满戏剧性。 在《杀人回忆》最后描述嫌疑人“长相很普通”的女学生,斗满反复强调自己能够通过和嫌疑人对视来判断凶手,这些情节都是一些精心设计的双关和对主题的呼应,而地下室、水沟和隧道这些日常生活中常见又有些神秘的意象,成了奉俊昊影片中反复出现的元素,并被赋予了隐喻的价值。尽管没有像父亲、哥哥姐姐那样走上艺术设计的道路,但奉俊昊他在影片所做的将零碎影像素材以创造性的方式组织起来,从而达到一种“言此意彼”的讽喻效果,同样是一种高超的设计艺术。 结语 《杀人回忆》让奉俊昊作为故事讲述者的能力获得了极大的肯定,时至今日它依然被韩国媒体公认为是本国影史佳片之首。这部影片的成功对于奉俊昊本人的心理也是一次驱魔,由此他终于摆脱了出道时期的自我怀疑(他甚至怀疑自己没有能力写出一部长片剧本,或者一辈子只能当约翰·卡萨维茨那样的独立电影导演),并且在作者风格和大众心理、商业手段之间找到了最佳的平衡点,而之后他在《怪物》和《雪国列车》等作品中对类型片的探索更加大胆,对商业的追求也更加坚定。(原载《大众电影》)
7 ) 一部用心来拍的电影
多数韩影佳作以浓重的情义刻画和刺激的动作场面作为招牌,而本片的克制、犀利和能量实在太过深厚、超前了。和我预期的样子完全不同,略有失望,但本片将商业和艺术结合得如此高明,再挑剔或平凡的观众都很难忘记最后在阳光下重返犯罪现场时感受到的那份颤栗;再加上时代烙印,简直是韩国电影的代名词。
对这部电影的观看周期横跨4年,终于在上个月看完了,史称毫无破绽的推理片,剧情结构确实巧妙,引人入胜,对于那件那种欲破不破的感觉,很让我心痒。对于到最后也没明示凶手的这个结局,我还是有一点遗憾的。两个男主演的都很好,他们在整个故事前后发生的性格强烈对比和反差,也是本片的亮点之一。
丰富的长镜头,做旧的场景,昏黄的画面。这都是导演的成功之处,成功的还原了当年的杀人情景,而且让观众充满悬疑。最后宋康昊在多年后,听到女孩儿的描述后,那眼眶含泪的一瞥,简直不能更成功。试想一下,大荧幕外头,真正的凶手在回忆了自己当年的杀人行径后,面对这一眼神,他是否会感到害怕,还是会感到侥幸呢?
8 ) 我就在人群中,但你无法看见我。(绝对五星)
这是一部绝对让人纠结恐慌绝望的电影。我在看完该片以后几度浑身泛起鸡皮疙瘩,脑子里回映着影片的蛛丝马迹,企图找到每一个可能性,来自我安慰原来案件的真相是这样。
但,案件的真相是怎样?相信不仅仅是我,大部分看片后的人都会又返回剧情,进行分析假想自己是这部影片的福尔摩斯。我在网上搜罗到大量的论坛帖,好多人分析了层层疑点,纷纷把矛头指向白痴他爹、锅炉工人、手淫男、小白脸甚至那个汉城警察。
好像大家都忽略了,在影片还没开始,我们的导演就在屏幕上打出字幕:此案发生于1986年-1991年间,至今未破。
影片上映后,导演也多次在采访中提到:电影里并没有真凶,唯一真凶的一次露面也是安排的副导演客串。也就是说,导演并不打算在影片里告诉大家谁是凶手。每个疑点重重的嫌疑犯都是无辜的,是我们错怪好人。导演好似带着我们迷了路,然后走进一个山洞告诉我们能走到目的地,经过了艰难险阻,再快要走完山洞的时候突然又告诉我们:此路不通。可路在哪里?没人知道。
有豆友介绍了电影当时的背景。此连环案立案侦查时,动用耗费的人力物力怀疑的人数让人瞠目结舌。尽管如此,历时20年的侦破,最终还是宣告上诉时效终结。我想如果某天这位凶手要是出本自传,我一定要买~
尽管如此,我们还是乐此不疲的讨论分析,尽管明知这会是个没有结局的结局。就像影片结束的时候,汉城警察拿着那个那份DNA喃喃自语道:我已经不需要这份报告了。然后掏枪准备把小白脸杀掉。
我们唯一能掌握的证据便是结尾时小女孩说的:一个普通人。
好一个普通人啊,相貌平平长相平平,任凭小女孩怎么回想都无法形容,最后只挤出三个字:很普通。
直到说得后来转行的警官双眼渐渐泛红。
大量的警力投入每一处杀人现场,负责侦破的警官们拼命为证据奔走,而也许就在当时,普通人正站在普通人群里,平静的注视这一切。
然后转身离开。
尽了一切努力的人们,除了忍受过程中的一切痛苦,还必须忍受“事情可能是没有答案”的这一事实。
偏向于多人效仿作案,凶手不止一个。最后女学生是小白脸杀的可能性很大!言行逼供了三个人,只有小白脸最态度反抗、眼神一直有特写是充满恨意的,因为他并没有杀人还要被诬陷。出来后在酒馆喝酒,女学生从窗前走过也对他指点议论,让他觉得自己的名声已经彻底毁了洗不清了。所以最后警察媳妇和女学生同时出现他选了女学生。还有下手之前扶着树干的细嫩的手的特写。可能真的是出于报复——既然你们都觉得我是凶手那我就真杀个给你们看看。DNA对不上是因为之前那个真不是他杀的。还有开头第一个案件发生后男主抓了很多个“嫌疑犯”,这里有个细节,几乎每个人都是面目可憎凶神恶煞的。因为男主潜意识认为杀人犯就应该长成这样的气质和模样。然而结尾小女孩说凶手“就是个普通人啊”是个记不住长相过目就忘的路人。每个平平无奇的人背地里都可能是凶手。
真实事件玩了全世界,电影玩了你,总觉得离真相很近了,而真相却是没有真相。★★★★★
又看了一遍,想当年第一次看这片时,我还恍惚觉得案子都没破就结束,什么玩意儿?!可多年过去,每一次重看,都更坚定地确定它的完美。一个没有找到凶手的故事,编导把它拍得悬疑跌宕而富有深意,看似普通实则卓尔不群,作为热爱电影的人,从这片里会深感电影的魅力
嗨凶手,你也在看这部片吗?送给你的,杀人回忆
那种抓不到、还被调戏的无力感
凶手不是某个人,而是那个社会。
这片给我的阴影才是史无前例好么?5年前大学拉片课上看的,看完了已经半夜12点,我走回寝室腿都抖的站不起来,一年中再也没吃过桃子。奉俊昊和宋康昊联手,真不是闹着玩的,经典至极。
在一个法制混乱的年代里,任何一个普通人都有可能成为罪犯和恶魔。
生锈的铁钉斩断穿军靴的腿,切块的桃子夺取穿红裙的命。沾泥土的符咒能够显现犯人的轮廓,巫师般的法眼能够看穿恶人的真容。电台里的歌是靡靡的安魂曲,夜幕中的雨是淅沥的生死符,捉不到的凶手是人性的传染病,无休止的警报是时代的创可贴。拥有一双能够看穿犯人特殊的眼,却看不穿普通,普通最致命。
拍得非常好,是不是传说里的评价太好了,我竟然有点小失望,一直到片尾也没满足。
还好柯南最后没出来
这并非一个寻求真相的故事,而是关于真到底相如何被整没了……
配乐用绝了~现实中不了了之的案子实在太多,可电影中几乎很少看到。
刚看了这部传说中的神作,为电影极富层次感和寓意的摄影,超强的故事张力和节奏所痴迷,没有结局的故事或许不适合很多人,但电影的故事就是告诉你,如何在自己最熟悉的环境中迷失。。。
想到真凶可能会若无其事坐在电影院里面,与电影最后一个镜头里宋康昊含泪的双眼四目相对就觉得好惊悚
总之一句话,一部让人窒息却欲罢不能的作品,喜欢所有演员的表演,韩国电影的颠峰之作。★★★★★
当整个警察局为扣押的是否是嫌犯而陷入一片争吵,那首每次杀人前都会被点播的情歌轻柔的响起,原来外面又开始下雨了——那一刻真是惊悚到无形。
不单只是杀人案,韩国在那个时代的回忆也都融在其中,化成了一幅背景
一部很普通的电影。