十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 　　 千里孤坟，无处话凄凉。 　　 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 　　 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。 　　 相顾无言，惟有泪千行。 　　 料得年年肠断处，明月夜，短松冈。 　　 　　 ——苏轼 《江城子》 　　 除了那句“茶凉了，我再给你续上吧”萦绕耳畔的就是这首并不是我热爱的风格的旧词了 这是一个有点俗套的人鬼情未了的故事，卖点在纯爱两个字，我真是带着瞟一眼的心态看的，看完之后我发现我竟然哭了，还哭了两次。 首先技术层面的话，这是一部非常工整的电影，得益于摄影师是黎耀辉；剪辑师是林安儿；美术是项海明；录音师是王丹戎；服装设计是莫小敏。这电影就像一个人，有这个班底就是他已经有很好的唱功了，不可否认这人唱歌会好听，但能不能动人就看导演和演员了。更巧的是这是俞飞鸿自己写了4年剧本，拍了8个月，又编剧，又制作，又导演还主演弄出来的，她真是非常的有毅力啊，虽然当年沉迷小李飞刀的时候我觉得她真不像江南女子，反而像蒙古的单于王妃。。。怎么就没有惹人怜爱那个劲呢。。。但不得不说，她这次真的让我非常的佩服耶！ 感动我的点其实蛮多的 最初看到英文名字的时候我就心里咯噔一声，eternal beloved,要知道beloved是我最爱的英文单词，它做形容词的时候是 被深爱的 的意思，做名词是 心爱的人 的意思。爱不是最美德，最美的是能beloved，虽然只是一个被动态，但是大家能理解我的意思吧 一上来的兄弟情深就小感动了我一把，段奕宏的演技着实不错，年少轻狂入木三分，做鬼的哀怨凄凉也丝丝入扣，他哥执意不让他的手染上鲜血，让他念书，教他骑射防身，年幼的他却在椅子上不停瞟着外面，这已经能暗示他骨子里是不吝安稳的，他冲动爱动荡，所以才会抢回陌生惊艳的女子，从此惹祸上身。 翠绿的天地之间的悬崖边上的一块灰色的大石头上的身穿红衣俞飞鸿的回眸着实秒杀了我，我当时还想真奇怪难道不应该是她慢慢放下笛子，微笑着回头吗？然后两小无猜，生死相许。怎么笛子放得这么爽快，并且回首时面无表情还那么决绝，好歹不也应该来点惊讶什么的吗？后来才知道其实一个心心念念要复仇却又善良的女子在遇见杀父仇人的时候着实就应该是那个表情啊！细节控我非常喜欢这个3秒钟的片段。 段奕宏把俞飞鸿抢回去以后竟然捆着人家，后来她不再反抗，他就以为她已经认命了，其实只是这姑娘心里的复仇暂时战胜了良知了，要开始真的激化复仇了，看来不光是女人在爱情里智商为零，男人也一样。俞飞鸿日复一日地刺绣，只绣杜鹃，而段奕宏的哥哥每年三月初三都下山去镇子上，也正是在几年后的这天被刺杀，多巧妙的暗示啊！段奕宏这傻小子却当是人家真的喜欢杜鹃，在房子弄了一堆，还让人染布！俞飞鸿把枯枝拿去扔掉，打开鸟笼，我就明白了，看情况这小妮子是忍辱负重，活生生一个国色天香的小间谍啊！ 她对他说的第一句话是，“茶凉了，我再去给你续上吧”，这句话曾经让他看到无限希望，于是送马，画画，小浪漫玩得一溜溜的，可惜只换回了更多的这样的一句话。50年后，阴阳相隔，她对他说的最后一句话亦是：“茶凉了，我再去给你续上吧”，语声刚歇，魂魄已散，他等到了她的幸福，只是他已不是她幸福的原因。 他不理解为何自己的复出并不能感动眼前这漂亮的小娘子，悲愤之中，出家了，我其实挺喜欢那庙在荧幕上飘来飘去的感觉的，其实踟蹰就是那个表现形式，时隐时现，飘忽不定，当心意已决，便驰马而去。 未料到她竟然跟着来了，不离不弃，每日三餐，端茶送饭。他一开始拒那些茶饭，一日，她端着茶立于他门外，他绝情地擦身而过，没有故意撞撒那盘子，是倔强也是故作高雅，年少时，总有一种习惯，就是心痛，也要做出绝美凄凉的高姿态，于是买醉，于是放纵，扯远了 他终于背弃佛门的心静一条，打翻了那饭菜，她也终于放任自己哭了一次，用手使劲捡起碎片，满手鲜血，终究引来他的怜惜。于是他不再思考为什么她要这么做，坦然接受了饭菜，她也暂时放下满怀心思，对他笑了。那是他们心中都最美的时段，只不过我很好奇，为什么美女回家之后不卸妆不洗脸不刷牙就熄灯睡觉了呢。。。后来我想应该是想等他走了，赶紧再其身报信去！你看我这细节控。。。 于是大哥被刺杀，大哥说段奕宏：我必须确认你过得好！所以即便留着这危险的女子在身边，即便他知道自己早晚死在这女子手里，只要她答应放过他这弟弟，那就算赔了性命又如何。可是他不知道背着大哥的命，再任性的弟弟也绝无法苟活，所以有了下面的这句话「今生今世，我们走的路都错了。时间不对，地点也不对。来生我们再会。来生，我会等你。」，于是有了我的第一个哭点。他没下了手，她帮他做了选择，毕竟爱过。 「我们前世都身不由己。我以为今生碰到她，我们可以重头再来。我可以让她幸福。可是我没有想过的是，也许今生的她正生活得非常幸福。我想给她的一切，她都已经有了。其实我想要的，不就是给她幸福么。所以只要她是快乐的，这快乐是不是我给的，能不能等到她，都不重要了……」他垂头，自我安慰地低吟，她回身续茶，他魂飞魄散，在倒茶的瞬间想起那前世的约定，抬头在镜子看到出嫁那天的自己，彻然大悟，但是为时已晚，好吧，这是我第二个哭点，还哭得挺惨的。大叫他前世的名字，却再也唤不回昔日的爱人。 电影到这里结束了，最后一个镜头是摆在家中的一张老照片，上面是出嫁时的她。没有一丝幸福的表情，有的只是冷漠。暂不去怀疑，那山寨里哪儿来的相机，但是电影停在这里刚刚好，不会多不会少，也不知道是俞飞鸿的功劳还是帮忙剪了几刀的徐克的功劳。 -------------------------------------------------------------------------------- 关于爱情，我想说相逢不易，如果今世缘浅情短，那来世更是无法掌握，还不如一次烧他个粉身碎骨，就算来生陌路江湖也好，哪怕生生世世再不相逢，但起码有扎实的回忆握在今世的手心，能短暂地相拥取暖，总比匆忙去赴那未知的相约要强。 ------------------------------------------------------------------------------

我不知道这算不算真正的影评，我只是，很想说出这些。 ___________________________________________ 我们坐在宽敞的电影院，那么少的人，那么空的座位。看电影的人只有六个，两对恋人，还有我们。你说电影是悲情的，我说现在周身的空旷很是映衬。 最后的最后，我们都克制不住的哭了，我们说太久没有因为一部电影落泪，我们都知道，那些细微的隐藏着的情感。 阿明是单纯的，他心无杂念地爱着阿九，他看她的眼神是迷恋，是爱怜，是不舍。他为她采杜鹃花，为他做杜鹃花，只为她一展笑颜，他总是那样认真地站在她面前看着她。他说，我以为真心能换来真情，我以为她最终会爱上我。 阿九终日刺绣，她刺的是杜鹃，心中念的是阿明。她缓缓地走过，慢慢地看他，她心里是不是在想，如果没有那场厮杀，没有那样的深仇，我们还会不会遇见。 阿明剃度当了和尚，他看破尘世，不再寻情，他发觉阿九始终无法动摇，无法接受他，也无法将自己托付于他。他不再沾惹一切，一心向佛，而在这时，阿九却出现在门口。她还是那样看着他，一言不发，他却转头离开。 阿九眼里的泪水他始终无法看到。阿明不知道，阿九是爱自己的。不知道，阿九眼神里的无助与彷徨。不知道，那句“茶凉了，我再去给你续上吧”的话中包蕴她怎样的深情。不知道，阿九的艰辛，不是替哥哥做报仇的卧底，而是她爱他，却开不了口。 阿九最后死在阿明的怀里，她握住他的手，替他开了那枪。她对他说，若有来世，我会等你，若你认不出我，我会说那句“茶凉了，我再去给你续上吧。” 今生的阿九，那个叫莫小玉的女子的确说了这句话，在阿明说完故事的最后。只是她再回想起前世的事时，阿明已经不在了。他等了她五十年，错过了轮回时间，如今时限已到，再不能停留于世。莫小玉在银杏树下飞跑着找他，却再也找不到。 不知道为什么看完电影想起珊妮的那首《来不及》。她唱：来不及送你一程，来不及问你什么算永恒，甚至来不及哭出声。来不及陪你一阵，来不及送你一程，来不及为你尽点责任…我就是来不及送你，来不及为你唱首情歌，来不及为你变成好人。我就是来不及说一声，我爱你。 我想到自己有过的那些时刻。我想到站在你面前，我无法说出的那些想念和无法告知的心疼。那么久的日子，我们不说感谢的在一起，我们总说自己的事，不去询问对方的生活，我们没有交点。 ［阿明对莫小玉说：当我看见她幸福开心的时候，我觉得一切都不重要了，哪怕她的幸福不是我给的，也不重要了。］ 我心里笑了一下，我想真的会有这样的人么，真的会有只要对方幸福，哪怕身边的人不是自己也无所谓的人么。而当你真的有那么一段感情，又已经错过了这段感情的时候，你会发现，真的有那样一个人，在你心底存在的意义，就只是希望他开心，仅此而已，哪怕他已经成为过去。 ［如果两家没有仇恨，如果阿明没有间接背负杀人的罪名，如果阿九没有报仇的使命。如果他们只是很单纯的在树林里相遇，他们还会相爱么，会不顾现世的一切厮守到老么。］ 对我来说，错的永远是时间，而非现实。我知道现实真切地存活在这个世上，却不懂为何我的爱要被现实捆绑。为何我爱你，要经过如此多的筛选，甚至不是我将你淘汰，而是社会将你踢出了局。为何我想同你在一起，如此简单的事情，却要绕那么一大圈，才能走到你身边。总是被人说这样的想法很天真，因为未来充满变数，现实残酷无情，其实这些都懂，只是当你遇到那个人，你就是很想说出面对他时的心情，你就是很想告诉他，他有多重要。我始终觉得，这样的心情，比那些包装过后的现实要重要太多。 我只想简单一点，我喜欢你，我就会告诉你，哪怕知道结果未必完满，却仍要说出口，任性到执着。被人取笑天真也好，幼稚也罢，我可以做到无所谓。我不相信来世，那是虚无的诺言。所以我不要等到来世再爱，如果你现在站在我眼前，我一定抛开现实的坦率起来。现在，我对你的爱，这份心情，如果重要到想保留并给予，我会告诉你。 因为我怕来不及说那声，我爱你。

你念，或者不念我，情就在那里，不来不去； 你爱，或者不爱我，爱就在那里，不增不减。

很久很久都未曾静下心来看一部电影了，是关于爱，关于轮回，关于错过，关于时光的故事。在影片的最后，我忍了很久的眼泪终于决堤......

我们总是说，不会因为什么而轻易感动了，似乎早已经过了那些可以肆意矫情的年纪，变得越来越相信现实的力量。可是我还是因为这样的一场轮回的擦肩而过动容，似乎是用血泪铸就的长歌，让人恸哭并且止不住绵长的伤悲。

《爱有来生》。

电影是我喜欢着的风格，有唯美大气的场景，磅礴凄凉的配乐，和等待与错过的主题。

我想到自己有过那样的时刻，似乎所有的一切都是转瞬而逝的，思念变得无迹可寻。我想起我跟你隔着网络的虚实，却无法说出那些想念和无法告知于任何人的心疼。而那些日子究竟是怎样熬过来的，我已经记不清了，只是依稀记得像是穿越了无数的沼泽和丛林，躲避过一切有可能到来的伤害，才终于走到了今天。

我们从来都不问彼此的生活，我们没有任何交点，也许只是偶尔相互给予的关心和温暖，可即便如此，我也觉得足够了。

后来的后来，我终于明白，你所想要的开心，是我想给却永远都给不了的。

可是爱真的有来生吗？真的可以为着前世的承诺而孤绝地在同一个地方毫无怨言地等上五十年么？

等待是一生中最初的苍老。最好的方式是我只等你三天，然后在第四天死去。等下一个轮回，再与你相遇相知，甚至相恋。



每一个人的生命之中，总会遇到这样一个，因着某个笑容，某句话，你留了心，然后驻足观望，随后在心底晕染开来，那样轻易便喜欢上。他占据你整个心房，仿佛全世界的灯都只为他一个人而亮，你只想让他开心，哪怕这样的开心不是自己给的也没有关系。

所以《爱有来生》里，阿明会面带微笑地说“我想给她的一切，她都已经有了，其实我想要的不就是给她幸福吗？所以只要她是快乐的，这快乐是不是我给的，能不能等到她，都不重要了”。

我原来以为这个世界上，一定不会有这样的人，谁能眼含着热泪，看着自己深爱的人在别人的怀抱之中缱绻呢？可是后来，当我真真切切地经历过一次之后，我终于明白，我们心心念念的，不就是他可以幸福么？而幸福的途径是什么，是谁给予的，结果怎样，都变得那般微不足道。很多年以后，当你再看到他的笑颜，你还是会觉得欣慰。

如果爱需要期待来生的话，只能是注定的缘浅情深。若是此生不够爱，那么就翻过这一页吧，不然怎可叫作错过呢？世间的爱，从来都是百转千回，真正随人愿的又有多少呢？我们都不是可以将就的人，所以会选择孤单的等待。我们不要别人的关心，是因为内心的扉门未曾为他们打开过，仅此而已。

来生是太美的一个梦，我们要怎么去期待呢？这样虚幻的浮世绘，像是一个华丽的谎言一样遥不可及。是太绚丽的肥皂泡，吹弹即破。

来生，来生。

你在哪里我又在哪里呢，是不是必然相逢会陌路？那么此生的擦肩而过，你能否告诉我，是不是前世五百次回眸换来的，然后用此生的眼泪去凋零前世的誓言？

来生。

影片改编自小说《银杏，银杏》，投资四千万元，从剧本到拍摄完成，历经十年。影片围绕着一棵银杏树，讲述了一段“人鬼情未了”的故事。虽涉及了鬼怪，但爱情才是真正的主题。《爱有来生》由俞飞鸿担任导演，而俞飞鸿在片中一人分饰两角，与段奕宏穿越时空、“人鬼”痴恋。
《爱有来生》围绕着一棵银杏树，讲述了一段人鬼情未了的故事。段奕宏扮演的男主角在片中变身为一个痴情之鬼，前世深刻爱上了俞飞鸿扮演的孤女阿九，但因为两个家族的火并，二人生死离别。段奕宏死后，成孤魂一缕，在一棵银杏树下，深情等待已经投胎转世的前世爱人50年。此鬼情到深处无怨尤，在银杏树下倏忽而来，倏忽而去，银杏树叶纷纷抖动坠落，带出一股惊悚之气，鬼气满满的充盈在整座小院子中。每天做鬼的阿明都会与今生的阿九在银杏树下展开一番对话，所有的前世记忆，都在阿明的讲述中重现，直至夜半茶凉。然而今生，她的幸福已有人陪行，轮回路近，茶凉续杯，却再也续不上他们前世的约定。
纯粹唯美的爱情悲剧，这份爱情的浪漫唯美，以及不可避免的悲剧结局，尤其对女性观众，很有杀伤力。人鬼恋，中国式有关等待的爱情，挣得了不少人的眼泪。音效和画面是该片的两大亮点，很值得一看。还有就是，俞飞鸿真的好美！
爱有来生？爱真的没有来生！

对看电影的人来说，理性往往是个灾难

【1】

俞飞鸿的第一部作品，如同她惊鸿一瞥的眼神一般灿烂夺目，这是一个女人私藏十年的心事，今日拆开了线头缓缓示人，似乎有点古板陈旧了。当然古板的另一个名字是端庄，陈旧的另一个称谓是古香，《爱有来生》穿越了清末和民国的背景，留下的是一段零落成泥碾作尘的凄伤往事。

一座古老的房子，一棵千年的杏树，一段前世的姻缘，这样的故事在《聊斋》里恐怕讲过千遍，没人在乎你的恐怖，在乎的只有落泪与否。俞飞鸿喃喃道来的，正是这样一段情，换了鬼来讲的故事，就愈发的缠绵悱恻，人鬼殊途，早已定下了不可交汇的命运，于是爱情就转向了前生。

阿明与阿九的故事，充满着浪漫时分，亦掺混着爱很纠结，俞飞鸿讲了一个很好的故事，纵然没有新意，也在不动声色间惹人分心。世仇的冤冤相报是这段纠缠的粉底，阿九含悲做戏入了山寨，又在阿明的殷切爱意下崩断心弦，早有的铁石心肠落了个粉碎，为救情人活命，甘愿自绝生路先行轮回。

【2】

和徐静蕾当年指导《我和爸爸》那般，《爱有来生》属于俞飞鸿一圈朋友集体捉刀的产物，老俞没老徐那般浮躁，吞忍得下十年时光，为了点画面光鲜，也毅然推迟日期上片，一个女性的细腻与严谨跃然眼前。《银杏，银杏》我没看过，不过一个导演能将自己一生觉得重要的作品搬上银幕，也算是了却了一段心事。

《爱有来生》告诉我们，俞飞鸿不仅会讲故事，还会煽情调，至少是这两个方面，她可以自豪的把徐静蕾甩于身后。《爱有来生》让《我和爸爸》为之汗颜，徐静蕾的假才女身份也正被时间一瓣一瓣的剥开，离了自己的朋党，《梦想照进现实》就可以做的一塌糊涂，当然，在飞鸿姐面前，老徐的“演技”同样是笑谈。

我不知道俞飞鸿离开了朋友圈会怎么样，《爱有来生》有很多东西是她割舍不下的，最后还是割下了，才有了这么一个四平八稳的故事。我不记得什么时候开始，讲故事成了我们最薄弱的一环，大史诗已然崩溃的世纪，就只剩下那些小传奇还可以聆听，《爱有来生》是这么一段小情歌，倒还算是悦耳的吧。

【3】

电影之美，可以是色调，也可以是情调，所谓情景合一，才能呈现最完美的错觉。《爱有来生》的核是绮丽的爱情，表层是华丽的糖衣，摄影、剪辑、录音、美术、服装……一干幕后的精英被俞飞鸿招致麾下，就是为了打造一份精致的映像。于是我们看到的画面，莫不是赏心悦目，而又写意十足。

大抵上还是知道导演在做什么，至少没有为了画面去浪费剧情，女人情感细腻，要讲故事到底，人走茶凉，美景亦不算虚设。阿明和阿九所在的山寨，被描作了一处风景如画的世外桃源，两人同乘白马飞奔而去，大写意的镜头呈现的是一类雍容的大气，这种大气也许只属于女人，除了温婉，还有些雅趣。

配乐依旧是出色，紧密达意，而又绵延不绝，让鬼魂讲述下的那段故事超越了现实而煽人心扉，片末倒茶的一场戏，泪水盈眶、水满而溢杯，终于狠狠的感动了观众。《爱有来生》似乎在试探人们的心肠，人心多冷漠，它就有动容，我不清楚电影是不是渐渐成为了一种疏离的艺术，至少这一刻，情感已经占了上风。

【4】

挑毛病谁都会做，戴上“影评人”的有色眼镜，什么都可以成为糟粕，有人讨厌《机器侠》，有人唾弃《非常完美》，还有人不喜欢《爱有来生》，竞相反思制造了冷漠，理性就成了观影时刻障目的一叶。公正评价也好，偏执思维也罢，扔出的是观点，束缚的是理念，看电影本来是自由的事，现在反而变得不自由了。

于是我还是迫不得以穿起“理性”的外衣来指责这部电影的弱点：开篇那个鬼魂的视角，为何要斗转360度变成客观视角呢？那个告密的阿九跑进庙宇，山寨的诸位好汉为何都无动于衷呢？一人一鬼对坐石桌之前，镜头环摇不止，这些摇镜头是不是多了点呢？画外音是不是太频繁了，后段是不是拖沓了呢？

这些问题有很多人回答过了，我也不想再费唇舌，我唯一的一点遗憾其实不在乎这些，而是俞飞鸿终于没有割舍下自己的角色，她最终亲身上阵，气质犹存，面庞和身材却早已不复少女的光华。倘若是十年前，俞飞鸿还是完成这一夙愿得最佳人选，可惜时光流逝，略显苍老的脸孔终于破坏了美感。

当然这些琐碎言谈都是后话，理性只是个角度，抑或是手段，“感受力”才拥有最决定性的意义，《爱有来生》算不上多么出色的电影，但是摘下理性的面纱，你会立刻感觉到它的真诚可贵。

如果晚10年上映，凭借俞飞鸿与段奕宏现在的号召力，这部俞飞鸿自己用了10年时间打磨，自导自演，并参与编剧的电影绝不会如此惨淡——投入4000万，仅有200万票房，算是2009年最低收益的电影之一了。晚个10年，会有更多人愿意平心静气地品品电影里的这杯茶。

俞飞鸿在《锵锵三人行》里说，如果爱，是会放手的。就跟电影苦苦等了50年的阿明的魂魄一样，只要小玉/阿九幸福，这个幸福是不是他给的，又有什么关系呢？

故事：人走、茶凉，可心还温热着

电影遭遇滑铁卢，有一个很大的原因是现在的观众不喜欢”为爱生，为爱死“的中国式关于“等待”的故事。但这并不妨碍它是一个好故事。

生者可以死,死者可以生。生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。——汤显祖《牡丹亭》

电影改编自小说《银杏、银杏》，作者须兰正是《投名状》的编剧。整部片子里可以看到《牡丹亭》、《罗密欧与朱丽叶》、《人鬼情未了》、《胭脂扣》的元素，但是以一个全新的故事展现了中国式等待的爱情，把“错过”的凄美推向了极致 。但是比起《人鬼情未了》这类生死之恋多了一些释怀。

女主角阿九（俞飞鸿）与男主角阿明（段奕宏）属于两个帮派。一次火并中，阿明的哥哥杀了阿九全家，因为于心不忍，放过了一个6岁的小男孩，但是他不知道小男孩怀里还抱着一个婴儿——阿九。阿九长大后被不知情的阿明掠回山寨做了夫人。

阿明对这个女子是痴心一片，只要能博美人一笑，他是什么都愿意做。美人爱杜鹃花。新婚早上，新娘子一睁开眼就是满屋子的杜鹃花。

花期过了，动员整个山寨的后勤部用布匹做出杜鹃花。自己捧着一束布花插满整个屋子。

然后就痴汉一样，托着腮，欣赏他的美人。从她绣第一个花瓣，一直目不转睛地看到她绣好一朵花。这样还不给感动，是不可能的了。

虽然这个冷美人夫人还是不肯笑一下，但是对他说了第一句话：“你的茶凉了，我去给你续一下吧。”

痴汉阿明听的是又惊又喜，以为自己终于融化了美人心里的冰山。激动的热泪盈眶。（请看下图三连拍）

一句“茶凉了，我去给你续上吧”，第一次听是惊喜，第二次听是失望，听三次才知其中滋味，直叫人生死相许。

当阿明每次想和阿九拉进关系时，阿九都会用“茶凉了，我去给你续上吧”做托词，抽身走开。阿明心灰意冷，遁入空门。

这给阿九当头一棒，终于按捺不住内心涌动的情绪，追至寺庙。可是阿九有难言之隐，不能把爱说出口，只能为他端茶续水。一个难以说出口，一个哀莫大于心死。备受煎熬的阿九用摔碎的茶碗割破自己手，让心里的痛好受一些。

就这样，你不愿意说就算了吧，反正你的心我已明了。这两人在这个小寺庙里谈起了柏拉图式的爱情，过了几天岁月静好的日子。

突然有一天，阿明的哥哥身负重伤逃到寺庙，阿九的秘密终于被揭开。再相见已是杀了彼此至亲的仇敌。今生已经不可能，只能求来世。阿九留下一个下辈子相见的接头暗号：“茶凉了，我再去给你续上”。

阿明在厮杀中战死，为了下世的阿九能找到自己，魂魄一直在寺庙的银杏树下等待。

茶凉了，续茶的人不在了，喝茶的人也不在了。但是那种故事里的温度却暖了俞飞鸿，让她久久不能释怀。

俞飞鸿：“我20多岁的时候就看过这个小说，有种一见钟情的感觉。后来，我推荐给不少导演，虽然他们都有兴趣，可我感觉都没有我的兴趣大。后来，我就一直反问我自己，为什么不自己拍。于是在找到了投资之后，就不顾那么多，开始当导演了。 ”

电影内容和俞飞鸿留给我们超然的形象完全不同。而俞飞鸿本人对这个故事执着到了执拗、一意孤行的地步。第一次读这个故事，就对这个故事一见钟情，期间推荐给很多导演，因为没人肯接，就动了自己找投资拍摄的心思。甚是用心，请原作者做编剧，同时自己也参与编写，自己做导演。男主角的也是她自己挑选的，一个能演出故事的男演员。

心里的温热，说不出口，只能从眼睛流出来

段奕宏的确是一个能演出故事的人。只是坐在那里，靠着眼神就把男主痴情、惊喜、哀愁、痛苦、释怀通通地传递出来。

阿明有阿明的悲，阿九有阿九的哀。俞飞鸿也把这种情绪传递得很好，前世的阿九，今生的小玉不同的悲切鲜明地区别展现出来。

小玉忽然明白自己就是阿明苦苦等待的阿九，可是自己已经不能爱上他时，震惊、愧疚、伤心，在眼泪里混杂着喷涌而出。眼神里有迷茫的空洞。

而镜中与小玉一同悲泣的阿九，却多了一层愤恨，恨现世的自己为什么不能替自己去再爱阿明，让阿明空等一场，辜负了阿明。也是恨自己。

一场两个人的生死之恋，却还有一个人只能悲伤地隐姓埋名。阿明的侍女小兰默默爱着阿明，婚礼上由悲切转为由衷地为阿明娶妻而高兴的表情，自然贴切而真实。把这个人惹人心疼的姑娘演绎得逼真。即使转世了，忘记前世一切的雅萍，仍然替阿明守护着阿九，并把阿九带到了阿明的眼前。

眼里流出的情，光里转动的美

《爱有来生》是因为俞飞鸿的情怀而得以诞生，而段奕宏的多层次的眼神演绎使这种情能直抵人心。还有一样，它无声无息，却让人无法忽视，就是这部电影里的光。

色调是带着历史厚重感的黄色。看电影的人就像透过茶盏上氤氲的热气，看到一个温厚的人，娓娓道来他的故事。更美妙的是，人物身上总是打着柔和的光，有明有暗，产生油画的质感与立体感。

光除了增加了画面的质感，还多次以灯烛的形式融入画面，使画面的整体构图更加诗意。

忍不住要在最后的鸣谢清单里寻找这个光的来源。于是就发现了“赵非”这个名字。

赵非 ，北京电影学院摄影系教授。作品有《盗马贼》、《轮回》、《大太监李莲英》、《大红灯笼高高挂》、《紫禁城》、《荆轲刺秦王》、《手机》、《太阳照常升起》、《让子弹飞》、《太平轮·彼岸》 。

他曾在一次访谈中说“要明要暗，虚实结合，很多暗的地儿，要把重要的东西突出出来。不能一览无余，光线结构上，区别要非常大，很重要的一个是留白，要让人去想象，那么我们就安排了一些黑暗的地方，那就需要你用想象去丰富。”

美，就是通过专业的表达，而被不专业的观众感知着。

此外还有“一点红”，虽与主题无关，却也是让人印象深刻，红色给温柔的色调增加了激情，红色是炽热的真情。

阿明哥哥明年去的花楼。 红唇的姑娘，亮堂堂的红灯笼，寓意他们俩是真心相爱。他也的确带姑娘回了山寨，有了孩子。

他们新婚时挂满山寨的红灯笼。

厨房里的红番茄、红辣椒。

坦诚相待后，门前挂着的红辣椒。

最后阿九穿着第一次见面时的红衣裳。

也不知，这个红色是谁的点子，谁的小心思。鸣谢清单里太多大咖了。

一部美轮美奂的电影，像那杯茶，味道还没有被品到，就被人搁置了。没关系，茶凉了，可以续上，你尝尝，它的清香。

今生今世我们走的路都错了，时间不对，路也不对。可来生，来生我会等你。她一袭红衫倒在他的怀中。他终于明白，哥哥的死是因为挚爱的她。他眼中的所有疑问都得到了解答，包括爱的不得。

全局中我无法忘却的不是美丽的惊鸿仙子，不是满山遍野开的烂漫的杜鹃花，亦不是摄影师高超的技艺，而是那痛彻心扉的眼神。那是比失去至亲更深楚的痛。

那一幕，我心都碎了。
他把抢对准了她，她把枪口挪向了自己的心口，扣动了扳机。他们是深爱彼此的吧，这生，因为爱恨情仇，家族恩怨不能相守，那么，来生死了也要爱。

“来生你若不认得我，我就说，你的茶凉了，我再去给你续上，你便知，那人是我。”

这么多年，她总是做同一个梦。梦中，她总是一袭素色旗袍坐在院子内银杏树下的石凳上，沏好青花瓷杯的半盏茶，等上大半个夜，大半天。等的是何人却并不知。后来她遇到这个幽静的山中小院，如同梦中的模样，一样的石桌石凳，恍如隔世。这个尘世有很多东西是无法解释的吧，如同似曾相识，命中注定，宿命轮回，三生石与孟婆汤。而那前世残留的记忆，那白衣人，那从深处传来的声音，是不是因为爱的太深，无法割舍，所以刻进了骨子里，永世不忘。

她站在那棵一千多年树龄的银杏树下，然后决定住下来。她知道，这个院子是属于自己的，是自己千百回的寻觅，而此时，它就在我面前。
半月后的，一天夜里她沏好茶，在园中等多年的女友。一袭黑袍的男子从那棵银杏树下走来，她没有惊慌，定下神来，沏茶给他。

她问他，你是在等人吗？而那个人知道你在等她吗？她真幸福。那一刻，我不禁落下泪来。
他告诉她他在那颗银杏树下等一个人，一等五十年，不曾离开。看到这里，我竟不觉得害怕，并没有当惊悚片来看。黎耀辉，这个指导过《伤城》的摄影师，影片画面大气，个个镜头如画，让人惊动。配上娴静的音乐，让人如同置身于故事中，无法抽离。

五十年前，他在打猎的森林中，第一次遇到了阿九。大片大片的桃树林，那时节正值花盛时节，开得煞是灿烂，她一袭红衣坐在山边的岩石上吹箫。眉目如画，他当即惊如天人。变得思有邪，不顾她愿强抢策马而去。

俞飞鸿，知性，高贵，出演此般的角色，堪为合适。而段奕宏一身白衣，有一种蛮蛮的书生气，却又霸道，初看觉得不妥，往下深入，却又合一。
他决定娶了她为妻，他不知道她的来历身世与过往，她在他面前如同一张白纸。而他铁定了要她。他以为，只要我对她好，她一定会爱上我的。他知道她喜欢杜鹃，在杜鹃花开时，采撷而来，置于她的房间，只为取悦与她。为她作画，只画她的模样，为她策马而骑。日日静坐，只为看她绣杜鹃，眼睛里满溢的是桃花般的爱慕。

而她却一次次从爱中抽离，千言万语，只化作一句，“茶凉了，我去给你续上吧。”年轻气盛的他怎么会明白，爱自深深处。水一旦流深，便会发不出声音。

后来的后来，他终于是放弃了吧，决定隔断红尘。而她却日日来烧茶送饭，缝补衣裳，分明是夫妻的生活。如若这样，便是最美好的相濡以沫，举案齐眉吧。我以为日子就可以这样过下去。可到底意难平。

那一日，他没有等到他送饭，端水。便去寻她，遍寻不找。她一袭红衣闯进来，如同他们初遇那天一般。他立定问，你来了，怎么了？她只一句，你跟我走吗？
女子是仇敌的后代，一切只为寻仇。本就是错误的相遇，错误的爱恋，一切都是早已谋划好的，只等他往里边跳，只等他爱上她。可谁也没有料到，她亦爱上了他。

他们相约来生相遇与银杏树下。而此时她已为人妻，亦将为人母，早已忘却了前生的记忆。

“阿九先我而去，她以为我还会留在这世上。就急着去投了胎。而我又怕她来到这银杏树下找我一步也不敢离开。错过了投胎时机。可我在这轮回道上也只能呆五十年。现在也到时候了，以前我一直在想，总有一天她会来的，不管知不知道，她一定还会走到这棵树下来，只要她来了只要看她一眼，不管她变成了什么样子，我一定还能认得出她来。我就这样一直地等一直等可是现在这个故事快讲完了我才意识到，我从来都没有问过自己，我为什么要等她。我们前世都身不由己，我以为今生碰到她，我们可以从头再来，我可以让她辛福。可是我没有想过的是，也许今生的她正生活得非常辛福。就像你一样，我想给她的一切她都已经有了。其实我想要的不就是给她辛福吗，所以只要她是快乐的，这快乐是不是我给的。能不能等到她，都不重要了。”

后来，她明白，自己便是阿九。而那黑衣人已经离开，再也不会回来了。银杏树下，阿九悲恸的哭声，“喂，你等我，你等我一下，我们约好的，要等……”而他再亦听不到。这么多年的等待，只化做一场无息的长叹。

好吧，阿明的童年有一部分是不幸的。除此之外，在哥哥的努力打造的那个山寨里，他只是一个养尊处优的少爷罢了，或者不客气的说，他还是个敢掠姑娘上山的恶少，这让我很难相信他是一个单纯善良的家伙——哦，虽然剧中这段情节充满唯美而浪漫的情调。

阿明对阿九超越生死的爱从何而来？阿明的哥哥是个山大王，对阿明从来都是有求必应。在这个空间里，阿明向来高高在上，以至于可以感觉到他对周围群众的那一份漠不关心。

直到阿九出现，过程是这样的：阿明深山老林碰一红衣美女在吹箫——相信这样的镜头大多数男人都很难忍；女子发现阿明后竟然毫不慌张——这一下激起阿明强烈的兴趣；正要上前遇到挣扎，大爽，干脆三两下掠回家了。之后便是连续的软钉子，这是阿明从来没有遇到的——生活中第一次出现了“NO”的声音。阿明感受到了一种前所未有的征服欲，长期的优越感让他对于结果信心满满。然而事与愿违，耐心消耗殆尽时，阿明歇斯底里了——并且人生第一次失败直接把他送入佛门。这在剧中貌似是一种灵魂的升华，实则仅仅是幼稚的赌气行为，在阿九事实上的道歉过后，两人正二八经在寺里谈起了恋爱。这次出家倒像是夫妻俩搬了回家而已。

说到这里不得不提一下那位方丈，这是全剧中最为无奈的人物。土匪二当家来投佛门，明明知道不是诚心，却也不好恐怕也不敢拒绝，说了个“六根未尽”拖拖时间，好让大土匪赶紧来接走。未果，硬着头皮给剃了度。从此，女人送饭，弟子约会，土匪串门，到最后下山化缘回来发现连寺都没了。。。。

几经渲染，阿明讲故事时再怎么深沉，我还是看不出他的爱何以强大到跨越时空，倒像是个早熟的小朋友在讲自己所谓的爱情。

如果爱有来生，阿明该等的是他哥哥，哥哥对他的感情倒是真的蛮强大。哦，以及那个无奈的方丈。