黎耀祥演技是稳得，姚子羚也搭得上，可惜姚子羚后期弱化了，沦为了工具人，不过本身我就觉得她和黎耀祥这对不配，还是喜欢黎耀祥和赖慰玲这对cp（赖慰玲在这部剧里的人设很喜欢，全靠她让黎耀祥找回了自己），姚子羚还是和黄子恒吧，哈哈。。 张振朗在这部剧里太讨厌了，傻了吧唧的，完全就是靠主角光环阿，而最尴尬的就是前20集那么讲原则，承诺的一个人，反悔起来比谁都快阿，就一句我错了我认，对不起，就可以了？？？？？ 还不如石仔那，多讨喜可爱帅气啊，蔡洁竟然喜欢个木头人。。 本来还蛮喜欢蔡洁的，结果这部剧里也是真刁蛮任性阿，哈哈哈。。 配角里，石在林和阿风两个角色也是很喜欢，不古板，有能力，人缘好，给个大拇指，哈哈哈。。 最后想说，我觉得石傲山才是本剧最可怜的人。

这部剧台庆剧宣传十足，也采用TVB重头剧的三生三旦配置，可以说TVB放了很多心思在这部剧上面了。但结果却不尽人意，收视低开16点还要越走越低，要不是有被奥运腰斩的《刑侦日记》垫底，今年收视垫底的就是这部剧了。为啥观众不喜欢这部剧呢？其实归根结底这部剧从剧本阶段就已经没救了。

1. 主要角色基本上都讨人厌

主角海正蓝一根筋不懂得变通，本来有很多无妄之灾可以避免的但是因为他的没有价值的坚持导致的，这样的底层人物的角色就很假很不现实，观众也根本没有办法理解和共情这样的角色。

女性角色更加是一团糟，蔡洁就是一个我行我素你要按我想法做的要不然我就发脾气的大小姐；姚子羚赖慰玲的角色都是装13犯，老是装的神神秘秘的角色飘忽不定让观众很难知道他们的想法和给她们定性，自然也没观众在乎她们了。

黎耀祥的角色是全剧唯一一个观众能喜欢的角色了。本来是拳王但被人陷害手断后做教练；以为好日子终于要来了结果大变故要重头来过，但他也靠自己的智慧发展了自己的泰拳王国。但最后五集一个年过半百，沉稳，智慧的角色就因为得不到姚子羚的角色的喜爱，整个角色开始崩坏做终极反派。整部剧讨人厌的主角放上神坛一帆风顺，而唯一一个能让观众共情喜欢的角色却人设崩塌，这难道不是对观众的羞辱吗？

2. 前期无主线，后期剧情恶心人

这部剧一开始就给观众黎耀祥的视角，所以观众都觉得他没啥错，他不是反派，所以就会让海正蓝的针对显得很无理取闹和没有意义。海正蓝本身也知道这点，他打拳的主要目的也是想在奶奶死了之后找新的人生意义而不是复仇。这导致了观众对海正蓝打拳拿金腰带这条线不在乎，因为他赢或者输都都只是对他本人有意义，对故事里的其他角色和整个故事主题没有意义。

感情戏也是写的很含糊的。一个大四角（黎耀祥，姚子羚，赖慰玲和黄子恒）还有一个大三角（张振朗，蔡洁和朱敏瀚），时不时拍下这对玩暧昧，时不时拍下另外一对浪漫戏，除了赖慰玲是单恋外观众没有办法知道哪条线是认真的，嗑cp自然也嗑不下去了，导致这部分的内容没人在乎。

打拳戏更是儿戏中的儿戏，归根结底原因是因为给海正蓝开挂了，所以整的剧里全部打拳戏都像是儿戏。海正蓝，三十多岁才开始打拳，学拳就剪些蒙太奇锻炼身体的镜头就差不多了。除此之外，海正蓝还有一个金手指，就是小时候车祸的记忆，反正只要一放这个放了一万次的镜头，大家就知道海正蓝要赢了。上擂台前不开窍想一想车祸就忽然会打了，在擂台上了被打的半死也没所谓，刚好停电有时间来给他想一想车祸就能站起来KO对手了。对手想要打赢海正蓝，要么付出永久视力损伤退役的代价，要么肯定是出阴招。主角开挂开成这样，那么扯淡的剧情，观众能在乎吗？

更不用说最后五集了。编剧知道要结束了，没有反派不行，于是马上剧情180度大转弯，让黎耀祥的角色因为得不到姚子羚的角色而发疯。让这部剧的剧情由没人在乎到低能了。我本来以为这部剧平平淡淡就结束了，没想到最后还有这一出，真有你的TVB。

3. 总结

总而言之，这部剧收视一周低过一周不是没有理由的。剧里绝大部分角色要么讨人厌，要么飘忽不定。剧情前大半部不功不过，后五集直接喂米田共。在看TVB，绝大部分剧都是过水平线的，就是看着不会觉得难看，还有点娱乐性能看完，比如《十月初五的月光》。但这部剧难看到想让人砸电视屏幕，是对观众的羞辱，让人火冒三丈。TVB，差不多得了，这种剧本写出来就能判死刑的，为啥还要拍出来给观众喂米田共呢？

讲真，四套台庆剧之中我最期待想看的就是《拳王》（《星空下的仁医》我期待的只是阵容，到现在我也是这样觉得，至于为什么可以看回我的主页关于《仁医》写的一篇个人评价）。当初是因为《拳王》的编审，冼翠贞很擅长描写角色人物的关系、独特立体性和深度。今年TVB的《七公主》角色性格特别和非常立体，但是剧情呢？现在剧集的都有两个规则风向，让剧情带着角色走和让角色带着剧情走，究竟角色重要还是剧情重要往往都会平衡不了，《七公主》就是两个独立的两件事，既不是剧情带着角色走更不是角色带着剧情走，而《拳王》做到了让角色剧情都一起带着走，不是两个独立的个体。 《拳王》除了讲拳击运动剧集的另一主题就是权斗，开始看到剧集宣传介绍时会担心会不会又是借运动包装的权斗剧，讲权斗多过讲打拳，事实编审做到两者平衡和上面所说的剧情角色带着走之余还可以剧情带着剧情走，也就是“拳”带着“权”走，不会偏重其中一方，而平衡之后在两方强弱的控制上更为游刃且统一，甚至讲拳击多过讲权斗，让人感觉这部就是一部实打实的拳击运动剧集。 除了编剧们编审写得每一个角色人物都这么立体之外，配乐方面也都加重了立体的感觉。监制陈耀全是很懂得运用配乐来增强所谓的“戏味”，像《全职没女》、《是咁的，法官阁下》，最近的《伙记办大事》（虽然这部剧不怎样），这里列的剧集都有不同的配乐去增强当时发生的场景情节所表达的气氛，当然剧集有很多的范驳位和重复的剪辑，都比较影响整体观感。 的确，这个故事很简单，但讲述了很多不同深度的东西，探讨人生观价值观，观点与角度，人的多面性和理解性，这些是需要用时间慢慢细想当中的哲理，要用这么简单的故事讲这么多东西是很冒险和让人很难以消化的。要我说今年TVB同类属的《大步走》感觉是讲梦想人生，而《拳王》则是讲现实人生，在我角度来看不净是一部单纯热血的剧集。《星空下的仁医》和《拳王》都是一个简单的故事而起，但相比《仁医》，我更喜欢《拳王》深挖更多角色人生不同方向的意义，一个观照人生命运的视角，展现我们人在面临挑战时的选择，以不同外人所欣赏的范围之内解读了人与外部世界的一个个勾连，这部剧绝对值得我们再去细赏，无论是对白或是剧中角色的人生。 最后说一说我所理解的海正蓝和石傲山两人关系同步的成长与变化。外表的腐朽并不代表内核的不堪，合适的打磨和重组，或许会带来质变。以任何形式企图证明自己是对的，都是一个错误的选择。伟大的人不能只会孤芳自赏，更要懂得相映生辉的美。有些人的骄傲表现为对强者的不屑，有些人的骄傲表现为对小人物的蔑视。风光总在转角处，卸下负担才可以用心享受，用心生活。

拳王这部戏以擂台喻人生，讲的是一个人从年轻时的热血、单纯到中年的成熟、世故，最终放下执念的故事。这部戏问题不少，但首先要肯定的是，这是一部有message的戏。故事的背后是一些例如偏执和坚持的界限在哪里、如何正确面对输赢、如何放下执念这样的探讨。其次，故事的推进是由人物性格和价值观的碰撞带动的，而不是将一些狗血的桥段根据某种公式拼凑而成。我个人很喜欢这部戏的一点是，很多话都是潜台词。这会让观众思考某个人物和情节到底有什么意义。每一个人肯定会有不同的理解，但看戏的乐趣也恰恰在此。下面就说说我对两个主要人物的理解。

石傲山

这部戏的主线一开始讲的是石傲山和海正蓝之争。然而剧情从大约第4集开始就大篇幅在讲协会里的权斗。看那几集的时候我一直不理解为何要如此编排，毕竟权斗是石傲山单线发展，影响不了石傲山和海正蓝的关系。兜兜转转7、8集还在斗，有必要吗？看到后面我才明白，权斗线的意义一是为了展示石傲山强势的性格，二是用前期运筹帷幄的样子来对比后期面对海正蓝时的疯狂态度，以此突出石傲山处理海相关事宜时是多么失控。这种堂堂协会主席整天为了一个小虾米不停发疯的剧情表面上看起来好像不太合理。但细细想来，一个强者，有脑有钱有权，越失控，越说明他的极度在意。他在意的是什么？是海正蓝吗？不是的。他在意的是自己内心深处一直压抑着的自我诘问。海正蓝的所有行为根本不可能在实际层面影响石傲山。石的种种极度失控的表现反映了他内心深处其实是为自己牺牲他人的行为感到愧疚和痛苦的。他可以对外讲一百次他觉得自己无辜，但他的心不会因此安定。这种压力随着时间越积越多，人就会变得越来越疯狂。当然恰恰也是因为石傲山会有这种道德枷锁，所以最终他还有回头的可能。这种隐晦的剧作方式优缺点都很明显。明白编剧用意的会去抽象地理解情节的意义和背后的message，不明白的会觉得剧情过于莫名其妙。观众会怀疑，怎么协会里的人就这么随随便便，毫无吹灰之力被石傲山搞定了？都是混了这么久的人类了，他们真的这么蠢吗? 这些情节设计上的细节，我相信通过打磨是能改进的。有些可惜了。

石傲山后期的重头戏是找回初心。我看到中段时一直在想，用什么情节或者人物把他从悬崖边拉回来呢？一般电视剧都会用亲情或者爱情。本剧用了对手（叶迎风）。这个选择我觉得是合理的。石傲山这种人不能对他太软也不能太硬。家人对他太软，海正蓝对他太硬，只有正曦这种能力够强又包容力max的人才能压住他。所以编剧安排了最像正曦的叶迎风来引导他想起曾经的自己。唯一让我觉得有些遗憾的是，这个找回初心的过程太正常了。既然拳王已经在走意识流路线了，为何不再做的尽一点？一场拳赛、一个尊敬的对手，就可以让石傲山突然意识到自己对胜利过于执着了？这就好比我看《天与地》时一直在想，一场摇滚大家就想通了？歌再好听也不至于吧（《年少无知》真的很好听！）。面对类似的情况，《军师联盟》采取了一个很有意思的处理方式。主人翁没有认错，最后一集从朝堂转到家庭，突然变奏，来了一出过家家式的闹剧，什么情节都没有，什么道理都没有，除了时间流逝以外什么都没有改变。但不知为何，我却在这出闹剧中感受到了主创对生命的敬畏。国画、民乐、诗句，不也是这样嘛？留白在最恰当的地方，由观众填完这场戏。

聊聊石傲山和他周围人的关系。

石傲山与石在林的线铺排得不错，带出石傲山几段关键过去的同时，在生活上两人互相的关心也展现了石傲山比较柔软的一面。两兄弟在家的戏份很流畅也有点腐(ˉ▽ˉ；)...。石傲山也只有在哥哥面前才会罕见地流露一些情感。再林和前女友的感情线开始和结束得有些莫名。我明白这段情节主要是为了给他两之后的决裂找个理由，不然石傲山无法达成“孤家寡人”这个成就，不过说死就死还是有点刻意了。至于石傲山小时候受的各种苦，唔，其实人不一定要有很惨的童年才会想不择手段吧。这种童年阴影设计有点过于讨巧了。

如果说石傲山和石在林的关系是tvb传统的温暖mode，那么石傲山和雷坚Hazel这个三角关系就是一组不太符合tvb传统的关系。他们之间表面上看是渣男追不到喜欢的女生只好和常年备胎（炮友？）在一起的故事，但整个故事的铺排却很好的体现了每个人性格中的特色和弱点。先讲石傲山和雷坚。雷坚很明显对石傲山完全没意思，而石傲山对雷坚也没多喜欢。石傲山以为他们很像，都有能力，有手段，有真心。他们可以高智力对话，她甚至在某些事情上可以压他一头。他也相信他们是有缘的。不然怎么会大马路上飙车老碰到？爱情的产生可以由缘分开始，但深入下去，需要的是了解和付出。以石傲山的处事方式，真心想做某件事，他一定会花大心思去了解。然而他们在一起，居然从没聊过雷坚情感世界里最大的死穴 - 她老公。这说明石傲山并没有那么上心。或者说，对自己太过自信，那么失败是自然的。石傲山对雷坚的感情可以用那只耳环的故事来summarize。路上捡一个耳环，自己幻想了半天，才发现原来搞错了对象。何况一被拒绝就翻脸，只能证明这感情根本没多深。他两这个故事主要表现了石傲山色厉内荏、翻脸不认人的性格。

文善言和石傲山之间的关系比较复杂，可以用文言善那句“我们都是信自己的人”来概括。他们之间看似是单恋，但现代社会，纯单恋很难耗这么久。炮友永远不转正，一定是双方都有呆在原地的理由。“信自己”的意思是，不敢/不愿意把100%真实的自己暴露在人前，永远对他人有所保留。文善言的“信自己”来源于弟弟的死和自己那不知什么时候会发的病。这个秘密文善言从未对这个世界、对石傲山开放过。我想她应该不太相信有任何男人会心甘情愿背负这么大的责任，所以她并不在意石傲山的原地踏步，也不想另寻他人。何况她说不定觉得，和石傲山保持若即若离的关系，自己反而不用负担什么感情包袱。她活着的时候可以随时看到他，她不在了石傲山也不见得会多伤心。石傲山的“信自己”来源于他过于好强的性格。他本质上对亲密关系有恐惧感。他怕依赖对方，怕展露自己的脆弱，怕承认自己有情感需求。他给自己催眠，他还没有找到真正理解他的人。与此同时，他封闭自我，拒绝所有人的靠近。他不推进和文善言的关系，明面上是不愿意、没感觉、把她当棋子，其实是不敢。就像他不敢去接他哥哥出狱一样。但是石傲山没想到的是，感情这玩意不是你想压抑就可以的。剧情里每次他想和雷坚发生点什么，没被满足到，他会马上去找文善言。文善言是雷坚的替代品吗？不完全是。准确点来讲，她是石傲山的情感需求的替代品。石傲山天天吊着文不假，把她当工具肯定是渣男行为。但是到最后时间长了，他对这个“工具”的投入和付出也已经积累到了自己都意识不到的深度。每次一个电话随传随到、一起搞事业、记得对方用什么牌子的香皂，这些东西积累起来产生的强大情感冲击力，再加上“永远失去”的恐惧，终于让他冲破了给自己设立的枷锁。石傲山是一个不择手段的人，但也是一个负责的人，不是一般渣男那种反复无常和软弱。既然他决定负起责任，既然他面对自己，承认离不开文, 他就应该会做到底。而石傲山愿意负责这件事也刚刚好解决了文善言对人的信任危机。所以卡在两人之间最大的问题：“信自己”，终于通过文自杀这件事情被解决了。尽管自杀这种桥段十分狗血，但也算是让两个人互相救赎了一把。这种感情很难被完全归类为爱情，但我相信是有很深的依赖在里面的。

子聪这边稍微有些遗憾。他俩由头到尾就不像父子。我明白编剧是想讲，子聪在长大了之后，终于明白从另外一个视角去看自己的父亲。但就是怪怪的，总觉得哪里有些不够。以后想想再细说。

之前放了一半的时候看黎耀祥访谈说石傲山是自己top 5满意的角色，我还觉得有商业互吹的成分。现在看完全剧必须感叹，石傲山确实演的非常非常好。近年来的黎越老越妖，杀手和拳王都拿出了极为精彩的表演，和他2011-17这段时间的戏比起来有十足的进步 (难道人越红越难静下心？），演技仿佛又上升了一个台阶。我稍稍为他可惜的是，欣赏到这种top级表演的人太少了。几个惊艳之处: 他在文善言家里手痛那种钻心的疼特别流畅真实；在车里压抑自己对海正蓝的愤怒时，他的脸部表情没什么变化，就是眉毛挤了一下，但'极力压抑内心喷涌而出的愤怒“这种情绪，却传达得很准确；傲山和子聪在woody房里吵架，转身的时候不被理解的伤心、对子聪妇人之仁的嘲讽、“我会错吗”的茫然，好几种不同的情绪在1秒钟之内都很自然地表现了出来，一点炫技的感觉都没有。另外，虽然黎耀祥的打拳戏份很短，但却是所有拳击戏份里我最喜欢的，很轻盈的样子。我猜动作设计是有为每个人打造自己的风格的。石傲山的风格就是攻击力极强，同时还很优雅，像一头雄狮。以黎的外形条件能演出雄狮的感觉，应该值得大力夸奖。

海正蓝

一开始我和大多数观众一样，并不喜欢海正蓝这个角色。看完全剧，我发现问题并不是角色写得不好，而是expectation有问题。纵观全剧，从剧作角度看，整个剧的所有主要情节和人物都是为石傲山服务的，海正蓝只不过是众多工具人中最重要的那个。 海正蓝的人物弧光在倒数第三集打破誓言重新打泰拳的时候就完成了，因为他终于学会了退一步海阔天空。然而从拍摄开始，戏外的所有宣传都在捧张振朗，甚至我还一度以为他是男主，黎耀祥是反派。带着这种观影预期，加上拳击题材一般都是热血、青春的主题，带有传统习惯的观众肯定会assume海正蓝是一个典型的英雄式角色，背负着仇恨，最终打败仇人。这么assume的话，海正蓝和石傲山结仇的理由就像是编的不好而不是海正蓝过于执着。毕竟，在传统的观影习惯里，男一号怎么可能是个偏执狂？其实前两集里面海正蓝这种偏执的性格就已经写的很清楚了。海正蓝正确吗？正确。石傲山有错吗？有错。但是海正蓝把他哥哥的死全部怪在石傲山头上并且恨了石傲山十几年，就过头了。最主要的是，他坚持的代价是自己十年的大好时光。这一定不是他哥和奶奶想看到的。由此可见他一开始完全不懂换位思考，不明白怎样做才是真的孝顺奶奶和哥哥。但这就是海正蓝，一个和石傲山一样的偏执狂。我完全可以理解编剧为什么如此设计。如果海正蓝不是这么苍蝇般地缠着石傲山，石傲山就会一直逃避，一直无法面对真实的自我。就得是这么一件处在道德模糊地带的事件加上一个偏执的海正蓝才能把矛盾指向石傲山的内心而又不显得石傲山很坏。如果正曦的死这个事件里面，石傲山真的干了什么突破底线的事情，拳王就会是一个传统正邪对立的故事，而不是现在这种探索内心的故事了。

中期和后期的海正蓝就是传统的走向。坚持不懈、勇敢向上、学会面对失败、放下执着、收获身边的人的关爱。这个过程较为人诟病的是擂台上的不停开挂。我感觉开挂的原因是编剧为了讲道理，以及刻画石傲山的性格牺牲了拳赛的真实性。海正蓝一共打过韩胜宇、邢冠一、蒋继升、石子聪和叶迎风。输了3场赢了2场;子聪这一场算平的话是赢2输2平1。真正开挂也只是蒋继升这一场。但是编剧为了让每一场拳赛都蕴含人生道理，还得把石傲山绕进来，就搞得每一场都很戏剧化，显得海正蓝运气过于好。首先韩胜宇实力本就没那么强，主要卖点是长得帅，海正蓝赢了也正常（但估计观众并没理会石傲山选韩胜宇那场戏的细节）。邢冠一本来可以做成大输，但为了叙述石傲山对受伤拳手的负责，就必须要让海正蓝对他造成一定的伤害。这就会显得海正蓝有些太强了。继升这一场确实开挂。编剧给的原因是因为继升轻敌、石傲山太忙。从海正蓝成长的角度来讲肯定需要有这么一场海正蓝面对做教练的石傲山依然胜利的剧情，只不过这种剧情往往是最后一场，而不是中段。如果这是一部海正蓝的男主戏，对手的顺序一定不是这样。大boss继升会在后面，而叶迎风这种友情赛会在前。另一个问题就是，每一场拳赛还得刻画石傲山的某一面。叶迎风vs古浩鹏是为了讲石傲山为了赢可以不择手段；韩胜宇是为了凸显他对人性的把握和了解；邢冠一是为了讲他在正曦事件中的不合格以及对退役拳手的保护；子聪是为了铺垫后期不顾父子亲情也要打败海正蓝。而且石傲山面对每一个人，总是能掌握他们内心最想要的东西。浩鹏爱钱就给他金钱奖励、冠一爱名就给他比赛机会、继升骄傲就比他更强。每一场拳赛都花了大量的细节在讲石傲山，再加上精湛的演技一对比下来，海正蓝这边就显得有些惨烈了。

题外话，戏里的海口口声声要公平，但戏外tvb居然强行捧张振朗到提名视帝的地步。别说黎耀祥演技和表现远远好过他（我不是为黎抱屈，实际上奖项本就是闹着玩，tvb捧年轻人也是应该的。但同一部戏对比如此惨烈对张的口碑会有影响），最关键是石傲山的戏份本就比海正蓝重。从剧作层面上看，海正蓝这个人设就不是一个能捧张振朗的戏。这个角色有非常精彩之处，做好了会很经典，但是太难演了。对现在的张振朗来讲就不是一个他可以hold住的角色。tvb这种吃力不讨好操作很是迷惑。造马也不能反方向造吧。难道是制作部门和宣发部门之间缺乏沟通？我不太喜欢张振朗在拳王里的表现，但我很同情他的遭遇。肌肉练到他那样是很不容易的，打戏又多，值得鼓励。但是一开始的角色设计就错了，戏外再强捧，只会适得其反。他这一次收获的骂声放到普通职场更像是为老板背锅。为他可惜，希望他不要灰心，再接再厉。

其他

1. 看主题曲就知道，一般双男主会各自一个段落，但<我是王> a段b段是写石傲山，副歌像是写海正蓝。这种不太常见的a段，副歌，副歌，b段还挺有意思的，和剧情很吻合。

2. 看到了一些别的戏的桥段。雷坚和她老公的关系像我左眼见到鬼、文善言形容看星看海的一段台词来自飞侠小白龙、石傲山黑化的日式配乐像军师联盟。

3. 某些情节设置比较假。比如工具人金爷一会儿提拔石傲山，一会儿打压石傲山，反反复复，太蠢了，根本不像个主席会干的事情。骏风诸人的人生困惑来得快解决得也特别快，有点处境剧或者过家家的感觉；家晴从头吵到尾，过于聒噪，她和雷坚的线也真的太多戏份了。骏风拳馆整条线都有些无聊，尽管叶迎风是个很讨喜的角色。

4. 技术方面瑕疵很多。剪辑跳跃，话没讲完就转场；配乐也是，奏了一半突然在转场的时候停掉；主题曲配的太满，一天到晚就是”背负着太多“。不得不说tvb的幕后人才真是流失严重，连台庆剧的剪辑和配乐都这么拉跨。还有一个不算问题的问题，就是有时候信息量过大了。有好些细节我都是二刷才看明白的。二刷完了我还是觉得拳王总体来讲是一部好剧，只是对follow电视台的观众不太友好，收视差是可以预见的。

5. 几个有趣细节: 十年前拳馆开业是18号，十年后旗舰店开业还是。所以和海正蓝一样，石傲山也不是一个轻易忘记过去的人。海正蓝第一次比赛心心念念的花生应该是石傲山送的；正蓝和家晴解释花生的意义的那段台词，也是石傲山曾经告诉他的。石傲山解释自己当年被打那场戏只说到妈妈死了，没有提到自己的父亲。后期再林提到父母离婚父亲选了他没选傲山。不知道这个情节是暗喻石傲山记仇还是编剧忘了提。

6. 石傲山只有一套衣服应该是为了cosplay小扎这种成功人士不想浪费时间在换衣服上所以买一堆一样的，但是稍微有点好笑就是了。

很久不看TVB戏了。好剧越来越少，跟得上时代的剧更少。看这部《拳王2021》，一是因为泰拳，二是因为黎耀祥。

众所周知，港剧是个拍哪行像哪行的神奇大框，《冲上云霄》让人知道飞机师，《律政先锋》让人知道法官、律师，《O记实录》让人知道O记，《法证先锋》让人知道鉴证科。警匪、职场或是某种特殊行业，只要TVB出手，肯定不用担心会跑偏。从未拍过的泰拳，再加上黎耀祥，演技本身就能让人看爽。

看剧之初，我还翻出了TVB的幕后系列，讲这些要饰演泰拳拳手的演员提前集训。1964年生的黎耀祥，眼瞅着都要60岁的人了，还能下苦功夫训练，有肌肉线条，泰拳动作有模有样。我看第一集时，就被他的擂台戏镇住了。上一次看这么好看的泰拳戏，还是《城寨英雄》里的伍允龙，但毕竟人家真是武术出身。

我自诩泰拳爱好者，断断续续也练了几年，现在觉得还不如别人为一部戏练出来的像样子。更别提因为嘴馋，体重和体脂就没下去过。每次训练，打靶呼哧带喘，我就觉得这已经远超普通人了。起码我拳脚膝肘都能用，拳、腿、摔好像都还行，能连练2个小时，能打3分钟。

我对自己说，只是个爱好而已。

如今看完25集，要说剧情，真乏善可陈。海正蓝非要把哥哥的死算到石傲山头上，展开了长达数年莫名其妙的坚持报复；中间还强行来个反转，说石傲山也出手打过那个流氓，说不定流氓不是海正曦打死的，而是石傲山打死的；最后叶迎风和海正蓝师徒对决，一切矛盾的解决都归结为石傲山想通了。

海正蓝前期完全开挂，再强的对手都能连胜，只在最后突然输给了自己的师父叶迎风。还有里面各种奇奇怪怪的三角关系：雷坚和叶迎风、石傲山，石傲山和雷坚、文善言，石子聪和江家晴、海正蓝……

泰拳训练和比赛拍得虽然有样子，动作到位，但情节真是经不起推敲。更别说人物性格割裂，权谋跟过家家一样。

可是黎耀祥最后站在擂台上的眼神，是真的。那份热爱，是真的。

这么多年看黎耀祥的戏，我一直觉得他演什么像什么。长相不属于帅哥那类，所以更加不受外形限制，可正可邪，可大可小。在戏里，石傲山算计别人的眼神常常深不可测、胜券在握，发怒时又都很是克制，这些都很好看。最好看的，还是他拿起靶来、走上擂台的样子。

那种眼神是带着好战、嗜血，有点邪性又无比自信的，是属于搏击运动员的眼神。

上了擂台，近身肉搏，就是拼命厮杀，武者对决。这是泰拳的魅力所在，也是所有搏击运动的魅力所在。就像《百万拳击宝贝》所说：

如果拳击运动有诀窍的话，那么这种诀窍就是不停战斗，超越耐力的极限，超越折断的肋骨、破裂的肾脏和脱落的视网膜，这种诀窍是为了别人无法了解的梦想而赌上一切。

这部《拳王2021》，剧情只配2星，但黎耀祥值1星，拍出来的泰拳值1星。至于TVB拍戏肌肉靠练，内地拍戏肌肉靠P，更是说腻了。

其实剧中还有很多细节，比如石子聪说的抓举，都是很细节、很要功夫的训练方式，可惜被淹没在了扯来扯去的剧情里。有这么好的训练和班底，不如拍成泰拳小子成长史，不开挂，多讲讲泰拳训练和比赛，不比老扯三角关系来得强？

今天刚看完这部剧，此剧诸多槽点不想再一一吐槽，只不过看完之后才发现这隐藏的王道，真不知道编剧是故意为之，还是真的是TV“B”到深处自然“L”了。此剧最核心的两个人物，呈现给我的是这样的情节……

海正蓝和石傲山，一个从小当他为偶像，至少是亦师亦友的存在，后来发生变故就以超越他为目标，可以说蓝的眼睛里只有石傲山，只看得到石傲山……

山亦然，借文善言之口说出山有多么在意蓝，无法控制自己不去关注他，被他影响思绪到做出很多平常不会去做的事情，就为了让他自己因为看到不断拼搏的蓝而萌发出的“不适感”“危机感”消散，而这“不适感”正是因为他自己心知自己变了太多，他不理解为什么蓝可以一直那么固执，一直固执地保持住原来的自己，他羡慕，他嫉妒，他愤怒，他使用了很多喇杂招，他坚持自己的利益至上原则，周围的亲友也都离他而去，他感觉本来自己一手掌控的东西都在渐渐脱离他的控制……

之后，蓝为了帮助拳馆教练接受了他的60万，那样痛快地放弃和离去，还有之后又想重新打拳赛的道歉，都那么干净利落，彷佛想和他彻底划清界限……山不愿意就这么放过蓝，他不愿意他们之间就这么直截了当的结束，偶然见到的阿风老豆的纹身给了他最好的理由和借口，他借此逼迫风过档，他想看看蓝是什么反应，他不愿蓝面对他时永远都是仿佛一切都已释然的面无表情和云淡风轻……

终于，如他所愿，蓝和风同台竞技，阿山本应企埋一边，看阿蓝面对自己师傅是如何地纠结和犹豫，然而此时此刻山却将台上的风幻想成自己，是他自己在和蓝进行汗水的交织、拳拳到肉的搏斗……由于种种原因，他不可能再站上擂台和蓝进行比赛，所以他将自己的一切教给风，实际上他却把自己代入风……

最后，他如同蓝对自己一样，与过去陷害自己的对手——泰餐店老板和解，与自己的内心和解。他们终于戴上拳套站在台上对着彼此出拳，而在一切都结束的时候，他终于知道，阿蓝一直以来奉为圭臬的那句话，竟然是出自他之口，蓝一直崇拜、憧憬、敬仰的，不止是他的大哥海正曦，还有他石傲山……他终于笑了，笑的这么痛快，仿佛是这十年以来的第一次开怀大笑……

说实话，我看到20集左右已经感觉不对劲了，山对蓝的执念实在太深……直到最后一集，蓝对着山说出那句话的时候，我已经知道下一秒要发生什么了……

别说我是腐眼看人基，如果把石傲山设定为和海正曦差不多大的年纪，再选用一位比祥叔略年轻、比阿朗略年长的演员的话，相信就毫无违和感了……

#拳王# 《拳（权）王》这个命名蛮有趣，一语双关。看了11集，觉得越来越有意思，每个角色的性格都好立体。 【石傲山】 石傲山拳手出身，跟他的经历有关，他是一个结果主义者，纵使过程很艰辛；他也是一个利益主义者，为了达到他想要的，他可以“不择手段”。但这没有单纯的“好”与“坏”之分，就像当初他没有阻止海正曦一样！他明白正曦的追求。他唯一处理不好的，是没有在比赛一结束让正曦去检查伤势！ 他只表现出自己追求利益，追求权力的一面，他不屑于诉说自己的苦楚，因为在他的观念里，诉说是没有用的，只有当自己有权力，他才能掌控一切。然而，他的目的，只是想让更多的人接触泰拳，了解泰拳，带泰拳走向世界！ 【海正蓝】 一开始觉得海正蓝太固执太转牛角尖，但慢慢的发现，他只是有自己的原则，他知道变通可能会更有帮助，但诚恳，遵守承诺是对自己和别人负责，他宁愿一步一脚印。 正蓝做拳手的初衷是为了打倒石傲山，但慢慢的他喜欢上打拳，这是跟哥哥正曦最接近的方式。 【感情线】 里面的感情线也是让人舒适的，它不是突然的，轰轰烈烈的，而是很自然的，自然的欣赏，自然的喜欢。 很期待后续发展，如无意外，正蓝最后会体谅石傲山，石傲山也会遗憾当初做得不够周全，但再选一次的话，他还是不会喊停比赛，因为他懂正曦！

这一集里的拳赛可谓是剧里这么多集以来最引人注目的一场。我一开始比较期待，但结果也是老套路，非要说优点就是节奏快和张振朗的演绎到位。

最后令人意想不到的是，海正蓝滑翔伞飞上天后那一段演绎和意境。比任何一场拳击赛更有对心灵的冲击力，配上嬷嬷的台词。一切都是最美最好的。非常动人！

《我是王》好听也应景

配乐《Tenemos El Derecho》非差喜欢