《河神2》开播，依然惊艳，除了男主角不同，其他演职员和幕后人员都是第一季的老班底。第二季以祭河大典开篇，以“九牛二虎一鸡”为剧情主线展开了整个故事，同样是让人有点害怕又有点期待的悬疑氛围。烧脑反转的连环杀人案让悬疑剧爱好者特别兴奋，恨不得一口气看完全部24集，好把那些看似不可思议的奇怪命案都一一给破解了，看看幕后大boss跟自己猜想的是不是一致。

追到了最新剧情，比上周更精彩刺激。《河神2》是跟美剧《真探》有点类似的双侦探破案剧，金世佳饰演的小河神郭得友因为对烟有过敏性神经激励症，所以拥有了点烟辨冤的破案技能，而本季荣升成为了市政府秘书长的丁卯最开始的身份是法医，对尸体解剖在行得很，两人搭档，技能互补，也有点类似福尔摩斯与华生的设置。每三四集，两人就破一个新的杀人案件，而这些案子都与本季终极大案九牛二虎一鸡津门水下爆炸污染案都有着丝丝缕缕的关联，案子与案子之间环环相扣，剧情不断反转，每破一个案子就可以得到一个新的线索，层层解密，越往后越精彩，最后所有这些线索集合起来，估计就能把开始的那个终极大案破解了。

以下有剧透，慎点

九牛二虎一鸡线索开始浮出水面

看完16集，回头再看第13集，死亡的阴影似乎在一开始就有了某种暗示，例如一开始肖兰兰去见父亲，肖砚却在自己不得不躲起来的时候偏要去给肖兰兰过生日，肖砚还特意跟丁卯说“老一辈不能常伴你们，以后的日子，你们互相扶着点。”如今回头再看看这一段，就显得别有深意。再如，老河神睡觉前洗脚让小河神也洗洗早点休息，小河神问他顾外交官的死因，他却特意岔开话题，跟他嘱咐“踏踏实实过日子比什么都强”，最后是他回到了自己的房间里点燃烟斗，似乎他早已知道这就是死亡的来临。所以这三个老人是知道自己要死的，或者说有没有存在一种可能性是他们策划了自己的死亡？

20年前剿灭魔古道的三个老一辈功臣同时爆炸身亡，三个名义上有嫌疑的杀人犯均被冻死后抛尸，六个人的死亡地点在地图上构成了28星宿里的牛宿，那么九牛到底是谁呢？三个老辈+三个杀人犯构成牛宿，崔疯子（铜牛）、顾外交官（火牛），铁牛，冷库总管（金牛），如果9牛已经死亡，接下来又会有什么线索，如果9牛没死完，接下来要死的人又会是谁？已经发生的三个爆炸案让人把目光不由得聚集到了20年前剿灭魔古道的那件事情上，当年到底发生过什么事情，这一系列谋杀案跟被剿灭的魔古道有关系吗？能够精心策划并完美实施如此多带着某种意味的谋杀案，这绝不是一般人。太期待后面的剧集了。

连环杀人案，环环相扣

看到了第16集，每几集就发生一起命案。第1集崔疯子茶楼被杀案件，第5集西湖饭店外交官婚礼杀人案件、第8集疯女坠楼案、第10集启智女子学院七窍流血杀人案件、第13集同时发生三起爆炸致死案件，案件与案件之间环环相扣，高潮迭起，层层递进，特别是第13集的三起爆炸案算是一个比较大的高潮；之后的三个杀人犯同时被冻死并抛尸又是进一步推动了故事的发展。

第二季第一集全程高能。剧集一开始是用九牛来进行祈福祭祀的祭河大典，然而因为河妖的出现失败了。在上一季的魔古道连化清海河爆炸案件中，郭得友虽然力挽狂澜，但因为另一枚炸弹爆炸导致海河河水及附近海域全部被污染，郭得友也因此被认为是魔古道的魔童而被判处了绞刑，丁卯当上了市政府秘书长，并亲手签署了郭的死刑执行书，郭得友被执行了死刑。丁卯开始了海河的裁弯取直工程，这个工程贯穿了整季故事，也推动了剧情的发展。

剧情进行很快，大反转紧接着就来了，原来郭得友是假死，暗地里跟丁卯联手合作是为了向抗拒西医的市民们推行疫苗。但是一波未平一波又起，命案接连发生了，一生门的老大崔疯子在茶楼死了，他死时不但穿肠烂肚，尸身还一截为二，非常诡异，郭得友二人虽然把这个案子给破了，却让人觉得隐隐约约哪里不对，有一种说不出来的怪异之感，这种感觉随着其他案件的接踵发生就更为明显了。

崔疯子一案留下来不少疑点，有一个给他开了严重过量阿司匹林的西洋大夫，过量的阿司匹林导致了他的胃粘膜出血，崔疯子身体被一截为二却似乎感觉不到痛苦；西洋大夫送给崔疯子的金属书立是一分为二的水牛，这不但跟崔疯子尸体一分为二的死亡方式相关联，而且跟“九牛二虎一鸡”这一主题线索似乎也产生了某种诡异的联系。

在之后的外交官婚礼死亡案件中，也有一位大夫给顾外交官开了防止过敏的药，这药用量很大，每天需要涂掉一瓶，而正是这个药品导致了顾的死亡。这位特别懂药的大夫会不会跟之前案件中给崔疯子开药的那个大夫是同一个人呢？婚礼上出现的火牛图不但跟“九牛二虎一鸡”也产生了丝丝缕缕的联系，也为下一个案件的发生埋下了伏笔。

第4集中后段老河神收到了一张纸条，看完后他把纸条放在烛火上点燃，把之烧成了灰；然后老河神、肖砚和胡总管三个人聚在一起开会，他们在商量要不要去干某件事情，这也为之后的悲剧埋下了巨大的伏笔；还有，张神婆曾含沙射影地当着小河神的面跟老河神说了这么一段话，“人生一世图个平乐，甭添堵。这出门点灯，过河走桥，这把年纪的人了，不比十几年前，凡事还能伸长了手够一够，什么树枝落什么鸟，心里都明白，可别玩砸了。”小河神就问老河神十几年前你搞砸了什么事？老河神当时没告诉他。很多剧情看的时候不觉得有什么意味，等到案件发生之后，再回头复盘，发现一切早已有过诸多的铺垫和暗示。

悬疑气氛强，剧情烧脑

这个剧如果是半夜一个人在家里开了音响看，其实有一点吓人，特别是启智女子学院一案，到处都是鬼影瞳瞳。剧中很多情形其实是人物的幻觉，郭得友有点烟辨冤的技能，常常进入幻境；丁卯因为腿上有伤会疼痛，为了止痛，他让戎族心理医生戎傲霜使用银铃封对他进行心理治疗，但这个治疗让他经常产生奇怪的幻觉。于是剧情中，幻觉与现实时不时交叉进行，有时候让人分不清楚哪些是人物的幻觉，哪些才是正在发生的现实，剧情的虚虚实实增加了悬疑感，让人一边看剧，一边不停地进行猜测、分析推敲。

“九牛二虎一鸡”这一主题线索贯穿了全剧的案情，牛的形象也一直在多个案件中反复出现，它们之间有着某种诡异的联系。崔疯子死时尸身被一断两截，外交官被烧死时一动不动，以及坠楼女生坠楼后仍站起走立的情形，都显示出三人均有不怕疼的表现，这些诡异之处暗示着这几个案子存在着某种关联，矛头指向了启智女子学院的案件。而启智案件的破解却又扯出来了更多的谜团。

剧中的每一个人看起来都有可疑之处。使用银铃封进行封闭神经元治疗的戎傲霜行事很诡异，她不但让丁卯很奇怪地多次产生了幻觉，还封住了郭得友的点烟辨冤技能，她这样做的目的到底是什么呢？她是敌还是友？肖兰兰表哥化学家范君尧也很可疑，每个案件的死亡原因似乎都有某种化学因素的痕迹，或许案件的背后，他恐怕没有表面看起来那么清白。很少露面的军方背景的都督也不能算太清白，因为他吩咐警方一旦查到凶手，不待丁卯他们进行仔细盘问，就要进行斩立决，似乎很怕丁卯他们问出来什么，他是否就是幕后的大boss呢？

剧情铺垫前后呼应，细节到位

十几集看下来，可以感觉到剧组在剧情设置上是非常用心的，剧情的发展一个案件接一个案件，看似蹊跷，有点不可思议，但很多剧情在之前都做足了铺垫，前后之间有许多彼此呼应的小细节，仔细想一想似乎也都能够对上。

例如小河神和小神婆因为婚礼的事情彼此置气，骂对方谁先提婚礼谁就是王八，而在第七集中小河神在点烟辨冤里有一段情节，就是他打开了结婚礼轿的锁，推开轿门，掀起了红盖头，却发现盖头下面是一只王八，这跟后面小神婆因为小河神先提及了婚礼，被顾影骂王八，是一致的。

再比如第二集追查崔疯子被杀案中，郭得友和顾影夜闯唱戏班子聂老板家侦察，躲在厨房里意外抓到一个企图偷鸡摸狗的小偷，郭得友从这个沉迷赌博和牌九的人身上得到了一颗沉心色，而这个色子将在之后另一个案件的侦破中发挥重大作用，到时候会救了他们的命。

第八集郭得友带着被撕破的火牛图去鬼市找专家鉴定，专家认定这幅火牛画是吴硕生的真迹，但是画这幅画的画家吴硕生早在4年前就在火灾中丧生。这个细节与之后第十集，顾影在启智女子学院发现学生吴问梅的档案（她也同样已经在4年前死亡）对得上。吴问梅的死亡时间以及吴问梅的哥哥就是吴硕生的这个信息，与之前提到火牛图时的信息，是相一致的。

虚构的故事与历史大背景的相交融

故事里多次提到了丁卯大力推行的裁弯取直工程，这个工程又称裁弯工程，是指在过度弯曲河段(河环)上的狭颈处，开挖引河，加速河道由弯趋直的工程措施。海河的河道，从天津三岔口起到大沽口的海河航道弯曲较多，据记载清咸丰八年（1858年）时，从三岔口至海河口全长90.1公里，但直线距离仅48.3公里。历史上天津海河确实是进行过裁弯取直工程，从1901年至1923年，海河工程局先后进行了6次裁弯，是建局早期进行的最浩大的工程。

从第十集的启智女子学院杀人案中，我们可以得知案件中吴问梅死在1917年，也就是4年之前，从而推算出正在进行的故事发生时间是1921年。而在案件发生时的1921年，历史上天津海河工程局确实是对海河进行了灰堆裁弯，历史上也称之为第六次裁弯工程。这次裁弯起于下河圈，止于芦庄，是对第二次裁弯的完善和延伸。工程于1921年5月份开始，6月20日“新河”号挖泥船进入工地施工，1923年10月29日该工程结束。这段时间刚好在本剧的案情发生时间之内。

除了剧情精彩，电视剧的拍摄手法也很巧妙。比如在启智女子学院杀人案件中，用空中飞舞的红色花朵替代了恐怖的鲜血飞舞，配上迷离的音乐，让画面充满了一种类似科幻电影的未来元素感，既能激发观众的幻想，又能把鲜血满场飞舞的杀人恐怖场面用一种浪漫又迷幻的方式拍摄出来。单眼皮的金世佳饰演男主郭得友，行为举止都很直男，北方汉子味道十足，让人一点都看不出来他其实是个上海人，他的表演呈现了另一种味道的郭得友。

非常期待后面剧情的播出，想知道幕后大boss到底是谁。

《河神2》开播了，观察了一周，发现被讨论得最多的，还是金版小河神与现版的比较。

这部剧的题材本是我天菜，田里导演领衔的班底也很强，把一部网剧拍得范儿正且带感，整体审美、剧本、台词水准都在线。由于在第一部建立了深厚的信任感，看《河神2》之前也一再提醒自己好好看剧，不要过多去在意换了男主这件事。

但是撸了六集之后发现——想忽视换角带来的影响，有点难。

每次镜头怼到郭得友身上时，心里蔓延出来的不得劲和那种挥之又来的“要是……就好了……”的念头最终还是影响了正常看剧。

究其原因还是因为：第一部里的小河神，实在是一个太深入人心的市井痞帅挂男主。（U1S1，剧粉非现粉的个人感受）

女性向作品里的男主，一般是那种呼风唤雨的冷酷霸总（把女性的慕强且独占心理投射到极致），但这种人设在男生眼里看来太装×，完全不接地气。

痞帅型主角就不一样了，男女通吃，多占便宜。

但同时，这也是失败率很高的一个类型（比如隔壁的《X白首》、《剑王X》、X烁），一个不小心就翻车栽到田里。

那怎样才能塑造一个小河神式清爽可爱不矫情的娇俏男举呢？

首先，得有一张主角脸。

不必是剑眉星目的周正挂，但至少脸型五官轮廓清晰、有一两处辨识度高的点睛之笔。

当年《河神1》里一亮相，束着那个全天津卫老子最屌的麻花小辫儿，加上身量、气质、表情，对白，十秒内下个楼梯的工夫就把小河神这只混世魔王的形象给立住了。

其次，去油、去油、去油，还是去油！

要塑造一个混得开、接地气、路子野、具有市井智慧的男主，难度还是挺大的，分寸拿捏太重要了，容不得一点点虚张声势，用力过火就是油腻、直男癌、二傻子，往回小心翼翼收得太过头，又会让人物没那么带劲和深入人心。

其实金世佳灵光乍现，比如他劝阻崔夫人自杀的一出，小河神的诙谐可爱劲儿回来了那么一下。

但是大部分时候，我反倒是觉得他时刻把警惕不要重复李现，压在了尽情刻画人物之上，显得束手束脚不够放松，“灵光乍现”的高光点缺缺。

包袱太重蹦跶不起来，这续集接也不是，不接也不是，也是挺不容易的吧。

第三，痞帅和痞子一字之差，就在于“深情”二字

过了上面两个坎，再来就可以探究一下内在了——

市井痞帅一般家境都麻麻滴，打小就需要混江湖讨生活，三教九流看遍，人情冷暖通透。

“穷生奸计”是人性主流，但这个时候，如果男主偏偏逆势长成一个重情重义的男子，他就具备了痞帅的重要前提，从此也就配得上小神婆的芳心暗许和一心一意。

与小神婆的CP感方面，金版小河神的眼睛里真是黑洞洞莫得一点感情，眼神经常不聚焦恍若放空，不知道在想啥。

最后， 可爱的小缺点、小弱点

女生对男性向小说中纯洁美丽温柔多金一往情深善解人意的完美女主是产生不了什么共情的，认为那根本不是活人。

同样，一个真实踩在地上、游在水里的市井痞帅挂男主必须有一些恰到好处的讨嫌。

比如嘴贱、口头占便宜；

比如死鸭子嘴硬；

胳膊受伤小神婆来照顾他，他心里感激，但又挂不住这份搅得自己心慌的情感亏欠，话非得反着说。

不过呢，其实观众滋要是存了偏爱人物的心，这些哪能不全是小优点？编剧明明恃宠而骄，像那种虚伪心机婊的自我批评一样，明着是在说缺点，其实都是变着法地私心夸自个儿的人物！

看得出来，金世佳是个对自己有要求的演员，他确实极力避免重复李现的表演模式，想往一个更加成熟的方向去探索。

不过由于剧情是紧挨上一部的，人物性格不允许大的突变，客观上大大挤压了他的演绎空间。

金世佳也一定是除李现外，剧组能找来演郭得友的最优人选了，也能看出来剧本对于人物戏份的调整。但是重重机缘凑在一起，仍是一个差点意思的结果。

但，这也许也是大家都要接受的力所能及。

-The End-

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三年前这部剧最开始吸引我其实是点烟辨冤这个设定，所以我想再写一篇单独聊聊点烟辨冤的幻境。

理科生文笔不好，以前也没写过，多多见谅

首先说说剧里对点烟辨冤的解释，两次都是丁卯给出的

第一部里给出的解释是

第二部给出的解释

可以看出意思大同小异，通俗来说就是抽烟可以刺激大脑，放大感官，然后观察的蛛丝马迹。

而辨冤幻境只不过是小河神受到烟刺激大脑产生的幻觉场景。所以可以这样理解，点烟辨冤的幻境，就是拍给我们看小河神在幻觉里面看见了什么。所以我们应该强调的是，这样的“幻觉”怎么拍?

在我个人的主观感受，第二部里的辨冤幻境没有第一部拍得好，举几个例子。

第一次点烟辨冤是给丁义秋辨的

第二次给薛媛媛辨冤

这里比较妙的是给了泥娃娃大哥的镜头，但是直到23集才解释泥娃娃大哥的由来，也给辨冤幻境增加了神秘的色彩

更绝的还是辨百具浮尸

这儿就拍得更绝了，惊悚氛围简直不能更爽，全剧最让我着迷又害怕的一段，只可惜现在被删减了

而第一季中精彩的幻境还是斗小神仙的那场

然后被控制想象自己变成其他角色

可以看出第一部辨冤幻境拍的真的很好，无论是物件还是幻境的上下衔接，几乎找不出破绽

再看看第二季的辨冤幻境

显然这个楼梯的作用就是让郭得友进入幻境，而这个物件其实对案件和幻境里的分析过程没有半点帮助

然后是后面出现的餐桌

而其实郭得友吃了几口菜之后并没有对特别重大的发现（菜里没毒不用进入幻境也能发现），而且从案发现场的厕所直接到餐厅，衔接的其实并不自然。

而且两分多的钟铺垫进入幻境，就只有一张餐桌，物件的丰富性和第一部真的不能比

老河神进入幻境

而这次幻境就是和肖秘书长、胡总管开了一个云会议。

通过上面的对比，我觉得其实第二部里辨冤幻境的拍摄是逊色于第一部的，第一部的幻境会给我一种既神秘，又恐怖，既惊悚，又迷人的感觉，而我在前面几集看下来，第二部的辨冤幻境很少给我这样的感觉。

反倒是戎医生的幻境更有意思

当然现在下定论还为时过早，也许后面还会有更精彩的幻境戏

也许没有像第一部里面那样拍是为了过审，因为第一部已经被爱奇艺删减太多了

“我是奔着吃烤鸭来的，结果你端了一只烤鸡，我知道你这烤鸡做得可好了，也许比那烤鸭还精致，但是我今天来吃的就是烤鸭……我觉得现在大部分的观众的评价来源于期待值错位。”

尽管花费了比第一季更多的心思和心血，《河神2》的播出却没有预期中火热。对于这部蛰伏三年交出的作品在市场上的遭遇，导演田里有着清晰的认知。

2016年，北京电影学院导演系田里、摄影系王博学、管理系常犇在工夫影业的支持下合伙成立了一家公司——闲工夫。三人各挑了一张最喜欢的电影的海报，挂在公司的墙上。田里选的是科恩兄弟的《老无所依》，王博学是《神圣车行》，常犇是《低俗小说》。

这个极具文青气息的企业有着鲜明的个人色彩，但似乎并不足以成为打开两部《河神》诡奇绚丽密码的钥匙。与绝大多数网剧不同，《河神》是一部在美术和视听上非常有辨识度的剧集。其中，“点烟辨冤”时幻化出的“镜花水月”意象，是《河神》的招牌动作。

记者首先向田里求证了一个猜想：“镜花水月”的场景设计灵感是不是来自美剧《怪奇物语》或英国电影《皮囊之下》？原来这其实是个巧合。

“在非现实的虚幻的空间里边去表现烟和水，同时又带神秘感，自然而然就会想到一个黑色的水面、飘着烟的意象，然后就定了这样一个视觉方案。正好我又看到了《怪奇物语》和《皮囊之下》，于是就拿着做参照去跟特效解释。”

1、“换代”的《河神2》

在外人看来，《河神2》最大的挑战可能是换了主演。但如果了解田里给自己挖过的坑，换主演这件事就几乎不值得一提了。

“小河神不是在水里谁也拿不住吗？那我把河给封了，让你下不了水；遇到了案子，郭得友一“点烟辨冤”不就知道真相？那我把你这门绝学也给封了，你用不上了。”

小河神一不能下水，二不能使用“点烟辨冤”，那么案件还能不能破？河神还是不是河神？这多少有点自己跟自己个较劲儿的意思。事实上，《河神》第一季结尾虽然留了个扣，但对于当时的田里而言，故事已经讲完了，那是一个开放式的结局。由于第一季表现不俗，这才有了第二季的规划。

田里不想拍一个“第二季的第1集是第一季的第25集”的剧。他在个人趣味上更偏向于《真探》《冰血暴》这样一季换一班人马、换一个故事的“诗选剧”。在做第二季的时候，他也想到换一拨人，故事也不在天津了，讲另外4个年轻人遭遇很多离奇案件的故事。

但在中国，这样做步子迈得就有些大了，他最终退而求其次：不只升级，更要换代。用同一班人马拍一个“哪哪都不太一样”的续集。“光升级对我来说没有意义。纵使老用户会不习惯，我也不在乎，这个对我才有意义。”

《河神2》的“换代”主要体现在两点，一是世界观的拓展，二是视听语言的革新。

第二季的故事格局更宏大，极大扩充了原来的世界观。不仅走出了江湖草莽的小圈子，还融入了政治惊悚的一些元素，甚至纳入了类似共济会的神秘组织——“古登堡协会”这样的国际元素。

在田里看来，第一季更多是段落式地展现一些奇观，比如百具浮尸、僵尸大战，在一些抓眼球的符号背后，看似贯穿着一个个案件。“第二季要做系列化，肯定不能满足于让小河神继续跟连化青再打24集，编一些稀奇古怪的案件。”

第一季的反派是魔古道，顺着这个线索再往上就到了打洋人。“魔古道其实只是棋子，背后是古登堡协会。而以老河神为代表的老一辈人是‘引古入津’的始作俑者，他们内心有不少愧疚。这样故事前史也能砸得更实在一些。将来如果要做前传，都可以随时做延展。”

在美术设计上，《河神2》封了“点烟辨冤”，却引入了“银铃封”。“点烟辨冤”在视觉上相对平面一些，而“银铃封”则更加立体，黑白色调的对照，也象征着“银铃封”对决“点烟辨冤”。

《河神2》展现出来的视觉奇观有两种。一种是人物心理幻象的外化，对此田里表示，诺兰的《盗梦空间》、今敏的《红辣椒》、塔西姆•辛的《坠入》都给了他不少灵感。

“我喜欢这种从视觉上完全颠覆你认知的特效设计，我们倾向于把特效贴在人身上走，而不是纯粹给你展现一个好看炫酷的漫威式特效，一直打就完了。”

另一种则是开篇“九牛下海”的大场面，这是纯技术性的探索。动物、毛发、水特效这三大难题，有毛发的动物在水里面，怎么攻克？“这就是所谓的挖门槛或者说摸天花板。我先尝试一下，然后告诉你中国网剧拍大特效、大场面可以做成这样了。”

田里认为，把一个90分的东西提高到92，所花费的力气远远大于把60分的东西提升到80分，但是还是要有做这样的事。而《河神2》提升的这“2分”，并不是所有人都能接收得到。

2、《河神》的“范儿”

要想在中国的类型剧中给《河神》系列找一个合适的定位，这并不容易。《河神1》初生牛犊不怕虎，奇幻色彩更强，恐怖元素也更集中。某种意义上，它和《灵魂摆渡》《无心法师》在类型上比较接近，不妨称之为灵幻惊悚剧。

而所有的“灵幻惊悚剧”在做续作时，都会逐渐“走样”。一方面为了适应新的政策环境需要做出调整，另一方面也是为了让更多观众接受——惊悚、灵异元素做到极致，在中国也是个小众的品类。

《河神2》换代，虽然也有其他因素影响，但根本原因还是创作者跟自己较劲。《河神》系列的灵魂与核心——“贴地飞行”，并没有改弦更张。田里表示，天下霸唱的小说多少都带有类似的气质：所有东西看似邪乎，但又好像有一些合理的地方存在。“

这是《河神》一定要抓的特质，也是说最难抓的一个点。我们讨论剧本时，经常会说，这个太过了，成奇幻了；那个又太实了，成普通探案剧了。踮着脚尖走路，刚刚飞起来一点——这就是《河神》。

”基于这样的认知，田里始终把《河神2》放在探案剧大的框架下。每次不管玩什么花样、做什么样的人物、设计怎样的视听，最终的依托点都是案件。“民国传奇探案剧，我一定会把探案放在最后。不管多民国，不管多传奇，你玩多大的花，最后都是为了案件去服务。”

在“贴地飞行”的同时，《河神》还有自己的范儿。“《河神》融入不少民俗与民间传说，会有一些讲究、一些规矩，你必须在一个框架里边去创新，去做更深层的探讨。不是说我把这框打破了，随便瞎编乱造。”

说到民俗范，《河神2》中的“祖师爷降罪”传说比较典型。每个行当的祖师爷该如何“清理门户”？剧中设计了棺材匠为“自封棺”——81根钉子把棺材封得严严实实的，到了地府阎王都打不开；妓女是“逍遥游”——用春药灌死；倒斗的叫“填墓道”——在后庭用一寸木堵死。

这些东西全是编的，但要在一定范式和语境中去创作。既要像一个离奇的案件，又要符合人们对于这些行当的一些想象，说出来让观众有可能相信。《河神2》在这方面下了不少工夫。

另一个例子是全剧“九牛二虎一鸡”的高概念设定。据了解，这则谶语最早源于顺治年间民间治水的一种传说，用神兽镇水，是古已有之的一种说法，正好也符合剧的一种气质。《河神2》将其放大并融入各种“歪理邪说”，最终它像“黄道十二宫”“七宗罪”一样，变成反派作案的一种仪式化符号。

民俗与民间传说让《河神》能够“飞”起来，那么它也有不少设计是为了“贴地”。虽然讲的是传奇故事，《河神2》却镶嵌进来不少时空信息，比如“阿古柏”“于右任”“十月革命”“李中堂”等。剧中开篇的自燃案死掉的外交官叫顾唯良，而民国时最著名的外交官叫顾维钧。“

我们有一个严格的时代背景，是1921年。中间有一个剧情是女子学校举办中秋晚会，我们甚至看了1921年的中秋节具体是哪一天。原来剧本里写的不是中秋节，后来发现前后时间对不上，有个漏洞，就改成了中秋节。

”当你感觉一切都似曾相识时，《河神2》又轻飘飘地飞了起来。剧中并不是每一次的台词都把这座城市叫天津，有时候说的是“津城”。田里表示，其实是在有意回避，太明确是发生在天津其实也不准确。这样的处理，类似DC漫画中的半虚拟城市——哥谭。

3、“私货”与“快半拍”

如果说“范式”是为了圈定框架，“换代”是为了大胆革新，那么《河神2》还有一个关键词——“私货”，即导演个人趣味的展现。

《河神2》设计了一个黄金大劫案的案件，讲述一群民间手艺人如何利用自己的专业技能偷走一箱黄金。不少网友在弹幕中都表示，这段情节有点像《惊天魔盗团》。其实，田里写这个故事有两方面考虑。

其一，展现民国时期手艺人的生存风貌，并且通过案件折射出天津军警的混乱；其二，田里2013年曾经拍过一个短片——《一箱黄金》，讲述民国时一群人偷黄金后因分赃不均而大打出手的故事。《一箱黄金》后来获奖，田里因此开始被业内关注。他在《河神2》中将这个故事复杂化之后组合进来，这是他的一个情结。

在《河神》系列中，农业文明与工业文明、科学主义与神秘主义一直相互碰撞。事实上，盖·里奇导演的《大侦探福尔摩斯》是田里很大的一个参照。“福尔摩斯探案用的是科学，包括华生用的是医学。但是在英国维多利亚时期，有许多类似黑魔法之类神秘主义的东西，加上伦敦是一个港口城市，你会觉得南来北往什么事情都会发生。”

在第二季中，《河神》的世界观被放大，为了设计出更大的反派与阴谋，科学的元素势必会更凸显一些。于是，这部主打民俗传奇的探案剧中，出现了古登堡、瓦特、卡尔本茨等看起来不搭的人名。事实上，类似“古登堡协会”这样的阴谋论，也是田里个人趣味的体现。

在《河神2》中，有一个香港演员袁富华饰演的都督一角。尽管他去年拿了金像奖最佳男配角，但大部分内地观众很难喊出他的名字，而这个角色其实是田里定的。

袁富华曾在电影《喜剧之王》中演了一个配角，结尾一句“我不是送外卖的”成了田里的童年阴影，当他为一个大恶人选角时，一下子想到了他。田里翻了演职表，挨个百度，最终找到了那个——“我不是送外卖的”。

公司成立之后，只播出了两部《河神》。其实闲工夫的项目一直很多，但因为三个合伙人——一个导演一个制片一个摄影，都是剧组属性很强的人，都自己跟自己较劲，一些项目不断推倒重来。尽管《河神2》的“换代”有些费力不讨好，但是田里对此并不以为意。

第一全在意料之中。“我一直在强调做的不是小众，而是精众、分众，我只是尽量让本来喜欢的人更喜欢。我不是一个合家欢式的导演，我不想去做计算题——只要这么做了就能保住哪些人，但我只保住最核心的那一部分人。”

第二没有遗憾。“如果当时做了一个这样的选择，会不会现在效果更好一点呢？也没有。现在回想我当初每一个关键节点去做的选择依然是合理的，而且很多时候并不是说给了我好多条路让我去选。”

就拿不少观众意难平的换角一事来说。李现当时身体有伤，吊不了威压，拍不了打戏。“那就少写动作戏？少写水下戏？或者用替身？在我看来这就不是一条路。我坚定地在选一个我认为正确的路，所以既不意外也不遗憾。”

作为一名青年导演，田里对自己的创作有着高度的自信，也对当下的网剧市场有自己的判断和认知。他在接受界面新闻采访时，曾对“2017年网剧三杰”做出这样的综述：

“《无证之罪》和《白夜追凶》之所以出色，并不是因为创新，而是因为用心，各方面都不凑合，这是好作品的前提。但是在规格制式、讲故事的方式和技术上，算不上很大的突破。这么说也许有点自夸，我觉得《河神》是在创新。到现在，网剧这三年，还是没有太多新的东西出来。”

这个评价，某种意义上是客观的。《河神2》这匹野马，确实在跑在了观众的前头。按惯例，续集多半是在吃前作和IP红利，而《河神2》却不惜“以今日之我，攻昨日之我”。国剧需要这样的革新意识与死磕精神。

文/杨文山

上一部《河神》，还是2017年。这个瞬息万变的网络时代，和全球化大新闻的当下，3年时间，感觉像过了10年一样。好在时间一直在走，经典的东西却不会变。

《河神》这个系列出到第二部，我最喜欢的地方，是它骨子里的那种江湖感，以及在剧中传承的中国非物质民俗文化。

连阔如先生有一本书叫《江湖丛谈》，是目前中国仅存的一部介绍江湖行当、行话和内幕的书。

这本书里详细介绍了清末民初以来江湖上的诸多行当及行规，对当时广泛流行于北平、天津等地的丰富多彩的江湖行当。

“凡是江湖人，若能按着这句话去做事，事事都成，按着这句话去闯练，什么地方都走得通。”

这是我的一本宝贝书，这本书就像中国传统的江湖，带着底蕴和真实。

（注意了，别说我不是读书博主，又推书了，全都是知识点，敲黑板了，还不快点记。）

所谓外行看热闹，内行看门道。我们再来看看《河神2》，这简直就是个江湖乱道的民间故事。

这部剧的服化道，细节用功，扎实地还原了一个老天津。

天津，谁没听说过。

但这样的天津，还真少有人拍过。

不在现代化的城市，不在一口方言的相声，《河神2》的天津，就在这种老民俗里。

近代那种古不古的风格，加上各种民俗文化细节，看的我欲罢不能。

都督这个实权人物一脸高深莫测，开口就唱戏，我本是卧龙岗上一道家，三天限造十万铁狼牙。

第一起凶杀案，就在戏园子里。崔老板带老婆过生日，叫过寿。戏院老板一句“蓬莱松柏枝枝秀，夫人福海岁岁坚”直接秀到我了。

下次评论区再有读者求祝福生日快乐，我就有新文案了。

天下霸唱是有底蕴的。这五六年来，《鬼吹灯》改的作品，每一部都有细节可挖。

说来说去，就是因为天下霸唱喜欢这些细节，这些民俗，丛谈，传说，偏门道...

《河神》也一样，就是这么有底蕴在里面。

张神婆妙语连珠，简直就是个歇后语人形字典。

白水煮螃蟹盖，油盐不进！

凉拌猪冻皮，没脸没皮。葱爆猪舌，油嘴滑舌。

顾影进厨房查案子，顺手偷吃还念着：厨子不偷，五谷不收。

这话里带话，不知不觉就运用了文学。这样的小台词一句一句的，你跟我说怎么能忍着不看？

服化道和台词不仅有底蕴，还要有细节。

第一个受害者崔老板被下了毒，去厕所。仔细看旁边篮子里还有厕纸。

多亏了这厕纸，不然死因就不是下毒，而是尴尬了。

但也正是这些细节，才能撑起一部剧的底蕴。

这部剧说到底是破案的悬疑剧

两个男主，小河神郭得友和丁卯，一个是传统的捞尸队员，一个是法医，一东一西，一古一今，互相抵消，这也就勾勒出上个世纪初那个鱼龙混杂、古今东西碰撞的天津。

而这个看起来不搭调的组合，破起了天津卫扑朔迷离的悬案

崔老板断尸案，整个身子断成拦腰两半。

小河神点一根烟，揭开布。上下两截尸体中间，就出现一个楼梯。

顺着楼梯走下去，到了过寿的酒席上，每样菜来一口，仔细观察，发现是两个汤碗和其他餐具不配套。

这拍摄手法和转场过程，赏心悦目，三个铜钿看戏文——那是真精彩。

丁卯拿命打赌，3天破案。小河神回家求老河神支招，老河神嘴上说着莫管闲事多洗澡，背地里偷偷留下一本书。

定睛一看，是一本《本草纲目》，里面观音莲那页，早都折好了。

这下毒造成内脏出血破损的案子，也就这么水到渠成了。

只不过，案子虽然调查清楚，但案子背后的隐情和伏笔，却不是那么简单的

老江湖讲耐心，包袱才能抖的响。用现在的话说，叫稳如老狗。所以不要着急，第一个案子简单些，等的就是这一包袱。

最后到底是谁威胁要杀聂老板，都督又为什么带走聂老板？

后面的剧情，再慢慢看着。

有空多看看这种带着人文风俗的作品，以后再走江湖，那就是独眼看戏——一目了然。

最近影视行业终于要复工了，这对文化行业无疑是一件大好事。

先恭贺一下。 在正式电影院开播之前，马照跑，舞照跳，剧也不能落下。 作为17年小爆剧的续集，《河神2》已经聚集了一波书粉和剧粉，等着看海河上的小河神怎么帮助警局探案，所以刚播出，各大平台就都在讨论了。谈谈案件《河神2》延续了第一部短小精悍的特点，一共24集。全剧对应民间谚语“九牛二虎一鸡”，4集一个案子，目前进展到最后阶段了，既然九牛二虎都已出现，就等一鸡了。 前4集，用“崔疯子拦腰折断”和“外交官顾唯良自燃”两个独立案子展开。到了第8集，就开始合纵成“九牛二虎一鸡”的主线。 第8集开篇，是女学生的疯癫跳楼自杀案件。丁卯和河神发现女子肩部的火焰纹身和顾唯良婚礼上的火牛图一致，最后发现是学校图书管理员受到校长的指示，迷晕女学生，送去民国天上人间导致。 这边案件刚破，河神和小神婆正要结婚，老河神郭淳、胡海江和肖砚三位长辈在同一天突然死亡，这对河神一行人无疑是致命打击。在警察局的追查下，三名凶手都已经被冻死抛尸，而河神一行又发现三位长辈一手谋划了顾唯良自燃事件，而三位老前辈曾经加入过一个“古登堡”的协会，这个协会打着传播文明的幌子，代理人渗透各行各业。 二十年钱，魔古道病毒泛滥，病愈得不到控制，愈演愈烈，古登堡协会就像是一场及时雨，带着医学和科学技术，顺理成章进入中华，洋医洋药的确控制了病毒的蔓延，但谁都没意识到古登堡的野心是要通过技术控制中国民生，三老决定退出古登堡。 至此，第二部引入了“古登堡”组织这个概念，和魔古道对立。让正义、邪恶，熟对熟非变得越发扑朔迷离。 我大学之后读过钱穆先生的《中国历代政治得失》，钱先生用了另一个视角告诉年轻的我，西方的不一定都是好的，中国古老的制度，也有相当强大的合理性。这种立意，让剧情复杂，也让剧集的思辨能力上升了一个高度。 到了14集，九牛二虎一鸡，慢慢揭开了身影，三位长辈和三名凶手的死亡位置，刚好对应对应了“牛宿”。 旋即，小河神的好友铁牛也突然遇害。而害死铁牛的冷库主管自己把一左一右的两只金笔插进太阳穴里，死相如牛，九牛的局面慢慢在展开，也在应和本季的高潮“九牛二虎一鸡”出现后，河妖现世。谈谈剧本我在看剧的时候，特别是看到点烟辩冤的时候，会让人看到英剧《神探夏洛特》的“记忆宫殿”。 只不过两者的表现手法和内涵完全不同。小河神的点烟辨冤在于复现情景，而《神探夏洛特》里则是细节推理。 如果说点烟辨冤还属于表面，那么《河神》剧本里的二元结构，则和《福尔摩斯》相似，沿用了众多悬疑佳作的经典框架。 《福尔摩斯系列》里，福尔摩斯和华生，一主一次，福尔摩斯负责理性分析，华生负责莽撞，出错，推动案情。 在《河神2》里，放荡不羁的江湖人士郭得友和严谨木讷的科班大学生丁卯，就是编剧设置的对立的人设。两人共同推动剧集发展。郭得友靠天神神力，丁卯则依靠严谨的物理、化学知识。 这种对立，放在民国时期的天津，又映衬了当时中国刚从结束封建统治，迎来西方文明的冲突时间段。 天津作为口岸城市，历史和新潮，中和西的对立和冲突就更为明显。而郭得友和丁卯则是两派思潮的代言人，携手并进。 二元结构不仅出现在双男主身上，两位女主，小神婆和肖兰兰，也是一中一西，一古一洋的搭配，让人设本身就充满了冲突。 冲突才能带来意外，意外才能推动情节发展。 这一部里，编剧希望加大中西的对比，又加入了肖兰兰的表哥，来推动剧情。同时也让人捉摸不透，表哥到底是不是大Boss。 剧本脱胎于天下霸唱的作品，但是做了大量调整，保留了原始的框架，在商业化和好看两方面，还是取得了相当大的进步的。 我们看到，剧本着实能让作品本身一而再再而三的加分的。 套用一下片子开头的念白，编剧的心思已经很明显了： “江湖-科学，拳脚-真相”。谈谈悬疑类型片iqiyi上有一些金世佳的访谈，在问到他最想拍什么片子的时候，他选择了悬疑。 在中国，悬疑这个品类，从2015年《唐人街探案》开始，就逐渐从原本的神怪，惊悚向，走向了推理向。 17年，《河神》、《法医秦明》等片子相继小爆，再到《白夜追凶》和今年的《隐秘的角落》大爆，悬疑类型片，已经走过了从神神怪怪 单纯的视觉和情绪刺激，升级到了逻辑、科学的烧脑游戏。深深怪怪，虽然感官刺激强，但是，受众仍然偏窄。随着进阶到推理逻辑层面，普世性刚好，悬疑不再是恐怖片的代名词，而是用逻辑洞悉人性的表现手段。

最直接的，则是今年夏天的《隐秘的角落》，甚至没有推理，开篇明义，把凶手放在明处。随着剧集的发展，重在解密。这个谜题不再是人物作案手法，而是人物动机和心理变化。显然更为高级。 《河神2》一剧里，作为17年的续作，延续了前一部的价值体系，神怪之说都被转化为有物理、化学知识——诈尸是为了推广疫苗，自燃是因为磷粉自燃，不一而足。 而《河神2》，甚至有意加大了科学的成分，丁卯角色就更为吃重。 可以说《河神》整个系列，始于神怪，终于科学。 这也反应了悬疑片在中国发展过程中，内核的进步吧。最后谈谈表演我从第二季直接入坑的，间接性的避免了李现先入为主的印象。 单看金世佳的表现，和李现是各有千秋的。与其说是表现力高低，不如说是表演体系完全不同。 金世佳毕业于上戏，李现毕业于北京电影学院。这中间既有南北流派的差异，又有电影学院和戏剧学院的差异。这两个男演员，又是承担同一角色，对比起来，刚好可以作为一个南北和表演流派的对比。 先来说上戏和北影。 戏剧学院，顾名思义，更偏向于舞台，对演员形体、台词要求高，对外貌要求稍低，虽然上戏有林更新、胡歌这种大帅哥，但是也有徐峥、廖凡、郭冬临、王景春这种显然不是以外貌见长的演员。戏剧表演推崇的是体验派。对，就是你在周星驰的《喜剧之王》里看到的那本，斯坦尼的《演员的自我修养》。周星驰在电影里排练的也是话剧来着。 北京电影学院，顾名思义，是为了大荧幕服务的，所以上镜的重要性大，所以北影出帅哥美女。表演方法多是方法派。 体验派的要义是，你要变成角色本身，灵肉合一，你就是他。 毕业于上戏金世佳，专业对他的要求是要做到相信自己是河神本神。 而方法派，会用一些替换、想象、分析的办法，去弥补无法完全共情的局面。所以角色往往需要经过设计，思考。当然“设计”本身有好有坏，设计的好，就是神来一笔；差，就成了表演痕迹过重。 李现演的小河神，有戏谑不羁，当然也有沉稳冷静的一面，这是李现对这个人物的解读，他认为这个人物有人性，也有神性，所以看起来角色两面性更强。 而金世佳的小河神，精神风貌更为和谐统一，这就是一个心里想着办大案，工作和生活都是伪装的的人，就是因为有内心有大沟壑，所以日常生活才更加得过且过，随意浪荡。 至于孰优孰劣，嗯，我觉得各花入各眼，两部都还不错。

换主演问题不大，但是把编剧都换了就是找死了。

作为一部续集，这部跟第一部比人物性格偏差太大，小河神不识大体冲动妄为，丁卯忧国忧民深明大义，这剧质感是保持着，但是看到第八集总在疑惑到底谁是男一啊。

案子都是丁大少爷破的，小河神基本没啥用。连公馆解密这么关键的剧情都是丁卯解出来的，衬得小河神又俗又文盲。

不仅如此，丁卯有女医生线、都督线、肖兰兰他爸线，同时是丁大秘书长、漕运商会会长、法医，并是智慧担当、爱国忧民担当、顾全大局担当。（我好像就没见过张铭恩不加戏的时候，真是白一骢的心肝宝贝）

说回剧组，田里这个导演业内出名的清高傲物，看不起剧组其他人，觉的导演决定一切成败，说实话我看的是故事不是电影技术炫技，你拍出花来故事讲不好观众也是不认的。

最后，不要跟我说什么不要跟第一部比，续集就是要跟前面比的。如果不很前面比，那权游第八季我也能夸出花来，但谁都知道那是一滩屎。

跟很多人一样，《河神2》上线，我最开始的关注点也是小河神郭得友换人了。从“现男友”变成了金世佳。

但好在其他人马都原封不动的归队了，甚至制作上还比第一部更精良了。说到底，小河神郭得友、漕运大少丁卯、小神婆顾影、报社社长肖兰兰，津门天团才是最大的看点。所以，能重新看到他们聚首、查案、插科打诨，别提多开心了。

这部的叙事结构跟上部挺相似，以目前播出的六集来看，也是一个命案接着另一个命案，命案会将天团成员牵扯在内，使他们必须参与其中，同时，又让人感觉到每个案件之间有关联，是一个贯穿始终的大案。

郭得友跟丁卯查案是最大的看点，崔疯子的死和外交官的死都跟一个医生有关，这个人到底是谁？跟丁卯的治疗师会不会有关系？每看一集解开一些谜团，又陷入新的谜团，挺抓人。

追完现有的部分后，我发现金世佳饰演的郭得友挺有意思的，保留了人物身上的气质、性情，有点小傲娇和小邪气，但真正办起事来又心思缜密，不掉链子。这个人物身上有属于他的部分，让小河神比之前更成熟更干脆了，各有各的味道。

记得导演说过，他们也在找当年看完小说后，脑海中浮现出的小河神的样子，估计是在金世佳身上找到了某些共通点。比如，特别熟悉水性。

可能很多人不知道，金世佳是专业的游泳运动员，2003年获得过全国青年游泳锦标赛100米自由泳银牌。那时候，他经常要在游泳池的冷水里泡过，“头脑比较容易冷静”，现在，这种对水的熟悉和适应，也在帮他进入郭得友的角色。

《河神2》讲河边、水里的事，免不了下水的戏。第一集开头就有飞身下水战水妖的戏码，看着场面很大，需要猛得扎进水里。后面又有为了保护龙王庙，潜到水底戴着面具吓唬人的场面。金世佳在水里很自如也很放松，那种对水的熟悉感，骗不了人。

而真正让我或者让更多人放下心来，觉得他能演郭得友的大概是点烟辩冤这个名场面。

刚刚横死的崔疯子，打斗过的卫生间，安抚过各路人马后，借根烟，吸一口，闭上眼，像是进入了另一个世界。马上从痞里痞气的状态，切换到冷静睿智的一面，孤胆侠客一般仔细寻找线索，破解谜案。

金世佳算是早年成名的那类人吧，但他对演戏有敬畏心。虽然因为“陆展博”的角色红了，但愣是中途跑去大阪艺术大学舞台表演研究所进修。

也是那时候，他学到“演员要有羞耻心，不能什么戏都拍，什么面都露，什么热度都蹭。我们演习是为了能守护自己真正在乎的人，和作为人的底线。”

其实，从上海戏剧学院毕业后，金世佳才开始慢慢摸索自己到底要的什么、要演什么。参与田沁鑫的话剧《狂飙》，跟陈建斌合作的电影《一个勺子》，或者接受蔡康永的邀请，拍《“吃吃”的爱》，那是他找到自己，并被其他人作为演员认可的过程中。

后来，导演田里在采访里说，“金世佳饰演了原著中那个粗糙的、留着小胡子，走路也有一些垮的郭得友。”

我还挺期待他接下来对小河神的演绎，请尽情释放自己的魅力吧，让这个人物更丰满立体。

但，目前我最喜欢的人物还是小神婆顾影，古灵精怪，实在太太太太可爱了。

王紫璇说这个角色是小跟屁虫，成天追着郭得友跑。这话说得不错，不过，这回小跟屁虫不但勇敢追爱还开始变相恨嫁。

她跟老神婆叨叨婚嫁那段，实在好玩，家长里短里带着嫁娶风俗。再后来，顾影让郭得友到家里吃饭，老神婆又在桌上开启战斗模式。两个人你来我往，谁也不让谁。一个要嫁女儿的跟吃了许多亏一样，一个心里跟明镜似的要娶媳妇的，突然闹起了小脾气。而那个始作俑者却找了个借口先溜了。

顾影那种好玩、可爱，是天然的呆萌、傻乐呵。她自小跟着老神婆，贴符、卖符、跳大神，接触多少白事，对一般人觉得恐惧的死人、怪事，反而很容易接受。但对普通的事物，又有许多好奇。比如，她跟郭得友参加外交官的婚礼，一去到就直奔吃的，把蛋糕错认成面包。

王紫璇身上有那股随性劲儿，听说她不拍戏的时候，真的去“成家班”学习，练什么翻跟头、练搏击、天天踢腿，晚上还学骑机车，就怎么开心怎么来。

丁卯和肖兰兰也能感觉到变化和成长，不少人说丁卯终于从刚回国的大少爷变成了独当一面的会长，他的确因为受伤后更沉稳了，处事也从大局出发。当然，这样做有好有坏，好的话，就是百姓受益，比如，大表哥想办化肥厂，他听完对方的一番慷慨陈述后，决定牵线搭桥。坏的话，大概就是因为“裁弯取直”二选一方案里，他要舍弃龙王庙，希望师父和师兄能够搬到他给准备的公寓里。

但中国人安土重迁，更何况是有深厚历史价值的龙王庙，对老河神和小河神来说，那不仅仅是家，更是一种信仰的承载。这也刚好引出后续的故事。

肖兰兰一出场拿枪射丁卯把我吓坏了，这是演的哪出？没想到，后面一看真的是在演戏。

这个人物有一点点理想化，直率、勇敢、求真，她开报社印报纸那段挺热血青年的，应该算那个时代的独立女性吧，估计后续会有她的情感观展现。假如要跟丁卯分手，我也毫不意外，谁让丁卯欺骗了她呢——肖小姐可是眼里进不得沙子的主儿。

每个被人珍视和喜欢的角色，身上都有闪光之处。

郭得友的混不吝，顾影的可爱，丁卯的大义，肖兰兰的真，每个人物还是好看的，好看在故事严谨、渐入佳境、对白既有市井气又兼具幽默感。

期待后续故事，不知道最后到底是怎样的惊天大案啊，一定要炸也要兜得住啊！