人物的动机不足，在生活中很难见到顾佳怡母亲这样如此强势的人，女儿都那么大了还要管外孙女的事，而就是一个如此强势的人，和女儿吵了一架之后就改变看法了，呵呵，我就想问问你们俩之前没吵过吗？顾佳怡看着也不像那种压抑自己的人啊。也不知道顾佳怡和林宏年为什么要离婚，也许后面会交代，林宏年对丈母娘的好也不是真心的，从开始找理由不鼓励丈母娘去北京就能看出来，张卫国的腰伤多半也是他害的，顾佳怡还说他想要自己的孩子，不明白为什么把这个人物塑造成这样，过于自私了，顾林也不必多说，并不讨喜。张卫国的善良老实，体现在相信专家结果被骗，对师兄也很仗义等等，但我还是觉得编剧对善良老实的理解并不深刻，很多老实人并不傻，他们只是按规矩办事，在当今社会，善良老实的人面临的困境是更深层次的困境，而不是被诈骗。而且吧，张卫国干的活好像也不多，普通老百姓还是很苦的，他准备怎么过生活呢？

由离谱的人物塑造推动剧情发展，所以，在我眼里，剧情有点雷，看着并不接地气，比较出圈的撒骨灰，其实我之前也看过类似的。整体也没有那么好笑，亏这部剧还是个轻喜剧，也有可能是我笑点比较高。还是想告诉一下现在的编剧，制造戏剧冲突可不要依赖抓马的人物，没这个能力可以不写，换个工作。

演员的表演方面，黄磊一如既往，个人觉得可能有点往喜剧方向靠，比如预告片里被退休的时候抖了两下眉毛（哎……），嘴碎，不知道大家怎么想，我觉得一次两次可以，一整部剧甚至几部剧都这样，听着就有点烦了，我寻思我们家讲话也不这样……而且吧，演戏不一定和生活一模一样，还是要高于生活的（个人理解个人理解，我学经济学的，不学表演）刘奕君在往轻喜剧方向演，该生活化的时候也挺生活化的，而且林宏年这个极度自私的人居然被他演的还有点可爱，挺惊喜的，海清目前没看到她怎么发挥。

总之吧，还是希望编剧多了解一下普通人，我在生活中的真实感受是，没那么多离谱的人，只是在有利益冲突的时候，有的人会损人利己，大多数人有各自的可爱之处，并没有那么极端。喜剧看上去门槛不高，某音上段子也很多，但写好很难，像这部剧，依靠极端的人物推动情节，生硬的制造戏剧化冲突，从而产生喜剧效果，证明编剧还是功力不够，体会不深。个人觉得喜剧如果写好，可以很深层次的反映普通人的困境，让人笑中带泪。也希望以后的国产剧能够拍出让人感动的亲情友情爱情，别悬浮了。

（个人观点，接受讨论）

2016年，随着《小别离》，黄磊海清成功变身，一个从文艺帅哥变成了油腻嘴碎中年男，一个从干练姐姐变成了更加干练狂躁的中年女，“虎妈猫爸”这种带感的家庭伦理剧类型再次流行。

2019年，《小欢喜》爆红，我的妈妈、姥姥对昔日的荧屏帅哥挤眉弄眼、油腻邋遢连连称赞，一遍遍说他“贴近生活”。

去年，黄磊的《小敏家》播了，他依旧扮演一个平庸老实的中年男人，今年《新居》播了，海清依旧是一个不上不下脾气暴躁的中年女人。

如今，《张卫国的夏天》播了，又是黄磊海清老师主演的，虽然这次没再扮演夫妻，但两个人的角色依旧是憋憋屈屈的憨厚嘴碎的大肚男人和整日烦躁沾火就着的爆竹女人。剧情也是又老套又狗血，两个带孩子的中年家庭，一个妻子去世且身无分文居无定所；一个妈妈叨扰且中年失业婚姻破裂。甚至黄磊老师和刘奕君老师间还有些超出兄弟情的特殊情感（腐眼看人基，别管我了）

一个昔日的翩翩公子如今变成了便便大爷；一个当过导演编剧充满理想的演员如今一头扎在舒适圈里，今天在真人秀里做饭闲扯，明天在电视剧里做饭闲扯；一个北电的老师如今不思进取，如何给学生们做好表率？是老师呆在舒适圈里赚nkw，学生呆在体制内日薪208w吗？（举个例子，勿喷）

拿贴近生活做噱头的《张卫国的夏天》只贴近黄磊的生活，不贴近我们的生活。屏幕上嘴碎的婆婆妈妈的中年男人叫黄磊，不叫张卫国。

有个词叫“剧抛脸”，就是说一个演员可以做到演几个个性截然不同的角色；而黄老师这五六年的角色可以汇集成一个人，一个油油腻腻的中年男人黄磊。黄磊已经完完全全被匡在了油腻中年男的铁框子里。

昨天我告诉我妈《张卫国的夏天》播了，那个昔日的黄磊迷妹摇头说不看了不看了

我问为什么，她说 没劲

对了，忽然想起来一件事，在70后的“演员”黄磊本色出演时，60后的老戏骨们还在尝试各种角色，这可能就是人与人的差距…

我不知道你脑子是有水还是有坑，你家孩子知道家里房租都付不起了，还说要退学重考的吗？读完不能再重考？考研不能选自己喜欢的科目？你爸不倾家荡产救你妈就是没良心？你这个编剧怕是在空中没下来过吧！

还有那个顾林，老林是养你十八年的养父吧。他是出轨了还是虐待你养母了，还没离婚就直接一副他欠你的样子。你妈刚去北京你就巴不得你妈和别的男人凑一块了。刚离婚完连爸都不愿意叫了，咋滴他是一直虐待你了还是打你伤害你了！

狗屁编剧，你脑子怕不是被外星人玩坏了不懂啥叫地球人！

最大的责任在导演和编剧，剧本平庸、导演手法寡淡、极为潦草，像一间毛胚房，这样的水平让人齿冷，尤其在看过近期几个高分韩剧后。剧本充满了各种过时的概念和烂梗、戏剧性稀薄全靠硬凑，台词冗余、缺乏想象力，既不能塑造人物性格也不推动剧情，极其的苍白随意，不像成品就像排练对台词，主角和配角单薄得就像一堆可以彻底预料的npc。 视听缺乏设计，同样极其随意潦草想当然，非常非常外行，用镜、打光、转场、节奏仿佛都没有认真或者没有能力严肃对待过，片头几张漫画配个京片子主题曲，除了分辨率高点二十年前也没这么对付的。 几个演员稍微有点可惜，都不是差演员，在一个有表现力的框架里肯定是可以发挥得更好。 所以，整个既没有十几二十几年前郑晓龙、赵宝刚、杨亚洲们的那种地气和文学感，也没有当下日韩剧那种强烈的技术主义的故事性（特别怀念《空镜子》《一地鸡毛》、《编辑部的故事》、《皇城根》的年代），2022年了，我们还在看这种水平的东西。

看了前四集，说实话剪辑真的很乱，剧情属实不连贯，编剧和导演没有强迫症，但我作为观众对剧情和拍摄有强迫症，看着难受。后续会不会继续看我也不知道。

说演技，其实我一直觉得黄老师演戏是“投机取巧”的，别人是融入角色，他是让角色融入本身，有些人演戏是看人物设定给反应，他其实是看剧情给反应，所以细微之处有不同，但大体还是黄磊。无非就是黄老师遇到方圆的故事性变成方圆了，遇到张卫国的故事性变成张卫国了。

人变魂不变。这种演戏方式，非常的教科书。

很多演员都用这个方法演戏，就是用得好用不好。

真入戏很难受的，周迅刚演完如懿的时候，说到一些情节就哭，刘诗诗刚拍完步步惊心的时候，别人叫她若曦就抑郁。

以前的剧，黄磊也入过戏，现在一把年纪，特么还有心脏病，演个老北京，本身就是他自己，他又不是去演不适合他，需要大量入戏的角色。说舒适圈的，你能自己先从舒适圈出来吗？

最讨厌的就是叫别人突破突破，自己在那里摆烂。

刘奕君演的角色，很少有重叠的，所以演技好。

——现在娱乐圈没有几个演技能称雄的。我之前看《胭脂扣》，一边玩手机一边看的，看得贼不认真，但梅姐一个回眸，我就哭了，很莫名其妙就哭了。

我根本不知道电影讲了什么，只看到了她好遗憾，好悲伤。

从当时，我知道了，正真的演技不需要靠剧情衬托。

后来，直到此。

我看了很多很多演员，再也没有一个，能一个眼神，让我泣不成声的。

现在哪有什么演技好的演员，没有剧情，啥也不是。

黄渤孙红雷演技好，但你要认真看，表演痕迹也很重。

黄磊之前演窃听风云里的一个角色，表演痕迹也很重，特别是一群人拿着酒杯飙演技，我心想：哎呦，这群大佬要开始了！让我看看谁的气势和眼神更好。

只要我跳脱开剧情，没有一个人物能起来。

周迅还好，但有些角色你也能感觉到表演痕迹。

我后续大概不会看了。

现在的电视剧，剧情带不进我，演员带不进我。

1990年，19岁的黄磊考进北京电影学院表演系，并且出演了陈凯歌导演的《边走边唱》，可以说是带着光环开始大学生涯的。那一年，20岁的刘奕君已经念到大四，是黄磊的“师哥”，却大概连个正经电影里的龙套都还没跑过。

1991年，刘奕君毕业后被分配到西安电影制片厂，没戏拍，干后勤，给全厂人抄工资条，一抄就是五年。这五年里，黄磊在北电完成了本科课程，还考上了研究生。

1996年，黄磊凭借和“哥哥”张国荣合作的电影《夜半歌声》，获第3届中国长春电影节最佳男配角奖。这一年，也刚刚拿了奖的刘奕君回到北京，成了“北漂”。因为没戏拍，他为宁波电视台编导了8集电视短剧《漫记人间》，获得了全国星光杯二等奖。但好像没大用，他还是没什么戏拍。

之后的很多年里，黄磊一直在拍戏，演的都是主角，想演什么演什么，只有他挑戏，轮不到戏挑他。他还唱歌、出专辑，还演话剧、搞戏剧节，可以说是呼风唤雨了。现在觉得黄磊没演技的年轻人，可以去看看《人间四月天》、《橘子红了》、《似水年华》，当年的“鲜肉”黄磊拥有演艺界独一无二的书卷气、文人气，至今找不出第二个具备这种气质的演员。

同样“鲜肉”的刘奕君也一直在拍戏，也演过主角，但大部分是配角，甚至是连配角都算不上的小角色。他不挑戏，不挑角色，不是没要求，是根本不敢挑，能有戏拍就不错了。他曾经很长时间接不到戏，就一个人去爬香山，爬到山顶，坐下来削个苹果吃，然后再下山。他颜值不差、气质不差、演技不差，大概只是差了点运气吧。

一个是年少成名，天之骄子，在演艺事业上几乎没有遭遇过挫折；一个是乏人问津，郁郁不得志，拍了这部没下部。

后来，黄磊摆烂了。《似水年华》之后，他结婚生女，不仅告别了青春，还告别了身材。他大概从来没有过身材焦虑，胖了没关系，油了没关系，并不耽误他搞事业。他甚至可以根据自己如今中年大叔的外形去选择适合自己、演起来毫不费力的角色。以他在娱乐圈的地位，早就不用靠外形去赢得角色了。

刘奕君呢？坚持锻炼、控制饮食、保持身材，因为只有状态足够好，才能在神仙打架的演技派叔圈杀出一条血路，才能一直有戏拍。在《大山的女儿》里，有一段戏是他抱着杨蓉饰演的黄文秀走很长一段路，公主抱过独木桥、走土路、爬小山坡，导演不喊停，他就不能停，到最后差点坚持不住。事后他说：演员真的要有个好身体。如果换成黄磊，他肯拍这样的戏吗？他可能会教育导演一通然后把本子给改了。

《向往的生活》里，黄磊说他“师哥”刘奕君是反派专业户，而他自己几乎没有演过反派。是啊，一上来就演大男主的人，怎么会去演配角反派？不止是因为角色不正面，更重要是演着累。

刘奕君真实生活中是个很温和的人，他曾说过演反派是非常痛苦的经历，不得不把自己的灵魂出卖给角色，才能和角色融为一体。他也想演正派，但男主轮不到他，配角戏不出彩，只有反派，至少还能过过戏瘾吧。

最近路透说刘奕君和周迅搭戏，演上了一番男主，可那好像是个职场性侵犯？这种角色又有哪个一线男星愿意接呢？刘奕君曾说过：别人不愿意演的，他愿意演；别人不敢演的，他敢演。其实，不过是没人看上的角色，剩给了他，而他还要把这个好不容易到手的角色演出彩，才会继续有戏拍。

有人说，《张卫国的夏天》里，刘奕君演了林宏年，黄磊演了黄磊。的确是这样，张卫国就像为黄磊量身打造的，亦如《似水年华》是他自己为自己圆的一个梦。但，从来没有任何一个角色是为刘奕君打造的。他为什么是剧抛脸？因为他只能竭尽全力地去贴合人物，贴合不同的人物，展现全面的演技，才可能接到更多、更好的戏。

黄磊当然是有演技的，只是他近年的大部分戏根本用不到演技。他在戏里的状态非常松弛，一如他身上的肉肉。然而，一旦剧情需要他发挥，比如《张卫国的夏天》中的哭戏，还是可以看出黄老师还是黄老师。

刘奕君的演技在生活剧中属于过剩，他琢磨过每一场戏，甚至准备好了每一个微表情。没办法，他以前的戏份大多都很少，只能紧紧抓住每一场戏、每一个镜头，去展现自己的能力。所以，生活剧里的刘奕君有时候显得不够松弛、不够生活化、不够接地气，因为他始终憋着一股劲儿，他不容自己有一丝一毫的差错。

2022年，此前少有交集的刘奕君和黄磊成了戏里戏外亲亲蜜蜜的师兄弟。根据黄磊的朋友圈，大概，刘奕君终于是要成了吧。他曾说“大器晚成”不在于“晚”、而在于“成”。无论晚到什么时候，能成便是莫大的肯定，便是大半生的努力没有白付。有那么多人，晚到白发苍苍，却仍一事无成。他们未必是才华不够、努力不够，很可能就只是运势不够。

娱乐圈“大红靠命”，每个演员都有自己的机缘、命数。张爱玲说：出名要趁早。没有人希望大器晚成，但既然晚了，那就继续努力拼一拼吧。

很难想象，如果把黄磊置于刘奕君的人生中，他是否也能坚持下去，坚持在没戏拍的日子里爬山、锻炼、削一个苹果给自己吃；在看到昔日同学一个个风生水起的时候转过身去、埋头为自己的小角色补全人物小传。

当然，也很难想象，如果刘奕君像黄磊一样年少成名，是否还会几十年如一日地严格自律，还是会成为另一个“刘小厨”，任由自己变成一个快乐的胖子。

ps：这么多年了，我依然很难接受现在的黄磊，中国最文艺的男演员活成了一个胖墩墩的厨子。我曾经那么爱他呀，痛心疾首呀~~~直到我终于找出了一个为他辩解的理由：他属猪。（没有歧视猪宝宝的意思，只是身边属猪的朋友确实大多比较喜欢美食，而且活得很开心）

在这个炎热的伏天里，一部描绘中年男人失意生活的荒诞轻喜剧《张卫国的夏天》来袭。虽然湖南卫视把它放在了夜晚10点的次黄金档，但该剧一开播，依然拿到了卫视电视剧收视率第3的好成绩。

一部名字平常、剧情桥段看起来也比较老套的电视剧，为何播出量和关注度都超出预期？

原因有三。

一是演员阵容引人注目。

该剧是双男主设定，两男主分别由黄磊和刘奕君饰演。这两位男演员，都属于观众比较熟悉和喜爱的实力派男演员，由他们来出演男主角，自然会引发大家的关注和期待。

该剧的两位女主角，则由中年实力派女演员，也是大家比较熟悉和喜爱的两位演员，梅婷和海清来担任。

海清之前多次在剧中和老师黄磊扮演夫妻，但在该剧中，海清变身黄磊的“大嫂”，饰演刘奕君的妻子顾佳怡。

而梅婷则饰演黄磊的师姐，也是他多年暗恋的“白月光”，两人将在剧中上演一段“师姐弟中年恋”。

黄磊在该剧中，一改近些年在都市剧中固有的家庭好男人好爸爸形象，而是以平头、短裤、拖鞋、躺平的老北京胡同男形象出现，给人一种既熟悉又略带点新鲜的感觉。

黄磊在该剧中的演技，一如既往地真实自然接地气。熟悉和喜欢黄磊的观众，看到他会觉得格外亲切。

但就黄磊在该剧中的角色而言，不能不说存在两大遗憾：一是黄磊的外在打扮和形象虽然变了，但是他的神态动作，甚至是他个人独有的那些细小特色，一点都没有改变。

比如说有点结巴，还是那么碎嘴子，甚至是一皱眉一弯腰哈哈一笑，都让人觉得他还是黄磊本磊，而不是剧中角色张卫国。

最近这些年，黄磊的演技好像固定在了一个模式上。而且和他在综艺节目里的表现几乎一样。让人分不清黄磊到底是在演戏，还是在参加综艺节目。给人一种黄磊现在演谁都像在演他自己的感觉。

看看黄磊在《小别离》、《小欢喜》和《小敏家》中的表演，再看看在这部新剧中饰演的张卫国，虽然不能说演技完全没有变化，但真的是少有突破。

对于黄磊这位一直在北京电影学院教表演的大学老师来说，他近些年在演技的锤炼和突破上，实在算是有些“摆烂”了。这不能不说是一大遗憾。

遗憾归遗憾，对于黄磊，还是莫名的喜爱。就算是他演自己，还是乐意看。没办法。这或许就是黄磊有恃无恐不求变的理由之一？

哈哈，我知道我有观众缘（黄磊老师内心独白）。

第二个遗憾：剧中角色张卫国是一个在北京胡同里土生土长的老北京人。但是黄磊，无论是从他的语言还是动作神态里，都没有一丝京腔京韵的味道，只感觉他是一个普普通通的城市中年男人。

同样是在外地出生和长大的男演员，我感觉朱雨辰的“京味京腔”可比黄磊足多了。前些日子热播的《欢迎光临》中，朱雨辰饰演的北京爷们儿王牛郎，广受好评和喜爱。

不过若是由朱雨辰来演张卫国的话，年龄稍微小了一些。

我觉得，既然角色张卫国是北京胡同里长大的中年男人，该角色导演应该找一位北京本土或者不是本土长大但融入较好的演员来饰演，会更符合角色的气质和定位。

对比黄磊驾轻就熟、过于随意的表演来说，另一位男主刘奕君的表现则令我觉得惊喜。

刘奕君真是个宝藏中年男演员。无论诠释什么类型的角色，都能演啥像啥，让人很快代入。

在最近播出的剧中，刘奕君在《关于唐医生的一切》中，化身一位气场强大、医术高超的心外科主任顾英雄，一出场，不怒自威，内敛沉稳，立刻就把秦岚饰演的唐医生的气势和光环压下去了。

在农村扶贫剧《大山的女儿》中，刘奕君又变身为一名广西土生土长的农村干部，说着满嘴的广西方言，一举一动都是老农民的做派和风范。

在这部《张卫国的夏天》中，刘奕君饰演一位表面风光，实则生活一地鸡毛、狼狈不堪的过气主持人林宏年。

林宏年和张卫国正相反，张卫国随遇而安，安于现状，而林宏年一直在用力生活，努力平衡家庭关系，但是，妻子瞧不上他，养女也和他不亲，只有岳母喜欢他依赖他，但也是他努力讨好与迎合的结果。

正因为林宏年活得特别认真用力，但生活却好似对他特别苛刻，因此，才格外令人心酸。

刘奕君生了一张演正剧的脸，看他一脸严肃，但行动和造成的结果又特别搞笑，由此产生的反差萌，既令人觉得好笑，又让人替他难过。

比起黄磊的生活化表演，刘奕君的严肃派搞笑，反而更契合该剧荒诞的特性，也就更能打动人心。

至于女主角海清，我个人感觉她跟她老师黄磊一样，语言神态动作都差不多定型了，演来演去给人的感觉都类似，没什么惊喜。但也不至于让人不喜欢。就是无功无过的感觉吧。

目前梅婷在剧中还没有出场，暂时不做评价。

二是该剧以荒诞搞笑的风格，表达的却是失意中年男人的烦恼、失败和悲哀，堪称笑中带泪，引人共鸣。

令我印象深刻的有四个桥段。

第一个是张卫国去参加师兄弟组织的聚会。骑个破自行车的他，被保安拦下，差点停不了车，进不了酒店。酒宴上，多年来一直未改行，在落魄的京剧团管着修道具的张卫国，被师兄弟们集体忽视和嘲笑，而做了主持人有点名气的大师兄林宏年，却受到了师兄弟们的热情接待。两相对比，特别现实，令人感慨。

第二个事是张卫国找师兄弟们借钱。

张卫国先是得知自家四合院竟是父亲租来的，而小房东从国外回来催涨房租了，结果屋漏偏逢连夜雨，本想靠祖传古董瓷马大赚一笔的张卫国，又被古董鉴定骗子骗走了所有的积蓄，这其中甚至包括岳父暂存在他这儿的五十万。

一开始张卫国去找师兄弟们时，他们在他面前百般显摆自己有钱能干，但一听说卫国要借钱，立马各种借口都出来了，没一个人肯借给他。

第三个事是张卫国带着父亲的骨灰去南京，本想买墓地安葬父亲，但一听说墓地的价格，立马打了退堂鼓。最后决定给父亲举行海葬。

这本来是卖墓地的荀经理讽刺张卫国的一句话，结果卫国还当真了。果真要为他父亲举行海葬。

这时，就发生了一件特别搞笑的事。张卫国一边念叨一边往海里撒骨灰的时候，因为风大，骨灰都飘到了一个女人的脸上，把那个女人弄成了大白脸。而恰巧这个女人，正是他大师兄的妻子顾佳怡。

看着顾佳怡一直追着张卫国跑，问他撒的是什么东西时，谁能忍住不笑出声来。但你仔细一琢磨这事，又替张卫国和故去的老爷子感到悲哀。

第四个事是林宏年第一次直播带货，只有200个粉丝，被公司的新晋网红王骏嘲笑为“废物”。一群女粉丝们怀抱鲜花找他签名，他正得意自己还是有不少忠实粉丝时，女粉丝们看到了王骏，立即扔下他，飞速跑向王骏要签名献鲜花。

其实这些桥段都是比较老套常见的梗了。但经过黄磊和刘奕君这两位演员以搞笑的方式演绎出来，还是能让观众产生不少共鸣和感慨。

只因为这样的桥段虽然俗套，但在生活中却时时刻刻上演着。

都说喜剧的内核是悲剧，此话果真不假。外人看是喜剧，在自己，则是悲剧。

三是该剧中比较浓厚的老北京气息令人喜爱。

北京胡同，四合院，老树下摇曳的细藤椅，树上挂的葫芦，桌上摆的炸酱面，鸟笼子，京剧名段，“师兄弟”这样遥远的称呼，甚至是开头带有京味的主题曲《都挺好的》，这一切，我都喜欢。

更令人喜欢的是，林宏年和张卫国这对“大冤种”兄弟。

“大冤种”兄弟在中年重逢，虽然生活处处不如意，但他们没有选择摆烂，而是积极寻求破局之策，期待人生再攀高峰。

由此产生的搞笑碰撞与尴尬故事，令人期待。

以上三点，我认为是该剧受欢迎的主要原因。

只是该剧的两位青年演员我觉得找得不好。与该剧的风格很是不搭。

男孩子张安安不像家常男孩，更不像是学生，顶着一张粉雕玉琢的大白脸，倒像是位天天精细化妆的小网红明星。女孩子顾林也丝毫没有学生的模样，过于成熟，给人妖里妖气和老于世故的感觉。

幸亏他俩不是主角，否则我真会弃剧了。

（文/第一滴露珠）