看到Paul和James互相以为对方消失的时候，突然觉得其实黑影不是把他们给吞了，而是把他们每个人都转移到一个单独的次元去了，单独隔离？或者按Paul喊着“我存在”消失来看，被吞的是精神，精神消失后肉体也消散，这也是为什么Paul是在房间外消失但是James看到他的衣服在房间里？

之前看过一个装置艺术品，一些普通的日用品，不过都是黑色的，影子反而是彩色的。一种现实与投影的对调。不知道为什么突然想起这个来了。

看一篇影评，说每个人消失的时候看到的都不同，但都算是“欲望”。蜡烛明明熄灭了，小男孩为什么没有消失，是不是说他没有欲望？那些婴儿不是比他更无欲无求，为什么也消失？还是因为在死亡来临时他最终选择了向主求救，于是获得宽恕？说不通啊，导演在这些方面都没能自圆其说。

一看见那小男孩活下来，就赶脚这家伙绝对是被选中了，无论是被选中干嘛。太阳能小丫头，活脱脱就是一上帝视角啊，淘汰无数邪恶的败类，选中一个忠于自己的，重造一个人间，洗白白了嘛。。。最后剩他俩，亚当夏娃重回伊甸园，骑着一匹吃掉邪恶果的识途老马，奔向希望的田野芝加哥。结局真你妹光明，也真你妹坑爹，成宗教片了。

这部电影很多人说看不懂，在我看来其实寓意很明显。他既不是拍科幻片，也不是灵异片，而是揭示一个与成长有关的哲学思想。影片一开始很多人身体被抽离，只剩下衣服，而且一到晚上就会看到影子包围。在导演的眼中，影子应该是代表一种灵魂，思想和希望被寄托在上面。为什么很多人看不懂，我觉得哲学是一个关于探索人的本质的东西，本质总被现象迷惑，让人无法看清，即是看不懂。
　　　　 很多人不明白为什么只有那几个人的例外，在逻辑上无法解释通顺，但若换个角度想，从哲学角度思考便能明白，片中有个镜头，那个黑小孩去卫生间盛水的时候，放映师躺在桌球台上，他觉得自己等了很久，小孩还没回来，就去卫生间看，然而在卫生间里只看到空荡荡的衣服，于是他又去另一个门找那个小孩，在经过一段明亮的小道后，他看到了终点的门，推开那扇门，另外一面却是墙壁。然后他就消失了，不知道大家记不记得这个放映师一开始出现的时候说他自己被“人”更确切的说是被影子狠狠一击，以致受伤了，躺在车站那里。其实希望是寄托在那个人身体的影子上，即是灵魂，这个放映师他的灵魂曾经受过命运的重击，就像有人说现实像砖头一样拍在你头上，你受伤了，然而你还并未完全放弃希望。看这个放映师和临床女医生的对话，我们会观察到这个人性格孤僻，当他处于一个人的孤独中的时候，他无法忍受，他没有坚强的信念。所以他叫男孩放音乐，他请求那个女医生给他爱，他必须依赖某些东西，是人类的东西，没有这些东西他的希望只是空中楼阁。在他说的那个故事中，他为自己解释了，他是那样一个人。他们说不懂那个故事里那个单词的概念。其实这个概念指的就是那个人的精神状态。当他去看那个男孩的时候实际上他孤独的性格已经注定会认为那个男孩已经消失了，只不过他在安慰自己，给自己假象。所以他打开最后一扇门，他脆弱的心会看到的只是一堵墙而已。
　　　　 其实影子就是人，人就是影子，在人的眼中那些黑暗的东西是影子。在影子的眼中那些人也是黑暗的东西，只是相对而言。因为影片的最后一个镜头，有影子在自言自语，他们说我是存在的。可以想象他们在另一个空间也是把人都当成影子。所以这一切只是人自己的假象。他们的精神处于一种孤立无援的时候就会这么觉得，只剩下一点点的希望。当这个希望的信念不坚定，受到恐惧的驱使，他便把那些人都看作影子。他便觉得每个人都变成空荡荡的衣服。当那个放映师看到男孩消失的时候，很奇怪那个男孩后来又出现，其实那个男孩一直都在，只是那个人精神上这么觉得。这几个例外的人会觉得他们被遗弃在光明中，四周都是黑洞洞的。只因为他们的精神孤独把自己想象如此。认真回忆其实我们都有经历过这样的时候，当你不被人理解，当你觉得脱离现实的时候，即便你在热闹的人群中，还是会觉得孤独。周围的环境在你眼里是假象变成影子。有时候因为一些东西会害怕，人从幼年到成年在不断成长的过程中经历越多，精神的信仰便越脆弱，因为现实狠狠的打击你，让你本以为的童话梦想被死亡，被孤独，死亡，无法放弃的爱等等各种恐惧驱使，你的灵魂是孤独的。而小孩无忧无虑，即便有的烦恼，因为没有许多阅历，所以骨子里还是有那种美好向上的信念。所以小孩是处在一种成长的状态。而成年人恰恰是从成长轨迹的最高点开始往下滑的时候，是向下的即将走向灭亡的时候。
　　　　 那个电视台主持人一直在努力，他不甘于受黑暗摆布，主动争取，但他仍然是脆弱的。没有信念的依赖他的主动出击只是建立在人类的自我安慰上。
　　　　 再回过头来观察，你会发现那几个成年人的聚集地是在酒吧，而那两个小孩的聚集地是在教堂。这两个地方代表两种状态，在酒吧中是一种浮夸娱乐的灵魂精神。而在教堂中是一种坚定纯洁的信念。每个人刚生出来的时候都是纯洁柔软的婴儿，不挂一丝衣物。成长之后受到各种感官欲望驱使，受到各种浮夸诱惑，在成人社会大染缸中逐渐变色。他们必须有所依靠，否则就会觉得自己被黑暗吞噬，灵魂的信念建立在人类社会的物质与爱的积累之上。失去这些东西依托，精神便很脆弱。遵从生老病死循环，最终走向灭亡。即便他嘴上一直呐喊着自己存在，呐喊信念存在，其实只是欺骗自己。这部电影拍得是很现实的一个精神状态。

关于这部影片，出现了一个关键词CROATOAN ，这其实是真实发生在美国殖民地的一起神秘事件。
导演或许想以这为题材，拍摄一部令人深思的片子。那些消失的人到底去了哪里？我们真的存在过吗？
还有这部片子的名字，或许和宗教有关。数字7暗示了这一点。
这部片子，美国人看后更有体会。

失踪的殖民地成为美国迄今最大的谜 1590年8月17曰，约翰·怀特从英格兰出发，经历漫长的海上旅途终于抵达洛亚诺克岛。树木枝叶繁盛。明媚的阳光下，长尾小鹦鹉在树枝间飞来飞去。怀特马上就要与他的女儿埃莉诺、女婿亚拿尼亚·戴尔以及外孙女弗吉尼亚·戴尔——第一个出生在美洲的英国夫妇的孩子——团聚了。他们的殖民地有一百多位移民，怀特就是他们的总督。怀特同时也是一位艺术家，他在殖民地的大部分时间都在画详细的地图以及美洲本土动植物和人的素描。 怀特的殖民地并不是欧洲人首次尝试在北卡罗来纳州的洛亚诺克岛定居。首支探险队全由男性组成，目的是为了找到一块合适的居住地，留下15人，然后派船回去接新一波的殖民者，包括女性和儿童。 从新世界归来的冒险者把新大陆竭力勾画成一幅幅无边无际充满冒险和财富的图画，这起到了很好的宣传作用。原探险队的船长之一亚瑟·巴娄将北卡罗来纳州描写成一个精美的花园，里面开满了芳香扑鼻的花朵。这块土地是“整个世界上最富庶、甜蜜、健康、肥沃的地方。”美洲土著人“温和、慈爱、忠诚、没有丝毫虚伪与奸诈。”自愿漂洋过海来到这个天堂的不乏其人。它将成为首个容纳妇女和儿童的美洲殖民地。英国人认为只有让完整的家庭定居下来，洛亚诺克岛才能变成一个新的英格兰。 事实上，洛亚诺克岛的本土居民开始确实对这些欧洲移民很友善。但就在那艘英国船只离开以后，首个殖民地的指挥官拉尔夫·莱恩用粗暴的方式对待土著人，从而使他们对这些欧洲人的态度发生了急剧的转变。就在巴娄用他美洲伊甸园里的土著人十分友善的故事来吸引新的冒险者来到北卡罗来纳州的同时，印第安人开始攻击外来者。原殖民地的15个成员失散后再也没有找到。 与此同时，包括怀特及其家人在内的第二批殖民者正驶向一片新的土地以及一个充满光明的崭新未来，全然不知道那里发生的一切。他们的计划是先去接留守在第一个殖民地的15个人，然后继续航行到切萨皮克湾，在那里他们将建立一个新城镇。但是当他们到达原先的殖民地时，只看到废弃烧焦的房屋。沮丧的他们没有回到船上，就在前殖民者定居的地方搭起帐篷，不再沿着海滩继续前进。 他们花了一个月来垦地、引水、重建房屋。一个月以后，每个家庭都可以舒适地待在新家了，他们于是派船回到英格兰去采购供给。当约翰·怀特亲吻女儿，登上轮船时，他根本想不到这将是他们的永別。整个航程本来只需3个月，但是英国和西班牙爆发了战争，所有可以获得的船只都被征用参战。过了3年多，他才被允许回到美洲的家人和朋友身边。 怀特没有盼到家庭的幸福团聚。他踏上沙石路面，声音听起来响得像喇叭。他停下脚步——没有反应。他慢慢走进先前的定居点，结果只看到废弃的堡垒、几件金属物品以及一根刻有“CRO”3个字母的柱子。过了一会儿，他又找到一条刻在另一棵树上的信息：“Croatoan”。 再寻找也没有用，但怀特很肯定他知道信息的含义——这些殖民者一定是到克柔投安 (Croatoan)岛去与友好的美洲土著人生活在一起了。他恳请探险队的船长向克柔投安航行，去寻找他的家人。但是他们还没来得及制订出航海路线图，一阵飓风扯断了一艘船的船锚，其他船锚也被抛得上下翻飞，船长们都害怕被船锚砸得粉碎。他们拒绝在卡罗莱纳海岸再多待一分钟，立即回到港口整修船只并过冬。那阵狂风使得洛亚诺克岛移民的命运始终成了一个谜。

在影片中【八面埋伏】也有提到这一桥段，看来这是美国人记忆中的一道裂缝。

      导演想表达的是一个很深刻的观点：失去“真我”的人，最终会像电影里描述那样消失。

     很多朋友可能会疑惑“真我”到底是什么呢？引用一句名言：“凡夫执著五蕴假合之身为我，其实那是妄我，要像佛那样具有八大自在之我，才是真我。” 这句话的意思就是说，世人所执著的那些身份其实都不是真正的自己，而是一些身份认同也就是妄我。像影片中那个年轻男子，他的最大的“妄我”就是“某某的丈夫”， 而那位女士则是“孩子的母亲”，那个稍大的男子则认同的是“孩子的父亲”，小男孩的则认同是“妈妈的孩子。这些身份认同，都是我们的环境和经历给我们造成的，年龄越大认同越牢固。所以最后只有小孩才逃脱了吞噬，稍大的那个男孩差点被吞噬了，最后可能是找回了真我。而那个更小的小女孩由于没有受到太多社会影响，所以她的真我最容易找到。
     要理解这部影片所表达意思，还需要一些“灵性修炼方面的知识”，灵性修炼者相信：人是由身体、思想、真我（即灵魂）所组成，而真我（即灵魂）是身体和思想得以“存在”的基础，人若迷失了真我（即灵魂），那么身体和思想的存在是没意义的。而且真我代表光明，真我可以照亮任何黑暗。灵性修炼者都相信，当真正触及到真我的时候，会有一束光从头顶照下来，照亮和消除内心的一切（恐惧、悲伤、贪婪等）。想了解更多可以去看下灵修方面的书。

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Vanishing On 7th Street（消失在第七街）2011

电影看了好多好多，渐渐总结出一个道理，世界上的电影只分两种：让你睡觉的电影和不让你睡觉的电影。本片则属于后者。开始看电影前，我已经有些困了，本打算看几分钟就睡觉，可是没有想到本片刚刚看了几分钟，就把我的睡意全部打消了。我从昏昏欲睡的状态，转变为精神焕发的状态，太神奇了。可见本片的剧情有多么吸引人。

本片故事的重点在情节。一个城市中，存在于黑暗之中的人突然都消失了。原来是因为天空中飘来一片黑云，它能吞噬光明，只要存在于黑暗中的人都会消失。可是消失的人们会在黑暗中存在着另一个自己，就如同灵魂出窍一样。影片重点描述的是四个人，如何躲避黑暗，但是其中三人因为自己的原因而又都消失在黑暗中的过程。影片最后，只有一个小女孩与一个小男孩逃脱出了这个被黑暗侵袭的城市。

这是一部每一分钟都能抓住观众心的电影。从影片开始的第一分钟开始，就为影片埋下伏笔。而且仅在影片进行不到十分钟的时候，人们就是开始不断的消失，故事正式开始。整部影片没有丝毫冷场，不浪费每一分钟。没有情节铺垫，没有环境的渲染，没有角色的代入，非常干脆的直接进入电影主题。这样的电影看起来相当的过瘾，看这样的电影还能睡着觉吗？

影片的悬念设置非常成功。电影的重点不是讲述人们不断消失的原因，而是放在人们如何消失上，只有角色之间互动时才带给观众一些黑暗来袭的信息。所以，观众们会不停地在心中思考，黑暗的成因是什么？他们如何聚到一起？黑暗如何侵袭人们？每一个角色在消失前的状态又是如何？带着这些疑问，我们在影片中寻找着答案。有些问题的答案找到了，比如黑暗是从何而来，如何抵御黑暗；有些问题的答案没有找到，比如黑暗究竟是什么？为什么会如此？但是这些没有答案的问题，对于影片的情节发展并不重要。影片中的角色们也是这么认为的，他们并不想知道黑暗是怎么来的，只想知道如何离开这个城市，如何躲避黑暗。观众们的想法也是如此，我们会跟随着角色的脚步而前进，并不在乎黑暗的成因，而是担心角色们是否会消失。

有了好的故事，还要有好的讲述方式，本片就完全做到了。客观来说，这是一部小成本电影，演员不多，没有大场面，只有一些黑暗来袭的特效。可是编导们就是用这种低投入的方式，拍摄出一部精彩纷呈的电影。一个小酒馆，几个街区，一个地下室，还有一座教堂，就构成了这部电影的主要环境。在编导娴熟的电影技法下，将这些场景以及一些道具运用的出神入化，使影片充满了恐惧的气息。尤其是本片对光线的运用，对影片的恐怖氛围塑造有着非常大的作用。忽明忽暗的光线，时刻提醒着光明防线的崩溃；室外光线的消失，也代表着生命的终结！此外，音效、音乐的运用，也是本片恐怖氛围塑造的功臣。

本片演员出色的表演，也是电影吸引人，震慑人心的关键要素。几位演员的表演我就不一一细说的了，他们恐惧的表情，绝望的神态，还有对于未来的担忧，都是对电影的完美诠释。虽说恐怖片不需要太高深的演技，但那种发自内心的感觉，还是需要一定表演功力的。片中小女孩子的表演虽然戏份不多，但给我印象深刻。她也就几岁吧，眼神里却有着一种超出她年龄的成熟，她的前途不可限量。此外，Hayden Christensen扮演的男主角竟然叫Luke，还以为自己拍《星球大战》呢？

总体来说，这部电影用很少的演员，很少的布景，以及很小的空间，拍摄出一部扣人心弦，震慑人心的恐怖电影。在片中虽然只有黑暗的影子，可是他们产生的恐惧元素比起其他电影中的僵尸、怪兽要强上百倍，而且是那种发自内心深处的恐惧。就像网上的评论一样，这是一部“没有僵尸的僵尸片”。一部完美的电影，绝对不容错过。

序列：0386

Vanishing.On.7th.Street.2011.消失在第七街.双语字幕.HR-HDTV.AC3.1024X576.x264-人人影视制作

2011-06-11

       我对一切暗黑物质有依赖性，因为其冒险性都是待定的，待定的冒险很多时候都跟死亡有关。在西方传统观念里，死亡就是十字架。而本片的十字架表现力无声胜有声。
   看了很多评价，几乎都是说烂片一枚。我不是故意博眼球，我nobody不需要，我只是想说，作为悬疑恐怖片，这是枚及格的片，当然，植入广告当然恶心。但，如果你看非诚勿扰或者10年春晚，我相信这片的植入你的恶心只能是一个念头而已。
   禁宵一词最初来源于对黑暗的恐惧，随着爱迪生（很多证据表明电灯并非是爱迪生破处）孵出镁光灯，对黑暗的恐惧转化成对黑暗的诱惑。当诱惑足够给力，精英都会退化成傻逼。也许看完整片，觉得烂是因为，开头那一抹黑装逼导演没有解释，甚至被误以为停电。我不能理解宣传还算牛逼的片会千里迢迢找板砖，我本着小崔说事的风格GOOGLE了一下宗教对黑暗的解释。
   当暴风雨说HI之前，万里无云大好河山就是让你放下一切戒备心理，就如同某某说初级阶段100年让你掐指一算，对啦，100年，我反正也活不到，或者那时候老无所依出去摆个小摊都被指偷税也不想活了，心理戒备一放，哈，顺民，必须的。片头的那一抹黑也是如此。就是说，黑暗的突然来临，越平凡越好。对，就是让你有停电的错觉。
   停电了，人不见了。说好的尖叫呢？当人嗖一声消失时，比无痛人流还要无痛时，剩下的衣服犹如十字架摊在原地时，死亡来了。
    上帝怒吼，他妈的光，光，光！！！我默默地拿出山寨机，按键电筒功能。
   我同意，导演向我的传奇致敬还嫩了点。影子杀人在日漫钢炼的形象也比这部刻画得深深深深深几许。但是我还是觉得他是合格的。
   为什么小男孩顶着脑残的行动奔向教堂？为什么小女孩手电持久比山寨手机照明功能强大几个方？为什么A片放映员会产生幻觉？为什么女猪脚丢下荧光棒找BABY？
   所有对强光的渴求呀。只是，有些光不是光，日光是实的，月光是虚的。月光再亮也都是反射光。
   最后马吃苹果这个宗教意念晦涩像块蜡。简单的说，我们神仙骑龙，国外神仙骑马。而，苹果大家都知道伊甸园里的那颗吧。乔帮主咬了一口的苹果也正是此意。
   最后的最后，我看不出要出续集的冲动，出了才是烂片。我唯一的疑惑就是，男猪脚拿着火把不会点燃一些可燃物吗？

我不怕恐怖片
我怕看不明白的恐怖片
1.手电筒能够亮 那为什么不去超市神马的一大堆能源啊 还是黑暗能吞噬光
2.那个女医生出现的时候不是戴着银光棒逃出那么远么 怎么最后还是死了
3.既然有火 为什吗不用火堆呢
4.小女孩是啥 万能的不灭的光环 有啥寓意啊
5.让所有死光就是为了最后那个骑马么 亚当与夏娃？
6.整个电影就是为了契合那个啥岛的典故么

我看不懂看不懂
有高人看懂么