关于停车的断想或意淫：关于Tai wan 关于China关于美利坚与大和民族的种种。（导致一些问题，不能说太细）

1，停车
张震，一个典型的台湾青年，中产阶级，有车有房，有漂亮的老婆，他可以作为典型的台湾人的代表而在本片中成为一个符号化的存在，而他的所作所为则可以代表台湾绝大多数民众的态度与倾向。
停车，你找到了车位，一个适合于自己的位置（我们每个人都有过路边停车的经历吧）你的车位是前后被堵死的，一旦你找到了自己所谓的容身之处，实际上你已经堵死了自己的前后两条路，右面是台阶，左面是马路（也是你唯一的出路），一旦左面被堵死，恐怕就不好脱身了。
不知道大家注意到没有，之前张震的每次上下车都是先挪到副驾驶，在挪到驾驶员的位置，也就是说他每次上车，都是经由故事的发生地——一个破旧的小楼上车的，而另外的一遍是车水马龙川流不息的行车道。
好，让我们姑且把张震的车想做是台湾，而这个车位呢，就是台湾所在的台海位置，左面的便道自然就是大陆，前面和后面可以看做日本而或日本海，而右面车水马龙川流不息的公路，则是欧美广阔的天地。
不用再多说什么了吧，张震的车始终被欧美车堵住（不管是宾利还是捷豹），看来台湾想要解脱，只能上路。还记得电影海报上的话么——不要以为找到了车位，就找到了幸福。
其实，台湾人始终是居安思危的，台湾的位置很尴尬，尤其是这些年，这无疑已经影响到了台湾人的思想意识。（不能再说了，否和就要被和谐了！）
2，波士顿
波士顿，被看做一个意向，片中反复的提到，波士顿蛋糕，波士顿制衣，波士顿的一切，我更愿意将它看做是——美国梦。
是的，台湾人的生活始终是日本化的，但是谁都无法否认台湾人也之中怀揣这美国梦，无论是生活品质还是经济，其实台湾人始终愿意也在努力的去达到美国式的生活水平。
事实往往不符，例如波士顿的波究竟是P还是B？恐怕台湾还没有搞清楚，美国梦其实并不适合台湾，着实亲美也并不是台湾终究的出路（至少导演是这么想吧）否则为什么张震没买波士顿蛋糕，而杜汶泽始终也没有把波士顿的字母改过来。
3，鱼头
鱼头，又或是鱼，在电影符号学中，鱼被看做是欲望，情欲，性欲等等的象征，因为鱼表面的粘液身体是极度可以象征女人的存在的，而鱼和水的特殊关系，也恰好是人与欲望，情欲等等的非凡的无法脱离的关系。
但是高捷扮演的金盆洗手黑帮大佬，已经情段江湖，而黑帮的则是他情欲的化身，鱼头更像是他被截断的一只手，这只手让他告别了江湖，只能在浴室中被雪藏，作为生活消遣的一部分淡化的存在。
其实，更深层次的将，黑帮的情节是可以被上升为台湾的本土文化的，也就是台客情节。
4，白油漆
接着上面的话，再去品味杜汶泽的段落，就更加具有说服力了，2008年台湾与内地通商，就是大家长讲的两岸三通，大陆对于台商的各种尺度都大幅度放宽，很多台商毅然要来 大陆发展，杜汶泽就是其中的一个代表，父亲留给他的波士顿制衣，是一个台湾传统的制衣作坊，其实蛮可以经营的井井有条，满足自己的生活所需。可是杜汶泽却和金世杰扮演的台商来到了大陆，还借了钱，抵了房子。
没有想到的是，当他回来的时候，事情就不是这样了，为了那件花布衬衫，他回到了自己的店，被黑帮堵截，暴打，最后浇上了一桶白油漆。
大陆存在很多不符合制度，种种制度，究竟是不是适合台湾人的发展？大陆的那些事，那些丑闻，对台商的生意是不是会有影响。这些只有台商们自己心里明白。
如果你愿意把那桶白油漆看做是一桶三鹿牛奶的话呢？
5，妮妮，母亲节，老爷爷和老奶奶
妮妮是什么呢？或者是一些良知，或者一些天真。总之是台湾人最需要的东西最缺失的东西，说的直白点儿，就是片中反复提到的却始终却没有引起张震注意的那个字眼儿——母亲节。
6，精卵互排
说了之前的那么多，关于台湾，关于我们的国家，他们如此相爱，可是精子却在卵子旁边打瞌睡，这不能不说，有些事情并不是我们极力就能够促成的，而是需要大家都要有感觉。

说了很多，随时准备这被和谐！
以上，如果你不愿意相信，就当做是我意淫吧！

这两张“车”是宁浩的《疯狂的赛车》和钟孟宏的《停车》，看过，心想它们蛮像。
画面都系高饱和色相、强对比度，都有高捷、九孔出演，这些，不过是最最表面上的相似，二者的“像”，在乎结构——n花并蒂，因缘际会间世相尽显。
这“像”的差别说来也大，就叙事节奏而言，《赛车》令人目眩，《停车》则舒缓一些。
《赛车》里最意味深长的角色，我以为，不是脑满肠肥的台湾黑帮大哥，不是业务开展丰富的丧葬CEO，不是坑蒙拐骗、雇凶杀妻的黑心商贩，不是立大功心切的大盖帽，甚至不是男主人公——一位运气不济的前赛车手，而是——那对准姻亲，二人言行俨然一根时下中国人价值观的图腾柱：崇尚专业技能——“不烧不专业”、“干一行爱一行”；向往暴富人生——“这还多一万呢”；睥睨文凭学历——“满嘴顺口溜，你想考研哪？”；……两个来自乡野的蹩脚杀手，纵使身上还保留着“宁拆十座庙，不破一桩婚”、“多行不义必自毙”此类古老观念浸染的痕迹，但在21世纪中国人的“有所为”这个问题上，他们无师自通、驾轻就熟。
镜头里三度出现一架飞机凌空而去，那一刻，被巨翅铁鸟的“自由”、“超脱”反衬得格外困惑与无奈的，不独电影里深陷荒谬同时确实的生活境遇之中的耿浩，还有屏幕前的我。
话说前阵子陆续收到了一堆短信，内容近似，措辞迥异——
早先是“免您爱车被风吹雨淋，减您保养的后顾之忧，拥有一个地下车位，放心、舒心。抢购热线×××××××”；
后来是“给地球一个美好明天人人有责，拥有一个环保车位，经济、良心。抢购热线×××××××”。
（注：所谓“环保车位”，即露天车位。）
轻而易举地，上述两批讯息就这么矛盾着搂抱，依偎着讥诮，一如《赛车》里太多的人、事，一如我们周边太多的驳杂，把世界涂抹得怎一个“乱”字了得。
我知道乱世之中也有一部分人民的生活水平在提高，明证之一即私家车拥有量增长可观，我知道有的省市已然把“支取公积金以购家庭用车”列为了撬动内需的有力举措，但我总忍不住杞人一下：某一天，全中国都会实行机动车按车牌尾号孰单孰双上街么？某一天，我们在街头好不容易找到个泊车位，也会像那位台北的陈莫一样莫名其妙地迎来触目惊心的几个钟头么？
一对不能生育的青年伉俪，一对银发覆顶的夫妇及他们没了父母的小孙女，一个曾经驰骋黑道丢了只手而“洗手”的理发师傅，一个暴戾嚣张的皮条客和一个饱受欺凌的大陆卖淫女，一个代人背债只能四处躲藏的香港裁缝。《停车》里，五组人物因一个临时车位而有所交织，他们殊异的命运接下来被循序交代，方向不同、浑浊斑驳，展开影片的意义空间。
其中一段情节直让人鼻酸。26岁的东北姑娘李薇赴“宝岛”谋生，对于将去的那个遥远地方，尚蒙在鼓里的她问皮条客“那里有没有文身的？”。北方平原上一列火车呼啸而过，夕照之中异常美丽，殊不知，它正把一个女孩载向深渊，而对那女孩背井离乡这一选择的说服力，除了她被单位强逼买断8年的工龄，除了亲情（母亲）的要求乃至出卖，原来，还有一点点来自与她面孔的端庄、朴素相“背驰”的对于“文身”一类的不羁与时尚的憧憬。这样的微观。
早些年，我一定会对电影末了的“安排”有所排斥：踽踽不歇的“千足虫”是有所寄寓的，母亲节深夜陈莫驱车带了刚刚收养的女儿回家而他家中的妻子是期盼有个孩子已久的，因为它们飘荡着巧克力气息的光泽太美好了，但时间这张砂纸业已把人打磨得甘愿借助光影温情的立意来取暖、获得慰藉，所以，我的嘴角被《停车》的结尾引得微微上翘，并在心里引用了那位虬髯诗人流传甚广的句子之一——“陌生人 我也为你祝福”。
蛛丝马迹，草蛇灰线，不懂此类极富魅力的传统叙事结构资源缘何永远入不了那党野心勃勃以至拙劣无比的电影工匠之“法眼”，所幸，在这两张“车”各自100来分钟的光影里，时有细微的对称与呼应闪现，精心、精准得叫人或松一口气，或会心一笑，譬如《赛车》里有块最终救命的银牌，譬如《停车》里有个最终熬来飨客的“马桶”鱼头。

这篇影评可能有点跑题
不过还是有点沾边的
看电影与看书一样不是在看别人别的故事
而是一种寻找自我
无论什么电影
能让观众找到那个迷失在社会中的我的电影都是好电影
闷片搞笑片，谁谁都可以
只不过我只能在这种文艺片里找到，可能是我没有出脱吧
张震还是那么吸引人，与从《春光乍泄》第一次见到一样有质感
他善良 愤世嫉俗 重感情 对爱情的热情不在
反应了都市人的普遍心理，也反映了我的
影片开始那段他与蛋糕店老板娘关于巧克力的对话委实让我乐的不行
他在盲人婆婆家的行为，我想我也会这样做吧
看到张震工作用的电脑的时候 要是换做以前的我 我一定会想
我也要有一台苹果电脑
我把眼光移出电影的时候发觉我其实已经有了自己的苹果
当你拥有了你想拥有的 现实就会变得很虚幻
就像张震 年刚不惑 家庭基本美满 人也小资
但他就会对现实有种隔膜 不知道自己的生活是现实 还是眼前的这一切是现实 在上车下车之间 两种情景相互切换
如果没有那几辆车挡着
他就不会和被黑社会砍掉一只手的理发师聊天 踢球
他也不会看到拾垃圾的婆婆捡起他坐坏的蛋糕 还说谢谢
他也不会陪一个失去儿子的婆婆一家子吃饭
他还不会碰到皮条客 欠债佬和讨债公司
他内心与社会的冲突也发生在他与桂纶镁之间
我记得最深刻的就是桂纶美说的：我付出这么多 就是因为我没有忘记我当初是怎么爱你的
时间确实可怕 当年的热恋转眼间就成了冷漠
不过 我们可以用怀念来对抗时间
不过这种怀念能起多大作用 特别是在现实的打击下
当初我对她说 你记得吗 我们当年是那么相爱
不过她还是走了

车子－－－一个封闭空间的延伸。。。。

ps：由于职业的原因 九孔说的话确实是真的 但不过 飞机还是非常安全的 大家放心乘坐

“未来你会碰到很多很多的挫折，也许你会哭。但是记得最后，你还是要不停的往前走。”
给妮妮的信最后一句落下，车驶入一条深深的隧道。从夜，进入深夜。
妮妮，你坐在后排，抱着你的娃娃，好奇而开心。
开车的这位叔叔，他受伤的脸上，目光清亮。你有没有从镜子里看到呢？
妮妮，也许等你长大，你才能明白这个夜晚，叔叔把你带走。不光是你，连同他，也一起开始了新的生活。

《停车》又一次让我看到优秀的台湾电影。
每一个人都放在合适的位置上，演出了应有的、出彩的角色。
张震演陈莫，似乎是本色出演。隐忍的维系与妻子的感情。一次停车，他有意无意的磨蹭着不愿回家，从那天下午到夜里，他的生活跟那辆卡住的车子一样，卡在了陌生人的生活里。遇到了从黑社会洗手不干的长寿仔，被逼债的胖子裁缝，大陆来的不幸妓女，可恶又可怜的皮条客。最主要的是闯入了妮妮的家，他好心的扮演了死去的小马，最终带妮妮开始新的生活。
桂纶镁的戏份很少，拿捏的很到位。她对着医生说：“我跟我先生在一起这么久，他的精子在我的卵子旁边打哈欠。这不是笑话吗？现在怎么样，你还要我做多少检查啊！啊！你要跟我说叫我放弃吗？！”
她的侧脸漂亮却哀伤，刘海挡着一只眼睛，露出来的那只充满了愤怒和泪水。也许愤怒只是表象，更多的是一个无法做母亲的女人的绝望。
她的话句句有力，让我想起那个《蓝色大门》里的她，对着那个男生喊，一样倔强一样不服输。只是女孩长大，演技日臻圆熟。
电影里，跟随张震，经历一次匪夷所思的探险。生活中真实的多面一点点显露出来，不管是黑社会，还是皮条客，都有被生活折磨的苦衷。每个人都像失去翅膀的飞虫，没有目的，却自以为朝着梦想，奋不顾身的冲撞着。就算在没有人的夜里哭泣，也没有谁听到。因为大家都一样无助。

有几个场景真实有质感，看的时候也许在笑，也许想哭，无一例外的觉得真的生活就是这样。
【壹】
开始的时候陈莫在蛋糕店里挑蛋糕。
他与老板娘的对话
“你们这个巧克力怎么长这个样子，看起来很没精神唉。”
“我的巧克力卖的是口感，不是卖精神的。你如果觉得我的巧克力没有精神，我建议你到超市去买，那里的巧克力很有精神。”
“老板娘我只是要买个蛋糕。”
好像有很多次，我们无意的发问冒犯过别人，好像在挑衅他人的意志。
好像也有被冒犯过。即使他不是有意的，我也要坚持维护我的意思，我要让他知道我不是他所误解的那样。
【贰】
好容易车可以开出来了，不小心一屁股坐到了蛋糕上。
陈莫去长寿仔的洗手间里清理自己。
他想把洗手池里的鱼头放进水瓢里，可以一不小心掉进了马桶。
把鱼头捞上来，放在洗手池。
用牙刷把鱼头刷一刷。
再小心将它放进水瓢。
然后清洗自己。
完毕，再将鱼头放进洗手池，恢复成开始的样子。
诙谐的音乐，还有口哨做背景。
等到最后，陈莫被邀请喝一碗鱼汤，他差点呕吐。
生活中有那么多次，我们以为善良的沉默可以让事情正常发展，以为自己可以躲避真相的拷问。可是往往到头，我们不得不面对，并且下咽那口苦水。
【叁】
阿宝和土豆在车上的对话。
土豆看着被打的阿宝流着鼻血，一个劲儿说他爸爸的鼻咽癌是怎么回事。
阿宝觉得太晦气，一个劲儿的说自己这个跟他爸那个完全不是一回事儿。
结果到最后两个人都很郁闷，你一句“干！”，他一句“干！”来结束。
即使我们都是坏人，一起杀人放火，我们也有温情的生活。我们的关怀显然很粗鲁，但是跟你们礼貌的询问一样，都是温热的。在惊险的生活中，甚至比你们的更有温度。
【肆】
结尾那只虫子。
妮妮的妈妈死前看到的，爸爸至死也没有看见，而妮妮要从这个叔叔的口中听到。
这只虫子的故事。
没有故事，只有一个道理，不管什么时候，都要向前走，不要停。
想过逃避妻子，想过不回家，想过干脆就不要孩子，这么在矛盾中过一辈子。车子停下卡住走不了，自己却无法控制的遭遇那么多事情。终于回归原本的生活，蛋糕带不回来，只带着这个像礼物一样的孩子，带着满身的伤痕回来。
让我们继续向前走，带领着一个不属于我们的孩子，哪怕还有更多的恐惧和未知。

生活的特点在于什么？在于你永远无法想象接下来的事情。 台湾的电影去年有了海角的头阵，似乎有种复兴的影子，但是十年光阴的伦废，并非短日就可复原，只是台湾电影相较于内地的体制限制，除开资本外，可惊喜的机会还是会多些。钟孟宏，不认识。结尾字幕里身兼导演编剧摄影。 资料说其是原来是mv导演，后来第一部长片是纪录片《医生》，没看过，但是很有好评。 这样很好，很多mv导演今年都开拍电影，但是诟病都在于有镜头无故事，钟孟宏在故事上有纪录片的叙实底子，自然不会有多大的过失。

他很有胆识，第一次要讲的故事就很有结构和野心，但是新人导演还是会在张力上有所缺陷，尤其是要驾驭如此众多的大牌卡司的情况下，有点力不从心；不过也正要庆幸有这么多底子好的演员，才能将导演这个略带野心的个性剧本，表现的自然又内敛。 而且，停车这部电影，在我的喜好里，是高于海角七号的。停车。台北登记车有100万台，而所建停车位只有50万。 停车很难，所以不可抗拒的会有摩擦。 张震演得的陈莫是一个不想回家的男人。 工作一晚，然后在路边车里睡到下午5点，醒来是老婆桂纶镁的电话催促。 一顿早就约好的晚饭，他却不急不慢。 因为要去买桂纶镁说的小巷子里的蛋糕，将车停靠在某路口，看到一个空出来夹在2车中间的停车位，他很欣喜的停靠过去。 他没有去想为什么会有这么一个幸运的停车位。 “我的巧克力卖的是口感，不是精神。” 老板娘在反驳陈莫挑剔的这句话，让我在面对这个安静的开场下，精神一振。 2个人的确有点尴尬，陈莫还是选择了自己老婆并不喜欢的巧克力慕斯的意式巧克力。 回到停车位，却发现自己的车被并排停靠的一辆灰白色黑车给挡住，陈莫的富康型小车出来不得。 陈莫询问隔近店铺的老旧理发店的老板，得知这车应该是隔壁三楼住户的车。一对老夫妇和小女孩今天是母亲节。 陈莫闯进了一个支离破碎的家。 门没关。 “阿云啦，小马回来啦” 老头子让瞎眼的老伴误认自己那个枪毙的儿子回来了。 这可能是老头子一贯做法，也可能是因为张震实在长的像所以那一瞬间老头子的灵光一闪。 但是我想，门没有关，可能就是一直在期许有人能够走进他们的生活。

对于双脚已经进入棺材的老夫妇和一个孤苦伶仃的孙女， 他们是期望生活得到改变的。 陈莫被吓得退出三楼，又从理发店的老伴那里得知小马是老先生和老太太的独生子，因太太生产需要钱，所以绑架小孩索要赎金，但是不小心把绑架的小孩闷死了。

他太太离开了，遗留下年迈的父母和孤独的女儿。 陈莫看着自己买的2个蛋糕，想到今天是母亲节，心里善心让他决定回去继续装小马。 老太太要陈莫念小马的在狱中写给她的信，陈莫不敢如实念出信上的内容，而是继续编词，善意的将这个谎言继续下去。 临走时，小马抚摸这小女孩的头，说他过一会就回来。 其实，他们都知道这是一个善意的谎言。来自抚顺的内地女支 女李薇的出场，很渺小和又很惊艳，镜头都是孤独的远景，一开场便是酒店的黄色交易。 她是一个内地的下岗女工，是一个迫于生计被逼无奈的小人物。 酒店里，双手搓揉着润滑液帮男客户打手枪，然后在客户变态的要求下撒尿。 最后尿液从浴室磁砖中缓缓流出，镜头令人血脉贲张且毛骨悚然。 “小姐，你的钱掉了。” 事后，客户的侮辱，并没有让李薇的麻木的表情改变。 镜头闪回到抚顺，李薇18岁就在厂里工作，工作了八年，家里还有一个无工作的母亲，无依无靠。 一天工作后，李薇被通知她下岗了。 在遭工厂遣散后，倒热水瓶在脸盆中洗净双手，再将毛巾扭干的细微动作，和她在台北与嫖客完事后，在五星饭店高级卫浴脸盆中洗净双手，再将毛巾扭干的同一个动作，镜头卡位都是一模一样，都是工作后去清洁双手，一样的动作，后者却强烈隐示着无奈、出卖、卑微与失去尊严。 “操你的妈妈”

“你别操我妈”

“好，我不操你的妈妈”

李薇是因为母亲才到台湾的，这和当天母亲节的主题是一致，母亲将她卖到台湾，戴立忍饰演的大宝是她的经纪人皮条客。 李薇不堪忍受大宝的克扣，在夜市落跑，想要逃离这种生活。 小趣味的鱼头 把陈莫挡住的车已经开走，陈莫好不容易进了车子，一屁股坐下，却忘了座垫上有蛋糕，顿时盒子破了，臀部也都沾上了蛋糕奶油，张震只好到附近的理发厅借厕所清理。 那是间老房子，灯光惨白，瓷砖斑驳，先天的视觉上就透露着妖异的氛围，厕所的洗手槽里盛满了水，里面摆着一只鱼头，乍然闯见，在这种灯光下见到这么奇特的物件，就易滋生极其突兀，如同一场黑色喜剧的开场白。 要清洗裤子的张震得先解决鱼头，才能沾水，双手鱼腥是第一个趣味； 把鱼头摆在马桶水箱上，却不小心掉进了马桶中，则是紧随而来的第二个趣味； 陈莫面对鱼头的手足无措，被这只鱼头整得七荤八素，从戒慎恐惧地捧在手掌心上，到咬牙从马桶里捞起落难蒙尘的鱼头，好好的鱼头猛然沾上尿屎的混乱感受，说不出的尴尬与恶心。

不小心闯了祸，即使心中有百般不甘与委屈，却不能不善后，于是张震顺手抽出了洗手台上的牙刷，试图刷掉鱼头上的尿屎残痕。

长镜头写实的动作，创造了第三个趣味的而让人忍不住想：那把牙刷是谁在用？刷净了鱼头，会不会沾上了牙刷？不知情的人会继续刷用吗？还有，不知情的人会又要如何来料理那只鱼头呢？则是第四个趣味。黑帮退休的理发师和黑帮老大料理完恶趣味的鱼头后，理发师邀请陈莫来了一场足球台的game,在足球台上的单手旋转手把，意气风发的赢了双手的陈莫。 陈莫出了理发店，发现自家小车又被一辆长奔驰给挡住了。陈莫迫于无奈，又看到对面一家高级西装制作店面开了，就去询问，店老板的是杜汶泽。 车不是他的，但是杜汶泽知道车是来找他的。 陈莫无奈治好打电话给拖车公司，因为是母亲节所有暂时无人出勤，陈莫只好先坐的士回家，结果又碰上一个赶回家的的士，陈莫很气愤，下车后对着奔驰就是一脚。 结果没想到车里有人，正是堵截杜汶泽还债的黑帮老大。 陈莫被钳制在引擎盖上，杜汶泽被黑帮追打羞辱，当街脱衣泼漆！ 理发师制止了黑帮老大。 原来高捷所饰演的长寿仔理发师，是一个金盆洗手的黑社会。 在和黑帮老大的闲聊里，有着说不尽更不能说明的沧桑与过去。与张震那场一只手的世界杯对手戏，看似轻描淡写串场娱乐，却暗喻了枭雄的宝刀未老和几分时不我予。 每个人的生命总要想逃离的部分，理发师要黑帮老大收敛一点，未必不是用自己过去的经验对他的一种提醒。 “两只手的时候尚且混的那么难，现在只有一只手了，怎么混？” “截肢之后，是手掌这块痛，也不知道是在痛什么”一个失败者胖子杜汶泽是一个好演员，他可以不计形象的夸张戏谑演出，也可以内敛平淡安静呈现角色人物的特质。他在这部戏里面的角色让我想起伊莎贝拉里的他，其实他很有文艺气质。 胖子的老爸一辈子在帮客人做西服，却从没有穿过高级西服，杜汶泽不想像父亲一样再做一个修改衣服的西装裁缝师。 他想改变自己的生活，没落的手工裁缝，难忘故人情的唏嘘，杜汶泽把人家一袭好料，剪成五短身材，剪裁成一件适合他而不是客人的衬衫，就像一种委婉明志的宣告：“我要为我自己而活！” 内地投资失败，欠下黑社会一屁股债，生活并不会因为你有任何改变你，它冰冷坚硬，小人物的生活梦想只会被撞的支离破碎。 胖子只是要回来拾起当初剪裁的那件衬衫，那是他梦想改变的起点，他想找回自己当初的起点，结果就被黑社会堵到。 理发师要胖子不要再回来了，陈莫说送他，结果发现自己的车又被开始那辆灰白色的车挡住了。 理发师说车是四楼的，只有他们车子才是这样来来往往的。 陈莫找到四楼，结果四楼就是大宝卖淫团伙的窝点。 灰色地带坏人大宝 不当一回事的大宝不承认那车是自己的，还挑衅陈莫要陈莫叫小姐，然后当着着陈莫玩弄李薇。 陈莫上次找错家找到三楼，这次确定是四楼的车，还被如此挑衅，愤怒之下对大宝动手。 结果被踹晕抛弃在桥底空地。 回忆闪现大宝带着李薇从东北离开的火车上，李薇充满了对台湾的新生活的期待。 大宝应该是全片最坏的角色，对李薇的控制和当众羞辱，让人恨到骨子里，但是和纳豆的对话让人得知他也是为了生存。 他白养着自己的哪对难兄难弟15年，一个傻子一个吃素却出来混黑道，他很惜情，每个人都有自己暗色灰色的一面。 陈莫和桂纶镁 张震在本片的演技是我看到的他最好的一次，我一直觉得他说话有点硬，听上去怪怪的，但在此戏里演的陈莫是一个内心柔软，谦卑，安静又有着自以为是的善意，该幽默时幽默、无奈时无奈，被海扁后扔下河滨公园河堤醒来后的那一根烟，让他从影片始终的被动角色走到主动。 这个角色一直都没有什么对话，只是作为一个主轴在带出众多的小人物分线，至此终于闪回到他和他妻子之间的问题，回忆闪回。 他不愿意回家，是因为和结婚四年的桂纶镁有了问题。由浓转薄的爱情婚姻，因为精卵互相排斥不孕事件，让双方都有了心底的隔膜。桂纶镁的阴郁优柔甚至歇斯底里让陈莫这个人更加“沉默”。医生说2人要有小孩，只能做试管婴儿，桂纶镁爆发了，说实话，当听到如夏花般的桂纶镁叫嚷出“你知道被趴开腿的感觉吗？拿着鸭嘴钳在我里面挖来挖去你懂吗？你只要拿个黄色书刊到厕所打手枪就够了……”这段话，真是比我在女人不坏里看她演烂片更被震撼。桂纶镁的过去，我还是觉得她气质高于演技，可能是过去的角色都比较刻板，而此次她在此片演不孕少妇，戏虽少，但是那种在相爱与延续爱的种子之间拼命拉扯挣扎的状态，让人印象深刻。 而电影主线也开始揭露陈莫整个人的故事，这个角色逐渐立体生动起来。 陈莫从荒野醒来，搭上九孔的飞行员的士车回家，被提醒今日是母亲节想起和桂纶镁约好的母亲节晚饭，2个人相爱的最初的那种分享喜悦。 他还决定要回去买桂纶镁想吃的那家巷子里的蛋糕，即时满身伤口。 回到巷子里，蛋糕店老板娘，蛋糕卖完了，老板娘拿出做坏了的三个蛋糕给陈莫但回家，前尾呼应没有精神的蛋糕暗喻着该似华丽的蛋糕却不见它应有的精神！小人物的生命一般，华丽实在与否，其实别人都看的见、明的白，但终究只是一个生命、一个人，关键是自己的选择，有没有那个内在的那个重要的部分，属于小人物自己的生活态度。

回到理发店，陈莫打算清洗下自己，结果一出来，发现自己的车又被挡住。 陈莫杜汶泽在外等拖车，看见一堆堕胎的夫妇从隔壁诊所出来，将挡住陈莫的车开走。 陈莫和杜汶泽开车回家，车上想起的音乐是on the way home ,陈莫问杜汶泽的打算,杜汶泽说还是打算回内地继续拼搏，陈莫在想着刚才堕胎的夫妻和杜汶泽的话。 今天是母亲节，他内心的善让他做了一个改变自己的选择决定，回去找小女孩。结尾每个人对每一份自己的生命，其实都有选择的态度和决定权！ 电影最后，张震回去接小女孩路上痛扁了大宝戴立忍，大陆妹李薇趁乱逃离魔掌往黑夜暗巷踉跄狂奔、车上同行的还有莫名加入痛扁马伕，当时全世界最不赶时间，打算回大陆做生意东山再起的杜汶泽，张震掉头回去找那对年迈的老夫妻、决定收养失去双亲小女孩。马氏老夫妇因为张震的善良，相信孤苦无依的孙女妮妮交给陈莫会是当下生命最好的出路！而陈莫将妮妮带回家，也回事一个对于桂纶镁最好的母亲节礼物。 关于结局收笔的这件事，是我看这部片子就一直在尴尬困惑存疑且既担心又期待的地方，张震的角色看似如此平凡简单的男子、错综复杂的几条人物轴线……退隐大哥、年迈老夫妻、失去双亲的小女孩、捡垃圾的阿婆，卖淫的大陆妹、皮条客和他的兄弟、西装裁缝师！说是人生巧遇硬碰在一起我还可以相信！但怎么导向衍伸的电影价值与寓意，这才是导演呈现一部电影的存在价值不是吗，导演到底想说什么？ 杜汶泽和张震在马路上开车，镜头里是一条不断前行的公路。 结尾点题的是一封家信的画外音和一条千足虫。 “它是一条有着很多只脚的动物，我不知道为什么一只动物需要有这么多只脚来走路，就像我们不知道我们为什么就这样离开了你，未来你会碰到很多很多的挫折，也许你会哭，但是记得最后，你还是要不停的往前走。” 千足虫学名叫“马陆”，什么地方都有，它是生态系统重要的分解者，是最卑微的生物，百死之虫，死而不僵，就是说它。 最后千足虫爬动的镜头和结尾的不断前进公路有谐音和主题重叠。 导演煞费苦心，无论是剧情结构还是唯美而安静镜头，都把这个故事渲染的悲凉又平淡，让我们始终在焦虑的陈莫的故事里看待这个支离破碎的社会。

人在这个社会中，常有很多的无奈，有时候生活是一件很荒谬的，是你无法控制的，一念之间，一个以为很小的一个决定，就会碰到不同的事物和人，同时也会擦撞出不同的火花，每个人都有自己的困境，都会被困在困境中苦苦挣扎，抑郁，又最是准备豁出去奋力一搏，停车描绘出一个夜晚因为一件小事情，真实呈现了生活交集的片段，拥有了更多的情绪和细节，写实不煽情，冷静却又充满无奈和自我幽默。

人生本来就是一出悲剧，当人们被困住的时候，总是想离开，总是会遇到低潮，困境，很多时候你没办法放弃，只能继续做下去，我们会遇到悲哀或不好的事情，但是我们总是要继续生存下去，即使它始终那么冰冷且坚硬。 PS：当镜头转到一条在天花板慢行的马陆，这马陆又转向镜头这边前进，内心惧怕爬虫的看此镜头会被吓。

没听过遗珠的说法，但是好几个评论都提到了，翻了几页评论，4、5星的居多，心想恐怕真的是遗珠了，于是找来看。看完以后的想法是，金马评委还是有眼力的，遗得对。看完以后还不服气，把所有评论全部翻了一遍，评论里只有5个人给了2星，并且批评的理由写得并不深刻，大多是不喜欢这类型啊，有点阴暗啊这样的理由。后来想了想，对的，这种水准也不值得牛人花心思来批评它。反正导演也没什么名气，光脚的不怕穿鞋的。

我对本片最大的意见是，导演老喜欢给演员突然拉近的镜头。这种镜头一般在什么时候看到呢，一个是纪录片里，由于拍摄的对象突然开始说话，或突然有个什么动作，摄像机事先预料不到，于是突然拉近；一个是刑侦题材的影视剧里，表现案情有了重大突破，或者说到一句什么特别关键的话，往往配有突然升高的音乐，用这种镜头来表现紧张情绪，引起观众注意。本片里，安安静静的演员，安安静静的台词，安安静静的情绪，配上突然拉近的镜头，我的妈呀导演想干嘛，好歹是个文艺片，您想玩镜头也玩点相符的，别老牛头不对马嘴的行不？

第二个让我不爽的是故事的设计。后来发生这么一系列的事，最主要是因为张震一拖再拖，让观众急死。让观众急是好事，可得是那种“天啊他该怎么办啊”的急，而不是那种“靠，他脑子有病吧”的急。两者的区别在于，前者的主人公身陷麻烦是因为之前的一系列情形下他不得不那么做，观众首先理解了他的“不得不”，所以才会善意的为他担惊受怕替他着急，后者的主人公则在一系列情形下，却一再的没有选择本可以更好的行为，违背了电影编剧理论上的“最小行为准则”，才让观众觉得他就是个傻逼。虽然我明白导演在后面说明了张震和老婆的问题，让我们回顾起来可以作出“也许他一开始就不怎么想回家”的解释。但这个解释对于前面那一系列婆婆妈妈让人干着急的行为仍然缺乏力度。

第三是风格。本片各个段落风格差异很大，有时候是冷静、客观，有时候是抒情，有时候是黑色幽默，有时候是恐怖血腥。导演还对自己这种包罗万象的风格感到满意，轮到什么风格，还不折不扣的配上了该有的音乐，其中无时无刻不点缀着“干”！“干”！！“干”！！的有力的语言。真是服了。

我从来就不看好MV或广告导演拍电影。MV/广告导演思维方式和电影导演思维方式很不同，所以前者拍起长篇来是有点风格独特，但独特并不意味着好。电影有自己特有的叙述要求。不是玩一些平常电影里不会出现的镜头就说明这导演很有才华。我说，为什么您不想想为什么那些平常的电影不用那些镜头呢？不是因为那些导演和摄像不会像您那样摆弄摄像机，而是因为不合适。

不孕不育是前提 母亲节是铺垫 一只没有精神的蛋糕是导火线


七点 到八点二十 再九点

张震在车里醒来 抽一根没有精神的七星 去老婆中意的店里买一只她不中意的蛋糕
花时间去捣鼓一只鱼头 和他沾上奶油的裤子 等肮脏的蓄水池重新淹没鱼头 踢一场世界杯
和陌生人吃一餐饭 听一个故事

不过是 不想回家罢

他不想回家 于是才有了这个 故事




是不是每个人都曾莫名的惧怕过什么


穿过狭窄潮湿的走道,在尽头终于找到洗手间
泛黄的瓷砖 和支离破碎的灯光 红色的水瓢子 脏的马桶
和猛然看到的蓄水池里漂着的一只鱼头 瞪着突兀的眼 把你望着
会不会诡异?

可是 肮脏的洗手间没有问题 它曾经拿来方便
鱼头没有问题 它后来煮出鲜美的鱼头汤
红色的水瓢子和橙色的牙刷更没有问题

那你在诡异什么?





张震是我在十字打头的年龄懵懂的体会男人性感为何的时候
看上的第一个男人

那张完美的侧脸 45度低头俯视的侧面尤为性感

这是我十字开头时的理解
后来我渐渐意识到他毕竟是台湾的 这就不可避免的有了我讨厌的台腔。


"我在说话的时候你可不可以看着我
我在工作的时候你可不可以尊重我"

何患无辞?

可是我想 闽南腔毕竟不适合吵架
吵什么都像在做戏
闽南语适合.
说什么都像在吵架






"你知道被趴开腿的感觉吗？拿着鸭嘴钳在我里面挖来挖去你懂吗？
你只要拿个黄色书刊到厕所打手枪就够了 "

导演花尽心思.
他甚至不用拍桂纶镁那张文艺女青年的脸 只要让她叫嚣
露出黑的后脑勺 和高挺的鼻梁 晃动下镜头 大特写 就足够让人震撼



杜汶泽不容易
把自己越养越肥不容易 被人泼油漆不容易
他那身结合了小人物的戏谑和文艺腔气质的气质不容易




最后 对白念到 突然间所有东西都结束时 我才意识到这是一封信
台湾电影到最后一定要煽情一把..

妮妮那个被枪毙的老爸知道一种叫马陆的千足虫
并且写出
它是一条有着很多只脚的动物，我不知道为什么一只动物需要有这么多只脚来走路，就像我们不知道我们为什么就这样离开了你/
这样的比喻

让人不得不佩服..

夜，街头，车内，抽烟，发呆，不想回家的人。 不知道自己从什么时候开始喜欢晚上开车，这时候才会觉得所在的城市还有一点点可爱。 车，是那么的少，喜欢怎么开就怎么开， 路，是那么的宽，喜欢怎么停就怎么停， 路人，是那么的有趣，无趣的人怎么会这时候出现呢。 可惜大部分时候，自己如果有机会开夜车，都是酒后。 偶尔不是酒后开夜车，又都急急忙忙。 所以这片子很对我胃口。 打开车窗，点起一支没有精神的烟，买一个没有精神的蛋糕，故事就发生了。 各种人物，在午夜粉墨登场，有丧子的老人，可爱的孙女，过气的黑帮老大，失意的香港裁缝，还有通常是午夜里的主角的美女和皮条客。 有人悲伤，有人沧桑，有人恐惧，有人想逃，有人想追。 黑夜的城市，属于有故事的人。 不知名的导演加一堆职业演员，贡献了一部不会冷场的文艺片。 最打动我的一段，是第一个也是最后一个故事。 张震的车子被另一辆车堵住，误打误撞的拍了一户老人和孙子的家门， 老头子为了安慰失明的老太太，假称是儿子回来了。其实儿子早已死去多年，只留下一个小女孩。 又是孤独的老人。 从《天水围的日与夜》开始，我突然对老人多了很多的理解，尤其是儿子不在身边的老人。 我上次去一个同学家里，同学去了国外，家里剩下一对老人。老头子对我的到访很是兴奋，一晚上拉着我不停的说话，临走了穿着睡裤，拉着我的手冒着大风送我去停车场，站着聊个不停都舍不得松手。 所以，当初次上门的张震不忍心伤害失明的老太太，冒充老人死去的儿子，陪这家人吃了一顿晚饭，我一点都不觉得突兀。想想换作是我，也会这样做。 没有父母的小女孩，乖巧懂事，明知道叔叔要走又舍不得。当最后张震拿着蛋糕回去给小姑娘，我也一点都不觉得突兀。想想换作是我，也会这样做。 最后，张震领养了没有父母的小姑娘，黑色的电影给人一点亮色。心情舒畅。 --------------------------------------------------------------------- 更多影评：http://blog.sina.com.cn/gzhwg贫民窟的百万富翁 不是大作，是神作!http://blog.sina.com.cn/s/blog_537539a00100c2h7.html返老还童- 其实正常长大也会一样http://blog.sina.com.cn/s/blog_537539a00100c05g.html在爱欲和食欲中挣扎 - 暮光之城twilighthttp://blog.sina.com.cn/s/blog_537539a00100byp3.html假戏真做的中孝介和藤木一惠http://blog.sina.com.cn/s/blog_537539a00100bx56.html电影七磅很矫情，不过还算好电影http://blog.sina.com.cn/s/blog_537539a00100bu3p.html