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剧照
更新时间：2023-09-16 14:55
详细剧情
与妻儿住在纽约的法国移民泰瑞·库塔（泰瑞·库塔 Thierry Guetta 饰），经营着一家古着店。他有一个奇怪而疯狂的爱好，就是拿着摄像机到处随意拍摄。他的表弟是一名涂鸦艺术家，一次跟拍期间，泰瑞深深地被街头艺术所吸引，他开始走访各地的街头艺术家，并拍摄他们在深夜涂鸦的过程，但这其中却有一位大人物总是苦寻不得，那就是英国最著名也最神秘的涂鸦大师——班克斯（班克斯 Banksy 饰）。然而一个偶然的机会，泰瑞得知班克斯将要到美国举办画展，他便借此机会担当其在美国的向导，并在一次一次的考验中渐渐获得了班克斯的信任，在此过程中，班克斯似乎为他打开了一扇充满可能性的奇幻的涂鸦之门，泰瑞甚至荒废了正常工作而专心投入到涂鸦艺术中，他的整个人生轨迹也跟着发生了转折……
本片曾获2011年第83届奥斯卡最佳纪录片提名，同时也是班克斯的首部个人纪录片，他还以自己的方式在英国的合法涂鸦区搭建了地下影院将其公映。
长篇影评
1 ) A Banksy Film: 控诉和声讨
画廊外的“天赋”指的是谁？虽然故事主角是泰瑞，但能被称为“天赋”者毫无疑问是班克西。先不说他是英国最伟大、最神秘的街头艺术家，单单是从涂鸦跨项到电影，凭借此片一举提名奥斯卡最佳长纪录片，就足以看出其在艺术领域的灵性。泰瑞，身在艺术心在钱的缝合怪罢了。
影片中提到，以涂鸦艺术为代表的街头艺术是一项“反文化运动”，是反传统、反主流、追求自由的象征，是艺术家思想和情感的表达形式。不仅仅是对艺术体系的反对，也可以是对社会和政治的思考，比如，在隔离墙上画个洞，墙的另一侧阳光明媚。
街头艺术的内核是“反动”，在DND九宫格中属于“混乱善良”或“混乱中立”，这决定了它与社会秩序的对抗。大胆讽刺的内容和挑衅的态度，诚然会惹来警方的逮捕令，于是以班克西为代表的街头艺术家们大多避免抛头露面。或许正是这样私密、带有危险快感的创作环境，才能孕育街头艺术的强大生命力，因为艺术家们随心所欲，不受材料、环境、市场的束缚。
但这群街头艺术家之中出现了个“叛徒”——泰瑞。他不仅爱出风头，在电视记者前洋洋得意，还凭一己之力将商业炒作带入街头艺术。对此，班克西评论“艺术是个笑话”，这可太对了。泰瑞的作品是艺术吗？他的街头艺术有什么思想情感内涵吗？有，但仅仅停留在较浅层的乐趣。他的艺术有自己的标志吗？看到一系列的玛丽莲·梦露，很难不联想到波普艺术大师安迪·沃霍尔的代表作。或许泰瑞能被称为“艺术家”，但绝没有资格被称为“街头艺术家”。作为“A Banksy film”，借助泰瑞的“艺术发家史”，《画廊外的天赋》的真正主题是对街头艺术被过度商业化的控诉，对原创作品独特性被抹杀的声讨。
又想起《玩具总动员2》里经典的人生价值抉择：身为玩具，是在博物馆里成为明星被瞻仰，还是流落民间冒着被丢弃的风险给孩子们带来快乐？涂鸦艺术生于街头，它的价值在于和主流社会的对抗，在于不被巨大的商业价值所认可，在于和环境相融的突兀中传达出的叛逆、思考和呐喊。因此，以涂鸦为代表的街头艺术决不应该放任自己走向商业化。一旦进入拍卖行或博物馆，就意味着失去灵魂；只有在街头和平民大众互动共鸣，街头艺术才能实现其存在的初心。
学术垃圾搬运完毕
感谢看到这里的您 (Ｔ▽Ｔ)
2 ) 《Exit Through the Gift Shop[画廊外的天赋]》A Banksy Film
http://axinlove.com/2011/04/exit-through-the-gift-shop/
《Exit Through the Gift Shop[画廊外的天赋]》A Banksy Film
by @xinl.ve 110411
Movie Rating：9。
几乎在帝都的媒体上看不到有关涂鸦的消息，或者不仅仅是帝都，天朝寰宇内也不太有涂鸦方面的消息出现。经济基础决定上层建筑，老百姓们还很穷，暂时没有此等精神文明的追求。不过，2000年初出现在北京街头的大头人形，还成惹起过一场讨论，属于半官方的纸质媒体对张大力所希望的“对话”。把自己的“大头像”放置于城市的某一处，期待得到城市的反馈。记者的采访属于他和城市的对话的一种，而随着他的思考，头像的变化（包括加上其它的道具、头像的凿空、路过行人的反应）等，都成了“对话”作品的产物。
回想这一段历史，因为曾与普通人生活产生联系的涂鸦，现在被挤到无影无踪的地方。在西方，由涂鸦及其衍生品生产的作品，变成了当代艺术收藏的大热门。天朝GDP的快速增长，还是没有给艺术以空间。
回到本片，《Exit Through the Gift Shop[画廊外的天赋]》从表面上看去是有关Thierry Guetta传记的纪录片，因此类型获得了奥斯卡最佳纪录片的提名，但实际上也是Bansky有关街头艺术的一片论文，特别有关Thierry Guetta的巨变。把本片当做是一件艺术作品来看，“A Bansky Film”同时也是“A Bansky Art”。Bansky可以在墙面上创造图画、也可以创作出变形扭曲的“The Murdered Phonebox”，那他为什么不能创作一部纪录片，用Bansky的方式看待下他作为推手形成的“当代艺术”。
Thierry从喜欢拍摄，到喜欢拍摄街头艺术家的工作，到自己尝试创作，到办自己的绘画个展。如此的人生经历符合耳濡目染之说。Thierry的成功无疑是给徘徊在艺术门外的爱好者一剂强心针。从他的成功可以感觉涂鸦的门槛之底，已经到了匪夷所思的地步。似乎只要和Thierry一样，把喜欢变成爱，变成狂热，毋需要天分或练习，就能获得一夜成名。需要做的，不过是将，属于画廊里的经典之作寥寥加上几笔涂鸦，抑或是“改良”下其它涂鸦艺术家的作品。
“什么是Gift Shop，就是一个把所有原创艺术印在各种大批量生产的纪念品上让你买回家的地方。那里有莫奈的睡莲茶杯，也有Banksy的明信片。”
英文的电影名说明了如此获得成功的涂鸦艺术的荒谬。在可以无限复制重复的工业制品中寻求艺术，Thierry从“Gift Shop”的商品中拿了一些，观光客也消费了一些。与礼品店不同的是，被视为艺术的涂鸦作品标签多加了几个零。
Bansky到底如何看待Thierry？从电影开始到结束，他一直强调Thierry是他的朋友。对这个朋友，他以制作发行这部“纪录片”的方式，公开了他的看法。Thierry拥有十多年来的爱好，他为街头涂鸦所作的工作，制作的不堪的纪录片，举办了由Bansky推荐的个展，获得了商业上的成功。看似只在客观陈述有关Thierry的事实情况，但从他发现Thierry无法制作出一部像样的纪录片开始，他的口气变成了朋友之间的客套词。而之于Thierry，他受到莫大的鼓励后，开始创作，开始自己的事业，而社会居然就用真金白银认可了Thierry的成功。如此结局，远超出了Banksy的想象。
本片还包括由Thierry拍摄的Bansky和由Bansky拍摄的Thierry，被放在同一空间进行二人“作品”的比较。Bansky未能弄清楚Thierry成功的原因，大概也未能理解市场疯狂追逐他作品的原因。如同，他只是创作了一个作品，然后就失去了对作品的控制。他的展览能获得好莱坞的捧场（“A Banksy Film”入围奥斯卡），Thierry获得成功又有什么意外。作品的解读、艺术和商业价值等等，均属于跟着渔船飞的海鸥，等着进食这些被抛下海的沙丁鱼。
谁又比谁多懂了一些涂鸦作品。A Banksy Film是一件Bansky style的作品，也是一件无奈之举。要想自虐的话，不妨把本片看做是一部Bansky嘲笑盲从大众的艺术品。
Exit.Through.The.Gift.Shop.2010.720p.LiMiTED.BluRay.x264-TiTANS
《Exit Through the Gift Shop[画廊外的天赋]》A Banksy Film
by @xinl.ve 110411
Movie Rating：9。
几乎在帝都的媒体上看不到有关涂鸦的消息，或者不仅仅是帝都，天朝寰宇内也不太有涂鸦方面的消息出现。经济基础决定上层建筑，老百姓们还很穷，暂时没有此等精神文明的追求。不过，2000年初出现在北京街头的大头人形，还成惹起过一场讨论，属于半官方的纸质媒体对张大力所希望的“对话”。把自己的“大头像”放置于城市的某一处，期待得到城市的反馈。记者的采访属于他和城市的对话的一种，而随着他的思考，头像的变化（包括加上其它的道具、头像的凿空、路过行人的反应）等，都成了“对话”作品的产物。
回想这一段历史，因为曾与普通人生活产生联系的涂鸦，现在被挤到无影无踪的地方。在西方，由涂鸦及其衍生品生产的作品，变成了当代艺术收藏的大热门。天朝GDP的快速增长，还是没有给艺术以空间。
回到本片，《Exit Through the Gift Shop[画廊外的天赋]》从表面上看去是有关Thierry Guetta传记的纪录片，因此类型获得了奥斯卡最佳纪录片的提名，但实际上也是Bansky有关街头艺术的一片论文，特别有关Thierry Guetta的巨变。把本片当做是一件艺术作品来看，“A Bansky Film”同时也是“A Bansky Art”。Bansky可以在墙面上创造图画、也可以创作出变形扭曲的“The Murdered Phonebox”，那他为什么不能创作一部纪录片，用Bansky的方式看待下他作为推手形成的“当代艺术”。
Thierry从喜欢拍摄，到喜欢拍摄街头艺术家的工作，到自己尝试创作，到办自己的绘画个展。如此的人生经历符合耳濡目染之说。Thierry的成功无疑是给徘徊在艺术门外的爱好者一剂强心针。从他的成功可以感觉涂鸦的门槛之底，已经到了匪夷所思的地步。似乎只要和Thierry一样，把喜欢变成爱，变成狂热，毋需要天分或练习，就能获得一夜成名。需要做的，不过是将，属于画廊里的经典之作寥寥加上几笔涂鸦，抑或是“改良”下其它涂鸦艺术家的作品。
“什么是Gift Shop，就是一个把所有原创艺术印在各种大批量生产的纪念品上让你买回家的地方。那里有莫奈的睡莲茶杯，也有Banksy的明信片。”
英文的电影名说明了如此获得成功的涂鸦艺术的荒谬。在可以无限复制重复的工业制品中寻求艺术，Thierry从“Gift Shop”的商品中拿了一些，观光客也消费了一些。与礼品店不同的是，被视为艺术的涂鸦作品标签多加了几个零。
Bansky到底如何看待Thierry？从电影开始到结束，他一直强调Thierry是他的朋友。对这个朋友，他以制作发行这部“纪录片”的方式，公开了他的看法。Thierry拥有十多年来的爱好，他为街头涂鸦所作的工作，制作的不堪的纪录片，举办了由Bansky推荐的个展，获得了商业上的成功。看似只在客观陈述有关Thierry的事实情况，但从他发现Thierry无法制作出一部像样的纪录片开始，他的口气变成了朋友之间的客套词。而之于Thierry，他受到莫大的鼓励后，开始创作，开始自己的事业，而社会居然就用真金白银认可了Thierry的成功。如此结局，远超出了Banksy的想象。
本片还包括由Thierry拍摄的Bansky和由Bansky拍摄的Thierry，被放在同一空间进行二人“作品”的比较。Bansky未能弄清楚Thierry成功的原因，大概也未能理解市场疯狂追逐他作品的原因。如同，他只是创作了一个作品，然后就失去了对作品的控制。他的展览能获得好莱坞的捧场（“A Banksy Film”入围奥斯卡），Thierry获得成功又有什么意外。作品的解读、艺术和商业价值等等，均属于跟着渔船飞的海鸥，等着进食这些被抛下海的沙丁鱼。
谁又比谁多懂了一些涂鸦作品。A Banksy Film是一件Bansky style的作品，也是一件无奈之举。要想自虐的话，不妨把本片看做是一部Bansky嘲笑盲从大众的艺术品。
Exit.Through.The.Gift.Shop.2010.720p.LiMiTED.BluRay.x264-TiTANS
3 ) 大爱Banksy
Great!这部中文名《从礼品店出门》的关于街头涂鸦艺术的纪录片太棒了！最后事情的发展超出所有人预料。现在兜售的是文化现象，泰瑞“平地一声雷”般的突然爆红是社会时代提供的契机，当然他对街头艺术的热情也是强大驱动力，否则不会因Banksy一句话就一脑袋扎进亲自创作街头艺术品中--Banksy对自己的提议所引起的“后果”一定很无语，他明明是因为发现泰瑞不会制作电影想让他停停手才这样提议的。我认为泰然最初运营潮流服装店的经验，在他做艺术展时发挥了巨大作用，他很有商业感觉，但他的作品我实在觉得…呵呵。Banksy就不一样了，影片中他的作品一出现就深深吸引了我，你能窥到他深邃复杂的思想和简洁的内心，他在伯利恒高墙上的数幅作品，天啊，我真的一边看影片一边啧啧惊叹。我在网上搜了一些Banksy的涂鸦作品，有兴趣的圈友可以感受一下。泰瑞也是单纯热情的人，Banksy说"good"他就以为真good了，碟子就留下了，也不追问，其实Banksy是留下他的素材想自己试试"拯救"这部记录街头涂鸦艺术的纪录片--虽然他此前也完全不知道如何制作电影，好吧，各种形式的艺术走到一定高度都是相通的，于是就有了这部影片。
4 ) 你不需要认识我
没有哪位艺术家能够像班克西如此自由，如此无拘无束，那些该死的法律、规则和道德都不应该限制这样的艺术家的思维。很难想象一位艺术家创作的出发点不是为了金钱，也不是为了成为名人，最初追逐班克西的是理智的警察，当然还有不理智的洛杉矶人蒂埃里·古塔。
那些引人深思的涂鸦、雕像、折断的电话亭、诙谐的名画以及看似恐怖的行为，这一切渐渐引起人们的注意，本人却从未抛头露面，没人知道他姓什么名什么，只知道他留在墙上的班克西。班克西并不是害怕警察的逮捕，最重要的目的就是把自己想要表达的东西传递给人们，而不是让大家都知道班克西这个人。尽管维基百科当初是这么评价他的，班克西是个娘娘腔，大骗子和该死的大混蛋。而那些英国媒体则文雅地说他的作品是“恐怖主义艺术”。但是谁在乎呢？
班克西的老鼠们就像他的后援团，从某种意义上他和老鼠是一类动物，他们有相同的活动时间，作为街头艺术家创作只适合在深夜，最重要的是班克西有老鼠那股只为活着的韧劲，即使被警察逮捕，即使被投诉，即使涂鸦一次次被擦除，还是坚持要将独特的街头艺术继续下去。
我第一次看到图中这只猩猩时，它所表达的震惊了我，人类好像马上就要灭绝了，而取代人类的是猩猩，就像电影《猩球崛起》里的一样。亦或者是另一层意思，现在我们实力不如人，你们可以尽情嘲笑我们，但是，总有一天我们将让你们为今天的行为感到后悔。
街头艺术的作品的寿命是极其短暂的，记录这些经典的作品显得相当重要，虽然涂鸦都一样，还可以另做同样的涂鸦，但是墙不会是一样的，效果也就会大打折扣。洛杉矶人蒂埃里·古塔开始着手做这样的事，用录像机开始记录，后来所有的这些录像被剪辑成了一部纪录片《画廊外的天赋》，这也是班克西自导的。
曾经不会有人在乎、甚至遭到唾弃的涂鸦，现在却以高价出现在拍卖会上；曾经被警察通缉的艺术家，现在却头戴购物袋出现在《TIME》的封面上。尽管如此，仍然没有人知道班克西，这或许就是班克西一直批判这个社会的丑陋。班克西之所以了不起，是因为他没把这个世界当回事儿，也没把自己当回事儿。
当看到这些创作时，其实我们并不需要认识班克西，不是吗？
“为你（名字本身）打知名度的时代已经结束了，如果你搞个艺术品只为了出名，这总是无法出名的。名声，是伴随着你表达了些什么而来的，你总不会因为要大便，所以跑到餐厅去点个餐来吃吧。”——班克西
个人微信公众号：半纸铅尘
5 ) The age of V(b)an(k)dalism—death of brandalism
真正聰明有才華的人是根本不需要media的。在ETGS里有一個聰明人， 他利用自己天生的法蘭西浪漫情懷將畢生經歷投入進追蹤Graffiti artists的軌跡上。Obey創始人Shepard Fairey, Mosaic Artist Space Invader (在家庭聚會中發現其實是他表哥)，還有像甚至在香港我家樓下都留下足跡的Monsieur Andre等牛叉閃閃的人們，，，這位法國人Theirry Guetta貼身錄下了近十年StreetArt里最寶貴的footage. 而影片的第一部份就是給我們展現這些豪華的內容，伴隨著這位有點像今天發福了的Harmony Korine的法國佬的Interview將趣事11道來。這些內容足以讓Graffiti fans過足隱心感值回票價。然後更精彩的來了。Banksy打上馬賽克出來露臉了。法國佬回憶說，當Shepard告訴他Banksy在他處時，他整個人芒了似的開車到Shepard那裡。根據Banksy回憶說，這個有點奇怪的人很激動地問他what do you want? 要開車要信用卡要闖禍whatever do you want i can offer you.
於是電影進入了大家以為所謂的高潮，那就是法國佬跟著Banksy所拍到的footage. 包括整個murdered phone box 的製作過程，還有LA那臭名昭著的rat stencils.（看到這裡我才明白了原來這種Graffiti是利用paperboard cutout 做出來的）還有就是那件著名的迪士尼事件。。。前前後後的故事就像是大家進電影院是想像的那種“Artist behind the scene story”. 不得不嘆這些footage因為冒險而珍貴，因為對純一種藝術的熱愛而無價，因為100％的真實而妙趣橫生。
只不過這些footage和ETGS完全沒有關係。
真正的主題來了！當法國佬終於下定決心，將自己10年間的錄像材料花錢請人剪接了之後， （還起了個多像模像樣的名字！）滿心歡喜地給Banksy看。 Banksy這是才發現，這個人原來不是一個filmmaker而只是一個腦子有點問題的錄像癡狂者。Banksy對他說，its good…its good,不過不如你不要拍東西了，你自己做art吧。不如你自己做art,然後開自己的art show吧。法國佬就真的聽了他的話，用他多年在其他精英的身邊吸取的精華分子開始製作了像東莞工廠批發般規模的artwork, 還給自己冠上了洗腦先生的大名（Mr.BrainWash）再加上像Banksy這般地位的人來promo,結果在08年，在LA開了一場空前的個人展. (就是那個life is beautiful!!) 在ETGS里，由真正導演的角度我們看到了這場Life is Beautiful中，那些art collectors還有hipsters小樣的觀眾一一對著鏡頭讚賞著那一堆堆完全就像是東莞批發貨的photoshop art prints.
(甚至第二天的報紙還誇張地說他是第二個Banksy！) 而影片的主題，就隨著結束在MBW圓滿成功的Artshow下而呼之欲出了。。。
實際上在Banksy看了那個法國佬剪出來的紀錄片後，就開始了策劃一部Exit Through the Gift Shop. 因為他怎麼可能讓這麼多Theirry拍下來的footage隨著時代的過去而埋沒呢！ 於是他來了個調虎離山。讓法國佬做藝術，而利用這整一個過程的紀錄而道出了PopArt今天的難堪。
。。。。。。
Exit Through the Gift Shop是一部真正讓我看得心服口服，服得五體投地得電影。絕對的低成本製作，小規模（他說要不是不斷換剪接師因為那幾個對著Theirry那10萬個小時的footage剪幾秒出來的editors剪到精神分裂，本該更小規模的。）
Banksy是這部電影的導，卻根本不是電影的主角和主題，雖然他從一開始就引導觀眾誤認為這是一部偉大的塗鴉文獻紀錄片。這部電影打招牌的其中一個quote就點名了“The World’s First Street Art Disaster Movie”.史前首部街頭藝術災難片。因為像MBW那種暴發戶藝術家，就是Street Art徹底的災難。 標題點名所講的，就是希望被引導的觀眾尋找那個氾濫於PopArt複製品的GiftShop里的出口。不知道是Shepard說的還是Banksy：
“ Pop art was never a bad word to me until I saw Thierry's show in L.A. It was then I found the line between what looks cool but has no meaning and a piece that maybe continues a deeper conversation. It's helped me not to make those mistakes in my own work, the cheap shots, ever again.”
所以說，這就是一個如果沒有辯證精神就會滅亡的時代。作為觀眾，試想我們何曾不對那那為contemporary artist產生過無聲的懷疑！而作為artist, 我決定放棄多年來追隨“純粹因為好漂亮”的宗旨。同時我崇拜且相信像Space Invader這樣不受media拘束的artist們， 他們永遠兼併著playful的情緒和一種對自己行為的責任心來做事情，zenzen抗議了那些"闖出個名堂"的抱負。 而Banksy也給世人看到了真正的才華是不用媒體自己也會閃閃發光的。
於是電影進入了大家以為所謂的高潮，那就是法國佬跟著Banksy所拍到的footage. 包括整個murdered phone box 的製作過程，還有LA那臭名昭著的rat stencils.（看到這裡我才明白了原來這種Graffiti是利用paperboard cutout 做出來的）還有就是那件著名的迪士尼事件。。。前前後後的故事就像是大家進電影院是想像的那種“Artist behind the scene story”. 不得不嘆這些footage因為冒險而珍貴，因為對純一種藝術的熱愛而無價，因為100％的真實而妙趣橫生。
只不過這些footage和ETGS完全沒有關係。
真正的主題來了！當法國佬終於下定決心，將自己10年間的錄像材料花錢請人剪接了之後， （還起了個多像模像樣的名字！）滿心歡喜地給Banksy看。 Banksy這是才發現，這個人原來不是一個filmmaker而只是一個腦子有點問題的錄像癡狂者。Banksy對他說，its good…its good,不過不如你不要拍東西了，你自己做art吧。不如你自己做art,然後開自己的art show吧。法國佬就真的聽了他的話，用他多年在其他精英的身邊吸取的精華分子開始製作了像東莞工廠批發般規模的artwork, 還給自己冠上了洗腦先生的大名（Mr.BrainWash）再加上像Banksy這般地位的人來promo,結果在08年，在LA開了一場空前的個人展. (就是那個life is beautiful!!) 在ETGS里，由真正導演的角度我們看到了這場Life is Beautiful中，那些art collectors還有hipsters小樣的觀眾一一對著鏡頭讚賞著那一堆堆完全就像是東莞批發貨的photoshop art prints.
(甚至第二天的報紙還誇張地說他是第二個Banksy！) 而影片的主題，就隨著結束在MBW圓滿成功的Artshow下而呼之欲出了。。。
實際上在Banksy看了那個法國佬剪出來的紀錄片後，就開始了策劃一部Exit Through the Gift Shop. 因為他怎麼可能讓這麼多Theirry拍下來的footage隨著時代的過去而埋沒呢！ 於是他來了個調虎離山。讓法國佬做藝術，而利用這整一個過程的紀錄而道出了PopArt今天的難堪。
。。。。。。
Exit Through the Gift Shop是一部真正讓我看得心服口服，服得五體投地得電影。絕對的低成本製作，小規模（他說要不是不斷換剪接師因為那幾個對著Theirry那10萬個小時的footage剪幾秒出來的editors剪到精神分裂，本該更小規模的。）
Banksy是這部電影的導，卻根本不是電影的主角和主題，雖然他從一開始就引導觀眾誤認為這是一部偉大的塗鴉文獻紀錄片。這部電影打招牌的其中一個quote就點名了“The World’s First Street Art Disaster Movie”.史前首部街頭藝術災難片。因為像MBW那種暴發戶藝術家，就是Street Art徹底的災難。 標題點名所講的，就是希望被引導的觀眾尋找那個氾濫於PopArt複製品的GiftShop里的出口。不知道是Shepard說的還是Banksy：
“ Pop art was never a bad word to me until I saw Thierry's show in L.A. It was then I found the line between what looks cool but has no meaning and a piece that maybe continues a deeper conversation. It's helped me not to make those mistakes in my own work, the cheap shots, ever again.”
所以說，這就是一個如果沒有辯證精神就會滅亡的時代。作為觀眾，試想我們何曾不對那那為contemporary artist產生過無聲的懷疑！而作為artist, 我決定放棄多年來追隨“純粹因為好漂亮”的宗旨。同時我崇拜且相信像Space Invader這樣不受media拘束的artist們， 他們永遠兼併著playful的情緒和一種對自己行為的責任心來做事情，zenzen抗議了那些"闖出個名堂"的抱負。 而Banksy也給世人看到了真正的才華是不用媒體自己也會閃閃發光的。
6 ) Maybe it means art is a bit of a joke
看之前完全没想到会是这样一部片子，主角并不是真正的街头艺术家，而是一个根本就不会画画的人在跟拍了几个艺术家之后运用他学到的一些技巧批量生产出一堆艺术作品然后运用他高超的商业头脑将自己摇身一变成为名噪一方的大艺术家。
令我感触最深的是Banksy最后说的话，
我不知道怎么评价泰瑞在艺术界取得的巨大成功，
maybe Thierry was a genius all along,
maybe he got a bit lucky,
maybe it means art is a bit of a joke.
泰瑞绝对不是一个纯粹的艺术家，也没有什么很高的艺术天赋或者后天的勤学苦练，他自己不会画画，所有的作品都是雇人来画或ps完成的，他的创意都是一拍脑袋想出来或者员工批量想出然后他只要说yes，no，他在名画上做一些没有意义的涂鸦或者篡改，就这样在短短几个月内生产了一大批的作品，然后他坐在这些作品前，恩，这个18万，这个32万。。。
泰瑞的巨大成功当然和好运有关，但也绝不是偶然的，首先他有一种近乎偏执的激情，原先他是一个拍摄狂，拍了无数箱带子，但从来不看，整理的也一塌糊涂，他只是享受那种不停拍摄的过程，当他把这种激情转移到办画展时，他敢于在自己根本没有作品，没有名气的情况下，倾家荡产去办这样一个大型个展，这在很多人是不可想象的。
其次他通过长期和一线街头艺术家一起工作的经验，知道了街头艺术的一些概念，比如反政治、批量印刷，他知道街头艺术看上去应该是什么样的，他给自己起了个响亮的名字叫洗脑先生，你可以说他只有皮毛，没有灵魂，但对于大众来说，或许这样的皮毛就已经足够了。更重要的是他掌握了一线街头艺术家的人脉资源，获得了Banksy的信任，并且充分运用这样的人脉，把Banksy为他写的一句非常modest的评价大肆宣传，直接为他获得了进入这个圈子的黄金钥匙，吸引了L.A最大的杂志来采访，通过杂志的刊出，无数人知道了他的大名和即将举办展览，还附加了前 200名到场免费领绝版画册的促销手段。最后，他获得连自己也没想到的成功，画展从5天延长到几个月，一周卖出了100万美元，实实在在的名利双收。从商业上来说，泰瑞是一个不折不扣的天才。
但泰瑞作品和真正的街头艺术的最大的区别是，艺术是纯粹、理想、个性化的，真正的街头艺术家以整个城市为画布，在夜里东奔西跑，不是为了出名和挣钱，而是一种生活方式，是为了有趣，实现自己的想法，还记得泰瑞在跟拍一个女艺术家时问她想出名吗？她说，shut the fuck up.而泰瑞批量生产的艺术品，从一开始就是为了出名、赚钱，他的作品只是一种包装成街头艺术，包装成理想和纯粹的商品。 这也是让Banksy等人最尴尬的地方，大众根本不在乎是不是真的艺术作品，不在乎你有没有倾注心血，即使批量生产的东西也可卖天价，只要你会包装宣传，你就会被冠名为大艺术家。所以Banksy最后说，或许艺术本身就是个玩笑。
这部电影的导演就是Banksy，他所用的素材就是泰瑞以前拍的带子，可以看出这部电影和泰瑞剪的片子的天壤之别，这或许也是皮毛艺术家和真正的有思想灵魂的艺术家的区别。
包装宣传和专业素养似乎是一对死敌，拥有专业素养的人往往不怎么会包装宣传自己，懂得包装宣传的又往往只是个半吊子，俗话说半瓶水哐哐响，满瓶水一动不动，但一动不动有可能就饿死，哐哐响富得流油，在艺术界尤其如此。真正能把两者结合的很好，既有才又被外界发掘或者自己懂得适当宣传，这样的人少之又少。
令我感触最深的是Banksy最后说的话，
我不知道怎么评价泰瑞在艺术界取得的巨大成功，
maybe Thierry was a genius all along,
maybe he got a bit lucky,
maybe it means art is a bit of a joke.
泰瑞绝对不是一个纯粹的艺术家，也没有什么很高的艺术天赋或者后天的勤学苦练，他自己不会画画，所有的作品都是雇人来画或ps完成的，他的创意都是一拍脑袋想出来或者员工批量想出然后他只要说yes，no，他在名画上做一些没有意义的涂鸦或者篡改，就这样在短短几个月内生产了一大批的作品，然后他坐在这些作品前，恩，这个18万，这个32万。。。
泰瑞的巨大成功当然和好运有关，但也绝不是偶然的，首先他有一种近乎偏执的激情，原先他是一个拍摄狂，拍了无数箱带子，但从来不看，整理的也一塌糊涂，他只是享受那种不停拍摄的过程，当他把这种激情转移到办画展时，他敢于在自己根本没有作品，没有名气的情况下，倾家荡产去办这样一个大型个展，这在很多人是不可想象的。
其次他通过长期和一线街头艺术家一起工作的经验，知道了街头艺术的一些概念，比如反政治、批量印刷，他知道街头艺术看上去应该是什么样的，他给自己起了个响亮的名字叫洗脑先生，你可以说他只有皮毛，没有灵魂，但对于大众来说，或许这样的皮毛就已经足够了。更重要的是他掌握了一线街头艺术家的人脉资源，获得了Banksy的信任，并且充分运用这样的人脉，把Banksy为他写的一句非常modest的评价大肆宣传，直接为他获得了进入这个圈子的黄金钥匙，吸引了L.A最大的杂志来采访，通过杂志的刊出，无数人知道了他的大名和即将举办展览，还附加了前 200名到场免费领绝版画册的促销手段。最后，他获得连自己也没想到的成功，画展从5天延长到几个月，一周卖出了100万美元，实实在在的名利双收。从商业上来说，泰瑞是一个不折不扣的天才。
但泰瑞作品和真正的街头艺术的最大的区别是，艺术是纯粹、理想、个性化的，真正的街头艺术家以整个城市为画布，在夜里东奔西跑，不是为了出名和挣钱，而是一种生活方式，是为了有趣，实现自己的想法，还记得泰瑞在跟拍一个女艺术家时问她想出名吗？她说，shut the fuck up.而泰瑞批量生产的艺术品，从一开始就是为了出名、赚钱，他的作品只是一种包装成街头艺术，包装成理想和纯粹的商品。 这也是让Banksy等人最尴尬的地方，大众根本不在乎是不是真的艺术作品，不在乎你有没有倾注心血，即使批量生产的东西也可卖天价，只要你会包装宣传，你就会被冠名为大艺术家。所以Banksy最后说，或许艺术本身就是个玩笑。
这部电影的导演就是Banksy，他所用的素材就是泰瑞以前拍的带子，可以看出这部电影和泰瑞剪的片子的天壤之别，这或许也是皮毛艺术家和真正的有思想灵魂的艺术家的区别。
包装宣传和专业素养似乎是一对死敌，拥有专业素养的人往往不怎么会包装宣传自己，懂得包装宣传的又往往只是个半吊子，俗话说半瓶水哐哐响，满瓶水一动不动，但一动不动有可能就饿死，哐哐响富得流油，在艺术界尤其如此。真正能把两者结合的很好，既有才又被外界发掘或者自己懂得适当宣传，这样的人少之又少。
打五星是為了機器口音的banksy!!!
始终保持神秘的班克斯显然更吸引人。
一度怀疑Banksy怎么会如此无聊的拍这么个小丑，后来看评论说怀疑 Thierry Guetta 就是Banksy本人/团队成员，或者整个洗脑先生的闹剧就是Banksy授意的，深以为然，毕竟这太Banksy了
人人都可以成为艺术家。
表现街头涂鸦的记录片，剧情发展有些出乎意料，像一场闹剧。街头涂鸦到底是艺术还是本身就是闹剧呢？！
Is it a hoax if it's also art?三星
How things get out of control.
其实那摄影师开始还挺可爱的，最后靠Banksy的广告居然也成了当代艺术家了，真正可笑的是那些盲目追捧的观众
一件皇帝的新衣。
又想起自己09年深夜在林化所和南林大校园里的两次涂鸦经历。我性格最大弱点之一就是浅尝辄止，好高骛远。看这部电影又燃起来了，2013 winter, let's get back on the street!
其实光就看看那些个作品也挺值当的
他是一个有艺术细胞的生意人。
我其实很欣赏班克斯的态度和创作风格，相比而言泰瑞更是一个急功近利的商人，班克斯其实是在吐槽，只不过保持荒诞不经的英式幽默，不露脸的电子音，这个神秘人用一部纪录片轻松又不露痕迹地嘲讽了对方。片子三星，给班克斯加一星。
逊。土鳖风格刮旋风，美国人民好糊弄。
is this a hoax????
什么才是他妈的艺术，普通民众就是知道他妈的跟风。
泰瑞就是个小人得志的典型代表 根本就不是班克斯的个人纪录片
太好看，多处喜感憋不住笑场。尤其神出鬼没的涂鸦大神Banksy如江洋大盗般悄然潜入美术馆，不为窃取而是将自己的涂鸦作品偷偷黏在那些古典名画之间时。与Banksy这样的神鬼天才比，Thierry 不过是投机敛财的艺术商人与批量制造的工厂主，徒具沃霍外壳而已。Thierry的成功，正如Banksy所言：是个joke。
Documentary or Mocumentary? 一个摄像强迫症法国人、Banksy和其他一些热爱街头涂鸦的人们，然后法国人被涮了……配乐的五首歌都好欢乐，老子又一次natural high了……tonight the streets are ours!!!
其实，看看很多在成名或已著名的艺术家，翻翻家底其实都是Theirry！