影片的整体剧情和标题一样，一句话就能介绍完，加上很棒的BGM和镜头，可以算是一部7分电影。

剧情薄弱感觉是导演想表达的东西太散了，连接它们到一起的剧情略显生硬，起承转合不太顺畅。看到一半甚至觉得有点不知所云。作为一个故事片，剧情可以说是核心所在，但在这部影片中，观众更容易被海边小镇的景色以及电影院的场景所吸引，自然且治愈的镜头和恰如其分的背景音乐被迫喧宾夺主，占据观众更多的重心。

在观影过程中并没有觉得故事有多暖心，仔细回顾一下发现其实也还不错，只是影片表现得太淡了。这种淡契合着海边小镇的整体风格——散漫、慵懒以及自然，但淡也意味着暖得不深入人心。让我们再回想下整个故事——两个不同身份，不同性别，不同年龄人的彼此救赎。

大妈救小伙

黑与白

这是整个故事中最大的戏剧冲突了，回顾剧情之前让我们首先简单了解下1980年代的英国。

那是光头党最风光的年代，也是光头党的中后期，90年代的光头党即将迎来没落。最开始的光头党，也就是60年代的光头党并不反对黑人。因为最开始的光头党文化与政治无关，主要集中在音乐、时尚和生活方式领域。从片中出现的《Ruby Boy》可见一斑。

但随着历史进程的发展，光头党的政治光谱逐渐包含了极左和极右。再加上彼时的英国经济持续低迷，失业率暴增，更多的街溜子（一如《狂飙》中的李宏伟）加入到光头党当中，并且由于文化水平有限，各种暴乱事件同时在各地发生，包括影片中的小镇。

并且由于失业率的暴增，英国本地居民开始对外来人口产生反感，影片中的库帕显然就是其中之一。

当时黑人的境地的确很差，男主也多次和女主提到了黑人困境，甚至还让女主多看看报纸~

但作为普通人的女主又能改变什么呢？既然无法改变世界就只能去安慰男主了，拙略的把戏加上Kiss Me看着确实很暖啊，即使女主已经到了这个年纪，看起来还是跟小姑娘一样，让笔者狠狠的磕了一把。

生活

除了黑白之外，女主也让男主体会到了“A bit of life”（男主妈妈最后对男主的评价）。

在工作中女主教会了男主尊重顾客，嘲讽顾客的确是一个品行较差的行为。

二人一起去海边的时光也很美好，虽然中间有点小冲突，但不影响这是一次很棒的出游，男主最后拿着小红桶回家真是太可爱了。

还有一点也很重要——鼓励男主去上大学。虽然这造就了最后的分离，但能看出女主眼里的开心，爱一个人终究还是希望他会更好。

最后男主领着行李走了树荫下，女主跑过来拥抱的一幕再次让笔者狠狠磕了一把。之前告别时候的冷静一扫而空，取而代之的则是热烈的拥抱。

这不就是生活么？男主妈妈还是太保守了，这哪是“A bit of life”，而是“A lot of life”。

小伙救大妈

女主拯救男主涉及到方方面面，男主拯救女主主要集中在病情这一点上。

首先对女主的病情简单做下介绍，顺便指出字幕的一个误区。字幕上经理说女主是精神分裂症，其实并不是。

根据女主吃的药——锂来判断，其实女主更应该是双相情感障碍。因为这种药的发现就是为了治疗双相情感障碍（又称躁狂抑郁症），也就是《无耻之徒》里面伊恩得的病。

再者，女主的表现也符合双相情感障碍的症状。

双相情感障碍患者与精神分裂患者均会出现一些精神病性的症状，但是相比较而言，精神分裂症患者的精神症状可能更为荒谬、离奇，甚至会出现一些幻觉、妄想等精神病性的阳性症状表现，而双相障碍的患者出现夸大、妄想等与其心情相协调的部分精神病性的症状，常继发于患者情绪高涨与双相情感障碍患者。

相比较而言，精神分裂症患者的认知功能损害更为严重，即经过系统的治疗，双相情感障碍患者可能能够恢复，甚至比病前的状态更佳，但是与双相障碍患者相比，精神分裂症患者的社会功能恢复情况较差。

既然是双向情感障碍，并且可以被治愈，也就非常合理的解释了女主在医院和工作中互相来回的情况。如果是精神分裂的话，可能很难出来工作。

并且双向情感障碍可以恢复，这正是男主救赎女主的地方。

俩人在海边的时候略显征兆，当时笔者隐隐有点感觉，后面果然给出了对应的解释。在女主发病期间，男主找过女主两次：第一次被直接拒绝了，只能跟楼下看看；第二次被邀请进了家门，开始了一场效果爆炸的对手戏。

那男主是怎么救赎女主的呢？首先是倾听，从第一幕就能看出女主是个沉默寡言的人，身边也没什么说得上话的朋友，男主的出现在极大程度上缓解了这一问题。有了一个可以倾诉的伴侣真的很解压，尤其在自己极度封闭的时候。

其次，就是劝女主去看电影。这一点笔者十分赞同，忘了是谁说的——电影是最大功效就是可以让人多活两天。让人们见识到世界的美好，重拾生命的希望，拥有活下去的动力与勇气。虽然只能多活两天，但女主就在电影院工作，这不就是无线续命了嘛，形成了完美的生命循环。

这也暗中印证了放映员说的话：

电影用生命的错觉给女主带来了生命的希望。

相互依托，彼此救赎

男主和女主都只是时代洪流中的小人物，平凡的生活，普通的工作，各式各样的问题与烦恼。他们看得见对方身上别人看不到的痛苦、阴暗和美好，本该沉寂的生活为了彼此而努力焕发出夺目的光彩，照亮对方的同时也被对方照亮。

我想，这应该就是影片想表达的内容吧，希望每个人都可以遇到愿意为你点亮自己的那个人。

参考文献：

1.锂：一种精神疾病药物的诞生

2.双相情感障碍

3.双相情感障碍与精神分裂的区别

4.1980年的英国失业青年：麻木，迷茫，反叛

5.光头党

The Trees

by Philip Larkin

The trees are coming into leaf

Like something almost being said;

The recent buds relax and spread,

Their greenness is a kind of grief.

Is it that they are born again

And we grow old? No, they die too,

Their yearly trick of looking new

Is written down in rings of grain.

Yet still the unresting castles thresh

In fullgrown thickness every May.

Last year is dead, they seem to say,

Begin afresh, afresh, afresh.

电影尾声 Hilary留给Stephen的这首诗

哀婉 美丽 又蕴含生机

知音暧昧，风景独好…… 清爽的海滨小镇，典雅的老电影院，故事的戏剧性就在这两种氛围里静默驻守，不断疗愈着希拉里和斯蒂芬的精神创伤…… 当原生家庭和种族歧视的灵魂相遇，时代浪潮下裹挟的矛盾便由内而外的展开…… 正如片中所言，万物皆静，唯有起心动念，才会让他们动起来。而电影之于人生，是开眼看世界，是跳出自我局限的重新审视，也是救赎生命的奇妙旅程。就像放映机透射出的夺目光芒，照耀着象征永恒的美好。

Empire of Light是那种缓慢的难过和感动，女主人公工作的影院灯光亮起又熄灭，爱情的火焰来了又溜走，种族年龄经历种种隔阂，都包裹在女主人公情绪微妙的变化里，甚至那几个歇斯底里的场景，呈现出来的依旧是沉静，细腻的沉静，吞没也拥抱着压抑的生活节奏。电影中的电影，这样打破创作次元的瞬间，胶片转动映射出的光影颗粒，好像又重新点燃了在电影里逃离的奢望，陷入一场热恋的幻想。静态（镜头本身足够工整甚至过于规范）和动态（女主卓越的超乎想象的演绎）间的游离，何尝不是我们在生活的漩涡里努力冒头的写照呢？看完电影回来的路上飘起了雪花，看着它们缓慢的飘落，把街角灯光的呼吸变得忽明忽暗，也把眼里残存的影像变得忽近忽远……这一次，我好像可以不再盯着雪花去收藏时间的流逝……

迈克尔·沃德和奥利维亚·科尔曼联合主演了山姆·门德斯这部精彩的电影，故事发生在一个褪色的英国海滨小镇。

电影院里黑暗的一个好处是大屏幕的奇妙体验。另一个是不必看到这个地方的状态。其中的第一个已经启发了很多很多电影。第二个，不太熟悉，似乎是山姆·门德斯(Sam Mendes)新电影《光之帝国》(Empire of Light)的主题。

故事发生在1981年前后，英国南海岸一个不知名的海滨小镇上，一座略显褪色的画室。麦丽素的库存管理起着关键的支持作用。后台办公室也是如此，一个自负的经理与招待员幽会。这对情侣由科林·费斯和奥利维亚·科尔曼饰演，巧妙地表达了柔和的激情。“你太乐于助人了，”费斯说。还有比这更性感的形容词吗?

一个更加辛辣有趣的场景将涉及到《烈火战车》的主题。但我可能会误导你。尽管有这些滑稽的时刻，《光之帝国》并不是一部喜剧。与第一印象相反，这也是一部关于电影本身荣耀的电影。这一信息来自于电影的一个难题:表演精良，意图良好，引人注目的忧郁，但也美化和做作。

影片的核心人物是科尔曼饰演的40多岁的希拉里·斯莫尔。她的名字向观众眨了眨眼，性别歧视和心理健康危机让她窒息、压抑。对希拉里来说，帝国娱乐只是一份工作，电影无关紧要。相反，她的逃跑者是斯蒂芬(迈克尔·沃德饰)，一个圣洁的新售票员，她在照顾一只受伤的鸽子时和他成为了朋友。

遗憾的是，这不是一个笑话。可怜那只鸟吧，它被叙事的伏笔所束缚。也为沃德想想吧。作为史蒂夫·麦奎因(Steve McQueen)系列电影《小斧头》(Small Axe)中的佼佼者，他被要求扮演一个与剧本紧密相连的角色，你可能会看到他的头上闪烁着光标。

在一部其他方面表现不佳的电影中，这个问题可能就不那么明显了。作为一个1981年生活在真正的南海岸的孩子，我可以保证门德斯是如何准确地捕捉到这种情绪的。当地名人的连篇累牍是完美的。(保罗·麦卡特尼!史蒂夫Ovett !)更重要的是，他刻画了英国海滨小镇的失魂落魄的氛围，吸引了希拉里这样的女人。但斯蒂芬，一个生活在极度缺乏多样性的地方的年轻黑人，却无可救药地感到自己是一维的:是别人故事中的一个装置。

这种不平衡的混合与门德斯“给电影的情书”的东西粘在一起。受人尊敬的摄影导演罗杰·迪金斯(Roger Deakins)赋予一切恰到好处的可爱光泽。影片拍摄地马盖特的居民可能会惊讶地发现，在一位奥斯卡获奖摄影师的拍摄下，他们的小镇看起来是如此之美。

在所有角色中，强势推销的是托比·琼斯饰演的追求完美的放映员。他得到了一句精彩的台词，以及许多关于媒体魔力的巧言。总而言之，这表明门德斯可能毕竟没有在真正的20世纪80年代海边的奥迪翁影院里花太多时间，看着一个在放映室里打瞌睡的家伙粗暴地处理一幅破旧的版画。啊,电影。永远是这样的光的把戏。

奥利维娅·科尔曼饰演的希拉里在一个电影院当大堂经理，她常年受自己的上司，科林·费尔斯饰演的影院总经理控制，几乎招之即来挥之即去的潜规则，面对总经理随时随地的“召唤”，希拉里必须顺从地随叫随到。

下了班，希拉里好不容易能透透气，来到本地一家餐厅就餐，给自己点了杯红酒，没想到影院总经理和他的妻子也走进了这家餐厅，坐在希拉里正对面的桌子，希拉里抬头看到，羞愧的低下了头，仿佛自己才是做错什么事的那个人，她对服务员说我不在这里吃了，匆忙离开，一个美妙的夜晚毁于一旦。

故事从一个叫Stephen的黑人男孩入职电影院有了改变。黑人男孩非常有爱心，他会和希拉里一起去影院顶楼看在那里落脚的鸽子，有一只小鸽子受伤了，他用自己的袜子剪一个洞，固定好鸽子让它能养伤。

在工作中希拉里与Stephen越来越了解，萌生爱意。同时希拉里也发现顾客中有对黑人男孩Stephen的歧视，甚至路人们对Stephen的无端攻击和谩骂，Stephen和自己一样，过的压抑。

希拉里开始变化，她突然对又来召唤她的总经理大声说No，结果总经理立刻发难，让她加班，批评她工作不得力。

一天电影院承办了类似首映会的盛大活动，希拉里盛装出席，这是她全剧穿的最闪亮的一次，她突然的在活动开始时上台发言，震惊了同事们和总经理，显然这不是之前安排好的流程。她简短的发言，大意除了感谢，是呼吁大家共同建设一个更平等的，包容的社区环境。显然，这话是为黑人男孩同事Stephen而发声，却引来总经理极度不满，大声斥责了希拉里，希拉里一怒之下反抗，当着大家的面，特别是总经理妻子的面，揭露总经理长时间潜规则的丑事。

希拉里被停职，也暴露了一直以来忍气吞声的原因，原来她有精神疾病史，总经理以此为把柄，威胁她，如果不听命于总经理的“安排”，反映给社区，她有可能被认为不适合工作和回归社会。

Stephen一直牵挂希拉里，虽然不应该探望，他还是在一天夜里去了希拉里家里，希拉里神情落寞，却表示自己不需要同情，话音未落，社区工作者和警察追上门，呼叫未应，竟然破门而入，将希拉里带走，收住医院。

时隔一段时间，Stephen继续在影院工作，也认识了一位黑人姑娘，他们在一天散步时遇到希拉里，Stephen表示欢迎她回来工作，总经理已经离开，希拉里比以前消瘦，说自己也考虑回去。

于是电影院还在运营，希拉里又出现在售卖爆米花的机器前，只是物是人非，她似乎不开心。Stephen关心的问怎么了，希拉里问他，我是不是让自己受辱了。Stephen说并没有，他说你在这里工作，为什么从来不看电影，你应该看看电影，那里的光会让你逃避出来。

一天，大街上发生针对黑人歧视的暴乱，一群青年男子冲进电影院，将Stephen暴打一顿，同事们也都受了伤，希拉里将Stephen送到医院，看着他全身鲜血，忍不住泪流满面，幸好Stephen并无大碍，希拉里偶遇在医院工作的Stephen的母亲。

她有点害羞，不过Stephen母亲说Stephen很在意希拉里，特别是希拉里对他的关照和鼓励，希拉里听了开心的像个孩子，会心一笑。

离开医院，希拉里赶回电影院，让同事给自己放一部电影，是她在电影院工作这么长时间第一次自己坐下来看电影，看的投入而感动。

同事们都想念Stephen，不过他伤好痊愈后有新的计划，要去读大学，临行前和希拉里告别，两人紧紧拥抱在一起，希拉里唯有祝福这个年轻人，的新生，在离开这里的火车上Stephen打开希拉里送给他的诗：大树即将成为落叶，就像那差一点说出口的誓言，·······去年已死，他们说，让一切重生，重生，重生······