Five children aged between 11 and 17 who have been rejected by society leave town in search of their own "Kingdom". They cross a mountain range, roads and rural landscapes, and are both victims and guilty parties on their journey. They steal and launch attacks but are also robbed and tortured in turn…
很幸运,没有因为开头网飞出品被吓退,难得网飞投资了一部艺术片(据我看到的一年投几百部垃圾片,只有1-2部艺术片)
第一个让我个人有所触动的场景是几个孩子在中年妇女的农场,抱着这些大妈哭泣的场景。如果先前还不够了解他们的境遇,通过这个场景,可以感受到他们对于母爱的缺乏与渴望。
对于生活在这样一个社会环境下的少年来说,原始本能比理性更多控制着他们的思想,母爱的缺失令他们对恋母有了更多的渴望。
第二个场景是主角和老头坐在平台上的对话,孩子还不明白为什么老头自己生活在森林里,只和狗作伴,老头说因为别人觉得他疯了。
这个理由很试用与那些与主流意识形态抗争的个体身上,就像当年的梵高,因为有独特的艺术理念,蠢货们看不懂,就说他是疯子,那么他们的愚蠢就显得很合理了。
第三个场景就是他们在公路上点燃路障,展现出了人类特有的自我毁灭本能,是在绝境时刻,破坏渴望充斥大脑的感觉,暴力本能的延展。
仔细想想,暴力在幼年时期是一种伴随状态,儿童缺乏理性时,本能具备等多主导权。青少年时期,暴力变成了一种渴望,本能的一切在这个时期都被放大。随后理性逐渐占领大脑,本能的地位越来越低,最明显的是性欲的消退,最后趋近于零。
这个场景,鹰爪少年把汽油浇在自己身上,给我的感觉是已经对人类完全绝望了,自己也不想活了。
起初我认为鹰爪少年自焚了,另外两个若有所思的眼神也证明了这点。然而很诡异的没有死。随后与老夫妻对话过程中的运镜,通过极度腐败与杂草丛生的房间。可以意识到,其实他们三个都已经死了,老夫妻也只是他们意识游走的幻象而已。
当然,白马的出现也就更好理解了,因为最后已经是幻想世界,而幻想中,他们也逃不开再次死亡的命运。
这正是影片的点睛之笔。
这些少年并不再是个体,而是群体抽象的典型人物,他们的生死已经不那么重要。他们每个少年心中都清楚,等待自己的最终结果都是死亡。
回头来看,影片最初的街头斗殴环节,少年拿着刀子战斗,现实中一定有不少青年死在频繁的斗殴中,人口拐卖,虽然我们不知道那些人抓他们是做什么,但是黑人男孩那个森林漫步回头的场景,一定是死了,以及周围那些,可以说都是冤魂。
同伴的背叛,也可以饿死他们。
利益的争夺,影片中就确实带走了一个人。
就算他们没死在火焰中,我们看到,他们的死亡命运也早已注定,而且对面都是一些和他们年龄相同的孩子,都是大部分要死的孩子。
另一方面,“政府是不会把土地还给你的。”
这句话贯穿始终,而且最终也看到,法律根本不会保护弱者,弱者只能靠自己杀出一条生路。
这也就让哥伦比亚这种现象循环往复。这部片子用一种较为浪漫的方式展现了哥伦比亚底层人民的生活与命运。
写到这里,我突然意识到那群大妈的友善也变得虚幻了。现在想想应该是抽象母爱的具体化表达。
我非常喜欢这个电影所表达的内容。这个世界的每一篇土地都是有主的,甚至连他们死去后也无法拥有自己的土地,这个世界,甚至每个世界都没有一个包容他们的角落。他们想要创造一个平等的世界,但他们死后的灵魂都做不到。破壁残垣也不肯还给他们,老板占有大片的土地,他们无处可去,在每个世界都是。他们要想做世界之王,可能只能是结尾河上的那个一座移动的小岛吧。
主角团这种因为彼此没有亲近的人而在一起的情谊非常打动人,所以当结尾他们来到自己的土地时,那种开心,划着每个人的房间,尽管当时他们已经死去了,但还是那么让人感觉美好,就那一瞬的美好也马上就被挖掘金矿的声音给打破了。他们没有人喜欢,连死去后也不能避免。开头那个摇晃的跟随镜头特别漂亮,和老妇人们一起跳舞的瞬间也挺美好的。我还特别喜欢砸路灯的设计,画面一点一点一点逐渐变暗,到最后是纯粹的黑。
他们拿到判决的时候如此兴奋,可在历经坎坷之后,却被告知还是要从头再来,那场他们自焚的戏码极具冲击力,废物堆燃起的火焰引得居民们都出来,这可能就是这些废物最辉煌的时刻吧,那些轮胎等废物,和他们不被人喜欢被认为是废物,在那一刻都得到了升华,那一刻好美,不是吗?
2023-6-18号看
从未拥有过世界,却在自己的世界里追群自由。死在梦中,守护自己世界,确实超越了很多正常人类, 开局的打斗就是混混为了自己的朋友愿意涉险。难之际的情谊勇敢站出来,就这一个镜头已经打败了找各种理由为活着而活着的人,(包括我自己,会站出来吗 冒着死亡的危险,为了友情,我也害怕,会在想怎么才能直接一刀要了对方的狗命,直接扑过去,用刀痛在心脏,还是用刀砍脖子, 我没有杀过人,不知道对方在几秒钟会失去能力,对方在我扑上砍要害时,肯定也会给我一刀,在短时间内肯本不能躲闪,因为手速远远要比身体移动的速度要快,刀是范围攻击, 我给对方致命一击他在2秒钟内 还有行动能力,我会被他砍第二刀 或第三刀, 他如果也是找我的致命地方下手,那么我们是共同死亡。 脑中有这一系列的想法之后,就会犹豫和担心, 思想怎么避免受伤 才能杀死他, 想的越多, 那么就越是吓退了勇气,所以真正面对这种情况,我会怎么做, 我觉得自己会做一个贪生怕死的懦弱臭虫。) 仅仅是第一次的画面较量,我已经输给了导演细腻的镜头里的表达。 后面就更别说 都是我们童年的追忆,一路上各种的小破坏, 我们童年真的是这么放肆的生长,而我只是一个见证者,因为那样破坏让我内心不安, 所以做坏事 我也承认没有勇气,只是一个见证的参与者。 一个人没有做坏事的勇气,就离胆小与懦弱不远了。 大多数还自欺欺人找各种理由来麻木自己。
这部电影从一开始就以其可触及的、从问题少年身上散发出来的桀骜不驯的活力而吸引人。他们生活在社会的边缘,被抛弃,没有修养,在行动上表现出一种狂野的放弃。他们大胆地跳上路过的卡车,在他们的临时战车上制作砍刀,沉溺于肆意的破坏行为中。他们原始的破坏性力量渗透到他们存在的每一个方面,因为他们不顾一切地穿过生活。他们体现了年轻人的急躁和无知,缺乏考虑其行为后果的远见。他们就像野性的生物,但他们对那些向他们伸出善意的人拥有一种天生的敬畏感。尽管一再被警告在蕾的祖母的土地上定居的危险性,他们还是踏上了危险的旅程,对等待他们的险恶境地准备不足。
他们的旅程是一场无休止的斗争,每一次都会遇到敌意和恶意的攻击。从他们的互动中可以看出,他们避免并害怕与成年人接触。然而,成人对他们的行为或仅仅是在成人世界中的存在不能容忍,对他们采取冷漠、蔑视,甚至不加过滤的暴力。在他们的整个旅程中,他们面临着残酷的待遇,没有任何喘息的机会,即使他们陶醉在雾气缭绕的山谷中,或在昏暗的酒吧里自由地跳舞。他们的尊严被剥夺,他们的财产被丢失,他们中的一个人屈服于他们所遇到的残暴行为。这些痛苦的经历都为他们最终的悲惨命运埋下了种子。
他们偶尔会遇到善良的人,并在被遗弃的同伴中找到暂时的庇护。然而,真正的避难所却与他们无缘。在一家妓院里,纳诺遭到一个顾客的敌视,预示着他被绑架和可能的死亡。即使在一个隐居者的住所,一个似乎对世界的苦难免疫的地方,暴力仍然弥漫着,狗为了争夺残羹剩饭而恶斗。显然,每一种生物,尤其是人类,都遵守丛林法则。可悲的是,暴力成为了唯一的通用语言。
影片达到高潮时,青少年在其固有的原始和破坏力的驱使下,终于决定以自己的方式对抗成年人:通过暴力。在土地归还办公室发生了激烈的言语冲突后,他们通过设置炽热的路障进行报复。他们狂热地跳舞,用火棍从地上引出火花,让人想起他们先前用砍刀打碎路灯和点燃道路的行为。当镇上的人向他们聚集时,其中一个青少年将自己浇上汽油,在地狱中轻蔑地举起拳头。这一次,他们胜利了,以暴力战胜了暴力。
他们期待已久的应许之地的到来,也就是蕾的祖母失去的、并孜孜不倦地寻找的土地,被证明是又一个被暴力诅咒的领域。在短暂的喜悦和宁静中,他们发现这片土地已经被无情的黑帮分子占领,他们在追逐黄金--这是所有人都预料到的危险。观察着人群中的青少年,一个由他们的年轻同行组成的集合体,听着他们的指挥官的嘲笑话语,在他们保持坚决的沉默的同时,他们的眼睛里酝酿着一股愤怒的情绪。在一个迅速而果断的行动中,他们向暴徒发动了自己的攻击,镜头迅速移开,只是被三声枪响的刺耳回声打断,标志着他们的悲惨下场。这片土地,就像他们遇到的世界上的其他地方一样,将其居民困在无休止的暴力循环中,让人无法逃脱。
这部电影的某些方面我觉得不太吸引人。像许多其他美国南部电影一样,它依赖于陈旧的陈词滥调,导致叙事感觉模糊和松散,大量拍摄风景如画但最终无关紧要的景观,延续了一种神奇的现实主义。然而,在这部特定的电影中,这些元素并没有有效地协调起来。对青少年野性的过度描写显得矫揉造作和被迫。反复出现的白马符号感觉是多余的,在空灵的雾气中出现的孤独的树似乎有点让人想起向Angelopoulos的著名杰作《雾中风景》致敬,但令人遗憾的是,它唤起了一种非原创的感觉,最终证明对影片的叙述是多余的。魔幻现实主义和现实主义的并列创造了一种不协调,使影片的风格不一致。此外,影片中的人物缺乏深度,使这些青少年仅仅成为叙事的工具,而不是充分实现的个体。虽然这可能是有意为之,反映了他们作为无名弃儿的地位,但他们作为人物的发展仍然缺乏。
当我们的孩子还在为上哪所学校而焦虑不已的时候,哥伦比亚的孩子正在一个混乱的社会制度下,努力挣扎着求生存。
影片讲述着住在Medellín街头的五个朋友为了收复主人公继承的一块土地踏上了穿越哥伦比亚的危险旅程。
影片中的主人公是一位失去家庭的孤儿,和几个朋友一起在这个恶劣的生存环境中互相依靠取暖,同时作为年长者的他又照顾保护着他们。
无家可归的他们在主人公的奶奶的一次法院判决书中获得了新的希望,他们为新的自由和家园结伴开启了寻找归属地的一段旅程,一路跋山涉水梦想着开启一段全新的人生,那是一片没有羞辱没有斗争只属于他们的领地。
他们一路维护着自己仅有的少的可怜的自由和权利,而残酷的社会运行法则,则一次又一次地羞辱着他们年少的心灵。
他们无数次极力远眺,却怎么也看不清这被浓浓云雾笼罩着的前路,最后穿过层层云雾,目之所及之处那一小片净土是他们唯一的希望。
当他们穿过门框,进入那乱草丛生一无所有的荒地时,主人公露出了那一抹欣慰的笑容,那是作为一直卑卑微微的个体重获自由、希望和尊严的满足和喜悦。
结局也是意料之中的,弱小的个体改变不了这个社会既定运行法则。
就像影片最后的画面,他们随波逐流,像滚滚长河中的一片枯叶,孤独且无助,缓缓地隐入烟尘。
✨影片刻画了哥伦比亚人民真实社会面貌,揭示着社会的不公和混乱,而孩子作为一个国家的未来,在混乱的社会体制下造成的反社会破坏性人格,又会反噬这个社会继续深化不公和混乱,一代又一代螺旋式的深陷下去。
影片以一种绝对令人心碎的方式描绘哥伦比亚的战争如何没有停止,这片土地如何成为死亡的象征,如何恢复失去的东西任然是一个梦想。
影片中的白马反复出现多次,是对美好希望的呼唤,只要相信存在,就依然不会停止追求的脚步。
☀️敢于挑战外部世界的不公和权威,敢于争取自己世界的权利和自由,他就是我们心中的世界之王。
摄影不错,剧情感觉没什么内容。
非典型性公路片。绝望的,带着毁灭和自毁倾向的少年穿越广袤的丛林和荒原,眼前却永远是迷雾。虽偶有底层人民之间的相互温暖,个人很喜欢妓女(?)/母亲们的这组形象,但不改底色的苍凉。也因此带着强烈的民族历史指向性。要不回的土地,回不去的家园,无法重建的秩序,看不到未来的前方。影片带有拉美常有的魔幻现实主义色彩,也因此结尾很有意思,仿佛是死去的少年们的再一次的绝望。但人物整体流于表面,更像为剧情服务的符号和象征。
“没有谁应该比谁拥有更多。”好多处觉得应该结束,但没有,开始反思自己对电影剧本的“奖相”思维的固化。有几个瞬间蛮触动的,“像电影的电影”。拍的很用心。
3.5
有点像安哲粉丝片,作为现实主义作品,对人物似乎漠不关心(不过情感体验可能因人而异吧)。
流离失所的少年寻回被政府返还的,曾被从祖辈手中剥夺去的土地,是内涵丰富的公路题材。少年们在广袤的雨林树丛间穿梭,在一个个借住地见识社会百态,漂泊的无助、低人权社会下的无名怒火和饱经世事。结尾的空间调度与情绪流转------在一片荒芜的家园想象着做世界之王,全世界其他的人都不见了,翻过附近的一座山丘,残酷的事实与本源的恶赫然眼前。《世界之王》
7分。满载戾气和期盼的一路宣泄之旅,想不到终点站是死亡。途中历经的磨难和好运,反复蹂躏。举目横扫都写满了孤寂和破败,还承载着翻页却不翻篇的国难。世界再不记得他们短暂存在过,他们也只能隐入成为矿场深处的几颗毫不起眼的尘埃。
3+流离失所的少年寻回被政府返还的,曾被从祖辈手中剥夺去的土地,是内涵丰富的公路题材。少年们在广袤的雨林树丛间穿梭,在一个个借住地见识社会百态,漂泊的无助、低人权社会下的无名怒火和饱经世事的沧桑的人物状态和情绪的拿捏都是拉美电影所长,但依旧没有给出优秀的有效的叙事,也缺乏新奇的拉美魔幻时刻。喜欢结尾的空间调度与情绪流转------在一片荒芜的家园想象着做世界之王,全世界其他的人都不见了,翻过附近的一座山丘,残酷的事实与本源的恶赫然眼前
對於一無所有,土地意味著什麼不言而喻。五個流浪街頭的少年,如同撲火的飛蛾,橫穿熱帶雨林,試圖找回紙面上的權益。在混亂而複雜的社會背景下,這註定是一條不歸之路。空間的選取和採用尤為出色,增強了故事的厚度。
好美好浪漫
“但是,这就是我们的命。”
3.5我一无所有,我是世界之王
3.0,圣塞系女导演作品,拍摄意图很明显,但还没深入挖掘。这类题材在卷摄影、人种、残酷结局等元素,与时代感融合得好的作品不多,只是想用议题和抗争打动观众和评委,少了些影片本身应有的厚重感。
当代拉美电影貌似陷入了某套视听范式的怪圈——开篇结尾故弄玄虚的画外音、丛林、出没的奇幻意象、甚至中间严肃场景秒变摇滚现场的迷惑操作都和另一部电影中的蹦迪段落如出一辙地让人出戏,仿佛不能让你一眼看出所谓魔幻现实主义来那就不是拉美电影。再加上一眼就能望到头的故事、毫无塑造的人物,影片除了一些零星的时刻(如片尾幽灵之地那里的表达与镜头倒还是值得玩味)之外实在乏善可陈。【Cineteca Nacional】
圣塞巴斯蒂安电影节金贝壳奖!!浓郁的南美风情搭配灵动曼妙的镜头语,情绪渲染间倾吐着无尽的沧桑与苦难。雨林湿气中跌宕的成长心绪,色彩流转间游弋的三两少年,一切都是你能想象到的哥伦比亚电影该有的样子。失而复得的土地便是唯一希望,所以我们选择上路。在流离失所的人世间肆意纵情流浪,在婀娜妓女的怀抱中找寻片刻温存。遇见的人群,丢失的伙伴,燃烧的火焰,弄脏的照片。最后翻越山丘后现实如当头棒喝,原来我们只是幻想着在这操蛋的现实里能成为「世界之王」的贫瘠少年罢了。(代表哥伦比亚逐奥,落选长名单却不失为优异作品)
一场终点为死亡的寻家之旅,人民的悲惨命运在诗意的影像下更显沉重,但电影缺乏对人物的勾勒和描摹,让行动更像是一个隐喻的注脚。
被世界抛弃,那就做自己世界的王
6.6分左右。挺有张力的,有点像19年法国版的《悲惨世界》,只是小了很多,却也称作“世界之王”。几个悲惨的小孩,没有开头,只跟着摄影机就直接进入到了他们的世界中,流浪、苦欢、惊险、失望、绝望,他们不似这个年龄的孩子,他们过早就承受了成人世界的不堪的一切。可是电影总归太过自说自话,除不错的镜头和景别调度以外,没有延伸的空间,结尾的孤岛有些诗意,总的来说亮点不多。
3.5,高开低走。
我们在此郑重声明,从此刻起,众生平等;从此刻起,没有谁应该比谁拥有更多,没有谁应该比谁更有价值,所有人都应该自由而狂野地奔跑;因为我的憎恨,我是如此坚强,因为你的憎恨,我是如此坚强,在这无依之地,我是世界之王!