我一度看哭了. 虽然这种肥皂剧情节 比比皆是，剧本和小说都非常一般. 但cate还是把一个神经质一般的失意建筑师演的惟妙惟肖. 她得意的领域遭受了打击所以她逃离了 她所有的时间都用在孩子身上. 女儿这么对爸爸说的,妈妈可以这么叫我，你不可以，妈妈是我最好的朋友. 在看被邻居辱骂时，女儿的一句 fuck you 实在让我太感动了. 所以她逃了20年 但我觉得她create出一个更好的作品就是她的女儿，聪明，善良，勇于冒险. 然而爸爸呢？爸爸在看到过妻子曾经辉煌的时候，却一直不理解为什么妻子现在变成这样？ 在发生一些变故时，甚至想和别人一起吧她送进“精神病院”. 哇 太垃圾了. 男人真的不行. 永远都只有自己 20年了. 最后貌似在女儿的沟通下洗白，但早20年你干嘛去了. 只有自己的事业. 你妻子拥有你都没有的天赋！垃圾

在占星里，水瓶座和狮子座在一个轴线上代表着互补的能量。

作为占星小白，一直不太明白这两者之间的联系和对立。看了这部电影明白了。

水瓶座代表着天才，创新。正如博纳黛特一样，她是个建筑天才。从来不按主流设计的路线发展，总是有犹如天助的灵感，把建筑设计做成了艺术品，并且考虑到的是大众利益。

可是水瓶也代表着孤僻，不合群。当她的作品被毁，她的狮子能量受挫。水瓶座能量从天才的一面走入了负面的能量。

她不参加社区活动，不主动融入人群，也逃避和人接触，视环境为针刺。

她的一位旧友来访，听她抱怨一番，告诉她，她需要创造，重新创造。

创造正是狮子座的能量。这是一个人确立自我找到自我价值的方式。当一个在创造时就是在发光发热，用自己的光和热照耀别人。

（在占星里，如何找到一个人创造的能量则是太阳的星座、相位和宫位决定的。）

伯纳黛特的创造力就是水瓶能量的灵感和双鱼能量的建筑，能融入当地，能保护环境，还能有艺术的美感。

作品被毁给她的打击很大，以至于她愤而离开洛杉矶建筑圈，从洛杉矶搬到西雅图。内在有无法解决和面对的愤怒，以至于流产四次。

孩子也和狮子座有关。她没法在建筑设计上发挥的创造力都投注到了孩子身上。

她的女儿bee一出生就有心脏病。（心脏也和狮子座的主宰行星太阳有关）可是在全身心的陪伴和呵护下，她长成了一个自我价值稳定，有明确的自我和清晰地自我表达的小孩。在电影中她大概是15岁左右，也是从一宫到二宫到三宫的发展过程，她的前四个宫位都发展地比较好。

bee马上就要去读高中，可能不需要她的全身心的陪伴，也意味着可能她的创造力可能没有发挥的地方。

这是一场由创造力剩余引发的寻求自我之旅。

她的孩子要离开她，她的丈夫认为她是精神病，在他的身边潜伏着一位可能成为第三者的女性，她可能失去所有。

正是这些危机引发了她内心中过往没有清除掉的恐惧。

她可能再次坠入黑暗，被吞噬。

远行总是能让人去发现不一样的自我。这是木星和射手的能量。它指向远方，指向未来，也代表着好运和贵人相助。

南极之旅让她重新去创造，发挥自己的天赋和能量。

狮子重新怒吼，散发光芒，那是因为我们认出了自己是谁。

这部电影被认为是女权电影，主角是个女性，里面也有很多女性之间的描写，帮助伯纳黛特的人也都是女性。

她的邻居奥德丽，总是瞧不上伯纳黛特，她的生活状态呈现的是金星和水星。喜欢party，家族住在同一个社区，热爱家居生活，喜欢八卦，家长里短，不追求意义和深刻。

伯纳黛特的孤僻、清高和与众不同，她既不理解，也不愿意去理解，因为不在她的价值体系里。

可是当心理医生和埃吉特要把伯纳黛特送往疯人院的时候，是奥德丽帮助了她。俩人甚至还坐在一起互诉衷肠，到达了敞露内心脆弱的阶段。

女性之间容易达成这样的互相理解，一瞬间从敌人变成朋友。

在南极遇到的科学家和科考站主管也都是女性，她们欣赏她，给了她新的机会。

因为这些原因把这部电影列为女权电影有些简单了。这是一个女性的自我发现之旅，如何重新踏上英雄之旅。

每个人都有创造力，每个人的创造力的表现方式可能不一样，我们的创造力也都需要去滋养去呵护。

当伯纳黛特创造力受挫，经历了20年的煎熬，重新去设计的时候，她学会的是什么？

是面对现实的能力，不再轻易放弃。

看似煎熬着却有希望和未来的缝隙，这是土星带来的礼物，也是木星的馈赠。

西雅图 建筑 独立女性（母亲和女儿都是）工程师与艺术家的婚姻组合 一切都太感同身受了和喜欢了。大概可以说是刺耳的优雅以外第二喜欢的片子了。 作为一名初级设计师，最大的感悟是，设计师艺术家在创造过程中会自然的形成良好的品味，独特的视角甚至有时候评论苛刻，这似乎符合我们对于设计师艺术家的一贯印象。自己作为一个初级设计师，一直以来做错的事就是，忽略这些品质or特质的形成本质来源于不断创造本身，而不是仅仅acting like cynical，criticizing，good taste，stylish就让你成为一个设计师和艺术家。 这恰恰是也是投机取巧的做法，copy from result。这个山寨在概念是相通的，我们只是努力成为一个好的设计师的赝品而已。 真的让你成为一名优秀设计师的是不断创造。

“People like you must create. If you don't create, Bernadette, you will become a menace to society.”

是不是当你喜欢一个职业的时候，你会觉得这个职业的人是世界上最好的人。我想起thegoodwife里面，will说 lawyers are the best people in the world. 用在这里也很合适，artist/designer are the best people in the world.

“对，”她说，“你们很无聊。我来告诉你们人生的一个小秘密。你们觉得现在很无聊吗？那好，以后会越来越无聊的，你们越早知道要让生活有趣就必须靠自己这个道理，就会过得越好。”

先看了书，再看了电影的。故事性比较强，所以书读的也很流畅，电影情节推动的也很快。

一个天才家庭：父亲：微软天才，母亲：建筑天才，女儿：学习天才。

主角是母亲，也就是伯纳黛特，建筑天才，社恐人，和一般的人沟通不来。电影里有个镜头印象很深刻，藤蔓长进屋子里，她把地毯划开，固定好，只为植物好好生长。天才总会不被常人所理解。（现实的无奈是：几乎每个人都会有不被旁人理解的时候。）伯纳黛特活在自己是世界里，尽力打理自己的家庭，可很难被其他人理解。

甚至被丈夫误解，要求她看心理医生，去治疗。人往往很难站在对方的角度上去想，我只想说你最开始娶她的时候，应该就明白她的特殊了，她很难像常人那样去处理问题。伯纳黛特被堵在自己的家里，要被送去治疗（这个情节怎么这么熟悉，丈夫为了自己的利益，和医生勾结证明妻子疯了，然后妻子被关进疯人院，而丈夫逍遥自在。）好在伯纳黛特求生欲强，她从卫生间逃跑，跑到了一直和她不和的邻居家，邻居听了她的话，同情心下帮助了她逃跑。

结局肯定是大团圆结局。然而有多少人被困在自己的生活里，逃脱不出去，伯纳黛特是个天才，会创造，会让自己的生活再次起航。而现实中无奈的人到处都有，坚持自我，就算不妨碍到别人，别人也会用他们的想法，他们认为的对的事情来限制。所以很多时候，伯纳黛特们你们还能去哪？被困在自己的生活中，如果可以，还是请找到自己的乐趣，生活还是靠自己，女生当自强，不要想着依靠别人，活得清醒一些，做个明白糊涂人。

《伯纳黛特你去了哪》改编自同名畅销小说，小说的特别之处在于整本书都是通过电子邮件、来往信件、FBI档案等形式呈现，电影延续了这种风格，删掉了一些细枝末节，让主线更加突出。

其实故事并不复杂，伯纳黛特曾经是一个天才女建筑师，后来事业受阻，于是逃到西雅图，整整20年。这些年来，她努力做好一个母亲，但是她无法融入西雅图的生活。最终，一家三口在南极，找回了曾经的温馨，伯纳黛特也找到了新的事业。

这部电影的导演是理查德·林克莱特，他最受欢迎的作品是爱情三部曲：爱在黎明破晓前，爱在日落黄昏时，爱在午夜降临前。这三部曲，讲述了一对跨国情侣，从年轻相识到中年生活，不同阶段他们的聊天，他们对于生活的见解。这次，我们来看看，中年女性的生活是什么样子。

叙事结构：明线暗线同时推进，新颖的形式，使剧情的呈现更加丰富与新奇

就影片的叙事结构来说，采用倒叙的方式，同时，导演安排了一条明线（去南极）和一条暗线（伯纳黛特的事业）。在叙事的过程中，穿插了一段关于女主角的纪录片，并辅以蒙太奇的剪辑手法还原两场谈话，从侧面告诉观众，伯纳黛特的事业经历。推动剧情的发展。

虽然是很简单的一个温情故事，但是通过导演巧妙的叙事安排，再加上凯特·布兰切特的表演，作为一个观众，充分感受到了创作的力量。接下来，我们一起来细细品味本片的叙事结构。

1.采用倒叙的方式，明线和暗线同时推进

影片一开始，展现在观众面前的，就是伯纳黛特在南极划一艘单人小船，同时，以伯纳黛特的女儿的口吻，展开了叙述。然后，字幕显示，五周以前，镜头切换到了他们的家里。

女儿Bee和父母商量，全家人一起去南极的事情。这是整个影片的明线，一家人，要整整齐齐，去南极。当然，在去南极的路上，有很多问题。比如，对于埃尔金（Elgin）来说，他很忙，很难空出一大段时间来。对于伯纳黛特来说，离开家，社交恐惧，甚至晕船，每一个细小的问题，都深深折磨着伯纳黛特。

于是，伯纳黛特开始想尽一切方法，去克服这些对常人来说不算什么，但是对她来说简直恐怖的事情。

她在图书馆，被一个狂热粉丝认出来，这位粉丝刚好是伯纳黛特的好朋友的学生。这位学生说，她在网上看了一部关于20英里房子的短片，开始成为伯纳黛特的“粉丝”。

于是，导演开始用短片这种方式，开始展现本文的暗线，也就是伯纳黛特的建筑师身份，她曾经的辉煌，她的挫折，以及她现在的低谷。

2.20英里房子短片

纪录片中的伯纳黛特闪闪发光，极具天才，自己动手，用方圆20英里之内的材料，花费3年的时间，构建了一个建筑。里面提到，伯纳黛特有个理念，设计师必须实地探寻，才能够量身定制，设计打造出最独一无二的作品。

画面停留在最辉煌的时刻，戛然而止——伯纳黛特无法面对过去，关闭了电脑。

后来，伯纳黛特搞失踪，女儿打开电脑，接着看完了下半部分。因为这个20英里的房子，伯纳黛特被授予麦克阿瑟天才奖。然而，这个房子，被她的老公买给了自己老板，也就是说，真正的买主是一个电视节目主持人。这个房子，充满了伯纳黛特的心血，花费那么多的时间，最后被买家拆了，变成了停车场。

导演心思巧妙，用纪录片这种特殊的形式，向观众展示了女主角的设计理念，以及她非同寻常的天才理念，完美避开了建筑行业枯燥的术语和知识。因为隔着一个纪录片，更加充满了女主角的天才气质。

我们知道，天才往往都是怪才，往往不在乎别人的看法，所以，很难招人喜欢。本片导演这样的呈现方式，让观众能够更加容易接受一个天才，而不是反感。辉煌的过去和现在悲惨的现实，差距越大，戏剧冲突越大。观众更想知道，接下来发生了什么？

3.蒙太奇

伯纳黛特感觉受到了羞辱，一走了之，逃去了西雅图。可是，后来发生了什么？为何伯纳黛特会变成现在的样子？

然后，影片通过蒙太奇的剪辑手法，同时呈现了两段对话，伯纳黛特和她的老朋友，丈夫和心理医生。

伯纳黛特逃到了西雅图，还没有从20英里房子的羞辱中恢复，又接连流产了四次，后来才有了女儿碧。然而，刚出生的碧心脏没有发育完全，所以，需要多次手术才能恢复。

而且，伯纳黛特从来都没有融入过西雅图，提起西雅图，一直都是抱怨。但是，她的老公很喜欢这里，在微软工作，一直加班。

谈话结束后，他们得出了完全不同的结论：

心理医生说，怀疑伯纳黛特有自杀倾向，必须进行治疗。

伯纳黛特的朋友说，你没有病，天才必须工作，必须创作。“工作治百病”。

这两段谈话，更加坚定了夫妇俩各自原先的立场。伯纳黛特渴望去南极，一家三口，在南极得到疗愈，她也许就能开始重新捡回以前的状态和信心，重新开始工作。而她的老公，已经决定，自己和女儿一起去南极，伯纳黛特去疗养院养病。

所以，到底是谁病了？

导演通过一系列的精心设置的叙事方式，把观众拉了回来，坚定地站在伯纳黛特这一边。伯纳黛特通过这一番谈话，终于明白了如何走出低谷，也找到了自己的使命。

事物的象征意义：水桶，植物，马甲

导演在影片中安排了很多细节，用来表现伯纳黛特的天才的性格特征，即使天才落难，终日挣扎，但是，在内心深处，还存在着对于细节的呵护。

1.用水桶来接雨滴

在影片开头和结尾部分，都出现了水桶。房顶在漏水，伯纳黛特忙找找水盆，找水桶，用来接住雨滴。为了减小雨滴下来的声音，水桶里放了一片毛巾。这是设计师的温柔，在细节处做到最好。在南极的一个房间里，父女俩也是因为这个细节，终于可以确定，伯纳黛特，就在这里。

2.划开地毯，保护绿色的植物

作为一个建筑师，保持了足够的敏锐。就像豌豆公主可以发现被子下面的豌豆，她也轻易在房间里看到了地毯的不服帖。于是，找来工具箱，撕开地毯。释放出了压在下面的绿色植物。

这个绿芽就是一个希望，就像自己。意志顽强，一直在期待再次破土而出，看到阳光。在丈夫和女儿出发前，他们也看到了这个绿芽。丈夫终于相信，伯纳黛特并没有自杀的心思。

3.马甲

当决定去南极的生活，伯纳黛特就通过助手在网上下单，买了一件钓鱼马甲，上面有很多拉链口袋那种，实用主义至上。

为了做好准备，在很多时候，她都穿着这个马甲。回家前有一个镜头：她把护照放进了马甲。所以，当她面对着一群陌生人要在家里给她开劝诫会，她逃了。不但逃了，她可以直接去南极。因为，证件随身携带，都在马甲里。

如何用镜头体验一个建筑天才？在我看来，导演选择了最讨喜、最容易让人接受的方式，以小见大，通过各种细节描写，让观众不知不觉，就认识到，这是一个注重细节，同时内心柔软的建筑天才。当然，她容易情绪化，讨厌的东西很讨厌，但是遇到喜欢的东西总是激动到落泪，一个讨人喜欢的建筑天才。这样的天才，谁不喜爱呢？

主题呈现：剥开故事外壳，导演想表达的，是对于人生选择的思考

1.选择

我想，每一个职场妈妈，都会被问到一个问题：如何平衡事业和家庭？同时，男人永远不会被问到这个问题。导演想要表达的，是我们不用刻意打磨自己，来融入邻里。人生可以有不同的选择，你可以选择当家庭主妇，也可以选择继续发光，通过工作寻找自己的价值。

在影片当中，两张力量一直在较劲儿。伯纳黛特一直无法融入西雅图的生活，她想当一个局外人。而另一股力量来自丈夫埃尔金和邻居奥德丽，他们喜欢通过各种干预，让伯纳黛特变成他们一样的普通妈妈，融入社区。

较量的最终结果是，伯纳黛特华丽丽地从厕所逃走了。大跌眼镜的是，她竟然跑到了死对头邻居奥德丽的家里。而且，竟然得到了奥德丽的支持。

原来，作为妈妈，奥德丽也有困扰。两人都陷入麻烦，反而成为盟友。在我看来，这是导演给的一个信号：伯纳黛特的对手阵营，正在一步步瓦解，分崩离析。

导演通过这样的安排，试图告诉我们，习以为常的事情，并不一定就是正确的。我们每个人都很强大，有自愈能力，有的时候，根本不需要过度的关心。

天才如伯纳黛特，也会面临事业和家庭的选择。事业受挫，于是逃亡西雅图，付出全身心的力量，照顾好女儿。她说，女儿同时是创造者和破坏者。可是，晚上来临，还是能感受到当年建筑事业的羞辱。最后，她选择了继续创作，创作，才是她的使命。

2.南极点

在南极，明线和暗线交织汇合，所有的人物得到了圆满的结局。当一个人不再委屈求全，而是认真追求自己真正的使命，她就会发光。

在南极，她发现了平静，她也找到了自己的使命——为南极设计工作站。她说，我全身都在发抖。但是不是不好的那种，是特别激动地发抖。

当伯纳黛特被告知，在南极的一段时间，特别艰苦，会终日不见天日，会独自一人，会被一个兽医拔掉智齿。有没有关系？

伯纳黛特说，听起来，我过去20年都在做这样的训练。

这就是天才的价值观。普通人习以为常的生活，对她来说，是种煎熬。但是，对于常人来说难以忍受的那些工作条件，对于伯纳黛特来说，却是一种享受。

这种价值观，让我再次想到了山本耀司在自传中这样说：

原来对我来说，最耀眼的时光是专心创作的阶段；最奢侈的享受是紧绷神经，没日没夜地准备时装秀的那段时光。如果这一切不再继续，我会突然病倒，失去我的健康吧。

最后

有一种刻板印象，中年女性总是唠唠叨叨，从各个方面管理自己孩子，没有自己的生活。知乎上有一个高热度问题：中年女性的日常生活状态是什么样子。我想，《伯纳黛特你去了哪》就是最好的答案。中年女性也可以很酷，可以和女儿成为很好的知音朋友，也可以重拾当年的光芒，通过创作，重新发现自己的使命。

这不紧不慢的开头就预示着它是一部文艺片。很多人都说开头这段独白是金句……

呃，我不缺金句，我想要扣人心悬的情节，这才是我周日上午窝在沙发里看电视的心愿。

所以，当我看着凯特布兰切特神叨叨的表演与上一部《蓝色茉莉》差不离时，我想退出的。刚好，她随手掀开烂地板上的破洞，埋了一棵小绿苗！

真的是随手！

一个集“行为艺术”、“雕塑艺术”、“装潢艺术”

为一体的小动作！

呦呵，还有点意思嘛，后面的剧情就开始起飞了，我就不多说了。我特别喜欢她们家的装饰风格，有一种独特的调调，截几张图给大家品品。

对的，就是看到这些东东，让我勉强不按下“退出”，继续往后跟进剧情。

在看到女主原来的工作是位搞创意的建筑师时，我就释然了，“原来如此啊！”

不过她那些疯疯颠颠的举动，我觉着多少掺杂了对创意人才的“刻板印象”，或者就算是“戏剧夸张”吧！

不同人有看剧的不同视角，有从婚姻家庭推荐这部片的，也有从女性励志推荐的，还有从书迷、轻喜剧推荐的……

达咩！

要我说，我个人“透过现象看本质”，

看到是一个建筑师的中年再就业！

且不论男女，也不论家庭分工，一个创意人才从行业的冉冉新星到隐退十几年还能找到工作吗？

她还把自己最得意最精心打磨的作品卖了，以至于后来被别人拆毁了，自己所有的光辉时刻都停留在老照片和网络考古上。

这真让人心痛，最后就是一些老同事老领导能证明一下她的过往。

她也不敢面对自己的粉丝，一个对自己有高要求的表演艺术家是肯定不会在没有作品的情况下随意曝光的，那么一个设计师也是同理。

好吧，故事还是要延续，原著作为畅销书肯定也有抓马的奇迹发生！于是乎，我们的中年摆烂建筑师在南极洲找到了新工作，还是非法滞留在那的！

啊——看到了吗？

家人们，同行们，建工行业再就业有多困难！

都卷到南极洲了呀！

哎，把我自己都给看笑了。

说真的，咱们完全可以撇开性别。假如是个男的，脱离岗位在家做老婆后盾十多年，最好的也是这个下场了吧！

当然，男人要是转行的话选择性会宽一些，可如果他仍要坚持搞创意干老本行的话，真的，我相信企鹅会发来视频通话喊他去南极洲！

“走吧，走吧，人生总要学会自己长大……”

算了吧，咱能高尚点吗？别去祸害地球最后一方净土了。要是我的话，还是选择转行吧！

既然躲不开性别问题，那我再说说她的老公和孩子。

这个孩子真的是没白下功夫，

很多网友跟我的观点也一致。

女主这隐退的十多年把孩子养得身体健康、思想正直，更值得说道的是会在关键时刻维护妈妈，替妈妈着想。在这样一个一孩家庭中能称得上是家里的“主心骨”！

但是，不得不说，这是一个家境优渥的小孩。她只要积极向上，成绩优秀，父母会给她无条件支持。所以这个孩子的形象在电影里的呈现略显单薄，一个典型的中产家庭的乖孩子。

假如抛开家境，孩子是怎么和父母建立了这种和谐、信任的关系呢？电影里没有交待，只是为了演“家庭美满”而演“家庭美满”。

接着说她老公，也是个标准“男主外”的形象，

说不好听的就是个“甩手掌柜”。

此处我还得再次强调这部电影是可以性别互调的，职场女强人同样也能变成家里的“甩手掌柜”。凯特布兰切特并不是演了一个中年家庭主妇。从男主、女主的设定，可以推测他们都是经济独立的。

女主卖掉她的知名作品时应该比她老公还要有钱，从她自述里可以推测她老公是一步步升职到现在的，虽然后来是家里的主要经济来源，但女主作为一个曾经的知名设计师也应该会有一些著作权、专利权的收入。

“甩手掌柜”令人讨厌的地方除了“甩手”，还有就是把外面企管那套“掌柜”做派搬到家里。

最搞笑的是他带心理医生回家给女主做咨询，还带上了自己的办公室助理，人家还没有先走的意思。

女主大叫：“你别在这恶心我了！”

我觉得不仅是吼给女助理听的，也是给他老公听的。一个家庭的女主人完全有理由让谁留下，让谁滚出！

从头到尾，男主就是被事情推着走，有条不紊地按程序走。有人说他老婆有精神问题，他就请心理医生；孩子说妈妈飞去南极洲了，他就陪孩子去找……

到最后自己项目组开发的东西黄摊了，他也从公司离职了，到底是劝退还是裁员？应该不是自觉自愿的，毕竟一步步打拼了很多年。

难道真是自愿的？为了陪孩子去南极洲找妈妈就放下一切工作了？家庭美满最重要？

别逗了，建筑师，还是搞创意的，只要拿到大项目是很赚钱的。最多他就是把老婆从南极洲拉回来，一番重新创业也行得通啊。

没成想，老婆自己在南极洲挖到项目了！

按这个思路总结，是把一个潜力股孩子妈追回来，还是把一个被公司放弃的项目追回来呢？聪明人自有决断了吧！

性别可以模糊掉，家庭分工还能转换，而一个人的年龄、付出的时间都是不可逆、不再可选的。在这个当下能握紧两张底牌也能安然度过，一张是培养出好孩子，一张是家里有一定积蓄。

谨以此片勉励自己先攒攒去南极洲的团费吧，

谁让我也是建工行业的呢……