不知道为什么，看到后面的时候，我会想起阿汤哥的《最后的武士》。王小姐给焦赞洗脚时，我眼前浮现的是那个温婉的日本女子强忍着内心的痛苦照顾阿汤哥的起居。后来，王小姐返回去救焦赞，焦赞为了救她违心说反话的时候，我在想，王小姐会不会动情，焦赞是不是动心了？
焦赞目送王小姐在雪地里渐行渐远，我心里还是有所期盼的，希望她能回头，因为她是一个失去丈夫的女子，他是一个除了他娘亲就没有其他人来疼的男子。我希望这个电影像《最后的武士》那样，阿汤哥回到那片宁静的小山庄，和高子相伴终身。可直至王小姐消失不见，到底没看到她回头。毕竟他是她的杀夫仇人··· ···
如果你们在一起，那人生又会是怎样一番境遇？
只是，没有如果，只有但是····

今天在电影频道看了一部０６年的武侠电影＜血溅三岔口＞
选自京剧名段＜三岔口＞，杨家将的故事，连电影的感觉都很京剧，
刀光剑影的追逐，黑夜与月光的躲闪，男人与女人的试探
台词写得非常沉稳，在文言和白话之间的协调，有一种别样的味道
尤其是片中唯一的女主角，举手投足回眸低眉，功底十分扎实
在一群彪形大汉中更显女性之柔媚
后来才知道这个女演员本就有十年的京剧功底
不知道这样一个电影是不是向京剧致敬而拍，象李安的＜卧虎藏龙＞

地点不清楚，就只有名字叫做三岔口
三岔口不仅仅是一个地名，它更深的意义在于一种人性的注解。
当不同身份的人走到人生的三岔口时，在生死面前应该怎么样去进行抉择。
在这个戏里，每一个人物都在面临亲情、恩仇、大义等一个个艰难的抉择。
因此说，电影表现出的不仅仅是武侠片的豪情侠义，
更渗透了人性的揭示——“人人都有自己的三岔口”……

那人土风景让我想起寒冬的塞外关西
厚重的冬衣大袄，熊胆烧酒，手抓驴肉，
粗犷质朴的大刀，黯淡无光的长剑
这一切都让我觉得，这场景很熟悉，这电影也很舒服
想起来，确实风格很像＜双旗镇刀客＞

这样质朴的武侠片很少见了，尤其是在浮躁的现代
每每打开电视看到那些飘逸虚幻、打着武侠片幌子的情感片偶像剧
就觉得十分倒胃口，当年的热血英雄都变得儿女情长、英雄气短
全民娱乐时代，连武侠都可以娱乐化。
人不可以失去生命中本有的血性，更不可以变得矫揉造作
武侠，是我们最后的世外桃源，还是保留最真的粗犷吧。

看这部电影不到半个小时，就被里面质朴的环境，简练生动的语言深深吸引了。显然，电影的场面不是用的一般的电影场面，反而是传统的戏曲场面，没有多摆设一个多余的人，电影中每个人都很个性鲜明，正是因为没有多余人的围绕反而人物色彩极其突出。
看着镜头展现的黄土山坡，宽阔的客栈，人物古朴的穿着，这样的享受真是太舒服了。每个人物用曲剧的变现手法，人物都烘托的很真实、厚重并且光辉。比如：浪子回头的刘利华，忠肝义胆的焦赞，潇洒慷慨的任堂慧，贤淑善良的谢氏，以及从未露过头的大哥杨六郎。这样的文艺电影，特别是带浪漫武侠题材的好电影真不多见。导演和编剧是同一个人，是名不经传。

初次在央视六台看到这部电影，相当的喜欢。几年来，已反复看不下5次了，每次都为制作团队的艺术表现力所感染，每次都有所思，以致今天终于鼓起勇气为这部电影写点什么。
对于我来说，能出现这样的好电影（相当对我的胃口），真是意外之喜。电影中只有区区8人，也就是舞台剧的人数，在电影中却显得紧凑有序，多一人嫌多，少一人不行，8人营造的氛围波澜壮阔，跌宕起伏，使人从小中见大。比如这个镜头，焦赞在押解途中向二位差役述说自己的一次抗辽战斗，完全是独白素描式的镜头，配上身临其境的背景音乐，营造出的战争氛围直如千军万马，比真实的战斗场面更让人欲罢不能，不能不为这个团队的艺术表现手法喝彩。
电影剧情结构简单，但情节却生动曲折，耐人寻味，往往以伏笔式的手法来打消观众的预判，使人看的精彩、过瘾。虽然最后结局显得突兀，但也是情理之中的戏剧式结尾。王金枝从开始的恨焦赞，欲杀之而后快，到同情焦赞，最后甘愿冒险，勇救焦赞，和与之对应的焦赞杀谢金吾（“这个鸟人”），最后情愿为自己的杀害行为服罪，这两个转变颇有灵魂赎罪的味道，也相当具有艺术感染力。
电影台词洗练简洁，从不废话一句，使人有一切尽在不言中的快感。比如，让人印象深刻的一个镜头，辽人驼子召集皇城司兵对杨六郎团伙一网打尽时，前后是马蹄翻飞，剑拔弩张的阵势，令人叫绝的是，这中间几乎没有一句台词，全是动作和神态的展现，但是沉默营造的氛围却更紧张撩拔，高潮起伏，无声胜有声。
自己就喜欢这类小成本电影，言简意赅，不具有大成本商业电影的轻浮气息，故而成就其质朴，凝练，丰富的艺术气息。在这部电影中，我是深深陶醉于其中，故人已去，也带去了与当今价值观渐行渐远的英雄气概和狭义柔情，令人留恋，令人深思......（浅评，未完待续）

最近是入了赵鸿飞老师的坑，所以决定把他参演的影片都看一遍，发现欠他的原来不止一张电影票。

开门见山，这是一部难得的好片。虽然作为一个女生，可能很少在看到这个电影名字的时候点进来，但是庆幸因为入了赵鸿飞老师的坑而发现了它。在商业烂片泛滥的2022年，刷上这样一部让人深省，留有余味的电影，是一件值得幸运的事情。没有花里胡哨的特效，也没有金钱堆砌的冠冕堂皇大场面，但越质朴，才越珍贵。

故事的主要场景是在三岔口的客栈，家国情怀，兄弟情意，一一展现。在官党的勾结下，外部势力一再入侵，我们的英雄该如何决择。不用特效，打斗场面拳拳到肉，刀刀相撞的火花，更能将人带入进去，而中间插曲的京剧背景更是让人惊喜，真正的是国粹，真正属于我们的东西，现在听来竟是非常地感动。

可以说这是一部非常中国男人的电影，非常有血性的电影，也凸显了在那个时代，在没有韩流没有日派也没有美剧的影响，中国那一代从影人员做真正属于中国电影的精神追求。有血性，有担当，有道义，也有柔情的传统美德，才是属于我们国人的国粹。

我突然反思了下当前我们追求的审美以及精神世界，是否太过了，我已不想讨论什么多元审美，我只想大家能否反思，当我们在追求更现代的一些东西的时候，有没有丢掉真正属于中国人的内涵，忠诚，爱国，情义，这些品质是否都还在？真正血性的汉子是否还有？

直到此时，我才真正理解上一代的武打演员们，除了练就真正的实力外，更继承并传扬了我们的传统美德。向一众主演：吴越老师，赵鸿飞老师，赵亮老师，一真老师，时代美老师等致敬，向范冬雨导演表示感谢！

想来如今的内娱鲜肉们有几个是有真实力的，的确给他们提鞋都不配，却在资本的逐利下，拿着最高的薪酬，带偏国人，娱乐至死，翻车不断！

也许退出内娱是他们最好的归宿，是现在的内娱配不上了！

赵鸿飞老师，愿余生无忧，愿岁月温柔待你。

打开电视，恰好6套正播的了，感觉前些年的电影了，开头不讨喜也不让人讨厌，加之有杨家将的加持我还是决定看一看。

冷风吹起的枯草，孤零零的店挑子，肃杀苍凉的味道很浓。

店老板张利华的打扮一看就是个有故事的。（得吐槽一下服装）

焦赞一句“杀了我”，震到了我，“一直要强，如今解手都需要别人伺候”真实鲜明。

一直以为大BOSS是王钦若之女王金枝（谢金吾之妻），直到驼子盖灭油灯，促成了电影最精彩的一场打斗。

驼子现真容，才知一切都是王钦若的阴谋，真正的目标是杨六郎。

王金枝因琵琶遗落，回到客店，解救焦赞，完成清理，双方对决。

王金枝被挟持，得意忘形的驼子更吐出谢金吾之死也在王钦若设计之中，剧情达到高潮。

”我不是你兄弟的女人，谢金吾才是我男人“掷地有声，形象跃然。

总的来说，剧情张力十足，演员刻画形象到位，算得上一部优秀影片。