明朝东厂势力器张,百姓饱经宦官摧残。生性正直的世袭锦衣卫赵正武功高强、智勇兼备,与朱大典及张震被皇上赐名[锦衣三剑侠]。因目睹民间之惨况,决心为民请命。偶然结识内阁首辅叶向高之女儿叶敏,二人暗生情愫。皇上突然因怪病驾崩,太子幸得叶向高辅助顺利登基,赵正也擢升为锦衣卫指挥使。原来,皇上之死另有内情…… 为了逃避赌债自阉入宫的赌棍魏进忠也侥幸升任为承运监。借东厂势力,魏进忠勾结 各地贪官,广征赋税,引至民不聊生。纺织女工唐岚不甘受压,组织工人发起抗税大游行,令调查此事的赵正心生敬意。赵正发现皇上正暗恋一女子,叶敏竟于此时出现,三人顿时不知所措…… 皇上决定通过练习惊世绝学《天怒剑》战胜赵正获取叶敏的芳心,怎料真正的剑谱魏进忠偷梁换柱…… 关外唐岚遇上张震及少林高手,误以为是厂卫,赵正赶至,及时化解纷争。赵正与唐岚三次邂逅,决战中,唐岚更舍身救已,赵正心生...
自从20世纪30年代开始,有了真正的色彩,电影走向了彩色的时代。随着影视技术的发展,色彩给影视戴上了一道道灿烂的光环;同时,色彩自身也随着影视的繁华而更加美丽耀眼。色彩作为电影艺术的一种不可或缺的表现方式,往往通过对人物场景空间的色彩布局和构成、视觉气氛的渲染、画面构图的经营、色彩运动的变化使观众感受某种超出故事情节之外的内容。在巧妙的运行中与观众形成对流,即观众与影片内容本身的对流,让人体验到一种似幻似真的视觉享受。 色彩作为电影造型的重要手段,在张艺谋的电影里得到了淋漓尽致的发挥。色彩成为隐语出现,不再是再现的更是表现的,并参与对人物心理的刻画,表达情绪,作为剧作元素推动情节发展等,色彩大大拓展了电影的镜语空间。 在张艺谋的电影造型手段中,色彩一直占据着重要地位。他通过对画面形象的色彩设计,提炼以及选择搭配,渲染,烘托出了主题内容所需要的情绪基调和特定氛围,获得了强烈的艺术效果。张艺谋对色彩的处理不满足于对客观世界的简单摹写与还原,还很强调色彩的象征意义和主观表现性。有人说色彩造型是张艺谋最擅长的造型手段,《英雄》作为张艺谋首次尝试的商业大制作,他再次使用了自己的法宝---色彩。 在电影《英雄》中,色彩的象征意义和主观表现性得到了张扬,每一种颜色都有一定的内涵,都能激发每一个人潜意识里的联想,但并无具体指向,你认为它象征什么就是什么。 在电影《英雄》中,张艺谋充分利用了色彩的隐语功能,来表达和暗示虚构的故事真相。《英雄》开篇以及随后的无名觐见秦王一段,黑色作为主色调占据了银幕。黑色给予人得心理反映所产生的抽象联想大致是死亡、刚健、悲哀、忧郁、生命、严肃、 冷淡、阴郁。黑色的秦王宫,人物的黑色服装,秦整个世界是大片的黑色。这样导演透过黑色告诉观众,秦王朝的建立是以死亡和悲哀等等为基础的,无名进入这个黑色的秦王宫是不会活着出来的。在影片结尾当百官吁请秦王下令杀无名而秦王犹豫不决之际,我们都希望会有奇迹,但是我们看到满目黑色时,我们就该知趣的绝望。因为黑色的秦王宫里不会开出生命之花,因为黑色代表死亡。 在影片的现实画面中色彩是再现客体的,如黑色的秦王宫,黑色的服饰等。但在无名讲述中他与长空决战于棋室戏中,导演突然使用了黑白色。黑白色也属于色彩的种类,很多电影都用黑白色表示这些内容属闪回,但在<<英雄>>里的黑白运用有更深的含义:黑白画面表示这是非现实,是虚假的,编造的.张艺谋用色彩高速观众,无名所说是虚假的.这一点随后在秦王对无名与长空之战的推测中得到证实,在秦王推测的画面中,无名与长空之战是还原现实本色的,是接近真相的.我们再深一层挖掘为什么无名在回忆与长空决战时导演采用黑白画面?答案是这并不是为了避免雷霆和画面不好看.我认为是导演借此表达此时无名的心理世界-----无名自己实际上也是以假为假而不是以假为真的.所有即使为了复仇说谎话,但对真假认识的本心是真的.有此真本心,所以他会觉悟到为了天下而不杀秦王,舍身成仁,所以他是英雄。 《英雄》中主要运用了黑色、红色、绿色和黄色四大色系。在这几种主色调的对比中也产生了意义。无名与长空之战后,画面迅即变成了赵国书馆。这是一片红色的世界。人物皆是红袍加身,书馆的布置也是红装饰,就连残剑要写八尺的剑字也需要用红色 的朱砂。常识看来,在红色迷离下的书院肯定不是个好书院,红色的光线下,人的眼睛很快就疲劳了,哪里还能练字?红色给人的心理反 映所产生的抽象联想有“热情、革命、危险”“血和暴力”“让人感到恐惧和危险……”果不其然,随后危险就到,秦军血洗书院。 张艺谋利用色彩大大拓展了电影的镜语空间尤其是单个镜语的空间。张艺谋充分发挥了彩色动的功效。在许多单镜头中,色彩就是长了腿的人,是个活物,变幻无穷。在自然景象的镜头中,风云变幻、四季异景异色也属于客观情况,只不过张艺谋使它加速或延缓而已。但即使在自然景象的镜头中,变现物不变,可以说除了色彩变了,其他什么都没变,包括物的形态、位置、甚至是景别。那么这算是一个镜头还是俩个镜头呢?我认为是通过时间变化拓展空间的一个镜头。在张艺谋的电影里,色彩就是风,导演让它吹什么颜色到什么地方他就乖乖听命。 色彩即语言,色彩即思想,色彩即情绪,色彩即情感
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对于这个电影来讲,张艺谋导演在色彩方面的运用远比电影本身更加出名。
那可是在2002年,如此大面积的色彩的使用以及人海战术堆积起来的古装巨制无疑开启了中国大成本商业电影的风潮,似乎也是千禧年后第一部票房过亿的国产电影。
秦国主体不论是军队还是宫殿均为肃杀的黑色;
赵国则从衣着到室内的装潢都是红色;
飞雪杀死如月一段则是落叶一般萧瑟的黄色和电脑处理后刺眼的血红色;
以及那没有剑与剑客的山水,是无边无际的绿色。
影片中有几处令人印象深刻的颜色运用。
飞雪杀死如月时,在如月笑声之后,周围环境中的黄色的落叶渐渐变成了血红色。红色的环境暗示飞雪对自己行为的后悔心痛以及如月对于飞雪的憎恨。
在残剑与秦王在秦国大殿中决斗时,肃杀的秦宫一反常态地挂起了绿色的帷幕,与先前残剑与飞雪向往的山水隐士的和平生活类似,周围的环境暗示着残剑对于秦宫以及秦王心境的转变。
残剑意识到自己向往的和平竟存在于这肃穆庄严的秦宫,正如他后来写下的“天下”二字,秦王用少数人的苦难,换来的是天下苍生共同的和平,与此相比,自己所受的苦难,在天下苍生面前,就不算是苦难了。
张艺谋导演将文艺片与商业片结合的也还算恰到好处,既有文艺电影的深度,像是剑的19种写法和第三层境界,对于个人苦难和天下苦难之间的权衡与抉择。
当然还有对于片名《英雄》的探讨,什么是英雄?何为英雄?
信任他人为志向甘于献身如长空飞雪者是英雄?
忠于主人不惜以生命换取信任如如月者是英雄?
放下仇恨为天下苍生着想如残剑无名者是英雄?
甘受骂名与误解但求结束战乱万世和平如嬴政者是英雄?
最终无名放弃刺杀,残剑飞雪双双殉情,秦王扫六合一统天下。一开始也许都有自己的仇恨和苦衷,但最终他们的目的都是一样的,都是心甘情愿舍弃自己而为天下苍生。
而连接商业与文艺的桥梁,依旧是色彩的运用,既是一场视觉盛宴,究其深度,亦可解读体会。
从商业角度来看,不单是不断推翻前者的故事叙述,影片的决斗场面亦可让观众酣畅淋漓
亭下琴声伴雨,亭外长枪对剑;湖心斯人已逝,湖面踏浪无痕。
残剑:请你放弃刺杀布什。
无名:你可知我是伊拉克人。
残剑:我也是。
无名:美国是否要攻打伊拉克。
残剑:是。
无名:布什是否我们伊拉克的敌人?
残剑:是。
无名:那你在替谁说话?你如何配做伊拉克人?
残剑:飞雪也说过同样的话,她问我,为何不杀布什。我告诉她,布什不能杀。
残剑:请你放弃。
无名:不。
残剑:你的军事,莫非只为仇恨而发展?
无名:不错。
残剑:你如何才肯听。
无名:除非你杀了我。
残剑:你一定要去?
无名:是。
残剑:那好,我送你一句话。
于是残剑在沙地上用ak写出了【the world】
许久之后,无名来到布什总统面前。
布什:残剑给你写了哪句话。
无名:the world。
布什:the world!
无名:残剑说,中东连年混战,百姓受苦,唯有总统才能停止战乱,一统中东。残剑希望我,为了中东,放弃刺杀总统。
布什:没想到最了解本人的,居然是本人的刺客,本人孤独一人,发动伊拉克战争,忍受多少责难,多少暗算,无人懂本人之心,多少外国言论,也视本人为好战之人......
布什:想不到残剑,与本人素昧平生,才真正懂得本人,与本人心意相通,能有残剑这样的知己,本人再无遗憾。
说罢,布什把随身携带的手枪丢给了无名。。。。。
既然给了五星,总得写几点理由。
第一次看《英雄》的时候,我也觉得浮夸空洞无法理解,但一直记得结尾处那个震撼人心的画面。在插满利箭的漆黑宫门之上,只留下一个人形的轮廓。同样是这个画面,让十几年后的我决定再看一遍。不得不惊叹张艺谋的功夫,即便你无法理解电影的意义,他依然可以用某个定格的瞬间来告诉你,什么是中国意境。
二刷之前,我先去听了谭盾谱曲的《英雄》。大提琴的旋律延续了《卧虎藏龙》荒漠上的晚霞夕照,那段被剪取的旋律成为秦王宫、古战场一抹落日余晖的壮阔背景,像是一缕恢弘而又悠远摇荡的魂魄。鼓点、瑶琴,把江湖的气韵扩展到家国天下。战阵里黑色甲胄的秦兵击打着盾牌,高举着戈戟喊出锐不可当的冷峻气势:风风风......“大风起兮云飞扬,威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方!”想起了埋葬地下的秦王兵马俑,其实最初的彩绘随着岁月的侵蚀褪去以后,才更接近于他们战场上真实的样子,同样是经过黄沙洗礼的严阵以待震慑宇内的威仪。
音乐与诗一样,需要天赋的灵性,娴熟的技巧,再加上造化的运气。如果说谭盾的《英雄》里贯穿了一股气,那么张艺谋的《英雄》就是一首诗。我们之所以没看懂,是错在用叙事的眼光来评判一首诗。《英雄》的功夫里融入了古中国琴棋书画的文化元素,便不再是单纯意义上的格斗技能,而展现的是一个人精神上的境界、意念和信仰,是一种艺术。如果不能理解电影中功夫的寓意,自然就无法理解冥想中的决斗,以及用衣袖抵挡万箭等等这些超乎自然常理的情景设计。其实仔细想来,这些夸张的表现手法不无中国概念。在古诗词里,在古小说里,人们如何赞美一个人的意志,如何表达自己强烈的愿望和果决的态度?《诗经》里有“山无棱,天地合,乃敢于君绝”。《三国演义》里说,张飞跨马立在当阳桥上,大喝一声,河水倒流。这些非理性的自然现象恰恰烘托出中国人高远的精神追求,是感通天地,超然物外的。
世界上没有哪个国家像中国这样,讲究“福祸相依”、“否极泰来”这样一套转化轮回相生相克的玄妙学问。比如兵法的最高境界是,不战而屈人之兵。秦王悟到最上乘的剑法是,手中无剑,心中亦无剑,谓之和平。天下大势,合久必分,分久必合。无名以身赴死,然而完成了自己的使命,是死得其所,虽死犹生。侠之大者,心系天下。
一个人的痛苦,与天下相比,便不再是痛苦。赵国与秦国的仇恨,放到天下,便不再是仇恨。
这一剑,臣必须刺。刺了这一剑,很多人会死,而大王会活着,死去的人请大王记住,那最高的境界。
无名那虚刺的一剑,换取了秦王的醒悟,天下不是没有人能够杀你,只是人性贪婪,杀了一个嬴政,仍会有更多的嬴政来代替,如此,天下永无宁日。所以,这一剑是希望你收敛起暴戾狂妄,为天下带来和平。“王”者,三竖一横,何也?参透天地人者,方为王。这一剑也感动了秦王,身为孤独的王者,他没有料到最懂他的居然是刺杀自己的剑客。秦王惜英雄,但为了天下大义,他不得不忍痛成全无名。
这样以退为进的表现手法,电影里还有很多。比如长空、残剑、飞雪都赞叹过无名:好快的剑。然而并非是无名的剑快,是三者将侠义的精神寄托于无名,愿意舍身助其刺秦。再比如残剑飞雪联手闯入秦宫,在千钧一发的关键时刻,残剑明知自己有能力杀死秦王,却只是蜻蜓点水般在秦王的脖子上划了一道浅浅的口子。这就是中国人所说的度与分寸。如果要杀你,只需拼尽全力,愤身一博,这是很简单的事。而我不杀你,却要把握那恰好的气与力,给予你比死亡还要震慑的威力。君子有所为有所不为,能为而不为,取舍之间,尽显一个人的境界。
而让我最为感慨的是残剑和无名在湖心亭上的比剑。层林尽染,秋水长天的景色展现出一派宁静幽远的中国禅意。残剑的剑术与无名不相上下,两人打斗着,因为无意中一滴水溅到飞雪的面颊上,残剑因此抽身而退,守护在爱人的身边,为她抚去脸上的水渍。这时无名的攻势仍在,然而见残剑无心恋战,在关键时刻,无名竭力抽回了已经蓄势待发直刺残剑的那一剑。是什么使得一个人能胜而不愿胜,是对手情有所钟,生死度外的境界。
《英雄》以一个刺秦的故事展现了中国人的情爱、家国与天下。有情侣的贞信,有志士的风骨,有侠者的大义。张艺谋以唯美的诗境,绚烂的画面,磅礴的声势铺展出一个极致的江湖。而我不得不说的是,飞雪刺向残剑的剑。有人还细数过,红衣一剑,蓝衣一剑,白衣三剑,一共五剑。无论如何,残剑总是躲不开飞雪的剑。
第一剑是纯粹的情杀。飞雪因与残剑的感情纠葛,由爱生恨,刺死了残剑。这一剑没有骗过秦王,因为这只是普通人的情爱境界,绝非残剑飞雪这般光明磊落志存高远的品行所为。而情爱是如此的浓烈,像西风卷起霜天的满地黄叶,浸染了鲜红的血,连死亡也变得如此凄美。如月去寻飞雪报仇,飞雪已心如死灰,像这纷纷凋零的秋叶一般,四处飘摇,避无可避。而如月却悲愤交加,穷追不舍,可她再不甘,再不舍,已经追不回逝去的爱人。轻柔悠缓的女声应着鼓点而起,像无尽的情丝在绵长哀怨中婉转,又似香炉里最后腾空弥散的那一缕青烟。
第二剑是飞雪在家国和情爱之间做出的抉择。如果我们中间必须有人做出牺牲,我希望那个人是我。我刺你这一剑,是要你答应我,好好活下去。蓝色象征着高洁旷达的家国情怀,绿色则代表淡泊宁静的情爱境界。如果你决定为了家国而牺牲,我必不离不弃追随你而去。残剑飞雪,生死相守,人不离人,剑不离剑。飞雪说,等刺秦成功了,我们就回家。那里没有剑,也没有剑客。只有一个男人,一个女人。等我们都卸任了所有的社会属性以及家庭角色,才能看到真正的彼此。我们每天都说,回家,回家。是不是真的回到了你心里的那个家?为什么当我们看到路边牵手而行的老人会觉得那样温暖,是因为,人生到了那时,他们终于只剩下了彼此。
最后一剑,是残剑在天下与情爱之间做出的抉择。白色是对纯净爱情的哀悼,也是向那个即将结束的战乱时代的最后缅怀。我开始在想,为什么飞雪不能理解爱人心中的天下,成全他,然后一起回家。这样就显得太平和了,没有戏剧的矛盾效果。虽然知道是这样,但飞雪刺那一剑的时候,还是会哭。
“你心里只有天下!”
“还有你!”
原来相比于男人心中的天下,女人的天下要狭隘得多。这样的对白好像很熟悉,很多电影电视剧里都有吧。只是这一次,听起来竟然特别感动,特别真实,什么鬼?当不必做出选择的时候,这样的话也就在含混不清中变得暧昧不明,带着两者兼可得的侥幸的虚伪,当然不足信。
“你要如何才信?”
“拔剑!”
“当初我们相识的时候,你也要我拔剑。”
“你如何才信?”
“我只要你拔剑。”
“你为何不挡我的剑?”
“这样你就信了。”
那一剑既忠于了他心中的天下,也成全了他们彼此的爱情。死亡是爱情升华的美的仪式,我们一起回家。不知道如果轮到我,会不会理解那样的天下,但还好不会轮到我,那只是一个故事。不过,我仍然想或真心或虚荣的说一句,残剑的“剑”字真好,飞雪的眼睛真美。
不比无极夜宴好多了嘛
我非常喜欢的电影,每次看到有人骂就想站出来为它说话.
秦地飞雪,夜挂如月。一曲长天,霜冷残剑。干戈无名,狐悲秦王。
中国电影史上里程碑似的作品。从此,国产商业大片在中国的电影土地上得到了长足的发展~~
其实没那么差的,只是他出现在一个基本没什么烂片的时代,那时候虽然我天朝的票房还未爆发,但观众的底线还很高,如果放在被大大大烂片虐惯了的今天估计又是另一番光景了
如果导演不是国师,这片子在豆瓣至少8分以上。
其实我觉得还可以,至少视觉上是过关的
2星—3星—4星-百看不厌
我认为是被严重低估的片 天下与侠这样抽象的大概念 在电影中也用象征性与概括性的大概念来描述 同时也将情感与行为简单化 整个故事建立在这个逻辑上 在我看来是非常妙的
在片里位置很固定的陈道明说,《英雄》是著名导演对我的一种考验。我希望这种考验以后最好别有。
这片拥有很多值得称道的地方,在中国电影史上也有一定位置,但是作为武侠电影,不能没有灵魂...
无论有多少人骂,但是《英雄》是让我真正开始喜欢电影的一部影片,是一种启蒙,从喜欢到狂热,一遍又一遍,台词滚瓜烂熟,记得第一遍看的时候,生怕错过一个镜头,这种感觉,之后再也没有了。
老谋子学王家卫不成功之作,但这部片子在欧美的影响相当深远。分叙的主题感和武打设计部分不错,值得一提的是画面、音效、色彩等,在国外常常被拿来当作家庭影院的试机片。
至少是中国影史的里程碑,把《东邪西毒》和《卧虎藏龙》学了个遍,可惜色彩再浓烈,情感却不足以打动人,即使是同一拨演员,表现亦是天差地别;不断反转地转述故事,除了推进剧情功能外,编剧是有点野心的,不过台词仍是蠢;特效和大场面,与其后来的作品,几乎就是各种翻版。
一部被低估的电影,堪称绝唱。时间会证明这是一部好电影。
搞什么搞,想打想搞霸权就搞,还给自己找借口,一副“其实我是为了天下百姓才发动战争你们都不懂我的心”的狗屁表情,陈凯歌你真是为了秦始皇煞费苦心啊
看过“十面埋伏”和“无极”后,调高评级
没有感情的电影,怎么能打动人呢
我觉得要是把张艺谋的名字换成一个老外的名字,估计这电影能拿满分了。然后一群人又在叫:这电影真是神作,中国就是出不了这种导演。【看透
片子本身还行 但影响太坏……