Netflix打造的真人版《星际牛仔》主演卡司确定:约翰·赵、穆斯塔法·沙基尔(《卢克·凯奇》)、丹妮艾拉·皮内达([侏罗纪世界2])、阿历克斯·哈赛尔(《微缩屋工匠》)。原动画导演渡边信一郎任顾问,《猎魔人》导演亚历克斯·加西亚·洛佩兹将知道前两集,[雷神2:黑暗世界]、[雷神3:诸神黄昏]编剧克里斯托弗·约斯特撰写剧本。 赵饰演“牛仔”(赏金猎人)Spike Spiegel。他面带致命微笑,诙谐风趣。他和前警察搭档Jet一起游历太阳系,猎取未来充满危险的赏金。 沙基尔饰演曾是太阳系中少数诚实的警察Jet。在一次背叛夺走了他的一切之后,他被迫流浪,靠猎取赏金养家糊口。Jet也是一位爵士乐爱好者,是Bebop乐队的队长。 皮内达饰演大胆、鲁莽、难以捉摸的赏金猎人Faye Valentine。因为多年的低温冷冻,Faye患有健忘症。但为了生存,她不惜一...
我很怀疑导演有没有认真的看过原来的动画片。显然他只得其形,精髓那是一点都没学到。别说模仿渡边信一郎,他对《星际牛仔》的理解很明显都不如一个普通的粉丝。就这么瞎造,毁经典。只能说你们是有钱又任性。剧情上一顿乱加戏,把人物毁得体无完肤。多了不想说了,忍不住想骂人。他毁掉的不仅仅是一个经典,而是一个经典真人化的机会。投资方一看这么难拍,再翻拍或者重启这个项目几乎都不可能了。至少要再等十年往后,才能说再捡起来,进入人们的视线。从选角上看,根本就是王二小放牛,没往好处赶。导演你就没想过要好好干吧。这种工作态度,这种工作质量,祝你前程似锦,再也没人找你干活。
优点还是有一点的,就是美术做的还可以,能看出来是花了钱的。飞船和服装令人称道。为什么我们美术的命运总是这么惨。好美术总是跟着烂导演,白忙活。挣点工资难那。
ep1
【1】其实老赵演得可以,我看过他主演的其他片子,也算亚裔之光了。就是身高差了点,最关键的是跟剧中的杰特比起来,赵版的斯派克居然看起来比杰特老,这就有点说不过去了吧? 【2】开篇又是渡边赌场又是卡罗尔的致敬好明显哈哈。 【3】不得不说原作的多元文化背景和对科幻设定利用的克制给了改编这片无论在选角上还是故事上极大的宽裕,可以说在 EVA、GITS、CB 三部中,CB 的改编难度是最小的。red eye 事件的那对男女选角就很对味。【4】置景和美术也不错,可以留意杰特飞船里留着不少大屁股98电脑改装的辉光管屏幕,复古情怀拉满。看到这我又想吐槽,该死的谷歌和苹果什么时候能把操作系统的图形交互界面设计得不那么花里胡哨搞得正常一点。 【5】三个老头居然也复刻了! 【6】赵 Sir 的动作戏还是太... 刻意了点,找成家班指导下不行吗? 【7】菲这个选角跟女土匪一样。不过总觉得换日配吹替的时候林原得换上丽娜因巴斯的声线。 【8】至于红龙,当然是中国帮会啦!这几个鬼佬不够看。 【9】原创音乐还是添加了不少,不得不说配乐的加成太明显了。 ()
ep2:
【1】成龙式动作戏显著增加,赵 Sir 这眼睛越看越像李亚鹏... 【2】开场的切入,镜头语言和分镜切换以及节奏把控还是相当到位的。 【3】片头少个ED差点味道,ED在原作中是比较重要的。 【4】至于菲那个选角,我觉得豆瓣女拳应该很满意才对,不然又该说什么白幼瘦了...
【5】安娜居然这么早就登场,而杰特还不知道斯派克的黑帮背景。 【6】红龙的三只蛤长老这么还原,结果比夏斯设定成这样...比夏斯和茱莉亚的改编比原作低级了不少。 【7】原声碟值得期待。
ep3:
【1】杰特这个给女儿买玩具的老爹设定改编的还挺好,不过主题上这样会和原作有明显偏离。前面就说了,CB 本身公路片的类型和真实系的单元剧情要改编成真人版是非常容易的,但是如何拍得有深度就是个问题,再者原作本身就是使用大量电影手法制作,因此真人版的意义说实在不是特别大,我反倒期待全新剧情。 【2】廉价妓院的变脸器hahaha,这玩意太恶俗了!这是讽刺现在的 Deepfakes 吗? 【3】杰特被同事陷害过这点和星际门爆炸的设定居然也延续下来了; 【4】这回犯人变脸后的样子是致敬贾巴尔吗?不过动作戏的套招假了点。 【5】比夏斯搞成中二毒贩这实在是降格太多... 加戏越多越露馅。 【6】这片居然这么多限制级画面还都不是杀必死用的... 【7】Ein 终于登场,我打赌这狗绝对是全片最还原了! 【8】从一些通缉对象的设定可以看出,本片中强化了贫富差距和阶级对立,而且处处弥漫着金钱的窘迫和资本的贪婪,虽然总是以比较滑稽的姿态展示。渡边近几年还是很关注时事的。 【9】艹!比夏斯接电话居然是:摩西摩西 ... 【10】本集 ED 居然完全复刻了!
ep4:
【1】这集可以看到,原作二十多年前就在讽刺极端环保主义者了... 【2】还有打着环保旗号搞得该死的植物肉; 【3】菲居然做了回偷狗贼 -_- 学变声那里真牛逼! 【4】比夏斯那条线加戏过多,毛那个名字不被封就不错了哈哈; 【5】本片中的菲自身丢失身份的背景故事反而非常符合原作寻找自我的主题;
ep5:
【1】杰特被出卖这段,不得不说原作动画就已经把电影手法和戏剧冲突感表现到极致了。无论是色调、机位视角还是车灯的光线运用,即使一模一样学一遍也真不赖。 【2】这集真是老派又经典,杰特也算惨中惨,不够这集的结局处理的没有原版好,生硬了些。 【3】比夏斯和茱莉亚那边崩坏太严重了... 都是什么中二戏份。网飞是不是打算趁着原作对这段留白较多就来个疯狂的设定走形? 【4】斯派克和菲居然吹水了一整集?!
ep6:
【1】注意本集第 58 秒,杰特手中通讯器出现了 Ed 的头像?!激进艾德是什么鬼 ... 【2】落魄牛仔真是要时时刻刻跟邪恶资本家作战... 火腿三明治居然已经跟引擎线圈一个价格了 【3】斯派克黑帮时期居然连发型都不一样了... 还用的拍立得哈哈。 【4】噢,这该死的百合气场是怎么回事? 【5】这片的置景和道具真可以哈,显像管和留声机都弄到了... 【6】而且出乎意料的是电子邪教这集居然被选择复刻,同时还借此引出斯派克的过去背景,这个拍摄手法 cult 起来了!跟 2019 的 Mr.robot 黑入潜意识递归循环一个味道,又有攻壳思考迷宫的意味。而且还是 Loop 系的!而且跟原作主题中斯派克一直说的我在做梦形成双关了。注意斯派克在虚拟现实循环中的画面背景都是仿 VHS 的;而洗脑公司的门画的是贝塞尔曲线; 【7】二手市场那个 “为什么付钱买新货?” 笑死... 【8】这个编剧解构自我和记忆的方式有一手,包括蕾丝组那边的剧情也是,多少算是掌握了原作的部分精髓。就像旧版TV里最后杰特问斯派克是不是为了女人一样,斯派克说是确认自己是否还活着,本片把菲的失忆穿插进来点出“记忆是自我存在的证明” 这点,又借用电子邪教的框架和虚拟现实夺取意识的装置唤回追寻自我的主题,和活了一百万次的猫异曲同工。虽然仍有不少偏差,做成这样实在是相当可以。【9】电磁炮居然是真货... 【10】注意本集结尾不再是 SEE YOU SPACE COWBOY ,而是 are you living in the real world? 个人目前最好评的一集!
ep7:
【1】原来TV版那个情感骗子给移植到这里变成假妈妈了... 【2】烤辣椒饺子是什么玩意? 【3】ha,这就是女人,骗人仿佛天赋。 【4】杰特在里面看女儿表演,斯派克在窗外和太阳系最凶恶的军火贩子对抗... 【5】铁貂男和女骗子真是...一言难尽 【6】这集居然真的把 VHS 影碟那段复刻过来,不过和前半段实在是完全不搭,或许杰特看女儿成长跟菲看过去的自己形成某种对应,而女骗子和军火贩子则诠释了真假的另一层意义。但论故事的寓意和镜头语言这些跟原作的惊艳相差甚远。但这集菲让我想起老版 CB 的某张原声碟也是个哭泣的女人,一瞬间觉得还算应景。 【7】结尾变成了 EASY COME, EASY GO ...
ep8:
【1】这集居然连道化师都出来了... 【2】开头这个保龄球生日会真是有够西式。这里说下,渡边从 CB 到后面的琉球狂侍和丹迪基本的人物配置都差不太多,但都强调人与人之间妙不可言的缘分。CB 虽然是西式外壳,但是内在还是有非常含蓄的成分。现在改编版这里倒是荡然无存了...
【3】Ein大显神威;菲还是话痨了一些; 【4】“地球乐园”的原型是科尼岛吗? 【5】卧槽,ein 居然被入侵视觉了... 【6】唐怀瑟之门,银翼杀手的梗么?也算和2049中结局做个联动 【7】Ein 被留下了...可怜,这作战会议太草了,而且比夏斯那边也是,搞得好像双关一样 【8】比夏斯反叛这段果然还是加入了鬼佬喜欢的弑父象征,活脱脱变成了滑稽戏里的反派...
ep9:
【1】oh,这个开场台词真是太糟糕... 【2】等级森严的秩序划分和谨小慎微的行事有日本黑帮那味道了,斯派克这个发型挺不错,总让我觉得反町隆史也会是个不错人选。安娜的场子背景有够杂的,俄语英语日语法语都有... 【3】这里对原作的背景改编挺有意思的,V 和 S 同为社团骨干,在安娜的夜场上与茱莉亚相遇,而且两个人的评价也很有趣,一个说这嗓音好美,一个说这女人好美。 【4】但正像我之前所说,原作对 S、V、J 三人的关系处理是比较模糊的,仅在 ED 做了一定暗示,这种留白手法其实很高明。而真人版却很直白把这些背景设定都交待出来,不仅减少美感,还容易出现一些指责男主勾二嫂的小学生做三观警察。J 设定成俄国人也说得过去。 【5】你看 V 和 S这两个人对女人的态度完全不同,V 的野心极度膨胀做事过火出格,他的思维是掠夺和占有,甚至当着 J 的面杀人... S 随性而为喜欢顺其自然,为人幽默做事有分寸。换了你是女人你选谁? 【6】镜头在 V 和 S 之间切换,一边在杀人焚尸,一边在安慰女人;彷佛一边是靓坤,一边是陈浩南 hahaha 【7】注意斯派克这里的台词:“我一生... 都努力不要有任何感觉,不要在乎任何东西... 因为如果我在乎了,我就有东西可失去,有东西会让我害怕。” 这和原 TV 版中最后点题的《活了一百万次的猫》那个故事异曲同工。所以我认为本片的导演绝对是理解原作精神的,至于怎么改怎么呈现则是另一问题了。 【8】搞笑的是 V 这边也有类似发言:我这辈子... 无论我惹了什么麻烦,如果我不能通过买通别人解决,你也会把别人说服,从而使我们脱困。这里试图把 V 塑造成一个被扭曲了的父权受害者,对整个故事而言多少有点画蛇添足。因为兄弟情义、帮派利益、女人,再套个黑帮框架,用吴宇森式的枪口就能诠释,黑道仇杀不需要太多原因和对错。
【9】注意这里是长老授意 S 去杀 V;(从逻辑上和情感上这个设定补完基本上对的,只是原作选择了留白,这就意味着侧重发生了改变) 【10】斯派克单人 solo 一个帮派的剪影长镜头和原作最后一集不同,充满西方色彩;
ep10:
【1】J 对 V 开头这段台词已经彻底背离原作的意思了,按现在的话来说,一个被 Pua 的女性反以父权羞辱对方,这散发出的女权恶臭也够有攻击性的。当然,这也是使用西方视角审视的必然结果,因为鬼佬无法理解东方的含蓄。 【2】缘分真是妙不可言,地球乐园居然是菲失忆前待过的地方... 【3】安娜酒吧的葛兰(光头酒保)就是原作中的 Gren ,那个见过茱莉亚的双性人帅哥。林和真兄弟俩到了这里反而被塑造成蠢蛋了... 【4】离奇的绑架,V 什么时候变得这么品格低级了。 【5】林和真对斯派克的内应关系反而被嫁接到了红龙女侍卫到茱莉亚身上... 【5.5】中间斯派克和杰特的配合以及菲的救场还配了西部牛仔的音乐。 【6】包括菲来救场和茱莉亚那个结局,女权的政治正确教条又开始散发恶臭了 【7】斯派克先送走菲和杰特再回教堂,这比起原先TV版一气呵成的港式暴力美学可就差的太多了 【8】茱莉亚问 S 为什么不找她让她留在 V 这个变态身边每天提心吊胆,这个逻辑又很怪,看过原 TV 的都知道 S 一直在找 J,这次真人版中虽然没明说,但你们看第六集那个虚拟现实也能明白 S 一直在找 J,只是因为那天晚上她人没到因此不确定对方是否愿意一起逃亡。至于茱莉亚这个黑化,要么解释成被 V 这个变态耳濡目染久了也变得野心膨胀,要么就是西方女权的政治正确不惜逻辑和人设崩坏也硬要插一刀把女性置于权力王座。你看茱莉亚的台词怎么说的:“你不过是一场我要从中醒来的梦。”显然是对原作 V 和 S 两人争斗中 J 作为男性权力附庸的一种颠覆,以女性为主体视角去重新解构这个故事。J 也从一个酒吧驻唱的歌女变为黑道头目,后面拿俄罗斯转盘每天恐吓恐吓比夏斯也是反过来让男性体验下所谓死亡边缘的恐怖,也算基于性别标识和权力关系的对调。 【9】看最后斯派克没死,Ed 登场这些迹象,估计会有第二季。
总评:
现在总算是知道为什么这片备受争议了(1-5星居然这么平均分布)。一方面,我个人评价真人版改编作品通常是独立看待,也就说如果你的真人版不去交待应有的背景设定人物关系默认观众都是原作粉丝,毫无疑问我持批判态度,就跟 Fate 系列一样动不动就设定糊脸。但不可避免的是,鉴于此片原作的经典程度以及所取得的辉煌成绩,你很难完全移除过去的滤镜去看待它,加上它大量移植原有剧情,所以这回例外,不得不和原作进行比较。
再者,绝大多数真人漫改作品都无法达到原作水平换来骂声一片的原因在于动画有独到的表现手法和不受拘束的想象力,你能想象 EVA 或者口袋妖怪真实化之后是个什么吊样吗?网飞好像之后还要拍海贼王真人版。极少数成功案例像浪客剑心系列也是因为原作是偏向真实系的。CB 的特殊性在于,虽然它有宇宙歌剧的科幻框架,但是原作的多元文化背景和对科幻设定利用的克制给了改编这片无论在选角上还是故事上极大的宽裕,可以说在 EVA、GITS、CB 三部中,CB 的改编难度是最小的。red eye 事件的那对男女选角就很对味。
选角方面,虽然我觉得赵版的斯派克居然看起来比杰特老这点不太说得过去,并且高度怀疑日配吹替的时候林原得换上丽娜因巴斯的声线,但从原作对多元文化背景的包容性上来说,包括土匪话痨版的搞姬菲在内都没什么可批判的。不然你批判赵 Sir 身高不够,抬头纹过多,菲不够赛克西 etc...又会陷入种族和性别问题的政治正确窠臼。如果菲真的找个赛克西又大长腿的白皮亚裔,女拳不是又要跳起来反什么白幼瘦了吗?就像 SAC 2045 换了萝莉版素子一样,换壳而已,为了展现自己不像那些喜欢做表面功夫的疯子那样肤浅神经质,忍了吧。OK?
本片道具置景和美术相当不错,可以留意杰特飞船里留着不少大屁股98电脑改装的辉光管屏幕,还有其他人飞行器上那些千禧一代熟悉的装置什么显像管啊留声磁带这些,复古情怀拉满。摄影和用光方面因为原作就是使用电影手法制作的,所以直接照抄就很不错了,比如第五集杰特被出卖那个故事。
在剧情方面,除了个别集数,基本都是将原作的2-3集内容融合再编进真人版的一集之中,这样一来你不能说它对原作没有敬意,但原本的凝练和浓缩感倒是散乱不少。原作公路片的类型和真实系的单元剧情要改编成真人版是非常容易的,但要拍出深度就很难。真人版一集将近50分钟,却不如原版短小精悍。动作戏不忍直视,找个香港武指也没那么贵。日常对话中的各种梗也算是种彩蛋,不知维伦纽瓦看了啥反应,但尬聊的成分还是多了点。个人观点第六集是本片最佳改编,编剧解构自我和记忆的方式有一手,当然也可能是对于类似题材已经层出不穷所以拍起来驾轻就熟。包括后面第九集在内,导演绝对是理解原作精神的,但至于怎么改怎么呈现则是另一问题了。这片最大的毛病有两点,一个是西方视角不懂得留白,一个是强行加政治正确的玩意崩坏人设和剧情。
留白的问题从根本上来说,原作虽然对各种西方文化经典有种种致敬,但他是以东方内核做驱动的,就像吴宇森用西装和手枪把好莱坞动作元素灌入以武侠精神一样,斯派克也是一个有着东方内核却装点着西式外壳的人。但有趣的是,这部片回炉成真人版时却又交回到了西方人手中。所以到本片,我们看到黑帮仇杀必须是要有明确理由的,反派发狂必然是有父权压迫的苦衷的。V 甚至被塑造成一个扭曲父权的受害者,黑道仇杀真的需要那么多原因和对错吗?再比如渡边的版本就决不可能出现保龄球生日会这种直白的西式表达,也不可能出现大量的家庭奶爸形象刻画。所有人都知道 CB 原版最后两集是点题核心,但即便如此渡边对比夏斯这个反派的刻画也相当克制,甚至 V、S、J 三人的关系也仅用片尾曲做暗示。所以一旦西方叙事进行刨根问底式的透析,这些含蓄的美感就荡然无存了。
另一个问题也是最严重的问题依然是来自本片外部的政治正确。无论种族还是性别上的政治正确都是一种荒唐的教条和表演式的自我满足。杰特有家庭就一定要安排女儿被绑架这种奇怪桥段吗?菲追求记忆就一定要借助搞姬桥段吗?林和真对斯派克的内应关系就非要嫁接到了红龙女侍卫对茱莉亚身上?杰特和斯派克两人被绑安排菲来做救人英雄?最明显的莫过于,茱莉亚被塑造成一个被 Pua 的女性反噬比夏斯还以父权羞辱对方,这散发出的女权恶臭也够有攻击性的。西方女权的政治正确不惜逻辑和人设崩坏也硬要插一刀把女性置于权力王座。这显然是对原作 V 和 S 两人争斗中 J 作为男性权力附庸的一种颠覆,以女性为主体视角去重新解构这个故事。最后还要跟 V 来个基于性别标识和权力关系的对调。显然这些莫名其妙的改动并不是以作品出发,而是受到外部价值观的干涉,并且严重扭曲了作品内核和原有人设。如果说对选角方面,为了原作的多元文化包容性我可以忍,那么对于为了展示政治正确而不惜崩坏人设和剧情逻辑所作的荒谬改动,我不能忍。我想自由的牛仔不应该被这种恶臭的文化刻板所束缚,愿自由之风吹拂大地。
最后: 一次採訪中,渡邊後來表示:「我讀了最初的概念並提供了個人意見,但不確定這些是否會反映在最終成品中。我別無選擇,只能祈禱並希望結果會好。另外,我沒有任何權利阻止《星際牛仔》,權利掌握在日昇手上,所以如果你想投訴些什麼,請向他們反饋吧。」
感谢所有不捧场的群众
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spike有点老,faye有点胖,但是青椒肉丝选角符合原作,可以给四星
vicious的设定到底是哪儿来的啊,宁愿每集都不同的故事。硬是塞一根主线进去,搞得原来的角色一点都不能自由驰骋,全被这一条线拴着。就算是要有个大boss,也没有那么弱的啊,被几个长老捏的死死的……哎,食之无味,弃之可惜。拍得确实花功夫了,看了又觉得有点浪费时间
就算这个世界上真的有记忆消除枪,能把我关于原作动画的所有记忆消除,我还是会说,这是一部处于及格线、鲜有亮点的剧集。更别说有原作金玉在前,抄作业都抄成这样,真的让人头疼。
原作配乐还在,只是因为版权少了片尾曲。服化道也还不错,布景特效不违和,且能看出来是有预算的,还原了一些经典镜头,比如第一集最后在太空中的“香消玉殒”。
但是最大的弱点还是故事和角色。大多数改编过后的单集故事显得平庸无记忆点,许多传神动人的细节被无情地抹去。角色也都被改了背景故事,显得单薄且老套。更别提最令人头疼的主线剧情,到最后两集真的就让人如坐针毡,如鲠在喉。
如果想更直观地体会原作与本剧的区别,直接对比两部里都有的“青椒肉丝”就好了:
原作中的,虽然也被主角吐槽没有肉(因为没钱拮据),但至少“色香味”的“色”是有的呀,跃然纸上,青椒、香菇、葱,一应俱全。
而剧集中的,连菜名都懒得提,直接以“辣椒”取代。
稀稀拉拉的青椒,莫名其妙混入其中的豆角(左上),还有大量豆芽“注水”其中。更别提,一看就知道缺少的灵魂,酱油生抽等中式调料品(好像也没啥油水)
美式中餐,寡淡如此。
其实都可以对应起来:
结果就是我们所看到的,缺少灵魂的“菜肴”,让人没什么胃口。
相比之下,约翰·赵所饰演的男主 Spike 却是全剧中表演最自然、最不出戏的。尽管有着肉眼可见的年龄差距和抬头纹,但演技毕竟靠谱,该有的英气以及后半段的悲情、犹豫都展现出来了。
争议比较大的Faye,虽然确实和原作形象差距很大,开始几集观感上有点不太适应,但其实演得也还不错。背景故事从原作的“王子救公主”变成了“母女心结”,情感线上避免了和主线同质化。Ein小狗狗或成为演技当担,但戏份较少;Ed直到本季最后才登场,但初印象少了点可爱多了些熊孩子的聒噪,看第二季(如果有的话)怎么展开。
很不喜欢Jet新的角色定位,一个整天惦记着女儿的离异大叔,丝毫没有了原作中告别过去的那种洒脱。和前妻以及前妻现任的戏份,更是让人尬得脚趾抠出个城堡(所谓现实感吧)
更别提最后几乎“二极管”式态度翻转:一心想要救Spike时多么诚恳忠义,知道女儿因为Spike被绑架后就有多么翻脸不认人。三年的战友情下一点挣扎纠结都没有?我不太信。本剧中设定的Jet不知道Spike的旧身份,以及通过绑架Jet女儿来要挟Spike,更像是为了冲突而制造冲突,挺生硬的。
最后就是最要命、最雷人的反派Vicious了。
造型上,不知道的以为在cos马尔福他爸,在cos大亨版的猎魔人。满脸写着苦大仇深,全剧前后都瞪大着双眼,好像在跟观众或者镜头后的导演玩干瞪眼似的。
原作中出场次数一只手就可以数完的角色,为了带动主线,硬生生被拉成了半个主角。而且因为原作出场较少,演员可参考的内容不多,结果就只抓住了Vicious复仇时最癫狂最狰狞的表情,90%的剧情中都是类似的咬牙启齿,瞪大着眼睛,无能狂吼,青筋暴起(真的演得用力过猛了)
另外就是角色定位上,保持原本冷血无情的杀手就好,加入的这些masculinity issue,甚至不惜篡改元老身份(没有比这更white wash的桥段了)而创造俗套的daddy issue,反而画蛇添足,愈发狗血。Spike听他讲述伤心过往而不惜下狠手那一段也比较离谱,反正我是听得内心毫无波澜,甚至还有点想笑。
和本剧类似的重制作品,常常就会被卡在尊重原作和变出新意的两难选择之间。
在这个充斥着翻拍和续集的时代,打“安全牌”成为了最明智的选择。于是“尊重原作”,照着原作的模样画,但三心二意,想照顾“主线”,想加入些“现代元素”,结果既不贴合原作,也没玩出新意,八戒照镜子,里外不是人。
在本剧中,反而是几乎脱离了原作、自行说开去的“番外式“E6幻境套娃和E7被追杀的母亲,这两集观感最不错。
能看出来对应原作中,人工智能和Faye苏醒这两集的故事,但内容已完全不同,加入了对spike内心挣扎的刻画,以及Faye“母亲”和前任爱的小游戏这个让人忍俊不禁的punchline。
反而其他保留原作“遗风“的单集,却显得拧巴。
一是少了新鲜感,二是有可比较的对象,所以缺点也暴露无遗(下面有原作动画的剧透)
有的是处于一种“有预算,但又没有那么多预算“的状态之中。
比如“贩狗大盗“一集,打斗戏全部搬到了黑乎乎的夜晚(据说夜景戏省钱,第一集也被搬到了晚上),原作中精彩刺激的追车戏全砍(个人认为是这一集的亮点),好像预算全花在了第一集和最后一集,中间这里也省吃俭用的即视感。原本贩卖高科技数据狗的超强打手,也变成为了父母报仇、想要向狗狗们重拳出击、却最后还是下不了的软弱男,好生无语。
比如“极端动保”一集,原作是躲在了相位差通道中,发射了如天女散花般的毒气弹,非常壮观震撼,最后是通过及时关闭通道入口解决;本剧中则没有这些“大场面”。
不仅如此,反派也变得笨手笨脚,狼狈不堪,丢下儿子们就仓皇逃跑,地上的储备被轻松解决,而飞船发射的导弹也被Faye轻易撞毁(疑惑这里为什么要极限一换一而不是开火击落导弹),紧张刺激程度被大砍一半。
另外这一集的点睛之笔,极端动保的“自作自受”,也被改成了俗套的“孝死人了”,食之无味。
有的是有意无意地删减了原作的情感细节,
比如Jet和老搭档的那一集,原作最后真相揭晓,两人对决时,搭档是选择了假装射击,坦然赴死,最后还让Jet给他点上一根烟。本剧中则变成了无情且愚蠢,自己当年背叛Jet导致他失去左手,最后关头居然还忘了那是一个义肢?最后只留下Jet那一句“A-hole“,好生空洞。
比如“小丑杀手”一集,虽然很多细节有还原(c'est la vie的酒吧招牌,spike被踢飞身空的背景等等),但是却忘记交代了最基础的设定——他就是个拥有超人能力的孩子,大脑发育滞后。结果导致最后中spike刀后,大喊“妈妈,疼”,如果不是了解原作,可能也会有点懵逼吧。
另外就是还原度最高、预算应该也是数一数二的第一集。
两位通缉犯的选角很棒很传神,有亡命鸳鸯那味儿了。后面结局经典的太空“香消玉殒”也几乎复刻,尽管肯定达不到原作的美学高度。虽然遗憾的是少了那句"adios, spike",细节上也有不同,但是整体算是四平八稳照搬原作的例子。
细节情感上的不同,比如看见爱人陷入癫狂后的失落、悲伤与绝望,
以及不忍心看他继续折磨自己,于是杀了他作为最后的一点爱与仁慈。这些都是非常能够打动人的细节,但在剧集中都被平庸的桥段所取代,是商业角度还是创作角度的考量,无从得知。
最后提一下主线,原作中的那种江湖儿女即视感,不应相恋却坠入爱河的悲剧,被爆米花&家庭狗血所取代。vicious和julia这两个角色基本被这要命的主线给拉垮。
而最终两个男人的决斗,却被Julia的“觉醒”画上句点。这样的女性觉醒在近年的影视作品中也不算稀奇,在适时的时候也值得鼓励,但在这里明显不是这样的。没有一点伏笔的反转,不叫惊喜,那叫闪着腰,劈了叉了。
思来想去,本剧最大的意义,不是真人化,而是变相推广了原作动画。
比如我,就是听说了真人剧集的制作,才好奇去补了原作动画(目前小破站有阿婆主更了全套资源的),开了开眼界,不然,这又是一部不经意错过的神作。所以说,虽然本回答基本在吐槽剧集,但千言万语汇成一句话,那就是
原文在我被禁言期间发到了知乎上:
对于这个剧的开拍,我做了很多“期待管理”。
我当时在豆瓣上说的是,如果菅野洋子不来搞音乐,那么这个作品会失败一半。
由于中国没有客户,日本客户比较少,Netflix主要受众还是西方英语国家用户。
所以“去日本化”和“文化中和”肯定会激怒不少原著党和亚洲观众。
毕竟历史证明,先入为主而且拒绝接纳作品稀释的人永远是多数。
结果片子出来,我的预言实现了,一群下载盗版的喷子口吐芬芳。
反倒是周围一群年轻人没看过《星际牛仔》,看的津津有味,然后还回去看原版。
从这个角度来看,我还是要说这个剧几个好话的。
毕竟:
我不想说这个剧一无是处,看着老年Spike(对不起我不该提前吐槽)浑身是血的走进教堂时,音乐响起,还是那首《Rain》时,我不能骗你说我没有一下激发的情感回流。
结局(不剧透)改的让我要喷血准备砸键盘时,Spike从教堂飞下去时又响起了《Green Bird》,我站起来又坐下把第一季看完了。
我只想说,我就算拿手机拍个vlog,找菅野洋子配个乐,也可能让片子值得一看。
所以最后再吹一把菅野洋子老师。
然后这些就是我想说的好听的······
下面开始吐槽。
Cast····
Cast方面,我最喜欢的是那条狗。
没看以前我很失望John Cho来演Spike,Faye的挑选也让我莫名其妙。
看完后,我觉得John Cho虽然身高不足,年龄太大。
但是他毕竟是演了100多部作品的老江湖,他外型的不足拿经验还是弥补了很多的。
Faye方面,Daniella Pineda的颜值不是我这样的亚洲人欣赏的那种。
但是我不停告诉自己,不要总期待真人跟卡通片似的,也不能期待Netflix给这种项目砸钱上安海瑟薇或者Gal Gadot或者什么顶级日韩模特什么的。
说实话,看完后觉得Daniella Pineda演的可以。
问题不是演员(不主要是),而是这个角色本身被篡改了。
实际上星际牛仔里虽然有明确的主角,但其实是一个多角色多线的故事。
整个星际牛仔里的每个人都有自己走到目前这一步的来龙去脉,那种被生活剥夺了一切之后,不停的自我囚禁,然后被同伴一点点的拉出来,那种和大家一起寂寞的精妙,在改编后变成了经典的美剧格式化······
有些配角的作用就成了一个脸谱化插科打诨负责扛起笑点的功能型角色。
Faye就是这样被处理了,就好比是《Silicon Valley》里的Jing Yang
就好比是《Big Bang Theory》里的Penny。
确实有一集单独给了Faye,讲述她看录像带的那一个桥段,但是你我都清楚,她被改成了标准美剧的配角格式化人物。
那个自己特有的脆弱和坚强被剥夺的一点也不剩。
Mustafa Shakir演的Jet我喜欢
虽然很多人争论说Jet Black其实是个胖白人ex cop。
我觉得Mustafa Shakir虽然45岁了,但是要可以从他身上加15岁,再给John Cho减15岁,那就更好了。
同样,虽然剧里有一集关于Jet的故事,但是Jet也被“美剧功能化”了。
大主题没有服务这个角色,而是让这个角色功能化来辅助大主题。
这样的操作就是我前面提到的稀释,一个比较深刻的东西被浅显化了。
我知道有人要提青椒肉丝的事,我觉得比起整个结局走向的改写,这些细节我都可以不计较了。
Vicious·····
他被骂的最惨我太伤心了,一方面我理解为什么大家骂他。
另一方面,我认为Alex Hassell(这个演员,一个歌剧话剧大神)演的莎士比亚的Henry V是最好的一个版本之一。
我喜欢这个演员,但是讨厌这个角色。
在我不剧透的前提下。
Julia和Vicious的关系,结局,故事走向被这个剧大改。
改的惊天动地山崩地裂大雨磅礴铺天盖地···
改的我辗转反侧夜不能寐,每当想起这个改编都会一声叹息。
这个角色糟蹋了一个演员,这个角色糟蹋了一个原著很棒的故事。
我宁可一个大反派被好莱坞处理化,就是那种无脑的恶徒····
哎···················
你们看看最后一集吧,真的是没有菅野洋子老师我简直要砸(我外设都好贵砸不起)···
Julia不提了,同上,我觉得她略微有些感觉像是整容失败的脸,我不该judge长相,我只是说说个人感受······她是一个很朦胧的存在,被拍的无比具体而且改编成重要角色后
整个故事我都不知道该如何了。
总之···············································
除去黑人大哥,这次选角当之无愧的是:Ein
至于········Ed········
哎·······你看完最后一集再说吧
说完选角说一下其它方面的。
画面········
这个片子的画面大概是最顶级的youtuber水准,特效虽然做的不错,但是运镜,摄影,一些打斗场景的动作设计,基本上都处在让我能接受的边缘线上。片子有一股浓厚的budget不够的感觉。
我对比的是《Witcher》的电视剧版本。
Netflix在上面砸钱明显要多很多,可能Netflix没有一个具体的数据去考量《星际牛仔》到底多少粉丝。
说实话,如果忠于原著这样拍我也可以接受。
但是剧本的改编从小到大实在变动的面目全非。
什么酒吧啊,什么faye的妈妈啊,jet的女儿啊,吃蛋蛋的黑人啊·······
我转念一想,这样也好
改的太细微了,我还会和原著比较
改到后来,我就直接“比较不能”了,你爱咋地咋地吧。
大概看了2-3集,我已经当这个剧是一个新故事了,偶尔出现和原著一样的,我还会惊讶的指出来,就像这样:
如果你完全没看过原作。
这个剧其实还是可以看的下去,只不过有些比较让人不好接受的角色颜值。
如果你是看了原作并且喜欢原作的人,支撑你看完的只有几个原因:
综上,其实演员选的都是一些名不见经传的人,虽然未必符合漫画审美,但是其实演技都是没问题的。
但是剧本这一改,整个《星际牛仔》给你带来的悠长的伤感,那些对于尝试重新建立人与人之间信任的微妙关系,一些对于寂寞的思考,现在都只剩下了一个巨大的问号。
我整个观看过程中,脑子里都是和编剧的对话,具体的对话内容就是一个词:
WHY?
昨天看完了《星际牛仔》真人版
不说选角了 最像的居然是Ein(那只高智商狗)
最还原的部分是片头和第一集
Vicious作为能够曾经和Spike互相依靠的战友 怎么可能是电视剧里那种纠结自己man不man的巨婴?Vicious不是靠表情让人不寒而栗 而是他的冰冷没有感情的眼神 几乎没有多余动作的肢体语言 以及低沉没有起伏的声线让人心生恐惧 而不是真人版里表情乱飞 急于在父亲面前表现自己已经长成人可以独当一面 亦或是对着Julia施暴以证明自己man 这样的人又怎么可能被Spike视为队友 亦或是后来尊重的敌人?
作为TV版里最神秘 优雅 淡定 沉稳 洒脱 清醒 能力超强的Julia 怎么可能在电视剧里纠结Spike既然爱她为什么不回来找她 还把自己受的Vicious的迫害怪到Spike身上?(从来就没有什么救世主bgm)
像小猫一样性格的Faye 有时候会闹点小别扭 给Spike和Jet招惹一些不必要的麻烦 可爱 机灵 灵巧 巧黠(不吐槽女演员那大骨架根跟动漫里顽强不符)真人版满嘴Fxxx词
Jet是跟过去告别的最干脆的人 结果真人版里比Spike还放不下过去
都不需要创新 哪怕按照TV版老老实实翻拍都不会烂成这样 最后一集用了TV第五集的景和音乐 Rain的节点完全没踩对(本来渡边就是听了菅野洋子给macross作的曲才邀请她来担任星际牛仔的音乐制作 简直天作之合)Julia把Spike射下教堂用了音乐green bird 导演你不知道TV版里菅野洋子为什么这段用green bird你就别乱用?
真人版虽然还是邀请了菅野洋子来操刀音乐 但是感觉就是一个西方人套了尺寸不合适的古装 节奏画面契合度太低
经典台词 “青椒肉丝没有肉丝”直接没了 套了一堆欧美的暴力色情 拜托 这片子就不是讲暴力色情血腥好么?这片子致敬了那么多70-80年代的经典 浪漫化了一些真实的事件 化用了《乞力马扎罗的雪》里的典故 讲的是男人的浪漫
如此的巧思 恰到好处的配乐 相对独立又环环相扣的故事 欲言又止的话语 相遇 相知 陪伴 告别
请去看原作吧 B站有 建议开弹幕
万没想到选角只是最微不足道的滑铁卢,整剧质感一如Julia那头假金发。以及为什么要把Julia扮成Kylie Jenner??
看得出来很努力地在还原,但把原作里写意的部分坐实,充其量也就是流水线上的平庸故事。此外,本身原作里致敬的那些好莱坞电影就是厌女重灾区,真人化之后和今日的酷儿运动与身份政治杂糅在一起更有一种诡异的混搭感。
不停地在P站和B站同人即视感之间跳脱,浪漫写意的东方气质完全让位给了银护式的破铜烂铁,到最后约翰·赵的扮相竟然到最后是接受度最高的一个—-可惜没啥卵用,从制作组立项开始就是摆烂了。
约翰赵的喜剧色彩好浓啊哈哈哈哈。
最后面条人ED登场太让人惊吓了,主要是发型。为什么感觉相对Faye比较顺眼呢,因为至少关联角色原创女机修和男友性转老妈比较有意思(女机修桥段挺让人想起萤火虫),虽然也被家庭剧了,但你只要一比较Spike和Jet的家庭剧元素……当然,说点好的,就是用家庭剧元素将它从原作的隐性连续剧变成了大明显连续集;不过,原作为什么有趣呢,不说类型元素和配乐,说角色——因为除了主角,几乎所有的配角甚至路人甲都让人感兴趣,真人改编呢,大概就Faye的那俩关联角色比较有意思(以及适当程度的性驱动)。
鸡涩斯 老白们能少搞点这种无意义真人化么
沒有情懷,純粹看個熱鬧
能把星际牛仔拍出欧美AV质感也是绝了。。。我原以为Spike的选角是最失败的,没想到反而是片子里最成功的了。。。。真的太差了。。。。原作的氛围感和写意全无,变成了肤浅劣质的B级同人。。
不是,,,从选角定下来的时候就不该有期待的啊,现在来骂这方面,多少有点过了时效吧!讲实话,有看出来,非常努力还原。但原作的美学高度,三界五行内都实属顶级,比不了了。能有这样的呈现,表明粉丝立场,我接受。剧本太执着于讲spike往事,讲得太清楚,感伤和神秘都没了,彻底违背原作氛围,看结尾好像会拍第二季,那以后慢慢讲嘛!害,大遗憾!
我觉得要刻意回避动画版印象,还是可以的。但只要想到原版,气质的落差令人如遭背叛。美版可以造出场景的相似,人物的相似,情节的相似,但造不出渡边信一郎浪漫的,忧郁的,怀旧的,奋力奔跑又四处迷茫的气质。有些梦太好,到真人的世界会无处落脚。
唯一的优点是,刺激我重看动画洗一洗眼睛
那个说不想看可以不看的,难道一个动漫改编的烂还不能让别人说两句了?就像你把哈姆雷特改成哈利波特还不让人说了???????
三年前:准备好刀片了,谢谢。今天:没白准备
咱就是说网飞牵头米亚文化交融牵疯了,你老老实实重启日本动画项目不香吗,嫌亚粥信徒喊爸爸喊得不响吗,为什么非要把动画真人化!为什么偏偏选的星际牛仔!让本山化的小栗旬演都比约翰赵合适。米亚之间有审美隔离,攻壳就是个教训,求求了。我宁愿看史塔克演斯派克,黑寡妇演菲,局长演杰特,狗就不用换了。
之前觉得是选角烂,看完才知道其实是根本就没打算好好拍,也没打算花多少钱,从头到尾透露着敷衍和廉价。动画版里的Spike是穿越星际的牛仔,真人版的就是从一个村浪到另一个村的街头小混混。。
disaster
坚持看完,音乐五星,我承认有在致敬,有些标志性镜头、画面,甚至台词(星际牛仔的英配优秀且出名且我看过)都一模一样,但看下去就是一整个不能接受,像花了钱的同人一样,Spike有个啥Fearless的花名,Jet有前妻有闺女标准落魄中年危机,Faye搞了一把les还聒噪得不行,Ein没有高智商狗的设定,Ed直到全季最后几分钟才出现。Spike的主线贯穿了全季,但弄得特别狗血,Vicious是搞笑角色吗?Julia这哪里值得Spike喜欢了?我们《星际牛仔》之所以好看,是因为有那种swag,chill,举重若轻,大象无形,大家都背负沉重过往但从不宣之于口,用嬉笑怒骂来掩饰自己,一切点到为止,角色之间,角色和观众之间,都是默默地心领神会,含蓄、浪漫、高级,实在是不适合这么落地这么直给这么写实的美剧。
前几集还能下个饭,后面慌的一笔,只cos了个皮,已经改得面目全非了
动作设计太二,太假了。是不是摆的pose忘了加快帧率
别吵了别吵了别吵了别吵了别吵了