懒得截图了，看过节目的肯定的都知道，没看过节目看热搜也知道，节目开始宁静和那英的碰面，就开始相互放狠话，好像很看不惯对方的样子，节目组真的有必要么？难道观众真的想看上来火药味十足的感觉么？

而且宁静真是在这几分钟里贡献了她演艺生涯中最差的演技。大家都是老职场人了，怎么会见面就互相看不惯互呛，这里又不是花少，花少还有铺垫呢。节目组安排的太尴尬了，也没有必要用这样的方式表现真性情吧……

这一季感觉都假的很。第二季播的时候，很多人都说姐姐们没有斗志，像来参加年会的。这一季上来就搞的气氛很紧张，每个人都像目的性很强的一样，有这功夫还不如请有些姐姐唱歌张开嘴，看得我都不知道歌声从哪冒出来的，bgm声有这么大？

姐姐和哥哥第一季都很好看，女孩子之间的相互欣赏相互成就，老男人之间偶尔中二的傻气，都很吸引人。第三季上来就莫名的火药味，还挺让人尴尬的，感觉自己是不是少看了几十集，错过了什么。

三十个姐姐镜头加起来好像还没有两太后多，个别姐姐一集加起来都不知道有没有一分钟，比如齐溪，而那英玩个手机麻将学个英语都要拍下来。

看第一期来了两个太后，以为来做个助力观演的嘉宾差不多了，没想到越到后面发现越不对劲，这两太后还要带队，还要参与表演。。。天啊我真的是来看姐姐的，不是来看太后的，怎么这两人的镜头还越来越多了呢？

第二期开头那儿，两太后带着队长各坐一桌，姐姐们全部坐到后面，如此等级分明，真是像极了公司开大会。

整一套流程下来，都在看太后们怎么排兵布阵，姐姐们就等着被安排和配合得嘞。所以这节目的宗旨到底是什么，看节目的时候除了翻白眼，我脑子里还经常写满了问号。

小红花选歌那一段充分把这种一言堂的爹味管理模式表现得淋漓尽致。刘恋再聪明算得再准也没用，凡事还得太后拍板，但无奈太后想争取的只有谭维维，吴莫愁那两队的曲目，至于刘恋，不知道太后是真傻还是按剧本这part要让给宁静，牺牲掉一个刘恋。但也无所谓，反正她应该也没有考虑过刘恋。

反而显得刘恋那股聪明，为自己努力争取的劲儿，让人心疼没跟对人。更吐血的是，没选到自己喜欢的歌，还得被太后PUA:咱不能都抢，得让人一个。太后你真会挽尊，真慷慨，慷他人之慨呗，刘恋可太委屈了。

刘恋被迫拿到《雾里》，还得靠她自己去拉朱洁静她们加入，太后也没帮她去解决这个困难，等拉到人了，太后一看屏幕:哟，咱们这队有专业舞者，稳赢啊。。。合着您就坐等着呗。

社畜都怕遇到这种领导吧，不听劝，产生了包袱扔给你，等着你自己解决，做的好功劳又是大家的了。

看的真的太累了，看浪姐最想看的是女性之间紧密联系，又各自精彩的样子，虽然浪一浪二都各有缺点，但是总体来说姐姐之间还是比较平等的姿态去交流，一季也就一个太后影响有限，现在好了，还搞了两个，姐姐都成太后背后的插花了，有太后在的镜头里，仿佛世界都在围绕她们转，我真的看不见姐姐们的光芒。

朋友们，我要瞎了~

热门综艺《乘风破浪》的确赏心悦目，但是算上那英宁静两位学姐一共32位小姐姐吖，从公演舞台到训练教室走马灯一样换造型，扒同款的时候真的是费时费力。

但是不得不说，对于想要寻找穿衣风格和种草剁手的朋友们来说，浪姐又是一个不可替代的宝藏节目。

仅仅说鞋子这个类目，从爵士舞鞋到玛丽珍单鞋，从国际一线大牌到平价小众，32位有钱有颜的女明星们各展风姿，好不热闹。

这不，我已经从《乘风破浪》和衍生节目《突袭训练室》里扒到的将近48双浪姐同款鞋。

今天就按照运动休闲和时尚鞋靴两个板块，价格由低到高一次性观赏种草！

READY~~GO~~

首先，让我先从国潮流量王说起。吴谨言选择国潮品牌李宁新推出的惟吾系列，中帮卖得挺火爆的，款式百搭实穿确实不错，怪不得经典配色经常处于断货状态。

吴莫愁和薛凯琪则选择了便宜又好看的安踏，吴莫愁在《突袭训练室》里这双差不多四百块。

薛凯琪在二公舞台训练阶段所穿的网面透气运动鞋469，在安踏鞋里都算贵的了。

彩色扎染露脐上衣、黑色缝线运动裤也来自安踏，整套加起来一千块左右。

薛凯琪选的鞋都不算贵，一公训练时259元的Sansha爵士舞蹈鞋是《乘风破浪》节目中最便宜的鞋子。Sansha可不是什么杂牌子，出身于法国，根正苗红的专业舞蹈用品。

90年代靠一双芭蕾舞鞋成名，如今做芭蕾舞鞋、拉丁舞鞋、现代舞鞋等多品类产品，运动机能和安全舒适都有了专业级别的保证。

薛凯琪所穿的是针对现代舞、爵士舞者的的软底鞋，有猪皮牛皮两种材质选择，一公竞演舞台《自己》还是这双鞋，估计真的特别舒服吧。

排练过程中把小红花花瓣贴纸粘在鞋子上，有点四叶草的味道了，还挺可爱的。

我们熟知的UR也是从广东创立的快时尚品牌，奥运冠军徐梦桃穿了一双经典的纯白拼接纹路老爹鞋，现在好像打折到两百多块了。

千元以内的Kaalixto让我眼前一亮，Kaalixto品牌创立于2017，中文是“甘蓝”的意思，鞋子设计中经常使用星星元素。

于文文所穿的是巴斯光年系列星星鞋，真皮鞋面、氧化做旧的效果，有一点点复古时髦的感觉。

这次综艺真的被于文文穿搭种草了，偏爱各式各样的廓形夹克外套，鞋子搭配也喜欢线条利落飒爽的样式，超级匹配冷酷拽姐的形象。

于文文的袜靴机车老爹鞋实在太酷了，属于潮流鞋靴品牌OGR的机甲时装系列，充满了太空未来感。

机甲鞋概念是OGR首先提出的，在经典老爹鞋中结合重机机械和机甲履带相关元素，多了一点硬朗飒爽。

谭维维海报同款是OGR重力机甲系列，从鞋面到鞋底的3D银铠甲壳造型，霸气十足。

OGR常规款基本都在一千六左右，黄小蕾所穿的款式是哥弟×OGR联名不到一千块，挺划算的。

黄小蕾在浪姐3来了一轮游，讲真，我非常喜欢黄小蕾爽利活泼的重庆嫚儿性格，自带社牛buff。

郭采洁蓝色绒面跑鞋的牌子Norman Walsh也蛮厉害的，创立于1961年的Norman Wash是英国手工制作慢跑鞋品牌。

柔软的鞋面，轻巧的大底成为奥运选手，登山爱好者们的心头所爱，Norman Walsh在国内宣传推广并不多，大胆猜测绝对是郭采洁私人物品。

郭采洁另外一双鞋也是一个专业运动品牌Spalwart，这个瑞典厂牌号称“马拉松鞋”，采用高磅数的帆布手工制作而成。

毛俊杰在节目里都穿了空军一号，基础百搭，鞋底一条柠檬黄装饰是新出的款式。

黄奕海报同款的MLB高帮板鞋想必并不陌生，MLB已经火到恨不得每个明星都有的程度。

SMFK也是，几乎赞助过所有姐姐们的服饰和鞋子。

王紫璇和胡杏儿都是lululemon的死忠粉，前后打卡同款不同色的blissfeel女士跑鞋。

为啥说是死忠粉呢，王紫璇作为lululemon的品牌大使自不必说，经常穿着全套运动服，一副行走的品牌宣传机器。

胡杏儿在训练室大门前分享一系列上班造型同样含lu量超高，收了好几件轻便透气的运动短夹克。推荐大家围观胡杏儿上班造型系列，短发姐姐也可以性感和可爱。

《突袭训练室》Edition灰绿短裤休闲正装，搭配收脚运动裤和ASH锯齿轮短靴，混搭时髦玩得飞起。

吴谨言的虎纹运动鞋来自CIRCLECUSTOM虎年限定，正面还有一对绒面的蝙蝠翅膀，平添了许多立体感和童趣。

Vittorio Ventura薇薇·燃恐怕是《乘风破浪》最大的赢家了吧，国内设计师原创，意大利工艺制作，颜值和品质都有了，节目里，黄小蕾、黄奕和谭维维凑齐了经典的黑、白、卡其三色。

那边阿娇来了一个黑白双色的，这个系列还有绿白、蓝粉、黑黄...配色超级多。

如果在算上浪姐们的上下班日常，打卡过Vittorio Ventura的姐姐就更多了，王心凌、张天爱、蔡卓妍....

多位姐姐们共同翻牌的还有专业内增高鞋履——艾今iiJin，艾今iiJin第一次出现在阿雅初舞台《壁花进行曲》。

《乐园》舞台排练成了三位姐姐阿雅、阿Sa和许茹芸的专属队鞋。

这双鞋实在太夸张了，从外观看是一双普通的中高厚底松糕鞋，没想到鞋身内自带增高垫，内外一共增高11厘米，这是运动鞋里的恨天高啊！！

《要你管》舞台表演阿雅和阿Sa像是提前商量过一样穿上了同款iiJin切尔西短靴，谁能拒绝暗戳戳的9厘米增高效果呢。

女明星们为了三五分钟的舞台视觉效果垫内增高其实挺正常的，同组队员们靠鞋子平衡一下身高差还能增加造型默契。

这种自带增高属性的牌子自然成为抢手货，6cm增高都叫入门款，你家王姐王心凌在《谈笑一生》公演舞台上踩了一双Lost in echo亮面牛皮的厚底马丁靴。

同组成员吴莫愁穿的是Lost in echo包头切尔西短靴，还挺有默契的嘛。

直接与同场竞技的《野蔷薇》组张俪撞鞋，这种基础款倒是无所谓撞款，黑色切尔西靴适度高，帅气和美艳均可。

身高一米七，舞台上视觉身高直奔一米八，满屏的大长腿，张俪一出场的弹幕都是“姐姐好美”。

张俪前后分别穿过Lost in echo的系带单鞋和包头切尔西短靴。

高个儿的张俪在训练室都穿了一双粗方根的miumiu。

不过话说，张俪所在的小组齐刷刷的大长腿，张俪不想卷都不行啊。

初舞台的Dr.Martens黑色骑士靴也是比例神器，不过这种20孔马丁靴还是适合高个儿，搭配不好反而显矮。

黑色镶钻短靴来自设计师卜柯文的个人品牌，没查到店铺和价格，不知道怎么卖的。

吴谨言《谈笑一生》舞台也有穿Chris by Christopher Bu，红色、镶钻、高帮、系带，女团氛围感拉满了。

刘恋的同款Gucci乐福鞋也查不到价格，鞋跟镶嵌珍珠的款式应该是特别款，已经下架了。

训练室还有穿秋冬季靴子的，看来女明星们既要不怕高，也要不怕热。

转眼一看唐诗逸和阿Sa选择的HOGAN猫爪运动鞋要舒适自在一百倍了。

齐溪和吴谨言隔空撞了一双SHUSHUTONG玛丽珍鞋，方头和方根，有90年代复古DISCO那味儿了，而且跳舞应该挺稳的。

两个人都穿了彩色的袜子，不知道是不是官方建议的搭配。

小富婆卡皇Jessica私下里爱马仕香奈儿随便换，在鞋子上面同样不吝金钱，两双小白鞋，一个Jimmy Choo，一个Valentino，都超过五千块。

张天爱这双巴黎世家看着挺低调的，实则不便宜，黑色网面仿照了绑带造型，比普通黑色运动鞋活泼灵动许多。

最贵的运动鞋和马丁靴都来自PRADA，一双来自学姐那英，八千四百元的PRADA尼龙布运动鞋，还记得那英告诉宁静自己没带高跟鞋嘛，带上这一双PRADA的预算就赶上其他小妹妹的鞋柜总价了啊。

火到霸网的王心凌《爱你》一身学院风减龄造型其实一点不“学院”，上万块的Thom Browne四条纹上衣和百褶裙，一双PRADA马丁靴也要将近一万四，凑齐一整套王心凌同款也是一枚小富婆了。

相比之下，王心凌录制《突袭训练室》穿的DIOR显得便宜了，鸿星尔克已经合作心凌姐姐了，贫民窟女孩想要甜心教主同款还是有机会的。

话说回来，《乘风破浪》舞台主业比拼唱歌跳舞，副业是在竞演时尚穿搭，女明星们卷起来才好看呢，风格迥异，赏心悦目。END

文: 林曦Alice，探索时尚美学，记录灵感生活，文章首发于公众号「曦有专栏」

“Ho Baby，情话多说一点，想我就多看一眼，表现多一点点，让我能真的看见……”

“小酒窝，长睫毛，迷人的无可救药，我放慢了步调，感觉像是喝醉了……”

相信在周末，随着“浪姐”第三季的播出，不少小伙伴的DNA都动了起来，我也不例外。

打从“浪姐”第三季的阵容官宣开始，我就一直关注着。

在节目第一期上线之后，我是一边在拼命肝着《瞬息全宇宙》，一边忍不住第一时间去看了，结果没承想，看完之后，我又产生和大家说道说道的想法。

所以，今天我干脆写篇图文，简单聊一聊个人的感受，纯粹是主观的一家之言，如果有不同想法，欢迎小伙伴们理性留言讨论——

《乘风破浪》 第三季

自打2020年《乘风破浪的姐姐》第一季横空出世以来，这个节目就备受关注，成为了名副其实的热搜制造机。

这不，第三季一开播，就贡献了一连串的热搜。

就比如那英和宁静那段斗嘴，讨论度可以说是相当之高。

两人刚一见面，宁静说那英你比以前漂亮了，那英就来了一句“但我没整”。

那英问宁静儿子几岁了，宁静说我不能告诉你，怕你生气，那英“哦”了一下说“早婚早育”，直接让宁静不知说啥好了。

可以说，只要是姐姐，无论是在娱乐圈里长青不倒的，还是曾经光芒万丈的，亦或者是相对小众的，到了这个节目中，人气和话题都会随之而来，成为焦点。

前两季中，曾经诞生了不少的名场面，有魅力十足、令人感动的瞬间，也有尴尬搞笑、明争暗斗的撕x，被人以各种方式解读。

比如，霸气中带着虎气的张雨绮，以及她的那首《粉红色的回忆》。

比如，张含韵带着戏腔那首惊艳四座的《大碗宽面》。

再比如：伊能静、黄圣依、张萌三人组队时，伊能静的那句“你怎么哭着笑着,像个孩子在哭闹”，以及黄圣依那耐人寻味的眼神。

总而言之，在这档节目里，甭管你是想看姐姐们无限魅力的，还是热衷于搬起小板凳吃瓜的，都能找到自己的快乐。

不管你承不承认，节目的火爆，让所有人都明白，上了这节目，就意味着有机会“翻红”。

因此，有了第一季的榜样，当节目来到第二季，无论是节目组还是嘉宾，都较之第一季显得有些“急功近利”。

最后，第二季的口碑一路下滑，在某瓣上面从第一季的6.7分直接跌到了5.1，不及格。

不过，该说不说，咱们也不能因为“浪姐”第二季的糊，就把“浪姐”第三季直接拍死。

不说别人，反正在未播出前，我是万分期待的，不为别的，就为前面我提到的，嘉宾阵容实在是太顶了！

总共30位，涵盖了众多领域。

歌手方面，有那英、张蔷、许茹芸、钟欣潼、蔡卓妍、王心凌、谭维维、吴莫愁、于文文、郭采洁、……

演员方面，有宁静、胡杏儿、张歆艺、黄小蕾、黄奕、齐溪、薛凯琪、张俪、张天爱、吴谨言、赵樱子、王紫璇、毛俊杰……

其他的，有以做主持人为主的阿雅（柳翰雅），新裤子乐队贝斯手赵梦，奥运冠军徐梦桃，国内顶级舞者朱洁静、唐诗逸……

以及国内首支人声爵士乐队主唱，目前还在广告公司做文案的刘恋。

可能有小伙伴们要问了，那英和宁静不是前两季的冠军么，怎么这回又来了？

是啊，我也有点奇怪，会不会是凑30个人确实是有些吃力……

玩笑话就不说了，按照节目组的说法是，这回她俩是以师姐身份回归的，将要全程护送第三季的成员乘风破浪。

行吧，敢情“浪姐”都成学校了。

整个第一期，算是姐姐们的一个亮相。

流程简单来说大概是这样：

除了那英和宁静以外的28位姐姐，先是在入场时投个票，表明自己是否想要当队长，最终毛俊杰、唐诗逸、赵梦、于文文和吴莫愁5人投了想当队长的票，成为预备队长。

接着进入“初舞台”环节，分为上半场和下半场。

所谓的上半场，就是5个预备队长先做表演，然后其他人对自己最心仪的队长进行投票，每人整个上半场只能投一次，票数排名前三的直接成为首发队长。

上半场结束的结果是，吴莫愁、赵梦、于文文三人成为了首发队长。

在这之后，所谓的下半场，就是剩余的其他人也都登场表演一下，包括那英和宁静。

等待表演完毕，除了之前的三个首发队长，所有人用卡面写下三个你最想合作的成员名单（自然不能写宁静和那英），以此来决定另外三个首发队长花落谁家。

最终，全场的票最高的谭维维、阿雅（柳翰雅）和刘恋三人，与吴莫愁、赵梦、于文文一样，成为了首发队长。

也就是说，首发队长总共六人。

由此，将开启同盟对抗战——

那英和宁静组建两个阵营，分别选择不同首发队长到自己麾下，待组队完成后，与对方进行一队对一队的PK。

在第一期结束之前，第一场同盟对抗战对战双方的首发队长得到了确定，那英这边的是谭维维，宁静那边的是阿雅（柳翰雅）。

至于两队的成员都会是谁，以及对战的情况，只有等到下一期才能揭晓了。

平心而论，整个第一期，我的感受是好坏参半，让我感到引起共鸣的地方有，让我觉得不太行的地方也不少。

先说说几个令我印象最深的部分吧。

排在第一位的，必须是王心凌再唱《爱你》的段落。

当年听《爱你》的时候，我还是个懵懂的少年。

如今看到王心凌穿着一身学院风，唱起熟悉的旋律，做着经典的动作，我仿佛一秒穿越回了那些戴着随身听的青葱岁月。

在节目中，有人问王心凌：你觉得甜心的标签会跟着你一辈子么？

王心凌笑着说道：你是说甜心奶奶吗？甜心奶奶也不错啊！如果我80岁还在拄着拐杖跳《爱你》跟《彩虹的微笑》，还可以被叫甜心奶奶，不是也蛮好的吗？

我猜，听她这么一说，很多粉丝可能都已经内心里发誓：只要是你来跳，80岁我也看！

排在第二的，是阿娇与阿SA的同台，两人同样是不少人的回忆杀。

虽然我之前也吐槽过不少阿娇拍的戏，但看着两人，仍免不了感慨万千，岁月如梭，我们都经历了很多，这一次她们分别亮相，期待后面能看到两人合体唱歌吧。

好了，情怀向先到这里，接下来讲几个其他我觉比较记忆点的部分。

唱跳方面，嘉宾们的水准和状态整体都还不错。

赵梦弹起贝斯时的炫酷、于文文弹唱《黑色柳丁》时拽拽的样子、谭维维令人瞬间起鸡皮疙瘩的原创《但求疼》；

朱洁静与唐诗逸的精湛舞蹈、张天爱的迷人魅力、刘恋吹的那个小喇叭……都是很有看头的场面。

限于篇幅，我就不一一点出了，没提到的，小伙伴们可以留言补充。

小情节方面，特别有趣的不多。

吴莫愁的社恐、徐梦桃的社牛、黄小蕾的爽朗、张俪在社交账号上偷偷关注的内容被发现的反应，以及于文文“无聊”时的一动不动等等，算是有点意思。

讲到这里，是时候大胆开麦，讲讲我觉得不行的地方了。

首先，第一期上下加起来一共将近四个小时，但达到炸裂级的场面其实没有，整体看下来难免有一些无聊和冗长。

本来每个嘉宾出场时就亮相了一次，随后每个人又轮番表演一次，那种感觉就像是在走马观花一样。

为什么会如此？

我的理解，是过于复杂的赛制所导致。

仔细想来，折腾了一圈，其目的不过是为了选出六个首发队长。

但既然是这样，难道没有其他方式？非得所有人这么一股脑地端出来才行？

大可不必。

就算是出于公平或者流量的考虑，非要每人表演一次，其实也没必要分个上半场下半场，直接都表演完投票可以了，属实是有点多此一举。

你敢相信，近4个小时，连分组都还没分出来？

另外，对于看这档综艺的人来说，宁静和那英大家都太熟了，少了一些新鲜感，两人的对话，有些地方看似剑拔弩张，实则假模假式。

而与此同时，因为节目刚刚展开，其他嘉宾之间交集不多，所以没太碰撞出什么化学反应。

结果是，无论是主持的环节，还是大家social 部分的内容，能够提供的快乐或者共情都十分有限，有的时候还比较尴尬。

所以，整个第一期，能看的主要还是表演和嘉宾本身。

可偏偏，剪辑有点碎不说，舞台效果比前两季差了不少，眼花缭乱的最后，只能是越看越疲，我看有网友表示甚至忍不住倍速或者快进着看完。

除此之外，这一次的“初舞台”，没有采用全开麦的方式，修音的效果实在是有些明显了，人家张蔷是自带电音，但有的嘉宾也活生生被修出了电音。

对于这，我是真的无语了。

想想看，声音没有了现场感和气息感，那感觉差得可就不是一点半点了。

看唱跳，如果不是全开麦，那还有个啥意思啊！

可能，随着赛事的展开，节目的戏剧性和冲突性应该会增加不少，搞不好还会诞生点名场面，让吃瓜群众看热闹，顺道着“分析分析”明星们的人性。

也可能，这一次，节目走的是你好我好大家好的暖心励志路线，不会那么抓马。

这些都不重要，在我看来，对于这样一档节目，咱们也不必期待过高，唯独希望自己喜欢的嘉宾能够玩得开心快乐吧。

如果你也有和我一样的想法，那就多多点赞关注支持一下吧！

今天就到这里，我要去继续肝《瞬息全宇宙》了。

拜了个拜！

本文图片来自网络

编辑：沼泽

先说浪姐三我是追着最爱的刘恋看的，以示我此时此刻沉在谷底如死灰般的心情。

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但不得不说，浪姐三令我印象最深的，是于文文。

她拧巴，别扭。她不饶人，更不饶自己。

初舞台后，她在一众姐姐讨论美甲时直戳戳地说“我不是女人，我从来不做指甲”，场面一度尴尬，成了厚厚弹幕的黑点。

我对此印象深刻，其实不是因为大家议论纷纷的情商问题，而是我感受到了她带有某种对女性气质的排斥和无措。

尤其是她本人明明“长得很女”。

阿雅的高情商回应让气氛瞬间缓和，于文文脸上也忽然柔软轻松下来，她也是开心的。

她如此抗拒女性气质，却也会忍不住因为被提醒外表拥有女性气质但性格特别而感到开心。这一点是很微妙的。

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直到二公前，她选择对家人说的话，突然让我仿佛有了答案——或许让她难以接受自己女性气质的，是她的生长环境。

在简短的三言两语中，她描绘出了她的童年，一个疑似重男轻女（至少是对孩子性别十分敏感）的离异家庭。

在这样的环境中，一个想要获得父母的关注和爱的小女孩、一个想要努力让父母关系缓和的小女孩，她能想出的解决方案或许便是——我要是一个男孩就好了。

当一个小女孩冒出这样的念头，她会做各种努力——她会想要事事争第一，她会想要酷不要美，她会想要以“哥”自称而不习惯被喊“姐”，她会想要时时刻刻靠近男性气质拒绝女性气质。她会觉得一切和“男”相关的都是“好”的，或许可以得到父母的关注和爱的；相反，一切和“女”相关的都是“坏”的，或许是造成家庭不幸的根源之一。

这样的她会拧巴，会别扭，但小小的她或许坚定地相信——这样她就能变成男孩，这样就能得到关注和爱、就能让这个家不散。

//

自此之后，我始终带着深深的心疼和共情看于文文。

后来我看到三公《佳人》，看到她的美甲，她的长发，她的身体曲线，她的曼妙舞姿，她的温柔声线。

我看到，她开始接纳自己的女性气质了。

这样的她，美极了，酷极了。

改变的发生，是因为她的队伍选了这样一首极尽柔情的歌，但我更觉着也是因为现在的她生长在拥抱她肯定她的环境中。

只有这样，真实的她（她的女性气质的那一面）才能在接纳中自由自在地生长出来。

当然，这只是我个人的解读，连带着我对自己成长经历的共鸣和遐想。我并不能确定这是否真是于文文的心路历程，希望不会引起误解。

另外，我也并不觉得男性气质和女性气质有高下之分（我个人也并不完全认同二元划分，但这里只是为了表达理解方便），我想讨论的只是“环境对真实性别气质表达的影响”。

一个女性有满身的男性气质也没问题，一个男性有满身的女性气质也没问题，按任意比例混合着来更是没问题。重要的是，这是他们真实的自己喜欢不别扭的样子。

我也经历了对女性气质的拒绝，成天脸上笑着心里别扭着以“哥”自称、挑衣服绝不碰纱裙/粉色/公主之类的太“女”的元素。

因为我也浸泡在对性别表达气质极为敏感并有明显偏见的环境中。

我也经历了对女性气质的接纳，开始想化妆就化妆、想不化妆就不化妆，开始在性别表达光谱中找到自己的位置。

因为我开始意识到，“我是谁”比“我要通过符合谁的规则来获得关注和爱”更重要更珍贵。

//

谢谢读到这里的你，希望你可以成为并拥抱真实的自己，因为你很重要、你很珍贵。

漂亮美女不少，首秀表演乏善可陈，尤其是修音对口型对真正实力派简直就是侮辱，但是音乐综艺你还修音加对口型，不就是诈骗吗。

好家伙首秀一群演员，舞者，唱歌简直就是可以发唱片开演唱会水平，

还破什么浪，修音一开风平浪静，以后还有进步空间吗，刚开始完全可以表现出真实水平，后面才能让人看到努力破浪的进步过程。

现在节目组这样一搞，就是个合家欢，各个演唱实力不俗，舞蹈在线，颜值高，来参加节目就是走个过程，做做样子玩玩游戏吗看不到真诚都是。

以上，希望后面可以看到改变，不要一个个宣言告别舒适圈，结果歌声都是修的

一个人的成长过程如果是探寻自我与证明自我的历程，那有多少种情况？

想要努力摆脱外界的刻板印象，希望做自己。——郭采洁

面对外界的质疑，不断用实力去回击，获得外界认可后，再开始做自己。——蔡依林

苦苦追求功名利禄，发现得不到后，最后决定做自己。——尚雯捷

迷失于鲜花与掌声，在维持这种光鲜形象撑不住之后，开始做自己。——阿朵

而王心凌却是一种更加复杂的情况，当你曾经以自己最真实的甜蜜形象被万人喜爱，但一夜之间，因为社会价值观的变化，你成为了万人鄙夷的傻白甜，他们催促着你去迎合社会的新标准去改变，并且因为刻板和歧视，要求你隐藏自己真实的一面，这时候该如何去面对呢？

贴一个我觉得很棒的评论：

2004年-2008年 甜蜜的包装

千禧年的华语乐坛经历了一个巨大的井喷，无数歌手在此刻诞生。在当时，歌手是一种标准的流水线商品。歌手只是一份高淘汰的工作，你想当歌手，就去报名唱片公司的培训，然后由唱片公司老板思考你适合唱什么歌，展示什么样的形象，跳什么样的舞蹈，歌手就像一个提线木偶，唱的歌演的戏只是一种形象的塑造，自己完全没有决定的权利。

同时，娱乐行业向来是高风险高收益的行业，唱片公司为了求全求稳，每一个歌手从出道开始都是有迹可循。对于女歌手而言尤为如此，曾经每一个女歌手从出道开始都是有着清晰可见的模板，从模仿国外的明星“中国滨崎步”，“中国布莱妮”，“中国麦当娜”，再到后来“下一个张惠妹”，“下一个李玟”，“下一个蔡依林”，很多女歌手从出道开始都是一个青春少女的形象。在成功之后，一个女歌手如果可以当唱跳歌手，那就走向性感的形象，如果可以当抒情歌手，那就走向知性成熟。在这份工作中，歌手的自我和想法不重要。

这个时期，社会普遍把少女对爱情热烈追求的状态当作是未经世事的稚嫩和天真，一个人如果一直停留于此，就是不成熟和无知。

当一个人她一出道就是最梦幻的少女形象，出道即巅峰，在外界这种高期待下，认为应该走向下一个阶段时，应该变得成熟，要如何去面对这样巨大的压力和与之而来的自我质疑？

王心凌在漫长的演艺生涯并非没有动摇过自己，她离开艾回就是希望自己可以寻求更大的突破。离开艾回之后，她在金牌大风发行了《心电心》、《黏黏》，后来去环球音乐发行了《爱不爱》、《第十个王心凌》和《敢要敢不要》和《cyndiloves2sing》四张专辑，以及一张重新翻录的《my Cyndi！》。

2009年-2011年 甜蜜的负担

在金牌大风的这三年，《心电心》和《黏黏》是一种处于摇摆的状态，她一边小心翼翼的跟上潮流，做一些带有性感元素的电子音乐和造型，一边又把自己擅长的甜蜜当成安全盘，做的非常保守，只是在重复过往。在外界批评她为何不放弃甜蜜路线，走不一样的风格。她说：“甜蜜是我的特色，我只想在我身上做加法，我不会放弃自己的特色的。”这时候，她已经开始意识到自己独一无二的价值了。

然而，整个社会的价值观开始发生变化，大家开始厌恶偶像剧里的王子与灰姑娘的故事，明白现实不像童话，对于甜蜜的少女形象，逐步流行出一种说法叫幼齿，而固守于甜蜜的形象就等同于装嫩。

2012年-2017年 甜蜜的迷失

2012年，她换到了新的公司环球音乐，由于前几年的停滞不前，对事业求好心切的她发行了《爱不爱》，这一次她下定决心改变自己以往甜蜜的风格，用了一种性感的熟女形象示人，唱片也不再选择甜蜜的舞曲作为主打，转而选择了情歌，想要突破事业的瓶颈。专辑制作，选曲和演唱都很好，只可惜因为自身的恋情风波让自己事业跌落谷底。

再往后2014年，为了挽回事业，她在《第十个王心凌》上拾回了自己擅长的甜蜜，同时结合性感时尚的形象，重新获得了商业上的好成绩，却在乐评上遭遇不思进取的批评。

2015年，一年后发行的《敢要敢不要》，这一张专辑是她最具有企图心想要颠覆自我的一次，用了中日顶尖的造型团队和摄影师打造性感复古形象，主打情歌《远在眼前的你》是她演唱过最难的一首歌曲，主打性感舞曲《少女的祈祷》也是重金买曲，并请了陈星翰编曲，唱片公司特意买了一个“主要看气质”的热搜，然而却遭遇生涯口碑滑铁卢，成了她演唱生涯最差的专辑。

2018年-2022年 甜蜜的成熟

时隔3年，2018年底发行的《CyndiLoves2Sing 爱心凌》，这一次她彻底拥抱了自我，不再去追随潮流和也不在意外界的看法了，完全做自己。唱片内容成熟，演唱精致，是她出道以来最好的专辑。专辑十首歌曲都取自不同的书名，而她也用音乐为自己打造了一本自传，关于这张唱片的解析可以看这个乐评。王心凌用一场不后悔的恋爱打造一本Z世代的恋爱圣经

专辑里面有一首歌《教海鸥飞行的猫》，是她力排同事的反对，坚持要收入专辑的，因为她说：“我自己唱的很开心，所以我相信听到这首歌的歌迷也会很开心的。”这时候，她已经开始坚信自己的价值了。

这时候，也是因为长期以来外界的质疑和事业的不如意，王心凌虽然相信自己的特色和价值，但是在向外界表达的时候，也还没有一下子做到乘风破浪节目中说自己可以做甜心奶奶那样的坚定。

她在参与新专辑hit fm宣传时，主持人问她：“你怎么看待自己的转型？” 她回答说：“我其实不太了解什么叫转型，我想不明白，因为如果这个就是我，然后你硬要转成一个不是这个艺人本身的，我觉得这样很本末倒置，然后我觉得也不会合适。” 主持人说：“下一个16年你会想继续唱跳吗？” 她说：“你们会想看吗？不知道，好难想象。”

2019年年初，她上了hit fm的颁奖晚会表演了自己17首热门歌曲的串烧，从这时候开始，她开始了在展现真实自我与满足外界期待的漫长之旅。

2019年，她凭借《CyndiLoves2Sing 爱心凌》成为了2019年呼声最高的金曲遗珠，成功的开了自己的巡回演唱会，收获了众多好评，却因为新冠疫情，巡回演唱会不得不提前结束，在年底大眠在抖音火出圈。

2020年开始，过往一整年的好评让她确信自己的过往并不是包袱，她不再觉得30多岁的人唱甜蜜的歌曲是一种幼稚和不成熟。于是，她决定重新翻录了自己过往的作品，发行了《My!Cyndi!》精选集。这时候，她已经完全接纳自我，去努力挖掘自己的价值。

在这张唱片文案里面，有这样一段话将她的音乐价值完全表达了出来：

用这些歌送给每一位在爱里勇敢的大人。

用这些歌陪伴每一位仍然有梦想的大人。

在这张翻录精选集宣传的时候，她专门拍了一支mv，挑选了五首歌曲，把自己过往经典的形象进行了复刻。mv内容也很有意思，她自己既饰演王心凌本人，又同时饰演不同年龄段的歌迷。在当你和我会好好的这两首歌的段落中，她既是饰演歌迷，又是在扮演自己，借mv暗中展现了其实她唱的这些歌也曾经帮自己度过很多痛苦的时候。

在《My!Cyndi!》的宣传期采访又一次被问到关于甜蜜转型的事情，王心凌说：“我的歌迷说，就是我到八十岁跳舞的话，他都还会看，我都会觉得，你们忍心吗？80岁还要跳给你们看。”

在2018年到2021年的各场演出中，她的选曲往往都偏向一半情歌加一半舞曲，呈现的演出形象也是偏向知性和性感，展现的更多的还是成熟女性的知性一面，并没有完全把自己甜蜜的一面完全展现。

而在2022年除夕演出上，她却特意选了三首甜蜜舞曲，唱跳全场，演出形象是双马尾的少女形象，青春活力的感觉完全让人觉得回到了她刚出道的时候。她这时候已经完全的坚信自己的价值，相信即便将近40岁的自己去唱跳，做完全真实的自己是会得到别人的喜爱。这时候，她已经在向外传递自己的自我魅力。

再到这次浪姐3节目，敢于选择自己22岁时候的作品，并且用几乎一模一样的形象来表演自己年轻时候的作品，这是要具备多么大的勇气和信心才敢去表演。同时她笑着说出做甜心奶奶也不错，在这时候，她甚至都完全无惧时间的压力和外界的看法，非常坚定的展露最真实的自己。

王心凌作为元气甜蜜少女形象的唯一代言人，和其他歌手明星最大的区别就是，她是唯一一个数十年如一日呈现真实自我的人，并且所承受的外界压力和自我质疑，也是最具灵魂拷问的。

王心凌在2016年小巨蛋演唱会上说过：“甜蜜教主这个称号对我是最大的鼓励，也是最甜蜜的负荷。”

出道至今，她的成功起初被看作是模仿蔡依林的形象，并且她因为演唱甜歌就被所有人忽视了她的演唱实力，再加上社会观念对少女偶像年龄的苛责和女性爱情与婚姻观念的束缚，人们对恋爱脑价值观的偏见，对待女明星样貌的整容怀疑，以及不得不提的她两任糟糕的男朋友和原生家庭所带来的痛苦。曾经生活的伤害苦难和社会的价值偏见，最后都被她在时间中用坚定不移的努力和成长在这场重现青春的表演中轻松消解了。

从发行专辑《CyndiLoves2Sing》到浪姐3的表演，在拥抱了真实的自我后，她用了整整3年的时间不断努力，一步步用微笑和甜蜜融化了这个世界对她的偏见与伤害，完全改变了世界对自己的看法。

最后，再贴一个我看到的非常好的总结微博：

PS：关于这个节目，打一星是因为这个节目已经和第一季的内核千差万别了，整个综艺的制度设计变得非常套路化，很明显感觉到是迎合热搜设计了很多环节。一星仅针对这个节目的编排设计打的分，而不是舞台和明星。希望芒果台不要再挂羊头卖狗肉了。

姐姐的一公结束了。舞台没有太大的惊喜。

我觉得有个很重要的原因是，大家对这一季的姐姐有更高的期待。

总觉得她们不止于此。

这一季《乘风破浪的姐姐》又一扫上一季的低迷，被很多人喜欢。

因为，这一次的姐姐都曾在自己的领域有过突出表现，甚至做到顶尖。如果不是男人的拖累，可能还会有更好的事业。

不像去年，感觉很多来翻红的“关系户”。

这一季的姐姐们，每一个都是有故事的女同学，都是油锅里滚过的人生。

“艳照门”算是香港娱乐圈分水岭。在此之前，张柏芝、阿娇、陈冠希等年轻人初尝走红滋味，接过了天王天后的交接棒。在此之后，他们都沉寂下去，香港影坛一下子就后继乏力。

阿娇的感情、事业乃至人生在此摔了一大跤。

出事后，她第一反应是打电话给陈冠希，结果曾经那样亲密的男人，此刻电话却怎么也打不通。这个男人当时正忙着出来开发布会宣布退出香港娱乐圈。

但阿娇无法这样潇洒说自己退出娱乐圈。她自幼丧父，在外婆、姨妈、舅舅家辗转……甚至还被母亲寄养过托儿所。

“缺爱”和“缺钱”构成了阿娇的童年，然后又影响了她一生。

相比之下，出身富裕家庭无忧无虑阳光帅气的陈冠希自然吸引她，照耀她，引领她，也令她自卑。后来她接受《志云饭局》采访，谈到为什么答应拍艳照？她说，自己也不知道，大概是害怕失去对方，所以在引导下就同意了拍摄。阿娇说：“我觉得谁没蠢过？可能有些人会好聪明，但我对爱情，是很蠢。”

两人相识时一个19岁，一个20岁，正当青春年华。分分合合四年。正式分手后，阿娇沉寂了一年才接受麦浚龙追求，上《志云饭局》还说陈冠希是她交往的男友中“算是最喜欢的一个”。而陈冠希的女友一直不断……“艳照门”涉及多位女星。

“我不喜欢跟陌生人讲话，人太多时我会怕，会害羞。我紧张的时候就会笑不出来，我只是有很强的自我保护欲。”“艳照门”之后，美丽的阿娇几乎完全将自己封闭起来。

直到2012年，阿娇承认和韩国人权宁一交往。

长相普通的权宁一打动阿娇芳心是因为有一次阿娇急性盲肠炎入院，痛得全身无法动弹，权宁一留在身边照顾她。而且“他最吸引我的地方是他给我很大的信心，看到我有些不好的新闻，他都叫我不要理，永远站在我身边支持我。”可见“艳照门”一事留给阿娇多大的伤痛和多深的后遗症。

这个权宁一以商人身份混迹韩国娱乐圈，据说和阿娇恋爱后，通过阿娇牵线成为英皇韩国艺人代理。

两人分手的原因，官方说法是异国恋聚少离多。

私下则有报道称，权宁一另结新欢，恋上韩国练习生。

两人2013年5月分手。

2016年5月，前“少女时代”成员Jessica郑秀妍承认与权宁一恋爱，并表示当时已经交往三年。

这次郑秀妍也跨越千山万水来参加《乘风破浪的姐姐》。来之前她的个人品牌Blanc & Eclare刚被曝卷入“债务诉讼”，公司的CEO正是权宁一。

对此权宁一表示：“从这段时间Jessica的相关报道来看，标题中时常会出现‘欠债80亿韩元未偿还的Jessica’这样的修饰词。钱是公司借的，不是Jessica啊。”

这边，阿娇在苏见信介绍下认识了新男友、整形医生赖弘国。

追求阿娇的时候，赖弘国很是花了一些心思，各种贴心陪伴。据说赖弘国恐高，却答应陪阿娇从4000尺高空一起跳伞。阿娇就觉得这个男人愿意为自己付出……

当时阿娇一心想结婚， “我不想找男朋友，我想找结婚对象。入行十五年了，我不想照顾别人，我想找一个人照顾我。” “我的年纪不小了，我不想花时间去拍拖。我从没遇到像他这么贴心，对我这么好的人。”

两人认识三个月，一起去夏威夷玩，阿娇就说，不如买个结婚戒指吧。

赖弘国吓了一跳，他显然是没有准备的。卡上的钱都不够，不得不打电话给自己公司的会计汇钱来。

但阿娇明显要的就是一段婚姻，一场婚礼。后来在香港办酒，英皇老总杨受成又是包酒席，又是送楼，新郎赖弘国只需要出席便可。

以前女明星喜欢嫁商人，以为可以拥有安稳的生活。可商场如战场，翻手为云覆手雨。很多女明星嫁了商人后才发现对方身家可能还不如自己，还需要搭上自己的名气来让对方创业挣钱。赖弘国婚后就拿阿娇的形象给自己的整形医院打过广告。

更令阿娇感觉不舒服的是他婚后态度的转变，当她从女神变成他的老婆，有次阿娇让赖弘国帮忙递一条毛巾，赖弘国就直接将毛巾扔到她脸上，导致砸到阿娇的眼睛。

结婚14个月后，阿娇宣布离婚。

一转眼，赖弘国就有了新欢，今年宣布求婚成功，女友已经怀孕。

赖弘国夸赞新女友Alice愿意辞掉工作陪伴自己，更透露说，求婚当天只买了一个5万台币的钻戒（大约1.1万人民币）。他强调说自己可是愿意拿出50万台币的预算，但Alice却坚持要简单便宜的，不希望他太浪费。

阿娇离婚后，对媒体直言“不会再结婚”。

和很多女生一样，她真的太爱自我批评，自我反省。爱上靓仔受伤，她就和不帅的男生恋爱；恋爱受挫，她就表示自己不适合恋爱，更适合结婚；婚姻破裂，她就说自己也不适合结婚……永远在自我否定，自我检讨。哪怕漂亮如她。

当年“艳照门”之后，阿娇的演唱会被取消，电影《出水芙蓉》无法上映，《梅兰芳》中的镜头全部被删，演艺事业几乎停滞。

很多偶像组合也就是在这些变故之下解散的。然而Twins并未解散，是好姐妹阿Sa的坚持，“我庆幸出道时有阿娇相伴，所以不要说拖累，我不是有福同享、有难各自飞的人。”

阿娇不能出来表演，阿Sa就以本名蔡卓妍继续工作，但不是单飞。

2009年，蔡卓妍推出首张个人专辑《二缺一》，“每晚回到家里/快半残废身躯/入睡床没法睡/杂念来又去/往往仍记起你/过去共你一起。”

只能说，男人惹祸，关键时刻幸好还有姐妹在身边力挺。

那段时间，阿Sa独自面对媒体，遇到记者故意问她“艳照门”，她都会当场发火：“不要在这个时候讨论这个，这件事已经够复杂了，只希望快点完结。”

2010年，两人终于再次合体，Twins开启《人人弹起》世界巡演。

2018年，阿娇婚礼上，新娘扔捧花环节，阿娇直接撇下新郎赖弘国，越过人群，将捧花交到伴娘阿Sa手中。

另一位“姐姐”王心凌也曾遭遇前男友网络曝照。

2010年范植伟在网上曝出他和王心凌曾经的亲密照，更在随后的采访中称：“我原本以为她才17岁，第一次（初夜）应该是给我的，没想到不是”。

据说这个新闻让王心凌崩溃大哭，不得不暂停所有工作。

她另一位前男友欧定兴也趁机出来接受采访，表示自己没有夺走王心凌的初夜，两个人只是“抱抱亲亲”。

这就是当年震惊台湾娱乐圈的“初夜门”事件。

和阿娇一样，王心凌也是在单亲家庭长大，父母离婚后，母亲就患上抑郁症。

缺爱的王心凌在华岗艺校时和欧定兴恋爱。欧定兴就是《流星花园》中的青河。结果欧定兴出轨，这段恋情终结。

2000年，在出演电视剧《车正在追》时，王心凌和范植伟坠入爱河。

范植伟一度是台湾一线小生，还被王家卫签下。和王心凌恋爱阶段跟很多处于事业上升期的男明星一样，范植伟绯闻不断。甚至劈腿尚未成年的杨雅筑。

期间，他还和一个“姐姐”许茹芸传过绯闻。

两人合作偶像剧《来我家吧！》，据说有次在冷天拍牵手戏，导演已经喊卡，范植伟仍旧“贴心”地握着不放。后来许茹芸表示：“拍戏那段时间，我真的很喜欢他。”

并且，“他当时说没女朋友。”

和范植伟分分合合几年，王心凌说：“我是个死心眼的女人，如果感情真的到了这个地步，绝不会因为我有了名气或者比较红而分手。”只是，男人也这么想吗？

据说在交往中，范植伟还对王心凌施暴，“对她动粗过，我记忆中有两次，一次在机场，一次在忠孝东路的大街上。”

范植伟一直有暴力倾向，自己还曾爆料说不想听王家卫碎碎念劝他好好工作，于是和王家卫“发生肢体冲突”。

后来他跟嫩模柯佳青求爱被拒，恼羞成怒之下锁住车门，在车内狂扇对方巴掌。在被扇了30多个巴掌后，柯佳青爬窗户才得以脱身。

范植伟之后，王心凌和演员姚元浩被拍到沙滩密会。

只能说，王心凌的审美确实多年未变。姚元浩和范植伟是同一类型帅哥，浓眉大眼短寸。

这次《乘风破浪的姐姐》中王心凌一出场引发众多中年男人的回忆杀，也是因为她的审美多年没变。居然还是一身校服蹦蹦跳跳唱着甜美情歌。要知道曾经的蔡依林、萧亚轩们都已经转型，连杨丞琳都变成大女人，让中年油腻男陌生，不敢接近。这时候一回头，发现王心凌还是那个乖巧的甜妹子。一时间恍惚误以为自己的青春好像还没有过去。

所以与其说他们喜欢的是王心凌，不如说是借着她的歌舞短暂回春。

和范植伟一样，姚元浩也是个在感情上不清不楚的人。他之前和隋棠交往七年，王心凌被认为是第三者。为此，王心凌回应说：自己绝对不可能做第三者，因为在以前的感情中曾经也是受害者。

关键交往过程中，姚元浩又和隋棠复合……

更令人崩溃的是，分手之后，姚元浩也“一不小心”在网上发布了王心凌的私密照。

他解释说，这张照片并不是自己发的，只是以前相恋时觉得可爱而偷偷拍下的，并没有诋毁王心凌的意思……

分手之后，女生不舍最多是回头求复合，男生们怀念前女友的方式，怎么都如此致人死地呢。

阿娇和阿Sa因为一个男人更加巩固了彼此的友情，而黄奕和霍思燕却因为一个男人在网上掀起骂战。

2011年10月17日，霍思燕在微博怒斥“圈中一怨妇型女星”，称对方“愚蠢”“贪慕虚荣”，“别一有电影要上的时候，就把你的肥胖油头前夫扣在我身上！”

第二天，她干脆直接点名怒骂，称其长期雇水军黑她是小三，然后在微博末尾直接@了黄奕。

现在的明星们都活得战战兢兢，生怕一个负面形象就不得翻身。不像那时的娱乐圈轰轰烈烈，两位当红女明星指名道姓炮轰对方。

事件还是要从黄奕讲起。

黄奕同样出生于离异家庭，父母各自组建新家后，她是跟着奶奶长大的。这导致她非常渴望拥有一个家，一段美满的婚姻。

在这里我想说一点，其实离婚也许比名存实亡的虚假婚姻对孩子来说影响更没那么糟。但上一辈的女性被规训视离婚为人生失败，奇耻大辱。于是离婚后人生一下就坍塌，或者沉沦，或者抑郁，或者不惜一切代价包括抛下孩子迫不及待再婚，试图“修正”人生……这些对孩子的忽视、迁怒、责难、抛弃才是伤害。

在和聂远等人分手后，黄奕与某房产公司执行董事杨溢相恋。有娱乐节目曾经采访到黄奕好友：“婚房都已经看了，准备结婚了，结果2009年黄奕在拍《一路有你》，（杨溢）就好像跟霍思燕火速勾搭上了，然后和黄奕分手。”

原本是一个男人的移情别恋，最终却往往变成两个女人的战争，男人却倒好像可以完美抽身……

之后黄奕和认识了41天的姜凯闪婚，仿佛负气一般。不到一年，这段婚姻就破裂了。

和霍思燕骂战的时候，黄奕正和富二代黄毅清相恋。黄毅清还在网上帮黄奕写打油诗回骂，并且@霍思燕本人。

黄奕那时候一定不会想到，不久黄毅清这些污言秽语都会用到自己身上。

两人结婚生女后又迅速离婚，闹得天翻地覆，他在网上说她出轨，她说他家暴，他说她虐待孩子……

他在网络后面依然过着逍遥自在的富家子生活，而黄奕是公众人物，是女明星，这样的骂战对她的形象自然是有损伤的。于是关于黄奕的一切商业合作全部停止，还面临着7000万的巨额赔偿。演艺事业基本中断。

黄奕多年后总结自己的两次婚姻：“第一次是因为我那时想结婚，为了结婚而结婚，第二次是自己想要个小孩，为小孩而结婚”。都不是因为遇到良人。

黄毅清的骚扰在2019年8月终于画上了一个暂时的休止符，不是因为他主动停手了，而是他由于贩毒被判有期徒刑15年……

在这个时候，黄奕终于可以松一口气，慢慢出来上节目，面对公众，恢复工作。

“姐姐”那英倒是没有被前男友曝私密照，当年男友直接给她曝光了一个私生子。

她和足球运动员高峰因为共同的爱好打麻将走到一起，爱情长跑十年。中间还由于高峰踢不好球，球迷就怪是那英影响了他的状态，甚至被丢过水瓶……是的，在有些人的逻辑里，男人都是没有错的，错，一定是因为他身边的女人。

2004年那英怀孕，当时她和高峰仍未结婚。就在她怀孕期间，王纳文带着和高峰3岁的儿子王圣元出现，来找高峰要抚养费。

最终，还是要那英生下儿子后出来发声明，表示如果王圣元和高峰真有血缘关系，支持他履行父亲的义务。

经亲子鉴定，孩子当然是高峰的。那英这才死心，带着儿子离开了他。

在那英的声明中，最后一段话是：“我作为女人，也要告诫所有已婚未婚的女人们：请珍惜并更多关心你所拥有的男人，尤其在他失意或郁闷的时候，否则他将很难抵制外面的诱惑……”

女人啊，真的太爱自我批评了！

这些“姐姐”都是被男人耽误了事业，还有一些“姐姐”因为男人主动舍弃事业。

比如宁静，在自己演艺事业最辉煌的时候选择去美国结婚生子。去的时候是电影圈大女主，合作的导演都是姜文、何平、冯小宁……回来之后，开始转战小荧屏。

张蔷也是。当年她是“磁带女王”，“为了刊印张蔷的唱片，工人一天三班倒，供应商们拿着现金就在门口等，什么时候唱片印好了，大家都开始哄抢。”1986年就上了《时代周刊》。

1988年，21岁的张蔷退出歌坛结婚生子。随后开始做家庭主妇。但她这样的牺牲奉献并没有换来完美婚姻，几年后丈夫出轨……

张蔷离婚，复出。

亦舒在《玫瑰的故事》中说：“女人是很痴心的，女人若非碰到不得已的事，不会向事业发展。”

虽然这个话现在听起来都有点过时了。《乘风破浪的姐姐》做到第三季，越来越多各行各业做到顶尖的、各种气质类型的“姐姐”出现。

“师太”亦舒写的都是香港都市女人，曾经是引领过我们的，如今回看她的话觉得过时，证明这个时代在进步，女人们在进步。

但女人确实更容易沉溺于情感，而忽略了自我。

这段时间我在看契诃夫的《萨哈林旅行记》，在这部报告文学里，契诃夫调查发现，那些流放萨哈林的女犯人“都是因为恋爱和家庭事件犯罪判刑的。”“甚至那些因纵火罪和伪造货币罪来此的人，实际上也是在受着爱情的惩罚，因为她们是受了情夫的唆使才犯罪的。”

至于男人呢，他们可太有自我了。契诃夫说他有时候到农舍去，问那些女苦役犯，同居的男人哪里去了？她们常常回答说：“谁知道啊？无影无踪。”

男人总是可以随时随地无影无踪。

不过好在，姐姐们就算历经沧桑，还是可以乘风破浪。

就像香港另一位女作家李碧华说的：“最强的女人会最弱，最弱的女人会最强。女人就像一颗眼珠，从来不痛，却禁不起一阵风、一点灰尘叫它流泪。遇上酷热严寒竟不畏惧。”

宁静后来说：“我不知道被劈过多少次腿了，被劈腿不一定表示自己很弱，女生为什么总要扮演小鸟依人的角色呢？”

所以在这些姐姐中，我当然欣赏每一个离开渣男后又重新振作搞事业的她们：张蔷、那英、宁静、胡杏儿……也祝福找到王传君的齐溪，和袁弘相爱的张歆艺，以及跟年下男陈若轩传绯闻的张俪……

但，我最喜欢的是曾经追求大张伟的黄小蕾。

当初她喜欢大张伟就勇敢表白，被拒绝了也不气馁。据说大张伟喜欢会英语的女孩子，她就去努力学英语，你看这次节目中不就用上了，成了郑秀妍的“鬼才翻译”。

虽然没能和喜欢的人在一起，但是她勇敢，大方，直爽，敢爱，没有在一起也不自我否定，而是看到所得，潇洒爱过。

继续洒脱上路，继续爱，直到遇见真爱。

最后，把宁静、阿娇一公演唱的《情书》歌词送给看这篇文字的每个姐妹：“这样的话或许有点残酷/等待着别人给幸福的人/往往过的都不怎么幸福。”

谨记。