今年是《恐龙特急克塞号》在中国播出20周年。

《恐龙特急克塞号》剧照。

“人间大炮一级准备！人间大炮二级准备！人间大炮，发射！”

“克赛前来拜访！”

有多少人还记得这两句台词？

还有克赛的bug大招“时间停止”，以及用过一次就被弃的“十字金刀”？

克赛前来拜访时的那套动作，是当时小朋友热烈模仿的对象。

如果要评中国80年代末期最火的译制电视剧，《恐龙特急克塞号》拿个三甲不过分。

克赛的台词是那个年代小孩子最流行的口头禅。

这部剧红到有儿歌匹配，而且还不止一首。

我是克赛，前来买菜。土豆五毛，青菜一块。一块不卖，出价二块。二块不卖，连踢带踹。 克赛的屁，震天地，一震震到白垩纪，白垩纪的恐龙，正在跳霹雳。

这个霹雳，指的是80年代末风靡一时的霹雳舞。

当年孙红雷还获得过霹雳舞大赛的冠军。

《恐龙特急克塞号》可能还是中国最早带动周边市场的电视剧。

比如，被称作“克赛帽”的红色头盔。

用现在的话来说，这个红色头盔是当年的爆款。

风靡一时的克赛头盔。

当时的四川美术出版社和山西科技教育出版社分别出版了《恐龙特急克塞号》的连环画。

当时的国产连环画，现在已经卖到10块钱一本了。

国内流行一时的故事磁带也初版了《恐龙特急克塞号》。

当年许多经典的科幻奇幻剧集都有类似的故事类磁带。

最受当时小孩子欢迎的周边，是《恐龙特急克塞号》系列的“拍洋画”小卡片。

就是这种纸片，80后小时候应该都玩过。

“拍洋画”也叫洋画片、游戏牌，不同地域有不同地域的叫法。一大张拍洋画上面有25张到30张尺寸像火柴盒大小的小画片，每张小画片背后印着图片说明。游戏的时候，每人出一张放在地上，谁能把这些画片拍到翻面，谁就能赢走。

《恐龙特急克塞号》，原版的前40集叫做《恐竜戦队コセイドン》，第41集往后改名叫《恐竜戦队コセイドン戦え！人间大炮コセイダー》。

它是拍摄过《奥特曼》的圆谷株式会社所制作的“恐龙三部曲”的第三部。

1978年，这部以“剧情时间跨度长达7000万年”作为宣传噱头的特摄片在日本播出，十年之后的1988年，山西电视台的冯涛导演把《恐竜戦队コセイドン》引进国内，并改名为《恐龙特急克塞号》后，在山西电视台首次播出。

《恐龙特急克塞号》虽然在中国大红大紫，它的原作《恐竜戦队コセイドン》在本国却并没有火起来。

如果说中国80后对《恐龙特急克塞号》怀有强烈的情节；在日本，这种情节则体现在《假面骑士》《奥特曼》和《超级战队》上面。

《恐龙特急克塞号》的老前辈《奥特曼》才是日本特摄迷心中的情怀。

当年出演《恐龙特急克塞号》的演员，因为影片失败的市场表现，几乎全部销声匿迹。

先来说说《恐龙特急克塞号》里最抢镜头的“克赛”——格吾的扮演者大西义宏。

《恐龙特急克塞号》正是格吾的演员大西义宏的谢幕之作。

作为《恐龙特急克塞号》的主演，大西义宏之后的演艺道路并不平顺，他在演完《恐龙特急克塞号》之后退出了演艺圈，此后再没有消息。

一直到2008年，才有消息说他当时正在做专业的高尔夫教练。

高尔夫教练前来拜访！

《恐龙特急克塞号》霞光1号车的驾驶员，“人间大炮”炮手特兹的演员三景启司，他的演艺命运相比大西义宏要稍好一些。

当时的特兹，如今的三景启司。

在拍摄完《恐龙特急克塞号》之后，三景启司还接过两部电视剧一部电影，还为动画片《凡尔赛的玫瑰》配过音。

和大西义宏一样，1980年之后三景启司也再没有新消息出来过。他的国内粉丝曾经想办法了解过他的近况，得到的答案是：三景启司因为身体关系，已经退出了演艺圈。

这应该是关于三景启司在国内最后的新闻了。

除了两大主角，《恐龙特急克塞号》里的女演员星路也不平坦。

其中饰演玛丽的女演员川崎隆子甚至查不到她的资料。

川崎隆子饰演的玛丽。

另外一个女性角色Urara的饰演者一城美由希后来也没有再做演员，转而做了动画声优。

转作声优的一城美由希给《名侦探柯南》的妃英理配过音。

Urara的饰演者一城美由希当年的照片。

克赛的青梅竹马，阿尔塔夏公主可以说是片中最重要的女性角色。

阿尔塔夏公主是许多人心中的女神。

她的扮演者村野奈奈美，在此之后就退出了演艺圈。

1975年到1976间，村野奈奈美担任一档娱乐节目里担任特约嘉宾。《恐龙特急克塞号》是她唯一主演的电视剧。

之后，村野奈奈美再也没有出现在任何节目中，也没有任何新闻。

那么，为什么《恐龙特急克塞号》在日本一点也不火？

这要先从特摄片的历史说起。

特摄片就是通过特技摄影拍摄而成的影片，全名“特殊效果摄影”，又被称作主角“穿着皮质戏服在模型街道中玩摔角”，其主要方式是：人物穿上特殊戏服，场景用模型搭建，特技摄影方式。

与现在我们耳熟能详的特效技术相比，其最大的不同在于：模型。

尤其是场景和建筑物、飞船等，都是依靠模型完成，而非电脑特效。

特摄片起源于二战时期，为了做好宣传工作，日本军政府效仿德国，出台了《映画法》，要求东宝等六大电影公司合并成三家，并按照政府要求拍摄电影。

这一法令让日本的电影市场迅速萧条。1941年，日本偷袭珍珠港成功，日本陆军部决定拍摄两部影片歌功颂德。

其中一部，是动画，名叫《海之神兵》，1945年4月上映。这部动画，成为手冢治虫制作《铁臂阿童木》的基础。

《海之神兵》的主人公原型是日本民间故事里的桃太郎。

另一部真人电影，名叫《夏威夷大海战》，1942年上映。其导演，是黑泽明的老师山本嘉次郎，而真正的灵魂人物，就是特摄之神圆谷英二。

这部电影，是真正意义上的第一部特摄电影，圆谷英二用数百个模型，结合摄影技术，人类历史上第一次在银幕上重现了宏大的战争场面。

据导演小津安二郎回忆：美军逼着他交出“攻击珍珠港的真实记录胶片”，他表示并没有这个东西，美军军官不相信，怒称“亲眼看过”，核对之后才知道，美军所称的战争纪录片，就是这部用模型拍摄出来的《夏威夷大海战》。

《夏威夷大海战》里堪比真实世界的场景。

这部电影上映的时候，日本已经开始在战场上节节败退，但是如同《海之神兵》开启日本的动画历史一样，这部电影也开启了日本的特摄片历史。

只是这个历史的下一页，是在十年之后。

1954年3月，美国在比基尼群岛进行氢弹试爆，由于事先没有预警，导致附近日本渔船上的船员受到辐射，多人死亡。

1954年11月30日，一部东宝映画出品、圆谷英二任特级导演的电影在日本和美国上映，该影片讲述了一个潜藏海底的史前巨兽，因为氢弹试爆而出现，并攻击小岛居民的故事。

这部电影就是《哥斯拉》。

1965年，圆谷英二出品了特摄作品《奥特曼》，一个来自外星球的超能力者拯救地球的故事。

在美国人只能在漫画上看超级英雄打打杀杀的时候，日本人已经可以让观众欣赏到动起来的外星英雄和怪兽。

无论是人类第一次用电影再现战争，还是创造了银幕上史无前例鲜活生动的怪兽与英雄人物，日本通过特摄技术，在电影的视觉上，领先于世界。

日本特摄片，也因此成为日本人的情怀与骄傲之一。

这一领先，一直持续到乔治·卢卡斯的《星球大战》上映。

上世纪70年代，日本特摄片进入百花齐放的时代，当时东映的特摄片《假面骑士》杀出突围，获得了空前的反响。

《假面骑士》最大的特点，就是片中的超能力战士形象。

《假面骑士》在超能力战士的形象上下了一番功夫。

在《假面骑士》里，片中的每个假面骑士都对应着一种虫子，所以他们面具的眼睛部分都采用了对应虫类的复眼造型。

反观当时急于再创《奥特曼》辉煌的圆谷株式会社，在设计克赛【人名是克赛】的形象时，除了一身红色，就再没有更鲜明的特点了。

在任何时候看，克赛都只是一个戴红色头盔穿红色紧身服的普通人。

在特摄片的制作从服饰、道具到演绎，都越来越重视质感的时代，拍摄于1978年的《恐龙特急克塞号》，仍然可以看到60年代以《奥特曼》为代表的特摄片效果。

比如，《恐龙特急克塞号》里那些充斥玩具质感的飞船。

巨大的克赛号，现在看起来很像一款模型手办。

从克赛号到霞光号，《恐龙特急克塞号》里有飞船入境的镜头，都像是一场玩具之间的大战。

比如，《恐龙特急克塞号》里简陋的服装道具。

主人公克赛的战斗服，仅仅只用一套红色的紧身衣再戴上红色头盔就糊弄过关。把克赛的战斗服和《假面骑士》的服装进行对比，质感差异显而易见。

假面骑士的服装和克赛的服装的差距。

《恐龙特急克塞号》道具的劣质感，和圆谷株式会社对特摄片拍摄落后于时代的认知有关。

1970年之前，圆谷株式会社的特摄片《奥特曼》一直坐在日本特摄片一哥的位置上，然而在1971年，东映拍出了《假面骑士》，紧接着又在1975年拍出了《超级战队》。后两个系列的特摄剧在日本国民间的反响十分强烈，直接冲击了《奥特曼》一家独大的情形，形成了三足鼎立的形式。

此时恰逢圆谷株式会社的《雷欧奥特曼》遭遇滑铁卢，急于扳回一程的圆谷株式会社集结人手，开始拍摄“恐龙三部曲”。

它们分别是1976年播出的《恐竜探検队ボーンフリー》，1977年播出的《恐竜大戦争アイゼンボーグ》，以及1978年播出的《恐竜戦队コセイドン》。

圆谷株式会社想对特摄片的拍摄方式做些创新，因此《恐竜探検队ボーンフリー》和《恐竜大戦争アイゼンボーグ》是用动画加实景的方式拍摄的。

《恐竜探検队ボーンフリー》剧照，使用了真实背景加卡通人物的拍摄方式。

“恐龙三部曲”的前两部虽然引发了一波“恐龙”风潮，但还是有一些不一样的声音出现。

当时不少人表示“希望能够看到完全的特摄”这样的呼声。为了回应这股呼声，圆谷株式会社在拍摄第三部《恐竜戦队コセイドン》时，回归了全实景的传统拍摄方式。

但是因为成本的问题，全实景的《恐竜戦队コセイドン》道具简陋，克赛的服饰也毫无新意，甚至还不如他们自己的《奥特曼》。

当圆谷株式会社将拍摄特摄片的观念退回到60年代时，东映的《假面骑士》和《超级战队》已经慢慢走到了《恐竜戦队コセイドン》的前面。

而在第三部《恐竜戦队コセイドン》的前一年，美国人已经拍出了《星球大战》，视觉对比被秒杀。

《星球大战》当中的全息影像效果是特摄片永远都没有办法实现的。

加上又是远古打怪兽这种非常规特摄题材，与《假面骑士》这种贴近大众的反大企业题材相比，没什么观众缘。

自然凉凉。

但对于80年代末期的中国，《恐龙特急克塞号》仍然足够新鲜。

80年代，电视机进入了越来越多的家庭，可播放的节目却不够多，荧屏半壁江山依赖译制片和进口电视剧。

1979年底，中央电视台成立了译制组，专门负责译制外国的电视剧和影片。从最早的《巧入敌后》《加里森敢死队》，到美国科幻片《来自大西洋底的人》的热播，影片类型也逐渐丰富。

《加里森敢死队》在当年也造成了一定的轰动效应。

不论动画还是电视剧，80年代的国人对译制片的反应都很热烈。甚至一度还流传着关于译制片的顺口溜。

当时流行在北京的关于译制片的顺口溜。

80年代，中国的影视产业刚刚起步，产量有限，适合儿童观看的动画和电视剧更是稀缺，《恐龙特急克塞号》在日本是过时内容，对中国当时的小孩子却是充满新奇和想象力的好作品。

在1980年代，日本是译制片的重要来源之一，中国引进日本电视剧接近30部，《追捕》《血疑》《阿信》都曾在国内引起风潮，在国内的欢迎度，远远高于来自美国和欧洲的译制片。

与当前美国大片霸占进口院线、美剧独占半壁江山不同，当年的日本译制片可谓独大，能在国内刮起流行风的，除了港台剧，就是日剧了。

现在已经是2018年。

从《恐龙特急克塞号》的首次播出到现在，已经20年，距离《恐竜戦队コセイドン》在日本首播，已经30年。

日本能在中国引起流行的，除了马桶盖，几乎只剩下动漫。

特摄片仍然是深受日本人宠爱的电影，只是在日本以外，已经没有多少拥虿了。