（原载于虹膜公众号）

虽然《速度与激情10》连续十天拿下了内地票房日冠，但是目前累计六亿多的进账跟过往一对比，肯定是寒碜的。

最大的转捩点是第九部，闹了个上天入地的笑话，让整个系列也彻底沦为绷不住的笑话，更重要的是，让观众有了明显的集体意识，自己是去交了智商税。

所以「速激」系列的吃瘪，现在就有一种影迷整体进步的骄傲判断，虽说有点像垃圾食品吃干抹净过后，在朋友圈傲娇地说一句，「哼，再不吃了」，然后熬过三天可见，让豪言壮志默默消失，等到下一新品登临，不管是辣椒油冰淇淋，还是折耳根炸薯条，也不乏勇者去猎奇，对的，不是品尝。

这就有个很明显的对比。第五到第七部辉煌的时候，大家是挺着胸膛互问，喂，你也去看了吧？现在平均身高普遍回落三十公分，左顾右盼检完票，巴不得一步坐下，灯没暗下来，帽檐就要往下压，口罩也想扒拉上。

是观众到了青春期，嫌厌上一辈让自己丢脸了吗？

其实是观众发现一直想当家长，想当娱乐甚至审美引导者的大家长，原来是个憨憨，或至少是个亲兄弟明算账的披着羊皮的憨憨。

这大家长具体一点，就是范·迪塞尔。

那么一个很讽刺的点，可谓始终强调「家庭」的系列，或者说，始终强调这一概念的主导人物，遭到了家人们先后但划一的「背叛」。

更加讽刺的地方是，在上一部的访谈里，他说，为什么中国观众一直非常支持「速激」系列，因为他们也非常重视家庭，能够理解家庭的主题。

不好意思，误会了，咱们宗族观念再强，也不是任何人都能够做得了「外国亲戚」的。

很基本的一点，这些人物就跟很多亲戚甚或亲属那样，早就提供不了情感支持，反而只会制造精神内耗。

「速激」系列在一开始，是通过模糊界限的黑白，来讲再通俗不过的卧底、成长故事的，而从布莱恩跟唐老大生出本不可能的兄弟情谊，一直到整个团队肝胆相照、行侠仗义，形成跨越各式背景的强烈家庭感，再到演员保罗·沃克猝然离世，则构成了戏里戏外近十年的回甘。

但随后，很快一切都变味了。

戏里，是有浓重迪塞尔影子的唐老大迅速开枝散叶，追求人丁兴旺，可手法是顶着泛滥得虚伪的圣母心，招安反派，并且让曾经带出悲壮色彩的队友诈尸复活。

而我们已经分不清楚，究竟是不断洗白敌人，还是不断复活逝者，更能体现对团队，对家人，尤其是对沃克的不尊重。

要说前者让人觉得，哎，我紧张个毛线，那后者就是，我哭个X。但更重要的是，所有的冒险，或者说冒险辅以的意义，都失去了本体。它成了儿戏，成了过家家，曾经一度让人从平视到仰视的宏大场面、刺激动作与壮烈感情，变成对现下观众的频繁打脸。

到了这时候，迪塞尔还要在戏外说，我们不是拆分成上下两集哦，家人们，大结局是要整出三部曲的。

真的有那么难舍难分，一如他挂在嘴边的，说二十年间最大的收获是这些一起成长、完成奇迹的家人吗？放在财迷心窍的脸面之前，也许被cue到的人可以更反感一些。

一个飙车的家族，如果说曾经被带上康庄大道，那么现在一定是被带到更加歪斜的窄路，却无人能够让迪塞尔停止或转向。

这种霸道，跟这些年满天飞的传闻交相论证。譬如巨石强森，在《速度与激情8》杀青前一周，就在脸书上痛批某些男演员不专业、很窝囊，对此他会「零容忍」，而到时观众要是在电影里看到他饰演的霍布斯发怒，那可不一定是演的。

有说迪塞尔随后试图和解，但是收效甚微。戏里戏外，二人同框画面锐减，电影彩蛋被删，而他转战外传《速度与激情：特别行动》，缺席《速度与激情9》。直到迪塞尔在ins喊话邀约，我们才在最新一部的彩蛋里看到巨石强森的「妥协」，于是留下更多关于利益、羁绊的相关揣测。

曾经的大功臣林诣彬在开拍前请辞导演一职，矛头也落到迪塞尔身上，说他经常迟到，不记台词，身材走样，全然一副难搞的傲慢样子。

而最大跌眼镜的是他与沃克的关系，也被说是并未交好。这使得戏外沦为生意场面的过分作秀，戏内反复的缅怀也有了持续消费的嫌疑。哪怕他在沃克女儿梅朵的婚礼上，在「父亲」位置领她出场，而她也在最新一部电影里客串空姐出镜，人们还是更愿意记住负面印象。

两位黑人演员，泰瑞斯·吉布森和卢达克里斯倒是有过公开支持，但好莱坞位置的严重不对等，更容易招来外界对捆绑利益的思索。

或许我们还可以这样来看，《速度与激情10》确实有把家庭成员打散，以图撑大故事——或者说延长注水——的野心，但所呈现的局面是，几乎独揽各种耍帅慢镜头的迪塞尔，没有多少跟老队员的同框场面，越到后面，越是这样。

跟他有更多对手戏的，是新加入的杰森·莫玛、布丽·拉尔森以及小演员利奥·阿贝洛·佩里。

有人说「速激」终曲和迪塞尔想要效仿《复仇者联盟》系列的第三、四部。到这里就更显出差距，而关键原因，是这样一个近乎小丑（非DC意义）的人物作为所谓的核心，跟钢铁侠、美国队长比较起来，实在苍白甚至可笑。

后者让人看到浴血奋战的真正悲壮，由此享用了绝地反击的快意。前者只是空洞地喊着「家庭」口号，然后闭眼赚钱，甚至闭眼开车——反正也不会死。

那这里就要提一个冷知识，在《速度与激情10》里头，「family」一词出现了56次。

强调了这么多次，腻歪吗？也腻歪的，但这就像是麻醉，重复的次数得足够多，才能催眠自己，愈发深信这是唯一真理。这也像是自卑的人，会扯住自己小得不能再小的遮羞布，掩耳盗铃。

迪塞尔需要去麻醉，他不可能不知道电影已经脱离了逻辑，脱离了现实，脱离了电影甚至脱离了赖以为生的观众，但是他借用制片人与主演的双重身份，去强迫自己，更强迫剧组相信这样的路，才至少是财路。

赚钱不寒碜，但是抢钱、偷钱——某种贩卖电影的手法——早已成了电影人的反作用力。假若曾经有人因为这个系列喜欢上他，多半容易因为这个系列不再喜欢他。

他在享受成为风云人物的同时，必然掺杂矛盾性。他是自大的，所以才会忘乎所以地有那么多不和传闻，但他也必然是自卑的，这自卑被贪婪掩饰，看似有无尽故事可讲，能把续集持续延宕下去，但明眼人都清楚，商业上的贪心无非是在把这一IP榨干，毕竟除此以外，再没有纯粹关乎迪塞尔本身的吸金电影了。

太过依傍一个系列的电影人，当然怕系列彻底终结的时候，自己再没有作为演员本身的光环在。总不能说，《极限特工》《喋血战士》这些口碑与商业价值更低的系列还可以继续，就代表演员能有更多作为演员的价值。

同质神话的缔造上，他未必能是杰森·斯坦森的对手，遑论巨石强森，肉眼可见的一落千丈，更显得绝望一些。

《速度与激情10》有一句挺有玩味的台词，出自反派但丁之口，他说，家人太多了，保护不过来。对上一部当了爹的唐老大来说，是这么一回事。对早就当「爹」的话事人迪塞尔来说，保护不住的是已在四散的摇钱树。

说句公道话，第十部品质上有所回春，虽说稳赢最烂的货色，也不是什么了不起的事情，但是普遍被骂的风向依旧，除却品质上的问题，也离不开迪塞尔「爹」到每个人头上的黏腻。

归根结底，大家唾弃「家庭」，是因为这个概念，去菁存芜地凸显了过多荒唐。可以这么说，家庭是有了，但是家庭里并不平等的「家长」制度早就给这个系列以及这位制片人兼演员抹了黑。

理想的家庭意味着无条件的爱、包容与支持。也不用往远看，迪塞尔参与配音但自身存在感极低的《银河护卫队》系列，最新一部就透过格鲁特那句「我爱你们」，完美体现对这种家庭观念的礼赞。

《速度与激情10》反而是想通过罗曼来体现这种宽容与「让权」，即再抠门，再计较，再鸡飞狗跳，但是大家还是会跟你亲亲抱抱么么哒，背后实质还是要凸显唐老大的所谓胸襟与谋略，这确实大可不必。

迪塞尔被网友调侃为「家人侠」，说得再直接点，那就是「父权侠」「爹味侠」，假如「侠」能够提供更多揶揄意味的话。

我也很希望「速激」系列赶紧终结，想知道真真假假的传闻过后，是否能真正还原出一个迪塞尔来。但或许现实是，也不会再有多少人在意了。

5月17日，由路易斯·莱特里尔执导，范·迪塞尔、杰森·莫玛主演的动作大片《速度与激情10》提前北美2日登陆中国院线，取得了1341万人民币的预售成绩。笔者观影时，常常将当前所观看的电影与以往的影视剧做类比，本片令我联想到的便是东映的《龙珠》系列。

1，从小鸡互啄到神魔大战

说起鸟山明的《龙珠》系列，大部分观众都会想到《龙珠Z》当中孙悟空、贝吉塔等战士为了保卫地球，驰骋于各个星球之间，和各种异星高手展开激战的场面。然而，在《龙珠Z》之前，最初的《龙珠》没有外星人，没有宇宙战争，有的只是一位地球上的勇敢少年，为了追求武术梦想而走出山村，闯荡世界的励志故事。当观众看过《龙珠Z》里勇斗弗利沙、激战沙鲁、围剿布欧等动辄便毁灭大半个宇宙的盛大战况后，再回过头看第一部《龙珠》，不禁会感到诧异，天哪！这前后的设定、战斗体系也差太多了吧？

同理，《速度与激情》系列虽已拍到第十部，但国内观众最初大多是从《速5》《速6》或《速7》开始接触这个系列。当观众们看到第五部拖着巨大的铁箱与特工们在马路上狂飙，看到第六部在高架桥上与国际黑帮进行厮杀，以及第七部开着跑车横跨多幢高楼的壮烈情景，或许很难想象该系列最初只是一个本小利薄的小片子，男一号也不是如今的范光头而是已故的保罗·沃克，影片的世界观与现实无二，这些人非但没有后期作品中堪比超级英雄的身手，甚至连跳个车都是当时的高难度动作。

从山区儿童拜师学艺到天下第一武道会大战天津饭，小悟空成为了人类当中的顶尖武术家，等到下一篇章消灭比克大魔王时，小悟空成为了地球上的最强战士。再到后来的《龙珠Z》纵横宇宙斩妖除魔，《龙珠》系列为了销量不断往下叙述，每一个章节都在提升战力体系，在无数量变的累积中发生了质变。 同理，《速度与激情》系列前三部可作为正常世界中的人类故事，设定与现实呈1比1的还原。随着第四部的问世，精彩的打斗动作以及远超前三部的火爆场面，使得电影打破了与现实1比1的对照，完成第一次蜕变，成为驻足商业市场的一部像模像样的动作片。 等到2015年，因保罗过世加之该系列积攒的粉丝基础，第七部《速度与激情》斩获15.16亿美元跻身影史票房前十。从此，《速度与激情》彻底告别了当年的小家子气，成为全球一流的吸金IP。投资、场面也跟着水涨船高。

如同悟空在地球上再无敌手，作者便给他安排来自宇宙的劲敌，飞车家族在第八部中亦完成第二次蜕变——从动作片变为超级英雄电影。不仅赶时髦地参考了当时热度正盛的《蝙蝠侠大战超人》《美国队长3》等影片，也玩起了内战，还引入了控制全城汽车这一超脱现实世界，媲美超英电影的黑科技。

2，复活好人，洗白坏人

除系统设定的层层升级外，“复活好人，洗白坏人”则是《速度与激情》与《龙珠》的第二个相似处。 《龙珠》主人公悟空寻找龙珠的初衷就是为了复活自己的爷爷，在他所经历的一系列冒险中，龙珠多次被凑齐，神龙多次被召唤，复活勃拉、复活克林、复活悟空……大半个地球的居民都享受过复活体验。此外，天津饭、比克、贝吉塔、弗利萨、布欧，许多曾经的敌人到了后期都与主角并肩作战。 而在《速度与激情》系列中，第四部死去的莱利、第六部死去的欧文·肖以及第三、第六、第七部中反复死了三回的韩无一不在后续作品中复活归来，强森、郭达、塞隆等敌人也一个一个成为战友。

影视作品选择让角色战死，往往是为营造氛围、引起观众情绪以及为接下去的主角复仇做铺垫，角色为了完成剧情任务而领盒饭后，一旦下一场需要靠他们的人气来捧场，那这些角色就会立马放下盒饭回岗上班。 只是，为什么《龙珠》的复活不会引发争议，而《速度与激情》的复活却屡遭诟病呢？ 一个原因在于，《龙珠》毕竟是一部架构在充满奇幻元素的世界中的动漫，一切天马行空的情节只要合乎该世界的设定便都能自圆其说。而《速度与激情》尽管曾一度往超级英雄的风格上靠拢，但其根基终究是一个正常的人类世界，影片可以在战斗画面上予以适当的夸张，但“复活”这一严重违背现实常理的设定是绝不可能存在的。既然没有这个设定，那复活自然是不合理的。因而，《速度与激情》中的复活并非《龙珠》式的死而复活，而是装死隐退再回归。 似这样的套路偶尔出现一两个并无不妥，然而出现频率过高，总不免给人一种老套、儿戏、不严谨之感。 说到这儿，不免想起另一部日本动漫——《海贼王》。尽管《海贼王》和《龙珠》一样也是架构在一个具有超现实元素的世界里，但在生死话题上可比《速度与激情》慎重得多。《海贼王》里不会轻易死人，因为一旦死人就是彻彻底底的死亡，绝没有复活的可能。因而作者对待每一个角色都是反复斟酌慎之又慎，深怕后期需要他回归时人家已经领盒饭了。唯一能算是反例的布鲁克，也是由于吃了黄泉果实才得以复活，而黄泉果实本身也符合《海贼王》世界的设定，没有跳出设定所涵盖的范围。

除《海贼王》的作者尾田外，据说《银河护卫队》的导演詹姆斯·古恩也不喜欢复活，在他看来，如果角色死了还能活过来，那死亡就会显得很儿戏，毫无意义。 因此，当粉丝们请求复活《银河护卫队2》中死去的勇度时，古恩也照样坚决地回应，不会为了讨好粉丝而复活角色。他在社交媒体上写道“虽然勇度在闪回或者前传中出现的可能性是有的，但我永远不会把他带回当下，复活这一角色。因为这样的话，他作为父亲，为孩子做出的牺牲就没有意义了。” 此外，古恩还不止一次强调小格鲁特和老格鲁特完全是两个个体，绝不是同一个人死而复生。

《速度与激情》作为当下最为吸金的一大商业IP，它的制作班底不可能不知道“复活”是一种狗血、老套、不严谨的情节，然而为什么他们会乐此不疲地使用复活卡呢？一来，是由于制片方舍不得那些精心塑造的高人气角色；二来，也是由于这些角色更能满足粉丝们的期待。 近年来的几部《速度与激情》随着票房与投资的攀升，他们所邀请来的演员也愈发大牌。然而在此之前，《速度与激情》只是一个本小利薄的低成本电影，将该系列分成前后两半，前五部作品除了道恩·强森之外便没一个大咖，即便是如今人气颇高的盖尔·加朵，在她出演《速度与激情》时也只是一个无名小卒。然而在前期本小利薄的情况下，一群不怎么出名的演员将这些角色演绎得入木三分，给观众留下很深的印象。

环球公司看着这个系列从小成本变成大IP后，并非没有动过用大明星替代小演员的念头：强森加盟后，保罗退居二线；成康下线后，斯坦森洗白入队。 制片方以为强森比保罗名气大，价值高，《速6》里拼命捧强森、压保罗，然而《速度与激情7》这部花大量笔墨致敬保罗，削减强森戏份的影片上市，其高票房高口碑足以证明普通演员也具有超越明星的价值。

制片方以为成康不过是个名不见经传的小演员，杰森·斯坦森是个世界知名的动作巨星，把小演员饰演的韩杀掉，再让大明星饰演的戴克·肖洗白入队准能讨好很多观众。却不料观众们群情激奋，纷纷反对这种做法，美国网站上还掀起了“为韩哥伸张正义（Justice for Han）”的活动。

笔者看到戴克·肖这个恶魔在第八部中洗白，便如当年看到贝吉塔这个罪该万死的卑鄙小人洗白成为《龙珠Z》的男二号一样诧异。不过，贝吉塔在长期的刻画下不断改变、进步，获得了众人的认可，而环球公司为了让戴克·肖能够洗白顺利，又是拍外传又是救小孩又是安排他忏悔，最后为了安抚粉丝还把被他杀死的韩给复活过来，为洗白这个反派可谓煞费苦心。 如今的《速度与激情》有了高票房、高成本、高片酬，邀请了杰森·斯坦森、查理兹·塞隆、约翰·塞纳等诸多大咖助阵，为了让这些大明星给该IP带来新人气，制作方几次三番地将这些明星饰演的反派洗白，让他们留下成为飞车家族的成员。可口碑、人气反倒日渐低迷。制片方终于意识到，该系列的粉丝喜欢的是角色而不是明星。

也便因此，即便制片方已经意识到复活会是个老掉牙的梗，他们也依然采用这个办法。《海贼王》不会为讨好粉丝而复活艾斯，《银河护卫队》也不会为讨好粉丝而复活勇度，但《速度与激情》正好与它们反着来，粉丝喜欢谁我们就复活谁！看到盖尔·加朵站在潜艇上面带微笑复活归来，笔者早已虱多不痒，非但没觉得狗血，反而心情大好——反正已经够乱了，那干脆就趁乱复活一个我喜欢的角色吧，诈尸那么多也不差这一个。

3，粉丝的想法

近期的一段采访当中，范·迪塞尔向记者透露：“我觉得我们能被称之为一个‘成功电影系列’的原因之一就是，我从来不会忽视粉丝的想法。所以当我听到粉丝们说：‘我们想要再看到赛车戏’时，我们非常乐意去回溯那些汽车文化——电影能有场面升级是非常好的，特技多多也很不错，但我们也希望能让这个系列最初的赛车元素回归，并且再次拥抱汽车文化。” 这番话便又一次让笔者想到《龙珠》系列，从第一部的少年冒险到《龙珠Z》的激战宇宙再到第三部《龙珠GT》的回归儿童足见制片方意在调动粉丝情怀，毕竟怀念第一部的大有人在。《龙珠GT》把主角变回到第一部的儿童状态，也像第一部那样进行冒险之旅，然而当观众已经习惯了第二部动辄便是毁山灭岛炸星球的盛大战况后，看到《龙珠GT》打了老半天都破坏不了一栋建筑的情形都不免感到失望。

《速度与激情》是以赛车闻名的，第五部的拉铁箱趣味横生，第六部的打坦克令人惊呼，第七部的飞车穿楼惊喜连连，第八部冰上追潜艇、遥控全城车辆更是脑洞大开。 汽车是《速度与激情》不可或缺的元素，但在一部部的升级挑战后，创意似乎走到瓶颈，《速度与激情9》虽然场面依旧火爆，但荡秋千、磁力车的创意比起之前的作品已经没有太多惊喜。 到了第十部，甚至连个有趣的点都没了，直接按粉丝说的，喜欢第五部那剧情就嫁接第五部，片中唯一算有趣的创意——追火球——似乎也只是把第五部的拉箱子进行融梗改造。而范光头与杰森·莫玛的那场飙车就像广告植入一样生硬，于剧情毫无帮助，只为满足粉丝们说的想看赛车。

电影《甲方乙方》里有位女明星说要过清净日子，可真当自己清净了，没人理她了，她又浑身不自在，见到人就想给他们塞签名；有位干部嘴上说想吃清淡点，体验穷人生活，可没几天就忍不住破了荤，把农民家的鸡鸭全吃没了。 粉丝们说怀念第一部《龙珠》里的小悟空，说怀念第五部里《速度与激情》里的拉铁箱，这也仅仅只是当年看到这些情景时给内心留下的美好印象，但在后续系统已经层层升级的状态下，如若突然放弃高端配置回归到当初的低配状态，那恐怕过惯了锦衣玉食的人未必是真想回到穷日子，只是说说罢了。

4，《复仇者联盟》的影子

《速度与激情10》投资高达3.4亿美金，不仅成本与《复仇者联盟4》（3.5亿美金）接近，其他配置上也有异曲同工之处。 与复仇者联盟类似，本片中的飞车家族也是人人身怀绝技，除了车技一流的唐老大，还有善于打入各种环境的韩、爱耍贫嘴的罗曼、懂得操控电子设备的泰吉、天才黑客拉姆齐、精通高科技的女魔头赛弗等一系列队友，形成了一支八仙过海各显神通的队伍。

但与复仇者联盟的不同之处在于，超级英雄有着鲜明的造型及响亮的外号，这些都有利于观众快速记忆；而飞车家族无法挣脱现实世界的根基，无论在造型还是能力还是称呼上较之复仇者联盟总还是缺乏了一定的辨识度。因而，本片运用了大量的台词、闪回、照片，以帮助观众进行回忆。

《复仇者联盟4》中团队成员穿越时间寻找宝石，每一个时空都对应着昔日某部电影里的一个场景，通过一段时间旅行将各路支线进行回顾、统一。而《速度与激情》系列10部正传，1部外传，大体按时间顺序进行排列，虽没漫威宇宙这般错综复杂，但仍有遥相呼应、弯弯绕绕的情况，为代表的便是第三部。 第三部是一个从头到尾全新的故事，主角也不是范·迪塞尔和保罗·沃克。只是这个故事中出现了一位关键配角——韩。该角色于第三部被车撞死，第五部调整时间线复活回归，等到第六部片尾彩蛋再安排其车祸死亡，从而与第三部进行嫁接，并给第三部的车祸赋予新情节——戴克·肖为弟复仇撞死韩。这一手法在第十部影片中又一次得到体现——将第五部的拉铁箱与第十部的大反派紧密相连，由而实现作品与作品之间的隔代互动。此举虽对剧情无多少价值，但在调动情怀方面倒是行之有效。 作为这一个系列的终章，本片与《复仇者联盟》系列一样做了上下分集，既是为了突显结局的大气、壮阔，非一部电影所能涵盖，又是为了能够更为全面地安排多个角色的戏份。 而本片的上下分集又与《复仇者联盟》的上下分集有所不同。《复仇者联盟3》中，尽管灭霸跨越多个星球，与不同批次的超级英雄进行较量，然而主线剧情相当简洁，就是一个外星大汉一路闯关夺宝。无论观众是否认识那些超级英雄，都不影响大家观看《复联3》。 而在《速10》当中，光大反派就有俩，登场人物数量繁多，又有赛弗洗白、雅各布带娃、前女友的妹妹等若干支线。尽管本片与《复联3》一样分成多条线索，但目的却不是为了更好叙事，而是为了竭尽所能去追忆逝去的时光，烘托情怀，以至于文本显得错乱拖沓，造成口碑上的争议。

此外，上下分集不意味着上集只能是下集的预告，如《复仇者联盟3-4》，上集讲述反派如何制造困难，下集讲述主角们怎么解决困难。且上下集不仅组合起来是个完整的作品，即便拆分开来，每一部也都可以作为一个较完整的独立作品。如《复仇者联盟3》当中，大boss灭霸最终被雷神一斧子砍翻，即便不拍第四部，光到这儿也可以是一个结局。只是《复联3》作为终章的上集，必不可免地留下一些“坑”，吊住观众胃口，让观众欣赏完这部电影后能够对下一部激发兴趣。但其自身依然有着一个独立的闭环。 而在《速度与激情10》当中，显然不存在这个闭环，影片更像是一部5个小时的长电影，进度条走到一半时导演按下暂停键，对观众说“放完了，散场！”使得观众们一头雾水，觉得这故事没头没尾，不知所云。

5，结语

尽管当下中国的电影市场较为冷清，且又处于工作日，本片的预售票房也低于前作，却依然是今年第一部在首周突破2亿人民币的好莱坞电影，足见该IP在国内的人气基础。尽管口碑有着颇多争议，但作为一个陪伴中国观众多年的人气IP的终结篇，本片在情怀、动作戏上依然诚意满满。或许它不是一部优秀的商业片，却是一部值得一看的爆米花。本片结尾的加朵复活，彩蛋的强森归来，又将以何种形式呈现在《速度与激情11》之中？且期待下一部电影会有怎样的改变吧！

聊一聊《速度与激情10》。

虽然网络一片吐槽，什么“家人侠”“复活梗”“反派洗白白加入”，相对而言，“反牛顿”飞车已经不算什么了。但揪着这些不放，实在太粗暴了，因为这些并没有影响影片本身的情节、节奏。所以，我觉得很好看啊。

话说第十部，整体上看真的非常像《复联3》了。一个有魅力、有实力、有思想的大反派，把全片的节奏带的很好。两条主线，唐老大对抗但丁，罗曼一行人逃亡与唐老大汇合，另外一些支线，雅克布叔叔遛娃，莱蒂和赛皇逃跑，最后几条线慢慢汇合，反派大获全胜，主角团生死未卜，但也留有火种。

如今正方还有下落不明的无名氏这张牌，小无名氏也没死，霍布斯要登场，郭达·肖一家也可以参加，有的一拼。

雅克布应该是死透了。至于布莱恩，下一集也许一开始就安排被但丁干掉，算是彻底结束这个角色。最后可以安排一场《复联4》中钢铁侠那样的葬礼，对保罗·沃克完成最后的致敬。

电影结尾，盖尔·加朵饰演的吉赛尔露面。无疑，最令人兴奋与感慨的画面。

不知不觉，吉赛尔离开《速激》已经10年了。10年，最早的“famliy”，保罗·沃克驾鹤西去，至于其他几位，除了两位黑人兄弟是真的抗老外，其他几位肉眼可见的老态。

吉赛尔，风采依旧，俏丽如昔。那甜甜一笑，穿越时光一般的感动。

我们都知道，离开《速激》的十年，盖尔·加朵基本就和DC的神奇女侠绑定在一起。DC宇宙一片混乱，神奇女侠是难得的一道光。

加朵并未被角色绑定，相反，倒是角色被她绑定了。

美是她的标签，她既有娜塔莉·波特曼、凯拉·奈特莉式的清丽，又有敏卡·凯利、泰勒·斯威夫特式的甜美，还有坎蒂丝·斯万内波尔式的娇媚。

她既不是西方那种金发碧眼的性感美人，也没有卖弄东方的异域神秘。个人生活方面早早结婚，远离娱乐圈绯闻，符合东方人对贤妻良母的期望；她奔赴过以色列国防军前线，也在大学学习法律，优雅的气质中兼具书卷气和英武气。

她的美，很治愈。在世界范围内，她对女性的吸引力甚至超过男性。

她本应该是《速激》系列的流量队员，可惜为了照顾当时韩的死亡，把她也安排死了。

不过都回来了，她的回归，是《速激11》最大的看点，也有望成为延续拓展这个系列的重要角色。

有人说了，《速激》还有救吗？废话，20年的系列作品，已经证明了它的生命力。

《速度与激情：特别行动》是个灾难，但不代表其他角色没有可以发挥的余地。比如，吉赛尔，失踪的十年。

以唐老大为核心的故事，可能还有一部，也可能两部，但肯定要结束了。然后，编剧就自由了。回归街头故事，还是转为《碟中谍》那样纯特工片，都可以。反正赌一把，赢了就会是10年的风光，新的电影宇宙的诞生。

比如索尼的“蜘蛛侠”，以牺牲故事合理性为代价，把荷兰弟版蜘蛛侠彻底和漫威主宇宙割裂开，未来天地广阔。

前面讲了，《速激10》很像《复联3》，那么不妨大胆一点，在《速激11》中给这么一个情节——唐老大陷入围追堵截当中，接到来电：

泰丝：多姆，看来你需要帮助。

唐老大：你一个人能应付得了吗？

吉赛尔：别担心。

莱蒂：她可不是一个人。

赛弗：…

米娅：…

拉姆齐：…

伊莎贝尔（唐老大小姨子）：…

哈蒂·肖（凡妮莎·柯比）：…

车队出现，雁别翅排开。远处是海伦·米伦和丽塔·莫雷诺两位女王唠家常。

开场背景中出现： 帕加尼Huayra Tricolore（威斯康辛州注册） 轩尼诗Venom F5 道奇Charger Daytona SRT Concept 日产Fairlady Z 家中曾停放： 雪佛兰Chevelle SS 道奇Charger R/T 路虎卫士90 家门口曾停放： 德罗宁Alpha 5 Ram TRX 意大利任务： 兰博基尼盖拉多（前期，手动） 阿尔法罗密欧2000 GTV（Alfa被翻译为古董） 道奇Charger SRT Hellcat（刚体） 阿尔法罗密欧159（意大利警车） 悍马H2 巴西赛车： 道奇Charger R/T（刚体，本片当之无愧的主角车） 保时捷911 GT3（997.1） 日产Fairlady Z（RB26发动机） 雪佛兰Impala（反派第一辆车） 巴西大桥： 福特野马（第五代前期款） 大众途锐（初代） 英国车库： 迈凯伦Senna（Mira Orange） 迈凯伦720S（应该是速激外传中那辆） Jacob叔叔： 福特野马（第三代，电影中特别强调了5.0升，受石油危机影响，第三代野马入门款为2.3升四缸，5.0升是顶级型号） 雪佛兰El Camino（Mad Max既视感） 大决战： 福特Fairlane（反派第二辆车） 道奇Charger R/T（主角车） 宝马5系（E34，反派酱油车） MINI Countryman（反派酱油车） 丰田FJ Cruiser（反派酱油车） 三菱帕杰罗（V40，反派酱油车）

如果把《速激10》和《速激1》放到一起对比，观众肯定会感叹电影主角的命运实在不可预料，一个偷抢影碟为生的街头赛车手，怎么就成了拯救世界的超级英雄；但是如果把《速激10》和《速激9》放到一起对比，又会觉得最新的这一部其实还算接地气，最起码车还有个车样，没有飞到太空中去打卫星。

虽然汽车还是跑在路上的，但是也一定要延续整个系列的传统，时常做一些违反物理学的夸张动作。最匪夷所思同时也最让人印象深刻的一幕当然就是预告片里已经出现过的主角驾车拖拽两架直升机互撞。数年之前写本系列某部前作的观后感时，我曾提到过，《速激》系列的汽车就像是长在主角们身上的，所以本系列的动作戏都会追求一种人车合一的效果。带着这样的前提去看汽车拽直升机的戏份，就会觉得其实也很好理解。那辆黑色的跑车是男主角唐老大的肢体延伸，黑色跑车和两架直升机如果都进行拟人化，就像是一个光头肌肉猛男在拽两个武装到牙齿还背着喷气背包的大兵，虽然还是难度不小，但也并非无法做到。

这场拽直升机的戏只是在为接下来的追车戏做铺垫。坠毁后的直升机团成了一个大铁坨子，被唐老大的车拖着在路上用来清障。继续把载具拟人化，前面那段戏就相当于原本赤手空拳的光头肌肉猛男干掉了两个敌人之后，爆出了一件流星锤，然后他把流星锤装备上了，更加肆无忌惮地大杀四方。这种汽车拖着“流星锤”在路上狂飙的桥段，本系列的忠实影迷肯定会觉得非常熟悉。这一段正是在致敬系列最经典的第五部结尾处的高能追车戏，当年主角拖着的“流星锤”是从巴西大毒枭那里偷来的巨型保险柜。而本片的一切恩怨也正是源于《速激5》的那次针对巴西毒枭雷耶斯的行动。

本片的开头就是以大反派但丁的视角重现了《速激5》结尾那段经典的桥上追车戏，两位主角唐老大和布莱恩拖着巨型保险柜横扫千军，其中一个被扫入水里的就是当年没露过脸的但丁。而他的全名其实是但丁·雷耶斯，正是《速激5》反派大毒枭的儿子。他记恨唐老大，因为唐老大的family在不断壮大，而这一切建立的基础却是夺走了他的family，还有他的钱，主要是他的钱。

侥幸逃生的但丁从此矢志复仇，要搞得唐老大家破人亡。当然他自己首先经历了由内而外的蜕变，精神状态近似DC经典反派小丑，发型和衣着则让人想到《十万个冷笑话》里的金刚芭比哪吒，总之就是走的又骚又狂的路子。如此特立独行、极具辨识度的反派，在整个《速激》系列应该还是首次出现，由此能看出本片的主创是希望能做出一些突破的。

《速激》主角的family为什么能不断扩张？原因就是总有更坏的反派把前一部的反派拍在沙滩上。在8、9两部都与主角的飞车家族作对、甚至与唐老大有杀妻之仇的赛弗因为拒绝了但丁的合作请求，结果手下全部被但丁以家人性命为要挟而倒戈，围攻赛弗，使她身受重伤。九死一生逃出险境的赛弗提醒唐老大小心但丁。

查理兹塞隆在本片中的发型（在《速激》系列里很少有机会能聊到发型这个话题）和服装都凸显了她酷飒女战神的气场，因此开场的这一段赛弗独斗一众反水小弟的动作戏就立刻让我打起精神了。塞隆身形修长，身手矫健，多年来与不同风格的动作片导演合作，俨然已经是女版基努里维斯一样的存在，有她镇场，一部电影的近战打斗就有了最基本的质量保证。开场她主打的这一场戏虽然足够提神醒脑，但是对于她的影迷，特别是动作片迷来说，可能还是意犹未尽。因此影片后半段又安排了一场赛弗和莱蒂两大女战神的单挑戏。希望续集在此基础上继续加大剂量，最好是再来个塞隆女神一镜到底的车轮战。

但丁是个体格壮硕的男子，但是任何人如果以貌取人觉得他只会蛮力，那就大错特错了。诡计多端才是他最大的标签。本片剧情的主要推动力就是但丁设下的一条又一条计谋，而主角团几乎一直被他牵着鼻子走。反派带来的这种压迫感也是本系列前作从未有过的。

但丁的第一条计谋就是放出虚假消息，引得飞车家族的四位成员拉姆齐、韩、泰尔吉与罗曼前去罗马执行任务。由于任务地点与自己的名字有极深的渊源，因此罗曼强烈要求由自己担任这次的领队。其实以前执行其他任务时，他也对当领导这件事有很强的执念，这让我不免怀疑他跟我一样都是来自山东的。当然，看他的外形，来自广东的可能性更大一些。

唐老大夫妇得知但丁的图谋之后，急忙赶去罗马寻找四位伙伴，可惜陷阱已经发动。拉姆齐和泰尔吉被困在了本应运送任务目标的卡车中，而卡车实际上装载的却是威力巨大的炸弹。炸弹是一个巨大球体，在追车颠簸中滚落，借势于罗马标志性的坡道，横冲直撞，唐老大等人全力阻拦，也无法停下这颗高速滚动的大铁球。这颗炸弹简直比前去参加决斗却被踹下楼梯的约翰威克还能滚。

最终唐老大赶在炸弹引爆之前将它撞入水中，使得其破坏力降到最低程度。尽管如此，巨大的冲击波还是险些将唐老大连人带车吞噬。爆炸之后向外扩散的冲击波让我想起了当年《无敌浩克》的必杀技“Hulk Smash!”，而本片的导演路易斯莱特里尔也正是《无敌浩克》的导演。随着本系列的风格越来越超级英雄化，不仅有越来越多演过超级英雄的演员加入，就连导演也是有过超级英雄片执导经验的。当然，我觉得莱特里尔导演之所以能接手本片，主要还是凭借着他更早之前执导过风格与《速激》系列早期作品非常相似的《玩命速递》的经验。

登场角色一多，影片通常就会分成多条故事线，让主角团的成员们分头行事。罗马的大爆炸本来是反派但丁搞出来的，最后却是由飞车家族背了黑锅，他们曾经的犯罪记录也被扒了出来。原先由无名氏先生领导的有关部门一直跟飞车家族保持着良好的合作关系，但是自从无名氏先生失踪之后，这种关系就难以维持了。新上任的领导决定不再庇护飞车家族，还要亲自捉拿唐老大。于是在影片接下来的时间里，唐老大负责一边躲避有关部门的追捕，一边调查但丁；拉姆齐等四人组负责偷渡到伦敦去搬救兵；失手被擒的莱蒂则负责越狱，还被迫与她最看不惯的赛弗成了搭档，为了发泄这种不爽的情绪，合作逃生之前还要先打上一架，这才有了上面提到过的查理兹塞隆第二场重头打戏，不过最终逃出去了估计莱蒂会感慨，无论是在费伦大陆还是在现实中的地球，为什么越狱出去之后总是要面对一片冰天雪地。

除了上面提到这三组人马之外，本片还有一条看似悠闲的叔侄逃亡组。上一部当中一度跟唐老大决裂充当反派最后又回归family的雅各布在本片的主要任务是保护侄子小布莱恩。之所以需要专门分出人手来保护孩子，是因为追捕唐老大的有关部门新任领导埃姆斯想要拿捏唐老大的软肋。其实伏笔已经在此埋下，这个有关部门的行事风格与大反派但丁极为相似，都是绑架家人实行要挟，不讲武德。

叔侄逃亡组看上去似乎是最轻松悠闲的，前半程兜着风唱着歌，后半程穿着滑稽的T恤坐飞机，还顺便托运了一艘格外醒目的皮划艇。更厉害的是，这艘皮划艇只是看着像皮划艇而已，拆开包装以后实际是一架小飞机，于是叔侄俩这趟旅程的趣味程度也随着两人乘着这架小飞机飞出大客机行李舱而达到顶点。果然没有小朋友能抗拒小飞机的魅力，管你是挑食还是正在逃亡。这里值得一提的是，在客机上配合雅各布行动的那名空姐，其扮演者正是《速激》系列英年早逝的另一位主演保罗沃克的女儿。范迪塞尔戏内戏外都爱强调Family，有时观众听多了难免会觉得腻，不过从他与保罗沃克家人良好的关系来看，他对老友的怀念显然不只是说说而已。

坐了小飞机过足瘾之后，叔侄逃亡组的处境就开始变得越来越危险了，这条线逐渐成为所有矛盾的交汇点。但丁将目标锁定到了小布莱恩身上。影片最终决战也聚焦于正邪双方对孩子的争夺。一位重要角色在此过程中壮烈牺牲。

不过，鉴于本系列有过角色起死回生的先例，所以上面提到的壮烈牺牲是否坐实尚未可知。从《速激9》到《速激10》，我们能看出身为制片人的范迪塞尔确实从善如流，对观众提的意见执行得非常到位。若干年前就有人调侃过，《速激》系列阵仗越搞越大，将来怕不是要上天。结果《速激9》果然就上天了。而《速激9》让韩复活，许多观众并不买账，纷纷留言范迪塞尔，有本事就让盖尔加朵饰演的吉赛尔复活，结果她果然就复活了。只不过两次从善如流的效果是不同的，关于“上天”的意见，观众是开玩笑的，真的照办了，反而有点不伦不类；而盖尔加朵的回归是包括我在内的相当一部分观众真情实感希望看到的，其顺利实现，对本片以及后续作品来说，是毫无疑问的加分项。至于能加多少分，就要看续集对复活的来龙去脉能否编圆了。

本片大部分时间里看似都在重复整个系列反复强调的“家庭”主题，但是临近结尾的一处重要反转却是建立在对这一主题的颠覆之上。唐老大不断扩充自己的家族，待人以诚，吸引更多人加入，正因如此，才误信奸人，遭到背叛。在这一时刻，对“家庭”的执念似乎反而成为了主角的拖累。这一处反转虽然达不到烧脑的程度，但出现在本系列中，还是让人觉得比较新鲜的。这意味着主创不再只是简单重复家庭的主题，而是试图通过利用这个概念来增加故事的复杂性和趣味性。由于这处反转涉及到影片最关键的剧透，因此我就不说得太细了，让我用一句话总结，那就是Aquaman helps Aquaman.

结尾处被逼到绝境的唐老大父子，再度凭借人车合一的绝技逃出生天，却没想到反派也有后招，也因此本片在最扣人心弦处戛然而止，留下了一个巨大的悬念。《速激10》原本是作为整个系列的完结篇立项的，后来随着内容的扩充，被拆分成了两到三部电影。我觉得就冲着本片当中小布莱恩这拉满的存在感，《速激》影迷可以不用为系列完结而感到惆怅，说不定老一辈不演了，小布莱恩会升级成为主角再战二十年，给大家带来赛车版的《博人传》。

01

中国观众对速激系列的激情，正在迅速退去。

照目前的趋势看，《速激10》别说超越第7、第8部，就连追上第9部的票房（13.92亿），都很困难。

究其原因，老生常态地讲，是速激正在步所有系列电影的后尘，创作已陷入僵化。

但这是太笼统的说法，更具体说，摆在该系列面前最大的困境，是它正在变得越来越安全、越来越主流。这种藏身于主流的安全，使它丧失了生命力，也失去了速度与激情。

02

遥想当年，速激系列的走红，本是场意外。

《速激1》原本只是个主打B级趣味的亚文化电影，没想到，却意外受到北美观众的追捧。

我们今天翻过头来看这部系列首作，会发现，它和如今的续作，简直大异其趣。

整部影片充斥着鲜明的反主流色彩，不仅在于故事发生在少数族裔聚集的脏乱差街区，剧情也围绕地下赛车展开，更在于，它实际讲的是主流对于边缘的认可。

影片主角布莱恩（保罗·沃克饰）是个白人警察，被派去飞车帮做卧底，在与唐老大（范·迪塞尔）的相处中，两人惺惺相惜，最终布莱恩放走了唐老大，自己成了罪人。

这是速激的起点。而随后的几部（除去更像番外的第3部），大致也沿着这一思路，继续讲布莱恩“上梁山”的过程。

这其中，除了唐老大“家文化”的感召力，也有警界的“办公室政治”令布莱恩心灰意冷，直到第四部尾声，警队出尔反尔，原本承诺放唐老大一马，却判了他25年监禁，布莱恩也终于忍无可忍，上演了一出劫刑车。

这一举动，无疑是砸了自己的铁饭碗，纳了上梁山的投名状。

自此，布莱恩加入飞车帮，成了唐老大的好兄弟。

这其实才是速激系列的底色，它主打的是反叛和挑衅，其总体态度是，地下帮派比警察大家庭还要有原则、有温度。

但正如梁山好汉终会被招安，速激兄弟也难逃此劫。

03

吊诡的是，正是从第4部，也就是布莱恩上梁山开始，速激系列反倒成了真正的主流大制作。

其标志性特征在于类型升级和内核反转。

类型上，速激一改原先赛车片的小众属性，转型成了任务片，此后的第5-9部，几乎都在做任务。

这也是好莱坞主流大片的标配，无论人数多少、出身怎样，最后都得去救世界，漫威、碟中谍、007……无不如此。哪怕原先只是洛杉矶街头的一帮飞车贼，也得扛起这一重任，把love & peace洒向世界。

其次，在观念内核上，速激系列也完全放下了反抗姿态，摇身一变，成了主流价值的代言人。

他们不再和警方作对，反而成了警局的编外人员，四处打击犯罪，且早已不满足于美国街头，而是把足迹踏遍了伦敦、罗马、多米尼加、里约热内卢，甚至北极……

至于挂在嘴边的话，也早已不是“Fuck”，而是“Family”。

据统计，片中提及“家庭”或“团队”的次数，从前四部的不足3次，一路水涨船高，到第8部，已达17次之多。

就这样，曾经的街头霸王们，成了如今的正能量小天使。

尤其在保罗·沃克去世——亦即片中的布莱恩归隐江湖之后，唯一的白人角色消失，飞车党已完全由有色裔主导（包括非裔、亚裔、意大利裔），但整个系列的气质，反倒越来越“白”，越来越主流。

这无疑是所有大IP的共同宿命。

一方面，乘着全球化的东风，速激系列由B级赛车片，一路成长为A级动作片；但另一方面，要想满足全球观众的胃口，就势必要把异质性、冒犯性降到最低。

于是被招安的速激系列，只好自断根基，向着洗白之路，驾车狂奔。

这是一条成功之路，也是条死胡同。

04

所以，我们可以看到一个明显的趋势，在经历了第7部的高光时刻（全球票房15.16亿美元）后，速激系列持续走低，到上一部，也就是第9部，全球票房已缩水至7.26亿美元。

虽然这一数字部分受到疫情影响，但大幅下滑是不容争辩的事实。

由此反观中国市场，情况稍有不同。

很多中国观众认识速激，恰恰是从第7部开始的。也是因为保罗·沃克的意外离世，成了一个全球性的话题事件，从而引起了带有强烈悼亡色彩的观影潮。

但实话说，这种观影热更多是一种跟风行为。毕竟，速激IP此前在中国的影响力，并不足以支撑起如此大规模的悼念。

但不管怎样，《速激7》成了当年爆款，票房高达24.26亿人民币，且趁着余温，两年后的《速激8》尽管品质不佳，但票房不降反升，竟达到了26.71亿人民币。

个中原因，一则是因为当时全球人民还能在一定程度上共享同一种语境，所以一个美国演员的离世，还能成为全球电影界的一件大事，可如今怎样，已不必多言。

二来，速激系列之所以广受中国观众青睐，最关键的因素，还是它的无脑爽，即特技发达、剧情简单。

此外，还有一种难以名状的情愫，我称之为“放大版的古惑仔情结”。

尽管如前文所述，速激的主角们早已从良，不喝啤酒、改喝牛奶了，但这帮人还坚持穿奇装异服，装出一股愤世嫉俗的范儿来——为兄弟出头、为情人搏命。

而这种气质，尤其能刺激到此地一些男性观众的神经。但事实是，装出来的特立独行，终究是装的，改变不了的是骨子里的温良恭俭让。

当唐老大一嘴一个family变身“家人侠”，当速度与激情俨然快成了工作与家庭的时候，该系列的前路，一望便知。

它没法再在观念上提供任何刺激，也只好沿着技术流的绝路一走到黑。

于是我们看到，片中的车子渐渐脱离了地心引力，去走钢索、去撞大厦、去跨瀑布，乃至于飞向太空。

05

而由这一点，又引出另一问题。

同样都是造梦，为什么中国观众对速激的观感还要稍稍强于漫威？

最关键就在于，漫威是彻头彻尾的梦，而曾经的速激是把不可能变为可能。

换言之，速激系列最吸引人的地方，是它所营造的真实感。尽管很多时候它剧情很扯、人物也单薄，但它与现实之间的那根隐隐的连线，一直都没断过。

与此同时，速激的走红与中国汽车文化的兴起，又恰好同频。这无疑进一步夯实了真实感，并且尤其能吸引很多“糙老爷们”的注意，至少比起漫威，速激对他们来说，是更有机会代入和兑现的凡人梦。

然而，这种现实感，已经被一点点抽离。

正因为速激只有不断制造新奇观去吸引眼球这一条路可走，那根与现实的连线终究会断。于是车子终要上天，观众也终会下头。

这是注定了的结局。

06

于是，在《速激10》里，我们看到这个IP被各种追求极致安全的平衡艺术，拉扯得稀碎。

原本以为，它讲的是个“用后即弃”的故事。

飞车帮们原本帮FBI做事，在失去利用价值后，FBI立马翻脸，欲除之后快。但看到后面，发现并非如此。原来警队还是好的，只是个别人怀有私心。于是整个故事由个体对抗体制的戏码，瞬间转变成了两个家庭的私仇——你说伐木累不累。

而片中人物，因范·迪塞尔、巨石强森、郭达·斯坦森之间存在“谁也不能输”的合同条款，导致这三位最有看点的打星，却根本打不起来，更不可能有人死。

至于片中的视效场面，除了大铁球在罗马街道横冲直撞的部分，还能看到速激系列曾经那种天马行空又重重落地的真实感，其余部分，都难称惊艳，毕竟第9部已经把车子带入太空了，这一部可去的地方，本就不多。

以及，考虑到中影从第7部就已经开始介入到速激IP的投资，应该讲，这个系列就是如今最根红苗正的美国片。

它已经安全到骨子里了。

而在创作领域，安全与无聊几乎就是同义词。安全就意味着一个系列失去了创作的生命力，它不会再去想，我还能创造什么，而只会向内看，看看自己还剩什么可以拿出来。

速激系列由最初的小众B级片，跻身A级大制作，再到如今，已成为了爆米花电影里甜度都很低的那一种。

它也该结束了。但看唐老大的意思，这个系列至少还会再拍两集才真正谢幕。

那么也只能说，有的IP活着，但它已经死了。

本文首发于公众号「枪稿Z」

作者/子戈、编辑/子戈、排版/令令奇

我太喜欢这种爆米花爽片了，所以没理由不给《速度与激情10》满分。

这个片子主要有两个看点：

1、巨星云集——好莱坞春晚级别的阵容。大咖云集，特点鲜明，尤其是杰森·莫玛饰演的疯批但丁，绝对是《速激》系列迄今为止最令人印象深刻的反派了。

2、逆天特技——来看看导演又能拿汽车整出什么花活儿？如果说阿汤哥的特点是亲历亲为的花样跳伞，那唐老大的特点就是天马行空的花样飙车。脱离地心引力，牛顿的眼泪，物理学不存在了……恐怕编剧们自己也看出了观众的问号脸，于是在片中借特工局leader之口吐槽了一番。

好莱坞大片这几年确实势弱，但是和一年N部的超英电影比起来，我对飙车动作冒险片的审美疲劳还没有那么严重。

看“速激”这种片子没必要较真，这不是什么写实严肃电影，特技动作的脑洞才是最大亮点。《鲨卷风》就让鲨鱼杀向太空，低成本恐怖片《十三号星期五》也让杰森杀向太空，到了《速激9》终于不负众望，黑人哥俩一脚油门也飙上太空了。

编剧：“GTA5那物理引擎算啥，我让你看看好莱坞的！”

剧情上，《速激10》完美衔接了《速激5》，虽然我们都知道该系列的剧本是拍到哪写到哪，根本没有所谓的提前规划，但是能把故事圆成这个样子已经很不错了。

或许，环球和影片主创们肯定也没想到这个系列能拍这么多续集。拍到现在，该系列和漫威、DC这样的电影宇宙也差别不大。

作为忠粉，《速激5》是我心中该系列的第一个巅峰，双跑车拖拽保险库在都市狂飙，搭配布莱恩·泰勒的高燃配乐，这个片段足以在同类电影中封神。

《速激10》开篇就回顾并重制了这一名场面，并且巧妙地引入了“但丁”这个角色，让正邪双方的矛盾围绕着“家人”这一主题展开。罗马市区飙车、加农炮古董超跑、胡佛大坝爆炸俯冲……感官刺激足够过瘾。

影片也没忘记作为赛车电影的“本分”。片中有一段是唐老大重回里约热内卢，与但丁等人街头赛车。豪车、美女、帮派、基督像……嘈闹的环境，熟悉的场景。

较真的观众可能会吐槽：反派明明有一百种方式干净利落地解决主角，为什么总要费时费力地亲自与主角飙车？

这就涉及但丁这个反派的人物性格了，这个角色邪魅狂狷，也特别固执，他从来不会在意别人跟他说了些什么，依旧我行我素。

回顾这个系列，“速激”基本上可以分三个阶段：

第一阶段是前两部，影片完全以保罗·沃克饰演的布莱恩·奥康纳为主角，是很中规中矩的好莱坞街头动作B级片，讲述一个FBI探员的冒险故事。其间，他从上层集体回归下层（乃至边缘化的、不被主流价值认可的）集体，与唐老大结识。

第二阶段是4~7部，这一阶段范·迪塞尔饰演的唐老大开始成为主角之一，“家人”逐渐成为系列的主题。“正义警员意外成为帮派大佬的小舅子”，这个剧作模板被很多影视剧套用过，包括前段时间很火的《狂飙》。

随着剧情发展，主角团从洛杉矶街头的飞车党，逐渐成长为可以上天入地、无伤肉搏十几个全副武装的雇佣兵的“超级赛亚人”，这一设定和网络爽文是一个套路。这一阶段以温子仁执导的《速激7》为巅峰，再加上保罗·沃克去世的消息，直接情怀拉满，也被认为是该系列最好的“告别篇”。

第三阶段则是第8部至今的所有作品。其实《速激》系列拍到现在，已经完全是粉丝向的作品了，就好比某些角色被强行“复活”，都是之前粉丝呼吁太高，再加上演员的个人魅力，才导致编剧们不断“吃书”改剧本。《速激》系列压根就不是以严谨性著称的电影，让粉丝爽才是重点。

至于第3部，一开始完全属于番外性质，直到第7部才被编剧想办法加到了主线剧情里，这里就不过多分析了。

相比前两部，《速激10》的最大亮点就是塑造了一个成功的反派，而且看起来应该不会再洗白了。主角团已经浑身外挂，唯有强大的反派才能让影片更具看点。

接下来，《速激》很可能会复制“复联3、4”的套路，让两批大咖交替上线。毕竟是群像戏，一部电影里很难加进去太多角色，所以我们能看到《速激10》安排了一些角色下线，又在彩蛋里让另外一些角色上线。

当然，最终谁死谁活全看编剧怎么写，考虑到这将是整个系列的完结，安排一个相对大团圆的结局的可能性还挺高的。