该片讲述了一对住在纽约的夫妇经历婚姻危机的故事,麦卡沃伊饰演一家餐馆的老板,而查斯坦则饰演他的妻子,一位婚后重回大学读书的女人。影片最大的特点就是将有两个剧本,拍成两部影片,一部以丈夫的视角进行叙事,而另一部则以妻子的视角来叙事,均由内德·本森担任编剧和导演。
就像简介上所说的,该片讲述了一对住在纽约的夫妇经历婚姻危机的故事,麦卡沃伊饰演一家餐馆的老板,而查斯坦则饰演他的妻子,一位婚后重回大学读书的女人。影片最大的特点就是将有两个剧本,拍成两部影片,一部以丈夫的视角进行叙事,而另一部则以妻子的视角来叙事,均由内德·本森担任编剧和导演。
当该片在多伦多电影节首映时,片长是惊人的191分钟,这个爱情故事当时被一分为二,分别从两个主人公各自的视角展开叙述。而来到戛纳一种关注单元,导演将两个部分合二为一成了123分钟的一个“通俗”版本。68分钟的片长差异,从故事的铺成和观感来说,显得有些凌乱。可以想象,瘦身成为一部浪漫的约会电影,将能为影片带来更好的商业前景,但它也因此失去了原本的完整和饱满度。
对于这部浓缩之作,很多地方都是可圈可点的。影片的逻辑和走势虽然很凌乱,但导演对男女主角的性格刻化形象深刻。
如:1.康纳与埃莉诺在餐馆吃饭时,康纳问她“如果我不付饭钱 你还会爱我吗? ”,“Possible”。两个人的性格特征一下子就显露出来。康纳没带钱包显得很窘态,于是编剧对他说:你看啊!这姑娘的手上还没戒指呢!还不借此机会赶紧问问。对于康纳的提问,埃莉诺的内心里,马上有了回答。“也许吧”,于是她顺势脱下高跟,与康纳上演了一出“金蝉脱壳”。
2.对于埃莉诺的跳江自杀。当看完一大半时也许你还在疑惑,埃莉诺为什么要跳江自杀,还选在白天?这就是压缩版的不足之处,观众只能从茫茫的时分秒里去找那一两句稀疏的对白。
3.其实爱着的人都一个样,孤独的人都“奇形怪状”。就像Lillian老师对埃莉诺说的“如果你开始逃避了 就会一直不断逃避下去”。埃莉诺对于自己的任性终识苦果。当两人在曾经的小窝再次相遇时,回忆的痛楚已将他们折磨的疲惫不堪,苦涩的泪水洗不尽恋人心里巨大的虚无。康纳学会了责任和坚强,埃莉诺学会了理智和包容。
那夜的大雨下了很久将城市彻彻底底地洗刷了一遍,街上空无一人。
4.影片在技术方面做得足够细腻,将纽约实景拍摄的优势做到了最大化。背景歌曲的选择有好有坏,来自纽约的另类嘻哈乐作曲人Son Lux的作品是个亮点。有些令人意外的是,披头士那首与女主人公同名的《埃莉诺-里格比》并未出现在影片中,不过,其实这也并不重要:因为在看这部电影的过程中,你会在心里不自觉地哼哼起这首歌。
对于这部几年前的片子,零星地画面还是会跳进心里。很多孤独的情事,总会在男男女女间传播。一格格一帧帧都像旧电影,每一幅都是刚退色的你。
电影刚开场就是秀恩爱,可这恩爱没几分钟镜头一转,就是Eleanor孤独的走在桥上,走着走着她跳进了河里,汹涌的河水瞬间吞没了她,这个场景让我的心猛然一惊。
可最终她还是被救了上来。这里的桥段不禁让我想到了安娜卡列宁娜,不过安娜的死更决绝,飞驰的火车一下给了安娜一个痛快。即使她有后悔但来不及了,命运就是这么的奇妙,也许也不该称之为命运,女人在面对悲痛时有时强烈的情绪会左右你此刻的生活。 Eleanor回到乡下父母家里,开始过起了逃避的生活,她现在想要的不是丈夫的步步紧逼,而是一小段时间的休整。可是正如此片从男性角度和女性角度分成两部电影一样,男女的思维永远是南辕北辙。康纳在得知妻子失踪后开始步步紧逼的修复他们的婚姻,在男性的世界里,他们更多需要的是平凡的生活,正如他对Eleanor母亲所说,选择继续自己的生活,因为继续前行是唯一的道路。其实他不在乎感情世界的风暴,却更多的害怕来自现实生活的巨变。而Eleanor则无法忍受,她敏感的察觉到孩子的夭折使他们之间已然变成陌生。她觉得他太看轻了孩子的死。同样的也看轻了他们之间的感情。就这样两个人生活在同一个城市,却无法再睡在同一张床上。 有时候我们都希望生活能慢一下,等一等,让我们喘口气。可是人要生活在社会总会无时无刻承受社会给予的巨变。这里是天真的人类学家Eleanor没有参透的道理。当她看见离婚的姐姐又开始有了自己的情感生活后,她觉得自己也该开始往前走了。于是她把放在瓶子里的萤火虫又放回了夜里,那一抹闪动的光亮让她又有了勇气去修复他们的感情,也许新生的时刻该到来了。她去了餐馆找他,和他一起开车走进了夜里的风暴。一切都是那么的美好,仿如当初他们热恋时一样。可是男人永远是男人,永远站在理性的那一面,他告诉她自己出轨了,一切怎么会再回到当初! Eleanor绝望了,她也放弃了,但她真正的选择堕落时,却无法走出那一步,这就是女人和男人的差别之处,康纳出轨前也有挣扎,但是最终还是没能战胜欲望。爱情中的男女让他们明明还有爱却也被生活消磨的没有了爱下去的力气。 他们的生活进入了糟透了的俗套当中。 影片的最后Eleanor选择去往巴黎开始真正新的生活,但如她的选修老师所说,当你开始逃离,就会一直不断的逃离,在人生历史中会不断的逃避下去。 曾经Eleanor也问过父亲,为什么他能和母亲白头偕老,明明母亲是一个不羁的法国小提琴手,但他父亲告诉她曾经他们也有危机,但是他选择了包容。其实婚姻问题的解决之道不是逃避而是面对。 在The Disappearance of Eleanor Rigby: Them有很多的对比,Eleanor的自杀和康纳的被车撞,康纳父亲的感情和Eleanor父母的感情,康纳的挽回和Eleanor的挽回。。。。。很多的节点让我们看到爱情里男女的悲欢离合是多么的脆弱,而隔膜只会是爱情的坟墓。
有人说婚姻上的事,90%可以用钱解决,还有10%可以用钱缓解。
而世事总有例外,那些我们无力承受的意外能让婚姻和爱情瞬间承受十级地震,而用以维系的却绝不是钱。终其一生都在寻找伴侣间的灵魂契合,而之于许多无常,相爱的灵魂也会有着截然不同的反馈,就像Eleanor妈妈回答Connor的: I guess people grieve differently. 在悲痛到来时,每个人走出悲伤五阶的方式和pace都不尽相同,而这种不同所带来的误解割裂着承受十级地震后脆弱的情感纽带。
爆发于无形,而止于静止。
相爱而不懂如何继续爱的两人,在逃离和追逐的路上并轨而行,终了,追逐的停下追逐,逃离的反身追逐。爱是否终究能战胜那缱绻的心魔不重要,重要的是them>him+her...
虽然事实上them这部的处理略显多余,交织着him和her中的情节,语焉不详的笼统阐述反而失去的him和her所呈现出的独特视角感。除了父子的对话,父女的对话的双加入推动着后面的进程。但有些处理还是有些迷惑,him中雨中段是Connor爬上了Eleanor的座椅并主动坦白显出自己忠诚的说服力,her段中是Eleanor绝望猜中,双视角呈现各自的角度观感非常的棒,但them中用了him段。最后收拾屋子的片段,前半段收拾用的him,后半段两人用的her,事后段him中是Eleanor说的I love you, her中是Connor说的I love you. 呈现出的是在互相的视角中,自己都接收到了对方的爱的传达。Them中这段用的是him的。
这两部分想要表达的或许是在这征途上,他啜饮着形如后悔的负罪感,不甘舍弃这份他依然能接收到的爱的同时放手前行。终究,时间不会辜负爱。。。
“A shooting star only lasts a second. But, aren't you glad to at least have seen it. "
两年前,受情伤想求安慰的学弟拉着我看电影,炒鸡讨厌他但谁让他是我组仔只好舍时间舍耳朵。然后,我当他不存在看了《The disappearance of Eleanor Rigby Him & Her》这部电影,不,确切的说是两部,而这两部影片让我对爱情片有了另一种的认识。
我先看的是Him,她消失以后,是由男主角的视点去讲他们的爱情故事,看完觉得有些无聊,但喜欢配乐,而我坚信配乐好的影片一定是好的影片,然后我继续期待Her,离开他以后,由女主角的视点去叙述他们之间的种种。看完后,我坐在椅子上迟迟没有离开。
如同一时间观看,你会注意到细节中同一件事儿,两个主角的叙述有很多相异的地方,但该片表达手法并非是罗生门式,去追究走到此境地的谁是谁非或男女观点的大不同,它只是呈现了现实生活中,爱情本身的样子。
给我的感觉是即使男女主角"记忆错乱",但对彼此爱的感觉没有变。爱情片一般会有终成眷属或主角离世或物是人非等的结局公式,但本片的结局意料之中却又意料之外:一片黑幕后,时空没有说明两人究竟分开多久,在《No Fate Awaits Me》这首明明很哀伤的曲子中,男主独自散步,女主在身后跟随,一句Hi叫住了男主,一切静止。从此这首曲子成为我歌单里永远存在之一。
导演又剪辑了《Them》,以他们共同的视点去讲故事,如果没有看Him&Her,一定会觉得一般般,其实Him&Her已足够,而Them有锦上添花之效而非画蛇添足。
它让我想到了自己爸妈之间平时的吵吵闹闹与磕磕绊绊,曾经离了婚又复婚,爸爸抑郁症后妈妈不离不弃陪伴照顾使得爸爸成为我见到过痊愈最快的病例……是生活啊,是爱情啊。
如果评价Him&Her,演技满分,创意满分,配乐满分。还要再重复强调:这才是真实的现实的生活中真正的爱情。
三年前看的 他 看了几分钟就关掉。毕竟那时候只想看甜到不现实的暖心电影 以至于同时打着“爱情 女性 剧情 ”三个标签的走红电影基本都被自己扫完了。
这次两部连续一分钟也不快进地看完 其实不需要什么耐心 因为真得非常好看!情节谈不上缓慢 只是如果你想通过这部电影获得特别强烈的感官刺激 关了吧别看了。
电影里所有的细节都呼应的很可爱 可乐 小零食 租车 逃单 萤火虫 “失去了一个孙子”……演员细微的表情都把握的很好 电影没有想强烈的给你叙述疼痛 没有想为观众解释清楚演员情绪的来龙去脉 你懂了一点 但也没有很清楚 你好奇 但也不会问 这难道不是现实生活中最常见不过的熟悉陌生人的方式嘛?
一美真的是一个浑身散发着少年感的人 虽然他发福 他看起来充满了中年人的颓废 但是他就是让你觉得不油腻 只要他笑起来 他就是少年本人。当他问:
——如果我付不起这顿饭你还会爱我吗?
--也许。
--你猜会发生什么?我们也许会大吵一架…
有那么一瞬间 他真像Jessie 不过康纳没有那么文艺 他不是一个会相信在阳光下透过浇花水管喷出来的水珠,伴随着淡淡的彩虹色可以看见去世的外婆的人。但他是一个听到这样的讨论 不会嘲笑否定或者置之不理的人,他甚至还会说一两句逗趣的话。
嗯 两部片子的色调有一些不同 但都很美 虽然美的平常 但让人舒服了。
叙事格调可媲美《阿黛尔》,细腻真挚但不滥情,全程处于压抑但哭不出来的境地。一美和查斯坦都很有灵气,表演大赞。
双版本对比来看很有意思 对话的进行甚至衣服的颜色在两个人的记忆里都有偏差 Her情节更饱满更抓人 Him就贪婪地看他胡子拉碴也迷人的脸 There is only one heart in this body. Have mercy on me. 这句一出就心碎成渣
看预告以为是清新唯美的爱情故事,正片讨论的东西其实是当下80后年轻夫妻共同面对的:啃老、爱情瓶颈、事业不顺,外加一些意外的打击,人的确很容易崩溃的。有时候生活过着过着就不知道怎么走下去了,这一点感同身受。但同时想说的东西说得不够深,故事的起点又有点狗血啦。总之总体感觉挺好
先看了“他们”,不喜欢~~~~这样一个关于婚姻危机的电影我觉得太矫情了,我有种想抽他们的冲动,你们就是闲的。婚姻危机的触发点是孩子的离世,但是无论是哪方都没顾忌对方的感受,随即上升到婚姻本身,其实在我看来婚姻只是他们没有认清自我的炮灰,请不要把一切都归咎于婚姻,人才是重点。说白了,自
开始时他们吃霸王餐一美倒地弄疼了左臂,而劳模跳桥则弄伤了右臂。看到这一部真的是觉得这三个片子是非常坑的。尤其是“她”中我特别喜欢的涂鸦和扭打在这里没有了。特别收获:william hurt 追过芙芙,上过Sandrine Bonnaire ,阿姨跟San姨演过冷酷祭典,芙芙和San姨演过东方西方,及联想到其他八卦。
爱情脆弱一面如无法挨过季节更替的萤火虫,而那些在玻璃瓶中活下来成为美丽样品的案例却总令人神往,在她想放生的一刻才遗憾地发现有些东西早已窒息。从格调到氛围都令人惊讶地与如出一辙,只是唯有恼人孤独,却不见动人情事,一些台词亦有生拉硬扯之嫌,更别提被合版破坏了大半的两性视角。
一开始就没带期望值去看,结果连刷脸都没刷痛快.....柔情脉脉的歌、纽约风情、存在感强烈的于佩尔、现代人的孤独感全是蛮有调调的,可依然难掩影片本身的苍白扁平。还特意告诉一美的死忠粉菇凉要放这个一起看呢,现在觉得超级对不起她。
#戛纳电影节#
Cannes Day 4 放映的时候麦卡沃伊就坐在我正后方啊正后方!
我觉得这电影还是完美啊
大多数人觉得它在讲述婚姻危机。我觉得它试图展示一个人生命里永远无法释然的重创与悲伤,强大到、有力到可以撕裂任何一对以为有爱就可战胜一切的伴侣。本来这么沉痛的一个主题,竟被导演拍得作作的、全无说服力,以致于看见劳模姐那张半死不活的厌世脸,我就想打她。
又臭又长 太难看了 莫名的手持摄影 毫无快感的剪辑 还有于佩尔的口音!!!难受得想自残 全靠谐星一美挽尊 白瞎一群好演员 倒是很期待him/her会是什么样的 肯定不会难看过这锅粥
我很好奇“他”和“她”的版本,以夫妻俩各自的视角展开,会不会看到更多那件悲剧本身的细节和男人女人处理婚姻危机的不同,又见婚姻中因为缺乏沟通让彼此成为陌生人的故事。单独看这个“他们”的版本,全靠对白在叙事,片子被拍的有点干瘪,也许变换一下视角和细节会更加的有趣。★★★
本片有一个男主视角版本,长一小时三十分;还有一个女主视角版本,长一小时四十分。然后导演发疯了要把这两部剪成一部于是就有了时长两小时的新版本。而且全部在院线上映了。导演你知道所有嗷嗷长的流水账文艺片都是耍流氓吗。结尾No Fate Awaits Me伴着女主跟踪一美的步伐响起的时候还是有点力量的。
Them. 看完听到美国奶奶们也莫名奇妙我就放心了。我觉得问题在于本来这个片的感觉就是淡淡的,但是好不容易堆砌起来的那种淡淡的感觉全被Jessica Chastain令人震惊太有钱和她无数美丽的衣服给盖住了。其实为什么不拍一对再平常不过的夫妻呢。总有种再大的苦难但是你的疗伤方式真的太给人距离感的感觉。
去年多伦多的时候没有赶上这个,但是参加了讨论会。。今年 戛纳看了,james和导演坐我前面两排。。其实我觉得。。拍出来的效果和当时说的理念有些不大一样。。。
故事波澜不足以打动人心,介于想走/看看也可以之间——去年AFM观影时的感受。但是James本身有一种魅力和光芒,穿透了角色的平淡。
Ah look at all the lonely people.
用情绪讲故事,编剧导演同一人,深陷自己的世界,难免自作聪明。大部分对话枯燥而干瘪。无论心碎,无奈,不甘或怎样的暗流汹涌,都不是你情景摆在那里观众就能怆然泪下。情绪要通过一点一滴的构筑才能最终刺痛他们心里的细微处。听了Q&A才知道有各自视角的两部,应该会更加完整细腻,但也不打算再看了
麦卡沃伊真是个奇妙又迷人的男人。电影一般。